一个故事接着一个故事，打碎敌人一个又一个阴谋，就喜欢看这种大快人心的电视剧，最不喜欢看那种为了突出某个故事，把人虐的七荤八素的，我的心脏受不了，还是这种兵来将挡水来土掩的大刀阔斧让人大快人心。我喜欢这部电视剧，会一直看完的。不知道下一部破案剧是哪一部，希望看完这一部，能找到下一部精彩的电视剧。

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1Zg4y157uw

《银护3》开始于虚无之地，这是《银护1》收藏家的大本营，我们从《银护：圣诞特别篇》得知银护从收藏家那儿买下了这里，侧面说明《复联3》中收藏家活了下来。

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如果满分有10分的话这部电影给5分吧。上海电影节去看，感觉很普通的剧场版。背景做的不错，无论是星空还是坐船升天这些远景描绘的都不错。剧情就是我们要自由（误），人类经历了压迫和各种受限后依然会发自内心向往自由的天空。不过货币会随着时间腐烂这想法挺有趣，人物感觉都没怎么展开所以塑造不行。总体而言开头不错，后面越来越平淡了 。

港片味道很浓，首映体验真心超值！一直都喜欢导演刘镇伟的喜剧风格，这次演员表现也很到位，都市诙谐，笑点不断贯穿全剧，故事情节简单而又不失紧凑连贯，部分无厘头镜头轻松愉快而又充满亲情，值得一看！南昌首映式亲眼见到刘镇伟导演和女一号张瑶，可惜男主角王迅因档期原因遗憾没到现场，不过还是通过VCR跟参加首映式的影迷朋友们进行了互动，电影里男主角的方言是比较搞笑的，13日公映还是推荐大家去看看！

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花了半个月不到的时间刷完了这部四十集的电视剧，剧集的质量如何，从以下几个方面分析。

本人非影视专业，对于镜头语言的美感和拍摄构图角度的艺术性无从评价，只能从个人对作品的理解来评判。

第一，就故事的内容来说，这部剧只能算是及格，本来三十集就可以讲完的故事，硬生生拖到了四十集，主线情节围绕着日本军队的绝密细菌实验计划以及三兄弟在那个战乱年代各自的归宿与成长历程而展开，本来是很好的一个故事，但太多无关紧要的情节穿插在其中，就显得尤为凌乱了，比如安排了共产国际的樱子潜伏在敌人内部，但却毫无意义，没有多少集就被领盒饭了，没有给主角传递出有用的情报，好像是特意为了增加剧情而设置的一个角色一样。

还有梁雅优当舞女和宋雅娟被汉奸强奸的情节，对剧情的整体推进有帮助作用吗？结尾接近神剧，工厂爆炸之后，三兄弟是怎么活下来的，没有交待，虽然看似导演给观众留下了想象的空间，但在抗日神剧泛滥的年代，这样对剧情模糊不清的一笔带过，更容易成为败笔。

第二，就演员的演技来说，黄渤，张鲁一还有田家大娘和演真小泉的演员绝对都是演技担当，对于张涵予和刘烨，并不是演得不好，而是个人感觉他们的表演属于中规中矩，没有太突出的特点，当然也许跟人设也有一定的关系，也有可能是我看惯了张涵予演军人演硬汉。

总得来说，主演阵容里除了李梦的表演有些刻意之外，大部分演员表现得都还不错。

第三，对日军战斗力的抹黑，说实话，打不过八路军我就不说什么了，毕竟很多神剧都是这么拍的。但是！几个没受过训练的学生，在街上都能随便杀日本宪兵，这是不是就太不严谨了？历史资料上记载日军的单兵作战能力是非常高的，抹黑日军的战斗力在一定程度上也是丑化革命先烈。

各位想想看，十四年抗战咱们的革命先烈就打了这么个玩意？日伪战力白痴化，不就等于告诉观众：革命先烈花了十四年才打赢一群白痴？

尊重历史，也是对革命先烈的尊重！

第四，全剧的女性角色里，十个有八个都是低智商坏事的！尤其是梁雅优，从头到尾什么事情都没干成，就知道搞事情，给一众主角找麻烦，和她接近的角色少有不倒霉的。

很想问导演和编剧一句，你们是跟女性有仇吗？这句里的女性角色十个有八个被丑化的意义到底在哪？

第五，不过这个剧也还有很多可取之处，比如黄渤和田老太太，还有小泉的表演都非常幽默，让这个严肃紧张的题材也有欢乐的时刻，配乐也很应景，很多场景本来通过演员的表演加上配乐的渲染，让观众能瞬间被画面中的情绪带动。

第六，综合以上因素，这部剧值得7-7.5分的评分，在同类型的电视剧里算不算精品之作，但毕竟放在国产剧粗制滥造的流水线模式之中，它也可以说是良心之作了，加上三影帝贡献的流量，评分冲到7.8都是合理的。

看剧的时候，发现弹幕里有很多朋友说作为一部谍战剧，它是不值得这个评分的。但我请这些朋友还是别那么较真，毕竟管虎导演自己都没有把它划到谍战剧这个分类（说实话真当谍战剧来看的话，太多地方有逻辑漏洞！），您如果仅仅把它当做一部抗日剧，年代轻喜剧来看的话，您会发现这部作品还是可圈可点的！

我对这部剧个人打分是，三分，在我这里算是及格分数！

预告片里乔峰用剑，很多人说甄子丹瞎搞，这片子肯定烂。正片出来后涌现很多好评，竟然不止用剑，还是有打狗棒和降龙十八掌的，所以好评也主要是集中在动作上，心想那就看看吧，我只能说，它没那么烂，但一点也不好

甄子丹说他自己很喜欢乔峰这个人物，所以想演绎他，这应该算是他的个人情怀吧，但是作为一个演员，他实现情怀之后就轮到我们为他的情怀买单了，所以他的情怀不纯粹，我的十八块钱很纯粹，你有你的乔峰情怀，我也有，你的情怀能赚钱，我的情怀只能糟蹋钱

我相信甄子丹有甄功夫，但我也相信他没有审美，这部电影甚至比不上他年轻时执导的《战狼传说》，太磕碜了，我虽然喜欢原著，但从来都能接受好的改编作品，哪怕是改得连金庸复活都不会承认的网大版雪山飞狐，我也觉得很有可取之处，更别提天马行空的天山童姥和东方不败，是的，天马行空的想象力，《乔峰传》一点都没有，包括动作设计

选角更可怕，阿朱不应该是这样的，阿紫更不是，我不是说要吻合原著，我只是说她们太丑了，那个阿紫，真特么比塞外的牛羊还丑啊，全片最让人惊喜的竟然是片尾的吕良伟，以及萧远山，是的我知道萧远山也是甄子丹扮演的，但萧远山最后那个嘴角的抽动，比两个多小时的乔峰耐看一百倍

动作确实有亮点，但也不像有些无脑吹什么从头打到尾啊，而且无论相比甄子丹自己还是谁，这个动作有什么突破吗？没有，打狗棒法，降龙十八掌，还是那句话咱不指望你贴合原著，但你好歹有点创意吧，打狗棒玩成警棍真的好吗，幸亏没给降龙十八掌加特效，好评

这个片子最大的问题在哪里呢，就是没有审美，完全没拍出来天龙八部的悲剧感和悲壮美，对标好莱坞的，我觉得这得像蝙蝠侠看齐吧，但是甄子丹他没有，他纯粹在贩卖情怀，贩卖乔峰，贩卖港风，贩卖甄风，乔峰传，仅仅比王晶的新版倚天高出一点点，就一点点

当然了，很多人会说，这只是一部网大，不要有那么高要求，哎嗨，首先如果光说网大，它比谢苗的《目中无人》都不如，甄子丹不如谢苗，你说丢人不丢人。其次，它只是在大陆是网络发行，但在别的地方不是，归根结底还是一个字：钱。赚钱嘛，不丢人

但最可怕的是，这片子好像还有续集，如果真有，我也还是会看，我连王晶那个倚天都看了，你说贱不贱，一边骂一边看，如果白世镜勇敢一些，他可能会一边骂马夫人臭BZ一边使劲干，差不多就是这样吧

什么是消费情怀，这就是

甄子丹大概是叶问系列成功后急不可耐想重拾导筒，证明自己除了能打之外还能导，真的大可不必，主要是没有金钢钻就别揽瓷器活，真正的情怀呢也所剩无几，也压根不会考虑是否能在电影史上留下一笔，以前他当导演是不服气想证明自己，现在就只有两个字：捞钱

两星，给我的十八块钱

另外还有个想法顺便聊聊：很多人说叶问系列是甄子丹的大器晚成，但我不这么认为，站在电影艺术的角度，把叶问系列说成是甄子丹的大器晚成，恰只能说明他彻头彻尾的失败

早期武侠和动作片主要是靠导演成就，最有代表性的就是胡金铨和张彻了，他们所创立的古典美学武侠风，个人觉得直到现在也无人超越，有人可能觉得一代人有一代人的审美，只有差异但无高下，我是绝对不认可这个观点的

举个简单的例子，山水田园诗在魏晋达到顶峰，绝对是前无古人后无来者的，唐诗宋词元曲，各有所长，形式有别、技术有差，但那种美学风格是有自己的巅峰的，当然从这个角度也可以理解为是某种艺术形式到了尽头，必须有所改变，所以如果把唐诗宋词放一起比较，就显得很没意思，但，差异和差距，是两码事

胡金铨的《侠女》是他那个时代的高峰，接力的人是徐克，《蝶变》在武侠电影里具有划时代意义，还有《蜀山传》甚至包括《狄仁杰》系列，伟大的导演一直在尝试突破行业格局，亲近新技术新形式，张艺谋和卡梅隆都是其中的佼佼者，他们对行业、对电影艺术史都有着伟大贡献，是可以载入电影史的伟人

甄子丹距离这些，还差十万八千里

不说导演，说回演员吧，甄子丹同时代的竞争对手主要其实就两个：李连杰和成龙，但就这两个就把他吃得死死的

那个时代的动作片演员，我简单分为两类：一是名气大的非专业动作演员、一是专业的动作演员和制作班底，前者比如《白发魔女传》、《新仙鹤神针》等，都是靠知名但非专业的演员来完成的，这种一般很难形成非常有系列性的动作片IP，因为演员本身就做不到，当然也有例外，比如胡慧中李赛凤的皇家师姐

而专业的动作演员就比较容易形成系列性的IP，李连杰和成龙依靠自身动作特色，输出了截然不同的动作片风格，比如醉拳系列、黄飞鸿系列等，但那时候的甄子丹没有自己的风格，他只能翻拍别人，他那个时代最好的片子《黄飞鸿之铁马镏》也是蹭人家的IP

在香港电影的黄金时代，甄子丹一直没有找到自己的独特风格去树立个人IP，只能说很可惜，时世造英雄，但一将功成万骨枯，如果李连杰和成龙没退，他依然没有出头之日

后来的港飘吴京就更惨了，但吴京现在找到了他的发展模式：战狼模式、军旅模式。就此而言，吴京做为后来者，也超过了甄子丹

叶问系列，不过是另一个霍元甲罢了，不过是另一个黄飞鸿罢了，甄子丹职业生涯的最高光，还是在炒着别人的冷饭，他本不必如此，他真正应该持续发力打造的是导火线系列、杀破狼系列：综合格斗现代时装动作片

但，毕竟花甲之年了，或许甄子丹非不愿也，是不能也，如果他九十年代就有导火线，恐怕他现在也不屑去拍这部乔峰传

这么一想我又释然了，老骥伏枥，志在千里，甄子丹，尽力了，这情怀，我干了，毕竟

甄子丹

可能是中国最后一个真正的动作演员

与其说是影评，不如说是借助“花样”的镜头展开的个人回忆。

2017年初，我只身一人，踏上了前往冰岛的旅途，自此开始了两年的工作和生活。好巧不巧，我也曾在阿姆斯特丹转机；好巧不巧，我也曾在等待转机的时间里，搭乘地铁去了市中心的中央火车站，闲逛了一圈。

好巧不巧，我也去过间歇泉、黄金瀑布、黑沙滩、冰河湖、钻石沙滩、大教堂。好巧不巧，我也曾看到过多彩而又跳动的极光，常常一抬头就能看到满天的星星和北斗七星。我也曾在等极光的时候冻得手脚麻木，我也曾在旅途中遇到过冰岛的暴风雪，我也曾尝过冰河湖千年的冰。

曾经无数次地路过托宁湖，偶尔会拿面包喂各种鸟类。每周至少要去两次小猪店，而他们第一天去的便利店，是我从没去买过东西的店，因为便利店比超市贵很多，让同样捉襟见肘的我不敢踏入。

随着他们的旅程，看到熟悉的主街，熟悉的风景，熟悉的冰岛人，都会自然地带出我的记忆。

那个宁静又孤独的地方，那个下起雪来，让人觉得是身处水晶球的地方。那个路上遇见陌生人都会打招呼的地方，因为那里的人实在太少了，所以遇上陌生人也会很开心，忍不住就会脱口而出Góean daginn（你好）。

而我也不止一次买过他们喜欢的热狗，甚至从超市买来原材料，只要夹一夹，撒上酱料和洋葱屑，再在微波炉里热一下，就堪比有名的克林顿热狗。很多时候我就这样解决了一顿饭。

也买过超市里的鸡翅桶，只要在微波炉里转三五分钟，就可以直接吃。很多时候，我就是那么吃四五个鸡翅外加蔬菜和水果作为一顿餐。大概也是因为这样，我回国的时候还能攒下点积蓄。

当然我也买过亚洲超市的辛拉面，还有各种泡面，这种垃圾食品，是我犒赏自己的“大餐”。之前有朋友从国内带来了汤达人。也是我偶尔拿出来吃的“美食”。很多时候我就把超市里买的蘑菇、西红柿或者是蔬菜、蟹肉棒煮熟，然后煮上泡面，炖一大锅，美餐一顿。还曾经拿老干妈拌面或者是拌蔬菜。

大概是我摄入的热量太高了，那段时间，我也确实重了很多。就是这么吃，也能胖，真的是五味杂陈。

还记得我也常去跳蚤市场，但我不是去买衣服和鞋的，而是去跳蚤市场里的亚洲超市买虾饺，只有那里能买到虾饺，一袋大概有20只左右，售价800克朗，相当于四五十块人民币吧~当时觉得很贵~也只能每隔一段时间去买一次，全当犒赏。而又因为我家的冰箱没有冷冻，所以每次买来都要赶紧吃掉。后来那里买不到虾饺了，我也就不怎么去跳蚤市场了。

有一次我在跳蚤市场买到了小青菜，还记得当时的激动。虽然一袋青菜（大概五六棵小小的青菜，五六片叶子的那种）好像要340克朗，相当于二三十块钱，但挡不住家乡味道的诱惑。吃到久违的青菜味，才惊觉原来青菜竟这么好吃。

这么一回忆，怎么觉得自己过得这么惨？

都怪自己和他们一样的省，哈哈，所以看得很有代入感吧。

虽然在物资上极尽节俭，但在精神上还是很“奢靡”的。

几乎每天都会去家附近的泳池泡温泉，其实也很期待看到节目里他们去冰岛的泳池，但是可能不方便吧，他们没有去，泳池也算是冰岛的一大特色文化了。当然他们也没有去蓝湖，略感可惜。

在冰岛，每天都可以看到不一样的天空，清新的空气，一打开水龙头就可以喝的甘甜天然水。这些都让平凡的每一天变得异常珍贵，也正是怀着这样一份珍惜和感恩的心，我每一天都过得很快乐。

那些安静的美好，那些大自然的馈赠，那种自由自在的遗世独立，都让我无比怀念冰岛，希望未来能有机会再去。有时候也略感后悔，觉得为什么我要回来呢？在那个近乎于与世隔绝的桃花源一直待下去不也很美好吗？

也许还是会寂寞吧？和人的交流真的是少之又少。还是会想念国内便捷的物流和遍地的美食吧？人啊，也许总是会这么的矛盾和不知满足。

感谢节目组，带着一群可爱的人去了一次冰岛，我想今后每当我想念冰岛的时候，就可以翻出这个节目看一看，以慰思念，这样也很美好。

首先作为一个《黑镜》系列的忠实粉我给前三季分别给出了五星、五星、四星的高分评价，所以不至于以先入为主的态度来批评这个剧集。但是，如果说第三季给我一种虽全面弱化但强在独立的具体问题与具体技术上的印象的话，这一季则是没有真正的进展。这种没有进展的状况并非是因为团队不去突破，而恰恰是他们所诉求的突破引入了一个奇怪的贯穿于本季多集背后的预设——意识的虚拟化/意识上传。这种没有实证科学支撑的预设实际上是一种创作上的退步，在「思考」实在问题的质量上大打折扣。我的理解是，这一情况体现了剧组一方面对可探讨问题的穷尽（无论是技术方面还是社会方面），另一方面则是对《黑镜》系列主旨——对当下社会问题的科幻介入——的某种背叛，第四季的故事核心几乎完全重复了前三季的社会问题，唯一的创新仅仅是将这些问题建立在意识上传假设这个伪技术设定上（即使这一技术设定也是由圣诞特别篇中Oona Chaplin的那个小故事延伸出来的）。关键在于，意识上传作为一种纯粹技术想象设定了意识「复制」的可能，一方面完全不是《黑镜》剧组的创造，而是在科幻历史上悠久的技术想象传统只不过被挪用于此罢了，另一方面则完全把关注点从具体的具身的人与社会问题转移到了一个我们根本无法知道其存在可能与存在样式的（复刻版）虚拟意识上。也就是说，如果《黑镜》前三季既关注了当下社会问题又想象了现有技术的实在延伸可能，那么第四季则在这两个方面都表现得不尽如人意。下面，我想通过对《黑镜》剧集的发展考察来支持我得出的这个结论。

我们都知道《黑镜》前两季（Channel4时期）的成功在于其短小但极度震撼。每季三集，分别切入三个技术-社会问题：

第一季：1. National Anthem 国歌 —— 社交网络时代的信息技术+民意与民主政治；2. Fifteen Million Merits 一千五百万点数 —— 大众传媒技术+劳动力-消费主义（生命政治）-民意；3.The Entire History of You 你所有的历史 —— 记忆与视觉技术+私密与分享

第二季：1.Be Right Back 就回来 —— 记忆技术-人工智能+什么是爱的真谛；2.White Bear 白熊正义公园 —— 记忆技术-主题公园+什么是真正的正义（民意道德主义）；3.Waldo Moment 瓦尔多时刻 —— 社交网络时代的信息技术-动作捕捉动画+民意与民主政治

在这两季里，社交网络与记忆技术作为最核心的技术问题得到了很富有见地的预测与拓展，从而得以将现有社会问题在一个极有可能的近未来进行放大。这两季的社会问题则主要涉及民主政治与民意在社交网络技术下存在的内在问题、记忆与视觉技术对个体意识的外在化所造成的对私密与分享界限的模糊、以及爱情是什么的问题。这些问题都在很具体且具有很大实现可能的技术想象基础上被突出，继而达到一种惊悚效果。第一个问题涉及的政治讽刺，无论是选举政治（1.1，2.3）生命政治（1.2）还是法律正义（2.2）都具有鲜明的现时性，直接映射新媒体时代的政治气氛与政治景观。第二与第三个问题相对更加私人，主要处理了记忆技术对未来个体关系（尤其是伴侣关系）的可能性冲击，并且在后来的剧集中得到更加充分地发展。可以说，前两季名至实归。

2014年的圣诞特别篇 White Christmas作为一个套层叙述实际上包含了四个小故事，第一个故事关注了社交网络时代的直播与视觉（共享）技术，探讨了私密与分享的问题，第二个故事则第一次触及意识上传/虚拟意识复制技术，探讨了虚拟意识的权利问题，第三个故事同样关于视觉（屏蔽）技术导致的人际（伴侣）关系问题，以及框架故事基于的虚拟现实技术与虚拟意识复制技术的结合，讨论了新技术带来的正义问题。我个人的感觉是这个特别篇不逊于前两季但在气质和倾向上有较大变化，技术上不再紧咬可能性较大的增强现实技术而更多开始涉及虚拟现实和较为纯粹想象的虚拟意识（复制）同时所关注的社会问题不再以政治为核心，而更多转向个人。这个转变在转手Netflix之后变得更加鲜明。

第三季：1.Nosedive 暴跌 —— 社交网络时代的信息技术+民意与民主政治（民意道德主义）；2.Playtest 试玩 —— 虚拟现实与现实（体验真实）+人际（亲子）关系；3.Shut Up and Dance 闭上嘴，来跳舞 —— 社交网络时代的信息技术+（黑客道德主义）；4.San Junipero —— 虚拟现实+什么是爱的真谛；5.Men Against Fire 人与火的对战 —— 虚拟现实与现实+生命政治；6.Hated in the Nation 民众之敌 —— 社交网络时代的信息技术+民意与民主政治（民意道德主义-黑客道德主义）

第三季虽然在讨论的社会问题上更加具体，但依然很好保留了《黑镜》前两季对技术和社会的有效介入，在政治社会议题上更是扭转了圣诞特别篇较为保守的气质，重新回到与道德、正义、民主相关的问题上。这一季在技术上一方面继承了前两季的社交网络时代信息技术，另一方面则着重开发了虚拟现实技术的可能，两者基本上都扎根于我们已经实现的与即将实现的技术能力。前者的讨论同时继承所涉及的民主政治与民意问题、民意的道德主义问题等等，是一次很不错的回归，尤其是3.1、3.3与前两季风格最为相近，因其直接可以实现的现时性而具有很强的政治惊悚效果。3.6虽然关系到现未成形的微型AI技术，但核心依然是我们已经非常熟悉的网络暴力问题。基于虚拟现实几集里，3.5没有什么新意基本上抄了《未来学大会》而3.2和3.4则非常之精彩！3.2提出了基于参与者(潜)意识生成的套层虚拟现实，深入讨论了恐惧在虚拟现实技术中的升级可能同时也触碰到了人际(亲子)问题，真正置人于死地的恐惧之最是没接妈妈打来的电话，可以说相当之惊悚。

那么在第四季里《黑镜》团队继承了什么，又做出了什么样的调整呢？

第四季：1.USS Callister 卡李斯特号 —— 虚拟现实-意识上传/虚拟意识+虚拟意识权利？;2. Arkangel 方舟天使 —— 记忆与视觉技术+私密与分享；3.Crocodile 鳄鱼 —— 记忆与视觉技术+私密与分享；4.Hang the DJ 绞死DJ —— 意识上传/虚拟意识+什么是爱的真谛；5.Metalhead 金属头 —— 人工智能+人与机器；6.Black Musuem 暗黑博物馆 —— 意识上传/虚拟意识-知觉技术+虚拟意识权利？-私密与分享

如我前面所说的，这一季突出了意识上传/虚拟意识（复制）技术。在《黑镜》传统里最早出现于圣诞特别篇，但也是我个人理解的圣诞特别篇最薄弱的环节。在4.1里，我们看到了两个全然不同的世界，一个是现实世界（男主有社交障碍、不成熟、且由于经常瞪着漂亮妹子看及其他古怪举动被同事孤立、被合伙人看不起）另一个则是男主开发的游戏虚拟世界（男主主导一切，掌控所有同事-人物的命运，完成他幼稚的「宇宙和平」使命）表面上，这一集是对虚拟现实技术与虚拟意识（复制）技术的综合，但实际上重点完全是落在后者上面，剧作表达比较单一，男主直至最终都未被同情，而是成为自己所设计程序的牺牲者。首先，在技术上，我们暂且不论提取一个人的DNA残片数码复刻此人意识这种无稽之谈，虚拟现实技术需要主体「转变」为虚拟意识的形式存在是一个很不合理的假设，这个假设我们在《刀剑神域》里面也看到了，即游戏玩家通过虚拟现实技术潜入虚拟世界，被困在虚拟世界之中则体现为现实世界的休克状态。这种假设自然是一种「大脑=意识」的误解，也与主流虚拟现实重在具身浸入体验之「界面技术」的思想背道而驰。其次，剧作自始至终强调了男主的变态，最后以众人消灭这个社会异类作为「胜利」结局体现了非常糟糕非常保守的剧作思想。在叙述上，恐惧并不来自同事对男主的态度，却是仅仅来自男主是个死宅变态。这种态度跟2.2的白熊正义公园一集极度讽刺与辩证的处理方式差距过大以至于差点没认出是《黑镜》4.6作为又一个套层叙述，在形式上复刻了圣诞特别篇，技术上也非常不成熟地使用了纯粹想象的虚拟意识（复制）技术。所涉及的议题也有重复嫌疑，除去Dawson医生的神经知觉共享装置小故事，将女伴意识复刻放入大脑共存、放入玩具的故事接近于2.1的记忆技术故事，而复刻杀人犯意识以供民众无限期地道德惩罚则类似于白熊正义公园。框架故事对所提几个技术的综合一方面在形式上延续了圣诞特别篇，另一方面在主题上试图强调技术中立而邪恶使用者有罪的论断（类似于4.1）4.2继承了圣诞特别篇里的视觉共享技术，但用在了一个很不一样的社会议题——家长监护上，还是颇有新意的，但最后的处理让技术变得不再重要，似乎没有这个技术，偷窥女儿日记或者暗中监视女儿也会有相似叙述产生的可能。4.3是1.3记忆技术的延续，两者都触及了个体记忆外在化并与公共安全直接挂钩的社会发展可能，其所导致的私密与共享界限的模糊化可能牵连出的一系列涉及自由的问题。虽然女主作案动机存在一系列的不合理性，但确实得到了较为充分地开发。从起初下意识就认为要报警的她到最终为了守护现有利益而做出的连环杀人。4.5比较特殊，不属于《黑镜》创作传统，很多友邻也说到这集拍得极差，我的理解是这本来应该是这一季的一个突破点，即推陈出新的地方，但剧本确实写得很不好，即使在影像执行上很好地营造了悬疑但过于单调乏味，主题过于牵强。

那么到此为止，我梳理了《黑镜》几季以来的内在剧作形式表达与内容的关系，试图说明剧组的一些不尽如人意的变化倾向。但我留了一条线索没有谈，那就是爱情故事。爱情主题是我个人最喜欢的《黑镜》母题，一方面，这些故事在这一系列中最反黑镜主旨，也最能体现科技温暖一面，另一方面，爱情主题也是对《黑镜》剧作良好辩证姿态的某种综合体现。这种主题在许多集中都有体现，从1.1中首相夫人与首相的关系，1.2中为爱贡献自己劳动的男主，1.3中爱人不忠在技术辅助之下的反目成仇，2.1中失去爱人的悲痛，圣诞特别篇里男主迟到的对女主不忠真相的发现，3.4中虚拟现实技术提供给人们在现实中无法承受的爱情可能，4.4中基于虚拟意识（复制）技术模拟结果的高度可靠相亲软件，以及4.6中从失去妻子的悲痛到时刻共享知觉的苦恼。其中第一季的爱情主题比较负面，除了第二集开放式结尾中喝着橙汁桌上摆着企鹅看着虚拟屏幕上的美景的男主，基本上都是被技术所曝光的虚假爱情。毕竟虚假爱情比虚拟现实要假的多。第二季对爱情本身的触碰很不深入，在表面上则和同年的《她》有异曲同工之处，同时相似情节在4.6的小故事中重演。圣诞特别篇的爱情主题也比较负面，基本上是1.3的一个变奏。反而是3.4和4.4的爱情议题要有趣的多。先说4.4，在主叙述层的故事世界是一个人人需要接受配对试验的社会（类似于《龙虾》）男女主在一见钟情后却不得不分开以继续接受系统的配对要求，而当系统再次将他们配到一起时他们选择了反抗，一起逃出这个邪恶系统追求自己的爱情。如果到此为止这个故事确实给人以信心和温暖，但同时又过于俗套。而最后框架故事可以说进一步毁掉了这个故事，它告诉我们男女主仅仅是数千次虚拟意识在虚拟世界的模拟，而这些模拟仅仅是现实中男女主角使用的配对软件对他们各自虚拟意识（复刻体）在虚拟世界中的操作，而对于现实中的他们，这不过是一款高级版的配对软件罢了。那么我们可以说4.4虽然在主体叙述层探讨了有趣的爱情议题却在框架叙述上彻底把爱情权力让渡给所谓虚拟意识技术了。与此形成鲜明对比的是3.4 San Junipero，这是整一个《黑镜》系列最让人动情也是唯一让我有点泪花的一集。不同于4.4，3.4的两个爱人不仅超脱了社会对爱情的限制，更是超越了性别、婚姻与死亡。然而同时，超越死亡的意识上传（天堂）并未被吹上天，而是在Kelly对Yorkie的拒绝中得以深化。在死亡（如Kelly死去的丈夫与女儿）与永生（如Yorkie死后的pass over）之间做出选择是艰难的，需要对自己具身意识与存在的真正认识，需要勇气，需要对爱情坚定的信任。也就是说，整一个《黑镜》最终似乎只有在3.4里，这个虚构的意识上传/虚拟意识（复制）技术才真正给予了人们选择的机会，技术才真正露出它与主体的互动与互相生成的本质。其余的则似乎只剩下形而上的推演与假设。

三星半，故事中规中矩，但是有些细节挺打动我，然后那个两层小楼真的好喜欢，回头物色一下哪里有这样的房子梦工厂拍了好些挺不错的关于马的电影，从「战马」到「梦想家」到「奔腾年代」，这还是第一次看他们做马的动画片峡谷那一段让我想起自己很喜欢的一个讲野马的户外纪录片「Untamed」，名字都那么像，「Spirit Untamed」在悔恨岭上的那首歌也很适合飞滑翔伞的时候听：Listen to the wind roar, see the mighty eagle soar, feel the sun on your face, trust that you will find your way, and when the night is cold and dark, know that you have fire in your heart. Be strong. Be brave. Let courage lead the way. Stand tall. And know who you are. Wild heart, wild soul. Roam free to the unknown. And know that you have everything you need to be fearless.然后阿飙小姑娘最后那句感慨也很适合哈哈，"I love you ground, so solid, so supportive, so reassuring"火车停站后，背景还有些中文"好久不见，很高兴见到你啊"

翻拍经典和续集能超过原版的基本上少之又少，更何况是早已在三十多年前就风靡东南亚的《倩女幽魂》，即使放在今天也有不少影迷偶尔重温那凄美哀怨的爱情故事，其中就包括我。

因为这个IP很难不去和老版的去比较，当然有对比就有伤害，但平心而论《人间情》并没有那么差，至少在我看来还不至于一星二星。

《人间情》的特效处理还是非常可以的，虽然不能和老版去对比，毕竟差着三十多年但和其他网大相比完全是绰绰有余，即使是和院线电影对比也是不遑多让(国产电影…)再考虑到制作成本真的没有理由去说是5毛特效。如果你熟悉老版《倩女幽魂》会发现新版的配乐是在老版的基础上稍做改编的，主题曲也不再是哥哥的低沉舒缓的嗓音至于孰好孰坏那就是青菜萝卜各有所爱。

做为翻拍《人间情》并没有完全照猫画虎的直接搬上荧幕但还是有许多倩女三部曲的影子。另外片中还借鉴了王祖贤《画中仙》的电影，想来导演也曾是王祖贤的影迷。至于结局没有延续老版第一部那样把燕赤霞口中的这对痴男怨女阴阳两隔，也没有像第二部那样用清风代替早已投胎转世的小倩来弥补影迷的遗憾，而是留了一个背影，给人以假想的空间，个人情感上要比老版容易接受。当然可能也是给续集做一个铺垫。

倩女三部曲分别为《妖魔道》《人间道》《道道道》，前两部有延续性，最后一部则是讲述百年之后的故事，尽管片中有相同的人物名称，但其实是一个单独的故事。《倩女幽魂》不得不提的两位演员，也是翻拍版本永远无法企及的高度。王祖贤与张国荣在徐克的镜头下完美的演绎了一段阴阳两隔凄切婉转的爱情故事。当年徐克眼中的聂小倩是日本家喻户晓的中森明菜，因个人感情原因拒绝了邀请，电影中经典的美女洗头画像就是对她的绘制。也是因为中森明菜的拒绝才有了后来毛遂自荐的王祖贤，最后才有了那空灵飘逸，凄美哀婉不食人间烟火的小倩。

让人感慨的是如今小倩早已远渡重洋，哥哥也告别人间，这是影迷的一大遗憾。

幸运的是我们有幸曾在荧幕上见过世上绝无仅有的女鬼，是的绝无仅有！王祖贤之后再无小倩，小倩之后已无女鬼。

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好久没有看到胡歌的仙侠记了，真的很怀念，轩辕剑之天之痕好像是胡歌最后一部仙侠剧了。完全没有仙剑奇侠传好看，不过就算一开始演坏人，还是那么的好看，希望胡歌以后能够多一点仙侠的作品，真的很希望他的仙侠电视剧每一个部都是经典。说标题是轩辕剑但是，根本没有多少关系，感觉轩辕剑不是很厉害。胡歌每一个仙侠电视剧的结局都不是很好。

送上小组链接：

留言中许多观众都曾对此片并不看好，在试看几集之后，打脸真香：

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/group/topic/146174762&dt_dapp=1

男女主感情线发展梳理：

https://movie.douban.com/review/10323133/

汉刘向《新序·杂事》记载： 叶公子高好龙，钩以写龙，凿以写龙，屋室雕文以写龙。于是天龙闻而下之，窥头于牖，施尾于堂。 叶公见之，弃而还走，失其魂魄，五色无主。是叶公非好龙也，好夫似龙而非龙者也。

上午见朋友，对方问我最近有什么好剧，我说我在看一个古偶仙侠言情剧，对方问我：“你疯了吗？最近好剧这么多！”当我告诉她男主角是张震的时候，她的眼睛瞪得像铜铃。看来在朋友的眼里，不光我疯了，张震也疯了。

原因很简单，古偶仙侠言情这个题材就是一块烂抹布，谁粘谁low，身处豆瓣鄙视链的最末层。谁家看的都是不懂事的小姑娘，和没用的大妈。谁的时间不值钱，谁就泡在这种无意义的意淫里。例数它的四宗罪，是家主欲挽救中毒至深的家人的责任。

一宗罪：脱离实际，价值观扭曲。仙侠是最脱离实际的，主人公天生神力，一弹指便改天换地。在里头泡多了，便会丧失直面现实的勇气，分不清好坏善恶。

二宗罪：颜控。看古偶仙侠言情的重要快感是里边逆天的颜值。直接导致演员不思演技的进步，而是花大把精力投资整容。

三宗罪：没演技。只要有流量、有颜值、有粉丝，就能带来大量投资。这样的主角往往对人物刻画肤浅到令人忍无可忍。

四宗罪：节奏慢。电视剧的出售价格是按照时长计算系数的。这样许多剧恨不得拉无数条复线，角色讲话恨不得0.5倍速。这也就是为什么现在的主流视频播放平台，都有加速播放功能。兑了水的猪肉，吃之前不挤一挤水，吃得下吗？

最可恶的一点是，这种剧居然有愈演愈烈之势，投资一轮高过一轮，上档的剧目一波多过一波，改变IP也使网文论坛上梦想发财的写手一茬多过一茬。这么扶不上墙的东西，居然成为现象？长此以往，中国影视圈要完蛋，中华民族的青少年也要完蛋！

看来张震的确是疯了。猜测之声此起彼伏：他要晚节不保、他在资本面前不爱惜羽毛、他奶粉钱压得喘不过气、他被绑架来的……15岁凭借 《牯岭街少年杀人事件》 提名金马奖，从影28年，与王家卫、侯孝贤、李安、杨德昌等大导联系起来的名字，身居豆瓣鄙视链的最上层的张震，居然接这种题材？张震这个活生生的神仙，跳诛仙台了吗？

抱着好奇、惋惜、错愕的心情，好不容易等来预告片，相信很多人的内心是崩溃的。这他妈什么玩意儿？充其量就是《三生三世十里桃花》啊！说不定还不如《三》，看看剧情简介，果然，是个《三》的降级版本。骂骂骂，痛骂！骂醒你个为金钱折腰的臭演员，骂醒你我是为影视圈做贡献、为大中华文化圈做贡献。求你回归正途，不要被这些歪门邪道控制！求你继续惊艳我们，不要被现实击垮！一众粉丝痛哭流涕，爱之深责之切。心里默默祈祷，请限古令把这剧砍了，没有上映就等于他没拍，他无敌漂亮的履历表上就没有了瑕疵。

最后，终于，还是上映了。“我没看，就等于没拍！”“不管怎样，先骂为敬！”

你知道，太阳底下并无新鲜事。王竞则的那句“真香”流传华夏大地也有好几年了，“真香定律”谁能逃得了呢？

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3星，前面比较拖沓，后面紧张感与怪物都出来了，看着还行。主要是设定比较有意思， 大怪不吃恶人，专吃好人，相反还赐予弑母恶人治愈和力量， 引诱恶人给他服务，不断带来新鲜人头给他吃。 女主跟坏蛋哥哥都是如此的恶人得以变得强大，而弟弟则被无情吃掉了。这个剧情设定有悖常理。但又是 最好的现实体现，女主捂死母亲，来到了一个梦想中的强大国家，寻求发展， 不择手段的方式不就是为了使自己变得更强，更好的生活嘛！！！ 当片尾女主停下走出去的脚步，感概自己力量变强的时候， 她已经找到她自己想要的东西了，或许对错已经是 导演不想探讨的了，如何使自己变强才是最重要的，女主是否留下来为石箱怪物侍奉，影片给了一个开放结局。但答案是显而易见的。

以深圳市委宣传部、龙华区委宣传部作为指导单位，由深圳90后女生胡小兑编剧、导演、主演的青春校园电影《喜悦的夏天》将于11月11日全国公映。影片讲述了深圳90后女生喜悦努力奋斗的拼搏故事，从进入大学本科到研究生、再到步入社会，十年间，喜悦与三位大学室友在风雨中历练，最终在学习、爱情、事业方面均有成长与收获。心系教育感恩时代据《喜悦的夏天》出品人周柏荣介绍，他拿出自己的积蓄，在经济方面全力支持外孙女胡小兑拍摄这部电影。电影上映在即，出品方愿意将部分票房收益，捐赠给深圳市第二特殊教育学校，以此献出一份爱心。周柏荣还表示，自己是一名共产党员，1984年来深圳工作，参与了深圳的建设，见证了深圳的快速发展，心中始终感恩党、感恩国家、感恩伟大时代。来源：澎湃新闻文娱广东 赵名扬

首先感谢字幕组！ 虽然电影整体脉络没有惊喜，虽然我觉得这部电影配得上更好的字幕，因为毕竟有些双关和潜台词，虽然我觉得女主虽说没必要多漂亮，但是此优确实不符合常见的含着金汤匙出生的气质的这种刻板印象。所以人物的转变少了些力量和动人。那又因为凯恩的角色特别符合传统的设计，所以两个角色的转变都没有给我打动。结局也在意料之内。 但是，可是，可但是，对于我来说是一部可以自得其乐的作品。片中批评了当下短视频时代的浮躁和bull shite，呼吁多读书，片中的态度也是积极的。如果深入思考下去，我们审视自己的生活时，是会选择充满了bull shite的那种还是有更多意义的呢…… 我觉得选哪种都有价值，就像一个人喜欢喝可乐，另一个人喜欢喝雪碧，没人会强求他们喝不喜欢的饮料一样。（恰巧刚刚看了B站一个关于面瘫哥的短视频获得超多赞的视频，情绪正好对撞上）。

??更新的我全都看了！赵露思我真的太爱了！老天爷赏饭吃，田枣一出场。她就是田枣，程少商立刻从脑子里溜走了。田枣的这个劲儿我可太喜欢了，群像剧每个人都有着自己的特色，没有一个工具人，这种剧会格外让人喜爱。

群像剧才能看众生百态。从当时老北京这些最平凡的底层人民身上感受着人间百味， 每个人都有各自不同的点线面。这个妆我一定要夸一夸，田枣的脸就像被老北平城里的风吹过一样，是那种皴了的感觉，这非常贴人物角色。整部剧，可以说京味十足了，再加上胡同本身的历史底蕴和时代文化气息就够了。（看着枣那么厉害能干，我立刻就想到了一个神秘组织朝阳群众，真的就是那种感觉）还有哭的地方，赵露思哭戏，yyds剧里吃的太有特色了，就很老北京，而且看着就好吃的样子。焦圈，豆汁儿，卤煮，驴打滚，爆肚，炒肝（我记不起来了[苦涩]三点多看完的毕竟）这剧看着真的非常好看和上头，制作班底也好。最重要的是赵露思的台词，这次我一开始看，我还，这是赵露思自己原音吗，我看看，千万别记错了，是！进步了，赵露思，好样的！你台词这次进步了，又感动又欣慰又喜欢，呜呜呜呜。看剧过程中，给我看哭了好几次，田枣跪下磕头的时候，田枣说他怎么可能是好人的时候，田枣以为铁蛋是敌特的时候，赵露思的哭戏永远能让我get到了，真的很有灵气，又愿意自己努力。能喜欢你们是我的福气。

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如果一部枪战动作片，没有噼噼啪啪的激战，没有血脉喷张的武打，没有血肉横飞的厮杀；扣动扳机那一下之前要构思几个月，一切为了天衣无缝，也或者是为了弄清真相之前再杀不迟，或许这样拖沓的过程会把一部惊险动作片弄得像文艺片。这样的电影你会喜欢吗？而我认为这恰恰是电影《最后一步》的魅力所在。

莎拉·林德饰演的女主角自称女孩。这个“女孩”有很深的眼袋，很明显的皱纹，这要是在中国，走到哪都准会被叫阿姨。事实上，1982年出生的她，被叫阿姨的确很合适。不过，说真的这女孩的确很漂亮，双眼皮割得刚好，眼角应该也开过，显得眼睛很大很有神；看过《狼警》这部影片的都知道，她扮演一位大胸的性感酒店服务员，换句话说，这妞本来就该演那种香艳诱惑的角色。然而不知咋地，人们喜欢用她演安吉丽娜朱莉式的电影。

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