难怪豆瓣的评分也是水分多，这种第6集开始恨不得男女主快点死的蠢电影8分？

打架两个人，但凡分裂出来都是两个人，被抖音骗了，什么垃圾电影。还看到第六集，弃了。

给4分都嫌多。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

这部剧真的完全不符合我的审美...古装爱情偶像剧，自从我会走路会跑以后就再也没有陪我妈看过这种类型的片子，现在为了完成作业，我还是看了20多集。

这部剧作为爱情片，也许是一部较为成功的片子，但从我的审美角度出发，我希望能从纯古装剧的角度提出一些感受和见解：

首先，写剧本也就是写这部同名小说的人对政治的理解是十分幼稚的。先来分析一下这部剧的世界观：西启是一个贫穷且军事落后的国家，北临是一个富庶且军力较为强盛的大国，而临王欲伐尉，需要借道西启，也就需要与西启签订合约，取得军事通行权并获得一定的粮草供应。尉国是北临的宿敌，曾经侵略过北临。宸国是一个骑兵军力强盛但经济稍显落后的国家，临王的另一选择是借道宸国并与宸国一同出兵伐尉，但最终临王选择的是借道西启，与西启和亲。可以看出，西启的政治环境是十分不错的，虽然地处四战之地，但却容易通过外交在夹缝之中求生存。

《白发》的一切剧情都从和亲而起，和亲公主去到北临，然后有了各种各样的遭遇，但其实按道理来讲，北临无法与西启和宸国当中任何一个国家取得联盟。试分析：此时局势是临强，尉、宸弱，一旦北临吞并了尉国，四国之间的平衡就会被打破，北临将会一家独大，凭宸国和西启的力量很难再阻挡北临一统天下的步伐，所以无论是对西启还是宸国，此时最好的破局之策就是与尉国结为同盟，迫使北临退兵以稳住局势。而西启的玩法就比较多，可以跟宸国结盟，临、尉一战后乘虚而入瓜分领土；可以跟尉国结盟，获得军事庇护，也可以威胁北临后方，对其带来军事压力；可以跟尉、宸组成三国同盟，共同伐临；就算遇到宸、尉结盟欲先灭西启，最终还可以选择与北临联盟。但无论怎么解释，在这个节骨眼上两个弱国会和老大一起打老二，这是十分不合理的。

不过硬要和北临结盟也可以，我们只看当下不看未来，但君王的脸面在这部剧里是完全不要了。无论是古代和现代，统治集团的权威和国家的颜面都是不容质疑和侮辱的，看到前面几集就已经引起我非常不适：接亲的队伍将和亲公主拒之门外，和亲对象不愿意出宫迎接，朝堂之上又受拒婚大辱，就算是国家在生死存亡之际迫不得已需要联姻，也不能失了一国威严，该生气的时候必须要生气，向对手摆明应有的态度。然而，懦弱的西启非但没有过多地表示不满，作为一国脸面的公主反而舔着脸定下半年之约，还说半年之后若北临七皇子还是看不上自己，自己就收拾东西回家，实在是难说有一点尊严...

北临的皇帝也是如此，自己的儿子作为臣民不来朝堂议政，给儿子订下的婚约被严词拒绝，儿子还当着外国使者团的面躺在床上被人抬进大殿，出言顶撞自己并大摇大摆地离开，自己还忍了，并且还被迫妥协..这如果是历史情节的话这种没有威严的皇帝早就被篡位了。发现真假公主在朝堂上戏弄自己，很明显可以推断西启一定有阴谋，却因为自己儿子一句求情就放过了西启和西启公主，这么昏庸的皇帝手下的大臣将军们居然愿意辛苦卖命，不搞党争，可以说是乌托邦式国家了。

接下来要说的是角色，这里面有几个角色是十分令人不适的。首先就是太子，表现太子昏庸不成大器的方法有很多，但此剧偏偏选择了最傻的方法——直接表演出来。演员把这个角色演得好像完全没有一点脑子一样。如果演员再正常一点，不要把傻气外露，甚至偶尔智商在线一下，可以使这部剧的剧情更加精彩。然而这就是大部分国产电视剧的通病，角色非黑即白，严重缺乏丰满度。

第二就是男一宗政无忧，一口一个“难道国家的强大需要用一个女人的一生幸福来换取吗”，十分幼稚。在古代国家要想达到某种政治目的，联姻是必要手段之一，皇帝如果听到自己的儿子说出这样的话，只会觉得自己的儿子是个浪漫主义者，完全没救了。况且宗政无忧还一副冷若冰霜谁都不理的人设，在现实中这样的人是没有人搭理的，不过在古装偶像爱情片中这样的人设可能比较合理。

第三就是无郁。我是有点无语的，在任何场合都奶声奶气地讲话，甚至在朝堂上这种庄严的大殿里还跟父皇撒娇，真是太幼稚了。如果所有的角色都成熟稳重一点，这部剧应该可以更加好看。

总的来说，虽然不符合我个人的审美，但《白发》获得了无数的好评，作为古装偶像爱情片它是十分成功的。不过我还是希望能够看到更合理、更烧脑、人设更丰满的古装爱情片。

开头:猛男柔情之英雄救美。必须要救美女。

中间:噫，这真的是黑帮片而不是战争片？除了突突突还是突突突。

被俘:百年影帝乌蝇哥。乌蝇哥演技爆炸贯穿始终。

逃出越南:任达华版以一当百第一滴血。

逃出越南:三兄弟兰博附体加载锁血挂。

片尾:兄弟相残喋血街头之中国版速度与激情。

感想:场面宏大，经费给足，有血有肉。

但槽点太多就是觉得拍的烂。

讲真，导演真不是把阿B当做玄幻主角来拍的吗？

锁血挂（怎么都不死）

武器精通挂（一上手就准的离谱还啥都会用）

个人魅力挂（和乐哥轻而易举就成为好兄弟）

这。。。。。。

首先在女主进入庄园的一系列行为，我是很反感的。小女孩带她认识环境，暗示过女主不要进入前女家教的房间。单天晚上女主在楼道听到奇怪的对话声，我特么觉得她像个女主人一样，私自打开别人不允许进入的房间。结果一开门，男孩站在门后，我就知道，小男孩会做出一系列阻止女主的行为。后来女主进入男孩的房间从来不敲门，进去就到处找，很没有礼貌。而且我觉得男孩对女主没有敌意，反而女主的敌意很深。

特别是女主看到游泳池有尸体，义无反顾的跳下去救时。结果发现是两个小孩的恶作剧，她恼羞成怒，训斥他们。这个时候她对男孩的敌意已经很深了。我以为这个事情给女主留下了阴影，结果她后来掉下湖看到前女家教的尸体，自己吓个半死。

特别有一点，小男孩一直在做一下让女主厌恶的事情。其实我是感觉他在驱赶女主，想让她离开。中途女主的确气极离开了，在电话亭给女主打了个电话结果还回来了？自此我发现小男孩的态度发生了改变，他的针对已经不带一丝善意。女主也放弃了她原本可以生存的机会。

知道女主妈妈是会预言的疯子的时候，女主收到那封信，我以为她会有点用吧。结果见到鬼，那种坐在地上，动都不敢动，只会露出惊恐表情。我就忍不住吐槽：“这是我见过最没用的女主。”

不得不说女主的整体造型不错，男孩也很帅，小萝莉很可爱。得知原书剧情后，我觉得这个电影改的不是很好，有点生硬。特别在一些小细节方面模糊盖过。其实无论女主是见鬼了，还是神经病。从结尾俩小孩的态度也很明显的能看出，女主完全废了，就像那个迷宫一样，其实也暗示着她沉浸在恐怖的世界，死在这个地方是迟早的事。

杀手无论是鬼，还是她自己。

最近在看步步惊情，最初播的时候没怎么太看，现在仔细看了，除了我最期待、最喜欢的韩青以外，就是比较喜欢康司瀚了，笑起来很好看，是个暖心的大男孩，终于和他的zx在一起了，度过了最幸福、最快乐的时光，可是孟欣怡回来后，一切都变了，司瀚的笑容更多的是苦涩，欣怡的死，被绑架，失去张晓的痛，让司瀚彻底变了一个人，再也看不到他最初纯净、温暖的笑容了，心中只充满了恨！

康司瀚这个角色触动了我，看的过程中，对司瀚充满了心疼，不管他之后做出什么，我觉得我都特理解，不管谁经历了这么多的事情后，都不会当没发生一样。

若曦死后，又重新穿越回了现代，在博物馆遇到一个长相酷似四爷的男人，此人问道：“我们见过吗？”张晓只是摘下眼镜，并没有回答。于是男子便离开了，张晓泪流满面......

100年前的默片，无论剧情刻画还是人物描写都比较的浅显，拍摄手法比较蒙太奇。女主的表演有些浮夸，但可以理解（默片没有声音，所以用肢体语言、神态来表达）

男主的颓废和女主的娇俏柔弱很搭，他俩之间的氛围很适合。

导演并没有抹黑中国人，男主是个正面形象。演员眯着眼是为了像丹凤眼，外国人很多认为我们的眼睛是丹凤眼，就像我们很多人都认为外国普遍都是金发碧眼一样。男主驼背伸头一方面是抽的，另一方面100年前的人很多都这样，女主同样也是这样的仪态。

看完15集，最大的感受就是编剧很想套用《白色强人》第一部时的成功经验，但结果却是生搬硬套，给人的感觉就是剧本没有经过足够的打磨。

第一部的成功靠的是什么？是真实紧张的医疗场面、强大的演员阵容和足以引人入胜的剧本，前两样第二部做得还不错，水准比得上第一部，但偏偏是剧本这块，看上去是和第一部一脉相承，实际上只是有形无神。

第一部讲的是围绕医疗改革展开的权斗，天然具有明争暗斗和反转不断的卖点，于是第二部也整个开放药物名册和药物研发的路线之争，顺便跟一下罕见病药物的社会议题（星空下的仁医也讲到这个）。但问题是第二部的争端比起第一部的，显得很难成立，第一部里正反双方都打得很有论点。一方面是政府财政紧张，医疗支出即将爆煲，因而yt等人寄希望于公营医院私有化，解决财政压力，另一方面院长等人又担心医疗改革后平民大众难以负担得起医疗费用，因此反对医改，编剧也适当地在医疗案例中展开探讨，有时是病人因得不到先进的仪器技术的帮助而离世，有时有展现出贫苦大众无钱治病的窘境，使得观众不至于一面到地投向某个观点。

但第二部里的开放药物名单和药物研发，并没有第一部那种“非此即彼”的感觉，相反，两个方案的立足点其实是相同的，而编剧不靠谱的地方在于，前者明显是一个更靠得住的方案。前面看叶晴声称yt的方案是不切实际、是造梦，我还以为叶晴有什么了不得的想法，结果搞出个裁掉一家最大的公立医院来搞药研中心的骚操作，这下观众一股脑地站到yt那边去了。而且编剧也没能像第一部那样在医疗案例中体现这种观念碰撞。

好，医疗权斗比不上第一部就算了，感情线也是第一部的一大卖点嘛。当年yt和Yan的暧昧师徒组合与唐明Zoe的破镜重圆组多受观众欢迎啊，中间还有个女医生暗恋唐明的三角恋故事，也很有讨论度，所以第二部依葫芦画瓢，从天而降个叶晴对唐明有好感、Yan的前男友李文信默默付出、凭空又冒出个yt前妻张庭，还搞出个李文信和张庭一夜情的骚操作，总之要多乱有多乱，只求复杂程度超越第一部。

当然，感情线分分合合才有看点，所以编剧要让主角的感情线有个大的波折，这样无论是另寻伴侣还是破镜重圆，都有了操作空间嘛。编剧写唐明和Zoe的感情线就是先设定好一个结果（两人分手），然后强行倒推出为什么会走向分手。问题是第一部结尾的时候，小两口已经感情好到就差领证结婚了，那怎么安排一个合理的理由呢？

出轨，不可能，那就等于崩了暖男唐明和小天使Zoe的人设。

重大疾病，好像有些老套（但和剧中的理由比起来，好像还比较容易接受）。

想来想去，搞个怀孕后失去bb的桥段好了。

于是我们见识到了编剧的种种骚操作，比如Zoe非要拖着不结婚，知道怀孕了还非得拖几个月，好闺蜜知道了琛哥知道了妇产科的医生知道了但偏偏唐明不知道，明知道自己是孕妇还要攀岩救人，差点染上艾滋也不吸取教训，还跟唐明说唐明我和bb有危险要先救bb，决定告诉唐明了还发个晚上才收到的消息，Zoe就好像戏台上的老将军，浑身插满了旗子。

这段剧情还连带着崩了琛哥的人设，琛哥这种好死党和老父亲型朋友怎么会三番四次同意Zoe去冒险呢。

看到Coulson在这一集里对Sousa说"欢迎来到死后的世界，我有很多可以告诉你"的时候突然就很难受，Coulson经历了特别特别多的事情，是别的特工无法体会的，即使是Daisy，他在剧中已经"死"了好几次，又一次次的被复活，都知道他不想复活的意愿，却一次次的复活他，他真的经历了太多了，周围的所有都改变了，但不变的是他，发生了这么多事，却仍是那个agent Coulson。

Coulson对May的感情也一直没变。在ep4结尾Coulson看到May后，世界就突然变成彩色的了，他仍会对May露出和以前一样的笑容，但却May失去了感情，抓住他的手只是为了得到他现在的感受。

"I got nothing off of him."我没有感知到他的感情，亦或是我对他没有感情。

Coulson 一个人承受了太多，太多。

一颗星都不想给。奶奶在看的时候随便听了几句而已，男主就已经不知道说了多少句大男子主义的话。男主一口一个女主做的事没意义，女人就应该待在家里。男主刷个碗都不愿意，还一定要女主刷？？？女主台词也太差了吧，一个字一个字往外蹦，和杨志刚有的一比，最重要的是普通话都不标准。这什么剧啊？真的是央视拍的？

文/梦里诗书

华美精致的服装并无法赋予人物以深度，艳丽唯美的基色也并不能构建剧情的惊艳，根据经典改编的《胡桃夹子和四个王国》虽有着一副好看的皮囊，但这一次的迪士尼却没能在故事上给人带来多少新意，剧情的羸弱老套使电影最终显得既空洞又无趣。

迪士尼真人电影其实一直没有像其动画电影那样部部都能给人带来惊喜，这其中虽然不乏《沉睡魔咒》这样的新颖之作，但不少根据童话改编的电影作品也都反响平平，而对于《胡桃夹子和四个王国》来说,电影并没有去思考总结迪士尼真人童话电影之前已经出现的种种问题，仍旧只是用华丽甜腻的风格来吸引观众，但对于成人来说，纵然能被电影华丽的外表所暂时迷惑，却无从真正沉浸于这样的童话。

《胡桃夹子和四个王国》的电影改编其实先天就存在一个严重的问题，那就是其并没有去填补原著中很多过本就存在的逻辑缺陷，例如电影作为一部童话却非要给自己套上一层伪科学的外衣，而以其自身所建立的科学去看待这个世界观却会发现很多东西都完全无法自圆其说，更不谈电影中那不胜枚举的逻辑诟病，这些问题使电影不但拿不出任何新鲜的的东西来吸引观众，即便是对比几年前的《爱丽丝梦游仙境》也是倍感逊色的。

作为一部童话电影，或许很多人认为不应该去苛求故事的逻辑性，但《胡桃夹子和四个王国》的诟病除了逻辑之外，还在于电影自身想象力的贫瘠，以及节奏的失控。纵观全片这部电影几乎找不到一个让人能记忆犹新的电影，整个主线故事的呈现给人最为直观的感受就是力不从心，无论是主人公的情感，还是反派的角色设定，都给人一种按部就班带入不了情感的感觉，而华丽的特效堆砌只是使电影显得花里胡哨，这种华丽在电影过半时其实已让人视觉疲软了.

作为一个距今时隔数百年的童话，纵然电影有着一个成长的内核，但靠注水所拉长时间，特效遮蔽问题的做法，其实根本无从在光影的世界里上演一场将腐朽化为神奇的奇迹。

2009年的时候，我还在一家国家日报当记者。像我这种虚荣浮华的男妓者，平时只能写写时尚、艺术之类的。我们这种想要当中国的纽约时报的宇宙级大报，头版一般都是国家发布政治经济数据的，大人物们又出访了哪个国家之类的新闻。像我这种虚荣浮华的男妓者，写的时尚艺术的稿子在编委来看，都是不入流的。总之呢，像我这种虚荣浮华的男妓者，是和头版无缘的啦。

10月，Beyonce要来北京开演唱会，我的编辑就把媒体票留给我了，我开心得不得了，因为当时Beyonce是我的女神，当时Single Ladies火出天际，我身边的所有基佬和胖妹都录了那一段oh uh oh的大腿舞。

我去五棵松体育馆之前，编辑给我打了个电话，说：“带着电脑去，边看边写稿子，明天要发头版。”

后来，我就有了人生第一篇头版稿子。

到现在我已经忘记了她唱了什么，只记得有Brokenhearted Girl和Single Ladies。座位特别好，我看着Bee姐穿着白纱露着大腿，向我（舞台）奔来，灯光打在她身上，跟披着月光一样。当晚，我绞尽脑汁，写出了在报社写过的最精彩的几句话：The superstar switched costumes several times, morphing her stage persona from that of a "moonlight goddess" to a beautiful bride, an S&M leather queen, a sexy android, and a human-leopardess hybrid between songs.

十年过去了，Bee姐结婚生娃，又出了好多新歌好多专辑，我完全没有印象了。看到她上个月出了一部纪录片《Homecoming: A Film By Beyoncé》，立即决定抽时间看一下。

既然是纪录片，当然期待就有点不一样。刚一开场，被一首熟悉的《Crazy In Love》所震撼了一下，顺手给F哥发了个微信“妈呀，太好看了，一定要看”，结果，越看越不对劲，虽然是纪录片，但是根本就是几场演唱会的剪辑啊。我立马再给F哥发了过去“我收回刚才说的话”。

然后Bee还故作聪明地在歌曲之间穿插一些她想探讨的问题：黑人音乐、黑人文化。但是又完全没有说清楚，探讨得也毫无深度，只是录了一些她为了这次演唱会排练的片段，大家的口述。我想要看的心路历程，困难苦难，成名获利的问题，全部没有。

更有意思的是，Bee姐在这部纪录片里，把自己塑造成了黑人女性的成功典范，为了种族问题摇旗呐喊的文化英雄。

但是问题是，Bee姐这种含着金钥匙出生的，哪来的勇气把自己塑造成这样的黑人文化的女英雄？她的成名就是她老爹给安排的路好吗？组队“天命真女”的时候就一人站C位，被大家嘲笑说是“碧昂斯和她的伴唱”组合了。到后来又闹出偷歌之类的八卦，更让人觉得不可信服。她在流行音乐上对黑人音乐的探讨的确功不可破，但是非得给自己附加这么多标签，让人觉得有一种刻意的做作感和紧绷感。

更糟糕的是，分明是一个演唱会的品质，非要冠上纪录片的名，加一个“A Film By Beyoncé”的副标题，故作深沉地讨论种族问题。

还不如像Madonna，Kylie Minogue，或者Taylor Swift，干脆就大大方方地直接出演唱会DVD呢。

回头再看十年之前的这篇稿子，“morphing her stage persona from that of a "moonlight goddess" to a beautiful bride, an S&M leather queen…”，我自己倒觉得这句话真是精美无比，但是，当时的头版编辑应该翻个白眼，心里默默地骂了一句“什么鬼啊”吧。

By the way，我后来才搞明白，这篇关于Bee姐的稿子，为什么能发到头版头条了——因为第二天是星期六，这一天的头版，最不重要的头版。

这部剧我又是在抖音上看到后过来看电视剧的。哈哈，抖音还真的是宣传剧的好平台。看到剧里的女主老受欺负就过来看了。

在这里我不得不吐槽一下男主前妻呀，这样的人真是堪比宫廷剧剧了。自己嫌弃自己的丈夫离婚了，后悔又跑来前夫家利用女儿闹事，自己的三观不正，还要把这种行为传递给自己女儿，她真的该好好反省自己一下，难道自己活生生的例子还不够吗？非要自己女儿学这些。

圆桌参与者：kiwi、溥仪；记录整理：溥仪

有一天和kiwi的聊天中她说到，总觉得我们写文章的时候过于“论文思维”，落笔前总要全方位搜集资料，然后选取某种学术的方法进行阐释和叙述。或许因为这样，我们很难对一个日常讨论的话题轻易提出看法。她提议，不然我们搞个圆桌讨论吧，训练一下逻辑思维，也能正经聊一下社会议题。选一些纪录片，看毕后的圆桌这就开始了。（PS，我们第一个主题的片单是《伞》《美国工厂》《纺织城》《无用》。）

《空镜子》是我这两天看完的电视剧。我想给它五颗星。这部拍得像小说像散文一样的电视，含而不露，动情却又点到为止。虽然是很早的片子，可是如果放在浮躁的今天，依然是有着巨大吸引力的。故事很简单，一对姐妹截然不同的人生。漂亮的姐姐为了比世界还大的野心不择手段地索取；乐天知命的妹妹为了单纯微小的愿望心甘情愿地付出。每一次的对话都是两种人生观的对峙，最后却会让姐妹情深站出来说话。这是惯常的表现形式，却不让人觉得做作。妹妹和姐姐无数次在人生、感情的问题上发生争执，姐姐聪明而泼辣，清楚地知道自己要什么；妹妹平凡而善良，也清楚地知道自己要什么。然而，她们都坚信对方不知道自己要什么，坚信对方都是糊涂的人。她们的生命中不断地有男人走进走出。不同的是，姐姐的男人是姐姐主动争取的，每一个都有一个灼灼闪亮的地方，比如英俊，比如才气，比如金钱；妹妹的男人却都是别人推进她的身边的，要不傻气，要不女气，要不小气，每一个都有一个让人汗颜的地方。妹妹在姐姐的光环里不断审视着自己的渺小，羡慕她的精彩；姐姐在她自己的世界里活的恣意妄为，活色生香。让她们做出妥协的底线是亲情，然而让步的几乎都是妹妹。故事的英文名叫《nothing in the mirror》，不知道导演有着怎样的表达愿望，我理解的镜子里折射的并不是生活，而是两姐妹互为镜子的人生。就像是一种找寻过程。她们在彼此的轨迹里寻找自己所缺失的、丢弃的、渴望的。妹妹的心里住着一个单纯的孩子，所以她永远不会成为坏人，但她渴望姐姐一样的自私自利，因为它们至少能给她带来世俗的热闹；姐姐的心里住着一个永不知足的孩子，所以她永远不可能停步，真正懂得去和别人share，直到最后，她才说出了那句迟到的“我真羡慕你”。我很喜欢编剧塑造的人物，饱满、立体。每个人都个性鲜明，却不是简单的好坏二元对立。妹妹单纯但不傻气，姐姐聪明但不恶毒。只是在故事快要接近尾声的时候，妹妹一直没有找到自己的幸福，在轮番遭到张波、马黎明的拒绝，又被潘树林的孩子气跑后，跟姐姐发生了一场严重的争执，姐姐一度要送她去看心理医生，我一边困惑是否编剧有严重的反智倾向，一边害怕妹妹的人生会偏离原先的轨迹，谢天谢地，她没有怎样。她还是在岁月的流砂里，筛掉了粗糙，留下了感动，最后，那个最初的恋人还是把她拥在了怀里，虽然大团圆的结局多少让人觉得没有震撼力，却也暖暖的让人觉得温润。当然，编剧的理性让人敬畏。姐姐的结局也不算坏。在两次失败的婚姻后，她开始真正认同了妹妹的单纯善良，也由衷地说出了那句羡慕。虽然她和妹妹的人生还是要在那个路口岔开，然而，毕竟是心底有了认同。画面暖暖的调子让人怀旧。像是加过暖色滤镜。在饱和度过高的当下，如果抽去四分之一原色，生活会不会淡然很多，温暖很多，柔润很多？妹妹的坚持像是我们的90年代，一切东西都没有膨胀扭曲，包括我们的欲望；姐姐的聪明就像我们的10年代，从没有像现在这样富足过，也从没有像现在这样疲倦和想退回过。也许不经过这消费社会的洗礼和奉承，我们终究难以将浮华看轻，我们享受丰裕社会带来的各种便利，却也被这些便利奴役而不自知；我们以为我们比任何一个时刻都懂得享受与高贵，却不能坦然面对镜子里满目的疲倦与焦躁。说到底，我们不过是巨大世界里德一颗微尘。持一颗敬畏之心是多么必要又多么难得。然而，不管是多么难得，坚持心中那些简单而美好的东西是我们永远不能舍弃的。