贾樟柯：拍完《大红灯笼高高挂》之后过了一两年，张导就拍了又一个截然不同的电影，《秋菊打官司》。《大红灯笼高高挂》是非常强调造型，强调绘画性，《秋菊打官司》大家都看过，它可以说是一个最早用纪实的方法来生动展现现实生活的电影，故事也从过去的旧中国时代到了当下的中国。这个跳跃对于九十年代的观众来说还是非常大的，而且是非常耳目一新，因为那个时候纪录美学还没有在中国有广泛的实验，过去纪录片可能也只是有一些新闻片里面使用，但作为故事片借用了纪录片的这种氛围、拍摄方法，可以说《秋菊打官司》是开风气之先，也取得了非常大的成功，我想请张导说一下这个决策，当时是什么契机让你在美学上有这么大的改变？

张艺谋：秋菊这个故事是根据陈源斌的小说《万家诉讼》改编的，我们当时请的是刘恒做编剧。当时也没多想，就是想故事，刘恒是一个现实主义功底非常深厚的作家，就开始给我们改编，写了好几个月，方向是有一点像现实主义的农村题材，也有一些幽默，写得其实很好。但我自己就是刚才说的那个性格，我就觉得这个不就是当年很多大同小异的作品吗，电影没特点，没有一个创新，就一直在想。

有一天我印象很深，我们几个主创坐下来，都已经开始筹备马上要开拍了，突然聊说拍一个纪录片的风格吧，完全像纪录片，大家就开始很兴奋，我记得刘恒也在。我马上就给投资我们的香港的马先生打电话，商量可不可以。他很支持我们，说马上换这个。大家根据自己以往看到的纪录片，开始迸出各种想法。当时摄影、美术这几个人都很兴奋，突然好像抓住了一个东西。我印象很深，整个上午刘恒都一言不发，看我们几个在这又蹦又跳的。要吃饭了，刘恒从床上坐起来，“那我这剧本就白写了”，很对不起他，确实完全就是另一种东西。后来果然没用刘恒的剧本，从此也没剧本了，就是一个大纲，几句话，每天就去偷拍。

我觉得那时候我应该是中国“偷拍”的大师了，比狗仔队要早得多。各种藏，用16毫米的小摄影机，一卷片子上去转11分钟，所以它是可以长时间偷拍的。把两组摄影藏起来，在中国城乡结合部，在宝鸡农村，方方面面，藏到各种能藏的地方。我可能在亭子那搁一个纸箱子，大一点，把两个人藏进去，穿上尿不湿，拿上水和馒头。今天咱要开会，我要偷拍，我差不多半夜四点五点藏进去，开两个孔，那孔拿黑布挡着，然后等大家不注意掀开了拍。演员是八九点来了，穿上农村的衣服，反正是也认不出来，副导演带着一直在附件晃悠。差不多了，说可以了，副导演先走一遍位置，假装找人，然后让演员一看，走这啊，演员就过来了，就那样一直偷拍，很过瘾。但是完全掌握不了各种情况。怎么录音呢，弄个小麦克，当时城乡结合部就是有很多违建，都是把麦克风提前半夜挂在那。

除了这些在外边环境的偷拍之外，那在村里怎么办呢，老乡根本没见过这帮人。提前让巩俐装上一个假肚子，到村里去体验生活，跟村民在一起，所有的村民都不知道她是假的，以为她怀孕了，就天天在村里转。这也不行，你还是要拍呀，在村里就得带点组织了，我就让我们的两个摄影拿两个摄影机，天天在村里转，空拍，没有胶片，对着所有人瞄，天天瞄，跟上班似的，每天八个小时，猪羊、老人孩子，天天转，熟悉。我印象中差不多一个星期以后，我们两个摄影师回来报告，我说怎么样，效果怎么样。他们说现在没人看镜头，没人理，说连狗都不理了。

那时候我们是拿对讲机，偷拍的时候，如果两个摄影师钻在两个箱子里，他要钻一天的。我就只能在外头汽车上用对讲机，我根本不知道拍得怎么样。演员走位置，要拍几十遍，根本不知道怎么样。我们那时候剧组有一句流行话，这个电影要拍出扑面而来的生活氛围，我就经常拿对讲机问两个摄影，怎么样，拍成了吗，扑面吗？他们就说扑面。我就问有几个扑面？最少有两三个是扑面的。好，收工。就是这样子。

然后冲洗回来看样片，我们租了一个16毫米的放映机，你知道剧组看样片是多么神圣的事情，全剧组都来，真的盼星星盼月亮。我们《秋菊打官司》的剧组后来看样片特别逗，剧组人全都走了，没一个人看了，就是摄影师放，我看，就我们俩人看一夜。为什么呢？16毫米的放映机，一本11分钟，海量的素材，看得人晕头转向，各种穿帮，各种失误，各种不知道拍什么。剧组所有的人全是电影的专业人员，一开始看睡着了，后来连睡觉都不睡了，都回去了。我跟摄影就一晚上一晚上地看海量的素材。所以那时候全组就都弥漫着一种失败氛围，不敢明说，就在私下说，说这回艺谋砸了，肯定砸了。说这是什么呀，根本不知道是什么，连人都找不着，很多焦点都是虚的。所以那时候是很胆大的。

今天看《秋菊打官司》的美学，当然可以把它系统地归纳到纪实纪录这样的风格上，那时候是很前卫的。当然那时候中国还在发展中，不像今天有严格的法治，今天你要这么大规模在街上偷拍是不可能的，因为电影是一个商品，你拍进去、发行，那就侵犯人家肖像权。当年我们也被人告了，吃棉花糖的大姐把我们告了，我们给她一个近景，大概两三秒钟，她说对她心理造成很大伤害。为什么？那时候正是上班时间，她不知道怎么出去了，吃棉花糖，被拍到电影里面。这证据确凿，告了我们好几年。现在这样的拍摄不允许了，现在是法治社会了。

在某音上刷到宣传，被毛晓彤和杨玏之间的氛围感吸引，心心念念了一个月，今天终于推掉了和朋友的K歌局来看了这部电影，我只能说我还不如去K歌呢，MV都会比这电影精彩。

第一，主角人设没立稳，不够接地气，主角的性格还不如配角来得鲜明，给人一种很模糊的感觉，他俩的人设根本不是为剧情服务的，只是为了谈恋爱服务的。我感觉导演好像一直在告诉我：他们的性格什么的不重要，你只要知道他们很相爱就行了。男主为什么和家里吵架，一句话交代，女主为什么受原生家庭影响，就一个隧道？同样的父亲酗酒，母亲带着女主四处漂泊，真的还不如《你的婚礼》中女主尤泳慈的人设明朗。

第二，前面剧情有些生硬，男女主在一起很草率，吵架、分手理由非常牵强，感觉悬浮在空中一样。因为男主忙工作，想要给女主买房子，女主就觉得没有陪伴了，没有安全感了，要分手了，导演你是不是仇女，故意丑化女性是吧，所谓的真爱，会因为那么一点小事分手吗？欺负谁没谈过恋爱一样，这种原因顶多吵架吧，我觉得要是以女方父母不同意作为分手理由都能比这理由更合理，更有话题度呢。前面部分给我的感觉是这样，整体就是商业批发的快餐式爱情电影。

第三，我要开始辣评了，我请问导演以及编剧，后面三十分钟是什么勾8??nc剧情？看得我他妈真的很想当场骂娘，导演是不是太久没体验过生活了，还活在十几年前的言情剧中吗？女二和男二搞在一起，闪婚就是为了给男女主制造见面机会？女主在北京做前台几年可以回重庆买房，是你低估了房价还是我低估了北京酒店前台的含金量？男主创业一年毫无起色，最后随便搞个app就能成功，就为了用那个由女主提出的id煽情让男女主复合？还有，既然时间线那么明确，为什么到2021年12.31了全程没有提到疫情，你的世界我的世界好像不一样？还有什么机场相遇最后没有上飞机的剧情，真的老套过头了吧，真的就是一整个狗血的收尾。

如果前面的剧情只是平淡无味，后面分手之后的剧情就是纯纯的洒狗血，毫无逻辑，把观众的智商按在地上摩擦，永远都知道下一分钟的剧情是什么。我真的很难相信这是2022年拍出来的电影，没有提前离场不是我尊重这部电影，是尊重我那一百多块钱！最后的结束的文案，让我更坚定了一个想法：看这电影我真的不如在家多刷几条抖音，比这煽情的文案不多的是，我干啥花这冤枉钱呢？剧情还不如最近看的一年一度戏剧大赛里面王皓和史策的爱情喜剧来得更加有吸引力，当然人设也没人家的那么接地气。

整部电影只有一个优点，就是前面部分情侣之间的相处细节比较真实，演员演技还行。后面就不评价了，俩人都在演自己了，演员cp感好，建议他俩现实谈个恋爱，不比电影精彩多了？

【详细】

141151392

导演能力另说

就说本。

最后落在女主运气好？ 博士版男主穿20多次 说都死了 至少是没孩子。

女主最后的两次全是一家子都在？ 不忍心杀的有孩子有老公，最后也是...赌运气成功了。这就有点“天降奇兵”了。

而且最开始以为用划的船和快艇一来一回或者几来几回，用穿越次数和顺序能有点花样，没想到也不烧脑。

而惊悚也只用到了旋转镜头+留白+bgm营造，差点意思。毕竟最惊险的一次穿越就是快被杀了，可惜这次穿越引发的剧中高潮不够惊悚。

悬疑也只是停留在大框的平行世界题材了。

如果剧本继续打磨，相信还能好很多。

对于他们的主线故事，交通事故死孩子就。。。。沉痛但变成了剧中的工具梗，如果把这种告诉观众的工具梗换成别的，甚至是无厘头的都行。

科幻感确实是有点了，但是大量的怼脸+远景。叙事上就会差很多，但是中近景叙事的内容却太无聊了，一个是博士版要留一个是博士版解释涟漪型平行空间。 每一个都撑不起来的感觉。

本上面差点，镜头感把控也差点。

其实类似短篇平行科幻类小说。

婚姻是严肃的，神圣的，但它赋予我们的意义绝不是两条毫无交集的平行线在不经意间交集后的勉强维系和从一而终…当压抑在一段不美好婚姻中的两个人大胆的说出“我们离婚吧！”…那一刻，也许才是他们对彼此真正的“爱”。爱不是强求，爱是懂得该放手时勇敢的放手！…未曾感受过真正婚姻生活的我，看完此片后对婚姻有了新的认识！

人那，不应该偏见，但是我真的不喜欢他，不管是有点知名度之前还是之后，不管他有没有爆私生活混不混乱，不管他家到底多么有钱，不管他背后有多大的资本在推他，不管他到底演技差不差，其他的都无关，他这张脸真让我喜欢不起来，我其实想说更过的话，但是忍住了，留着自己嘀咕，彭小冉我还是喜欢的，但是对不起，这个剧，爱莫能助，倍速看都忍不了，抖音刷到男主我就百分百点个不感兴趣，拜托??不要给我推送他！！！

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：九命橘猫（来自豆瓣）

来源：https://www.douban.com/note/757733404/

刚看这个题目， 加上片头男主一张棱角分明的脸，还真的以为是类似于午夜凶铃那种恐怖片。 没想到外表沉默寡言的巴士司机竟然是个超级暖男，游走于前妻，女友，儿子，女儿，前老丈人等错综复杂的关系中，以不变应万变，凭一颗大度体谅的初心为大家冰释前嫌，自己也收获了亲情与爱情。

几个片花：

刚开始看到他什么都憋在心里，该说的不说，不停被各种误会，很替他着急，后来想想，只要初心是好的，误会总会被解除的，特别是亲人和爱人，不必总是解释，日久见人心......

与前妻的感情里面最值得称道的是他对前妻设身处地的理解，不但不责怪前妻离开自己和孩子， 反而能体谅到前妻与彪悍婆婆相处的不易，最终帮前妻化解了与孩子之间的矛盾，但是感情方面却忠实于自己的内心，与前妻之间发乎情止乎礼，没有滥情。在孩子面前对自己的感情世界讳莫如深，从不交流， 开始觉得很不理解， 后来想想自己的父辈，基本都是这样的吧，因为爱得深沉，亲情和爱情都不想失去，只能什么都压在心里。

看到里面男主学IT的儿子突然通知他要去印度时吃惊紧张的样子，蓦然想起自己当年临近去美国留学前第一次通知父亲时他的反应，竟是一样的桥段。

现在日本电影里的中国元素越来越多， 男主和女儿未婚夫一家去餐馆吃饭的时候电梯里整整一大段都是同电梯的中国人大声讨论在本地买酒的各种攻略。 不知道导演怎么想，反正我听到这种旁若无人的大谈特谈觉得满不自在的，哈哈，可能太敏感了。吃饭的时候有些中文的讨论还在继续。男主的女儿在动漫行业，想进军中国， 里面表现的中国元素还是比较客观和正面的。

整个片子的情节跟男主的性格一样， 写实，含蓄。最后找到女友的那一段很感人，尤其是最后定格在女友的一个侧脸，竟让我看到了张曼玉的风采......

里面的日语句子比较简单，很少滔滔不绝的长篇大论，适合练习日语听力和口语。

越来越喜欢这部剧了，剧里也越来越多的刻画了女巫们的特殊仪式，尤其是激动的时候不是鼓掌是跺脚这里，开始不习惯越看越想跟着跺脚了。还有包括这集将军说的200年前就消灭了的“奸党”，可能是字幕的问题，我觉得应该是类似“猎巫人”这种角色吧。他们杀人也是很有仪式感，之前杀贝尔威瑟家族人的时候是割喉咙应该是不让她们有机会用声音施法的意思，还有这次死的亚洲人，也有??的仪式。贝尔威瑟有点惨，将军直接控制了总统，她妈妈本来以为自己能当老大没想到会这样，她还和亚洲小哥说了相信她。小队的人鼓励还会被将军搞死。奥尔德将军我也是不懂，她说她经历了45个总统，要是按4年x2的话，她得活了快四百年了，图啥呢？又不是总统，还差点被推翻了。说是要帮助保护平民，但是平民又害怕女巫，还有一部分女巫因为不想保护平民还创建了狂欢者组织。我甚至可以理解狂欢者，她们可能觉得女巫和人类不是一伙人。但是将军为啥呢？她全家都是被人类处死了，她尽心尽力建军队严重点可以说是送女巫去死，为了啥啊到底我真的不明白。还有那个小队长，之前看上去她是最崇拜无条件将军的，帮将军找替年纪的小姑娘，让放弃平民就放弃，让做啥就做啥，没想到会因为将军控制总统难过到哭，这么难以置信那？那说明将军以前是好人做不出来呗？几百年了，为啥女主三人出来就变了？真的是要被主角光环打败了吗？

开头还觉得一般吧，看着看着那种气氛就出来了，很有当年看书的那种感觉。

怒海潜沙是盗笔众多谜团的焦点，导演精准地抓住了原著的细节和深层剧情，还原了很多坑点，作了很多关于故事真相的暗示和铺垫。穿插的很多回忆和假设都很到位，开头的多重梦境也是颇具意味，懂原著的自然会觉得很有味道。可能以为盗笔就是纯粹探个险下个墓的观众会看的有些乱，但是个人觉得盗笔更倾向于悬疑和谜团，它有一个比较复杂的背景故事，可以说脑洞很大。原著布了很多坑，留了很多有意思的暗示供读者去猜想。这种谜一样的感觉，显然拍的很到位。

场景高度还原，真的很走心了。当年看书的时候想象出来什么样，剧里基本也是那样子，没毛病!特别是那个"雾霾"水池，诡异气氛满分，毫无槽点，简直6的一皮!

说演技差什么的就是扯淡，至少胖爷绝对可以吹爆。台词也是相当精辟的，戳中要点。说什么智能手机，潜水服不符合年代。。喂，那都不是重点好不好?炫酷点有什么不好非要穿的土的掉渣身上挂个bb机揣个大哥大不成?