《你的世界如果没有我》唉，当时咋想的怎么就去影院看了呢？19年的电影，21年年底才上映一般这样的，有雷！张宥浩，之前看过他演了不少剧《三生三世十里桃花》《风犬少年的天空》《八佰》都还不错还演了《四海》应该还是可以的啊但在这里面，不咋好，虽然不咋好，但还是整部电影里最好的了女主，搭不上戏表演很刻意笑的像假笑，哭的像假哭别的角色……没有别的用处推剧情用的，完完全全的工具人原本以为男主和男二女二有一场大戏失望了还有群演！！！简直了我去当群演都比这部电影里面的好！群演没有一丁点在戏里面不知道是不是临时从哪抓来的电影里上一秒下着大雪，下一秒变成了暴雨转眼变成了有星星的夜晚那个星空……你哪怕搞一片黑也比现在的好的，特效搞不好我们就不要搞特效啊故事其实还行到结尾才发现是真实故事改编呃，想看也不用去影院看应该没有人想看吧

笑林小子三部曲，第一部是林志颖，第二部是张卫健，第三部是葛民辉。第二部是我看的印象最浅的一部，只有看到吴孟达流口水唱歌的时候我才想起来我看过这部剧。但是内容竟然全部忘光了。林志颖第一部剧情印象的最深基本上全都记得，现在看中国有嘻哈还会嘲笑张震岳以前被释小龙和郝邵文欺负成狗的样子，第三部跟葛民辉闯鬼堡打黄飞鸿苏乞儿也很有印象。这部第二部剧情最浅……张卫健的镜头少的可怜。唯一惊艳的是，郑少秋就是他们一直找不到的师叔。大隐隐于市，小隐隐于林这句话真的很应景了。他居然做了一个名演员，任谁也想不到，这么有名的演员。居然就是他们一直找不到的师叔。

释小龙当年是真的好看，没有人觉得他会长残的吧。结果现在………………释小龙你为什么长残了啊！真受不了

Good Doctor这部剧哦，我真的是看一集哭一集，明明知道这里面是满满的套路与煽情，可偏偏又买账得不得了，一边看一边止不住跟着落下或悲或喜的泪水。一般来说这种发生在医院特别是儿科的故事总是很能戳中人心中柔软的地方，尤其是对于我们这种老母亲，简直就是百分之百的命中率了。

当结尾写在墙壁上的那句“希望所有的孩子都能长大成人”的祝福以特写形式定格在眼前时，心下感慨万分，这可能是全天下为人父母者最一致的心愿了吧，希望心爱的小孩健健康康地长大成人，顺顺遂遂地度过幸福的一生。

其实Good Doctor呈现了一个非常非常理想化的世界，美好到了不真实的程度，它让我想起多年前度过的亚米契斯的《爱的教育》，书中同样描写了一个完美的理想国社区，人人通情达理，互相友爱互相帮助互相理解，可以认定这是作者的空想，但我们也同样可以将之视为一种希冀。

剧里同样是理想国般的儿科，Good Doctor告诉了我们一个医院将人文关怀做到极致会是怎样。它并非是在给医护人员戴上道德的高帽，而是倾注了编剧、主创、观众乃至现实中真正的医患双方所有人的理想，绘就了一幅愿景。

真实的世界从来都不是完美的，命运又常常向个人露出残酷的笑容，但正是因为如此就更不能向它们妥协，即便努力往这一理想前进的每一步都会被视为一种妄想，轻易放弃则更为愚蠢。无论何时都不向现实屈服，这才是人类的天性。

Good Doctor中的人们做到了，医院中的医护人员也好，管理层面也好，并没有因利益问题放弃病患，而是与病人站在同一侧，共同与病魔抗争，这才是人类所应具有的最美好的姿态，也是那些挣扎于病痛中的人们眼中最棒的医生。

“医院就好像是我的家，护士们是哥哥姐姐，医生们则是爸爸妈妈”出院后还需要定期“回家”检查身体的伊代这样形容在她生命占据极大位置的儿科，这样浓浓的情谊固然叫人感动，但对于无数在现实中挣扎的病患，或许他们最需要的正是这样温暖的关怀吧。

Good Doctor这部剧就此结束了，但现实世界里医患的故事还在无限继续。我祈愿每一位医生都不忘救死扶伤的初心，每一个患者都能全身心地信赖他的医生，Good Doctor的世界不仅仅是一个类似《爱的教育》的范本，而是真实的存在。

最后让我另外来谈谈这部剧的最后一集，对我来说，这是这部治愈剧中最为残酷的一集，我实在很难想象将脑死亡的女儿的器官捐献出去的父母的心情，设身处地地想一想，我可能会崩溃，但也可能会妥协于希望孩子在某处继续活下去的矛盾心理。

天哪，为什么这部剧里会出现这么悲惨的故事呢？ 当手术刀划过那纤弱的身体却并不是为了拯救她，当那孩子的生命彻底消失之际，我心里难过极了。这样幼小生命的离去总是叫人难以释怀的。

所以当新堂医生向受捐赠的女孩解释器官捐赠这一举动的意义时，其实给了我莫大的安慰。

“那孩子无法独自活下去

但是她能在你的身体里成为新生命

继续活下去

和你一起长大”

对所有接受过器官捐赠的人们而言，好好活着，得到很多很多的幸福，才不辜负那些离去的灵魂与失去了所爱的亲人，因为你被填补上的不仅仅是一枚角膜一颗心脏或者一个肝……而是满满的爱与希望。

我呵呵了

宋小冬是谁？她是一个小偷惯犯！难道不是她偷了罗姐的护照导致医院认错人吗？难道不是因为这个才导致罗姐没及时得到救援在日本受苦吗？凭什么最后罗姐的下场那么惨，连心爱的小提琴都没有办法再拉了，还要被强行悔过结局恶心。

如果小东没有偷护照，至少她不会被医院错认成罗姐而整容成罗姐，罗姐失踪后日本警方也会全力寻找罗姐，这种力度远远大于一个私家侦探的寻找力度，或许罗姐就根本不用受苦，也不会有后来什么囚禁绑架的戏码，更何谈罗姐黑化？

所以凭什么最后宋小冬没有为她之前的偷盗行为负责，就因为地点在日本不在中国吗？但她偷的是中国人的护照，这种情况在日本报案小偷也要负责任的。

更恶心的是她不受惩罚就算了，编剧还把她打造成一个无辜的受害者身份，一个心灵净化大师，我？？？指望一个小偷来净化心灵，编剧没毛病吧？

还有，宋小冬的妹妹梅子，也是一个惯犯，虽然剧里面没有明确表现，但她在来到中国后肯定也有偷东西，为什么不受罚？而且，难道她在绑架案里没有犯包庇罪吗？为什么也不用受惩罚？

虽说罗姐脚踏两条船不对吧，但是这不犯法，是道德问题，也万万不至于最后无法拉小提琴还被判了4年，人生全部毁完。这部剧高开低走，结局真是把我给恶心吐了

最后再从罗姐的角度看一下剧情：我和男友（二选一）在日本旅游，一个小偷偷了我的护照，导致我没被男友和警察找到，流落日本被lj、强迫陪酒，受尽苦楚，好不容易回到了中国，结果我的脸、身份全部被小偷拿走了，男友也爱上了小偷，我能怎么办？我又不能报警揭发男友的违法行为和我在日本的悲惨遭遇（一个被lj过的小提琴家还有什么前途可言），我还能怎么办？我只能自己给自己讨回公道，那我黑化很过分吗？我要出现，那这个和我有一张脸的小偷就必须先消失。没错，我绑架她，但我没伤害过她（国产偶像剧里绑架剧情比比皆是），虽然犯法，但是有她小偷从小偷东西性质恶劣吗？后来我仇也没复成，还失去了我视若生命的小提琴，还要在牢里面坐四年牢。好吧，就算我活该，那么小偷呢？她是绑架案里的受害者跟她是盗窃案里的犯罪者这两件事又不能混为一谈，凭什么她还步步高升获得所有人的喜爱了？她难道不需要为她的偷盗行为负责吗？

这个角度看，罗姐实惨！

两星给演员演技，剧情不值得。

这部剧绝对是为了黑任贤齐而拍，我看过的电视剧里最烂男主角没有之一。令狐冲全局大概出镜60%，有30%的时候是摆着一张懵逼苦情脸说不出话只有“我我。。。”，还有20%是说着毫无见解跌落智商情商的台词，还有10%是说着低级无趣味的调情言语。所有配角基本演技智商在线，只有男主豪无存在感。不知是为黑而故意把剧本写成这样，还是任贤齐因为演技太烂故意不让他说话，还是因为任贤齐记不住台词而故意精简。全局台词量，令狐冲怕是排不进前三。局里那么多的大牌明星当配角保驾护航竟然搞成这样，男主负全责。抛开布景道具不谈，不考虑令狐冲整剧我给五星，令狐冲一个角色我打负二星。

先说袁咏仪的任盈盈，我是因为看见女主才决定重新看的，本剧任盈盈绝对是理想中的女友标准。长相无话可说，性情温柔但不软弱，痴情而不纠缠，明事理了大义，而且还不钻牛角尖，这样的女朋友满分100分我打120分，各分项满分。袁咏仪的表演也充分表现出了角色的魅力，配音也是非常舒服。

然后男主，我先概括一句话“这部剧有男主？”，这部剧要是投票选个男主，我选田伯光，令狐冲连当个配角都感觉是多余，我也想问任盈盈看上令狐冲哪里，没长相，没智商，没情商，没见地，没计谋，遇事无决断，遇问题无见解，更没有豪情，浪荡不羁在哪里？笑傲二字又体现在哪里？这样的角色不应该是在第二集就领完便当的吗？可是他生生活到了最后一集。全局本来有很多感人煽情的桥段，都是因为有令狐冲在场摆着一张不知所措的苦瓜脸破坏了所有感情酝酿，搞得人恨不得快进。我从中间20多集开始对令狐冲已经是彻底无语，强忍着看完52集差点把我憋出内伤。更重要的是这个角色从头到结尾毫无成长可言甚至有所退步，原来还有那么稍稍一点豪情都搞没了。服！

再次是配角，配角里基本人物性格稳定，性情改变的角色都是变化循序渐进，铺垫十足，让人在痛恨之余又不免扼腕叹息。不过任我行这个角色的最后处理有点过于草率，让人感觉很突兀。岳不群这个我角色表演的太好，以至于在他当君子的前期由于知道他会反转我都感觉有点膈应。还有田伯光幽默有趣，敢爱敢做，全剧里最有喜感。还有少林寺方丈，在全局伪君子横行的背景下让人不觉一股清流，确实体现了一代高僧的气度。还有曲阳这个角色，作为笑傲江湖一曲的创作者确实体现出了豪情万丈的气概。甚至这部剧里的东方不败的设定也是让人眼前一亮印象深刻。总之除了群众演员有点歪瓜裂枣以外，所有配角基本满意。

这部剧在小时候音乐名气远远大于电视剧本身的名气，现在回头来看，真的是一阵唏嘘，仅仅一个角色害了整部剧，而且这个伤害还是致命伤，任贤齐真的是演出了新高度。我是先重看完任贤齐版的楚留香后看这部剧的，我差点以为二者是续集关系，任贤齐在两部剧里全是一个德性。真的是毁剧不倦，不过没办法那时候的任贤齐真的是太火了。

我的梦想是啥时候能拍出来一部布景好，打斗精彩，剧本好，演员演技到位的金庸武侠，以前是道具布景拍摄技术不行，现在是演员演技烂，剧本更烂，打斗更是稀烂。哎！

在中国电影市场热闹的春节档到来之际，

一头叫麦兵兵的猪主演的影片

低调而勇猛的涌进 观众的视野

为狗年硝烟四起的电影市场进行了一次

温暖的热场！

没有大导演 没有大演员 没有大忽悠

没有心浮气躁，没有急功近利

绝对称得上是 良心品质 诚心可鉴的 作品！

（更是打脸中国职业电影人的一部作品）

这部由 94年出生的出品人

这位超级富二代是完全的圈外人，

如果只是为挣钱，这位90后出品人完全可以

把资金投入到赚钱影片中，轻轻松松躺着赚钱

正是他对自我价值的执着和远见才肯花五年的时间去填补而不是跟风；

这的确值得电影行业从业人员审视和学习。

先不说这部影片潜心五年的打磨，

就每个动物的表现就足以令观众耳目一新！

特别值得一提的是喵星人的那段歌舞，

纯粹的好莱坞风格！

如果是中文演唱，那将是绝对的完美??

（但即使如此，这段曼妙的喵星人歌舞片段也足以令同行学习和借鉴了）

个人认为，如果这一段延伸至整部片子，

那会是中国歌舞片的新里程！

中国当下的歌舞剧演员其实很多，

价格便宜，才华稳定，

却急需优质的展示平台。

或者，只是喵星人用音乐剧的形式贯穿，

也将会收获不少喵星人主人的热捧：）

毫无疑问，麦兵兵 给中国智造

带来了一丝温暖的曙光，

这部麦兵兵系列不仅填补了一项

中国电影类型的空白，

更将开启中国电影新领域的先河；

就出品人不用大流量粉丝的鲜肉演员，

不用话题争议的绯闻炒作，

不助长天价演出的脸谱演员的恶习，

敢于使用新人出演这一举动，

就足以令当今使用大粉丝流量的出品人汗颜；

然而，致力于给新演员机会的出品人，

这次却不得不略有失望，

片中新人并没有抓住这次难得的大银幕机会；

中国的文化行业中

永远都不缺一窝蜂的跟风投资人；

没什么眼光的投资人遍地都是。

相信这部影片之后 会引来一批跟风的投资人，

但我从内心里鄙视这些毫无眼光

毫无行业判断力的跟风者。

不知道什么时候，

捧臭脚的媒体和业内人士在中国比比皆是，

独具慧眼的从业人员却成了稀有的罕物！

中国电影行业 不需要锦上添花

而是需要独具慧眼的 雪中送炭。

不过 中国古人早就告诫我们----

“千里马常有 而伯乐不常有”

只有独具慧眼的伯乐才能帮助中国的

电影行业良性发展；

而不是 火了一部 就来一批 跟风凑热闹的。

没有注水票房 没有事件营销

没有刷流量的评分 没有帮助解读的公关文章；

这或将是中国电影史上一次真实票房的体现！

期待这只猪给我们一双慧眼，

看清楚中国电影市场的繁荣是真是假

既然我们无法拯救当下众多良莠不分的脑残粉

那我们不妨从影响10后的小朋友做起，

期待麦兵兵系列的12345，

成为中国儿童成长的一部良师益友！

我本以为昨晚的一集会有很多吐槽，但是我今天一打开豆瓣惊讶了，就姑且把这种现象视为审美不同（也许不是这样的）。作为一个原著党和电视剧迷是无法接受的，我只能打2颗星。那么我来说说问题所在，这不是一个细节贴，只是一个总体感受，而大部分观众是不会酒足饭饱后盯着细节看的，所以我不是在挑刺，只是整体观感上的毛病。首先，说说这部小说值不值得改编，若论商业价值既然有人改编了，那肯定是值得，这不是我要探讨的，就说从观众角度，特别是原著党来说，个人认为这部小说很一般，不算差但绝不是能让人反复看的那种，故事也很简单，所以我认为改编没什么意思，本身吸引力就不强，而电视剧吸引力就更不强，充满了假特效打斗，实际叙述内容并不多，通过昨晚第一集观看我也的确没有想再往下看下去的欲望，这其中主要原因多半是剧情。再说选角和人设，距离看着这本小说已经5,6年了，我真的不记得细节了，只记得总体感受，印象中楚北捷是痴情潇洒冷峻的，初看定妆照你会觉得钟汉良和杨颖的形象是很合适的，但看完电视剧我觉得钟汉良真的年纪大了不适合了，也许5,6年前合适，我在此真的没有贬低钟汉良，说实话我也是他的路人粉，他是一个我很欣赏的演员，最主要原因是他能不断尝试，从他身上能不断找到新鲜感，比如十月围城、后会无期、捉妖记等等角色塑造完全没有让我喜欢他时所演的陆励成的影子，可以说是一个不断挑战比较有上进心的演员。但是我作为电视剧迷和原著党觉得他还是不适合这个角色，年龄有些大，当然不排除化妆师的功劳。而且剧中楚北捷的配音也略显娘气或者说是文弱了些，你看不到小说中楚北捷影子，很难想象这样的配音和日后霸气的爱是否有冲突。其次说说白娉婷，其实杨颖形象很合适，但是演技真的就无力吐槽了，我只看过3个网络小说（至少在我心中是网络小说），一个是只看了两本的小时代，被演技不多的杨幂毁了，一个是看了三分之二的微微一笑很倾城，被演技只有一点的郑爽毁了，一个就是这本看完了全部，可以说被没有演技的杨颖毁了。在看完云中歌、寻龙诀、影版微微后我真的不想看这剧了，我知道她一点演技都没有但我想我既然是原著党还是要看看这剧的，万一她进步呢了。果不其然，并没有，我其实还是很喜欢她的，比如在跑男里表现很棒，生活中也不造作，但是还是不要演戏了，真的太吓人，已经看不出白娉婷的娉婷感，只有呆滞瞪眼，让人害怕。最后，说说何侠这个角色，我接受不了孙艺洲，至今我都无法从吕子乔走出，我只要一看他就还是吕子乔，我认为何侠是个很正气的人，后半部分有点变化，但绝不是一眼看上去就感觉狡黠，特别是昨晚在马车里问娉婷嫁给他是充满了猥琐，可能我受子乔影响太深了，不过还是塑造的不对吧，至少欧皓辰不像吕子乔，也不能完全怪演员。再说说我一直都很想说的问题不针对此剧，就以此剧为例，就是画面的问题。不知道从何时起国内偶像剧的画面就开始不真实了，似乎画面的不真实感如同剧情一样把偶像剧和正剧区分开来，使区分两者变得格外容易。直白来说就是假，特效假，道具假，妆容假，最可怕的是画面色彩和灯光假。比如说本剧以及锦绣未央、克拉恋人和一些于妈的剧都像带滤镜了似的，人物都跟磨皮了似的，画面色彩要不偏绿，要不偏蓝，再不偏红，这样真的好吗，即使也有青云志和女医明妃传这种总体颜色不错的，但还是很假啊，阳光呢，自然光呢，演员为什么那么白又不是白种人。作为电视剧迷我看过很多剧，比如英国的幽情密使（其实是电视电影）、土耳其的no.309、巴西的富翁的贫民窟女友、日本的朝九晚五，他们并不是运用光线最好的，但是很自然让我印象深刻，特别是英剧维多利亚，因为有几场戏是说电灯的，你能看出剧中没有灯之前的光线就是阳光的感觉，确实很灰暗，但古代不就是不这样吗？每当看到这些剧阳光洒下时我很羡慕，因为在国产偶像剧中你很难能看到阳光，当然拍戏不能只有阳光，我也不是学影视的，但我知道自然就是最好的，相比之下国内正剧就强很多。还有特效，为什么要有那么多特效，尤其是这部剧，为了唬住观众是吗，要做打斗场面精心编排动作戏而不是特效唬人，做特效又比不过电影，炫技有什么用效果那么假，有些景现实生活就能找到比如说下大雨，为什么要做特效，你做的很假不说几毛钱了，反正假，有那功夫不如好好编编剧本提炼提炼演员演技。还有道具我昨天看剧时竟然发现了碎柱子的泡沫，这样不太好吧，我不管本身怎么做的至少让人看不出来，还有一些其他偶像剧尤其是现代戏，呵呵，连生活过的痕迹都没有，简直是摆拍。总之，此段表达了我不限于此剧而是对整个国产偶像剧市场的担忧，人家的偶像剧只是剧情假就是梦幻了些，而咱们的一些国产偶像剧是从头假到底，无论剧情、演技、画面、特效，还是服化道，我也是醉了，不管别人怎么看，我还是认为戏剧本身是要贴近真实的。我刚才又把小说开头看了看发现和昨晚第一集不一样，怪不得小说读下去了，电视剧看不下去，我也是服，可能就是一个同名剧集吧，我是不会再看第二集的。有人可能会说你只看第一集你懂个啥，我想说你有时间一定要把它浪费在美好的事物上，作为剧迷的我有那么多的好剧没看，为什么我要看个看不到优点的剧，要知道我给了它一集的时间，对于普通观众来说只有转台的几秒时间，这剧观众除了粉丝以外也就只有那些没看过啥好剧的少男少女们了。以上纯属个人观点，不喜勿喷啊，如有不同，实属正常，欢迎理性探讨啊。

作为钱德勒的书迷，第一次搜到这部剧还以为是国内翻拍了，虽然看了之后才发现二者只是巧合同名，但作为一部中小成本的国产悬疑剧，《漫长的告别》确实给了我一些意料之外的惊喜

今年亚洲悬疑题材的好剧实在抢眼，隔壁韩国有《他人即地狱》，《流浪者》，日本的《轮到你了》也几乎占据了整个夏天的热搜，相比而言咱们国产悬疑剧最近这两年一直没什么大的水花，相信很多人也是带着恨铁不成钢的心态在等待着。国内绝对不缺好的悬疑素材，但在将其影视化的这条路上，不论拍摄技巧还是剧本功底，跟国外确实还有明显差距。这部作品之所以让我觉得值得一追，并不是因为它有多完美，而是包含在其中的多个小的闪光点，能让人看出创作者十分的诚意，能让人感觉到咱们国产悬疑正在慢慢进步，这种一步一个脚印，踏踏实实的创作态度，才能做出越来越好的东西

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高级的剧集氛围

悬疑剧整体的氛围塑造是非常重要的，不得不说《漫长的告别》在这一块做得让人眼前一亮——开篇低矮交错的小镇背景，阴暗肮脏的街巷角落，湿漉漉的下雨天，宁静神秘的黑夜，昏沉的灯光照明，镜头中颓废，满怀心事却坚持前行的追凶者......让人惊讶这部剧实在是太有好莱坞经典黑色电影的元素和质感了！但不同于黑色电影贯穿始终的冷硬感，这部剧的氛围是随着主角连舟的成长历程逐渐变化的，当连舟的心被愿意为他牺牲的陈雪慢慢打动，在不断查案中和警官付翔建立了深厚的友情，在昏迷十多年后醒来逐渐反省和放下偏执的仇恨时，他眼中，身边的世界也开始逐渐转暖，让人从中感受到“爱”对人潜移默化的力量

准确的细节和氛围对故事呈现绝对是锦上添花的存在，也是对创作者审美的重要考验，据说整部剧都在临海古城实景拍摄，整个古城充满沧桑和烟火气的生活氛围在第一集就给人强烈的身临其境感，可以说这部戏的拍摄场景绝对会是它吸引观众的一大特色——当然更重要的是整个古城能够和故事相辅相成，我们的目光会跟随寻找凶手的男主角连舟穿过古城的大街小巷，楼阁庙宇，在他一次次的跌倒，爬起中前往下一个未知的拐角，寻找真相

打破脸谱的人物

钱德勒曾经把自己笔下的私家侦探形容成“肮脏大街上的骑士”，男主连舟的人物形象正如骑士般浪漫热血，一往无前。从最开始得知女友惨死的震惊悲痛，失去理智，到着急莽撞，偏执到底的擅自查案（前几集有弹幕说男主怎么每集都打架，很有意思）再到历经淬炼，艰难蜕变后的涅槃重生，饰演连舟的演员周峻纬将人物每一成长阶段的状态都拿捏地很准确。在前几集，可能有观众觉得男主人设不够可怜，不够讨喜，的确，连舟并不是一个传统的“受害者”形象，他身上有一股属于少年郎的拼劲儿，他要为了爱情，为自己失去的所有美好去战斗，可这场漫长战斗的对手却迟迟不肯出现，他只能像一头受伤的，充满莫名愤怒和偏执的困兽，企图咬住黑暗中所有的线索，哪怕头破血流，甚至咬错了人也在所不惜

正是在连舟极致的人物设定下，警官付翔的出现才有意义，这一对主要人物关系绝不是“福尔摩斯与华生”的完美搭档，他们是互相拯救，殊途同归的——付翔是连舟在查案成长道路上的摆渡人，二人相似的痛苦往事使他能设身处地理解连舟的所作所为，他的冷静理智，尊重法律和耐心引导，使连舟能够在一桩桩失败，惊险的案件中不断成长蜕变。而连舟不撞南墙不回头，为心中的爱和正义“为所欲为”的少年热血，也让付翔从一开始的头痛逐渐转向感动，最终确信了自己投身警察职业的信念，明白自己应该珍惜身边人。剧中付翔的家庭线和爱情线也使得“警察”这一总是被标签化的角色更丰富，更有人情味。人物塑造也是决定一部悬疑剧好坏的重要标准，在这部剧中，至少目前出场的人物都非常立体，不是非黑即白的（煤气站猥琐市侩但颇有人情味的老肖，冷面热心的刑警杜军，长得像阮经天的古城小混混王建，护妹狂魔尹哲也都是很有意思的人物，这里就不展开说了，赶紧去看吧！）

“爱”是一切的和解

爱情在这部剧中被使用地很克制，目前更新的十集中可以看到爱情线并没有占据太多叙事篇幅，但它的作用是不可忽视的。连舟对尹露的爱是支撑他十二年查案追凶的根本动力，陈雪对连舟的爱，将他逐渐拉出了仇恨的深渊，周密对付翔的爱，让他重新找到了面对生活的勇气和美好，尹哲对妹妹，母亲的爱让他能牺牲一切......虽然有些片段的插入仍然略显生硬和薄弱，但总体来说，在这部剧中，爱，是化解一切困难，问题，仇恨最好的灵药，也正是爱，给这个故事看似残酷，黑暗，痛苦的外壳下，倾注了那么一丝美好的希望。

故事还未完结，主角的成长和追寻还在继续，一系列的谜题仍未解开，但目前十集的小阶段对人物，故事，悬念的诚意塑造已足够打动观众，下个路口，继续追凶！