这篇剧评可能有剧透 这篇剧透，没看过的友邻建议看完本剧来读。 从刑侦的角度看，本剧的故事其实很不经推敲。一个意外闯入案发现场的好心人，被当作是罪犯的几率有多大？本剧答案是百分之百。剧中的警察都是吃什么长大的呢？专业性在哪里？刚刚开始看时，我有好多这种质疑，稍微有点儿常识，也不会...  (展开)

陈道明在接受采访时曾说，“我越看烂片就越要看下去，心里永远在想，非常仇恨地想——我看你到底能烂成什么样？看完以后有一种被虐的快感。”

　　大多数年轻人一时之间可能很难明白这种感觉——在鼠标一点就能看到大量优质美剧的年代，为什么还要甘心受虐呢？事实上，烂片之烂，自有其妙，总有那么一部烂剧，会搔到你内心的痒处，无论是借此获得的智商优越感，浅薄的自我代入意淫满足感还是大骂一通发泄而来的轻松感、都是好片无法供应给我们的。

　　所以，像《宫锁心玉》这样的绝对烂片，才能在中国电视屏幕上收视一路飘红。简单说来，这是一部抄袭《流星花园》剧情、糅合网络小说“穿越时空”元素的电视剧，女主角穿越到了清朝康熙年间，遇到的所有年轻男子几乎都爱上了她。著名的“九龙夺嫡”被演绎成为追求一个女人争风吃醋的多角闹剧，宫廷斗争被微缩成小弄堂里的爱恨情仇。

　　即使是在素以烂片多而闻名的清宫戏题材中，这部“后现代古装戏”也烂得出类拔萃。和它相比，其他“辫子戏”简直配得上“尊重史实”的牌匾。阿哥们可以自由出入后宫、宫女可以随便扇阿哥耳光，凡此种种不胜枚举。这部电视剧最令人称奇的一点是，连最基本的逻辑也完全可以为“服务剧情”四字让道。

　　这样一部粗制滥造的电视剧，竟然可以在全国电视观众的收视份额中占到11.25%之多——并不是选择太少的缘故，大多数观众显然深知这戏有多烂，因为各类批评之声不绝于耳。但是，大家就是不肯拿起手中的遥控器换个频道。每思及此，便不禁想用咆哮教主的台词仰天长问：为什么为什么为什么？我们不是没得选，我们不选看书养花，我们偏选看电视；我们不选凤凰卫视，我们偏选湖南卫视；我们不选好剧，我们偏选烂片。说到底，我们可能根本就不想看好片。好片和烂片的最大区别不在投资成本的高低或演员阵容的强弱，而在于需不需要观众动用心智。

　　在这个娱乐至死的年代，烂片受捧似乎才是正常的。我们反抗崇高和权威，通过戏说和恶搞颠覆一切，不论其中是不是还有值得尊重和敬畏的部分。没人喜欢看一板一眼复述历史的科教片，也没人愿意用脑子分析一个电视剧中的人物所说的话有没有深意。我们把一切娱乐化，随之而来的是低俗化。反权威身份的结果，是将权威的知识结构也一并反了。眼下，观众已经用收视率阐明了自己的反智立场。当习惯从没营养的电视剧里找乐子之后，我们的确获得了一种反抗权威的快感，同时却让自己变得更加浅薄。有关部门似乎只负责监管电视剧的思想导向，只要中心思想是忠君爱民，只要反派永远是“一小撮”太监和魔教，制作方就可以理直气壮地招徕投资，拍摄播出。如此炮制出来的商品如荒草般疯长，扼杀了我们真正需要的营养，湮没了我们理应珍视的价值。赫胥黎说：我们将毁于自己所迷恋的东西。也许烂片就是其中的一股巨浪。

　　也许真真是应了陈道明的那句话，“我看你到底能烂成什么样？”多数人看烂片，便是出于这种好奇心理，总觉得此刻剧情已经如此超乎常理，下一秒该有所好转，但制作方总能不断打开自己，突破底线，就是等不到那个到底。就算我们已然怀着血海深仇般的深厚恨意，编剧和导演的心思也永远令人意想不到的更愚蠢与生硬，白痴到让我们自己都不禁发笑，为了这样烂的戏而咬牙切齿，这种恨意甚至很想发泄到为之浪费时间的我们自己身上。毕竟，选择把遥控器调到这个台的，正是我们自己。

　　弗洛伊德老师曾经指出，假如人生活在一种无力改变的痛苦之中，就会转而爱上这种痛苦，把它视为一种快乐，以让自己好过一些。把痛苦视为一种乐趣的便可称为受虐狂。从国产电视剧的市场情况不难看出，烂片型受虐狂群体正在不断扩大，“烂片心理学”完全可能成为新兴的心理学科。

这篇剧评可能有剧透 剧情问题：1虽然剧情节奏慢，但这样的慢并无意义的拖沓，他很有条理的讲述了puen和talay在异世界的相遇，和朋友在制作电影的过程中经历失败与成功，并在此过程中产生感情故事，是正常也很贴合生活实际的两个人感情循序渐进的发展过程 2逻辑清晰，细节处理到位，主线任务从来都...  (展开)

        刚开始的时候因为找资源看到了很多人站CP，我也算是比较支持83，11集直播以后看到贴吧很多人说承灿被拒绝了，83没戏了还很不能接受来着，也觉的前面白看了，甚至觉得不去看11、12集了，但是还是没忍住，所以昨天去看了11集，今天看了12集，发现最后两集才是点明整部剧主题之笔，整部剧的升华，才发现：哦，原来这部剧主题这么明确，之前是我们追剧追得太着急了，这部剧真的不是之前想得那么混乱，反而是特别有意义、教会人很多人生哲理又很现实的一部剧。
    
    11集主题是“对收视率的理解”，其中有一句话：“收视率虽然不是光靠努力就能获得，但还是要努力”，就好像白承灿想要打动前辈的心，虽然不一定成功，但还是要努力，努力过后即便失败，但起码在这个过程中我们收获了，成长了，这不就是编剧想要表达的个人的成长吗？之前看剧里总是提到《德米安》这本书，所以特地买来想看一下，但是买来一直也没时间看，昨天看完最后一集以后，翻了一下它扉页上的简介，上面是这么说的：“《德米安》是黑塞的代表作之一，讲述少年辛克莱寻找通向自身之路的艰辛历程。出生并成长于‘光明世界’的辛克莱，偶然发现截然不同的‘另一个世界’，那里的纷扰和黑暗，使他焦虑困惑，并陷入谎言带来的灾难当中。这时，一个名叫德米安的少年出现，将他带出沼泽地，从此他开始走向孤独寻找自我的前路。之后的若干年，‘德米安’以不同的身份面目出现，在他每一次孤独寻找、艰难抉择的时候，成为他的引路人。”看完以后，我顿时觉得豁然开朗了，这部剧从始至终不就是在讲这样一个成长的故事吗？以白承灿的感情故事作为明线，综艺的制作为暗线，既通过感情线的设置让剧情充满趣味性和吸引力，同时又通过关于综艺节目制作的一语双关的旁白影射一些对人生哲理和成长的理解，这些旁白仔细回味一下，其实都是紧扣主题、为之服务的，之前追剧的时候其实没太明白这一设置的作用，看完整部剧回想一下，这一手法其实很是巧妙。
    最后一集有灿灿的个人独白，反复看了几遍，觉得其实就是对整部剧的解读，比如对前辈产生感情的理由，这段感情在他成长过程中的作用、自己的成长等等。对这部剧持有公正态度的人可以认真去看一下，认真感受一下，相信一定会像我一样感叹：果然秀贤精挑细选这样的剧本来演是有道理的！而在第12集，多次出现灿灿为问自己是不是很像PD，继而为之感到欣喜；帮IU提行李那里，灿灿表现的是一种很释然、对事情更有把握、更自信的感觉，而不再像之前的那样迷茫、小心；剧的最终一幕，是灿灿在为自己制作的预告片受到大家欢迎而满怀欣喜，但是还是得做之前作为一个忙内PD在做的琐碎事情，这不就是成长吗？生活似乎还像以前一样，但其实一切早已不同。我，成长了~
        当然，成长的不止是灿灿，Cindy、两位前辈其实都破壳问出了，冒着风险，突破了已有的禁锢，并取得了自己期待的成长与改变，至此，四位主角都以不同的方式完整诠释了成长的主题。所以，不得不客观地说，这部剧的构思和主旨真心非常棒！再加上秀贤以及其他三位优秀演员的表演，以至于我是如此不希望有人会因为自己对剧情的主观倾向而错过这么一部优秀的、饱含深意的电视剧。一部好的剧可以让人成长，我们都应该从中吸取正能量的东西，希望所有爱看剧的朋友都可以从这部剧中学到一些正能量和人生的一些哲理，感受演员带给我们的好的东西。
    
    其实就像上面提到的，感情线在这部剧里只是一个表达主题的工具，不应该过多看重，但是要非说一下感情线的话，个人觉得这也是一个情感道路上的成长过程，在爱与被爱的过程中，慢慢学会或者提高爱的能力。虽然一直到第十集，都觉得灿灿那么温暖、那么懂得、心疼前辈，前辈接受了他的心意然后俩人在一起该多好啊，但是看了最后两集，再重新品味转单恋的过程，突然想通了。要幸福，得是双方的呀，灿灿整个过程在知道前辈不喜欢自己的情况下进行一个人的恋爱，该是多么辛苦，虽说如此，就像之前说的，不一定成功，但是还是得努力，所以灿灿这么做了，但还是没结果，前辈没改变心意，和自己一直喜欢的人在一起了（毕竟人家彼此相爱，最后在一起也算是理所当然、值得祝福），这时候虽然自己仍然喜欢前辈，但却仍没法将一个人的恋爱变成双方的，也唯有放手了，至此，这段单恋在灿灿进入综艺局的短短三个月中算是画上了一个句号。但就像灿灿说的，“那个因为她的存在而幸福的夏天，我也会努力记住的”，从某种角度上来，这一段感情对他来说是圆满的，虽然结果没能拥有，但是自己能为之努力的都已经尽力，爱的人也拥有了自己的幸福，更重要的是自己从中成长了，这段感情，虽有遗憾，却不会后悔。
    再谈谈灿灿和Cindy，Cindy在灿-C-卓的三角恋情中扮演着和灿灿在灿-卓-罗三角恋情中一样的角色，但是差别在于，虽然灿灿也有喜欢的人，但是对方不喜欢灿，灿没能从对方那里感受到被爱的幸福，最后也没和对方在一起，但是却从Cindy这里感受到了被爱的幸福，就像灿灿说的：“对喜欢自己的人怎么会讨厌呢？”“觉得荣幸”，觉得自己不是一无是处，就像艺针前辈说的一样的道理：“谢谢你表达真心，让我知道自己的价值”（大概这个意思）。再加上整个剧来看，灿灿对Cindy也逐渐在改观，慢慢觉得Cindy其实是一个真实的有点善良的人，当然不是喜欢，就仅仅是改观，觉得Cindy其实挺不错，有可爱的一面，所以对于最后部分的结局我觉得很客观，灿灿和Cindy有进一步发展的可能性。但是尚未在一起，只是变得更加亲近了，毕竟灿灿目前还是喜欢前辈的，这也特别符合常理。
    现实生活中,感情不就是这样吗？比起两情相悦，其实更多的是一厢情愿。你喜欢一个人，但是那个人却恰好不喜欢你，尽管在别人看来，你是如此温暖、优秀。那你怎么做呢，从此以后和某些痴情小说描写的一样再也不会爱别人而孤独终老吗？相信绝大多数不会的。我们都是感情动物，都渴望被爱，尽管这次你爱的人不是爱你的人，但我们仍然相信，终究有一天，我们会遇到一个你爱她（他）、恰好她（他）也爱你的人，那时候就是幸福降临的时候！我想对于灿灿来说，Cindy起码是有可能成为这样的一个存在的，所以对于结局，想通了觉得心态特别释然和平和。
    
    所以对于这部剧，真心想说，带着客观、思考的心态去看，绝对会收获不小，否则可能会错失一部好剧。打算有空的时候再看一遍，用不同于以前的心态，《德米安》也要仔细品读。

如果一件商品内容和描述不一样，正常而言可以选择更换或者退货，电影比较特殊，花了钱，你就只能束手就擒，谁叫你贱，和这些无良片商导演认真，以为有些出息，殊不知，国产电影已经无救了。如果这部片子是一件商品，我可以很负责的告诉你，它的内容和预告片是两个不同的东西。
预告片里，酷炫但蹩脚的特效，古墓的模样，酷酷的人物造型，甚至搬出了盗墓笔记和鬼吹灯的门派出来，想想盗墓笔记还没拍成，这片至少占尽了时间上的优势，殊不知，正片完全不搭噶。
正片演些啥？
是的，离奇的身世，到工地寻找身世，那引起腥风血雨的秘术在电影快结束前出现了，这些人的身世就跟它扯上了，好了。。。
好了。。。
有多少人和我一样默默的忍受着前面电视剧般狗血的剧情，终于松了口气，既然秘术找到了，预告片里的画面应该上了吧，许多烂片虽然烂，许多人虽然被预告片里精彩剪辑骗进来，但人家好歹预告片里的镜头会出现在正片中，终于忍住了一口气，期待精彩上映，看了看时间，不对啊，只剩下几分钟，这几分钟哪里够它们翻山越岭，进入古墓，运用搬山卸岭之秘术。。。
果然。。。
结束了。。。
墓都没有进去。。。
顿时整个人都不好了。
我对预告片与正片名不副实的赤裸裸的诈骗感到愤怒，如果没有相关惩罚的话，那中国烂片岂不是烂可以形容，而是诈骗。
你可以拍一部电影，内容是震后如何寻找家人安慰心灵。
预告片极尽特效灾难大地震，甚至用上大地震这种灾难片的名字误导观众进入影院，但这可以忍受，毕竟那些场面在正片里同样出现。
但是连海报，预告片都完全和正片毫无瓜葛的电影，只能以诈骗论之。
这种片子只能出现在中国这个奇葩的电影国度。
它有自己的一个类别，叫做：骗子
而这也是国产泱泱之烂片惯用的秘术。

蔡康永前段时间哭着在综艺节目上说，就算到了如今，有年轻的艺人向其咨询意见，问自己是否需要出柜，他的回答都是“NO”，“你要承受的实在是比你想象得要多太多。”他说，“我不能保证你真的会过得好，我不敢帮你做这个决定。” 后来，在美国同志婚姻合法化的前后脚看了这部...  (展开)

   总是喜欢介于天色渐暗或者渐亮的灰白天空，所以也喜欢那样的阴天。看见这部电影海报的第一眼，http://www.douban.com/lpic/s1828901.jpg我就知道我一定会喜欢他。整部影片都是我最爱的色调，影片的节奏很缓慢可是你却会发现时间过的很快，1个小时零50分，就这样非常流畅的完成。
   天色渐暗的时候我们把心中的想法渐藏，说不出口，因为我们在挣扎，却不知道是为了什么。17岁的我们有很多想法，17岁的我们有勇气，17岁的我们也懦弱，17岁的我们也害怕，17岁的我们回不去。17岁时的一个轻轻的吻，重重击打着心里隐藏的情愫，透过彼此的眼睛我们看到的只是隐约的对方，所以17岁的他选择无所适从的离去，而17岁的她在灰白色的天空下静静流泪。
   天色渐亮的时候我们再次相遇，那一句Su-ki-da（我喜欢你）成了一个惊喜，在晃动的威士忌酒杯里若隐若现，所有的记忆开始融化了.....“你还记得吗？”，不知道从什么时候开始害怕这样的问题，也许害怕换来沉默的回答，有些孤寂原本就单薄的可怜，所以如何再去迎接被遗忘的打击。“我记得...”，看着眼前的人却还是在心里对自己说“我还记得我喜欢你”。
    原本以为影片会在男主角遇意外倒地，镜头又拉回17年前的水闸阶梯那里结束。可最后的结尾还是回到了主题，那一句Su-ki-da（我喜欢你）还是从女主角的口里说了出来，显得有些慌张和急促，像是在了一个心愿，也许我更愿意镜头就停在那个拉回去的镜头，虽然看起来有遗憾，但却刻骨铭心。

观看超前首映，乐哉乐哉，又有美女又有挫男，美哉美哉。不过在出品人一栏里看到了向华胜的名字，我鬼使神差的联想到鄢波被砍，李小冉被威胁一事，不禁有些阴郁……

每到暑假，话语影片就竞争激烈，喜剧电影更是厮杀惨烈，为什么会如此惨烈，只因它们都处同一水平。前一阵看了郭德刚同一题材的电影《三笑之才子佳人》，我几乎已经忘了是说什么内容的了，如果一定要用一句话来形容，那就是唐伯虎点秋香的故事，然而我始终深信，能以一句话来概括的电影，绝对是失败之作。《三笑》的海报上面写的是郭德刚蒜爆荧幕什么的，我私下琢磨了很久，什么叫“蒜爆”呀，等到《唐伯虎点秋香2》里的周立波一出来，我就明白了，是咖啡大蒜学说里的蒜吗？这两部电影上映时间间隔不长，媒体自然就把焦点聚集在郭周二人身上，所以当记者问郭德刚你觉得周立波的《唐伯虎点秋香2》怎么样，郭大蒜头一歪眼一瞥，道：你怎么能说人家2呢，人家的电影还没上你不能说人家2啊。酸，实在是酸。

当然《唐2》与《三笑》比，确实有过人之处，从情节设置上来说，还算过得去。从演员杂烩的程度上来说还算终于原著（比如石榴姐苑琼丹）。但是如果从这点上就判断它是不好的喜剧电影的话，那要求也未免太低了，不得不说，喜剧已死。

周星驰也演过唐伯虎，那版比较经典。他的喜剧，基本往前退30年，往后推30年，都不一定有人超过他。看过无数遍《喜剧之王》，每次看到经典追车“我养你啊”都会觉得感动，每次看到“番茄蛋饭”的戏都会觉得紧张刺激。喜剧必须是有灵魂的，香港喜剧的经典屎尿屁和荤段子都是很好的点缀，跌宕起伏，一波三折。反观《唐2》，想笑都未必有梗，情节虽不至于烂透了，也有点小弱。所以导致最好笑得还是黄晓明与张静初的感情戏，现在一看到晓明同学的脸，就有笑果，他那向下15度，眼珠弹起，苹果肌上浮的帅气笑容实在是太经典了。张静初，我一直很欣赏，她在《孔雀》里孤傲又脆弱的表演让人难忘，不过她不能妩媚的展现笑容，否则就是巩俐版的章子怡。在《唐2》的表演中，算是颠覆之前的演出了，可是那“爱他就给他烤鸡翅膀”的情节，也太雷了吧，不怪她，怪编剧。再说波波，已经视觉疲劳了，求求你那唯吾独尊的气势就收收吧，侬头势老清爽了，不要搞得那么哗众取宠好不好。

喜剧太多，太烂，卡斯再多，腕儿再强大，也抵不过观众的见异思迁。所以主要矛盾还是观众日益增强的观影品味，和电影工业落后的生产发展之间的矛盾。解决这种主要矛盾，电影人必须持续不断的解放思想，实事求是，求真务实，与时俱进，就让喜剧电影，朝先进文化的前进方向，进发吧！

剧情很老套，但是足以打动人心……冰雪女王曾经被伤害，心冷似冰，心底会想相信这个世界上存在着你所得不到的爱情吧……魔镜女王选择权利，放弃爱情。冰雪女王死之前说：你们很幸运!她只是恨吧，恨姐姐杀了自己的孩子，恨自己杀掉所爱之人，更恨自己其实也不相信自己的爱情！

冰雪女王像一个无形的家长，以自己的经历告诉她的孩子们，什么应该，什么不应该。。。你想要什么人生，就去努力争取吧，即使最后抵不过，起码证明你曾经努力过，为了你想要的人生！人生没有那么多是非选择对错，无非是尝试或者放弃，你想要什么！