这部校场不像一般的日剧情节拖沓，这一部非常的紧凑，所以一口气就看完了。很喜欢木村拓哉演绎的个性十足的警校教官形象，看似很冷酷无情，其实是心细如斯的教导着学员们。一个班里有形形色色原因进来的学生，有的为了查找凶手，有的为了锻炼胆量，也有的为了曾经被警察救过。每个人都有自己的优点和缺点，在教官的指点下，他们最终都成为了优秀的警察。

悬疑是够悬疑的，到最后2集才确定boss

女主一出现，我觉得她的人设和形象不太符合，我很爱她的穿搭，但是她的演技，明明自身形象穿搭啥的是个御姐，但角色却是一个有点执拗的偏圣母角色，就老让我出戏。

且她和男主同框真的没啥CP感，到后期有那么一丢丢，但也相当于没有，我一点都磕不动

男主的形象一般，但是他演技很OK全程没有让我出戏，但是这个导演不知道咋想的，老喜欢给男主脸的镜头，然后就暴露了男主有点龅牙的倾向，于是后面每一集我都在观察男主的嘴巴，就这一点

刚开始，我最爱的是男主哥，这个演员有点老，但是这个角色很有魅力，让人能忽略他的年老而把关注力放在人物本身上面，所以这个男演员演技也不错，甚至于剧情没开始，我看到全家给男主收拾烂摊子，看得我真的气。

后来我又开始疯狂骂凶手，实在那个无辜者丧命太气了

那个执行者眼神是真的吓人，我以为他是天生的

中期反转，感觉这剧最惨的是男主，简直是傻白甜遇到狼人的剧本，一下子我就开始疯狂同情男主，这个孩子的反转真的很好，然后我就站男主了

后期反转，我又开始同情执行者，我以为他是个天生坏种，后来发现他一生追求的其实是他哥的认同，后面杀不杀都不重要了，他就是他哥叫干啥就干啥，我还以为他是主导者，如果他是大boss，那就证明女巫小时候说的是对的，所以其实这个反派很惨，他到死都是为了一个人，宿命感一下升起来了，

最后，哥哥反转，我有一种编剧写的真好的感受，也得是哥哥，从小他就是5个人里面的智囊，最后布局的也只能是他，他最后其实是个好人来着，并不是那种一条道路走到黑那种，所以其实这个剧里面最疯的是执行者

所以这个剧男主是哥哥吧，我还以为是弟弟

但是这个剧始作俑者没几个有坏的结局，这才符合现实，

这五个人是真的惨，但是更能凸显哥哥，因为只有他想着复仇，我没有倒回去看，是不是第一集那个被狗吃了的棚子底下就是执行者和哥哥

我前面还在想一个写实剧为啥要安排一个女巫，到后面我也觉得是败笔，写实剧里面加玄幻就很奇怪

那个杀鱼男其实很关心那个执行者，可以说是剧里唯一的真爱了，因为后期哥哥其实对弟弟产生感情了，反正哥哥演技给我的是这种感觉。

说实话，哥哥和叛逆女的CP是有磕头的，但是前期那个叛逆女太叛逆了，看得我替女主生气，后面也磕不起来，有点讨厌她

这里面演员男主今天我刷视频，我发现他居然演了救救我，我那个之前就看了一点，那个剧太压抑了，但我打算补完

执行者最后的死亡倒是有点惊艳，或许哥哥活着是作者给他的补偿吧

这里面地牢群像戏很好看，讲真，这剧里一条路走到黑的人只有疯狗一个，这个人物也很有意思，就是明知道是错的还去做，有点杀手的感觉，在他心里只有老婆女儿重要，其他人不重要，和执行者的疯还不太一样。

但是他强了女主的妈就很奇怪，这个角色仔细分析下来特别矛盾

这个剧里面让童工搬砖就很无语，能赚几个钱，剥削也不能这么剥削啊，看的我太气了

但是这个剧有bug，比如为啥男主高知家庭要收养一个那么大的男丁；为啥杀鱼男和执行者还能找到那么好的收养家庭，完全不报仇都行的那种

这个剧坏人的孩子们其实都很无辜，我很喜欢女主的一句台词，就是关于普通人定义的那句，真的全剧主旨，这个剧里都是普通人，上帝视角看没有问题，但是受害者视角他们都无视了这些孩子，于是这些人只能自己报仇，

好剧啊

当时看这部剧时心里想着，弱智吗？怎么感觉很聪明的样子呢？郑则仕演得挺好的。乐观善良的肥猫（郑则仕 饰）跟随以炒蚬为生的母亲（鲍起静 饰）生活在民风质朴的长洲，生活简单而幸福。肥猫在幼年时因为不幸染上黄疸病而导致中度弱智，父亲一走了之，但坚强的母亲却从未放弃过，一人把肥猫抚养成人。陪同母亲到香港就医的肥猫立刻被这座五光十色的大都市所吸引，母亲决定到香港定居。在香港，肥猫得到社工康春明（江美仪 饰）的关心和照顾。康春明的男友庄永佳（邓浩光 饰）对爱不忠，背着她追求富家女当娜（张文慈 饰），想借当娜父亲的财势来完成自己的事业。真诚单纯的肥猫结识了问题少女奇奇（王嘉明 饰），而奇奇整日跟随男友阿柏（秦启维 饰）四处闯祸。肥猫跟母亲终于在香港安定下来。一日，肥猫在街上遇见了同为轻度智障的女孩李少芳（宝佩如 饰），肥猫一见钟情，两人很快坠入爱河。

韩寒有四个理想，一是当科学家，二是当作家，三是当赛车手，四是当电影导演。第一个理想从他高中数学不及格后就破灭了。后三个，他都做到了。可要说他的最爱，我猜是赛车。

年少轻狂时他曾放言，写作就是为了赚钱养赛车。参加人生中第一场赛车比赛，过第一个弯儿时，韩寒的车就飞出了赛道，他后来调侃道：“我的运气很好，有几棵大树离我冲出去的地方很近，而且很多观众都在那里。如果再不幸一些，我可能就扫到一堆观众，然后撞在树上。我都能想到我遇难后的新闻标题—《少年作家不自量力参加专业汽车比赛，撞死六人撞树身亡最终一弯未拐》。有时候，励志故事和反面教材之间，只差命运之手的淡淡一翻。”那次失败的十年后，韩寒获得了7个年度总冠军。

导演韩寒拍过三部电影：《后会无期》、《乘风破浪》、《飞驰人生》，无一不有老司机飙车戏。后两部电影里主角的身份干脆就是赛车手，最新的《飞驰人生》更是直接拍起了拉力赛，而且拍得像好莱坞大片一样刺激。

当然《飞驰人生》并非一部赛车电影，它仍然是韩寒式的喜剧电影。无论写作还是电影，幽默都是韩寒作品的最大特色。少女时代看《像少年啦飞驰》（这本书和电影《飞驰人生》没有任何关系），我笑到肚子疼（不是比喻哦）。其实就算许多年前韩寒没有因为新概念作文成名，搁到今天，他也会以段子手的身份走红，而且会比李诞还红，毕竟他的颜值比李诞高了一小截呢！

韩寒说过，他不能容忍写了两三页还没有亮（笑）点，他的电影也是隔几分种就有一个包袱。韩寒擅长制造谐音梗、金句，不喜欢煽情，如果剧情需要以煽情来烘托气氛怎么办？那就先煽情，再用反转的方式化解掉煽情，制造出喜剧效果。

《飞驰人生》中，车队经理将张驰（沈腾饰演）和孙宇强（尹正饰演）带到装破烂车架的地方，指着一个生锈的车架说道，这就是当年你们的车架呀。孙宇强用手深情地抚摸着车架，说5年过去了，他还是一下就能感受到冠军车的王者气息。张驰也摸着车架说，自己跟车呼应上了。这时，车队经理又说，哎呀，刚才搞错了，其实另一辆才是当年的车架！

这样的反转搞笑，电影不止用了一次，每次效果都不错，但这些都是喜剧片的套路了。要说最典型的韩式笑点还是预告片里两个，一个是“大师，您能仰泳嘛？”另一个是“儿子，他那不叫驾驶员，叫飞行员！”那是没有套路，别人模仿不了，完全凭天赋创造出来的笑料。

也有人吐槽韩寒的电影像金句PPT，作为一个昔日韩寒粉，后来是严肃文学粉的我也吐槽过韩寒的小说像《笑话大全》，但现在我可以用一种相对客观的态度看待韩寒的作品，就像韩寒本人所言：“如果让我写一个跌宕起伏、首尾相扣的故事，对我来讲并不擅长，也不是我特别喜欢的东西。这次在剧本创作中（指《后会无期》）也的确存在这样的问题，很多细节和桥段做得不错，但不是不会那么环环相扣。”

没那么环环相扣，却很好笑，这就是韩寒作品的风格啊！不是所有电影都要拍成艺术片，也不是所有小说都要写成严肃文学作品。人民群众需要娱乐，能够为人民群众提供娱乐价值，让人民群众看得开心，这就够了。

《飞驰人生》是韩寒执导的三部电影中我最喜欢的一部，因为结尾将整部电影提升了一个层次。张驰开着赛车“飞”驰起来，就像一声振聋发聩的巨吼：“理想主义害死人啊！”

开个玩笑。

追求一生所爱，是件很热血的事，可惜它是要付出代价的。幸运的人可能付出的代价很小，不幸的人却要为此付出一条命。在结局没到来之前，你并不知道自己是幸运的那个还是不幸的那个，这就是人生的残酷之处。还记得文章开头我引用的一段韩寒的话嘛？“励志故事和反面教材之间，只差命运之手的淡淡一翻。”

拍摄赛车戏，韩寒也付出了代价。这段戏是在巴音布鲁克的高山（海拔接近4000米）上拍摄的。剧组每天开工收工在山路上就要奔波八九个小时，脚底下就是百米的悬崖，他们还要用真实甚至超过真实的速度实拍拉力赛，其危险性可想而知。因为距离最近的医院至少有10小时车程，剧组特意租了一台高原型直升机，主要作为医疗救援，“只要天气条件不能满足直升机起飞，我们基本就不开机。光租直升机和无法起飞不开机就多花了两三千万。”

但韩寒是幸运的，救援直升机从没往医院飞过。

张驰就没那么走运了。

我最近在想，究竟是生活在三线城市，拿着中不溜的工资，每天能听听歌看看电影，一年能出去度假一次，平平淡淡无灾无难地活到老是种幸福呢，还是轰轰烈烈地活了一回，受人瞩目却英年早逝幸福？

没错，这两种人生听起来都不美满，世俗眼中的幸福是走上人生巅峰，没有大灾大难，又能活成百岁老人，可世上有几个人能做到福禄寿三全啊！大部分恐怕连我提及的两种不完美生活都做不到，而这两种不完美的生活仔细琢磨一下，或许都不失为一种幸福吧！

所以，我猜不那么走运的张驰在人生的最后时刻里，得到的一定是满足，而不是恐惧。

最后，解释一下标题，这是引用韩寒在《告别与告白》中的一段话，原文节选如下：“观众是一个非常大的群体和概念，照顾了那头，你就照顾不了这头。过于研究他们在想什么，最后你连自己在想什么你都不知道了。有这个功夫，还不如让自己感知得更多，做得更好。总之，今天我们站在这里，我觉得我们是在拍电影，不是在拍马屁。”

赵泛舟的魅力 看（致我们甜甜的小美满）后，我时不时觉得赵泛舟这个人真的生活在大学里，俊秀的面容，白皙的皮肤，清澈的眼神，高大的身材，清冷的性格，少言寡语，而且说话慢吞吞的，一字一顿，很清楚，很认真。现在几乎没有人说话这样慢，但是，正因为赵泛舟说话慢，而且表情认真，他就有了自己的特点，显得与众不同。说话节奏慢，与孤冷的性格相符；表情认真，与他做人有原则的秉性相符。龚俊在（致我们甜甜的小美满）中塑造了一个有独特魅力的赵泛舟学霸形象。 甜宠剧中的男主是千百万女观众关注的焦点，某种程度上，男主的颜值和个人魅力决定了观众是否追剧。赵泛舟的高颜值，高情商，语言的慢节奏，面对恋人的羞涩感，对待导师布置的工作从来认真踏实，吃苦耐劳的精神，构成了他独特的人格魅力，在众多甜宠剧中识别度很高。甜宠剧和其它言情剧最大的不同，是不断强调男女主的爱情互动趣味细节，爱情互动情节占据全剧大部分的内容，让观众沉浸在美丽爱情的氛围中，获得美的享受。没有让人糟心的勾心斗角，尔虞我诈，凶杀暴力和苦难煎熬。在现实生活工作压力山大的当下，对于女性来说，何以解忧，惟有甜宠剧。它们像无数颗具有不同美味的糖果，白天工作再辛苦，再烦恼，晚上看两集甜宠剧后，烦恼和辛苦就悄悄淡化了，甚至消失了。甜宠剧说起来好像比大制作的烧脑剧简单，但其实却非常苛刻，一旦男主颜值不够，至少一半女观众弃剧；一旦剧中出现女主三观不正，伤害了男主，像（下一站幸福）23集后的剧情，女观众分分钟弃剧，还要上网斥责女主和编剧；如果剧中虐心戏有点长，女观众会跳集观看，或者弃剧；如果男女主爱情互动演技虚假，女观众会马上吐槽，甚至弃剧；如果剧中男二对女主不但纠缠不休，而且凶悍地伤害了男主，女观众也可能弃剧。总之，花样男子的男主不能受过份的伤害，男女主的演技必须在线，男主的颜值最好360度拍摄无死角。这样苛刻的条件，不是任何一个男演员都有能力承担的!一个男演员无论拿过多少国内外的表演奖，颜值不够是断然不能演甜宠剧的。 回到主题，在《致我们甜甜的小美满》中，赵泛舟的人设合格，整体具有美感；爱情专一，符合观众期待；跌宕起伏的情节显示了赵泛舟各个方面的性格魅力。对待恋人，对待导师，对待同学，对待父母，对待追求者，他的表现都是出色的。尤其是在大量细节上，他的眼神的微妙变化，笑容的微妙变化，都准确表现了内心的复杂与纠结，腼腆与欢愉。这些细节是考验演员微表情演技的关键点。龚俊完美地完成了大量细节的演绎，向观众呈现了一位初恋大男孩的成长过程，让观众为他的笨拙着急，为他的不被理解失落，为他的追妻小花招失笑，为他的俘获芳心暗喜，为他的牺牲精神感动，为他的失恋难过，为他的被女二陷害揪心！一部电视剧，只有让观众的心被主人公的情绪牢牢抓住并牵着走，让观众的心一直为主人公的命运变化而起起落落，才算是优秀电视剧。龚俊用他的演技做到了这一点，做到了让赵泛舟一直吸引观众的目光。这也说明他成功地塑造了赵泛舟这个具有独特魅力的人物，是一个在所有甜宠剧中都找不到相似形象的独一无二的人物。他浑身散发着青春气息，干净明朗，举止优雅，工作一丝不苟，为了追求自己所爱的人竭尽全力，奉献所有，总是用温暖动人的微笑眼神看着自己心爱的人。（李君）

不应该拍成电影，意尤未尽，为什么不拍成电视剧呢，给我的感觉故事才刚刚开始，浮想连篇，男孩的身事，以及他背后的故事，还有他作为撒旦儿子的使命，都是可以尽情发挥，电影只拍到了他的同父异母的姐姐要带他去见他的父亲，让他凡人的母亲开车，之后便结束了，真可谓是蜻蜓点水，还不够啊，希望这部剧的创作人员拍下去，当然电影的话也行，但我认为电视剧的形式会更适合这个剧情的延展