稀疏无常而乏味，是快餐时代人们予以吃饭的特点。外卖重油重辣，短暂的激起了平凡生活的涟漪，过分刻意的调味料在舌尖上肆意横行，味蕾似是不堪其扰，以至于重口的调味料都不能再带来分毫刺激。兼着此时，用餐的仪式感也在逐渐消泯，运输途上的颠簸似乎将人对食物的最后一丝敬意打散，等待食物的只有风卷残云式的洗劫摄入。影像的力量并非千钧，而是在迂回处触动一刹，打开手机点进视频，知晓一个人也能好好吃饭。

这个片子的影像风格或将被误认为是一部纪录片，于电视剧刻板模式下的结构叙事不近类似，愈加体现的是一种对于自然生活时光流淌状态下的亲切记录。食物只需经历厨师对于食材的加工，勿需镜头以特写或后期倚仗特效的方式去传递此间“天然去雕饰”的美好。更多以本片主人公五郎所给出的种种反应，与屏幕前的观众共情，小确幸蔓延间就是一次细致的别样鼓励。看到五郎在街巷穿行，不会与印象中熙攘的日本割裂，两者并行间，鼓动着渴求闲适的心，这份律动也褪去了快节奏强加的麻木。时光匆匆如白驹，大的遗憾为人生添佐味，是追忆年华似水怅惘后的释然；小的美满则为不负人生，是直指前路坦荡际的底气。

知微见著，纳豆的拉丝自咬下就不可更改，微微晃动的手腕是下意识且得体的解决方法，唇齿间的滑携着豆香散荡又泄开，吃到兴处，“战歌”式的背景音乐响起，咀嚼间便是幸福随味觉涌动起落，繁复的交锋过后，收尾旗帜的鼓动是最后一口披萨边揽上鲜红酱汁慰留的洁白盘底，也是人对美食的一份投诚；有序轻放放下餐具，便是期待止戈后的再次交锋。

食物以一种宝贵生存资料的符号化形象盘踞于历史，随着发展它不再宝贵，伴着发达它逐渐式微。然，主人公五郎仍能用至今存在的习惯折射出食物地位，一句“我开动了。”是对于食物的仪式，也是一份文化的传递。《窗边的小豆豆》中主人公小豆豆在享用“山之味”、“海之味”前便要先学会那句“我开动了。”美食本身能够传递文化，但餐前仪式给这种带有经年累月的沧桑感习惯带来了舒适过渡晕染。

一闪而过的瞬间常是细密的契合，用餐的食客在接过老板细心包装的外带后说出了现代化给予美食的馈赠——数字化的网络平台让无法与店铺不期而遇的食客慕风味而来，也说明不似五郎一样对探寻美食有独到之处的人们仍能享受此般妙曼际遇。

古装传奇励志剧《长歌行》已于昨晚登陆腾讯视频、山东卫视,该剧以初唐的一段历史为背景,讲述了励志少女李长歌追寻内心道义,从一心欲复家仇到以守护家国天下为己任,助一代明君促进民族融合,实现太平盛世的故事,通过一群初唐青年的成长,描摹了一幅青年励志群像图。该剧自拍摄起便受到诸多观众期待,播出后收视口碑更是双丰收。 该剧由华策影视杭州剧集中心、琰玉影视、企鹅影视、琰然影视联合出品,多年来,华策始终坚持“内容为王”,专注故事传递时代精神,为影视剧行业输出了《外交风云》《绝境铸剑》等诸多精品。电视剧《长歌行》播出后,中国唐史学会会长、陕西师范大学唐史研究所所长杜文玉教授为华策秉承“以真善美为导航,以爱为导航”的创作准则点赞,称其“在电视剧创作上的‘破圈’——内容创新、艺术创新、价值引领、生态优化方面,发挥着非常好的行业标杆力量”。 作为一位长期从事唐史研究和教育的历史工作者,杜文玉教授看到了《长歌行》架构在初唐的宏观历史背景下,通过刻画人物展现出高于传奇故事本身的家国情怀,认为该剧场面宏大、主题明确、情节紧凑、服饰华美,是一部难能可贵的优秀励志传奇剧。 谈背景:宏观历史背景下的传奇艺术构建 电视剧《长歌行》的励志传奇故事构建在宏观历史背景之下。首先就剧中人物而言,李建成、李世民、魏征、杜如晦、房玄龄、李瑗、王君廓、罗艺、魏叔玉、孙思邈、李承干、称心、李靖等,无一不是真实的历史人物,且这些人物的身份与地位大都符合历史真实情况。但毕竟传奇不是史实,因此该剧虽以初唐为大背景,但剧中女主人公李长歌与男主人公阿诗勒隼、永安公主等少数人为虚构人物。 其次,该剧的历史大背景真实,如大家熟知的玄武门之变;“一代名相”魏征原为李建成的部下,后被李世民收揽为自己的得力臣僚;河北地区原为李建成的势力范围,故李世民派魏征巡视河北,安抚人心;李世民亲自进抵渭桥与草原部落对话约盟;李世民命李靖为行军大总管率大军征讨草原部落,获得大胜等,皆与史书记载完全一致。在一些具体情节上,也是符合历史的真实情况,如李世民立其子李承干为太子,而李承干做事荒唐,漫游无度;幽州都督庐江王李瑗死于其部将王君廓之手;名相杜如晦病死于贞观四年,电视剧中遂有多处表现其带病奔波并最终病死的场景;唐军平定草原部落后,迎回了隋炀帝皇后萧氏及其孙杨政道,这一切均有确切的历史记载。 此外剧中对前隋公主形象的塑造,虽然在细节方面有所虚构,但基本符合其人物性格。据杜文玉教授介绍,远嫁草原的前隋公主义成(剧中奕承公主的原型)在唐朝取代隋朝后,一心要恢复隋朝的统治,曾多次唆使草原部落进犯唐朝;比较有意思的是,剧中对魏征之子魏叔玉与永安公主关系的表现,也是如此,永安公主本来对其情有所钟,但最终心有所属于皓都。据了解历史的真实情况是,唐太宗本来将其女衡山公主许配给魏叔玉,魏征死后,太宗怀疑其阿党,遂颁诏解除了婚约。电视剧的这种安排正是为了照顾到历史真实情况。 谈创作:虚构但不虚无,细节决定成败 作为一部宏观历史背景下的传奇剧,《长歌行》虽有虚构但不虚无。《长歌行》尊重并借用真实历史事件和人物为宏观背景,在细节上,该剧均遵照唐朝历史加以打磨。 在典章制度方面,比如官制、军制、服饰、建筑等,《长歌行》均与历史真实相对应。如李世民之女乐嫣,其父为秦王时封县主,其父为太子时为郡主,其父为皇帝时为公主,李长歌为太子李建成之女则封郡主,完全符合唐制。在称呼方面,剧中把县令称为明府,对草原部落特勤等官职的称呼,也符合当时草原民族的实际情况。 再以服饰之制为例。杜文玉教授透露,“唐初规定,三品以上官服紫,五品以上服绯(红色)、六品七品服绿,八品九品服青”。剧中不同等级的官员,在服色上都有确切的体现,甚至同一人物,在不同时期,随着官职的升迁,其服色也都随之发生变化。在妇女的服饰方面,该剧体现出了唐初妇女服饰与盛唐时期的不同,甚至在胡人服饰方面也有所体现,如窄袖翻领等。 在建筑方面,其形制与色彩方面也参照唐代标准。总体来说,励志传奇剧《长歌行》在历史背景、典章制度、社会风俗、服饰建筑等方面大都符合历史。 谈意义:虚构励志故事中的家国情怀传承 贯穿电视剧《长歌行》主线的是超出虚构人物本身的爱国为民主题与民族和谐的思想,这是该剧的“灵魂所在”。 该剧以李长歌的漫漫求道历程为时空跨度,让观众跟着李长歌去蜕变、求索并且找到自我救赎以及保家卫国的道路。一开始李长歌对李世民怀着强烈的杀父之仇,必欲手刃而后快,但是当她遇到阿诗勒部进犯唐朝边境时,遂又投入到抵御侵扰的战斗中去,以保护边境安全及百姓身家性命。在洛阳遇到大规模的灾疫时,为了救助百姓和防止社会动荡,李长歌也同样付出了很大的努力。当奕承公主谋图里胁草原各部进攻中原时,李长歌又与阿诗勒隼联手,联合唐军挫败了其阴谋。在这期间,李长歌还奔波于草原各部之间,极力劝和,以避免相互杀戮。 《长歌行》这样处理唐与阿诗勒部的关系,是在利用传奇故事艺术虚构的创作空间传递民族和谐的主题思想。 当然,电视剧《长歌行》毕竟是一部传奇故事剧而不是一部历史正剧,所以虚构创作过程中也相对采用戏剧的艺术手法加以润色。作为一部励志传奇剧,《长歌行》本就不是在描述历史本身,而是在传递历史留给现代社会的民族与家国精神。杜文玉教授给予了该剧高度赞誉称“这部电视剧仍然是截止目前拍摄的历史传奇作品中最好的之一。”

可能是我观影水平太低，又或者对金庸小说中毒太深，我觉得这个片子真不是烂片。从拍摄，到讲故事都挺好。就是女演员的整容脸，还有一帮香港老戏骨一出场就觉得像谁谁谁，有点让人出戏，其他都不错。我觉得王晶拍这部戏还是挺认真的，不算纯粹的圈钱之作。当然，由于是一个老少皆知的故事，看的时候没什么故事悬念

又是一位戛纳的宠儿导演，小克莱伯·门多萨（Kleber Mendon?a Filho）至今为止三部长片有两部入围过主竞赛，继两年前的《水瓶座》铩羽而归后，今年这部新作《巴克劳》出其不意地拿到评审团奖，与《悲惨世界》共同分享此项殊荣。令人吃惊的是，门多萨导演基本放弃了前两部作品里旗帜鲜明的现实主义纪录风格，竟大胆转向西部片混合虐杀类型片，这是否跟另一位导演共同合作的结果不得而知。不过可以看出的是这种充斥血浆暴力的尝试在这个题材上看来没太大突破，更变相地削弱了这个好题材的批判力度。

其实这部类型片与之前两部作品一样，同样可归类为社区题材电影，从《舍间声响》里的住宅小区到《水瓶座》里钉子户女主角的独立别墅，再到这部作品里的巴克劳乡村，都有着主人公（们）誓死保卫家园不为外敌入侵的共通母题。导演的各类作者标签依然清晰可见，摄影机在建筑物之间游弋，来源不明的声音与画外音渲染不安的气氛，以及得心应手的变焦镜头突出关键人物或物件。前半段关于这个与世隔绝的村庄的描绘相当吸引人，包括村民的组成来历、老人的葬礼，以及他们与新任市长的对峙， 都为这个极具现实批判意味的故事埋下了丰富的隐喻细节。

然而，没想到后半段的类型化尝试极速扭转了前面的细心铺垫，朝着取悦大众的噱头情节螺旋式下坠。杀人组织成员和凶残头目的刻画充斥着好莱坞式的陈词滥调和愚不可及，尽管试图引入纳粹以反证这种虐杀行为的丑陋，却只能沦为枯燥的平面化设计，远远无法企及冯提尔去年一部无差别杀戮作品《此房是我造》的哲学深度。最后一段杀戮高潮场景深受黑泽明《七武士》和昆汀解构手法的影响，令观众享受到感官刺激之余，却难以留下更多关于抗争抵御文化消亡这个主题的思考，实属遗憾。

19年已经过了一大半，想来自己看过的日剧也应该有十部左右，然而现在回想起来，能让我一直保持感动的、几度落泪的日剧居然是这部——所以，我就推你了。

有趣的是日本里的推也有“推开”和“推荐”两种意思，这就使剧名点明剧里一直吸引我们观看的两个线索。一是女主爱是为什么推、如何推小花；二是最后究竟是谁推了瓜田、为什么推他。单是这个剧名就值得我为本剧加分了。而无论是这部剧整体的情绪的引导、还是剧情的深度和丰富程度我认为也是非常好的。一开始接触本剧，如果冲简介里说的女主为了喜爱的地下偶像，从此变成宅女粉丝的剧情，我是有一些既定的印象，我是犹豫的。如果你有我一样的犹豫，请放心点下去，这部剧绝对比你想象的还要有趣得多，绝对不你想象中的肤浅和鸡汤。（没看过的到这里就可以了，下面内容可能会严重影响你的观剧体验。）

单单从娱乐性来说，剧本每一集都紧扣事件的发展，女主真的推了瓜田？为什么那个人要推了瓜田？这两个悬疑可以说一直环绕我的心间，每每看完一集我都有自己对最后结局的推论，然后点开下一集。而三十分钟的剧长可以说恰到好处，节奏不拖沓，而内容又充足。老实说这不是什么硬核推理的剧集，我每集得出的推论往往都是每集最后通过女主和小花的关系发展而推导最后究竟是谁推了瓜田，而中间的二十多分钟我都在细细品味着人物关系的发展、以及体验一个粉丝对偶像的心路历程，真的，对于超级理性追星的我，如果能代入到角色里面，感受她为何如此狂热，体验着她们那种互相珍惜的情感，是一种十分美好的观影体验。例外剧里会时不时出现一些电影感的构图和转场，演员的演技都十分在线，也是展现了一定逼格的。

而剧中对狂热粉丝和偶像现象的探讨是我目前接触的所有剧里最丰富和深度的。首先剧里想打破我们对那些“宅女”的成见，从女主一开始对“宅女”身份的恐惧，到最后对自己喜爱的事物为什么不勇敢大声向周围人喊出来，甚至延伸到做真实的自己，不要在意别人的眼光，让我们看到了剧里描述的当狂热粉丝本身的社会舆论的阻力，从而带出其可贵之处。而正是这种可贵反而推动了偶像想要更努力、更认真地回应粉丝，从而蜕变成更好的自己。如果是良性循环这当然很好，但同时现实中大量偶像的“供不应求”所造就的残酷生存环境、金钱至上的现状，也同时反映了粉丝行为其中的无力、行业规范的遗憾，同时对盲目追星造成的“牺牲自我人生”来成就偶像的悲哀也有所展现，剧里的女主已经成年工作把持得住底线，现实里为了表面光鲜亮丽的偶像建造而导致的黑暗，想想其实令人害怕。除了对“宅女”两面性的探讨，剧中其实对偶像也有不少的解析。除了他们粉丝向往的形象的展现、互相共生共存的关系外，我喜欢的是其做偶像的目的性的讨论，说到底现如今的偶像只是一种事业和产业，它可能是某些人远大的抱负、可能是一些人偶然得到了的天堂、可能是人生规划的一部分、也可能只是一个跳板。偶像一直以来都不是那么完美得没了就不行的存在，即使解散了，人生还是有很多可能性。但我始终认为追星的行为是一种宗教信仰的替代品。

而且剧中其实隐藏很多意味深长的点，很值得我们自己去探索。如女主说的“如果你想不到，五个在一起究竟有什么好的，那么你们怎么对得起台下每次奋力应援的粉丝们”（大概是这个意思），其实由于每个人能力值的高低和可替代性，或许真的这五个人没有必要再一起但是由于粉丝的存在，这五个人又必须在一起，而小花这是说“我觉得这是该我们自己解决的问题”也值得思考，是的粉丝的存在是外在给团体完整的理由，但是团体本身自己其实就应该有他们自己非彼此不可的原因。其实粉丝和偶像的关系可探讨的真的很多很多，又如花梨退团时对小豆的“表白”——“我已经无法一边看着你一边唱歌了”，现实中会存在如此“看重”粉丝的偶像吗？我不敢肯定，可是它也带出了不是只有粉丝会有对偶像“既想她有名气又想他只属于自己”的想法，偶像也有你只能喜欢我一个人的“占有欲”。

总的来说，无论是粉丝之间的关系，偶像之间的关系，粉丝和偶像之间的关系，偶像文化和社会的关系都在这短短的8集里都有多方位的展现，其实最后谁推的瓜田完全不重要，它只是一个引子串起了一颗颗珍珠。所以，19年的日剧，我就推你了。

P.S. 小花的演员白石圣好多角度超像石原里美。