观看的过程于我来说，是一种好看的奇怪。

看过很多美剧的人都会明白它的好看之处，它的结构无一不是美剧式的，片头的设计会让我产生奈飞、HBO进中国拍戏的错觉。在以前，很多国产剧不是没学过美剧，片头很酷，集数很少，但内容制作仍然延续了国产剧那一套，变得有点四不像，像这种全方位学习美剧的例子，以我的经验似乎还没几个——

在脉络上，它除了构建集与集之间的整体大节奏，也强化了每一集的小节奏和情节的完整性；在人物上，它像一个多线头的线团，每个重要角色都可以单拎一条线，跟主角的大线缠绕在一起，它借妻子出场的几个片段，丰富了退休警官老陈的人物形象和心理状态；功能性小角色例如王瑶的弟弟，会影响剧情的关键走向和主角的命运。

把它和刚刚播完的《清平乐》相比，这种制作上的差别是非常明显的。得益于美剧的方法论，它想不好看也难。然而，这种好看的奇怪之处在于，它成功模仿美剧对观众的控制，而在软件层面却没有跟上，学到了方法论，却忘记了世界观。

我可以主观猜测剧本的方法论：先研究美剧的结构，仿照美剧结构设计框架，包括人物形象、冲突的时间点，然后把原著故事像填空一样填进去，留下了很多衔接上的裂缝。

因此在观看过程中，我很容易感受到一些说不太清又很分明的割裂之处：一个数学极好的天才，放弃和小孩子的智力周旋，反而签下高利贷；关键推进情节，都由普普而起，普普骗朱晶晶上五楼，俨然是一个很熟悉当地环境的“大小人”做派；朱朝阳把钱给了两位朋友，本该有如何记账的刻画反映他的心思缜密，观众只能脑补，要么是爸爸塞了很多钱，要么是这个小天才一定（像大人一样）做了假账。

《隐秘的角落》像美剧一样洞穿观众心理，却没学来优质美剧里对“伦理”和立场的完整构建，表现出嗜血的一面：

剧集后续对张东升人物形象的丰富，建立在他杀死岳父母且逃避惩罚的基础之上。或许你会说，一个人本来就有好有坏，像阿婆那样，影视剧刻画杀人犯的复杂人性是再正常不过的事。但是当创作者无力把握那条界限的尺度，便很容易出现偏差，张东升的结局成了悲壮的姿态，而非惩罚的姿态，剧集开头的人命就有枉死的嫌疑了。

另外，它给了小孩子太多大人才有的人性，但在智力和行为上又描写得非常单薄。在国内外的影视作品里，恶童形象往往展现“恶”的单纯性，也就是说小孩的善恶与其对道德规则学习水平有关，与人性无关，例如《狩猎》，我们无法窥见小女孩的动机，小女孩仍然是个孩子，她只是撒了个谎，整部电影以成人间的关系和反思社会问题为重心延展开的。我们再比较《怪奇物语》等剧，小孩子们往往是在人性上很天真，在智力和行为上很独特或者优秀，它们都是“小大人”做派，而《隐秘的角落》给我一种“大小人”的错觉。

还有，为了达到惊吓观众的目的，它的人物设计也在强化人群的偏见：秃顶的中年叔叔是变态，内向的小孩有问题，单亲妈妈管不好孩子，情绪化的妈妈养出霸道的女儿，警察们都是好爸爸。

当然，我无意于用自己的所谓正确去框套这部剧，无论“大小人”还是“小大人”，无论对张东升如何刻画，无论秃顶大叔即变态是现实存在还是社会偏见，在创作上或许都是被允许的，只是关键在于创作者该如何拿捏自己的立场，要想把人物写好，得明白他们即使是虚构的，也是独立于创作者之外的活生生的人。

在某种程度上，这部剧给我的“奇怪”之感，有一个主要原因，是因为创作者在回避权力，这阻止我真正深入人物所处的社会环境和空间，也就难以了解人物的立体面相，它也回答了这部剧为何能给人“表演很好”的感受。

在网络上，很多表演瞬间都被做成了动图，秦昊照镜子、张颂文出场、刘琳吃橘子、刘琳热牛奶……这些名场面无一不是情绪极致饱满，几乎要溢出屏幕。在我看来，比起刻画人物，它们更像是一幅幅景观：他们演出了观众对现实的想象，让观众直呼“太对了，简直跟现实一模一样！”于是，不再是周春红需要吃橘子，而是观众以为的现实里中年女性会那样吃橘子。

我不是卖弄词语，而是它来形容非常恰当，当创作者回避权力时，我想这造成了一种中国式的表演方法：将痛苦内卷化。

所谓内卷化的定义很明确不必交代，也就是说当国人对痛苦原因进行思考延展到权力的时候，其必要主动给自己戴上镣铐，告诉自己“是的，那是不能碰的禁地”，然后以更痛苦的表现喊出“我苦啊，谁来救救我啊！”在表演上，原本要展现周春红和马主任这对攀附关系的某个面向，我们得以了解周春红的处境，但最后这对关系变得纯洁了，周春红作为单亲母亲的压力（性的、生存的）被泄了气，于是，创作者不得不让人物以一种更极致的“自苦”的方式来延展冲突。

这就好比，当底层无法改变命运，明明是社会阶层固化的问题，但个人不被允许谈论亦或许意识不到，只能怪自己不够努力，于是努力努力再努力，终有一天彻底崩溃。

这种“自苦”式影视剧表演已经不是新鲜事了。张艺谋的《影》是集大成者，也是他对这个时代进行反思的难能可贵之处。在影片中，人们都必须为所谓家国大仇而活，他们不仅互相残杀，还不惜给自己制造痛苦，把自己囚禁，自己插自己一刀，痛的时候忍着泪忍到面目狰狞。当反思不得不停在红线之外，痛苦变得内卷化，人们相互折磨，也自我折磨，这给予表演一定的空间来展现这种极致的痛苦。

在《暴雪将至》里，你甚至不知道创作者为何必须把当地设计成天天下雨没晴过，他们无法反思权力所在，于是连天气都会变得极端，于是角色的人性也必只是晦暗的，创作者必须靠上天考验角色的毅力，来营造冲突。所以大多时候，国产影视剧是毅力型、情绪型演技，而非人性之复杂型演技。

回到《隐秘的角落》，它也无外乎像《影》一样，但《影》仍然能让人注意到权力的存在并进行反思。而《隐秘的角落》甚至在美化权力上做了更多，这体现在了角色设计，包括芦芳生和王景春角色，也体现在剧情上，普普为弟弟筹钱，没有通过任何公立或者机构型的门路，而唯一选择了自己找钱或王景春的资助。

人们在夸奖这部剧时，喜欢说它戴着镣铐跳舞，然而有时镣铐是被戴上的，有时镣铐是创作者主动给自己戴的。而在这个人人怀有恐惧的时代，打动人心的又何止《小白船》一首。

为了杨紫妹妹我打了四星，不然这部高开低走的剧我真的最多只能打两星！！！

看完结局，我严重怀疑编剧脑子里怕不是有泡？好好的男主硬生生插一个化学脑中毒?本来立意挺好的环保剧变成悬疑剧，最后又变成了琼瑶剧?本来应该是挺好的追剧体验，结果硬生生的给作没了…

男女主的人设其实和狼少年的人设有一部分的共通之处，都是养成系式的恋爱，这样的设定拍出来的剧带给观众的基调应该是甜甜的暖暖的，虽然不需要太多的复杂严谨的逻辑，但这也不代表可以编的这么脱离事实啊！！

刚开始男女主好好的谈着恋爱，虽然中间有一些坎坷，但总体来说还都是很甜的，而且逻辑也是很顺畅的，各种忠犬男友看的我也是心痒痒（在这里必须要夸一下马天宇的颜，太好看了！！太小奶狗了！！还有任言恺，完完全全看不出已经三十多了，特别足的少年感！！超帅！！）

结果到了后半段，剧情就开始严重跑偏，各种错综复杂的人物关系开始出现，甚至还引出了多年前的枪击案，分分钟让我怀疑我在看八点的肥皂剧，最后确定凶手的时候更是扯，竟然是因为两人在打斗后流血将被害人的艾滋病传染到了凶手身上???最后一集更扯，我不懂编剧究竟想表达什么，在完全没有任何预兆就说男主是化学脑中毒，离开了女主身边，最后也没有任何解释，就让他又出现在女主面前，这个强行开放结局未免也太不走心了些…（不过前半段还挺好看的）

还有很多因为剧情润色不足导致的逻辑思维不通情节，挂着羊头卖狗肉的环保理念真的让我怀疑是不是拿着我的智商在地上摩擦…

不过本剧的服化道还是值得夸夸的，紫妹的搭配也太好看了吧！！！而且基本上全员演技在线，台词贴近日常，还是很不错的！！！

以上，我的感觉是，追星姐妹可以看，毕竟哥哥和plmm的颜值还是可以勉强治愈这部剧的逻辑，剧荒也可以看看，但是仅限前半段，后半段还是算了…

昨夜月明星稀，侧着辗转反侧之际，打开了手机，随便翻了翻爱优腾，顺手点开了推送的一部剧集，《只为那一刻与你相见》。

看这剧其实无非就两个原因，第一是因为睡不着，第二，就是想在除了综艺节目外，看看老牌帅哥陆毅的表现。

毕竟人家可是凭借海岩剧《永不瞑目》出头的啊，说来惭愧，对陆毅最深的印象，还停留在肖童，和他演的诸葛老先生身上。

我想先说说这叫《只为那一刻与你相见》的剧，看完之后，更睡不着了。

想不明白的还是两件事情，第一件，就这剧本都能拍？第二件，就是陆毅老哥无论睡觉洗澡，那发胶头型从来不乱，也是牛了。

先说剧情，我要十分抱歉的说，这剧情乃至人物真的有些不忍直视。

只要稍微有点剧作常识的人，怎么能写出如此剧本，我实在不能理解，难道现在割韭菜都如此明目张胆吗？

一、就先说说这男女主角人物

一个编剧，一个制片方，一个制片公司，要拍一个剧的时候，最关键的是什么，是要写一个性格鲜明的人物啊。

就好像买房子什么最重要，地段，地段，还是地段啊，这是个人都应该有的常识。

而剧本什么最重要，人物，人物，人物啊。

但看到男女主角这两人物，我不禁要问，人类的思考方式都已经进步还是蜕化成这样了。

就先说女主吧，先说女主的身份设定吧，富二代，被继母排挤流放英国，还要找妈。

按理来说，女主的成长环境也算是复杂。

但就在这种环境下，女主是怎么成为一个傻白甜的呢？

首先，我不觉得傻白甜是个贬义词，傻白甜也可以讲成天真烂漫。

但无脑的傻白甜就是一个贬义词了，加上一个十分摇摆无脑的傻白甜，那就更是一个贬义词了，遗憾的是，女主目前的人设就是有些既摇摆又无脑的傻白甜。

从那能看出她傻白甜呢，第一，被人陷害藏毒，你不找大使馆，不找翻译，把希望寄托在一个连面都没见过的，打错电话的人，只能说，女主真的太愿意相信这个世界了。

其次，在被保释后，竟然就那么住进了一个不认识的男人的屋子，睡觉还要人家陪。

我十分想问女主，中国性教育就算没有普及，但男女有别这点道理从小就讲啊。

我本来还想安慰自己，说女主设定说不定是个开放女孩哦，但一转眼，女主又说男主耍流氓。

大姐，是你死机白赖的要住进人家啊，你要人家陪你睡的时候，咋没想到人家会耍流氓啊。

所以，你说女主到底是个什么性格？

我发现现在国剧有一个很大的问题，就是当不知道，或者不愿意搭建人物性格的时候，便选择用降智的方法，意图突显人物性格。

但我想说的是，傻，算性格，但真不是一个讨喜，能运用在女主身上的性格啊。

再说男主，那就更是无语。

男主可谓圣男的代表，你想想，如果男主不是陆毅那张脸，而是黄渤。

花了一万英镑给素未平生的漂亮妹妹解围，给她带回家，还要给人出学费，你说这是啥剧情，猥不猥琐。

男主不仅行为逻辑猜不透，性格更是难以捉摸，你说他霸道总裁，肯定不霸道，说真的，陆毅真演不了霸道总裁，还不如张翰。

你说暖男，那更不是吧，怎么说呢，就是一个长的挺帅的，总睡不着觉的大叔吧。

你说，就这么两人设，怎么忍心感拍啊。

二、说一句剧情

就说一个桥段，大家就能理解，为什么我觉得这剧的编剧，割韭菜都不想费一点脑子了。

女主继母要陷害女主，居然找两外国老哥入室送毒，然后就这么点破事，还能算个核心事件，撑一集。

您要看看，周立波美国毒品案，这剧情构建也不至于这么无脑吧。

三、为什么说甜宠剧坑了国剧

最后，我想说下，因为我最近浏览爱优腾的时候，发现平台播放类型最多的剧都是类似《半是蜜糖半是伤》这样的甜宠剧。

而所谓的甜宠，大多不依托剧情人物，多是依靠男女主角的互动，当然大多是无脑互撩，类似于脚底打滑之类的。

而很多公司之所以用甜宠剧割韭菜很大的原因就是，投资少，回本快，剧本不用想。

当大多数甜宠占据市场的时候，首当其冲蜕化的就是剧本，而其他类型的剧看到甜宠有红利，自然要拼命靠拢。

说实话《只为那一刻与你相见》从严格上来讲，应该是都市偶像，但从它的剧作呈现方式来看，他是拼命的想往甜宠靠，从而获得更多红利。

可悲的是，他们选择往甜宠靠拢的第一法门就是降智，人物降智，剧情降智。

想想陆毅成名作《永不瞑目》，其人物性格，剧情逻辑是何等扎实。

而到了2020年的今天，甜宠剧大行其道，带来的反倒是剧情与人物的集体降智，实属可悲！

《金蝉脱壳》主题是越狱，设定一个让人逃不出去的监狱。其实想让人逃不出去还不简单，如同《蝙蝠侠-黑暗骑士崛起》那样挖个谁也跳不出去的坑就好啦。本片这个监狱还不如那个坑呢。一个伪高科技的监狱，好像一个旋转餐厅一样转啊转。

监狱的管理就是每天要求犯人打架。其实你们不打也无所谓了。片里说明里面犯人都有很多情报很有价值的说，所以要用打架折磨人的意志。那你们还有时间让他们打架，进来一个就上老虎凳辣椒水伺候直到你招就是了。抗日神剧里头日本兵的审讯室都来得高效。这么搞你不觉得搞笑么？就是要让黄教主秀身手么？最搞笑是关了三黑客，因为黑客存了份监狱布局图，但是不知道这三个人里头谁知道那份布局图藏在哪个服务器里头。于是利用黄教主王霸之气来取得信任。黄教主告诉黑客们你告诉我布局吧。我还以为三位身上有纹身来显示布局图呢？不然咋地？我们告诉你服务器IP地址你就在牢里上网去下吧？

结果呢？黑客头儿给抓走了。然后人家史泰龙小弟几天就黑进去人家主机了.....

为了越狱，黄教主一进来就忙着搞清楚这个日程啊，那个布局图啊，接应啊地乱搞。监狱的厨子可以到处夹带，打赢了可以到个挂着的笼子里头看看书写写字。犯人可以给你带点儿不知道哪里来的遥控器，黄教主就拿来射啊射啊测距。如同片子里头黄教主所说：没用。本来编剧搞这些也没什么鸟用，一个高智商包装下的弱智。于是最后PLAN B，搞清楚位置一个大汉扛着机关枪杀进来了事。

里应外合，拉个电闸，大家伙儿把门推开。格斗场主管哈，一堆拿枪的小弟不带，非要和黄教主玩儿PK，几下搞死......监狱长，史泰龙的前员工，非要和史泰龙玩儿PK，几下搞死.....

本来监狱为了运营的。史泰龙的公司是测试监狱系统的，和你的监狱运营有何冲突？现在搞得黑社会组织似的到处绑票。这活儿变成营救了，你知道位置找FBI啊，找国安局啊，找军队啊。真的看不懂搞这么出为了什么？

怎么说呢？抛开毫无演技的黄教主和跑龙套的史泰龙不说，从剧本，导演，到拍摄，看得出来都是匆匆之作。映像中就好像某空调行业搞手机一样，老板说：智能手机市场不错，我要搞个手机，三个月给我搞出来，这个手机就是最好的。 然后一个团队，赶作业一样匆匆忙忙给你赶出来。老板想要的都塞进去。反正就给你搞个东西出来了，怎么卖，就是您的事情了.....