首先我很喜欢演员张彬彬和迪丽热巴 但是不可否认 这确实是一部烂剧 超级烂 剧情烂 妆造烂 配音烂 特效做的也烂总而言之就是非常非常烂 建议大家不要再刷这部剧了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

不到一天的时间刷完 真的超超超超超超超级好看的电视剧 又搞笑又甜，看起来非常欢乐！

这部剧并不是完美的 他只有14集的体量然后剪成了18集，所以很多内容都没法完全呈现。比如到最后男主虽然有了很大的转变 ，但还是有一些大男子主义，像家务都还是女主来做，要是能多来几集更好了，对女主的事业也没有更多的刻画；还有男主装病欺骗女主害得女主丢掉出国培训的机会真的很难接受，这个情节真的一言难尽；女主也是有一点恋爱脑 比较轻易地原谅了男主 也是无条件的付出，几乎完全放弃了自己的事业，幸好她遇到了真的愿意为他改变，虽然笨拙，虽然还有很多不足但真的在用心爱她的男主（现实中还是要不得这样子啦），但如果要是能多讲一下女主的事业线就更好了。

此外，这部剧的宣传做的有点不好，有一些有意思的花絮，但是各种营销还是比较少的，酒香也怕巷子深啊；其次是剧名，我觉得没啥，但是容易招黑啊，希望以后国产剧能真正自信起来，原著名挺好啊。

但瑕不掩瑜 ，除了装病那个桥段以外，以上几点我认为主要原因在于这部甜剧只有正常偶像剧一半多一点长度的缘故。所以没有更多的篇幅来瞄准女主的事业发展，以及男主更详细的进一步转变（现在已经很详细了，但毕竟转变的跨度太大了，泥石流总裁来着）。

在这部短短的小甜剧中，首先要表扬女主的造型师，服装和造型真的特别特别特别漂亮！和我之前看的女主的戏完全认不出来了已经；其次在这18集中我看到了一个霸总逐渐变温柔的全过程，一点一滴的感动，笨拙但真挚，情节合理；然后就是真正的善良热情，吃苦耐劳，用爱治愈男主的女主；总裁有怪病的偶像剧不少，但是很少能有人设这么好的女主，以及认真改变，人设越来越好的男主，这点已经超过绝大多数其他偶像剧；怪病的桥段其实已经有点过时了，容易被吐槽，但是这部剧处理的非常非常好！编剧厉害????

还有，男女主各种互动真的超级甜！一起参加晚宴，家宴，画展，山水村，试用期男友，热气球表白还有老家度假，非常非常甜非常非常浪漫；最后这部剧的剧情很紧凑，各个配角都恰到好处，没有太多的误会，也没有各种撒狗血，坏人也没有影响男女主的甜甜蜜蜜。重点在于！真的很搞笑！！！男主的自信言论，各种追妻情节，配角天团，是一个看了就会让人非非非常开心的甜剧，就像是看了一个梦幻般的爱情童话，给我留下了一段非常美好的回忆。我会不断重复观看的

（PS：男主虽然自信有时甚至自大，但他真的是很尊重员工，尊重商业规律，会懂得尊重女主的时间，重视承诺，只不过不懂爱。这也造成了他的不自信以及后面的装病，真的也是很好的人设）

看日剧很多年了，就个人而言，相比起来其他地方拍的腐剧，日剧以它独有的细腻和对节奏的把控以及营造出的氛围感深得我心。

两个人相处之间虽然是攻步步紧逼，但是没有明显到张扬，反而是那种暗戳戳的暗流涌动，更加拨弄人的心弦。

我个人不太喜欢看泰腐还有欧美腐剧。因为就我个人观感而言，我喜欢骨子里的含蓄美。对于太过外放的表达，当然也有导演擅长的表现手法不同的原因，给我的感觉太粗犷，没有留白的那种美。就像欣赏中国山水画，欣赏的也是留白的那种美。

不是把所有的都展现在你面前，而是露出冰山一角，剩下的是只可意会不可言传的，只需要自己去揣摩的情感。

换句话说就是不是导演按着头磕，而是自己找糖吃。这种自己找的过程，才是让观众有代入感有参与感的过程。

其次再说道具，布景，运镜，演员的台词，演技，这些在我看来都是一部剧有没有诚意的衡量标准，可以看出来主创很用心有在认真的对待观众。

而这个也是我对国内恋爱剧很失望的原因之一，恋爱剧好像被轻视了，让我心动的国内爱情剧少之又少，这也是我的一个遗憾。

北京，一个在四月被各种影视剧妖魔化的城市，在四月底终于迎来了一次相对正常的展示。没有贩卖焦虑，没有美化成长，没有虚假的灯红酒绿，也没有伪善的心灵鸡汤，更让人惊讶的是这些是一位台湾导演刘若英拍出来的。

在《后来的我们》里面的男女主角虽然穷的过分，但至少活的挺真。因为太穷，朋友都开玩笑说这应该是天通苑、回龙观爱情故事。尤其两个人住的那个房子，在群租房被清查之前，也是到处都是。即使在去年，我家的对们也是一个群租房，夏天天天看着门，偶尔路过会看到一个穿白寒山的宅男开着嗡嗡的风扇，对着键盘啪啪啪的拍着，在门口都听得到；还住着送外卖的，一个穿着蓝衣服，一个穿着黄衣服，竞品公司的两个人在同一屋檐下；应该还有一对情侣，会把刷完的鞋子放在走廊的窗台，一双男生运动鞋，一双女服务员的那种黑色矮跟布鞋。林建青和方小小会让我想起，他们两个刷完鞋子，应该也是会放在走廊晾干吧，毕竟他们的那个房间也没有窗子。

在这样一个24小时都要开灯的房间，两个人的感情发展就像没有太阳晒的植物，也是容易营养不良。从风霜露宿里以为找到了一个温室，知寒冷，知保暖，但长时间的没有阳光的滋润，最后也就枯萎了。还好，他们最好的时光都是在这个房间里发生。

和朋友说起这段，就觉得他们虽然生意苦，但生活甜。恋爱的甜是薄荷糖的那种，虽然甜但会麻痹人的，在苦的衬托下，反而更会让人沉溺那种甜。两个人虽然在鼎好一上一下，但在最开始，几层电梯就是两个目的地的起点，一个的起点是有房子的家，一个是有你的家。

【详细】

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5. 缘起：国宝、原子原罪与怪兽

东宝造就哥斯拉系列是日本战后最重要的电影作品之一，与黑泽明、三船敏郎齐名，被誉为日本的「国宝」。这个国宝题材起源于「原子原罪」——众所周知，哥斯拉是起源于人类的核试验，核心母题是人类文明对自身的反噬。同时，哥斯拉还是一只巨大的「怪兽」，也是影史上最出名的怪兽，不需要加上之一。在当哥斯拉系列越拍越多，不可避免地陷入这三种特质的矛盾中。（见焚紙樓评《新哥斯拉》，《與福音戰士無關，開32年之新變》，豆瓣）

哥斯拉象征着日本文化，是国宝，因此不能过度贬低。

哥斯拉是带来日本民众梦魇的原子弹的化身，也不能过度吹捧。

同时，他也必须有所作为，毕竟他是如此一只巨大的怪兽，象征了巨大的力量。

哥斯拉身上的三个特质难以协调，导致在后来的几十年间，他一会儿成为全日本的毁灭者，一会儿成为大和民族的守护神。

虚渊玄编剧，静野孔文、濑下宽之导演的这部动画剧场版哥斯拉，选择了后两个标签。

4. 22年前的逃离

故事的设定非常大胆。

在20世纪最后一个夏天，1999年，地球出现各种怪兽。

2030年，在其他怪兽的尸体上找到新怪兽的踪迹，发现者命名新怪兽为“哥斯拉”。

同年，哥斯拉在美国西海岸首次现身，到2031年12月为止，大约870万美国人遇难。

2034年，哥斯拉来到西欧。造成大约600万人死亡，随后哥斯拉停止活动了8年，于2042年再次出现。

2044年，死在哥斯拉手下的牺牲者总计达到3亿以上

2045年，人类和外星人联手展开GreatWar作战，利用2000枚核弹在喜马拉雅山脉制造了大断层，成功将哥斯拉囚禁于此。

一年后，哥斯拉脱困，继续杀戮，人类人口减少到只剩7亿，人类外星联盟迫不得已放弃地球。

故事的一开始，人类已经和另外两个人形智慧种族在宇宙以亚光速流浪了22年。这两个人形智慧种族的母星也因为自身文明孕育出的怪兽而被毁灭，被迫流浪太空。当他们找到地球这颗宜居星球时，提出帮助地球人击败哥斯拉，然后居住在地球上。

然后三个种族一起被击溃了。

2000颗热核导弹造就的滔天火焰都无法消灭的庞大大物，嘶吼，咆哮，从口中发射出原子吐息，毁灭目力所及的文明。

于是所有的人型种族只能仓皇出逃。

最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。

垂泪对宫娥。

本作中的男主，晴雄，正是在20年前的大逃离中，五六岁的他目睹了双亲乘坐的大巴车被哥斯拉毁灭，那个在红莲火光中的怪兽，是他之后20年里每个夜晚都会惊醒的梦魇。

3. 22年或者2万年后，颠倒的世界

在22年漫长的星际旅行中，这所仓皇出逃的移民船并没有找到任何一颗宜居的星球。

移民船度过日复一日的黑暗：冰冷的扶手，生锈的空气，限量供给的水和热量，一切的悲凉在浩渺无垠的宇宙中都显得微不足道。

《布兰诗歌》（Carmina Burana）中有一首诗是这样开头的：

曾几何时，求知的花儿绽放。

可现在啊，它已然凋谢无芳。

这就是22年后颠倒的世界。人类失去对抗哥斯拉的勇气，仓皇而逃，那一刻，人类所有的崇高和尊严就被践踏在哥斯拉的脚下，再也要不回来了。

移民船上的人开始自杀，开始抛弃老人，开始一步步卸下自己身为人类的高贵，即使他们依旧活着，他们也不再是莎士比亚笔下的宇宙精华，万物灵长。

但是晴雄还在反抗着。

他无法忘记22年前的火焰，那仇恨滋养了他的尊严。

最终，在他一系列的反抗下，仅剩4000人的移民船终于调转船头，用亚空间航行技术，回到了地球上空。

在相对论的作用下，星际航行22年的他们，地球上已经经过了2万年。

2万年后的地球，也是颠倒的世界。

2万年后，地球被G细胞构成的生物覆盖，哥斯拉已成为地球生态的主宰，站在生态链的顶端。地球的动植物，为了生存下去，都或多或少的“哥斯拉化”了，体内产生更大的磁场，体表更加坚硬，空气中弥漫着有利于哥斯拉的粒子。

2. 最后的英雄主义

舍勒在其伦理学研究中，提出五种价值，分别对应了五类人。其中，崇高价值对应英雄。

英雄是一种理想的人物类型，他的存在始终围绕着崇高及其实现过程。

晴雄就是人类濒于灭绝时最后的英雄。

在所有人被哥斯拉击溃了信念之后，他仍然站了出来，通过残存的资料，分析出一套可行的战胜哥斯拉的方法。在他在战地被临时任命为指挥官后，他精妙的战略、果断的指挥、无畏的勇气都让他仿佛是2万年后的齐格弗里德（Siegfried）。

在他战前动员演讲时，他这样讲道：

我并没有对人类未来的展望，也没有能正确推断胜率的战略眼光。但有一点，我可以断言。只有没有屈服于哥斯拉的人才能挺起胸膛迎来明天。这场作战不仅仅是为了杀死哥斯拉。我们对抗的，是绝望，是放弃，是不得不接受这一切屈辱的未来。若能否定和拒绝它，我们就能重拾希望和繁荣的梦想，就像曾在这颗星球上兴旺繁衍的祖先那样。没错，只要我们不退缩，不畏惧，不惜堵上性命，我们就已经胜利。接下来只需要结束这一切，结束这持续了22年的人类噩梦和长达2万年的哥斯拉时代。

这两万年后的宣言，仿佛是丰特努瓦（Fontenoy）的那首战歌：

In quo fortes ceciderunt, proelio doctissimi.

身为刀剑至尊，英雄战死沙场。

1. 古典希腊式的悲剧

在晴雄周全的战略和精湛的指挥下，在无数战友舍命的牺牲下，这群曾经被哥斯拉轰到太空中的人类，终于战胜了它。

但是胜利的喜悦并没有持续太久，在电影将要终结的时候，从地底钻出了另一只更为巨大的哥斯拉。原来，这才是2万年前肆虐地球的本尊，在这2万年间，他不停地生长壮大，犹如末日裁判。而之前杀死的那只，只是体型更小的亚种。

在本尊哥斯拉的原子吐息和尾鞭下，刚刚获得胜利的人类迅速地被击溃，他们逃散、他们哭喊，他们从新回忆起22年前那个大逃离夜晚上被哥斯拉支配的恐惧。

亚里士多德在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。

按照这个定义，虚渊玄做脚本的这部《哥斯拉》，毫无疑问是21世纪的一出伟大悲剧。

直至电影的最后，困在废墟里的晴雄，仍然没有失去勇气。他对着300米的庞然大物，怒目相视，含着恨意失去了意识。

而在整部电影里，罕见地不卖肉，不卖腐，不耍萌，简直是这个越发庸俗无聊充斥着奶头乐的平成时代动画界的一股清泉。真英雄就开着战斗机干大怪兽，不怂不软不娘炮，按下按钮就是机关枪的轰鸣。

岂曰无衣？与子同袍。修我戈矛，与子同仇。

这就是英雄主义。

第五季是看女王老得不行了，查尔斯快要上位了，所以要全力讨好查尔斯吗？ 一边大力鼓吹查尔斯是王室现代化进程号召者，一边把戴安娜塑造成一个情绪不稳定的怨女，戴安娜90年代的光彩全都没有拍，复仇小黑裙的戏也被拍得平淡如水。

然后导演还强行让观众跟查尔斯共情，查尔斯跟卡米拉的私密电话被曝光，然后开始刻画查尔斯与卡米拉多么痛苦、多么无助，安妮公主说 “难道你们记者不会跟情人说一些没羞没臊的话吗？” 我只想说，我们记者不是每个人都像查尔斯一样婚内出轨，吃着老婆的红利还想做小三的卫生棉谢谢。且不说天子犯法与庶民同罪，身为王室难道不是更应该注意自己的形象吗？

导演在故意压节奏，戴安娜的我的自述这本书的出版和她的那场电视采访所带来的剧情高潮都被导演压得很低，特别是那场采访，花大段笔墨和时长用来塑造电视台的领导如何纠结。戴安娜与查尔斯正式离婚那场戏更是无语死，之前穿插了好几对无关紧要婚姻失败的离婚者的自白戏份（意思大概就是想表达家家有本难念的经，查戴婚姻失败不能简单归咎于查尔斯，如果这些戏是编剧现编的话其实挺尬的），然后还要讲查尔斯与卡米拉会见新的公关，完全看不到戴安娜的身影。

我知道剧里是要把女王与戴安娜婚姻的失败做切割，不想让女王沾上苛待儿媳的脏水，但是你让女王亲口说出 “我在背后一直全力维护你” 这种肉麻兮兮的话，然后用 “我们王室实在太忙了” 这个借口来搪塞对戴安娜的求助的冷漠态度实在是经不起推敲。

戴妃：我有情绪，我要理解、要同情

女王：我都在媒体上看到你抱怨几千次了，有问题你可以私底下说，不要在公开场合说

戴妃：可是我私底下找了你好几次了，你一次都不肯见我

女王：哦，那没办法，那是因为我太忙了。 （无语）

我其实蛮喜欢第四季那样，把戴妃与查尔斯的戏单独拍成一集的，剧情连贯，冲突集中，然后这一季把戴妃与查尔斯的戏和其他戏份放在一起，而且这些戏之间关联不大，主次不分，没有重点，比如戴妃的自述一书的出版就和菲利普亲王的忘年交两者放在一集，根本看不出联系，还把这本书带来的影响忽略了。 而且导演的春秋笔法玩得挺溜的，查尔斯公布与卡米拉的恋情，戴安娜崩溃大哭，穿上复仇小黑裙报复，而剧里查尔斯对此的回应就是参加公益活动，剧尾再升华一下：王子基金会为公众做出多大的贡献。在导演的刻画下，戴安娜就是一个斤斤计较、儿女情长、情绪失控的疯子，查尔斯是一个被媒体打压，胸襟开阔、热衷公益的王子，卡米拉则是一个被媒体暴力的可怜受害者。 通篇指责戴安娜都要她注重dignity，菲利普、女王、首相都对戴安娜用过这个词，说得好听一点叫尊严，说的不好听一点就是脸面，你们反复强调这个词意思是戴安娜丢了你们王室的脸，意思是戴安娜是一个不要脸的疯女人咯。不说现实，光说剧里，第四季查尔斯骂戴安娜 “你伤害卡米拉就是在伤害我” 的样子哪来一点的dignity，只要导演还承认第四季和第五季是连贯的，那我始终觉得不要脸的是骗婚加婚内冷暴力的查尔斯。————————————————

我觉得有两种非常不合理的批评戴妃的言论：1、戴妃恋爱经历好乱哦，她就是一个slut，因此她做的一切都是错的，无论她做了什么好事都改变不了她是slut的本质。——好吧，如果你觉得衡量一个人的唯一尺度就是她的婚恋史，如果你维护你心爱的英国王室的最有力武器就是对戴妃荡妇羞辱，那也没什么好说的，只是希望你们下次维护伟光正的英王室和查尔斯时可以拿出更多光明正大的理由，正面回应一下公众的质疑，而不仅仅是靠攻击一个女性的私生活。

2、戴妃嫁到王室就是高嫁，没有王室她什么都不算（有人还扒出戴安娜婚前有多拮据以证明她配不起王室），她凭什么这么不知道感恩，她凭什么不能忍着（有人还说要换了自己那就忍了，好家伙，真牛，佩服），这么作，离婚了还敢要三千万？——你听听自己说的话，你知道你有多封建吗？查尔斯听了估计都要把王位让给你让你来当。你们的意思就是如果一个女生高嫁了，那么她就要对婆家的一切忍气吞声，包括丈夫的出轨，离婚还得净身出户？让我们来做一道选择题：家境平凡的小D嫁入一个富豪家，婚后不久情感不合，丈夫出轨，并且对她冷暴力，婆家没有一个人劝丈夫，对小D非常冷漠，小D在这种情况下为婆家生了两个孩子，并且日常还要参加婆家的家庭管理事务，终于小D忍无可忍也出轨了，夫妻两人多年情感不和，并且不准离婚，小D只能到处跟同事、朋友吐槽自己的婆家。终于矛盾激化，两人离婚，知道这件事的人群情激愤，说：小D你嫁入豪门，吃穿无忧，还要说豪门的坏话，你不知感恩，家丑不可外扬不懂吗？你怎么能把婆家苛待你，丈夫出轨的事说出来？就算是真的也不能说啊！小D你算个p啊，加入豪门是你莫大的荣幸，就算你为丈夫生了两个孩子，还要天天工作，受婆家的气，但是你要离婚就要把在婆家吃的穿的用的全都吐出来哦。小D你丈夫出轨你就不能忍忍吗？他可是跟汪小菲一样的豪门继承人欸！你怎么这么作？！小D你离婚竟敢还要分财产，你居心不良，既要有要！虽然你被折磨得患上了玉玉症、厌食症。请问小D的身份是什么？A.王妃 B.婚马户

3、为什么你们这么喜欢在查戴婚姻的失败里，找戴安娜的原因呢？你们听听自己的逻辑有多可笑：因为戴安娜这里那里有问题（包括但不限于：学历低、没钱、情绪化、年龄小、不够理性），所以查尔斯才会不喜欢她才会出轨。然后又举反例：你看撒切尔一样高嫁她的婚姻咋就这么幸福美满呢？一定是戴安娜出了问题。那你怎么不说查尔斯和丹尼斯·撒切尔完全是两个不同的人呢？也许丹尼斯就是比查尔斯素质高，就是比查尔斯忠于婚姻不行吗？你这不就是典型的受害者有罪论吗？王室这么多离婚的夫妻，你们怎么不一个一个挑毛病，安妮婚姻失败怪谁？安德鲁婚姻失败怪谁？玛格丽特婚姻失败怪谁？另外别再尬吹查尔斯学历有多高了，去看看新闻，查尔斯能进剑桥就是走后门进去的，光靠他的成绩根本进不去，学习成绩差的一批，本科毕业时学位等级2：2，是最低的一档，就这，其中有没有注水都不一定呢 。虽然我们欺负你年纪小，不懂事，连哄带骗把你骗进皇室婚姻里，但是你拢不住男人的心，那就是你的错，因为你学历低、因为你矫情。21世纪了，男方出轨还在怪女方呢？你到底活在哪个时代哦，怕不是真的王冠看多了自己也封建起来了。于民众看来，她是好王妃；于孩子看来，她是好母亲；于查粉看来，她学历低所以配不上王子。您算老几？戴安娜要跟王室决裂还得把吃王室的喝王室的全都吐出来，不能分财产，净身出户（我确实看到有人这么说了）？不然她就不是真反抗，就不是真高尚，只是一个嫁入豪门既要又要的gold digger。啧啧，站在道德高地上你们不冷吗？女王的四个孩子有三个离婚的，玛格丽特公主也离婚了，你们真的不觉得王室婚姻存在什么问题吗？有问题还不准说，说了就是不知感恩，放下筷子骂娘咯。——————————————————

最后，我知道戴安娜玩的花，我知道她不是白莲花， so what ？人们喜欢戴妃也从来不是因为她是白莲花，而是因为她在面对丈夫的不忠，婆家的冷漠以及system存在的不公与问题时敢于反抗，敢于说出自己的真话，敢于活出自己的精彩人生。

这片子起码可以验证人的智商和精神专注度，你边看边玩手机，接个电话、打个盹错过了几分钟的戏，当然看不懂了，完全看不懂的人估计只能属于二维空间的智商，似懂非懂的人应该在三维空间的智商左右，能看懂的人就在四维空间的智商之上了。这片子实际上就是一个四维空间思维模式的片子！这位导演是国内比较著名和大胆创新冒险的导演，想必大家都知道五年前全网爆火的一部重口味电影《女体宴》就是他拍的，还请那些骂片子没底线的人去看看《女体宴》吧，这片子得了柏林电影节华语单元的最佳影片提名奖，这片子就不烧脑，但足以把你的眼泪烧干！

这个网大，是让谢苗和徐冬冬承包了是吗？拍了这么多网大烂片，还有人投资，还能继续拍。就是搂钱，爽啊，真是实在人。这个姜晓通算是彻底下道了，我还真的夸了夸他拍得《我不是酒神》的镜头语言。现如今，我无颜面对江东父老了。

现在国内的影视行业可以分成三个领域了，电影，电视剧，网大。这网大现在也是一个独立的系统领域了。一看这个钱好挣，什么人都想着掺一脚了。你俩在一起，那绝对算是强强联合。相当于抖音网红梦幻联动了。这么多稀烂的网大走到今天，我真的像诚恳的问一句，编剧有工资吗？我干美术的我知道，这前后期服化道都得花钱，而且得先给，不能等开拍人都上来了再现做服装道具吧。但是网大一直这么烂的核心原因就是编剧，你台词写的假，演员能念真了吗？都是这样摆烂的情节，编剧是不是挂名枪手干得活啊。即便是枪手，也得给钱吧。

有没有一种可能，根本就没有编剧在剧组，就起个头，赶着拍哪算哪，要能骗过来一个免费编剧就用，要骗不过来就拉倒。就这么对付了。

其实本来第一集看起来觉得很舒服，就像拥有一个悠长假期一样，闲情逸致的，重新认识自己，可是越来越言情越来越烦女主的日子，去乡下就为了谈情说爱？丧逼的爱上邻居的样子真不好看，宁愿看有个性十足的女生，至少不烦。同期的这个不可以报销的多部，很有个性，喜剧适合夏天，不管别人怎么看，职业要求，我就需要对财务负责，这个才是令人清爽舒适透气的夏日剧

《超人总动员2》之前布拉德·伯德其实只执导了两部皮克斯作品，第一部就是《超人总动员1》，在超人身份认同的大背景下，跳出人们对超人的刻板印象，回归生活的琐碎细节，在超级英雄电影还未成为滥觞之前，就在类型和反类型上走得很远。而另一部作品也要追溯到十多年前的《料理鼠王》，用老鼠视角重新审视厨房，不仅空间感构建完整，还在这有限的空间里，赋予了生龙活虎的动作戏场景。那部作品中他讨论了创作者和批评家的关系，而当时皮克斯和评论界还是如鱼得水的状态，作品中充满了自信，如同有着动画超能力。所以最初对该片的期待，总是会想要与当下最好的“皮克斯”有的一拼，但被迪士尼“招安”十多年后，当年的动画界的超级英雄，愈发的显着有些欣欣然，衣食无忧的想要在欢乐喜剧人的道路上走的更远。

《超人总动员2》里的资本家和政治家单纯善良，反倒是反派屏霸成了野心家，价值观遥远坚定，像羊副市长，像灭霸，恰好都是迪士尼的。而屏霸形象塑造完全被叙诡牵绊住了，原本可以值得深挖的当下的社会命题，在欢乐的氛围与“拯救”的概念中退而求其次。而超级英雄方面，头疼于家庭危机和事业危机，要公关，要正名，伸张正义成了次要动机，倒是继承了第一部里“超人亦凡人”的视角，皮克斯通过各种各样的细节，将生活化略带大男子主义的“超人形象”，对于某些人来讲“带孩子可比拯救世界难多了”。带孩子，打扫家真的不是说来就来，没个几天几夜的不睡，与层出不穷的笑料，怎能闯过现实生活这一关。影片中的超级英雄不论是谁，都要在现实生活与超级任务，这两条线之间自由的切换，就算弹力女超人海伦，在钟情于飞车追捕的过程中，也顺道解答下孩子东西乱丢在哪儿的问题，这些生活化的细节构建，让整个的人物性格丰富起来，真实性也愈发的强烈，就好像是你我可以经历的生活乐趣，但又有你我不曾经历的精彩瞬间。可以说再也没有像《超人总动员》里更破绽百出的超级英雄了。

虽然家庭片的比重占了大半，但是如果逃开超级英雄成分，这些东西是怎么也新鲜不起来。无论家庭类型、悬疑类型、动作类型怎么混搭，最重要的看点还是超能力的展现。最有趣的超能力宝宝桥段倒是像一部《小杰克的攻击》的加长版。而把女主从家庭片中大段剥离出去，乍一看颇有女性主义的意味，但除去和屏霸讲女性社会角色的部分，实际没太多有效探讨，不过弹力女超人的动作戏着实比超能先生要好看不少。两姐弟的“金钟罩”和“飞毛腿”第一部已经展现太多，也有大量同质化的超级英雄电影反复用了类似想法，不甚新鲜，所以动作戏稀少。酷冰侠的动作戏倒是炫酷升级，新角色穿越女的动作戏份也算是比其它新面孔高出一筹。Jack-Jack的新能力也算是片中着力描写的部分，重装亮相的搞笑担当，在动作戏份中，融入童稚的趣味与笑点，这是皮克斯电影最有趣的一部分。群雄逐鹿，并未眼花缭乱，动作戏的取舍是这部片子的一大亮点。

其实不论第一部中戏份突出的超能先生巴鲍勃，还是在第二部中站在聚光灯下的是弹力女超人海伦，电影在整个故事的描绘与叙述之中，总是脱离不开现实生活的这个外衣，不论是多少的理想梦想与神奇幻想，往往最终能够帮你完成人生高光时刻的，还是那些琐碎生活里羁绊的人们。让英雄走下神坛，回归真实生活之间，这是皮克斯在超人泛滥的当下， 延续前作的精妙之处。最后还有一点不得不提的是，在动画正片前，皮克斯精妙的加上了一个小彩蛋，小短片《包宝宝》，以中国文化为切入，将家庭琐事中累积情感牵引而出。

“我看见这一代最杰出的头脑毁于疯狂。”这是金斯堡诗歌《嚎叫》的第一句话。跳出银幕，一个没有超级英雄的现实世界里超级眩光却到处都是，用虚拟的光线遮蔽了太阳的光芒，侵蚀着我们的本能，钝化着我们的感知。破绽百出的我们轻而易举地成为了真正的Screenslaver，超级英雄电影的确像我们时代的鸦片，我们在银幕里崇拜超级英雄，以为这种情感真的给世界带来了正义，其实世界并不会因此变得更好。《超人总动员2》在超级英雄电影走向滥觞的今天再次提醒或者模糊了梦和现实的距离。要怎样抵抗这个真正的屏霸呢？或许也和动画中一样，回归家庭生活，带娃睡觉打豆豆，让每个人成为他人的超级英雄。