本片最值得赞叹的是拍摄上的克制，没有过多的dramatic的情节也没有过度的情绪渲染，但同时追逐的过程又是充满了紧迫感。导演十分清楚如何拍摄一部细节都被现代人条分缕析掌握透彻的人物传记，原历史细节而不在叙事上陷入记流水账。

除了叙事上的炉火纯青，电影在人物情感的处理上非常合理，这并不是一样简单的工作。多年来好莱坞主流将邦尼和克莱德塑造成一个自由不羁的银行大盗形象，追捕他们的海默等人则充当了体制的爪牙。在邦尼和克莱德的众多故事改编中，从执法者的视角进行叙事是反传统的。因此，本片为了取得观众的共情，很取巧地采用了德州骑警这个象征着美国价值的意象。提到Texas Ranger，美国人联想到的是昔日西部开拓过程中仗义、勇敢、倔强不妥协的硬汉形象，自然容易得到观众的共情。观影当中处处显露出导演塑造这种经典形象所用到的技巧。首先不难看出本片中海默和曼尼的形象都非常的stereotype。海默居住在林荫当中一处郊区别墅，过着典型的美国中产生活，然而无论是妻子举办的朋友派对，还是这种安逸的生活，他都觉得格格不入。而曼尼则过着相对凄惨的底层生活，银行随时都会上门收回他们家的一切，自己的女儿和女婿不和，连看似童真的孙儿也说出了自己会下地狱这样的话。两人看似有着迥异的晚年，然而他们却对昔日德州骑警的荣光有着相同的怀念之情。这种过时英雄的概念在西部片中比比皆是，典型者如不可饶恕当中的威廉芒尼，就连海默找小孩仍瓶子训练枪法的桥段，看上去也和大地惊雷当中考特柏恩打瓶子的桥段如出一辙。不得不说本片塑造的人物形象都是非常经典而且容易被观众接受的，这是获得观众共情的一个好的开始。

接下来导演给我们展现了如何给已经发生的既定事实提供一个具有说服力的理由。首先，这并不是为了解释海默和曼尼行为的正义性，海默和曼尼的动机在道义上无可指摘，邦尼和克莱德确实是冷血杀手，他们已经且将来也会实施更多的谋杀。影片需要进行解释的我认为主要有两个点，第一，海默为什么那么坚定的要将邦尼和克莱德绳之於法。第二，是为什么海默一行人没有试图捉拿而是直接选择击毙邦尼和克莱德。

对于第一个问题，很多类似的影片给出的答案是出于主人公的正义感，或者说主人公为了阻止两人继续杀害无辜的人，然而本片对这个问题给出了更深层次的解答。首先我们能在开头Lee登门拜访当中感受到海默身上的正义感，尽管海默反问Lee为什么他要参与这样一项危险的工作，其实观众很容易就能看出，海默根本不在乎那130美元的补贴。在影片的进行中我们也不断加深这种印象，海默在电台听到克莱德一行人歹行时的沉默，以及在加油站胖揍那个"If i see them, I will wish them good luck"的加油站员工。很多观众就会形成海默嫉恶如仇性格的印象。然而影片对海默的动机展现出更深层次的原因，其中最显端倪的莫过于两处细节，其一是海默和克莱德父亲的对话，当克莱德的父亲试图将儿子误入歧途归结于人生的偶然，在偶然的时机做出错误的选择时，海默提起了自己的成长经历，这也是观众对海默过去第一次有了了解。在他的叙述中，自己拒绝了老板刺杀其合作伙伴的邀请，并差点死在了老板报复的枪口下。他提及这段往事的目的很值得玩味，在这里我倾向于的解读是"we reap what we sow"， 即否定克莱德父亲对儿子的辩解。第二处细节在于见到数量庞大的粉丝簇拥在邦尼和克莱德的座驾旁，海默对此表现出的厌恶之情。结合两处细节，不难得出这样的结论：在往昔岁月当中，是非曲直是清晰明了的。Texas Ranger存在在他们眼中就是为了扬善除恶。而到了后西部时代的30s，Texas Ranger似乎变成一种不合时宜的产物，政府为了削减开支直接取消了骑警的编制，身为执法者的他们，途径衰败的城镇以及移民者的营地时，无时不刻感受到的是不信任和敌意，在高速公路边红漆写就的标语，城市中衣着光鲜的居民们的狂热追捧以及各处底层人民对巴罗帮的包庇都表现出这个国家由于萧条所引发的是非颠倒与礼崩乐坏。按照我的猜测，海默希望通过对邦尼和克莱德的抓捕，能一定程度纠正这种社会道德的倾颓。（当然结局并没有如他所愿）。

至于第二个问题，导演则通过曼尼和海默的争端进行解答。曼尼坚信他们不应击毙邦尼和克莱德，自己作为执法者要做的是将两人绳之於法，而审判的事情则是法官的工作。而海默则认为这两人太过危险，暗示应该采取更稳妥的方法，即将两人击毙（至少是将克莱德击毙）。这个争端一路伴随着两位退休骑警的追凶之旅。在决战的前夕，假借曼尼之口叙述的往事，事实上表现了导演对海默观点的认可。当时的骑警在实施抓捕之前都需要用西语对匪徒进行劝降，导致匪徒射杀劝降的骑警非常频繁。海默担任队长之后，在一次围剿墨西哥匪帮的行动中决定对匪徒进行偷袭，大部分的匪徒在睡梦中被击杀，当现场所有的墨西哥人都成了尸体时，海默才说出了那句放下武器。这种“你死或者我活”的叙事很容易被观众接受，这也是导演在故事发展受到历史事实限制下所能做成的最合理的解释了，只是这份答案意料之内，略有平庸。

流水账记录了一下大致的观感，下面是一些小小的吐槽。

1. 追逐戏，前面提到导演在叙事上很克制，然而还是增加了追逐戏这种美国人民喜闻乐见的桥段。对红发男孩两次的追逐，我想导演大致是为了表现海默和搭档默契的提升，而事实上却显得有些多余，甚至让人不禁疑问，红发男孩第一次差点就被抓住了，决定自己生死的通信还要采用同一种方式进行吗？同一种花招被揭穿后还继续使用这真是瞧不起克莱德的智商。至于那段在乡间土路上的追逐戏更是让人无语，这是多大的沙尘才能让尘土散去后发现克莱德的福特车已经踪影全无？这也太侮辱观众的智商了。

2. 为了反衬骑警的经验老到，片中刻意展现“官军”的无能。为了展现海默等人的不妥协的品质，州长夫人不幸背了“从中作梗”这个锅。这些塑造的有些老套的“工具人”对代入感造成很大的破坏。

3. 带有很强的Netflix流水线气息而缺少传统电影的感觉。什么叫网飞气息很难界定，我想一个比较好的对照物就是同样是网飞制作的法外之王。不难看出导演其实也想展现当时的社会大背景。然而也仅仅是浅尝辄止。制作精良但缺乏厚重。

真的很喜欢吉娅，她真的是全心全意和女主当好朋友，女主伤了她的心，她还是会一次次原谅她，明明和女主大吵了一架魂魄都要消失了，还是帮女主销毁了磁带，发现自己死了瞒着女主是怕女主发现自己死了更加无法振作起来！她母亲在外常年不回家，根本没有人知道她死了，除了女主外也没有人发现她的尸体，她不断鼓励女主让女主变得受欢迎了，女主却根本不把吉娅当一回事，明明死的是她，女主却只在乎自己的事和名声，连听她说话都不愿听她说，等到女主落魄一无所有的时候才想起吉娅，虽然女主舞会上提了她去世的消息，但感觉女主也没有多难过！而是很自然的接受了她去世的消息。虽然是校园喜剧片，但我觉得剧情缺少了友谊的煽情。只有吉娅一个人一直在付出，人物还死掉了。还有她无法有结局的爱情也好可怜。

时间和空间永远是艺术作品取之不尽用的源泉，也是科幻小说和影视作品最迷人的地方。

前段时间在优酷上看了这部国产科幻剧《超密》，看到名字就觉得有趣。超密态（又名超固态）是物质的六种基本形态之一（其余五态分别是固态、液态、气态、等离子态和中子态），当物质中的电子脱离，所有的原子核聚集起来时，物质的重量会增重十倍乃至数百倍——不能再加压了！再加的话，原子核会释放出质子和中子，而质子也会和电子结合成为中子，差不多就到黑洞边缘了。

一时兴起，也点开来看了。说后悔，也不后悔；说不后悔，也后悔。

后悔的是，特技太山寨，剧情也有些拖沓；不后悔的是，这部国产科幻剧的世界观的设定，竟然挺有意思，是时间和空间双重作用的产物。

一、何为多维空间

首先，用简单的话来解释下什么叫多维空间。

一维空间，就是一条无限长的线，只有长度。没有厚度，也没有转折；

二维空间，可以解释成一张平面的纸，有长和宽两个维度，但没有高度。如果有二维人这种“生物”存在的话，可以简单理解为一张不能折叠的纸上画满了小人，他们就在这上面生活；

三维空间，就是我们睁眼看到的世界了，有长、宽和高三个维度。当然，这就是一个空间；

而四维空间是什么？加入一条时间轴。但是，时间轴并非真实可见，所以，这条时间轴只能用虚数坐标来表示。对于四维空间，我们能够感知，却是不可控的。古往今来，任你多有能耐的人，都不能控制一样东西，那就是时间。

斯蒂芬·霍金在《时间简史》里面写到，低于光速的物体就只能在空间（即三维空间）里活动，但如果一个物体超越了光速，就可以在时间里穿梭了。不过，我们低速世界里没有任何东西能超过光速，因为超光速所需的能量实在是太大了。

空间，就这样被置于了时间的控制之下。

二、和时间空间有关的科幻作品

所以，时间和空间既可以被看作是科学的理论，也始终存在于玄学的领域之中。自然而然，相应的小说和电影就出来了。

我们暂时撇开《银翼杀手》系列、《黑客帝国》系列、《机械姬》那种和AI有关的“阿兰·图灵信徒”电影，也不谈《沙丘》这种有着浓浓政治意味和完整世界观的作品。只谈和时间、空间有关的，大致可以分为以下几种：

1、平行宇宙

平行宇宙的概念，这十多年来开始大行其道。《罗拉快跑》、《彗星来的那一夜》、《无姓之人》都是个中翘楚，尤其是最近几年，已经开始有不少二次元作品开始展现平行宇宙的概念了，韩剧《W-两个世界》、在多伦多电影节上大放异彩的《变焦》均是如此。

2、穿越（时间旅行）

或许对于绝大多数人而言，科幻的启蒙读物或是影视作品，都是以穿越或是时间旅行为主题的。这里面首推的，当属《回到未来》系列，这三部曲在豆瓣的评分分别为8.4、8.0和8.0。

从理论科学和逻辑合理性来看，《回到未来》系列只能说是及格，因为其对于时间旅行的概念和原理只做了极为简单的解释，关于时间旅行和时间悖论的展现，也只能说是蜻蜓点水。但并不妨碍大家对这个系列的喜爱。

3、蝴蝶效应

严格意义上来讲，蝴蝶效应其实和时间主题是有着密切关联的。但和单纯的穿越不同的是，蝴蝶效应带有更强的哲学意味，因此也更容易受到关注。

1963年，美国气象学家爱德华·罗伦兹（Edward N.Lorenz）在一篇提交给纽约科学院的论文中称，“一只海鸥扇动翅膀足以永远改变天气变化。”

在以后的演讲和论文中，罗伦兹用了更加有诗意的蝴蝶，因此对于这个效应，我们更常见的阐述则变成了“一只南美洲亚马逊河流域热带雨林中的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可以在两周以后引起美国得克萨斯州的一场龙卷风”。这是混沌学中的一个比喻，误差往往会以指数形式增长，在这种情况下，一个微小的误差随着不断推移造成了巨大的后果。

而我们生活的世界的不确定性，使得蝴蝶效应这个词在不长的时间里就变成了大众词汇——你会发现，蝴蝶效应这个略显诗意的词出现在社交媒体上的频率极高。而同样描述我们所处世界的不确定性的海森堡测不准原则就没那么讨喜了，虽然后者属于量子力学的范畴。

蝴蝶效应才无疑应该是科幻作品的最广领域，因为时间旅行和平行宇宙的概念，都可以被归结到蝴蝶效应之中去。

电影《蝴蝶效应》系列，更像是对这个科学名词的一种解释，在此我们不做赘述。倒是蝴蝶效应衍生出来的无数作品，才应该是真正的科幻迷热爱的。这些作品，无一例外地从满了无力感和恐惧感。

《源代码》，主人公柯尔特·斯蒂文斯上尉（杰克·吉伦哈尔饰）一次又一次地回到爆炸前的8分钟，只为了能够找出炸弹的所在和元凶；

《前目的地》，根据罗伯特·A·海因莱因的经典小说《你们这些还魂尸》改编而成，讲述了一个人在自己生命中的不同年龄段的奇幻经历——而最终他（或者是她）发现，他（或者是她）生命中所有遇到的对其生命轨迹有所改观的人，其实不过是另一个年龄段的自己。他（或者是她）一生是一个死循环，周而复始，如同吞掉自己尾巴的蛇。

日本作家小林泰三的《醉步男》中，身为物理学硕士的小林泰三完全否认了时间的连续性和因果律，将主观性发挥到了极致：世界因我的观察而存在，没有我的感知，则一切都是混沌。

《恐怖游轮》，一次又一次地轮回，但不同于《前目的地》和《醉步男》，多个平行宇宙被放到了同一个时空里，真正做到了烧脑。

只写过8部短篇小说、却部部经典的特德·蒋，为人熟知是因为其作品《你一生的故事》被丹尼斯·维伦纽瓦改编成了电影《降临》，但他还有一部讲穿越和因果报应的小说《商人和炼金术士之门》却迟迟未被大众熟知。在这部小说，特德·蒋讲述了数个通过穿越之门的人的故事，结论是：做过的事可以忏悔，可以赎罪，可以得到宽恕，但是过去就是过去，是不可以改变的。

荒木飞吕彦的漫画神作《JoJo的奇妙冒险》，从第三部开始，所有的终极boss都和时间有关。第五部的大boss拥有的超能力是能预见短时间的未来、而且可以成功地消解一小段时间，以保证他自己永远都处于命运的巅峰。而和他对决的乔鲁诺·乔巴那的超能力则是让他永远在不断的死亡中轮回，永不能脱离——这并非科幻作品，但实在忍不住想要推荐一下。

4、空间（维度）力学/美学

让人意想不到的是，空间（维度）力学/美学在科幻作品中，也开始占据极重要的位置了。

如果回溯源头，我们会发现，曾经的经典电影《大都会》为未来世界的空间力学奠定了一个黑暗基础——这部弗里兹·朗拍摄于1927年的电影描述了一个反乌托邦的未来（就在2026年，离现在不远了），由大公司集权（科技 + 资本的结合）所产生的阶级两极化的巨型都市。《大都会》中统治阶级的精英们居住在高耸入云的摩天大楼里，而劳动者和贫民则隐藏在肮脏黑暗的地下世界里，哥特风格和未来主义完美结合在了一起。

《大都会》最最惊人的就在于，其概念意义影响了后世的许多反乌托邦作品——甚至可以说，《黑客帝国》系列、《银翼杀手》系列、《攻壳机动队》、《妙想天开》、《十二只猴子》、《极乐空间》、《环太平洋》……可以说，没有《大都会》，后世的这些电影很可能会逊色许多。到了2010年，克里斯托弗·诺兰用一部《盗梦空间》新建了一种建筑力学。这部神片之中，建筑物被折叠、扭曲、无限地复制，让人惊叹于建筑的内在张力。

三、《超密》算是一个全新的尝试

在《超密》中，有一个人类不知道的四维空间。四维世界的生命体就是超密族人，身体的密度极高，当然，他们是掌管空间的；而在四维空间里掌管时间的，则是时间族人。两个家族征战了数十亿年，你打不过我，我也打不过你。但是，超密族的王子雨霁竟然和时间族的公主时间女王相恋，两人上演了一场罗密欧与朱丽叶的爱情故事，时间女王也因此遭到了放逐。

有趣的是，我们生活的三维空间，其实是四维世界的投影，因此在理论上，每一个四维空间里的人在三维空间里都有属于自己的“投影”。而《超密》的世界观更有趣之处就在于，三维空间里的人并没有因为自己是“投影”而丧失自主意识，但是，他/她和四维空间里相对应的“母体”心灵相通。自然，三维空间里的他/她也受制于四维空间里的“母体”。

写到这里，突然有一种悲凉之情——三维空间不过是四维空间的投影，这个理论一早就有科学家提出过假设。就好比说，先假设有生活在二维空间的纸片人，他们只有平面概念。假如要将一个二维纸片人关起来，只需要用线在他/她四周画一个圈即可，这样一来，在二维空间的范围内，他/她无论如何也走不出这个圈，而且，他/她也根本不能理解我们这些生活在三维空间的人对他/她进行的干涉。

假设，我们真的可以这样去干涉二维空间的生物，谁又能知道，有没有一群四维空间的人在干涉我们这群三维空间生物呢？

在此之前，《移魂都市》和《黑客帝国》系列已经向我们揭示了，其实有一只巨大的黑手（造物主？）在左右我们的生活。往小了说，被控制和左右是这个世界的真相；往大了说，这或许是我们的宇宙的真相！

从《超密》中看出了这样的世界观来，真是一个不小的惊喜。

当然，《超密》的故事绝不可能是个爱情故事这么甜甜蜜蜜简简单单。大结局的时候，因为四维空间的混乱，也造成了三维空间的毁灭。雨霁以死来拯救三维空间，而时间女王发现，其实要想保住空间并且救回雨霁，还有一个办法，就是牺牲时间——所以，她选择了归零。

零，并不是一无所有，而是所有正数和所有负数的总和。

因为时间女王的归零，整个四维空间仿佛被“重启”了，因此混乱结束，三维空间也随之得以保存。而时间女王也因此不再存在，一切都回到了原点。

就好像宇宙回到了大爆炸之前的奇点。

你还敢说《超密》的科幻不够硬？

四、钱！钱！钱！

但是，不得不说，特效做得太糟糕了！

四维空间，姑且将其称为是天界吧。在我们的想象之中，天界的光应该是柔和的，而不应该是像这部剧里那样的刺眼；天界的生物也应该是温文尔雅的，至少应该像《指环王》系列的精灵族人才对。

这一切，在《超密》中都没有看到。

数次都想掀桌子，就因为那糟糕的特效。

原因大概也能猜到，没钱。

2001年，中美合拍了一部《太空营救》，对外宣称这是“我国第一部高科技太空科幻片”，且有106个镜头用特技制作。结果呢？投资仅为300万元人民币，且国内电影人对特技很陌生，只能拿到美国作后期，这点钱，使得《太空营救》成为了一部科幻“小”片；

上面是一个反面例子，再举一个正面例子。

邓肯·琼斯执导、杰克·吉伦哈尔主演的《源代码》，2011年在国内公映过，卷走了6900万元人民币的票房，这在当年算是不错的成绩了。《源代码》在好莱坞算是“简陋”的科幻片，属于低成本，但制作成本也是4000万美元。

能说什么？这就是差距。

好莱坞专家毕成功有次还说过，“我们本就不是科技先进国，所以很多科技发展和我们没关系，我们既缺乏科幻故事发生的背景和土壤，在具体操作上也很难做好”。

这是一个不争的事实，但是，科幻始终是有市场的。有市场，就会有人做。像《超密》这样的网剧，其实我倒是希望越多越好。为什么？因为要足够的多，才能引起足够的关注，才可能有更多的投资方愿意在科幻上面花钱。

五、《无间道》也可以是科幻电影

写到这里，突然想起《无间道Ⅲ：终极无间》。

《终极无间》的片头引用了《法华经》中关于“无间”的解释，无间地狱中的“无间”有五种，第一个叫“时无间”，意思是时间是没有间断的，也就是日夜受罪，从来没有停止的时候；第二个是“空无间”，也就是说受刑的时间无间断，空间一样没有间断，不能由谁来替代你的，只有你一个人从头到尾受罪。

《无间道》的三部曲，从1991年刘建明和陈永仁被互派到对方阵营做卧底开始，讲到2004年，陈永仁被杀后的2年。13年间，两人都仿佛身处无间地狱一般被煎熬。

故事在2004年戛然而止，似乎，两人又回到了1991年，重受了一遍时无间空无间的煎熬。

突然觉得，这也可以是一个不错的科幻题材了。

所以，你看，宇宙那么大，这时间和空间，能困住我们吗？

我觉得是不能的，至少，思维是可以跃升到十一维空间里的。

为了完成纪录片赏析解课论文，连夜看完这20集的纪录片（拖延症的某种爆发力...

我觉得 这部纪录片的成功之处在于 它真的会让我完全代入章桦

李京红导演很会拍隐喻镜头 像雷响、狂风暴雨...... 把当时人物的心情烘托到了极致

ep1 “常回家看看”也出现过好几次 第一次出现 刚开店不久 来店里打工的姐妹们、章桦听着这歌都若有所思

ep2 “烧香拜佛许愿还愿 这几乎成为了弱者祈盼平安的一种通常的方式”/第二次下暴雨时给了个 掉落在地的破烂的伞 的镜头 代入一下章桦 伞即人 人即伞

ep3 开头就是暴雨 生意很不景气 好像过去洗头的客人都被这暴雨冲走了一样 店里入不敷出 贝尔依然没有钱上学 此时是章桦第一次想转让发廊/母亲节 小贝在艳俗的地方表演了童真的《妈妈的吻》 这对比......真的狠狠心酸住了/”钱啊 你这杀人不见血的刀“车上有人说了这么一句话 太写实了

ep4 章桦在生日聚会上说“还有一首歌没唱 我最喜欢的 常回家看看” 算不算callback啊...思乡 确实是让姐妹们听哭了的程度

ep12 “都市的街道难道就真的比家乡的小道畅通吗？这个问题似乎没有人能够回答”

纪录片恰恰是什么 关注现实发生的什么 我是关心别人的 做纪录片 就等于你要陪伴另一个生命要度过一段时间 值得吗 其实拍这个事是爱生活 先不要讲爱电影 我先爱生活 爱人 关心人 关注生活发生的什么变化 由这个开始 技术方面很容易 你心态不对就不行 我就让你去分享片子中的那些人 他们的痛苦 他们的快乐

做纪录片过程我觉得 永远有我不懂的东西 如果你一旦发现 你什么都懂的时候 没法做下去

你可以骗观众 你千万别骗自己

就是这部电影喜欢上了黄渤，以后他的作品我都必看，这部电影尽显黑色幽默，编剧没有把观众当傻子逗。演员黄渤把一个小人物的心态演绎的淋漓尽致外加幽默，而且那种幽默很自然，没有可以的去搞怪去装腔作势，接地气各种梗让你笑的发自内心而不是附和的笑一下，我一般不喜欢搞笑片但是却喜欢疯狂的石头，加油黄渤。

很多在腾讯视频看的人评论这部剧剧情太拖沓，但我觉得挺正常的，一个计划多年的有预谋凶杀案不可能几集便一笔带过。

四个主演都好耐看鸭，女主演技真的赞，两个人格切换真的拿捏的很好。

虽然很喜欢他们之间甜甜的爱情，但最赞的还是剧情，揭露人性。一场凶杀案，来自一个父亲的执念和爱，来自丑陋的人类。

世界上有两样东西不可直视，一是太阳，二是人心。

两年前第一次看，是我第一部正经的ntlive，依稀记得看完后内心情绪的搅动与虚脱，像是当时少有喝酒后感受的世界的不真实。战战兢兢在今天重新拾起，感觉编剧把手一下伸进心里，轻轻戳中，然后逐渐加力捏住，直到把心捏得粉碎，觉得生活无望。

这次看完最痛苦的是，Martha和Geroge间其实是有很深的爱的，只是爱不是美好的泡泡，也许像他们自己说的丑陋而恶心。

Martha是那个一直没长大的快五十岁的小女孩，自己说，世界上只有丈夫真的让自己开心。而可能像她没得到过自己父亲无条件的爱一样吧，她对来自丈夫的爱总需要一次次的确认。但就像她说的，她一次次地修改这段婚姻游戏规则，丈夫却一次次配合了她。也许最开始是吵闹、然后是对年轻男教职们的抛媚眼、再后是睡，到了这次成了丈夫面前公开的勾引与挑衅。她眼角带着泪说，“我要和他去厨房睡了！”而丈夫压抑着，假装无动于衷地看着书本。而George是个没脾气、没性格的烂好人，浪漫而沉默地爱着自己疯狂的妻子。在妻子和年轻小男生睡时，他在月下走进花圃，摘了一束花。

爱不是解药，而把两个相爱、但性格和对未来规划都不同的夫妻扯到了中年。争吵、挖苦、出轨成了这段渴望孩子却不得的夫妻的辛辣料，成了Martha愈演愈烈的挑起与丈夫的争执、以一次次确认这份爱情的手段。

不忍再愿天下有情人终成眷属。

影片讲述1945年二战硝烟即将消散之时，同盟国军队准备在欧洲战场发动最后一轮猛烈攻击，为了盟军的胜利，布拉德·皮特饰演的陆军中士指挥谢尔曼坦克的几名坦克手以及二等兵深入纳粹德国的中心地带，执行死亡任务的故事。该片完成了对历史战争的真实还原，为了重现这段历史，剧组着实花了大力气。影片的设计总监安德鲁·孟席斯透露道：“每一个镜头的设计都是有据可依的。”对影片如此全面且精致的修饰带来的效果是显而易见的，担任本片摄影指导的罗曼·瓦斯亚诺夫说道：“重点就在于，你不会感觉这是在看电影，你会觉得就是跟着这帮战士们亲身体验了二战”。这部影片不仅像以往战争片那样呈现了战争的惨烈，同时也细致的捕捉着战士的每一个表情和其中所蕴藏的内心活动，这是普通的战争影片所没有的，没有那些花哨的包装，让观众看到这场战争对战士们造成的巨大身心伤害和影响，在残酷的战火中，展现人性的坚持于挣扎。

看这种爽剧就不需要带脑子了??，我就是这么懒的人，懒的较劲懒的思考，特效不错给满分，很炫酷，我愿意为了这特效去买票，毕竟大制作嘛，比五毛特效好一点咯。结尾不行，一部完结不好嘛，我不想等啊。还要搞个第二部啊，啥时候上映勒，为了凑字数我也是不容易，还非要140个字，咋的，我这么语言表达能力不强的人，逼着我写140个字影评，不写还不能发了呗，这点自由都没有了呗，说好的自由民主呢。非要我再聊聊男女主的感情升华、镜头运镜、画面构图才能发嘛

4-1-1=2

艹，什么脑瘫结局，再减一分。

我有点想开地图炮了。中国女编剧有个共同的问题，会因为痴迷于人与人之间的关系而无法有效掌控故事走向甚至世界观。导致后期经常大崩溃。最近双绝《赘婿》和《山河令》都有共同点。赘婿怎么最后会有这么脑残的政治约定？原著皇帝为了当不粘锅费尽心机，跑剧里直接就把右相给敌国杀掉？中国古代要这么杀读书人，史书直接给你编排到历史第一昏君。还有想架空历史可以，虽然历史上就女真那点地皮，全tm是森林，全员猎户，没空间生产，拿p跟宋国贸易，不干抢劫女真完全没有发展的空间。现在可以架空历史，靖国国力强大，支持对等贸易。但扯自贸区？八年kz咱们中国有本事跟jp说东三省当自贸区，给我还回来？编剧历史得有多盲呢？

山河令为了维持双甜爱恨纠葛的剧情，生生把江湖塑造成了我所见过最无聊的江湖。表面上有家有国有江湖，但是这么丰富的世界全由新旧2段感情串联着。无不无聊啊，进入江湖不是七大姑就是八大姨，你是走江湖还是走亲戚哪？

想到李少红的片子，过去几年的霹雳，都是前期爽爆，中期乏力，后期崩溃。能能有较强故事掌控力的女性太少了。

———————————————————

4-1=3

剧情越来越傻逼，减一分。

———————————————————

不知道多少年前，我还在上大学，我看完《隐杀》，就从第一章开始追《赘婿》。当年阳光少年一个，对中年大叔的世界很好奇，虽然开篇百事不争，后发制人的故事让我很闷，但是我还是慢慢坚持了下来。一看就是十多年，我自己也变成了大叔。

有书友把书定为网络小说之冠，我是能理解这种评价的。在我心里也差不多，跟诡秘之主同一个级别吧。当然看不下去的书友也有很多，我来说说我之所以把这本书捧这么高的原因。

家国天下，对现代价值观的坚持，对旧时代反人性的价值观的彻底毁灭。

中国封建某些思想遗毒到现代，有几个核心思想生命力是非常顽强的。家族的问题，女人是长舌妇，男人是顶梁柱，男人是不粘锅；兄弟义字为先，为兄弟赴汤蹈火，灭人满门如饮水，兄弟是不粘锅；国家衰败永远是奸臣当道，对君的形容最低也仅仅是昏庸，君主是不粘锅；读书人永远是对的，亿万生灵之死，不及读书人口中君国大义，读书人是不粘锅。

所以书中大部分讲道理的，都是书中的反派自己永远有一套无懈可击的大道理，去吸苏檀儿的血，去灭苏家满门，去饿死数州的生灵，去灭亡整个华夏。主角作为一个现代人，并没有像别的小说一样，融入过去的价值观。他选择用最爆裂的手法，残忍地把爱讲道理的反派们，一个个肢解（修辞一下，其实没有啦）。让一个个反派，在 “怒目圆瞪，不可置信，分外不甘，死于小人刀下” 这种心态下凄惨而死。

所以有人说这不就是个爽文。我承认是个爽文，但“不就是”用的不对。这是个爽到人心底，沁人心脾的大爽文。它扮猪吃的老虎不是虚构出来的阔二少，大家族。而是很多蔓延千年下来的中国式歪道理。

电视剧我看了6集，先说结论：目前很满意。

书本太沉重，某些思想太敏感。更重要的是，一些道理，只有用文字才能呈现。你影视化，80%大众看不懂。你要知道，长安十二时辰都有大把的人说看不懂。赘婿是类似的匹夫之怒反君主类故事，很难通过电视剧来触达普通受众。

想要接触深层思想：看书。

电视剧我觉得满意的点是在于，内核与小说是趋同的—现代思想与封建思想的冲突。只是换了更通俗易懂，老少皆宜的角度阐述出来。

开开心心地看意识形态的冲突，也挺好的不是吗。而且需要的能力和技巧不比香蕉写小说要少。

所以对于本剧，我先打个四星。

《我是你妈》是闫妮和她亲生女儿拍的一个影片，电影剧情主要是说由离异的单身妈妈秦美丽与处于叛逆期面临高考的女儿赵小艺在生活相处中所带出的一系列生活琐事的故事。影片到最后有感动到我，女儿看见妈妈秦美丽被骗以及病倒后，明显的感受到了妈妈秦美丽之所有一切的坚强背后原来都是因为有了自己这样的一个支撑点而存在，才深深的理解到妈妈之前所有一切的不容易、其实每个青少年都有叛逆期，只是有些人强烈一点，有些人温和一点，但是作为父母真心不管是哪一个都是全心全意为了孩子，真是可怜天下父母心。

没看评论之前完全不知道日版，哪天闲得无聊可以看看。很喜欢赵宋版，光是颜值就能支撑我看完全剧，再加上剧情也是我喜欢的虐心向，伪骨科，真的不能忍受一星！赵寅成实在是太帅太帅太帅了，那身材那腿那脸行走的春药啊，要疯了！特别是对男主穿西装无法抵抗！还有乔妹也是美美的，从小就喜欢??现在真的很少男女主颜值这么高的剧了，打光也超好，这部剧对我这样的颜控是何等的赏赐啊??