从变形金刚到老爸当家再到速成家庭，马克.沃尔伯格这几年简直就是演爹专业户。但是作为演过泰迪熊的男人，他演这些不靠谱老爹的角色倒也没什么违和感……

咳咳，扯远了。

作为一个刚开始接受社会毒打的在校大学生和预备社畜，看《速成家庭》的原因纯粹是为了周末找开心。和原生家庭电影史相比，和家庭领养有关的电影标签和剧情差不多都千篇一律：喜剧，领养后初期经历“蜜月期”，接着是鸡飞狗跳，打砸抢烧，乱七八糟，说不定还会有孩子的垃圾原生家庭作为“第三者”进来掺和一脚，最后是一如既往的happy ending。确实，没人会希望在领养孩子的电影里看到领养夫妇短暂充当了工具人，给孩子提供免费食宿后又将孩子送回原生父母身边——这样的故事未免也太杯具了吧！

所以《速成家庭》将这些元素很巧妙地大杂烩到了一起，Ellie和Pete全程大演双簧，青春期女儿，心急老妈和不靠谱老爸的老套俗气故事永远都能逗口味越发刁钻的观众一笑，然而当电影结束再去回味过去两个小时都看了啥的时候，我只能想起沃尔伯格带女儿去痛快砸墙（可能是因为我也很想干这档子事，lol）还有Ellie和Pete语无伦次地絮絮叨叨。无奈地说，速成家庭的套路毕竟还是俗套，无论情节再怎么跌宕起伏鸡飞狗跳，最终都还是要服务于happy ending的——毕竟，价值观不能歪，不是么？

最后说一说我现实生活中遇到的领养孩子的真实情况吧。初中一个女生是领养的孩子，下面有一个领养父母亲生的弟弟。女孩刚开始在学校学习不错，后来和班上体育委员谈了恋爱，成绩一塌糊涂，跟领养父母关系恶化，最后初中毕业后就和那个男生同居。本来大家都以为他们是奔着结婚去的时候，两人分手，男生高调地找了另一个女朋友，这个女同学再也不知去向，但据说是读了职高。

唉，这恐怕才是速成家庭现状吧。

影片开头和观众开了个小玩笑，先是一段令人想入非非的对白，随后出现了一个很香艳的场景，一具女性身体横卧床上，内裤褪下，露出裸露的肌肤。随后，镜头后缩，观众至此看到了景框之外的内容：原来并不是什么闺房趣事，而是丈夫在给妻子打针，从后面的剧情可知，注射的是促孕针剂。这个开场几乎是对这对中年夫妻生活的精准概括：不艳情，不性感，时常成为生活戏弄的对象。

《私人生活》是美国独立女导演塔玛拉·詹金斯暌违十年之作，据说该片中融合了导演个人的生活经历。影片的表现手法，就像主角夫妇家墙上的那幅后现代画作，赤裸，直接，具体。故事充斥了大量试管婴儿的相关细节，女主角瑞秋一次又一次在病床上张开双腿，像信徒等待福音般，等待成功受孕的时刻。

瑞秋和丈夫理查无疑是《私人生活》的绝对主角，是叙事的中心和影片视觉结构的中心，但绝大多数时刻，他们是被放置在“被看者”而非“观看者”的位置。影片鲜少出现主观视点镜头，摄影机代替了观众的眼睛，以稍显侵犯的姿态窥视着这对中年夫妻琐碎甚至难堪的日常。这样的拍摄手法与片名形成一种微妙对照：本应只属于夫妻二人之间的隐私，却被导演放置到台面上供人窥视、咀嚼。

在日常生活中，窥视这一动作时常要透过门窗来完成，因此门和窗也成为本片重要的构图元素。瑞秋抽血化验时，摄影机透过医院半掩的门拍摄；领养机构的工作人员来家拜访前，瑞秋正赤裸下身擦洗浴缸，这一处调度依旧是在半掩的门中进行。除此之外，影片数次给到了二人站在家门口的镜头，狭窄的门厅使构图变得紧凑，一方面暗示二人不宽裕的经济条件，另一方面象征角色困于生活的处境。影片中段，夫妻俩吃早餐时，他们的侄女萨蒂一直在窗外晃荡，随后又从窗户爬进客厅，从某种意义上讲，萨蒂也在被主角们尤其是瑞秋窥视着，并在某些时刻成为瑞秋的心理投射对象。

在拍摄双人对手戏时，影片也很少使用内反打镜头，摄影机有意不与某位角色的眼睛合二为一。在被医生建议寻找年轻的捐卵者后，瑞秋情绪失控，与理查发生激烈争吵，这一段使用了过肩镜头，制造出一种第三人在旁窥视的效果。

影片仅有的主观视点镜头出现在瑞秋与萨蒂在卧室换衣服的场景中。瑞秋坐在一堆旧衣物中间，镜头反打，萨蒂正弯腰找衣服，透明黑丝袜包裹着她饱满圆润的肉体。瑞秋此时的心理状态不言而喻：年轻真好，可惜自己早已青春不再。

《私人生活》基本按照时间顺序推进剧情，故事始终围绕“重金求子”这一线索。当故事主人公的全部生活都聚焦在怀孕生子这一件事上时，身为窥视者的观众却能感受到，这对夫妻的人生开始失焦了。为了要一个孩子，他们把自己的生活搞成一团乱麻，事业停滞不前，经济捉襟见肘，夫妻关系越发紧张，并时刻承受着巨大的心理压力。他们眼下的日子一地鸡毛，俗不可耐。

然而随着配角的不断加入，主人公封闭的生活空间被打开，观众得以在一些对白中捕捉零散信息，拼凑出这对夫妻曾经的模样。瑞秋是作家，作品曾发表在著名文学期刊上；理查是首屈一指的舞台剧奇才，获过大奖。他们是萨蒂心目中的酷叔叔、酷阿姨，他们曾经也会认真筹备万圣节，与小孩子打成一片。为人父母的愿望起先只是一个萌芽，它被中年人的空虚与焦虑灌溉，不知不觉间已成长为一个庞然大物，挤压和侵占着原本的生活空间。

成为父母的道路布满尴尬和辛酸，萨蒂的出现则柔化了这种煎熬的氛围。她住进了瑞秋和理查的公寓，成为他们生活中的一份子，并决心捐赠卵子，帮助他们实现愿望。就在萨利答应捐卵之后，影片出现了少有的高光时刻，场景切换到家庭聚会那天，阳光明媚，景色宜人，人们相拥，其乐融融。

但这个高光时刻转瞬即逝。起先是捐卵计划遭到萨蒂母亲的严厉反对。好不容易通过了母亲这一关，萨蒂又被医生告知卵子数量不足，甚至不如一些41岁的个案。为了不让自己一直仰慕的长辈失望，她自作主张，偷偷增加了促卵泡激素的剂量，结果身体产生严重反应，住进了医院。至此，瑞秋和理查的梦想再度化为泡影。

繁衍生息，不过是大自然赋予生物的一项本能，如此自然的事情，有时却充满了艰辛和阻碍。影片的基调并不压抑，甚至时常出现编剧灵光一现的幽默，这与主角夫妇焦灼的心理状态形成了细微的反差。这种反差让《私人生活》呈现出一种荒诞感——无论是等待需被领养的孩子，还是等待一颗成功着床的受精卵，都不过是一种等待戈多式的荒诞。

影片的视听语言细腻传神，很多个看似不起眼的生活场景之间都存在着微妙的呼应。萨蒂搬进主角公寓那晚，出现了理查给充气床垫打气的特写镜头；萨蒂离开的那个晚上，理查又在给床垫放气。充气和打气的动作，不仅标示着萨蒂的来与去，也象征着希望的燃起和熄灭。电影开头，瑞秋和理查从医院出来站在街边打车，手中的化验单险些被风吹走，他们紧紧握住，这场戏主要采用了中景和近景；影片末尾，他们在同样的地点打车，同样手握检查单，却使用了远景，人物在宽阔的背景中显得渺小无力。

然而失望中未必没有隐藏希望，终点也可能变成新的起点，正如理查所说：“其实得知周期不顺后，我有点开心，至少现在一切都结束了。我知道这话听起来刺耳，但这是我的肺腑之言……我甚至觉得不想再要孩子了，我只想过回正常的生活。”

影片采用了开放式结局，夫妻俩再次来到那个他们曾被怀孕少女放鸽子的餐厅，等待着那个可能属于他们的孩子。这一次，他们坐到了桌子的一侧，手握在一起，成为了同一条战线上的战友。能否成为父母，依然是瑞秋和理查生活中的重大问题，但对于观众来说已不再重要。在观众那里，他们已经跨过了障碍，失焦的生活又重新聚焦起来。

播于奶奶每晚必看的电影六台，温情爱情片。

初看的叙事结构和拍摄风格，还有里面的旁白，真的很像电视剧，结果发现是电影频道。

演员的演技还是挺到位的，就是剧情的进展，里面的感人情节没有一个很好的铺垫和层层深入，我的感受是一个很动人的故事没有配上一个很好的叙事，拍摄手法也较为粗糙，特别是运动镜头。

一个摄影师带着模特在一间废弃的皇家宾馆拍摄，然后回忆起往事

女主的父亲和母亲（父亲的外遇）开了一家摩铁爱情酒店，女主因考不上美术大学，

被迫经营宾馆，宾馆的清洁工儿子是黑社会上新闻被抓，知道后下班没有回家，丈夫来到告知，众人寻找，找到后背着她回家，母亲对女主说要找个像这样爱自己的丈夫，第二天就跟外遇走了。

女主收到同学聚会邀请卡扔了，后来一个老师和学生在宾馆殉情了（在电影里他们没发生关系），他们对应着是女主父亲和女主，老师的老婆和媒人校长外遇，学生的妈妈外遇走了，父亲也不管她了。

从此以后就没生意了，女主和情趣店员做交接，其实女主一直喜欢他，想和他来一次，情趣店员最后可能想起太太停手了。

最后是女主父亲和母亲来到宾馆，说要在这里开宾馆结束

首先说一个有意思的事，我媳妇本来是胡歌的忠实粉丝，但看了这一部戏她脱粉了。

答案很简单，人设不讨喜。

过去大家都认为演员红不红很多时候看运气，如果演了一部适合自己的戏，就会一夜爆红。何为适合？其实就是剧中的人设让观众喜欢，这种喜欢最大的功劳，不是演员自身的表演，而是剧本和导演的安排，合格的演员只应该在导演和剧本的约束下表演，乱改剧本的演员不会被人喜欢。

而这两年普通观众却开始探讨起一个本来很专业的问题，那就是演技。对于表演技巧我也并不十分专业，但却知道被普通观众认为的演技，更多的时候只是观众吃这一套罢了，他们主观的认为他们所喜欢的角色就是演技好的角色，其实这个很讨喜的角色其实很好演，不用什么高超的演技。

前些天看演员的诞生，宋丹丹老师的说法跟我一致，观众们都惊呼这演员演技真好，可实际上在专业人士看来，并不出彩。

回到胡歌，他两次大范围圈粉，一是仙剑时代，活泼帅气的景天，二是琅琊榜中沉稳机智的梅长苏，这两个角色毫无疑问是极其招人喜欢的，尤其是后者几乎男女通吃，这两个性格不同，却让人喜欢的角色，让胡歌变成了演技派。

可在猎场里，这个郑秋冬却很难让所有人喜欢，急功近利，有点小滥情，小不折手段，不同时期的选择，做法，不断的冲击着观众的三观，显得毫不可爱。没谁会真正喜欢这样现实的人设。

而恰恰是这种活生生的人，才是真正难以演绎的，他需要有太多的层次要表现，一边要告诉观众我在这个现实环境中怎么样了，一边又要符合实际生活中人的表现，不能用力过猛。

现代剧总是最难演的，因为这是观众们最熟悉的场景，不好蒙人。而这个角色的经历又是那么的丰富多彩，身份切换十分频繁，演员功力稍微差一些就会照顾不过来。

毫无疑问胡歌在这部戏贡献了教科书式的表演。姜伟是不讨好观众，而胡歌同样是不讨好粉丝，如此有勇气的演员在中国我想不出第二个。

好演员是在功成名就后仍敢于挑战自己的固有人设，不断尝试新的角色，而伟大的演员则是敢于挑战会让自己失去粉丝的角色。

另外再说句题外话，猎场女一号同样是个人设不讨喜的角色，但这个小演员竟然同样贡献了不弱于胡歌的演技，把这个角色诠释的近乎完美。当然却被很多人喷演技差，也是无奈

其实并不是第一次看这部片子，但是经过导演用心剪辑和调色过，爱奇艺重新上线后，《护宝联盟》的观赏性明显比之前高多了，节奏感也很棒，换个背景音乐简直high到爆！（请结合《海草舞》观看探戈的舞蹈~）男主是陈楚河，应该说，前期男主是探戈，后期男主是贺彩。虽然是同一个人，但是身份分裂得很厉害，后期关于身份的纠结其实也并不是很隐晦——他的身份，该知道的不该知道的都已经知道了，算是一个公开的秘密。探戈是每个少男少女心中的一个梦。无边大漠，马蹄声声，枪炮鸣奏，为国为家而肆意放飞的青春，洒脱又肆意。有国家和民族大义，所以黄沙酷阳能磨砺粗糙肌肤，却抹杀不了一腔热血；因为是正义和爱国，所以哪怕险恶与危难会带走生命，却也留下了豪情万丈。在沙漠里的探戈，是幸福的。有“舞沙”的兄弟们为同一个理想而奋斗，有旗鼓相当的恋人相爱相杀，还有千里之外的父亲寄托的厚望。从国外留洋回来的探戈，在这样欢乐和幸福的时段里，能和兄弟们喝喝红酒，能与陈默斗斗嘴过过招，还能和沙漠里的母马交流一下生存心得……（请参考陈楚河后援会发布的微博，少爷特别照顾一匹怀孕的小黑，私下喜欢马术的他把每匹马都当作朋友）然而在八国联军侵华，国之将倾之际，个人的安稳和幸福从来都只是昙花一现。《轘辕经略》里的藏宝图，爱国人士从列强手中夺回来的那一批文物，被曾参与八国联军的日本下级军官及来自美国的文物贩子所觊觎，争夺就此开始，一场围绕《轘辕经略》上、下两卷战争开始了。在沙漠的最后几天，陈默的赏金猎人团队死于背叛者的毒酒，探戈的“舞沙”成员死于日本武士之手，这两伙你来我往在大漠里争斗三年的对手，就这样死于居心叵测的阴谋之下……

发现同伴的尸体旁遗留的陈默专属香水的丝巾，探戈留下了眼泪。是心痛，也是悔恨。从此，属于青春年少相互信任的那一部分失去了，在误会中酝酿的是猜忌和苦痛。一个不够相信，一个死活不说，然后相互的折磨就开始了。如果说，“舞沙”的覆灭预示着肆意洒脱的探戈的成熟，那么父亲的去世，则将上海滩名门贺家贺二少这个混世魔王最后一分天真给抹去了。从小作为信仰的父亲，还来不及夸夸自己，还没有看到自己这些年努力的成果，就那么离开了，唯一留下的只有那个无声的大拇指。相信最后的贺老爷子看到如今的贺彩，分外欣慰，走得安心。先前看到已经发不出声音的父亲分外心痛，下一面就是在冰冷的太平间阴阳两隔，贺彩再也不是那个天不怕地不怕的街头霸王，那一刻的他，哭得像个找不到家的孩子——也的确是父亲走了之后，那个指引他走向护宝卫国的如乱世中灯塔一样明亮而让人心安的精神家园，已经崩塌了。贺家还有他的血脉亲人，但是安分守己不知世事的母亲、懦弱自私酿造苦果的哥哥、风骚混乱倒贴权贵的嫂子,谁都无法和他形成精神上的共鸣。而相知甚深的精神伴侣，却又参杂了太多的误会和噩耗，没有办法贴近。在世事无常中，贺彩长大了。贺彩的成长，逝去的父亲感受到了，一直关注着他的陈默和梦晨知道了。但是母亲不肯相信，哥哥和嫂子不愿相信。所以第二季开头，贺彩在父亲的葬礼上掷地有声的宣告自己的成长：“我要他今晚七点死，他就活不过明天！”经历过伙伴和父亲的先后离去，曾经的那个意气风发的探戈，慢慢的，和这个曾经闹腾霸道的贺彩逐渐融合，成为一个越来越成熟和稳重的“大人”。其中辛酸却也不足为外人道也。他很苦闷，在和日本人和美国人的斗争中又不停挣扎，目前第二季出到三四集，不知道他和陈默之间要历经多少磨难才能有情人终成眷属，也不知道哥哥什么时候会暴露，梦晨的默默守助他又是否清楚，马三见的阴谋诡计如何破解，打不过的观月又能怎么解决……越来越期待后面的剧情发展。从探戈到贺彩，从意气风发的沙漠大盗国宝守护者到霸气威扬的的贺家二少，他一直都是对待伙伴赤诚又热情，对待亲人信任又贴心，对待敌人果敢又凶狠……或许世事让他褪去了几分年少轻狂，或许“舞沙”和探戈会随着文物的最终归属而回归历史。既往种种，再过盎然激情，都比不上那晚，父亲对他竖起的大拇指。午夜梦回时，身处上海滩十里洋场的名门少爷，会追忆曾经在沙漠里艰苦奋斗的岁月，温柔以对。一如我们想象中的那样发出电报：探戈探戈，我是贺彩，收到请回答！

【详细】

94041872