对于藤原龙也饰演的深濑而言，暴风雪地命丧黄泉的广泽是一生的挚友和知己。

十年前的暴风雪中，广泽明明喝了酒且他才拿到驾照，而他的几位朋友却无视这一事实而让广泽驱车去接他们的另一位好友村井及其妹妹明日香，导致了悲剧的发生。

十年后，深濑的生命被咖啡店“偶遇”的女子美穗子所连接，他那时还不知道原来美穗子就是当年广泽的女友，她像是黑天使一般为了报仇——给四个人寄匿名信，说他们就是当初的杀人犯。她掩饰自己打入“敌军”内部，成功骗取了深濑的信任和感情。

斗转星移，星罗棋布，广泽的四位朋友的生活方方面面受到了影响和掣肘，深濑懦弱且浑浑噩噩，虽然有心致力于开创新的生活，内心却从未释然过；谷原被车碾过；议员秘书村井由于父亲的“教导”，在当年到了事故现场任由车子的爆炸，没有及时报警导致广泽身故，而现今苦于婚外恋最终离婚；身为教师的浅见无法服众虽然他在事件发生后滴酒不沾。他们的过去和现在被最深刻残忍的业力捆缚，因为广泽的气度和善良，却最终化为氤氲的红色骇怖。

两相回望顾盼凝眸唯见枫飘煞。真相总是以咄咄逼人的态势将个性生命的伟岸与渺茫撷裹，逼近四个人心灵的即是深深的悔罪和负疚感，因为他们向警方隐瞒了广泽喝酒的事实，孰是孰非，灵魂吊诡，浮屠人生，光怪陆离，他们人生的种种不愉快的果实都是一曲赎罪的思想性奏鸣曲，沉重而坚毅，成为深濑个性生命中唯一的价值盼望，在他得知了美穗子复仇的事实之后不仅原谅了她，还望重新开始。

其实害死广泽的正是一直对真相孜孜以求的深濑，因为深濑亲自为广泽泡过的咖啡含有荞麦，导致了广泽的过敏反应。据警官小笠原的调查，原来当年开走车的是偷窃贵重物品的强盗，而广泽之所以飘移在车外即是因为他过敏后的恍惚之际的坠落山崖。

一粒孤星凝霜陨坠，与天地齐销化骨之冰寒。该剧秉持凑佳苗一向的追求和美学特色，将驿路上的悲悯书写的丝丝入扣，运用多重插叙补叙写意了淋漓尽致的爱恨，深濑腼腆的像个孩子，虽然有些圣父化但却不影响人物的愿景发挥，他从始至终都在坚毅沉着的寻求真相，沉淀出的是他那原则和傲骨的风华。悲伤的情感，夜色的虚空，逼仄而来的是山雨欲来风满楼的负罪感，阡陌交通，不变的是为人处世的原则公理。最终他和美穗子走上爱的通途，为悲伤的故事写意一段风情的句读，以真诚和开阔的胸襟发掘人生新的意义与价值。

“朋友不需要多，只要一个能理解自己的就够了。”可是深濑却似乎并不懂得广泽，以至于身为挚友的他连广泽交了女友的事情都不知晓，迷影还幻，只要以自我的认知为基础也许可以弥补那些人生的秘密与未知数。

最初，更多的人是出于好奇，想看绿巨人鲁法洛一人分饰两角的炫技，后来，那些看热闹的“超英”粉丝们在这部剧面前纷纷败下阵来。他们或许会觉得莫名其妙，因为这故事没有戏剧性的大开大合，在激烈的开头之后，就陷入了无尽的现实琐碎，鲁法洛用一脸苦涩演绎了一段似乎永远无法甩脱的绵长厄运。就像他饰演的多米尼克在经历了众多苦痛之后，大喊，“我们是被诅咒了。”

首先说这个剧的品质一般，从场景到拍摄手法再到五毛钱特效，都没什么亮点。

但居然让我大半夜一口气把12集都看完了。

就想和大家分享一下为什么。

开始的时候以为是一部民国探案剧，一个小警察老子不要领导不爱的开始侦破案情。可是探着探着出现了一哥们，据说是鬼谷门的传人，然后就开始讲述鬼谷门的来历-居然是为了抵御外星人??！

从这我才意识到这是一部披着民国探案外衣的科幻剧，让我立刻想到了《x战警》，我就是要看看接下来会怎么扯。

后面的几集变成了单元剧模式，每一集中的案子都匪夷所思的，节奏很快，无法快进，整体感觉是每一集都很短，但事儿都交代清楚了，总结一句就是：外星人要控制颜情嫉贪食色权恨八种欲望。

更狗血的是后面这个小警察的身世，搞了半天都是因为他。我就不剧透了，总之12集就这样一口气看完了。

专门跑豆瓣上来吐槽，是想探讨一下这类题材的中国本土剧的水土不服问题。我们似乎更能接受穿越式的玄幻，所以市面上的穿越剧太多了，显得特别雷同。而这种美国式的英雄故事放在中国土地上，人们就是不信。美国队长可以刀枪不入，要是跑到中国来恐怕会被吐沫淹死。

虽然《鬼谷门》这部剧还是试图在做和中国传统文化内涵的嫁接，但整体的可接受度仍然没有解决。

之所以给个好评，就是因为在中国网剧市场这类型的剧太少了，鼓励创作者的大胆尝试和题材探讨，欢迎讨论。

这是一部剧情紧凑，智商在线的商战剧，实在想不到浪漫爱情气氛浓郁的韩剧会有这样的一出戏。编剧大概是写一本叫做《全员恶人之世代枷锁》的斗争吧。这个世界，尽管我们强调和追求公平，平等，可资源，财富，权势，地位都还是有区别的，财阀，工人阶级等分级，就像一座金字塔一样屹立。一个所谓的黄金帝国，不过是一个野心勃勃的人靠着无数次的掠夺，最终建立的王国。崔东城是诚进集团的创始人，也是这个王国的王。早期的他，其实也和张泰株男主一样，有才能，有野心，然后一步一步地狠心掠夺才能创造这样的帝国。编剧创造一个男主，就是在写同样的人，成功就是崔东成，失败就是张泰株。可其实这部剧，为什么男主一早是有良知的，也是善良的，如果没有因为诚进的拆迁，父亲缺钱做手术，男主不会找女二前辈去挣快钱。这种来钱快的方法，就像是吸毒上瘾一样，是很难戒掉的。女二也是在靠着掠夺，诈骗起家的，成了学校知名的有钱人士。而赵毕斗就是害死男主父亲的拆迁大队，所谓拆迁意外，就是故意放火，打砸抢搞出来的混乱，这就是赵一伙人的饭碗。所以，男主团队其实都是沾着鲜血的恶人。男主因为欲望，自卑还有能力，想要挤进黄金帝国。而给他指明黄金帝国方向的，就是崔民载。

崔东成创造了一个黄金帝国，他一个人守着自己打下的江山，想要让它世代相传。怎么办呢，这是沾着无数鲜血的宝座，该叫谁绑在这里呢？

崔东城其实一点都不爱自己的子女，为了赎罪，娶了自己害死的人的老婆，还替那个人养儿子。自己的大女儿，大儿子没本事，却也不替他们着想，不给他们退路，只想着叫他们退出帝国阵营，居然还把希望寄托在孙子身上。如果他没有一个崔书润做女儿，这个帝国又何尝不是摇摇欲坠？崔东成自己坐上宝座，明知女儿志不在此，还是苦苦相逼，以爱之名绑着女儿坐上王座。其实诚进集团给崔民载也好，给谁都行，兜一圈还是自己人手里，谁喜欢谁拿去，也许那个家还不会散，不会支离破碎。二小姐是温文尔雅的大学教授，大姐是百货商店老板，姐夫是汽车公司老板，大哥是会长，也可以是股东，大嫂也是百货商店的老板，城载也可以是大学教授，集团的公司分给谁，不还是一桌子吃饭，一家人的东西？崔东成的心眼太小，只想牢把着集团，一分一毫都不可能放手，所以才需要一个铁手来绑紧一切。

崔东成选择了二小姐，就等于把女儿拉进地狱，也许他一开始就在赌，赌要么崔书润成为第二个他，握紧集团，要么崔书润倒下，一无所有。选择的时候，就没考虑过任何人的幸福了，他需要一个狠心的继承人。

崔书润，是一个生在地狱的棉花，本可以白净轻盈，却因为心软温柔而被孝道绑在王座上。谁都知道，那个位置走过去免不得一身是血，可她还是没有办法拒绝父亲的恳求，一步一步地变成魔鬼。葬送教学梦想，埋葬亲情，买卖爱情，交易友情，把所有的一切换成筹码，灵魂卖给魔鬼，让欲望拖着躯壳前进。最后的最后，她孤独地坐在那个王座上，笑着的人，不是他的父亲吗？哭的人，只有她自己。一瞬间，失去太多，只得一把椅子。

崔民载，一个在黄金的光芒四射诱惑下长大的人，父亲一辈子都是崔东成的马夫，并以此为荣。他也有自卑和欲望，不肯屈居人下，想要撕掉马夫标签，做王者，所以他才会去拉着各种魔鬼的手，不惜一切要争那个王座。谁也不甘心，自己付出那么多成就的王国，只是属于一个人的。所以他可以为此放弃弟弟，明知他有抑郁症还视若无睹，可以放弃最爱的妻子，明知她不能失去自己，可以放弃良知，放弃自尊放弃一切，只是为了自己能赢。所以最后，他不惜要拉着书润坐牢，逼着她让自己坐上王座。可惜他以为只有自己可以跟恶魔交易，其实书润也交易了，并且最后一次良知将民载和朴专务送进监狱了。牺牲一切，最后一无所有，民载是最可怜的，连恶魔都做不成。

最后的主角，张泰株，他是最幸运的吧。他本来就一无所有，靠着掠夺和能力，遇神杀神，遇佛杀佛，一路挤进黄金帝国。其实他如果不被欲望控制，他本可以成就另一个帝国，可惜谁也不想用一生去打江山，抢来的最快了。欲望叫他迷了眼，送最爱的前辈进监狱，和公主交易婚姻，和仇人联手，按下导弹按钮，最终在变成恶魔的最后一步中停下来了。其实当他决心按下导弹按钮时，他已经跟恶魔贩卖灵魂了，只是他最终还是不愿放弃最后一丝良知，不愿亲手再送最爱的前辈去坐牢，否则他就成了一个跟崔民载一模一样的人了，故事会回到第一集，三个人会再斗一个轮回，输赢不定。可他放弃了，最后的一步走不下去了，他也回不去人间了，所以选择去地狱。可能结局不是很美好，可他至少是最幸福的，他有爱情，有亲情，有友情，还有最后一丝良知，他是恶魔但不彻底。其实他最后看清了这个帝国，在崔东成的帝国里，他是抢不赢的，抢赢的人就会变成第二个崔东成，他想做他自己，所以他输了。

最后的最后，黄金帝国还是没有倒，帝国的王座还在那里，坐在那个位置上的人变成了恶魔，双手沾满鲜血，孤立无援，所谓最后的赢家，其实是最后的输家。她这一生，什么也没有了，除了一个王冠，她终将一个人孤独终老，再也无人同行了。

这就是残酷的争斗，不管是什么战争，只要开始了，一定都不会有好结果的。守护者和侵略者，正义和非正义，都是虚假的名义，鲜血和牺牲才是真实。所以，不要羡慕任何人，欲望之城没有想象那么美好。

张楠导演说为了构思这次讲座，事先准备了好几个主题，类似“向大海讨水”以及“翻越真实的篱笆”等，他说他在大学期间上课回答老师的问题时，总是有很多想说的东西，但却总是词不达意，难于言表但是正是这种对于观点和感受的模糊感，让张导演在纪录片创作的过程中也能够不断摸索纪录片所谓的真实和虚假的边界，影像现实和生活现实的交接点。在整场讲座中，似乎就在进行一次次哲学的发问，我听着张楠导演用仍然似乎难以言表的真切感受，却似乎触碰到了他追求纪录片真实道路上的一些脚印。

纪录片的真实似乎总是玄妙的。这种玄妙感来源于它似乎在彼岸又不在彼岸的交错感，这种矛盾感所带来的冲击是我长期存活于现世中从未感受到的，似乎总有一个声音在质问我“你究竟活于何处？”纪录片人正是真实的攀登者，但他们所期待遇见的真实并不存在于固定的峰顶，而存在于生活的水里，这种水一点一滴地流进了汪洋中，再也难觅踪迹。我想这也是张楠导演用非常奇妙的“向大海要水”来形容他对于纪录片真实追求的历程的原因。《红楼梦》里所谓的“假作真时真亦假，无为有处有还无”却似乎正是纪录片的惆怅之处。如果我有机会，我真的想向脑海里的声音发问“生活是真实的吗？”显然，我没法得到确切的答案，从卢米埃尔兄弟的《火车进站》和《工厂大门》开始，纪录片作为世界第七大艺术诞生于世，可它自己可能也从未想过，这种出生却带来了太多的非议。一批电影人嘲笑它活的不真实，一批电影人却又庇护它宝贵的真实，它如同一个小孩，一张白纸，总是用最真实直接的方式向世界发问，这种疑问似乎真是叔本华口中的从未受他人影响的、一种新人的眼光向世界的追问。这种追问不是模仿谁，也不是借鉴谁，而是它作为一个新生事物对于这个于它而言一无所知的，看似金玉其外实则败絮其中的世界的疑问。在向世界发问的路上，它开始从复刻真实转向创造真实，从反应真实转向营造真实感。这一路似乎都伴随着技术的发展以及观念的革新，而至今，如若再有人问它“你究竟为何物”的时候，我想它必然会顿时瞳孔放大地盯着对方，一时半会也说不出答案。

现在纪录片的这种困惑实际上也是包括了张楠导演在内的纪录片人的困惑。所以在解答这个疑虑的时候，张楠导演用一种百思不得其解，仍在追求真理路上的进行时态的姿态跟我们分享了他目前所窥得的纪录片真实。技术的更迭，媒介的遍在化，使生于现世的人们仿佛都活在了一个平行的虚拟空间，在此岸和彼岸的切换中，似乎所有人面对多副面具都会掩面痛哭，在这些面具中，究竟哪些是所谓真实，哪些又是所谓虚假，哪些是人之本性，哪些又是技术的异化呢？但是抛开这些，一直吸引着张楠导演的似乎也存在于这混沌之中，但谁也无法担保这种真切的声音究竟停靠在哪一岸，又甚至仍在漂泊。为此，张楠导演跟我们分享了他所拍摄的一些片段，在《我的生命线》中，随着音乐的飘扬而穿梭在黑暗的走道的画面，一步步逼近到女主见到心中亮室。一般而言，这种主观镜头在纪录片极少运用，但张楠导演却大胆地选择用主观长镜头的方式来演绎这一段漆黑旅程中片中主人公所睹的漫长黑暗，这使观众借镜头的眼睛代入了主人公的情绪，不禁让人要想：她究竟孤伶伶地走了多久才触碰到光亮啊？这种艺术手法的使用还不仅限于这一部纪录片，在《黄河尕谣》中，张楠导演反其道而行之，用几组快切的蒙太奇镜头，配合尕怂在海边看着潮涨潮落，音乐节中观众挥手涌动，聚光灯、脚印、黑暗、潮水、弦，这所有元素都会聚一堂，再加上尕怂口中嘶哑唱着的民谣，顿时让人不知处于何时何地，这种场景的交错和时静时动带来的矛盾感从屏幕跃出，成了砸向观众内心冰封大海的斧头。不论是长镜头还是蒙太奇，张楠从未放弃对纪录片艺术美学的追求，他从未甘于乖巧地坐在那儿一板一眼地临摹真实，而是将真实撕碎了印在脑里，再誊于纸上。就像在大学期间，他也从未甘于用主题先行的框架来找到问题的答案，而是顺着自己触碰到的世界讲述蛛丝马迹，最终虽是词不达意，却也没有越界到虚无的那头。

【详细】

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看完暗夜最大的感受就是整个画面一个字“美”。镜头从构图到置景都能看出花了很大的心思，画风精良体现古典美学。其次就是机关的巧妙设计，让人有一种好奇和探索欲，作为观众的我不由的有种想玩一玩的冲动。但是整体的恐怖氛围渲染还不够，满足不了受众所寻求的惊悚刺激的感觉，吓人的手法有些许拙略，例如：第二期中三岔路的发光鬼头，第二关的保险中的假蛇。有种鬼屋五毛特效的感觉，从而使得在观看过程中演员夸张大叫显得做作，像是“演”的。最后就是节目过度的去讲述一个道理，而不是让观众去感受故事，很大程度需要用主持人介绍道理的时候，就表明节目的叙述结构有问题，担心观众没看不懂，从而借主持人的口来讲述，但作为观众这一段我一般会快进，建议在叙述和气氛营造上很大程度上可以参考明星大侦探中《恐怖童谣》。整体还不错，题材非常新，未来可期，还待改进。

居然值得韩寒出马将其批判一番，看来《战国》实在是烂得人神共愤啊！各种亮点，一抓一大把，大家自己找去~哈哈哈原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4701280b01017iv8.html爱的代价在这个四月间，我还是看了不少片子，我个人评选出了最佳和最差，推荐给大家。这个月的最差，自然要给《战国》，我认为虽然这个月刚刚过去一半，但别的影片击败《战国》的可能性并不大。我为这部影片是贡献了很多票房的，我不光组织了五个人在首映当天观看，还勒令编辑部里所有的人都要在24个小时以内进行观影。在这个充满了挫折的年代里，我发现我患上了烂片自虐症。幸运的是看完这部片子以后还有《里约大冒险》这样的佳片可以缓一缓。我认为，世界上的男人女人姑娘小伙，在通往成功的路上一定要靠着很多次其他男人的相助，就算邓小平江泽民也不外如是，所以我对此并无偏见，我的生命里也有过很多男人的帮助提携。但我认为，第一，对于任何人，照顾应有度，第二，对于任何事，技术要达标。由于该女演员一出场就得升格和特写，所以影片不得不剪出128分钟的时长来。但是这128分钟的观影过程是有价值的，这是一部电影摄制中所有反面例子的集大成者，有重要的教参价值。虽然影片中的特技完全停留在黑猫警长年代，但是我不认为这点值得批评，因为特技只要花钱就可以做好，而有些东西，花再多钱都做不好。首先，做这部电影的编剧是很爽的，大权在握，而且只有一个原则，那就是照顾好女主角，除此以外，影片中的人，爱就爱了，恨就恨了，死就死了，叛就叛了，悔就悔了，不需要任何逻辑的推动。他们觉得要有断背元素，就让孙膑和庞涓暧昧；他们觉得要照顾出品人的女人，就让里面所有男人都为她花痴犯贱；他们觉得要让女人爱上孙膑，就让孙膑代替田忌赛马；他们觉得要有对战争的反思，就让演员喊，不要打了不要打了；他们觉得要有奸臣，就让田忌毫无理由的叛变了；他们觉得要表现孙膑的本事，三句话就把田忌给劝得又变回来了；他们觉得女人是在舞蹈学院学过，要表现其跳舞的本领，就让她和金喜善一起跳舞；他们觉得光跳舞有点突兀——他们居然还能觉得突兀——于是就让两个女人在跳舞的时候冒死从袖下偷偷递了一件秘物，可她们俩刚刚还在一起喝茶，还偏不给；他们觉得演员该出现在这个地方了，这个演员就出现了，他们觉得里面有人该死了，演员就自杀了；他们觉得演员要出现在齐国，就出现在齐国，要出现在魏国，就出现在魏国，出现在城里，就出现在城里，出现在宫里，就出现在宫里，出现在山里，就出现在山里，出现在草原，就出现在草原，这完全是对爱因斯坦的挑战。片中还有三个情节让我大为震惊，第一个情节是庞涓大军临近，孙膑带兵撤退，需要为自己争取时间，逃跑的时候留下了一个赤膊吃鸡腿的士兵，庞涓大军就眼睁睁直勾勾看着他吃鸡腿楞了四个小时才想出来派几个人去探一探，结果让孙膑大军跑远了。我觉得主创在想到这一幕的时候一定觉得自己牛逼死了，空城计。战国要是这么拍，我觉得别打仗了，让庞涓的部队走路不会拐弯全撞山撞死得了。第二个情节便是孙膑自杀，把自己绑在一个大鼎上淹在水池里，我想这总得死了吧，结果居然地震了，天崩地裂水流光了。剧本是不能这么写的，比如A要杀B，大家都知道B还有戏，肯定还不能死，编剧你就要想一个符合逻辑的A没有杀成B的原因，不能让A在开枪的刹那被雷劈死了，这是最基本的常识。第三个情节让人更加无语。战胜之后，孙膑突然厌生跳崖，当然，跳崖之前孙膑不忘要说一句，我要娶。。。这时候女人拍马赶到，孙膑在空中缓缓落下。我想此时主创们可能在想，有了这孙蛟龙的一幕压轴，有戏，奥斯卡有戏。最搞笑的一幕出现了，女主角就在一米外看着孙膑落下来，镜头中同时构到了女主角的脸和坠落的孙膑，此时的拍摄当然是孙红雷吊着钢丝慢慢往下放，但关键是旁边女主角还偏偏在以正常速度眨眼睛，雪花也在以正常速度飘，连马也在以正常的速度乱动，偏偏就是孙红雷以每秒钟零点一米的速度往下掉，这是一个多么科幻的画面啊。我以为最终电影要以挑战牛顿的姿态而结束的时候，最让人发指的一幕发生了，在刚才那一幕中，女主角明明已经以各种特写看着孙膑落地了，但是导演突然又剪了一个女主角的侧脸再次从上往下看的特写加升格，我以为是又有谁掉下来了呢，后来才弄明白，原来是有人觉得女主角太美了，素材要多用几遍。最后，孙膑居然没死，他躺在女主角的怀里，抽抽了半天，我以为他要说什么，他又抽抽了半天，死了。女主角哭。拍这一幕的原因估计是投资方和主创觉得女主角还缺一场哭戏就齐活了。虽然战国中的每一个大牌演员拿的片酬都高过了自己的市场价，现在看来，其中的一大部分原来是精神损失费。这部片子其实根本就不值得写这么多的文字，其剪辑和过场中有很多地方在技术上是不达标的。导演金琛还曾经执导过我第一部小说的电视剧，也有不少拍摄其他影片的经验，按理不应出这么多的技术问题。示爱从来不是罪过，投资电影示爱更让人感动，但必须要遵循剧作学和科学。有人觉得这部电影叫《战国》名头太大，应该有个副标题，其实我已经帮它想好了，它的全名是《战国》之《爱的代价》。在这个四月里，我看到的最佳的一部片子是罗伯·莱纳执导的《砰然心动》，和《战国》里一样，都是主角爱上了对方的眼睛，这部片子却感我至深——Some of us get dipped in flat, some in satin, some in gloss.... But every once in a while you find someone who's iridescent, and when you do, nothing will ever compare----有人住高楼，有人在深沟，有人光万丈，有人一身锈，世人万千种，浮云莫去求，斯人若彩虹，遇上方知有。

《追踪海洋巨兽》里，探险家兼导演Patrick说，seeing them makes my heart race. 相比《鲸鱼的秘密》，那部纪录片有些啰嗦，自说自话，但他的真心毋庸置疑。

神奇的鲸鱼们，as bigger as a bus, as sensitive as a lamb. 本片记录了罕见的投喂鳐鱼给摄影师的虎鲸，摄影师看着它，它也看着他，发现他并不识货，于是把鳐鱼叼回去了。在其它纪录片里看过海豹的相似行为，一位摄影师在南极水下工作，游经的海豹以为他是捕食能力过差的海洋邻居，活捉了只企鹅抛给他，看他不接，把游走的企鹅咬回来，还是不接，帮他撕开了扔给他，仍然不接，觉得他无药可救，终于扬长而去。这难道不比看它们被训练的拍手转圈更可爱吗？多少人对动物有这么爱管闲事而一管到底的关切呢？相似的，本片中的白鲸群遇到走失的小独角鲸，它甚至还不知道如何捕食，如果留它独自生活将必死无疑，白鲸群二话不说地接受了它，护着它共游。还有用P字气泡网捕鱼的座头鲸群体，集体捕鱼对它们来说是进食也是社交，像是与好友约饭聚餐。

Patrick在《追踪海洋巨兽》里还说，you can just feel the intelligence. 只是feel，因为人类知道的太少，想知道的人也太少。还没有真正了解这些动物的智慧，就无知而狂妄地安置它们的命运。还要给地球的命运下无药可救的结论，转而想着外太空如何宜居，那里有哪些稀有的元素矿产可以用来生钱。没有贯穿对自然的崇敬，能去多远？能待多久？全球变暖和海平面上升难以遏制，陆地将渐渐被淹没，难道海洋和在其中生活的生物们不更值得了解和探索吗？

Luna（鲁拉）是一头虎鲸明星，它和家人走散之后停留在加拿大的一个海湾，接近人类，追随人类，是热衷和人们嬉戏的社交狂魔。渔业部门和当地的原住民在如何处理它的论战上没法达成共识，为各自的坚持奋力争夺。抢夺它的那天，可能是它最开心的一天，这么多人和船要跟它一起玩，它甚至开始蹦跳翻越，就像和鲸群们在一起时那样。为了让Luna 减少对人的依赖以及人类活动对它的影响 ，当地颁布了保持距离的规定条例。一位接受采访的大妈无奈地说，看到Luna 靠近她的船，忍不住和它对视了，我触犯了条例… 最后Luna 消失了，据说是死于船只的螺旋桨，人类一厢情愿的接近和帮助常常是好心干坏事。

相似的，来自墨西哥海洋馆的Keiko，因为参演电影《Free Willy》大受关注。经过各方人士的努力和奔走，终于回到老家挪威海域。《Long Gone Wild》里接受采访的科学家记得，它回到大海与野生虎鲸的初次接触，十五头经过的虎鲸对它表示好奇，均分三路来见它。中间的前方部队保持距离和它进行交流，两侧的两队静候佳音或突发状况，但Keiko没有任何反应，被人类豢养的它已经失去了交流的能力和意愿。二十多年没有和同类有任何沟通，形单影只的它只想找人类玩耍，将玩具围拢在身边入睡，再也回不到族群之中。《Long Gone Wild》里还说到水族馆的白鲸反常地跳出水面尖叫，只是为了吸引饲养员的注意。后来，Keiko没过几年就死于肺炎，在它短暂的一生里，它努力完成了人类让它做的所有事情。

虎鲸和人类很像，生活在社群/社会之中，有活泼勇敢精诚团结的好品格，甚至比人类更极致更专注。它们可以在清醒的同时休息，一半大脑睡觉，一半大脑工作。这么说来，它们的一生都在思考，真正的生命不停思考不止，也许懂的不比人少甚至更多。它们一大家子共同抚养呵护新生儿，成年之后也不离开族群。当母亲外出觅食时，姐姐/表姐/堂姐就成了保姆和保镖。如果幼儿不幸身亡，母鲸会驮着尸体游上数十天。《黑鲸》里一位曾经从事捕鲸工作的受访者说到目睹母鲸与幼鲸被强行分开的场面，泣不成声。

片中也说到阿根廷虎鲸族群的独特捕食行为，冒着搁浅自己的风险捕食海滩上嬉戏的海豹海狮幼崽。小虎鲸得学习这项技能，把背鳍藏好，用海草练习。它的奶奶会静候在后方保持关注。如果小虎鲸没有抓准潮汐的节奏，冲滩时不幸滞留，奶奶会让它挣扎一会儿，面对现实的难也是必要的学习。就是这么言传身教，也深刻地懂得work smarter not harder。俄罗斯海域的虎鲸在捕猎时选择有节奏地撞击，将其它鲸类幼崽按入水中溺死，或从侧面切入，一头头轮流撞压来征服比它们更大只的座头鲸。挪威海域的虎鲸面对捕鱼业的大网和垄断，选择了跟着收网的渔船蹭吃鲱鱼。曾经，它们的习惯是把鲱鱼赶到海面，游入鲱鱼群，用尾鳍击昏它们，分享美餐。哪怕5磅10磅的牙缝肉，它们都会咬开均分，不更接近社会主义的美好生活？

像黑白相间的外形，虎鲸也有性情凶猛，恶毒残忍的一面。捕食不全因为饥饿，可能是娱乐，一边游一边玩儿似地吞吐并没什么肉的水母。捕杀海豹海豚时反复玩弄折磨戏耍，不给个痛快，进了嘴只吃一点就扔了。捕食其它鲸类的幼崽比如座头鲸灰鲸，甚至只吃舌头而已。到底是精致挑剔还是残酷冷血？有意思的是，阿根廷的虎鲸不屑于吃的海狮内脏大肠飘到海滩会成为其它小海狮的玩物。有时候，虎鲸会冲向小海狮小海豹群但是迅即撤退，不确定是在玩耍恶作剧还是让它们放松警惕，以便之后的抓捕。

虎鲸买卖和表演在北美早已明文禁止，而中国才刚刚开始，各海洋馆海洋公园向俄罗斯狂买虎鲸白鲸，运回国内，关在水缸里表演。2019年的《Long Gone Wild》讲述了虎鲸表演贸易的历史，简直就是拍给中国人看的，当下国内的海洋公园们正是在娱乐至死地言传身教：abusing nature is ok. 不把鲸当鲸，要怎么把人当人？

很可惜，在新西兰旅行时没看到虎鲸，听说新西兰的虎鲸尤其外向，叫声会有很重的鼻音，新西兰的独特口音，科学家说，在船上弯腰看它们的话，它们会通过水面看到扭曲的人脸，接着跳出水面，热情互动。有生之年希望能去北欧和南美看看虎鲸，远远地看着足以，看看更为快乐，生动，自然的它们。

明朝对蒙古很强硬，君臣不可能有和亲的提议。编剧应该多学点历史知识。终明一朝，不和亲，不纳贡，天子守国门，这是最基本的历史常识。明朝，中了秀才，就可以享受国家待遇，可佩剑自由行走，不服役，不纳税，见官不需跪，除非革除功名。这些希望编剧尊重一下历史事实。演员演技不错，刻画人物很到位。皇帝就这一个儿子，不可能有大臣提出废太子的提议，宁王不可能在朝中，也不可能主持朝政啊。内阁大佬们怎么会允许？文臣集团维护正统的力量是很强大的，这些都是历史基本事实。太子再不好，那也是储君。宁王最多在其封地作威作福，甚至可能起兵叛乱（历史上确有宁王叛乱），但不可能在皇帝病重，太子尚在情况下，出来主持朝政，这是罔顾事实的乱改。