人死了之后，变的比任何圣者都要美丽，可以说那就是爱的化身。他不再憎恨，也不再掠夺，他将会被遗弃在这里，毫不吝啬的将自己的血肉分给野兽和虫子，暴露在风雨之下，却不会有一言半语的抱怨，死才能成就人类。“爱”的本质就是死亡。克努特：那么父母对子女，夫妻对彼此，拉古纳尔对我珍视的感情又是什么呢？神父：是差别待遇，和对王谄媚，对奴隶挥鞭的情感并无不同。对拉古纳尔阁下来说，王子殿下是比其他任何人都要重要的人，恐怕比他自己的生命都要更重要。而他对你的柔情，正是差别待遇。我开始明白了，这雪，是“爱”吧！神父：是的。克努特：那天空，那太阳，还有这吹动的风，树木，群山都是！可是……为什么会这样……明明世界……神创造的世界是如此的美丽……人的心中却没有爱吗……神父：有人说，我们会变成这样的生物，是因为我们遥远的祖先违背了神灵，犯下了罪，我们被，逐出了乐园。得到了智慧，相对却失去了东西，最为重要的东西，同时还是我们活着就得不到的东西！可悲的战士，距离爱最远的人啊，被逐出乐园的人啊！你们所受惩罚的痛苦！除了死就没有结束的办法吗！我们的生命！只为不断接受考验而存在的吗！天父啊！你给予的考验无法拯救这个人的灵魂！天父啊！我不再寻求你的救赎！如果你不想给予，那么就由我们之手，在这地上再建乐园吧！

这个剧的政治影射太明显了，这个博格明显是纽约的翻版，但是有一点，这种种族隔阂完全就是跟好莱坞有一腿的民主党人造成的，你要知道在民主党眼里，所有少数民族都是他们可怜的对象，他们甚至有人认为黑人和其他少数民族在美国都不会上网和申请身份认证，尤其这些年他们总拍这种讲种族压迫的电影，黑人演的电影也基本都是跟种族有关，但实际上08年以前美国黑人和其他族裔在美国并没有那么纠结于种族主义，就拿好莱坞来说，每年光黑人为主角的电影和剧集就比现在这十几年的要精彩要多，而且那些年也没人天天说谁谁又种族主义了，而现在美国更倾向于逆种族主义，就是以黑人和拉丁裔为首的最懒的一帮人联合民主党去丑化和压迫反对他们的白人和亚裔尤其东亚人，其次想这集里面关于社区有个羊头黑人而被抵制的情况，在现实的美国反而经常出现在一个社区住进了一堆黑人，并且这些黑人在这个社区胡作非为导致其他族裔撤出的情况比比皆是，而现在的民主党人却还沉浸在一帮白人欺压黑人的旧时代，并且把自己变成了这些好莱坞局里面的这些人类。

《漂流家园》虽是角色设定是小学生的动画片，但却不是那种老少咸宜的青少年作品（儿童电影）；其对应的观众应是浸淫社会的油腻成年人，这厮其实是一部风味独特、瑰丽奇幻的“盗梦空间”+“少年们的奇幻漂流”之旅（成人礼）。

片中的“团地”与中国八九十年代的工厂住宅区很相似，一建一拆，从童年到中青年的印记突的一下涌上心头，瞬间就来了一记温热的代入感。

【详细】

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怎么说呢，我还是挺喜欢这部剧的，很喜欢冯浪，但是不喜欢他在罗华死的时候的表现，哪怕他是犯人我也不觉得他这么说很得体，还有他去问赵玉山认不认识罗的时候，那不就是明摆着告诉他罗华和这件事有关，让他去灭口吗！本来赵玉山就是个狠角色！范芸我也挺喜欢的，傻呵呵的小警花，但真的，她的死真的没必要，是想第二季推进法医和冯浪的感情线？我真的觉得她死的挺无语的，难道是为了坐实董珂的犯罪？让大家不要偏心罪犯？老马我也挺喜欢的，但还要吐槽一点就是你们抓毒贩就三个人去？扯淡呢！罗华董珂就不说了，美强惨，尤其是罗华！我觉得蛮感慨的，有些心疼他们，但是他们犯罪是事实，最后的结局也算还可以吧，只可惜罗华死的太早了。李卉真的，大boss，我觉得董喜欢她哎！最后我其实觉得罗华死前应该告诉她她的父亲是谁了，这一点不确定，不过她最后绝对是装疯，而且真的骗过了所有人。我总觉得她其实知道刘宇是她爸，她当时的犹豫也不是怕伤害无辜，而是纠结杀不杀她亲父，不过最后她还是选择了杀，因为她本身对她爸就有恨，她的心理已经扭曲了。她知道自己杀了人的事一定会被发现，所以直接就这冯浪的思路往下演，演一个渴望父亲，但最终亲手杀了父亲，最后受不了打击疯了的可悲女孩的故事，最后也的确如她所料，她成功骗过了所有人。

不过精神病不是不用承担法律责任吗？怎么最后还判刑了？而且老杜被炸药炸成那样竟然还能活？让他死了得了呗！本来也不是啥好人，还就判了二十年。最后判刑的那个吴天是谁？我怎么不记得了？那个和赵旭阳一起害死校花的那个吗？

本季也可以是整个系列特效经费投入最高，气势也是系列最强的，却是整的最“差！差！差！差！差！”的（都不知道该怎么形容了），粉丝们，在圈内自己商业互吹，抬分没意义，糟糕的新作阻止不了你们的热爱，但也别让热爱蒙了你的眼睛。

剧情拖沓，是真的拖沓，排片充斥的断层感就跟直接复制产帖的PPT一样；套路刻意，真的太刻意了，都不加修饰的那种；这也导致角色们也一直在尬演，尬的我能感觉到角色心里也是一万个“草泥马制作组”。

整部作品给我的感觉就是——煎熬： 整整2年的制作，这种呈现让人觉得制作方早已经放弃思考手离键盘的，连应付都懒得应付的态度去对待这部作品，煎熬得只想快速结束这次制作赶紧走人的冲动。 由一开始的带着热情意气风发的制作，到最后只想快速逃离的煎熬，真是讽刺。

说实话这部剧的演技有赵薇佟大为可以高分，但是题材与剧情拉下了分数。他们的女儿虽然长得好看玲珑但在演技这方面着实需要加强一下，即使是个小孩子，但是也需要达到一定的水平，毕竟这个圈子不是谁都可以进的，盛世美颜不是谁都有的。这部电视剧折射出当今教育的发展，小孩子的教育问题着实重要。开头的两个孩子才艺比拼，所谓厉害的尖子生难道不该有些童趣吗？承认这个时代没有知识简直是聋哑瞎子过马路般寸步难行，但是这般表演展示，包括简历获奖是不是有些过？但教育很重要，虎妈的做法很对，对于孩子的教育理念与方式着实要好好思虑。为人父母必得思虑周全，至少为孩子的前期铺好通往成功的路。

一些人大概感觉这是给小学生看的，不错，我正是小学一年级的时候看了这剧。但是多年后还是会想起来，就跟《大话西游》一样，别人笑他太疯癫，他笑别人看不穿。无情的人笑我痴，我笑无情人懵懂。这是一部被低估的作品。因为里面剧情比较简单，武林格局简陋，小打小闹，没有金庸那么跌宕起伏，这部剧始终没有获得足够的重视。然而，这不妨碍它是一部小中见大，体现道家“道法自然”思想的好剧。这么多张三丰题材的电视和电影都喜欢把张三丰塑造成那种高大全的大侠，比如李连杰，焦恩俊。可是，他们都忽视了张三丰性格中潇洒不羁的一面！一个人为什么可以活这么长岁数？一个人为什么可以领悟太极，创出这么潇洒随意的武功？这一定是和性格有关的。我相信张三丰是个随性诙谐的人。史书记载，张三丰外号叫“张邋遢”。豪气干云的乔峰可以打出降龙十八掌，叛逆疏狂的杨过可以打出黯然销魂掌。随性洒脱的令狐冲可以耍独孤九剑……而“潇洒又圆融，以虚空容纳万物”的太极拳，一定是张三丰张君宝才能发明的。剧中为了体现张三丰的性格用了很多有趣的细节。和动物说话，体现他众生平等，妙参造化。他很宽容，原谅了很多敌人，大蛇，张翠山，易继风，最后连杀父仇人BOSS都原谅了。那句对逍遥王说的“想学啊？我教你啊。”和周星驰《功夫》的功夫里对火云邪神说的不谋而合。《功夫》制作比较精良，加上周星驰宏大奇崛的想象力，当然在效果上甩《张三丰》N条街。但是在思想上是共通的。张三丰把武功教给小朋友更是一种打破门派界限造福万民的境界。那种随性的感觉是周星驰所演不出的。还有张铁林饰演的觉远大师，经常会说出一些蕴含禅机的“疯话”。“那个太阳在监视我，它现在躲到乌云后面了！”其实我们何尝不是和觉远和尚一样痴愚？太阳本没有动，是我们的心自己在动，所以误会太阳在针对自己，陷入忧惧之中。要想张三丰一样“顺应自然规律”的活着，是需要大智慧的。易继风的存在，就是一种和张三丰相逆的存在。张三丰一派天真，他心事重重。张三丰自由自在，他肩负重任。张三丰悟性好，也很努力。他过度用功，走火入魔了。张三丰不较真，他太较真。张三丰幽默，他却严重缺乏幽默感。一个顺应自然，顺应人性。一个被现实压抑，违背了自然规律。这是很有意义的对比，从易继风身上可以看到古代读书人被压抑的情况，也可以看到现代人迷失在“成功学”的窘境。更可贵的是，这部剧讨论了“撩妹”的方法。从易天行死缠烂打的失败，易继风的拘谨，张君宝的随性风趣这些对比中。给人一些启发。张三丰，张翠山的“武当”撩妹法，要比《倚天屠龙记》里老好人张无忌撩妹要有说服力。也比杨逍的邪气凛然撩妹法来的自然，比赵敏这种赔了夫人又折兵的撩汉来的实惠。本剧的缺点也很多，比如制作条件限制，里面的人都是小打小闹，无法让人重视。对狮吼功的展现不如金毛狮王霸气。对易继风的指剑展示很不错。但是夺武林盟主那场戏也是漏洞重重，张君宝轻易把盟主之位让给三叔也太草率了。而且打boss的故事比较俗套，进展慢，对白也很二缺，水平在小学生层面。人物普遍缺乏气势，远远达不到港版金庸剧的气势,这跟演员的功底有关。（《功夫》也打boss,不过功夫展现的很精彩。这里面要平淡一点。不过张三丰挑拨了八王爷和逍遥王。智谋上胜过阿星。）有点学《大话西游》。里面的二缺版的武当五侠，总会让人想起“斧头帮众”。反派性格比较扁平，大部分角色太生活化，没有什么性格亮点。武林格局太小。武打场面也不够大气。但是，这些缺点算的了什么？和那些只知道翻拍金庸的家伙相比，这剧显得卓尔不群。尤其是结尾，一种悲剧中的释然——“爱一个人不一定要在一起的”，当初我只有一年级，却也怅惘了很久。

《萧十一郎》是我最喜欢的古龙作品之一（其他两部为九月鹰飞与天涯明月刀），很早就知道这部小说是先有的这版电影剧本，后来再根据剧本改编成小说。但是没看这部1971年版的电影之前，我一直以为古龙是将同一个故事，分别电影化与文学化，然而对比最初的构思，后来扬名的小说版可以说算是重新写了一遍，仅仅保留了最最基本的骨架与几个主要元素。

电影版中的人物设定与后来的小说很不一致，所有的角色都透着几分戏谑与调皮，甚至大门不出的大家闺秀沈璧君也是典型的叽叽喳喳“表妹”形象。倒是作为表哥的连城璧成功的把我蒙蔽了，抱着”早期电影必定脸谱化“的刻板印象，再结合连城璧不帅的颜值，迷离的眼神以及一脸的虚伪气质，我一度认为他将是全片隐藏的最大反派BOSS，结果“意料”之中的反转并没有到来。

连城璧既然没有“黑化”，那么沈璧君的移情别恋显然就无法说服部分观众了，尽管无缘无故地变心也是现实中常有的事，但是毕竟电影都有一套“说服逻辑”，也许正因为如此，古龙才在小说中将连城璧塑造成一直隐忍、略显虚伪的大侠，更在续集中让其真的成了最大的反派BOSS（但我内心不愿承认刻意节外生枝的《火并萧十一郎》是续篇，在我心中《萧十一郎》只有一部）。

片中还有一处让人不舒服的细节，萧十一郎正为世人误解感到苦闷，虽然答应风四娘协助其去抢割鹿刀，诚然抢东西也不是什么光明磊落的行为，但至少不该滥杀无辜，而风四娘一招就干脆利落地干掉了守护在车前的无辜炮灰，而这一行为显然也没有被萧大侠放在心上，二人开开心心满载而归。后来小说中的凤四娘虽杀人不眨眼，但我们看到她毫不留情的那些人也都是江湖中的渣滓，根据影视小说中的“说服逻辑”，即使他们没有招惹凤四娘，也不会有人去同情他们。

总之，这版电影叙事完全是凌乱的，一路看下来，就仿佛是一个不善言辞的人，磕磕绊绊地将一个很简单的故事讲给你听。

电影讲诉的是几个农村女孩因为家庭经济原因，或者不愿意种地当农村人，或者不想那么早嫁人，过上一眼就看到头的生活，或者只是觉得农村太小太狭隘，想到外面广阔的世界看看花花绿绿，看看高楼大厦，看看工业文明。但是等待他们的并不像原来期待的那么美好。

由于他们每个人的个性不同，也遭受了不同的欺负。

首先，他们都是经济不够独立的女人这种女人往往都是经济不够独立，没有经济来源,需要依靠男人生活,男人通常是不会看重这样的女人，只是把他们当作玩弄的目标，并不会付出真情实感。阿娟，淑美，阿免都存在这样的问题，在工厂打工也是无奈之举，家里或许没钱供养他们继续深造。其次，思想不够独立的女人更容易被侵犯。思想不够独立的女人，往往都是过于依赖男人，没有自己的主见，没有自己解决问题的能力，这种女人往往都得不到男人的尊重，容易成为被男人欺负的目标。淑美就是思想太过简单，或许被花言巧语骗几句就心甘情愿的就范了。结果是什么都没有，也被骗的最惨，工厂都呆不下去了，沦落为风尘女子。阿娟相对来说好一些，保持了思想的独立和坚定，不愿意同流合污，但是她也被排挤出了工厂，这样也是吃了哑巴亏。再次，喜欢金钱的女人就没有回头路了。有一种女人特别在意金钱，是金钱至上，所以没有什么原则，只要有钱就可以，男人并不会不爱这种女人付出真心，只不过是玩玩而已去，玩够了就会被一脚踢开。淑美被侵犯之后其实也有很多选择，但是就自甘堕落了，除了有万恶的社会原因，但和她依赖上金钱的诱惑也脱不开干系。最后，软弱的女人苦苦挣扎之后也会沦陷。一个女人过于软弱，不光是会成为被男人欺负的目标，在与人交往之时也很容易被忽视，也不是男人喜欢的类型，所以不妨变的坚强起来，没准能绝地求生。阿免是比较早进厂的女工，工作勤奋，业绩突出，但是想要进步当个组长却难上加难。经理抛出救命稻草说要帮忙，其实是要占她便宜。她也想要摆脱这些权色交易，摆脱流言蜚语，但是她又感觉自己不能让快要到手的肉白白错过。结果她也沦陷了，最后换来了自己期盼已久的组长职务。

社会就是很残酷，这个只要四集的电视剧给初入社会的新人是很好的教育。

为人父后最大的感触就是，生命里有其他人比自己重要了。就像过去看过的近两千部电影，往往以自己的喜好作为第一评价标准，喜欢的就好评，不喜欢的就差评，从没顾忌过也许有些电影跟自己无关，就仿佛一个养生达人，跑到KFC挨个告诉食客这玩意吃了不健康，其实挺可笑的。

《森林奇缘》是典型的经典童话动画，本身它的使命就是让孩子看了开心，所以孩子喜不喜欢才是最重要的。影片结束后，一个前排的小男孩兴奋的对妈妈说“这电影太好看了！”，来自孩童毫无保留的称赞，远比洋洋洒洒几千字的影评更有说服力。那一刻，我突然意识到今后的影迷生涯可能要把儿子这个因素考虑进去了，总不能让他跟着我看《死侍》、看《五十度灰》、看《情圣》吧？从孩子的视角评价一部电影，想想也蛮有意思的。

人世间的事挺复杂的，终其一生都不一定能得到解答，而童话是可以将这世间的繁复做到最优美简化的。《森林奇缘》的故事像所有你看到的迪斯尼童话动画一样，主角都是带着人性的闪光点出现的，他们善良幽默，对爱情热烈又执着，只要相信自己是正义的就可以开挂一样的打败恶魔，成为英雄。我们可能不记得是什么时候开始怀疑这样的故事，但一定曾经相信童话的美好，那是在我们最简单的年纪。

正义一定可以打败邪恶吗，这是在影片一开头就抛出的问题。对于成年人来说，见过了太多的肮脏与无奈，童话描述的只是愿景。而童话真正的意义也就在此。一开始正义巫师中了恶魔法师的圈套，失去了自己的爱人，自己也被吸走精气变成佝偻老头。此时大恶魔冷笑着嘲笑正义的力量，可影片用九十分钟告诉我们，正义只是迟到但永远不会缺席。童话普世的力量得到放大，正义一定战胜邪恶的箴言被记住，深深植入到了每个孩子观众的心里。

主角鲁斯兰不是个王子，也不是个骑士，他跟我们大多数人一样平凡，而平凡才是我们的常态。他在最好的年纪为了生计而演戏，却梦想终究有一天能真如自己的角色一样，做一个真真正正的骑士。这种从生活的夹缝里挤出的尊严让他在关键时刻能够挺身而出，救出落难的公主。哪怕他骗公主自己是个骑士，也是他意识到自己的卑微后在自尊面前做的最后挣扎。当我们看到鲁斯兰无所畏惧的上路拯救被恶魔法师绑架的公主时，他在我们眼里已经是骑士了。

当然，影片中的邪恶法师真正的作用其实是对比出人世间最美好的情感。他想要通过绑架夺取的是爱情的力量，换言之，当一个人爱另一个人越深时，力量也就越大，就越能增长邪恶法师的法力。这种设定无疑是将爱情这种抽象元素做了一次很贴合剧情的外化，也更容易让年幼的观众所理解，同时很好的把握住了尺度。另一个则是好友莱斯托，本身人设是一个胆小怕事罗里吧嗦的丑角，甚至像猪八戒一样，冒险旅程中总是说着丧气的话，动不动就要回去，遇到危险第一个先藏起来，可当鲁斯兰身处危险中时，却能抄起家伙拼命保护丧失斗志的鲁斯兰。这不就是友情该有的样子吗？

在影片的最后，公主得知鲁斯兰不是骑士时，也并未因他的欺骗而生气，两人依然可以动情一吻，结束在最美的一瞬。可我们都知道多少爱情是因为欺骗而告终，又有多少情侣因为身世背景的差异选择放弃彼此。童话里真都是骗人的吗？还是因为童话本身就是我们逃离惨淡生活的休憩地，在这一隅里，我们赋予了世间最美好的东西，我愿意讲给儿子听。

终于看这部剧了！一直很好奇“廉正cp”是怎么开始的，也很好奇这一步聚万千明星在一起的剧到底是什么样的，于是，我看到了我“出关”后第一部让我非常心动并且赞不绝口的【公公出宫】。

先说剧情，是真的让我自【夸世代】之后让我觉得可以称得上紧凑和真正意义上的“估你不到”。金家的设定就非常天才，因一个阉人诅咒女强男弱，金家四个女人各有千秋，黄莲晋升这对苦命鸳鸯怀揣惊天身世之谜，一错之念差点毁了一个人毁了一头家…真的很紧凑环环相扣，而且又有tvb式大团圆结局，给我的感觉就是像坐过山车一样的，起起落落，最后回到终点。

再说说三位公公的爱情。最甜的是细鸡和大少。铁t配上娘娘腔，林夏薇真的是太帅气了，啊廉我也不知道他原来可以有这一面。相比起他们，带弟的爱情就显得非常非常的坎坷了，丹田这个人就是个死直男，我真的是要被他气死了，放着这么好看这么可爱的带弟不要，居然去搞革命，我真的想砍他！！最后虽然两人以朋友的身份一起抚养金心，但我觉得这样比较符合剧情走向啦，可以接受。最让我感动的是金香和肃恭的爱情，开头明明相爱却不能在一起，他们的爱情真的经历无数风雨，但我听见他们互相喊老公老婆的时候，我觉得这才是真正的爱情啊，真正的爱情无关性爱。

然后是演技，我真的吹爆所有人的演技，几乎没有人是“尴尬”的，tvb特色— —戏入骨。最惊喜的是萧正楠，崔晋升的矛盾，他的多次的扑朔迷离的身份还有他当反派时那个凶狠的眼神，什么都不顾的表情，帅呆了！其次是黎耀祥，他真的戏很好，李肃恭这个人是住在他骨子里的，无论他在干什么都没有忘记自己是个公公的身份，那种属于公公特有的东西他一滴不差。最slay的是林夏薇，金带男演的太棒了！！！！！！！！不愧是中戏毕业的！！！那种对自己不是男孩的无奈，对爹的不争气的愤怒，特别是特别是对细鸡的柔情，太棒太自然了。怎么会有这么好看戏这么好人又这么低调的人啊！我觉得这个角色比【单恋双城】好太多太多了，【十二传说】要来了，希望她一直发光发亮吧！

这部剧看完的感觉就是哇！说实话我很喜欢这样的一个大家庭的氛围，大家互相帮忙互相鼓励，说真的，不俗。而且这个一波三折的剧情看着真的很吸引我们，一下紧张一下舒坦…我觉得除了开头有点不吸引观众外我挑不出一点毛病，剧本选角都非常好，良心剧！感谢让我一出关就可以看到这样的好戏！

评分（剧情4.9+演技5+幕后4.8+观后感5）/4=4.9