不知从何时起，我们对电影有着很高的要求:剧情片就要要揭露社会，展现人情才过关；喜剧还得喜得有大智慧才能行；恐怖片不光看效果，还要求摄心。不过我们大多数时候看电影，不就是恰巧和朋友吃了顿饭，顺便走进了影院，或是无聊时候随意在电脑上搜索了一下嘛？既然我们选择电影的方式那么随意，为什么又要要求这随意给我们带来的一定要是人生哲理大智慧？

看电影嘛~别那么计较，好剧烂剧都有他存在的意义。

就像最近莫名压力山大，脑子糊涂城一锅粥，还真只有这玛丽苏泡沫之夏能入得了我的眼，解得了我的忧。剧情越雷，人设越不可思议，才能逼得人把积聚在心里的郁闷连同影片一起吐出来。

让人痛痛快快的吐个槽，不正是这类玛丽苏剧给我们的快感嘛？

哪怕你处在生命低估，看一看电影，觉仿佛命中注定一般，也会有个大王子欧辰在未来等着我对我百般宠爱不离不弃，也会有个酷酷的洛熙对我爱的深沉说着“你不来找我，我便不去找你”的约定。内心似乎一下子舒畅，仿佛这个每天拒绝被叫阿姨仍然敌不过岁月的自己一下子又回到了学生时期，还可以重新来过一般。

如此说来，玛丽苏意义重大啊！

【声明：看过原著，原本打算在开播前厘清细节和各种伏笔，但被各种坑逼得脑仁疼，放弃。对原著的理解可能有一定误差】

《重启之极海听雷剧评》之一（1-6集）

我是在电视上看的，65寸，1080P。相比手机和电脑屏幕，在电视上看，细节能看得很清楚，也更能体会到幕后团队工作的细致和努力。

我的桃尊贵会员自动帮我跳过片头片尾，我想查一下灯光师，摄影师，服装师，布景团队的背景都查不到。豆瓣和百度百科也没有相关信息。想点名道姓地表扬一下幕后团队都做不到。

BTW，奥斯卡好像有除了演员和导演之外其他部门的奖项哦！幕后英雄也是一个影视剧团队的重要组成部分。

影视剧是一种多部门协同合作才能出精品的艺术形式。

1.灯光和摄影

1.1.灯光

这部戏的打光和摄影非常专业，非常像是给电影团队服务的技术人员。灯光运用得当，明暗有致，有层次感，有故事感。可以看出来，灯光师想运用打光的效果来展现人物内心情感和冲突，塑造人物，辅助剧情发展。

比如第一幕，一盏小灯如豆。柔和的暖光，画面聚焦在一大一小两双手，有质感和年代感的笔记本。讲故事的时候，两个演员的台词和表情都很契合氛围。整个画面和构图给人一种温暖宁静的感觉。在小吴邪的内心世界里，有三叔在，有三叔讲的故事，周围的一切都没那么重要。

后面还有一个小吴邪睡觉时大眼睛忽闪忽闪的样子，小孩子的纯真和安全感表露无遗。吴邪和三叔之间的感情纽带通过半分钟的剧情就交代得很清楚。自然低调，后面不需要渲染叔侄之间有什么生死与共的高大上情节，吴邪抱着病重的残躯去找三叔的情感基础就已经铺垫得很好。

这样的例子很多。大家细细品一品，就可以看出导演，灯光和摄影一直在运用打光和摄影来渲染角色内心的情感冲突。

1）在气象站看到杨大光尸体时，那一缕打在吴邪身上的顶光，有点像话剧的打光风格。看看和话剧雷雨，王子复仇记“To Be or Not to Be”是不是很相像？

2）吴山居躺椅上，阳光明媚。但吴邪病体孱弱，精神颓废，渲染外界环境和人物内心的冲突和矛盾

3）南海王墓道里，吴邪被迷惑，以为胖子和小哥死在自己面前，那红得如地狱，如摄影师暗室一样，铺天盖地的邪恶红光，营造出压抑和没有真实感的味道

1.2.摄影

摄影构图有理科生出身的艺术家风格。试图利用摄影画面来表现营造氛围，推动剧情。举几个例子，大家可以细品品

1）焦老板屋子里螺旋状的楼梯，有一种无穷无尽，陷入漩涡的诡秘感。焦老板的礼帽，小胡子，侧下方拍摄的影像，营造人物睥睨天下，傲慢自负性格。

2）二叔的房子高大轩朗，从布局看，是中式房子的格局。但明显应该放中堂对联八仙桌的地方，却挂了一台电视机。二叔这个原本应该穿着香云纱对襟功夫服的黑老大，穿着做工精致，但明显小两号的灰色西装，当着一屋子跪在地下的黑帮打手打游戏。无厘头的戏剧冲突，营造人物老顽童一样的性格。加上给吴邪找对象的那些情节，右手边口袋里掏出来他珍藏的那几张丰乳肥臀的美女照片，略猥琐的表情，看照片时头往后仰，刻画人物的年纪感（老花眼的人往往看东西拿得远一点）。但是和原著中的心机深沉有一定区别。我猜测是想用这个人群来中和全剧压抑诡秘的基调。

3）哥俩进入废弃的气象站，摄影机从头顶压上去，破败荒废的背景，没有路，满地野草，营造压抑和诡秘感

4）铁三角重聚后，坐着金杯车出门探险的镜头，虽是个雨天，也是从上面的俯拍镜头。但是却是侧方位的俯拍，前面的道路光明清晰，营造哥几个重聚以后，面对困难重重，但是心情舒畅，感觉只要哥仨在一起，开山劈水，势不可挡的氛围。

1.3.为什么我说像电影团队的风格？

因为电影的时长有限，灯光和摄影必须要帮助演员塑造人物，辅助情节的发展。电影屏幕大，灯光和摄影可发挥的余地大。

对比一下，现在市场上的现代剧，基本上都是摄影棚里面360度无死角的大白光，跟手术室的无影灯一样。不要说演员脸上的毛孔，皱纹和胡茬，很多时候连演员面部特征都看不出来了（当然那种日本艺妓一样的化妆也功不可没。演员脸上的粉和装修师傅刮墙的腻子有的一拼），和90年代婚纱摄影的技术水平一样样。这种打光和摄影好像是从韩国学来的，对韩国那种演员100%整容，满大街波尿酸，塑料鼻子的团队比较合适。好好的中国人，学这个干嘛？

2.布景和道具

2.1.道具质感好，不同场景下，同样的东西的呈现方式不太一样。营造出真实感和年代感，增加故事的可信度

比如那个壁画，可以看出来，杨大广家密室和南海王墓道里的壁画是同一种风格。但密封条件更好的南海王墓道里的壁画明显颜色更鲜艳，画面完整。被移到杨大广家密室之后，很明显壁画受到破坏，颜色不再那么鲜艳。在纹身大神的近景细看之下，能看出有凹凸不平的质感，和真实壁画的纹理，颜料堆积的感觉很接近。道具师用心了。

唯一有点不满意的是壁画蓝绿色用得有点多，和汉代壁画风格不太匹配。中国秦汉两代崇黑，颜色以红黑二色占主导，黄褐色底色居多。还有一个原因是可以用来作壁画的蓝绿矿物质是由宝石磨成的，非常昂贵。我印象中大量运用蓝绿色在作画中出现在宋代以后。不过瑕不掩瑜啊。

吐槽一下，咱们全国各地那些政府主导千篇一律的仿古建筑，但凡您请人家重启搭布景的师傅去帮忙瞅一眼，都不至于把个仿古建筑搞得跟所有材料都跟义乌小商品市场批发来的一样。

3.特效和电脑动画

3.1.爆破和燃烧

爆破场景中规中矩

燃烧效果不错，大部分像是电脑动画合成的

3.2.电脑动画

电脑动画整体效果不错，在电视剧的配置和经费限制下，算得上可圈可点

1）那个幼稚的手电筒光剑其实配合上演员的表演，挺有喜剧感的

2）海蟑螂做得很不错。单个看细节的时候，质感真实。海浪般的虫子涌上来的时候，效果和好莱坞电影木乃伊的虫子感觉差不多

3）那个大野兽嘴巴里的粘液做得不太好，看着有点像塑料捆扎绳

4）大妖怪动起来的感觉不错。灵活度和攻击性，恐怖感营造得很不错

4.化妆和服装

4.1.化妆

几个女演员出场时间短，但看着效果化妆不错，也没有磨皮滤镜

1）回忆杀里面的陈文锦，没有明显的一字眉、假睫毛和果冻样口红，符合年代特征和角色性格身份。咔叽色列宁装和白衬衫，不错

2）纹身大师的造型和化妆符合人物角色设置和性格特点，不错

3）最出彩的是缅甸那个开车小姑娘。化妆突出了人物眉眼中的反叛和倔强，对人物塑造有很大帮助

男演员

演员脸上的毛孔和脂肪粒都能看的一清二楚。看来是男演员们都想以演技取胜。化妆契合人物身份、处境、身体状态和精神状态。

吴邪脸上的胡茬和皱纹没有做任何修饰

小哥脸上的小黑痣也没有掩饰。黑粉很明显

4.2.服装

整体看上去，演员服装的颜色，质地、款式是为了剧情和人物服务的。而不是像大部分现代剧那样，为了上镜，不负责任地堆名牌，凸显演员卓尔不群的偶像气质。

1）第一集，吴邪和胖子那阿凡提大叔和巴依老爷的风格衣服，颓废而阴郁，穷

2）吴邪决定出门探险换上一件质朴简洁的灰色外套。

3）吴邪的衬衣是浅咖，军绿，咔叽色棉质的，外套颜色以军绿，深灰等耐脏颜色为主。质地是耐磨的帆布样。

4）吴邪唯一一次淡色服装，是去二叔家的白色棒针毛衣，营造人物无辜和少年感

总体看上去，所有前六集出场了的人物，化妆，造型，服装都是围绕着为剧情和人物服务的。没有人喧宾夺主地拗造型，突出自己的美丽脱俗，卓尔不群的气质。为演员们和造型师的专业素养点赞。

5.剪辑和节奏

全剧的背景是吴邪重病，抱着病体去寻找三叔，绝大部分情节发生在阴暗压抑的古墓内部。但总体观感并不很压抑。这和导演，剧本，演员和剪辑师的努力分不开。

片子的节奏优秀，张弛有度。在神秘、恐怖、压抑、紧张的探险情节中穿插了许多幽默诙谐，轻松搞笑，甚至有点无厘头的情节，还有人物之间温馨的友情和亲情。可以说节奏相当出色。基调灰中带明。

6.演员演绎

6.1.吴邪

出身：生于盗墓世家，南派土夫子巨头吴三省的侄子，吴家现任当家

外貌：俊美、面如冠玉、皮肤白皙、温和内敛、书卷气、温润如玉，清新脱俗小郎君，出水芙蓉弱官人

性格：个性温和善良，知世故而不世故，讲义气重感情，细心谨慎好奇心重，智商高，知识面广泛，头脑灵活

演员：朱一龙的表演完美地再现了角色额度外貌，和性格特点。深度挖掘人物的内心，人物的情感转变有逻辑，微表情丰富且贴切。

举一个小例子，三个白眼

1）对着胖子，双眼上翻到极致，这是病体孱弱，精神萎靡的吴邪，面对最亲近，最信任的人，满肚怨气，不耐烦的样子。不相信你给你的老师，老板或客户翻一个那样的白眼试试？分分钟被教做人

2）二叔让他相亲，他挑眉，小幅上翻白眼。这是面对长辈时不耐烦的白眼，

3）吴邪打游戏，二叔教训黑社会打手时，吴邪有一个往右后方轻蔑不屑的白眼

这几个白眼的角度，方位，持续时间，以及与之相配合的面部表情都不一样（眉毛，嘴角的方向和幅度）。但是都恰到好处。生动的体现了人物当时的心情和内心状态。

如果演员对人物性格和角色没有揣摩得非常透彻，对场景和故事情节没有百分百确切的把握，想要在细微处体现出这样的区别，是不可能的。

6.2.胖子

出身：北京潘家园贩卖古董

外貌：刺猬头、白白胖胖

性格：粗中有细

演员：陈明昊毕业于中央戏剧学院96级表演本科班，中国国家话剧院演员、导演。北京大学首届MFA艺术硕士。

这是我第一次看陈明昊的表演。总体看来非常优秀

-台词中的京味恰到好处

-痞得可爱

-没有任何包袱，那个歪着身子吃瓜子的痞子样活灵活现

说实话，我没想到陈明昊是演话剧出身的，长期活跃在戏剧舞台，更没想到他是北大的艺术硕士。他的表演没有话剧演员常见的那种戏剧表演的痕迹，没有高大上的包袱。

稍微不足的地方是胖子的粗中有细没有很好的体现出来。另外话稍嫌多。

6.3.小哥

外貌：眼神淡然，瞳孔幽深，肤白发黑，出尘绝世

性格：沉默少语，淡然出尘，淡漠疏离

演员黄俊捷，1998年7月9日出生于重庆市，北京电影学院在读。

外形看基本契合。感觉演员的表演偏软，有点稍柔和了。不知道三叔是不是就是这么设计的。

7.导演

潘安子，中央戏剧学院导演系毕业，早年执导过多部音乐短片【正经吐槽：为什么主题曲那么小鼻子小眼的？像个小言剧的主题曲】

8.音乐

主题曲有点不知所云

【总体印象】

从前六集看来，这部戏的各个环节没有明显掉链子的地方。剧本、导演、美工、化妆、服装、道具、摄影、灯光、特效、都相当出色。剪辑师也功不可没。主要演员演技优秀，配角不拖后腿。

如果后面在节奏和特效上不出现明显漏洞，这部戏在今年的电视剧里可算翘楚。

《重启之极海听雷剧评》之二（7-10集）怎么样演一个盲人？

不少影视剧里都有盲人的角色，一般演员演员盲人的方法是什么？我给你们数一下演技的进阶套路

1.初级表演风格，也是绝大多数演员演盲人时候的套路和技法：

1）走路的时候，手先探出去，左右晃动，

2）拿东西的时候先轻轻抚摸接触面，

3）眼神不聚焦，哪怕这个盲人的面前有人的时候，盲人也不会聚焦在眼前的人物身上

4）当然每一个盲人角色都有用颤抖的手摸他/她的爱人/小孩/配偶的镜头

其实只要做到这几条，大部分观众就认可了。

2.中级表演，好演员演盲人时候，除了上面的几条，他们会增加类似的细节

1）如果手里没有盲杖的时候，走路的时候脚在前面蹚一下。

2）想坐椅子什么的，先摸一下，坐下去以后，还会抚摸一下接触面，试图搞清楚椅子（炕头什么的）的大小范围。

3）眼睛里没有神采

4）会不由自主地使劲眨眼，眼球上翻

5）有些演员会走小碎步。其实你们观察一下手持盲杖的盲人，大部分人其实步伐也不小，步频也并不慢。

如果能做到上面这几条，就可以写通稿，吹嘘演技了。

3.高级表演技巧。

3.1）假如你是盲人，如果有人和你说话，你会更多依赖耳朵，也会下意识会把脸转向讲话的人，但是和眼睛正常的人不一样，你的大脑会下意识指挥你，让你的耳朵也朝向讲话人的方向。这样就会形成一个夹角。

【详细】

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片中很多地方暗示默克尔为这家公司站台背书，我查了查新闻，默克尔应该只是帮前同事，国防部长的咨询公司一个忙，也就是说默克尔的站台只是游说的结果，她应该不是这个犯罪集团的成员，反倒是当时的金融监管一把手舒尔茨，也就是现任的总理，外网一直认为他和他手下的bafin应该为此事负责，同时外网认为审计公司EY也是这个犯罪集团的共谋。不过有一点，默克尔在访问中国时，向中国领导人兜售wirecard这点很奇怪，据说是wirecard有意向收购一家中国电子支付公司。然而中国电子支付公司并不多，主要是两大巨头，wirecard就算吃了德国银行也吃不下，这不是纯扯淡吗？我怀疑他还是一样，只是想拿到中国的一个网络支付牌照，无论通过何种方式，然后就可以继续编造业务跟国内股市吹牛逼了。我的理解，这家公司从始至终没想过真的在中国开展业务，就像他在印尼和菲律宾那样，所以我还是倾向默克尔不是这个右翼集团的白手套公司的成员。

同时，片中提到，这个骗局明面上的头面人物布朗博士，在家里被一群大汉围住，那么就可以认为他不是大Boss，只是个替罪羊，他的背后应该是个德国右翼政客甚至直接就是普京，在拍二把手马萨里克的秘密办公室时，故意把焦点对准一副艺术品上的普京，指向性也是不言自明。不过我不理解这家公司到底是先为了右翼服务所以做大还是做大了之后跟右翼合作的。有限的信息看，外网上已经有了马萨里克多国护照的照片了，一个人如果拿好几本护照，不是特工就是职业罪犯，更何况出事之后他就直接逃回俄国了，应该做实俄国特工身份了。但是这也不重要，因为欧洲新右翼天天去莫斯科开大会，亚历山大杜金就是他们野爹，就算没有俄国情报机构的资金链，只看他们的政治倾向，也照样可以认定他们被俄国操纵。

不过我还是没有完全理解，按理说德国右翼也是一群爱国的人，他们如果真的就是给一个替代美国Apple Pay或者PayPal的德国民族企业护航我还能理解，如果他们明知这个玩意根本就是骗局，他们还在护航，这跟他们的爱国人设不冲突吗？之前乌克兰亚速营的问题也反应了这种复杂性，过去一起推动欧洲右翼极端化的时候，亚速营天天去莫斯科开大会，但是俄罗斯真的打进来，亚速营照样爱国抗俄，亚速营并没有因为之前普京的资助就叛国，这就很说明问题，这群右翼愿意和俄国合作，甚至愿意尊杜金为导师，去莫斯科开会拿卢布经费，但是当俄国和自己的国家利益冲突时还是会选择自己国家一边。所以我就难以理解，这群德国和奥地利右翼到底为什么愿意为这个犯罪集团护航，帮着普京渗透自己的国家。欧洲右翼跟普京的关系应该只是合作，又不是完全的傀儡。目的是推动欧洲右转，建立第三极，拉俄罗斯进入欧洲集团当欧洲宪兵，建立一体化的欧洲防御力量，也就是给新的欧共体当武力担当，跟法国一开始的定位一样。勒庞在这个问题上给出了更加细致的阐述，就是在中美之间搞平衡，类似于当年的戴高乐主义。勒庞，舒尔茨，欧尔班，这三个人如果都上台了，那普京的羁绊就凑出来了，可惜法国没拿下来，现在乌克兰也没打下来，新轴心开局不利，不过天平还是向着右翼一侧，勒庞今年已经和马克龙持平了，未来可期。

空虚的日子往往需要新鲜血液的滋养，不似吸血鬼吸血为生存，只为娱乐自己。

从精神上刺激感满足感来说，《大骚乱》是一部及格水平以上的片子。很早前就预感到了放假后的空虚，提前将其加速想看的名单，对于亚裔演员担任主角而非炮灰的恐怖片还是多少有一丝新奇。

本片有黑色幽默的成分，具备讲述一个好故事的先天优势，一栋大楼，封闭的空间，一群感染病毒的人，摘下面具后的内心赤裸裸地呈现，似乎与迷雾有些蜜汁相像。看之前我思索大约是部讨论人性的片子，看之后发现原来还是一部打怪冒险的片，和被解救的女主从一楼打怪升级到九楼，顺便和女主在八楼“嘿嘿嘿”。八个小时的恢复期限也有点莫名其妙，我不知道医生是怎么推断出来的时间限制，因为我丝毫没有看出人物在这过程中情绪的变化。

亮点就是女主，原谅我在女主刚一出场觉得女主的装扮异常俗套，想不到脸上多一抹血、脱掉黄色外衣、甩掉高跟鞋，立马给我一种爱丽丝的感觉。为此专门搜了一下萨马拉维文，却只演过《辣手保姆》？？还有一部澳洲家庭温情剧？？可惜了这个相貌和演技，在看到维文手机自拍的一瞬间真是被惊艳到了，这也是本片给我的为数不多的亮点吧。

总之，这是一部优秀的棒米花片，如果你追寻感官的刺激，那么不妨和我一样，选个空闲的日子爽一把吧。

觉得还可以啊，虽然导向想表达的，表达的不行，水平有限吧估计……不过电影还是挺有意思的，值得票价……看了豆瓣的分数，真是有些不应该的低了……

哎哟妈呀，本来想写一篇短评……结果说我字数太少……呃……

好吧……这电影吧，你不能比着那些豆瓣er喜好的那些深层次来看……

脑袋放家里，思想简单点，多注意感官体验……

咦……是不是觉得这一部，还可以，值得一看？

嘿嘿嘿……

剧评2：从中国传统文化来说，林美雅是古人所赞赏的贤女。她勤俭持家，贤良淑德。孝顺感恩，乐观向上。上得厅堂，下得厨房。可爱善良，没什么心眼。专一长情，二十年如一日。最难得的是她能与你同甘苦、共患难，在你需要她的时候，她会适时出现在你的身边帮助你，她的浑身上下充满着正能量，她的正能量会积极地影响你，给予你前进的动力。这样的女人，是天下男子梦寐以求的妻子。我也不例外。从中国传统文化来说，杜若男像武侠小说里的侠女。她在拳场上所向披靡，巾帼不让须眉，将对手奋力击倒。在监狱里，她打抱不平，行侠仗义！但我认为这都是她为了保护自己的伪装，当她见到母亲时，她就卸下了伪装，把自己内心温柔的一面展示了出来。柴碧云一人分饰两角，不可谓不出彩！她明眸善睐，戏在其中。她以心演心，将自己与角色合二为一，她将自己完全融入到既定情境中，然后站在角色的角度去剖析角色的心理，从而更加精准地塑造角色。柴碧云的表演获得了观众的认可，她通过神情的细微变化、台词的语气变化、肢体动作的变化等，呈现给观众两个性格鲜明的艺术形象，因此她的表演是成功的！最后我要再次为她点个大大的赞！（转自）——辉哥199503作于2019年6月2日

仅作为象征解读的练习，这样肢解一部电影难免带有过度解读的成分。

○男主角去参加前女友的party，为了拿回自己的磁带。在party里不和任何人交流，自己跑到最安静的里屋，迷迷糊糊睡着。

●相比和人交流沟通，男主更偏好安静独处；找回了代表过去记忆的旧磁带，男主就能放松睡倒。鼻子流血代表血腥噩梦即将开始。

○一觉醒来身陷僵尸世界，男主冷静下来后迅速封闭小楼并且逐门逐户搜索物资。

●小楼封闭，男主将自己的内心世界与外界的喧嚣疯狂隔绝开来；搜索物资，男主开始逐渐整顿内心，把内心疯狂的腐坏的部分封锁，找回自己的爱好和娱乐。

○末日生活步入正轨，用漆弹枪打打僵尸做娱乐，安葬去世的老夫妇，做做运动玩玩音乐，和老僵尸握握手聊聊天，噩梦也逐渐找上门来。小猫闯入单身世界，勾引不成怒而崩之。

●看似一切步入正轨，富足的物质和精神食粮，但实际男主内心的空虚和不安都在扩大。漆弹枪代表男主角对外界徒有其表又戏谑的反抗；和老僵尸聊天，既可以代表男主的寂寞，又可以代表男主开始正视内心僵化疯狂的一部分（男主对他说：你本以为你可以平静地走完这一生）；噩梦开始，说明男主对于内心世界的稳固也没有十足的自信，对外界仍是充满恐惧；小猫代表着独特的某人或者某物让男主对外界重新燃起了好奇或是希望，但这份好奇险些让男主的小世界崩溃。而当看到小猫和僵尸蹭腿亲昵时，男主的幻想破灭，意识到那份独特不过是邪恶外界的同谋，被欺骗的怒意涌上心头，杀小猫以图后快。

○冬天来了，色调越来越冷。男主以为自己被感染，自杀未遂；开始出现幻听；街上的僵尸消失；男主去找老僵尸吵架，“你真无聊，你不知道开心。”“总有一天我要离开这儿。”男主狂敲架子鼓引回大批僵尸；听小时候的录音，男主拒绝和爸爸妈妈出门，喊叫。

●这一段实际是男主角精神旅途中的【死亡】，求死、幻觉、被世界抛弃（哪怕是疯狂的、被男主唾弃的世界）、纠结于疯狂的自己和过去的自己。但觉醒和重生的种子也蕴藏其中，男主角站在天台瞭望即将引来幸存者；男主和老僵尸的独白也表示了走出自己小天地的渴望；引来的大批僵尸既是危险的毁灭征兆，也是重生的救赎契机。

○误伤幸存者，救活后开始大量对话。对方不停启发男主逃出小楼，寻找避难所。整理物资，和老僵尸温馨对话，杀掉一直锁着的僵尸一家；最后被幸存女孩说服，决定出逃；发现女孩并未被自己救活，一切都是自己的幻觉。（作为全片最大的反转点，此处剪辑是在难当此重任）烧掉所有旧磁带，放走老僵尸。

●男主开始【重生】，外界闯入的救援者很重要，但更多只是一个征兆、一个启示，自我唤醒更为重要；杀掉内心疯狂腐化的部分，烧掉不愿放手的过去，和已被软化的僵化的自我和解，男主一切准备就绪，开始走出封闭的内心。

○烧磁带引发烟雾报警，吸引了大批僵尸冲进小楼，男主经历一番惊险终于逃到天台，利用绳索荡到对面楼上，虽然撞得懵逼但成功了，新的世界画卷展开，重生。

●过程中男主第一次正面硬刚僵尸，甚至把僵尸彻底踩在脚下从而爬到楼上，象征男主终于直面对疯狂外界的恐惧，并将其踩在脚下；曾经关押象征僵化自我的电梯间保护了男主，而焚烧过去磁带产生的烟雾也让男主安全穿过僵尸群抵达天台；逃到对面楼上摔得头破血流，堪称最直白的暗喻了：成功路上，你会头破血流。

整部电影如同标准的英雄神话旅途，

世界变化——英雄启程——诱惑与危险——死亡——救援者——重生

僵尸末日——小楼生活————小猫———寒冬——幸存者——逃生

我们从中看到男主的重生，也能看到千千万万个所有时空英雄的重生。而最终我们要从这个模式中意识到，我们的重生，也要经历如此的阶段。变故、新环境、痛苦、低谷都是重生的前奏，认清这宇宙为人类写好的运行图谱，我们便可超脱于痛苦，安全走向新生。

小时候看过的电视剧，记得当时还挺喜欢看的，说起来也奇怪，小时候不都是喜欢一些帅哥美女演的偶像剧吗，但是我当时也不知道为什么莫名的非常喜欢看这个电视剧，可能真的是演员演都特别好容易入戏被吸引吧，剧情也很好，有悬疑破案也有轻松搞笑也有感动，看的很过瘾，男主角太能说了，我那时可佩服他了，总之是个不错的电视剧

简单总结一下对初入星海篇的总体看法：

没有风起天南篇1-17集的坐飞机高速剧情，没有魔道争锋篇27-34集的毫无起伏与拖沓的内容，没有再别天南篇52-58集的偏离主角剧情无推进的大问题。

可以说，初入星海篇不像之前的篇章出现过大问题，12集的剧情有起有伏，出现了3个高潮点，节奏适中，虽然没有25、42、51这样的高能集数，但总体剧情把控较稳，没有出现之前51-52集的剧情过山车式观感。

本篇还是有许多小问题，也是动漫一直以来存在的，细节把控不好、台词欠缺打磨，像韩立总站曲魂前面、镇妖台观众一开始都发呆不会跑、观众就像普通人不会反击、紫灵对父母不够悲伤等等。

至于剧情大改镇妖台这块，仁者见仁，智者见智，虽然谈不上精彩但也不算差，出现了一些小问题，但勉强能自圆其说，至少把小说的线性叙事改成多线叙事还是需要一定功力的，尽管看得出编剧水平比之前进步，还是需要更上一层楼呀。

最后还是希望动漫越来越好，待你归来！