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影片最后一个镜头，摄影师因为踩到一个香蕉皮，导致大家的合影没有拍。

电影一开始是从不和谐开始，高作家刚搬到新家，就从门卫大爷那里了解到，之前住的住户，曾经被张勇武打折过，果不其然，这张勇武不是善茬，把西瓜皮扫到了高作家门外，惹来一大堆苍蝇，搁谁，谁也受不了，脾气爆的，一架是少不了的。但是高作家是作家，张勇武明白这一点，在后来成立的公司成立大会上，也把他请了过去，这一点上，他不指是“勇武”，而且有“远见”。从开始到结束，电影围绕张勇武这个“刺头”展开，讲述他和每个人之间不同的矛盾，但是最后都神奇“化解”。有点类似牛二的“气质”，众人惹不起。但最后搭大家都和谐的拍了一个合影，这就是影片吸引人的地方。

超喜欢这部剧的。

第三季一出来，上周末（2019.3.31）就看完了。

本季，两条主线，Abby和Eric一条线，主要是解决Fracking site爆炸之后，自己不被抓的问题。

Joel和Sheila一条线，主要是解决Knight of Serbia追杀自己的问题。

两条线互动不多。

很喜欢Joel，面对妻子的变化，初心不改，在旁支持。

Eric性格好好啊，也一如既往地支持Abby。

其实，除去undead的元素，这就是平常生活的一家人。

妻子有一天顿悟，然后决定活出自我，embrace who I am。丈夫愿意陪妻子一起耍，恩爱如初。

女儿有自己的想法，与父母是和谐的朋友关系。

女儿青梅竹马的朋友暗恋女儿，两个人一起磕磕绊绊地遇到问题，解决问题。

这一季，Joel面临一个重大决定，要不要自己也变成Undead，陪妻子生生世世呢？

他自己也说，妻子变成undead不是选择，而对他来说确是一种选择。他害怕因此自己失去自我，会变得无拘无束，会变成杀人狂。他并不是不爱妻子，只是他没自信自己能够仍然初心不改。

直到故事结尾，Joel变成undead也成了一场意外。因为自己被Mr. Ball legs吃了脑子，妻子为了救他只能把他变成undead。不过在这场意外之前，他也已经做出选择了。

真爱不死，契合本季主题啊。

真好奇，接下来的故事会怎样。

我觉得高考是个简单却又复杂的问题。我不喜欢用作文为社会拍马屁，不喜欢将自己十多年学来的知识用来写八股文，不喜欢没有情感的表达，不想掩盖社会的黑暗，而高考，我们却无法这样做。我觉得在决定自己所谓未来的考试和自己的人格道义、最根本的尊严中选择，真的很难。但高考也可以给孩子们一个成长的过程，可以当做是人生的一次飞跃。实话，高考和古代的科举没什么两样，一样是写八股文，一样是摒弃那些对社会生活含批评性的言论。既然都希望社会会更好，生活要创新，难道一点点的批评、建议都接受不了吗?

若批评不自由，则赞美无意义！

最近利用周末追完了《亲爱的爸妈》已经更新的内容，酸甜苦辣，有争吵，有幸福……并且十分向往那个年代，虽然那时物质条件有限，但大家生活得都挺简单、质朴。背着不时髦但实用的布包去上学，能穿着双好鞋就不想服装搭配的事儿了，没有手机只有座机和公用电话亭，写信是远距离沟通的主要方式，彩色电视、冰箱还没普及到每家每户都有，结婚不需要多大的礼和场面，获得双方家庭的祝福就万事大吉。如果有做衣服等手艺，也可以自己想着法儿让生活精致起来。社会经济方面，正值百业待兴的时候，没有什么所谓的朝阳和夕阳产业，所以入哪行都有前途，不需要互相比较是否高薪。

在江家这个普通的家庭里面让我看到了他们对于中国传统美德最好的继承，以及为下一代做出了榜样。

“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”将有老年痴呆的师父接回了家，一家人对老爷子的态度都很好，柳碧云江天怀做了一个很大的榜样，对师傅养老，老爷子的亲儿子李庆山都不愿意赡养照顾老爷子，但是作为弟子的柳碧云却尽了这个义务。并且对自己的孩子负责，江森江雪高考在即，一家人在柳碧云的带领下尽力辅导二人！

问起孩子的梦想，父母也没有太多自己的想法可以强加的，还挺看孩子天赋，不是学习的料就干脆不学了，直接找份工作，是学习的料就很支持继续学习。上体校，当司机，考大学......一视同仁，没有贵贱之分。同样在，排班买牛奶，保证营养，不光让家里人安静，还和邻居交涉，保证安静的学习氛围，还让江森江雪各单独睡一屋，保证江森江雪足够的休息。

原来那时候的高考压力一点不输给现在啊，现在的高考也是如此，一人高考，全家辅助。不过高考真的很重要，知识改变命运，无论是以前还是现在。 真的很感谢这部作品给我们带来的感动和那种对于中华文化和美德的传承。

怎说……不觉得这是“ah撑起来的一部戏”之类的因为刚看过时间里的父亲，说实话感觉表演蛮同质化……疯和醒交替出现的状态和父亲的身份都让他对这两个角色的演绎挺像的。为了as看这部但是as的疯女（泥）还是跟个人想象有一些……不能说差距只能说区别吧，as在的地方我都预设了神经质的纠缠的一个角色所以和莎里面比较二元的出身高贵正直体面的Edgar还是感觉不能等同的……（所以他可能还是更适合小哈一点……）其他的角色都比较出乎意料的好，姐姐们就不说了，Cordelia是让我比较惊讶/喜欢的，冷静睿智而不是柔弱贤淑的小考（虽然表现她的机会实在是，太少了）这个版本的Edmund也好，也喜欢，嗯Kent也喜欢。但是五星的理由最重要的还是这个影视化和这个现代改编比较合吧……像所有看过的哈的现代改编都很扯……（鬼魂，击剑什么的）然后，影视化那种，空王冠看了几年也没看习惯……剧不在舞台上演就很怪嘛……（这部里挖眼睛这种还是看不下去，剧是不是应该免除一些写实表现……）可能这部就是因为影视化和恰当的现代改编加在一起才让我有看得下去的机会……总之挺喜欢的，或许还会再看，总之

PS:刚好得个机会去了日本，一路从东京到箱根富士山到京都再到大阪，回国前晚赶去影院看了《你的名字》。在电影里看到一路所见，有种撞破了次元壁的神奇感觉。特别是在箱根富士山下的河口湖，高山上火山喷发形成的火山湖，围着湖泊是小镇，山坡上隐匿着箱根神社，站在箱根神社鸟居下，眼前就是一片如镜的湖面，昨晚在电影里看到三叶住在的高山湖泊，简直是一模一样，美得让人无法言说。新宿街头标志性大屏幕，三轩茶屋，神宫外苑，JR急线，少年所在的东京新宿，代入感实在是太强烈了。在诚哥电影里的惯用意向:飞行器，星空，云海，急促秩序的人流，栉比的高楼，穿梭的电车，掉落的粉笔屑，一个都没有少，片头出场的老师一下让我有种雪野老师的错觉。再说故事，简直是完美。这么多年了，诚哥终于拍了一部正常的电影，让我落泪的电影。不同于之前三部长篇里对故事叙事的捉急，也不同于短篇里只有现实流不见世界系的遗憾。近100分钟的影片，前30分钟交代了空间的距离以开幕，再30分钟交代了时间的距离以转折，再30分钟高潮爆发，最后收尾。叙事清晰，惯用的意向也没有落下，开幕转折爆发都有伏笔。而且，最难能可贵的是，诚哥之前的影片都会在转折那里停下，留下爱而不能，深海孤独的遗憾。但这次诚哥终于放过了观众，释怀了自己。所以，诚哥，你真的可以了。分割线------------------------------最近看到一篇有关新海诚的访谈，在访谈中他将自己的受众定位为25岁以上的人。心想，难怪之前看的时候一边冷漠脸一边快进道，什么玩意儿嘛。43岁的新海诚的新片《你的名字》今天在日本上映了。“到了成年人的年纪，就想将自己曾经得到的东西，送给与曾经的自己相似的人。”乡下少女和城里少年，某天起床，发现彼此居然互换了灵魂，过上对方的生活，此时，1200年一遇的彗星即将降临地球……虽然资源遥遥无期，但看过先导小说版和已公布的pv，不由得感慨：从2002年的《星之声》，14年过去了，肤白腼腆的青年已经成了有啤酒肚的大叔，新海诚终于把学费交够了。［你好 动画］“我在10岁的时候就迷上了CG，当时还在读小学，从那时候开始用BASIC语言画一些简单的插画。”1996年，新海诚大学毕业进入游戏公司Falcom学习CG。“那时我简直为计算机的16位真色疯狂了，那些美妙的颜色运用在计算机绘画中确实让人感动。”1999年，新海诚制作了87秒的黑白动画短片《遥远的世界》，新海诚式意象初现：电车，路障，天空，行人，光影，飞行器。“天空，想飞吗？这世界真美啊，但是，无法接受。直到找到真正的另一半为止，一直呆在 我的身边。”1999年初夏到初冬，新海诚独自一人完成了他的练手小短片《她和她的猫》，不到5分钟的黑白影像，女子和猫咪四季的生活片断，新海诚式叙事风格初现：毫无起伏的独白，喧宾夺主的空镜，散文化的叙事，空灵的配乐。“我想，我，大概她也是，对于这个世界，还是喜欢着的。”［一进 一退］2002年，在Falcom工作5年的新海诚辞职，用7个月时间创作出25分钟的超长独立动画《星之声》，开创日本个人CG 动画时代。少女驾驶战舰前往8光年之外的宇宙战场，与留在地球的少年仅靠手机短信联系，短信传输的时间随着光年不断拉大越来越慢。8年后，少年收到短信 ：“二十四岁的阿升，你好，我是十五岁的美加子啊。迄今为止，有关阿升的事情，我都非常非常喜欢。”少年已成年，此刻他就要出发，驾驶战舰前往宇宙。8年前，他就已经获悉了，宇宙舰队在抗敌过程中全军覆没，少女生死未卜的消息。“我清楚的记得，那个夏天，我把八年的时间当成了永远。”新海诚式主题初现： 时空交错，交流障碍，永远爱难开口，爱不能得。“刚开始创作《星之声》的时候，我还在公司工作。在公司上班是日常生活的话，回家创作《星之声》就像是过节一样的非日常生活。中途辞退工作，花了7个月时间制作，每天的生活只是创作而已，那真的是非常幸福的一件事。”一个人怎么做动画？为什么新海诚的作品背景精致写实，人物却都像纸片？新海诚的背景都是在实拍照片的基础上用PS，AE等软件对画面色彩及细节进行调整和渲染，在一枚一枚背景画的基础上，用共通的风格使其融为一体。细节一丝不苟，光影色调上高于现实，造就了新海诚式美术：精致，唯美，统一。人物则是新海诚用DV拍摄真人动作片段，以此为基础临摹出所需的人物动作。CG熟练，画工较次，就造成了背景精致写实，人物却都像纸片，为人赞赏，也为人诟病。

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“我的灵魂某些碎片被留在受创现场，我一直困在那里，我的人生卡住了，哪里也去不了”

“我很害怕自己坏掉，还是其实我已经坏掉了，你觉得我会好吗？”

“江原听完跟着我一起哭，他告诉我这件事情不是我的错，他买好多书鼓励我，他不断告诉我，总有一天我可以走出来。但偶尔我还是会崩溃，我经常做噩梦，失控的时候，我会跟江原哭着说，我想杀掉谢志忠。有一次江原答应我，他说要带我去复仇”

“为什么一个人可以不择手段去伤害别人，而别人要带着长久的伤痛，然后这个人还可以顶着老师的头衔继续受到尊敬？”

“渐渐地，不管江原做什么，我还是被困在过去，有时候江原会很生气，他一直跟我说过去不重要。过去怎么会不重要？我的伤口从来没有真正好起来，我用意志力让自己日常回到正轨，但我的灵魂无时无刻都在分崩离析，我一直假装自己很好，连去看心理医生的时候也假装自己很好。但是江原厌倦我了，我总是说着一样的事，重复同样的情绪”

“江原说他尽力了，他不知道还能做什么，因为我一直好不起来，每天给他许多负面情绪，他觉得他快窒息了”

“我才明白，不管是谁，都没有办法陪我接住这件事”

看过原著的人其实都知道，这不过是土豆又一部爽文，而且套路真的一模一样，一开始出身卑微，后面机缘巧合，然后和女主误打误撞，然后一路开挂成神。说句实话，没什么营养，我自己也是快速翻页看完的。其实最让我感觉到不可思议的就是男主女主的感情线，哦不，这压根不是感情线，这压根就是强行安排加强行指认。就把一男一女关在一起，吃点春药，好了，你们在一起了。后面又这么来一次，真的让我吐了。最后结尾了，告诉林动，诺，这就是你老婆，告诉绫清竹，诺，这就是你老公。幸亏这是古代玄幻武侠，还能来这么一出喂春药。不过这个武学体系我是认可的，还是比较完整的，虽然有些遗憾的是，一开始的武学到后面再也没出现过，但整个武学境界是真的比较完整的。战斗力也没算崩塌，两个人打架，该是他实力更胜一筹，那结果果然就更胜一筹，没有说强行拉低智商，制造一些奇奇怪怪的翻盘点或者道具，让人感觉到不快。一开始听说要改编成动漫，我也没什么太大感觉。直到最近看了几集，发现这做的的确不错，不论是镜头的切换、动作的流畅度、人物的微表情、特效的质量都没得说。听说制作公司是用了比较好的动作捕捉的技术，难怪人物打斗的时候都很流畅，就感觉像是真人在那儿舞刀弄剑一样，没有普通动画的机械感和不合理感。这里还是要向制作公司致敬一下，这可能比看小说时候的我自己脑补出来的场景做的更好一些，而且可以说90%都是按照小说里的剧情来编写的，可以说改动不大。看完小说看完动漫，我感觉如果小说的质量能再上一个台阶的话，动漫的剧情就会好很多。小说到后面难免出现换地方打怪升级的套路，看到现在也就最近的《诡秘之主》没有后期套路，而是好好地在讲一个故事，让身在上帝视角的我们还是有继续随着作者的视角探险下去的感觉。说到这里，还是希望如果武动乾坤有第三季的话，编剧能够好好魔改一下，真的，除了官方配对的CP，林动绫清竹这种别改，其余的可以多原创一些，另外也希望第三季的大呈印象能保持幻维一样的制作水准，千万别像《少年游》那部一样建模拉胯，好好发挥，让国漫真正崛起。

还记不记得我们小时候看的动画片？一个英雄人物要达到某个特定目标，一定要闯很多关。每一关都有新鲜的险境，让作为观众的你既害怕未知的困难，又知道主角必定会战胜困难。于是在看片过程中我们始终抱着希望和一点略带恐惧的兴奋，直至闯关结束，我们和英雄主角一起解脱。

《寻龙传说》——出乎意料——就是这样传统又直白的故事模式。我说“出乎意料”，因为它是迪士尼的新片。一直在创新的迪士尼，竟然用回老套的故事模式？可出乎意料的恰是，它用老套的故事模式征服了我，让我沉浸其中。

当银幕上打出第一个标题字幕“TAIL（龙尾滩）”时，我的童年看片记忆立马被唤醒，并为之热血不已。我知道主角拉雅要开始闯关了，期待她进入一个奇境。

有意思的是，从一开始我们就知道拉雅要闯五关，龙尾滩——龙爪湾——龙脊山——龙牙谷——龙心城。这五个被精心设计的名字为故事赋予了奇幻的东方色彩。它们形象地代表一张探险地图的五个部分，也预示着一条清晰而目标明确的闯关之路。只不过这位闯关的英雄和迪士尼以往设计的女性角色完全不同。她头顶斗笠，身披披风，长剑在手，坐骑是一个不可名状的巨型虫类萌宠。

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有点上海版《乡村爱情》的意思，俊鹏阿姨和安琪爸爸对应的就是刘能和赵四，该让人讨厌的角色，就演的让人讨厌，该让人喜欢的角色，就演的让人喜欢。有些地方虽略显浮夸，并且做了一些浪漫化处理，但也是为了收视率或是以一种更加轻松的方式传达给观众不得已而为之。

整部剧充满着让人信服的生活小细节，而且每个生活小细节都处理的特别触动人心。雷佳音和佟丽娅闹分手那段，看得我老泪纵横。佟丽娅的演技没想到这么上线，这还是第一次看她演的电视剧。

这部戏要是搁在一年前，打死我我都不会看的，这么多年看了太多的国外电影和艺术电影，对国产剧一直存在偏见，对家庭伦理剧也是从来不感兴趣，以至于自己在现实生活中显得有些格格不入，真得多看看国产剧了，有时候真的可以教你点东西。

余生开播，太久没有好好看恋爱戏的我原本是想去磕糖的，没想到前四集给我的感觉，更震撼的是林之校和林老师的父女关系，太典型的中国式家庭了，所以想来简单说一说。如果你展现最好的自己，在舞台上演出，满心期待地瞟着台下，希望看到观众席父母投来欣慰的、骄傲的眼神，却只见到两个空空的位置——父母没有来，你会怎么样？《余生请多指教》的开头，就是林之校在舞台上参加乐团表演，却再一次迎来观众席两个空空的位置——父母答应了会去看她演出，却再次食言了。紧接着，林之校的爸爸“林老师”关心的并不是女儿的演出和专业能力，而是担心她是不是又和朋友大晚上出去玩，出去喝酒，出去蹦迪了。当林老师确认女儿的确是出去“玩”了，立刻抓狂地跑去现场抓她。开头的这些冲突关系，令人窒息，却很典型。相信会有“女儿”们有共鸣：父母，特别是父亲的管教是极其严格的，他们似乎不在乎你能够达到一个什么样的水准，却只是想让你听话。因为他们会觉得，我让你这样做，是为了让你过得好。我们经常会听到这样的话，妈妈/爸爸是为了你好啊！为了让你过得好，所以为你铺路，为了让你过得好，所以为你挡雨。甚至为了让你过得好，给你搭建一个温室，这是我这一代的父母会做的事。但其实作为孩子，她也许就想去淋雨，去吹风，去感受世间万物。她想有自己的社交自由，想有选择的权利，但父母会觉得，你还太小，太年轻，没有阅历，没有经验，你会走许多弯路，所以你不能去经历，你还是要在温室里。所以林之校和林老师开头的矛盾完美地展现了这种典型的父女关系：父亲的立场是我是为了你好，而女儿的立场是我不需要。就在我快要以为林之校和父亲林老师的矛盾会越来越深时，林老师因为胃病（后确诊为cancer）入院。这个倔老头在为何要入院这件事上纠结了好久，拒绝了无数次，甚至从医院逃跑，但最终还是没有拗过女儿。虽然但是，他即使是入院了，依然不听话地“不要检查”——一种觉得自己没事，我自己的身体我自己知道的状态，很典型。后面的故事，前四集演到了林老师终于在顾医生的努力劝说下，接受了胃镜和活检，确诊了病情处于中期，准备积极配合治疗中。所以林之校和妈妈的判断是正确的，无论如何要把林老师拉来医院，庆幸确诊得早。后来因为林老师偷偷抽烟，林妈妈还对他生了气，林之校也终于委屈地哭了。我想在生活中，林之校和林妈妈一定无数次管教过林老师抽烟的问题，不爱惜身体的问题，这和林老师对女儿的态度是一样的——我希望你过得好。所以深扒这样的亲情关系，我们可以看到即便是严厉的，不通人情的父亲，和想叛逆却只能逆来顺受的女儿，他们的爱其实都是双向奔赴。和管教与规定比起来，亲情能够战胜一切。只是我希望林老师如果早一点听女儿的话该多好，因为和劝说林老师入院检查，劝说林老师不要抽烟，劝说一切“为了他好”的事情比起来，父母不生病才是对孩子最大的爱。希望这部剧播出后，无论是从父母希望孩子“听话”，还是从孩子的角度同样希望父母“听话”，都能给观众带来思考：我们究竟怎样表达才是“希望你过得好”，而我们又该怎样做，才是“请放心，我这样过，是真的很好”。

流水线女主人设（天真善良的名门庶女）+多年后的重逢（我为你拒绝婚嫁、一模一样的脸但你说不是一个人我就信）+灭门复仇（高危职业:言情剧女主的家人）+误会导致关系裂痕+先婚后爱？

越看越觉得，编剧从各种老梗里挑出几个编出一个剧的操作，有我高三写议论文套万能模板内味儿了。。。

为什么 女主总是晕倒/摔倒/高地摔落？

为什么 女主摔倒/晕倒就是为了被扶起来？

为什么 女主喝了酒就说胡话/酒后吐真言？

为什么 心地善良 天下为先 这套竟然屡试不爽？（算了，这个是绝大多数言情剧的通病。杨笠说的果然没错，作为女主，你只要善良就好了……）

为什么 所有支线情节，就是为了辅助感情线而存在的？

为什么 感觉所有冲突和误会，都是编剧为了引发矛盾而硬加的？真的很生硬……

我对演员没啥要批评的（挺喜欢李沁的，吃她的颜，偶尔能吃到演技），但是→【台词】没什么可夸的，中规中矩，有时甚至会尬尬的；【配音】开始听广播剧之后会对配音很在意，每次口型对不上/面瘫脸配深情声线 的时候，我都心疼cv们屎上雕花；【剧情】我真的很想吐槽这个剧情↓

就整体剧情走向来说，真的……一眼看到头。从狼仔离开，就能猜出整体剧情走向了。晋江和长佩的忠实读者表示，偶尔看一次言情剧，真的希望能来点新鲜的。每次看到为了推进剧情设置的险境+悬疑音效，我内心毫无波动，一定会化险为夷/找到对方/英雄救美……等等。这样真的很无聊。

（补充一点：男二爱上女主，情感铺垫不够会显得后面的“深情”很廉价啊！正吐槽着呢，结果最后又把他和女二凑一起了，好吧~_~这感情果然廉价……）

还有人设不够丰满，性格转变铺垫不够，一些细节经不起推敲……【情节不够出彩，人设来凑啊！】但男女主的设定，真的很难给人留下深刻印象。行为动机应服务于情节，而非人设本身。

剧本身不出彩，也不算烂。

一星是由于它太……言情剧中的“大众脸”了，丝毫没有惊喜的地方。

一直放大屁，其实太虚，牛皮不够撑，加踏实地说几个感动的点。1阿宾和叶子的对话。他用手机拍摄风吹着的叶子，觉得叶子的摆动是它在诉说，在舞动，略带溺爱口气地让叶子keep talking and dancing ，自己又忍不住地笑，肆无忌惮的笑。2说他很快乐，可能自己长时间无法回家不能让孩子家人快乐，但是他没的选，他只是选择了他快乐之路的入口，沿着路一直走，其他的东西都是自然产生的影响，他没的选。3和侯导的不言说的懂得。他说他是少数跟着侯导受苦的人，侯导说他是总不会让他失望的人。我一直觉得艺术家的语言未必是精准也未必善于言说，他们的表达是通过他们的戏，他们的像片，他们的画，他们的装置，他们的音乐来”言说”，媒介的不同，沟通就会有屏障。而他们两位的这种默契，和从紧张到自由的关系，是难得让人羡慕