现在只要提起张一山这个名字，脑子里不由自主就会对应上《春风十里，不如你》中古怪有情趣的高材生秋水，《余罪》中看起来痞里痞气不着四六，实际上有责任重担当的“贱人余”，以及不少影视作品中令人印象鲜明、抢镜力十足的小角色。然而无论怎样，《家有儿女》中的那个小猴子一样的刘星依旧是对于张一山最为深刻的第一印象。在12月1日上映的贺岁喜剧片《冒牌监护人之寻宝闹翻天》中，张一山却一反从前的“顽童”形象，阴差阳错成了一个没有任何育儿经验的“少男奶爸”，一同踏上了令人啼笑皆非的漫漫寻宝路！

电影《冒牌监护人之寻宝闹翻天》的故事缘起是张一山饰演的子初与知了、立人三个社会底层小屌丝莫名其妙卷入了一场讨薪风波中，于是共同走上了这条曲折离奇的讨薪之路，但一个叫做嘻嘻的孩子却突然“横空出世”，一下子将屌丝三人组打了个措手不及，张一山只得一身兼二用，承担起了“少男奶爸”的使命与职责。可是令他们始料不及的是，这个孩子即将成为讨薪路上的关键转折与无穷无尽麻烦的最终根源，这一次的讨薪计划也面临着更大更未知的变数与阴谋……

不仅有扑朔迷离的剧情发展与酣畅淋漓的追逐、动作戏码，强大的演员阵容更是让这部贺岁档喜剧的笑点连环轰炸不停歇！少男奶爸张一山与宝贝嘻嘻争相耍宝萌点十足，真实呈现出一个爱娃、护娃心切，却奈何技巧经验皆不足的新手奶爸形象，同时也从另一种角度展现了社会边缘人物的苦乐忧欢；洪剑涛饰演的土豪老板李万基平时一副日理万机、呼风唤雨的神气模样，回到家里却要将发言权全部移交谢依霖饰演的老婆樱子，这对“老少配”的婚姻虽不乏嬉笑怒骂，却也算是别有一番滋味；以及美腿女王张蓝心与张一山之间令人忍俊不禁的爆笑对手戏……每一个包袱都抖得出其不意，脑洞大开的故事情节也可谓出乎意料，让人大跌眼镜！

合家欢的贺岁档喜剧向来不少，但电影《冒牌监护人之寻宝闹翻天》中的亲子档剧情却独辟蹊径地戳中了观众内心里的柔软部分，张一山与嘻嘻的互动即使再笨拙幼稚也能让人心生欢喜，可爱的小天使就是有这样的本事。强势老婆樱子与“扒耳朵”老公李万基两个人尽管在日常生活中少不了矛盾摩擦，可到了关键时刻总是不忘牵住对方的手共渡难关。爱情、亲情、友情哪一样都不可替代，每一种情感都让人拥有一往无前的勇气与力量。

有笑点十足的密集轰炸，亦有令人心折的脉脉温情，作为一部合家欢喜剧，《冒牌监护人之寻宝闹翻天》不仅让观众仿佛身临其境，在影院中完全放空自己，也为当下热门的亲子关系话题提供了另一种探讨的角度与思考的可能性。

霍猛导演的第二部长片《过昭关》将一段中国乡村的夏日纪事娓娓道来，在宁静致远的影像中蕴含着耐人寻味的情趣。它先后在第2届平遥国际电影展(2018)和第22届上海国际电影节(2019)上载誉而归，并得到了众多影评人的一致好评。影片采用了移步换景的公路片类型，在视听的呈现上也别具一格，由此生发出意味深长的内蕴。

一、公路类型和人生观

世界电影史上，公路电影是新德国电影代表人物维姆·维德斯的首创。在这种独特的电影样式中，“主人公的生活基本上都是在驾车旅行中度过的，通过无休无止的旅行，领略沿途的城乡景色和风土人情，记述旅途中的遭遇和见闻，使观众充分感受到社会生活的种种情调和氛围。”①

作为类型电影的公路片，往往以“在路上”作为结构线索，包含交通工具、汽车旅馆、同路人等基本构成要素，在表现“寻找”这一母题的同时，又经常涉及自由、平等、家庭等诉求。②在《过昭关》里，77岁的老人李福长带着孙子李翊宁去探望老友韩玉堂，开启了“一路向西”的旅途。③他们遇到了各式各样的人物，李福长祖孙与这些人的相遇，构成了影片作为公路电影的基本类型叙事。

李福长先后以言语劝慰了投资被骗、流露出轻生倾向的青年，并以实际行动向抛锚在山里的货车司机伸出援手。遇见青年人发生在旅途休憩的河畔，青年人失望地表示“这河里可能就没鱼”，李福长则把装有诱饵的瓶子丢到河里，并说“只要多等一会儿，慢慢会钓到鱼的。”这样一来，老人用瓶子钓鱼，就不仅仅是满足孙子心愿那么简单，而成了一种形象化隐喻。如果说，李福长语重心长的话语意在告诉年轻人：凡是都要向前看，没有过不去的关；那么，这样的情节和道具设置则像在晓喻观众：条条大道通罗马，东边不亮西边亮。小小的“钓鱼瓶”，不仅是李福长人生智慧的外化，也成了导演传达人生观的载体。

实际上，影片对李福长人生观的描绘，虽着墨不多却言近旨远。比如，第一次上路时，为了避让迎面开来的车而把三轮车开进了路边田地，他只摆摆手说“没事没事”；在无私相助交通肇事受害者家属后，他对同行的货车司机说“咱活人不能跟人家死人较劲”。凡此种种，无不体现出光风霁月、超然物外的境界。此外，几处细节也颇值得玩味：青年赠予李翊宁的泡泡糖，被后者转赠给了路边孤立无助的小男孩，这明显象征着“爱心传递”；李福长给孙子制作的小风车，则留在了货车倒车镜上，像是一种平和的心态在流转。

从剧作结构的角度来看，第三幕警察的出现阻断了祖孙二人的旅程，并削弱了“老友相见”的情感冲击力度。这看似不合常理的情节，既是类型片的内在规定，也可见导演对主题的用意。公路片通常都围绕“寻找”展开，但寻找的过程比结果更重要。从公路电影的角度分析，“寻找韩玉堂”只是由头和引子，这个过程才是关键。换句话说，它着力刻画的是李福长豁达乐观、与人为善的人生态度。在这个意义上，公路片的类型外壳和人生观的内在言说达到了由内至外的契合。

二、固定机位和生死观

在李福长向钓鱼青年讲述的故事里，大哥服毒，叔叔上吊；搭乘货车司机便车途中，遇到了死于交通事故的人；祖孙旅行途中，哑巴突然离去；影片结尾，韩玉堂病故。李福长在泛黄的合影照片上，用笔圈出一个又一个相继离开的人，这样细腻动人的笔触，使死亡显得触手可及般真切。哑巴的离世与老人儿媳妇的分娩几乎同时进行，台词“阳间添个人，阴间去个鬼”透露着对于生死轮回的质朴思考。

李福长到医院去探望老友，起初居然认错了人。当李福长离开时，也是这个被认错的人充当了他和韩玉堂之间“传话者”的角色。这个人物的设置，固然有其现实逻辑和剧作结构方面的考量。④但更进一步来看，“认错人”的情节和“传话”动作的加入，摈弃了惯常的临终哀叹和生离死别，并将其转化为一种喜剧形态的表达。在这里，对死亡的思考已经显而易见。

对生死的态度是影片涉及的另一个命题，相关场景大多都以固定长镜头呈现。比如“埋葬哑巴”一场戏，远景机位静静地记录下三人掘土覆坟的动作，李福长祖孙三人从画外空间进入，摄影机的角度和景别没有任何变化。从表层叙事来看，摄影机在此处只是充当旁观者和记录者的角色；从深层表意来看，机位设置和影像旨趣是相辅相成的——死是所有人的终极归宿，死亡的降临不会为任何人放缓脚步或做出调整。

长镜头的迷人之处就在于还原真实完整的时空，这让观众得以静下心来去体会画面的内部意味，并感悟死亡的无言力量。影片试图传达一种“笑对生命，从容自若”的生死观，这恰如静观默察的机位，淡然地应对着人间百态和世事无常。由此，固定机位和生死观实现了形式与内核的高度统一。

影片结尾，得知老友去世的李福长坐在自家门前，缓缓地点上一支烟，目视前方唱起了《过昭关》。摄影机处在低矮的“坐姿”高度，以正面平拍注视着饱经风霜的老人。固定机位、打破第四堵墙和飘雪的前景汇聚在一起，迸发出强烈的情感力量。固定机位提供了仔细观察的可能性，打破第四堵墙使主人公和观众产生了直接交流，雪花飞舞则营造出纯净空灵的氛围。亲近的人接连逝去，老人唱到：“我好比哀哀长空雁，我好比龙游在浅沙滩，我好比鱼儿吞了针线，我好比波浪中失舵的舟船。” 一切关于生的探求或死的思索，都在这一唱三叹中被看淡了。

三、间离效果和历史观

纵观全片来看，“过昭关”其实不仅是对人生的形象写照，也是对历史的感慨万千。李福长两次提到“过昭关”，第一次是和孙子谈及《过昭关》的由来，讲自己当年被打成右派，走投无路，心境类似“伍子胥过昭关”。第二次是夜宿养蜂人处，两人谈起父辈因为受饿、挨批斗致死，李福长感慨道：“咱这一辈子，也就跟过昭关是一样的，过罢昭关又过潼关，过罢潼关还有山海关、嘉峪关，关关难过也得过……”

有趣的是，配合着李福长的讲述，影片中穿插了两段极具风格的“搬演”。在向孙子解释“过昭关”时，画面上出现身着戏曲行头的人在表演“伍子胥过昭关”；他向钓鱼青年讲故事时，画面同样是有年代感的场景和人物。在这两个段落中，尽管布景、服装、化妆都尽力还原真实，但人物表演却并不是完全生活化的，而是带有某种程式化的假定和夸张；李福长的人声时而作为故事讲述者的旁白，时而作为故事主人公的对白，人物表演的口型和他的声音相照应，产生了一种“双簧”的喜剧效果。因此，这两个段落就不是简单的声画分立结构的闪回，而有了“听声音想画面”式的间离效果。

电影里运用间离效果的要义在于，以理性效果代替感性的体验，阻止观众完全入戏，令观众保持自我情绪和独立思考，进而展开一系列的分析和思辨活动。⑤以这样的形式，导演把这两个段落指向了更为深远的历史背景，即“反右派斗争”和“十年浩劫”。这些历史事件都给中国劳苦大众带来了深重灾难，但和伍子胥过昭关以后的惨烈复仇不同，李福长并未心怀怨恨或长吁短叹，他只把这些当作人生必须过的“昭关”。在李福长的认知里，“历史”只是“人生”在不同阶段的同义词。所以，他千里迢迢去探望病重老友韩玉堂，看似源于对劳改农场时期深厚情谊的难忘与怀恋，但劳改农场充其量只是背景，人与人之间的情感才是真正的动力。

为了凸显“过昭关”的意涵，导演有意使用了“零配乐”——除老人清唱《过昭关》以外，全片没有任何音乐。电影中的音乐通常可以起到渲染气氛、塑造人物、辅助叙事、深化主题等作用，音乐是实现电影整体艺术效果不可少的一部分。“此时无声胜有声”的尝试，已经给影片提出了一个高难度挑战，因为这实际上是对间离效果的彰显。但另一方面，这样的“减法”，又是对《过昭关》唱段的对比甚至强化，使观众在有限的旋律中去体会深意。

因此，“人生就像过昭关”和《芙蓉镇》里的“活下去，像牲口一样活下去”以及《活着》里的“人是为活着本身而活着”有所不同，这是大风大浪的亲历者在饱经沧桑之后悟出的真谛。从李福长的年龄推算，他应该经历过从解放战争到当下中国历史上几乎所有的大事。往者不可谏，来者犹可追，这其实是过来人的心境。经历的多了，看得多了，也就不想说了，这是那一代人的历史观。⑥

结语

除了在人生观、生死观、历史观等方面的内涵以外，《过昭关》质朴动人的表演、真实的自然音响、贯穿全片的方言，以及藏牙齿、泡泡糖、小风车等细节都很引人入胜。尽管也存在主题过于直白等问题，但整体来看，它确实为中国的公路类型、乡村影像以及儿童题材电影带来了新的可能性。这样一部纯真至善而又妙趣横生的影片，应该被更多人关注。

注释：

①黄文达主编：《外国电影史教程》，复旦大学出版社2008年版，第198页。

②参见王志兵：《公路电影的发展与深度解读》，四川师范大学2008年硕士学位论文，第6—10页。

③李福长位于河南省东部的周口市，韩玉堂则在河南省西部的三门峡市。

④参见霍猛、叶航、阳宗原：《在路上”的历史印记——<过昭关>导演霍猛访谈》，《北京电影学院学报》，2019年第6期。

⑤参见陈俊：《布莱希特“间离效果”的影视应用》，《电影文学》，2011年第3期。

⑥导演承认，哑巴养蜂人的角色是意指失语的人。参见霍猛、叶航、阳宗原：《在路上”的历史印记——<过昭关>导演霍猛访谈》，《北京电影学院学报》，2019年第6期。

又是一部烂剧，不过里面有一句台词不错，说小露婚后流的泪都是婚前脑子进的水。

没看出那个渣男有什么好，就让一个富家女倒贴了，富家女的父母也是奇葩，跟着倒贴。而不是让女儿悬崖勒马。这富家女脑子水够多的。

也没看出女主有多好，未婚同居，怀了人家的孩子，分手了竟然还把孩子生了下来。是不打算嫁人了，还是对渣男仍然有情。

那个富豪男也是奇葩，真有病，喜欢一个女孩没错，看到人家有未婚夫还追人家，脑子就不正常了，知道女主有一个前男友的孩子还非要娶这么一个让人玩够了的傻女人就很难让人理解了。

难道这是一个生死轮回报应的剧吗？富豪是来报女主前世的恩的。

富家女是来报渣男前世的恩的。

渣男遭报应，植物人了，这是大快人心的事，女主又让女儿去给唤醒了，这是多么狗血的剧情。

最后富豪还真娶了女主，弄一个大绿帽子扣在自己头上。富豪有父母吗？能同意自己的儿子娶这么一个女人。如果是我宁可不要儿子也不会让他娶这么一个女人进门，给自己的列宗列祖丢脸。这样的儿子就应该赶出家门。

拍这样电视剧的编剧，如果这是发生在你父母身上的事我就理解了。

近年来，伴随一系列消防题材的电影、节目接连推出，特别是“烈火英雄”们赴汤蹈火、义无反顾的事迹持续成为百姓关注的热门话题，了不起的“火焰蓝”成为无数人心目中一抹耀眼的色彩。

那么，如果给你一个机会，你会想做消防员吗？

4月16日起，由林柯、张珂执导，任嘉伦、陈小纭领衔主演的都市消防救援剧《蓝焰突击》在江苏卫视幸福剧场正式开播。市井青年李溪成（任嘉伦 饰）因为一次闯入火场救人的英勇行为而获欣赏，受邀加入消防中队。虽然有过犹豫，但在“带薪休假，没有出差”的“诱人”条件下，李溪成误打误撞，开始了自己的职业之旅……

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李西舟从前期的完美人设，对小琪的朋友都很友好，还有浩子搞来搞去也没有怎么去怪小琪，一切行为确实都是为了小琪，后面突然要强行把他变成个变态，因为一次没有安全感，不小心推了小琪，主角直接否定了他并说明以后还会有类似的家暴，然后李西舟直接变成变态666 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。