和女朋友一起看的，稍微晚了一点摸黑进电影院时很不幸撞破了鼻子，因此发现整个电影院只有我们两个人，这也是全剧唯一让我感到一丝恐怖的地方。演员在尽力表演为另一个演员，但依旧无法改变剧本的硬伤，感觉手法借鉴不少温子仁系列电影，老套的故事剧情从一开始就知道男主有鬼。第一颗星奖励国产惊悚片，第二颗星因为有女朋友陪着。

一部影片能够让人看一集后能接着看完就是一部成功的作品，可以说冰球少年就是，追着追着就追到最新，整个节奏我也太喜欢了一点不拖拉，导演拍的好好，每个人的内心把控的都非常完美，刻画细腻，每个人物都立住了。作为冬奥的献礼片真的有让人很想去了解这项运动，团队间的配合，永不放弃的拼搏精神，为梦想努力加油，整部剧让我们感受运动的魅力，非常赞。

看了好多喜剧片，好多会让你哈哈大笑，笑的忘乎所以，笑的前仰后合。

但是这部会让你先偷笑，然后捂嘴小，然后放松了自我，哈哈的狂笑，浪笑。

这片子里的小段子绝对不是那种扭扭捏捏打擦边球的不过瘾

也不是那种故弄玄虚，最后啥也没看到的，空吊胃口。

这部片子的笑点来的直接，来的猛烈，来的赤裸裸。

不管你是男的，还是女的，尽管放下你的身段，狂浪的笑吧。

武当第一高手在万军丛中把人救走，

居然被一个小人物一剑给射死了。

女主前一秒还怀着孕，

后一秒孩子就是在襁褓里……

真是离离原上谱，离了个大谱了。

本来刚开始看开头，还觉得有点意思……看到这一集我实在看不下去了……这导演和编剧开剧能不能用点心呀？哪怕你剧情稍微合理一点点……我都不在这吐槽你。

好久没看这么上头的剧了。前十集真的够五星。如果到彭莱跳起来砸车这部剧就结束的话，它在我心里就封神了。再把写给白天那首歌换成第十集的结尾曲，真的就完美了！最后两集是高鹗续的红楼梦，不如没有。可惜就差那么一点点了，最后还是被糊了一脸狗皮膏药。

摇滚的精神是什么，彭莱跟白天解释得那么简单明了，她也用自己跌跌撞撞、不合时宜、始终无法融入社会的一生把这个精神践行到底了。在狂花的老伙计们都走散了之后，她依然不羁，把自己活成了摇滚本身。她在摇滚的发源地美国呆了十二年，身上还学着些吉普赛人的狡黠、油滑和痞气。这些都是让电视机前的老家伙们一看就会上瘾的东西。狂花的老伙计们白天卖着卫生巾，开着餐馆，跑着商演；老粉丝们白天看着精神病人，做着唱片公司老板。可到了晚上，他们一听到领头人的召唤，都回来了。编导，你真懂，摇滚的精神没有死，也不会死。那你怕什么呢？为什么最后一张狗皮膏药糊我脸上？怕看血，我们就不会在这儿了。告诉我，悟空不用成佛，也能活。悟空不和解，悟空不自洽，悟空就是悟空！

看了好多评论，感觉很多人冲着摇滚来的，都不买账。确实是，歌不咋地，手替也不咋地，说是老摇滚有点差意思，甚至有点偏低摇滚的意思。但从另一个角度想，任何人都可以玩摇滚不是么？摇滚圈它本来就是个包容度很大的江湖，在里面可以看见规矩人、老实人、善良人、养生人，当然也会遇见彭莱这种人。她远在玩摇滚之前就是彭莱了，一只远在东海边的石头化成的猴子，身上充满了野性和顽强的生命力，永远冲撞，永远受伤，然后不知疲倦地继续冲撞！所以她无论做什么都会带着摇滚的原始的精神。这个世界如果真的要规训她，否则就没有她的一席之地的话，我会很难过。

呜，当时看这个剧，以为她结局会选择王生，结果后来看到她说爱的不是他，那会还是第一次看到女主最后没选男主的，还有我觉得王英对小唯根本不是爱，只是单纯的喜欢她的温暖，喜欢她的美貌，但知道她是妖后就特别嫌弃，而且不相信她，甚至选择伤害她，王英自始至终爱的都是他自己而已，幸好大结局小唯醒悟了。这部剧的歌词"他占据我的眼睛，你却长在我心里" 我到现在都印象深刻

孟天运、孟天许和孟天慕都是孤儿，被没有子嗣的自流井盐商巨擘孟敦甫收为养子，意欲在他们中间培养出孟氏产业的接班人。但在风起云涌的年代里，他们却走上了不同的道路。孟天运投身革命，成为共产党员，建立一个没有压迫的新中国是他的奋斗目标；孟天许怀揣着实业救国的理想却处处碰壁，在黑暗的旧中国倾家荡产，九死一生；孟天慕则加入了反动阵营与人民为敌。为了民族兴亡，为了救国理想，为了爱情，为了友谊，为了自流井这座美丽的城市，兄弟间或为对手相互斗争，或为朋友并肩战斗。他们共同经历了中国历史上最为动荡的一段岁月，见证了覆地翻天的人世沧桑。

听说黄泉之路开满了大片大片的曼珠沙华，也就是彼岸花，它的花香有一种魔力，可以让人想起自己前世的事情。守护彼岸花的是两个妖精，一个是花妖叫曼珠，一个是叶妖叫沙华。他们守侯了几千年的彼岸花，可是从来没有见过面，因为开花的时候，就没有叶子，有叶子的时候没有花。他们疯狂地想念着彼此，并被这种痛苦折磨着。终于有一天，他们决定违背神的规定偷偷地见一次面。那一年的曼珠沙华红艳艳的花被惹眼的绿色衬托着，开得格外妖冶美丽。神怪罪下来，这也是意料之中的。曼珠和沙华被打入轮回，并被诅咒永远也不能在一起，生生世世受到磨难。这种花是开在黄泉路上的，曼珠和沙华的每一次转世在黄泉路上闻到彼岸花的香味就能想起前世的的自己，然后发誓不分开，在下一世再次跌入诅咒的轮回。而人世间并没有长生，长生的唯有深情，黄泉篇--讲的一段深情一段长生一段孟婆的故事。我记得三七说: 阿香，长生是我的如意郎君，如意郎君，需得我真心喜欢，惟愿他好，他好时我便开心，我好他不好时，我不开心，只要他好，我好或不好我都开心，那方是真心喜欢，方是真心悦爱一人，我看长生便是如此，他骗我也好，我只要他好，他若开心，我便开心。人间万事蹉跎，莫若得遇一人，看尽尘世间朝升暮落，一世欢喜。

尽管是小成本电影，也是深得我爱，赚足了我的眼泪。

这部影片的定义是轻喜动作片，或者说恐怖轻喜动作片？不是很清楚。但是Sebastian多次神操作，比如说每次任务前问各种没意义的问题，还有开锁前要听古典音乐，还要说一大堆关于这个锁的传奇故事等等。开锁难道不是要听力极度集中的吗？楼上队友各种争取时间只是为了听他在锁前讲故事吗？总之还是有很多槽点可吐的。本片的三个锁应该是一个比一个难开的，但是感觉最难开的还是第二个锁。在被夸得很神很难的第三个锁的时候，队员反目，从五个减少到三个，应该更难完成任务吧，结果一下子就把整个保险箱搞到手了。而且在颠簸的车上把最难的锁开了，尼玛也太简单了。可以说剧情也有些让我迷惑的地方，Brade Cage 一直爱慕女主，因为嫉妒把男主扔下车是可以理解的，但是他后来和女主深情表白之后居然把女主也扔下车了,为啥？更离谱的是最后还用枪指着女主让她和他和好？这个表达爱的方式也太离谱了吧？导演的意思是所有对手都是弱智，主角最牛吗？

从导演角度来说也是漏洞比较多，不过既然导演身兼多职，又导又演，还算是完成得ok吧。不过丧尸这一块的内容感觉加得有些尴尬，是为了增加恐怖程度吗？与这一集的内容可以说完全不符合，感觉可以把男主做梦的镜头都换到下一部开头播。

《呼朋引伴》是一部很慢，很温情的电影。

华金也给出了很自然，很生活化的表演，整个人无比松弛。

讲述的是一位纪录片导演，在纽约边拍片，边照顾他小侄子的故事。在相处中双方互相看见，各自成长。

舅舅是一个内心丰富却封闭的中年男人，而侄子则是一个敏感而多虑的小孩。

小孩的母亲常常自顾不暇，因为她既要拉扯小孩，又要照顾有躁郁症的丈夫，所以偶尔独裁、不耐烦、想逃跑，也是人之常情。

但是小孩远比我们以为得敏感，他感觉自己是一个人长大的孤儿，无家可归。

因为对于小孩来说，如果赖以生存的父母都不可靠，那么世界就会彻底崩溃。

父母的“不回应”使他也不确定自己的需求是否重要，自己是否值得被好好回应。

遗憾的是，生活中有太多内心虚弱的大人，只能用哄骗和恐吓的方式来控制小孩，却无法与孩子平等沟通。

孩子的感受常常被忽视，孩子的体验也总是被否认。

可是一个完整、真实的人，是必然会产生消极情绪的。

崩溃的时候，就允许自己崩溃一会儿吧。因为情绪并不代表我们，它会升起，也会消散。

人生不如意，十之八九。所以在影片结尾，舅舅的那句“It’s okay to be not fine!”和侄子的大吼“I am not fine!”是多么的抚慰人心啊！

第一次让我见识了什么叫只管献礼不管电影的“献礼电影”，看之前我一度还在担心这个电影会不会和《建党伟业》有重复，但我确是多虑了，建党伟业好歹是在谈建党，1921在干嘛？没见过比它碎的片子，历史事件一团乱，主线支线一团乱，明星小生一团乱，观感槽点先说10条:

1.是我最想吐槽的，刘昊然王俊凯等三人大晚上去逛商场这段剧情是想说啥？是想说代表们在出差偷闲么？

2.魏大勋在上海交易所霸道总裁买股票又是要干啥？莫名其妙的出现又莫名其妙的消失。

3.教员跟着看着法国人欢快地过国庆，而后一怒之下随着BGM开始奔跑，跑着跑着就舒坦了，观众完全跟不上。

4.日本特务这条线可有可无鸡肋无比，特工千里迢迢跑上海送人头我一开始还觉得有点好戏最后黑人问号。

5.张颂文讲的清末朋友殿试没见到皇后的故事就这样让大家都哭了，看门大爷也哭了，我：？？？

6.倪大红以及田雨嘎子俩废柴反派全片贡献了最佳老上海飙车戏，其他时间只会报忧不报喜，我无法理解他们每次是如何坦然地给老大报告目标跟丢了，而且永远在按摩泡澡的老大从来不生气。

7.雷霆战将张云龙和民国油物张超带着漂亮女友边开会边约会让人全程替他们感到尴尬，可能导演就想让观众替他们尴尬吧。

8.五四运动学生抗议卖国贼的画面奇怪的从回忆中出现，然后这场全国性史诗级运动就从刘昊然傻呵呵的笑容中一笔带过了，我特么…

9.欧豪带头的工人运动本应该是重要的主线，结果只能在各种奇怪的地方突然喊着口号出现，工人们过来过去被拍成了工具人和背景板。

10.影片最后混剪烈士牺牲、党史大事件，音乐节奏和感情引导乱七八糟，乱到我第一次希望开国大典影像不要在这里出现，当然还是出现了。

总结：优点很多人说了，我都赞同所以在这就不谈，建议是一部建党题材电影应该抓住核心，核心应当是以工人阶级为代表的人民群众。

早期共产党人是如何团结和带领他们的？我们党是如何与他们打成一片，如何获得了越来越多人民群众的支持的？早期的工人运动是如何产生发展的？先进分子是如何克服困难向人们传播马克思主义思想的？在这个电影里都没有讲，讲了也没讲清楚，大部分是在塞明星的镜头，而电影中的人民就是两个字块，工人就是背景板，我们应当始终避免无产阶级运动被这样锁在文化精英的嘴里和笔上。

为什么1921是一个伟大的年代，那是因为有着开天辟地意义代表着中国无产阶级的党这年出现了，开始有纲领有目的领导全国的无产者，看得出编剧导演们确实学了不少党的历史，但历史的意义不在于故事，在于是人民书写的。

不记得怎么被青春王室吸引想看，看的时候确实关注点在威廉西蒙谈恋爱。爱情当然吸引人，不论是剧里故事还是现实生活，但是青春中一切的一切，包括爱情、包括年少的小心思，最终的落点是成长。

特别喜欢这一季威廉和心理老师的谈话，尤其是第五集那段对话，从没想过我会和一个北欧剧里的王子有重叠的情绪。在威廉狂躁地说出“我只是不明白为什么我无法应对”的时候，我直接被击倒，“不应该这么难，哥哥就可以”，那种“为什么只有我这样”的孤独感和“这事不难为什么只有我做不到”的自卑和无力感曾困扰着我，很多年，直到我终于理解和接受了个体差异这四个字。喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，哪怕得到的是特权，哪怕事情不难做，哪怕只有我做不到，哪怕我做得到但是我不愿意做。很幸运威廉有心理老师，告诉他，放下那些别人的期待、放下自己觉得的“应该”，只是从自己的角度考虑喜欢或不喜欢，而没有什么是必须的，拒绝道德绑架，不绑架别人也别绑架自己。

之后的段落，威廉去找西蒙说明他的想法，他不要王位只要西蒙，是少年人的单纯干净。但其实到这里这段谈话的影响我认为并没有结束。第六集威廉演讲直面内心讲没有扬弃的一味继承是错的、霸气地说出“我要停止这一切”的时候，他的所有情绪才得到完整的释放，于是心理老师满意地啃起了手指。威廉并不是不能肩负起王储的使命，他自己也说当王储不难，只是他不满足于当一个戴着面具生活的王储，他非常有自己的想法并且热爱生活，他不希望王储这个身份割裂他的生活。和西蒙心意相通，放下重担的威廉在争取他“想要的”的同时也承担起了他的责任。真好。

很佩服勇于承担并坚守的人，但有些时候作为普通的个体，也真的需要有人说没关系你可以保留你自己、可以暂时停下、可以剥离心理负担轻装前行，在这一留一放间加固心理防线，懂得收放取舍，学着自我理解，完成蜕变。

不难理解为什么威廉会喜欢西蒙，西蒙非常的真实，只有西蒙能看到和喜欢纯粹的威廉。就像西蒙第一季第六集和萨拉吵架时说的那样，他喜欢真实的自己他也喜欢真实的萨拉。同样的，他喜欢真实的威廉。他能看到他所爱的人的努力，也愿意给所爱的人改过的机会，因为他爱他们，因为他需要他们。这种人和人之间的感情羁绊让我每看每鼻酸泪目。

西蒙的所思所想直观外化，第一季时他可以很快地接受威廉，因为他喜欢威廉；可以很快地接受威廉的拒绝和疏远，因为他喜欢威廉；可以很快地接受威廉要求的复合，因为他喜欢威廉。但是他拒绝了发表声明后的威廉，因为这个威廉戴着伪装欺骗了他。尽管如此，第二季西蒙还是坦言“我整个假期都在想你”，写情歌、闻毛衣，期盼通过一段新的感情走出来，西蒙从来都是想到就说想到就做，没有纠结和弯弯绕，所以第二季第四集时，他一边皱着眉念叨我们错太多了一边吻上威廉的唇。遵从自己的内心，这就是西蒙，每天都在“存天理灭人欲”和做自己中挣扎的威廉爱上西蒙是太顺理成章的事。多说一句，西蒙的那份洒脱我真的好羡慕但想了一下，感觉学不来。

西蒙在每次威廉试图“保持体面”、“戴上面具”的时候给他台阶、让他放松。在第一季第四集，西蒙问威廉你记得昨天说的话吗，威廉：尴尬、想逃，西蒙叫住他跟他说没关系。（像极了第三集的埃里克，察觉并包容他的尴尬。）爱情中这种真实的正反馈，也给了威廉以勇气，直面自己、接受自己，最终坦然展现自己。

*有点子虎头蛇尾，感觉写着写着我又要开始狂吹小情侣的爱情了，收

总体还是不错的就是猴子的造型和特效比较尴尬，比起老版更发人思考，改编的很不错，比起其他翻拍的西游记好太多了。六小龄童版的主要是斩妖除魔，这一版更多的是度人。取经为的是普度众生，那么西天路上遭遇的这些妖精自然也是芸芸众生之一，如果为了去救大千世界芸芸众生而轻易就把这些妖精打死，未免太没有道理了。唐僧总是在尽力救他们，感觉很欣慰

??以下皆为个人主观感受

更新：第四集感觉终于找到了搞笑和正剧的平衡，我刚想说制作组支愣起来了，结果第五集又拐上了新歧途…制作组可能对改编和喜剧有什么误解吧（捂脸

有人认为城堡这段原创剧情很精彩，打戏很爽，但是我觉得这更像画蛇添足。抛开炫酷的画面，从整体来看，这段有荒诞喜剧效果的“烽火戏诸侯”和前4集的日常正剧风格形成了诡异对冲，风格基调一下混乱了。更别提我觉得租城堡玩间谍游戏这个剧情，展开做根本不如原作好笑。总之，这波加戏或许有对原作剧情分集考虑，但结果是它就像是OVA特别篇被强行插进正片，这种违和感有人质疑再正常不过。

制作组的确证明了自己能【改编】，会做夸张的喜剧【画面】，但在风格上表现出了比认准日常向更可怕的摇摆不定，这点我认为监督要背大锅。

我个人是有点失望?? 毕竟是半年番，希望制作组继续努力吧…

————————————————————

动画改编整体对我来说算是差强人意，当然动画的制作十分精良，还有超神的OP和ED，这都是我给5星好评力荐的原因。但是作为一个漫画党，我还是想在第三集过渡章这个时间点谈谈目前在动画主题选择上的一些遗憾。

目前来看，比起原作的荒诞喜剧+日常，动画制作组选择向正剧+日常的方向靠拢。这也是我担忧的问题，因为如果动画制作组简化喜剧元素，强调日常的风格继续延续下去，对作品内核的改动可能是致命的。原版漫画的巧妙之处在于，荒诞喜剧的风格化用了以间谍、杀手、人体实验这些元素为依托的故事背景，既避免了这些现实甚至残忍的元素过于沉重，又利用剧情的荒诞感反衬了家庭日常相处的温馨。而动画制作组选择的正剧向，为了剧情合理性对原作进行了一系列改动，包括但不限于约尔踢盘子动作变化，手榴弹拉环求婚，高墙改斜坡。我们暂且不讨论每个改动的效果，在不魔改剧情的前提下，现实化的处理人物会引导观众去思考剧情的合理性，合理的演出处理和荒诞的剧情可能会产生违和感，作品风格无法统一。我真的担心现在这个正剧走向，圆不回来原著后面很多设定的。借泛式的话说，按现在这个风格走下去，我想象不出来妈妈脚踹轿车要怎么表现。

当然毕竟才三集，这都是贷款担心。也许动画制作组是想用前三章的“正常”反衬之后的“夸张”也说不定。正好下一集入学考试，我也期待着“优雅”名场面动画制作组能啪啪打我脸。希望间谍能越做越好，不辜负了这么豪华的制作阵容，精彩的原作，和诸多观众的期待！