电锯惊魂和潜伏主演实力加盟，男主克里斯是转学生，女主邀请男主晚上一起去玩，男主打了女主留了的电话赴约，和女主的两个男朋友一起玩，说起了往事，女主的妹妹在去了托儿所就失踪了，4人一起去戏弄老婆婆，男主克里斯没扔砖头砸窗户，后来老婆婆自杀。老婆婆老公约他们到自己家，通话1分钟就可以拿钱，不打电话就报警。

扎克第一个，通了电话连接到另一个空间，看到自己父亲殴打自己的场景：第二个是扎克弟弟，父亲殴打扎克，弟弟躲在床下；第三个克里斯，看到了在车里和自己的怀孕女友解析难处，不能被妈妈发现要等等，女友的肚子会越来越大，爸爸也会囚禁她，后来是女友指引克里斯找到电话离开，进来的方式就是出去的方式；出来后，女主已经进去，女主看到了克里斯和和老婆婆说话把扎克兄弟解决的视频，克里斯来到，说两句消除怀疑，老婆婆老公来到，克里斯一枪杀了他，女主还是走进异空间，原来是女主杀了自己的妹妹，当老婆婆看到女主戴着妹妹的项链时就知道了，男主又进去了，这次没这么幸运了，还是见到女友...

任性又自私。

救你狗命一句谢谢不说，只会摆臭脸。

如果你们的青春期也是这样，那我无话可说。

光有女主人设不会打低分。

问题在男主也是一个奇葩设定，我挑战了权力体系，挨了揍，救你狗命，丢了工作，为了一个非亲非故的只会甩脸子的小屁孩。这种极端利他主义碰上了极度自私自利，活在自己世界里的女主，看了让人恶心的喘不过气，根本没有情感共鸣。

你敢给我甩脸子，我就敢不鸟你。

女主从病床前醒来，高兴地看着玩偶。

我和别人打了好几架，丢了工作，开开心心的回家去？

刘醒龙的现实主义题材小说《凤凰琴》，1994年由何群导演拍摄成同名电影。影片将小说中的男青年主人公改成了一个高考两次落榜的年轻姑娘张英子，伴随着幽美、轻缓的插曲《迎着天上的红日头》，电影也不复小说中的诙谐语调，而是充满了真挚与温情。

艰苦环境下，乡村教师苦苦等待着迟迟不下来的转正名额，却也踏踏实实地教书育人，默默奉献着自己的力量。等待中的急切盼望、焦灼不安早已在日复一日的教学中练习成了日常。只有在特殊的时刻，风吹起界岭小学的五星红旗、竹笛吹响阵阵国歌，我们才从乡村民办教师庄重的眼神中，看到那支撑着他们笃定地等待着的，不仅仅是那一个转正名额所能带来的体面生活，更有他们对乡村教育的信念与奉献。

新教师的两封信

年轻老师张英子理想的工作是城里公办学校的教师，可是命运偏偏开了玩笑。英子只能手捧着《城里来的年轻人》的书，在低落中来到遥远偏僻的界岭小学。现实与理想的落差，让张英子对界岭小学充满了抗拒与误解。

电影改编后仍保留着与小说相同的故事线，主人公两次写信向外界公开界岭小学的情况，一次正面的一次负面的，都给界岭小学带来了巨大影响。张英子写第一封信时，是上级领导将要来抽查，老师们让高年级同学代写辍学学生的作业，余校长、邓副校长、孙教导主任联合瞒报扫盲率。这让初出茅庐、一身正气的张英子十分不满。

然而张英子的举报并没有换来自己想象中“伸张正义”的结果。反而换来了舅舅的一巴掌和其他教师的排挤。“就你能，就你说真话！”舅舅和其他乡村教师们又何尝不明白界岭小学的真正情况呢？只是为了让界岭小学获得更好的资源，他们不得不去做出一些妥协。

如何处理工作上的种种难题是刚参加工作的年轻人普遍要面对的问题。说真话是张英子身上的宝贵品质，可界岭小学的情况复杂，并不能由简简单单的对与错来分辨。张英子太过于年轻了，世界在她那儿只是黑白对错，没有中间地带。意气用事写了封检举信而遭到其他老师的排挤，这是张英子来到界岭小学后遭受的第一道考验。

困苦的人和事总是有其背后的理由，叫学生去采山药看起来是在压榨学生的劳动，卖山药的钱却能够买来学生上课用的课本。孙四海虽然和学生李子的母亲王小兰有着说不清道不明的有悖伦常的关系，两人却互帮互助一同扶持界岭小学的孩子们上学。村里已经好几个月没有发工资，孩子们过冬就正等着领导检查后的奖金，才会有老师们联合起来谎报扫盲率。谎报扫盲率的背后，不仅是这些乡村民办教师们对教学环境贫穷落后的种种不满，更多的还是乡村教师们对界岭小学学生艰苦生活的不忍。

见过许许多多一开始她不能明白的事情之后，张英子开始渐渐理解界岭小学这三位土生土长的乡村民办教师。他们虽然敷衍领导，可一言一行却没有不为条件艰苦的学生着想的。他们笨拙的方法，或许也是他们能想到的帮助界岭小学孩子的唯一方式了。在一阵排挤之后，张英子开始思考如何才能真正帮助界岭小学，于是同样一份“说真话”的信寄到了出去，界岭小学的贫穷与艰苦终于受到了上级重视。张英子最终为自己的莽撞与意气用事做了一些弥补，失去的奖金重又回来了，千盼万盼的转正名额也终于下来了。因为了解，所以原谅，张英子对界岭小学由一开始的抗拒与不理解，渐渐地转变成怀有深情了。

五星红旗象征希望

清晨的山沟沟里飘荡着老师教给孩子们的儿歌，歌颂着生活充满光明。在界岭小学黄泥的操场前，余校长因关节炎而骨结粗大的手升起了那一面五星红旗。邓副校长和孙老师的竹笛声声中吹响了激昂的国歌。因父亲去世而不得不辍学回家的孩子，这样告诉余校长：只要看到界岭小学升起的国旗，我就不再害怕。

影片中，飘扬在界岭小学的五星红旗是一个独特的物象。五星红旗不仅仅是作为国家意志的存在，在界岭小学的孩子心中，更代表着学校，代表着老师和同学这样一个大集体，代表着知识、财富和走向更广阔的世界的可能。

在乡村民办教师眼中，五星红旗则更象征着终有一天能转正到城里公办学校的光明未来。余校长、邓副校长、孙教导主任和张英子，她们一脸虔诚地望着国旗飘荡在界岭小学上空，就好像看到了不知道哪天就下来的转正名额。转正意味着终于能离开这贫穷和落后的山村，意味着更体面的生活。但转正也意味着他们要离开这极度缺少教育资源的乡村，要放下可怜的山里孩子们。五星红旗飘扬在空中，国歌奏响着，乡村教师之所以能脚踏实地扎根在乡村教书，胸中一定还怀有对乡村教育事业的自豪和信仰。

苦中作乐，逆来顺受。乡村的生活环境差，老师们自身的教学水准不高又缺少进修的途径，可教育却刻不容缓。送学生们来回的路上，也成为了老师们教学的场地。离家遥远的孩子们上学放学的山路上老师就教孩子们唱歌；路上捡到蛇蜕就现场教学有关蛇字的成语，教室里来了母猪，就和它和平共处请它吃粉笔灰；山里采来草药就卖了钱去买课本……身在不如意的现实，可乡村教师们却依旧踏踏实实地利用一切条件教书育人。

学生叶碧秋的家长来帮张英子老师搭灶，张老师语重心长地夸赞学生的聪慧与学得快。可家长的心仍旧停留在女孩子早日婚嫁的念头上。山村里的农民有着对知识的深刻景仰，却不得不考虑生活的需求。他们知道知识的重要性，晓得知识可以统一代传给下一代，但也仅就止步于此。乡村教师在乡村不仅仅是以教师的身份来传授简单刻板的书本知识，更重要的是带来一种改变的观念，带来一种全新生活的希望。

在唯一一个转正名额下来之后，把名额留给谁成了难题。老师们商量后最终都决定放弃，而把机会留给明老师，也就是余校长的病妻。当年的界岭小学只有两个教师，张英子的舅舅通过关系离开了界岭小学，他留下了凤凰琴赠别明爱芬，却惭愧地划去了写在凤凰琴上的名字。一个稀缺的转正名额，让多少有情有义之人受苦？故事中明老师在了却自己毕生的转正愿望之后，戏剧性地死去了。最终商量后，由张英子拿取了这唯一的转正名额，张英子还年轻，她将来或许可以给界岭小学带来更多的资源。

其余的各位老师又何尝不愿意想要拿这个名额呢？只是他们在这儿扎根已久、年华青春流淌在这儿，他们的整个人生都早已与界岭小学紧紧地捆绑在了一起，走与不走意义已经不大了。可张英子不一样，她还年轻，或许她能够为界岭小学和乡村民办教师带来更大的希望。

五星红旗和国歌，在这里是一种仪式。象征着这些淳朴的民办教师们，在自己岗位上勤勤恳恳工作的初心。面对着界岭小学的穷苦的孩子们，他们的心中一定有对乡村教育和奉献的深刻信念，踏踏实实地把书教好，这也是伟大的一种。照常升起的庄重的五星红旗，象征着乡村民办教师转正的希望，也象征着整个新中国教育事业的希望。

小人物与现实主义题材的胜利

1987年，国家文艺政策主张“突出主旋律，坚持多样化”，但《凤凰琴》没有采用以往主旋律影片突出英雄人物的宏大叙事，而是贴近小人物的生活，把重心问题放在新中国亟需解决的乡村教育这一不大也不小的问题上。

现实主义题材电影创作，在90年代受到政府的大力支持，正因为如此多出现投拍现实主义题材的影片，在这些投机行为中不可避免地会出现观念先行的创作倾向。怎样才能创作出既能获得观众青睐，又能表达社会关怀和国家民族命运的好电影呢？关键在于要兼顾到影片的艺术性。90年代引进分账大片，好莱坞电影对中国电影市场产生了强大的冲击，这对于现实主义题材电影的放映时空、宣传力度和创作期待都是巨大的挑战。

《凤凰琴》的成功在于“真”，用导演何群的话说，“就是讲点老百姓的事情，说点老百姓的话，靠这个东西去打动人。”乡村民办教师的生活和心路历程都是那个年代的真实写照。影片中的每一个人物，看似都有自身的缺陷，他们为了一个遥遥无期的转正名额，暗自努力且各怀心计。孙四海为了挤出时间复习没有送学生李子回家，害得李子差点被狼袭击，邓有梅为了托人找关系转正不惜上山偷树卖钱，这些小人物身上都有着这样那样的缺点，可当转正名额真的下来的时候，每个人却又都处处为他人着想，宁愿让出自己的机会，将唯一一个转正名额，留给了余校长的病妻明爱芬。

《凤凰琴》描写的是一个美好的人情的童话，大山里的乡村民办教师在穷苦的环境中，依旧怀抱着真心来发展乡村的教育事业，他们全新全意的付出感动着我们。为了留住更多的孩子念书，余校长负担起了所有离家偏远孩子的伙食，让自己的孩子志儿同他们一起吃住。其他两位教师，为了转正名额丝毫不让，却也愿意在工资发下来的时候，多匀出一份留给余校长那也曾是乡村民办教师的病妻明爱芬。

乡村教师们并不矫饰自己渴望转正的意图，却也从不为此妨害他人利益。只是为了自己的目标，踏踏实实地做着自己的事情，安安静静地等待着转正的名额，这不正是人性与人情的真实吗？现实主义的题材并没有因为这些乡村民办教师艰苦的心路历程而显得琐细，反而显出艺术的真实。这或许就是《凤凰琴》之所以能够屡获奖项、打动人心的真正原因吧

结语

随着素质教育的普及，小学入学难的问题已经基本解决。但在那些经济较为落后的山村中，幼儿园的入学难问题渐渐浮上水面。和小学一样，乡村中也存在着大量的民办幼儿园和民办幼儿园教师。为了减轻城市工作生活的压力，年轻人选择将小孩送回老家由双亲代为养育，这就要求乡村幼儿园承担着更多的教育责任。乡村幼儿园目前亟待解决的问题和界岭小学的难题一样，教师数量不够、转正名额极少甚至可以说全无、乡村教育资源匮乏等等。

乡村小学民办教师的难题随着《凤凰琴》的上映引起了社会广泛的关注。距离1994年影片上映已经过去28年，问题转而变成乡村学前教育的困境亟待解决。乡村民办教师该何去何从？乡村的教育体系该如何改善？乡村的教育资源该如何分配？影片《凤凰琴》的现实意义依旧在引发着我们的思考。如何更好地弘扬乡村民办教师们崇高的奉献精神和教育理想，不仅对我们正确认识乡村教育有着重要的意义，对解决当下存在的乡村学前教育问题也有着深刻的启示。

参考文献

[1]刘早.乡土文学的精神力量——《凤凰琴》原型地考[J].小说评论,2021(02):153-160.

[2]杨海波.从《凤凰琴》说起[J].北京电影学院学报,1995(01):65-68.

[3]吴晓东.永远的童话——评影片《凤凰琴》[J].电影评介,1994(Z1):28.DOI:10.16583/j.cnki.52-1014/j.1994.z1.024.

[4]王利丽,尹超.20世纪90年代以来主旋律电影的影响力与市场化探求[J].电影评介,2018(15):5-9.DOI:10.16583/j.cnki.52-1014/j.2018.15.003.

有人说 可爱的女人就是美丽的，这话个人觉得在邢菲身上是体现了大部分的，很喜欢她清新自然可爱不矫揉造作的表演，而她这独一份的甜美气质也是屏幕CP百搭一款，毕竟可爱是秒杀所有其它情愫的，它是爱的真正催化剂。胡一天依旧是如此霸气，这款气质和颜值老底厚得来还可以继续肆意妄为的挥霍，还是喜欢呀。这部剧就是一部百分白的小甜剧，以气枪运动和直播为背景，主CP的情没有太多迂回，第二集男主就直白袒露“我对你上瘾，就如同猫对于猫薄荷”，这一反套路玩得很清新，接下来就是上瘾的甜甜甜了，不得不说男主旁边的两位小八卦推手真是不错，包揽了本剧的大多数笑点和围观群众吃瓜心态，次CP也很不错，高富帅的套路也是我这般无脑大妈的最爱，越是现实不可及越是可看性越高，嘻嘻。女二很漂亮，气质也好，就是太瘦太瘦了，有点心疼我们现在混演艺圈的女演员，真心不容易，这样的身材私底下在生活中要付出多少，点个赞。作为小甜剧我觉得拍到20集左右就差不多了，可是这部剧非得往职场啥的那个方向去编，有点偏题呀。原本剧情就有点背离现实的，这下又拉入不太现实的现实，可见坍塌。幸好，有高个胡一天挺着，就是太累了。

本来剧荒，本来呢看到这个名字是没什么想法的，然而看到李雪健主演，就觉得这个老演员那绝对是演技派的，就看看吧，应该还不赖，没想到还不错，挺吸引人的，剧情紧凑不拖沓，人物性格鲜明。

李雪健饰演的韦大壮是老一辈革命家，一直打理的干干净净，身上没有官架子，与妻子相互尊重，与子女有边界，不干涉子女的生活，即使关心也只是背地里自己了解，譬如他小女儿那场官场风波的时候，只是在自己的子女有事情来找的时候才会出来说一二，李雪健演的是真好，只是明显感觉到老了，说话都不利索了，感觉以后难再看到他的剧了。

简阿姨是个真真好的人啊，笑起来像温暖而不失优雅，果然不愧是个知识分子女性，与自己的丈夫很恩爱，对待非自己亲生的孩子也都很好，甚至养大了一个没有血缘关系的孙子，身上那股气质，真希望我妈是这个样子；

简丹人如其名，真是很简单，就一普通的妇女，成天担心这担心那，但是人是善良的。大概就是因为这种简单，所以才会在继父那里得到一个不一样的对待吧。果然会撒娇的孩子有奶吃啊。

简丹的丈夫嘛就是一个标准的商人，在我看来他对于身边的人有真情，也有利用，与他父亲一样是个嘴炮，非常善于利用人际关系来达成自己的目的，还很会演戏，譬如想利用自己小姨子的权利为自己谋点福利，利用小姨子的丈夫鲁志伟的事情，最鸡贼的就是他了，口口声声是为社会做过贡献的人，可是我没看到他有做什么利国利民的事情的，只有自己的一些小算盘，小九九。

韦桂苏这个存在简直是个bug，这样的人竟然能在官场活下来，简直不可思议，处处不给自己上司脸面，理直气壮，竟然没被搞死！现实中这样的人大概不知道死了多少回了吧。这样一个人其实就不该结婚，她眼里只有事业，没有家庭，看看她干的什么事儿，回回出门都不给自己丈夫打个招呼，后来好不容易怀了孕，不在家休息，台风天跑去看红树林！这叫干的什么事儿！简直脑子有坑！害的一大家子跑去找，自己的老父亲终于一路奔波找到后竟然还有脸开心的跟父亲说：爸我拍着红树林了！笑个屁的笑，你那天去不好，非挑台风天，红树林是长脚了还是怎样！跟自己丈夫说一声会死啊，叫自己丈夫带自己去会死啊！可见她心中是没有自己的丈夫的，后来把孩子撞没了。简直没法吐槽了....

鲁志伟这个丈夫当成这样，真的是看出来是真爱无疑了，这样都忍得下来，天啦噜，韦桂苏是上辈子烧了高香了吧！为了妻子，放弃自己的事业，处处忍让，不知道受了多少气。他的母亲是一个典型的老一辈母亲的形象，不过好在很了解自己的儿子和儿媳妇，即使非常想要个孙子，也没有因为儿媳妇不生孩子心生怨怼，在家里摆脸色等等。

至于小儿子这个角色，我不懂一直以来的作为是为了什么，都结了婚，得了渐冻症为什么不直说，处处躲着自己老婆是怎么回事儿，你爱自己的妻子就是这样的？这叫什么爱！也是服气！

总的来说这个剧其实就是以韦大壮为核心的，所有的人无论老幼都一概很尊敬他，拿不定主意的，受了委屈的，等等都来找，韦大壮同志都能完美解决了，简直就是个伟光正！但是总觉的对自己的孩子教育没教好，看看自己的孩子搞得这些事情。整体剧情还是跌宕起伏的，人物形象都很鲜明，还是很不错的，至少比大部分剧要好，真是看腻歪了各种流量小生。

希望以后还能看到李雪健老师的戏

新《半生缘》貌似有新动作了。

就在昨天，影视葛二蛋爆料，新《半生缘》即将播出，并且改名《情深缘起》。

这会让张爱玲很生气吧。

《半生缘》可是她易稿数次的书名，从《十八春》到《惘然记》再到《半生缘》，这里有向市场妥协的因素。

张爱玲认为半生缘当书名俗气，看到情深缘起，她能被气吐血吧。

【详细】

12979457

女主这条线导演交代的不多，看了大家的评论，主要有两种观点：

一种是：录音机是裁缝装的，目的就是诱导黑帮；

一种是：录音机是女主协助FBI装的，老头发现之后，顺水推舟，录制假磁带；

我个人的理解，更偏向于第二种，她就是the Rat，录音机是FBI的。原因有三：

一、从故事交代来看，那个年代磁带的录音和播放设备是相对稀缺的（弗朗西斯出去找了一圈，才在欠他人情的Hi-Fi店找到一台设备可以播放）（如果磁带很容易播放，那么黑帮早就听到里面的内容了，后续所有的剧情都不成立了）（老裁缝也不会傻到，如果录音很容易播放，他还录进去自己的声音）

由此可以推断，这样的设备，只有FBI才有，那么女主协助FBI安装的可能性更大一些。

二、女主虽为里奇少爷的情人，但是在她之前跟老裁缝的交流，以及跟黑帮老大博伊尔先生的交流中，透露出两个信息：

女主并不想成为跟黑帮一样的人（对他们微笑，是传递一种信息，自己跟他们是同类，自己也并不好惹）只是为了融入、自保；

女主的父亲死前也是黑道，基本没有陪在她身边，女主是痛恨黑道的，所以她也很向往巴黎，而非芝加哥。

三、只有女主真的是告密者，下面两点才解释得通：

她有拉芳丹的电话号码；

她也有能力把磁带交给FBI。

~~~ ~~~ ~~~ ~~~ ~~~ ~~~

关于老裁缝的动机

他以前是不是Outfit成员，我持怀疑态度，以他的岁数，当年可能还没有outfit组织，即便有可能也还没扩展到欧洲；

但是他妻女死于黑帮报复，导致他痛恨黑帮，背井离乡，想靠手艺开启新生活，这是肯定的；

但是世事弄人，他选了个东部黑帮老窝——芝加哥，并且在博伊尔家族的威逼或其他手段之下，把他的裁缝铺变成了黑帮情报中转站。可以看出他的不愿意：对所有人都彬彬有礼、唯命是从，对黑帮的事务不闻不问（电影中他有多次询问黑帮的人：为什么要把这些事情告诉我？），试图从一个弱者的角度跟黑帮保持距离。

所以他前期应该一直是隐忍和妥协的状态，直到他发现女店员是一个告密者，还牵扯到了拉芳丹和FBI，于是他开始酝酿成为一个搅局者，营造一场乱斗、借刀杀人、保护女主，从而让她得以全身而退。如果不闻不问，任由事情发展，那他只能在黑帮的管制下继续经营裁缝铺，并且失去一个年轻、憧憬善良的雇员（或多或少也是把她当成了女儿）。

所以，他的动机于己，是摆脱黑帮，老老实实靠手艺过日子；于女主，是不忍心看她走向不归路。

我记得白冰以前演的角色都是高冷型的，还记得第一次认识她的时候是看了神话里面她演的玉漱公主，还记得那个时候有一段她穿着一身水墨衣翩翩起舞，真的觉得好美啊。之后她在凰图腾里面的缪风燕，古装都很高贵美艳。这次在太极里面变成了齐刘海的萌妹子，竟然也驾驭的特别好，出乎我意料，因为有些演员古装非常美，但是一换成现代装就如路人一般，但白冰这个感觉还不错，而且把梁思洛的痴情演的竟如此心酸，太极的演员阵容还挺不错。

【详细】

8560385

希望不要被喷，我也是一个内心敏感的人。第一次写影评，是被感动到了。

苍穹浩瀚最初吸引人的地方有几点，我大概总结一下:

1、硬科幻，硬的不能再硬。我感觉比星际穿越的科学内核还要硬。

2、戏剧冲突调理安排恰当:

内行星(实际就是地球)、小行星带、火星之间的战争纷争，这个已经波及到了每一个公民身上(除了霍顿的船员)

副秘书长自己的阴谋设计

秘书长的权力欲望

毛对不明来源物质的利用

这些戏剧冲突都非常吸引人

3、任务性格树立

大量的对话和小型场景一次又一次的树立了人物性格。(最终我感觉对剧中的每一个人物竟然都恨不起来)，只是自己的感觉。

上述这些包含了优秀剧集的最基本特质。

好吧，重点来了。人文情怀在哪里？

看了下面这段话估计我要被骂圣母婊，但人类文明的进化史何曾不是血泪斑驳。

人文情怀在这里:编剧和原著作者用三季的剧情故事铺垫了一个希望人类大同，建立一个没有战争、纷争的世界。

如果把剧中的人物看做蚂蚁，我们姑且把自己变成高蚂蚁很多等级的生物，比如说人，我们看完剧中蚂蚁的表现，以高很多等级的人类视角来看，会不会感觉蚂蚁竟然这么残忍和冷酷？

会不会感觉蚂蚁自认为的文明进步史，像不像一部高等生物看起来的自我毁灭史？

比如:

1、三个军事体的战争和对抗(高等生物可以理解为自相残杀吧)

2、副秘书长的阴谋设计(高等生物也可以理解为权力会让蚂蚁被蒙蔽儿做出不可逆转的伤害)

3、秘书长的道貌岸然的伪君子形象(高等生物可以理解为蚂蚁竟然会如此伪装自己而攻击对方)

4、毛对分子的研究(高等生物可以理解为蚂蚁竟然对如此危险的物质接触，像是玩火自焚)

5、剧中各个场景的冲突，比如把火星人直接放入太空、每一次的枪战、导弹的互攻，随随便便死上几百万人。(这些是不是可以被高等生物理解为蚂蚁都是嗜血和残忍的)

好吧，我不知道说服你没有，但我嘴炮不行。然后，看其中主配角的作用，是不是就是在蚂蚁每一次错误之前或者错误的基础上，进行的纠错。

放大到高级生物的观察角度，可不可以也让他们理解为这种生物还有救，还可以挽救，不至于全部毁灭。

所以给你们机会，再去发展。但是怎么发展呢？发展的方式是什么呢？很简单:第一不要对我(星环)构成我认为是威胁的威胁；第二:不要走制造我那个文明的自我毁灭之后(这条我感觉不牵强，剧中隐喻的很清楚了)。我会像一柄达摩克斯之剑在盯着您的发展，两个错范任何一个，对不起，分分钟灭掉你。

编剧用三季故事铺垫了最后一集也是整个剧集的深刻内涵，集世界于一统，放弃所有纷争。

但作者隐喻的更深，老头子最后说了一句话:我非常了解我们自己。这句话是什么意思呢？就是我是人类一分子，人类会同意一个分分钟会威胁到自己全体存亡的东西存在在那儿嘛？好吧，大同可以，到别的星系去收集资源，不要纷争可以。但是你要我彻底放弃把架在头上的那把剑拿走，对不起，我做不到。所以人类最终会去研究如何破处星环，而星环会在人类发明出来这种武器之前认为对自己构成威胁，而彻底清除掉人类，这个应该是最现实的结局吧？

好吧，那你问星环不是来守护文明的嘛？为什么还要摧毁。想一想制造星环的文明是怎么毁灭的，应该就可以深刻理解到了。因为星环认为自己有肩负文明发展轨道正常的重任(应该是制造者赋予的)，如果自己都被清除了，如何监督呢？所以你在消灭我之前，我要把你消灭掉，就是这么简单。

好吧，不知道可以理解为这是一部披着硬科幻伪装的人文情怀的剧集吗？

好电影的多义性常是很迷人的，但浪漫化理解本片结局有偶然和牵强感。人类发现的那个外星文明主动来信的目的是什么？我认为是警告。他们通过精准描述一个确定的人物（也就是男主）过去的一个隐私的细节，展示了他们这个外星文明的实力：不仅是量子级别的控制力，他们还可以相距20光年，用人类能理解的方式，表达他们知晓人类文明在历史上的所有细节。甚至男主的发现也可能是他们预设的。

这样理解未免显得在放大高级文明的兽性，但资源的稀缺性决定了文明之间必然存在竞争或战争。在宇宙视角，资源或许是无限的，但存在一个悖论（我不知道有没有人有过更好的描述），当一个文明具备利用某种量级的能源与资源的能力时，这个文明当下能力的实施过程也将会耗尽该量级的全部可利用能源与资源的存量。

所以，这部惊悚片里的外星文明根本不是啥女主的老家，而是一个在虎视眈眈的神级威胁。

那么接下来会发生什么呢？好的话，那只是一个带有自我暴露风险的警告，但我觉得可能性更大的是，二进制的鲍勃迪伦那首歌是最后的战书，片中接下来是人类束手无策的大败局，甚至是毁灭。