万万没想到，一个能拍出康熙王朝的导演怎么能把正剧拍的这么雷。

说几个小点。

情节1，敌军准备释放我军领导夫人，引领导出现击杀。释放人质的场景，两军躲着随时开战，夫人走到战场中间，敌军高喊开火！两军开战！领导夫人挺直了身板往我军方向冲，都不知道趴下，果然中弹身亡。我军领导脑子短路，冲出防护，跑到战场中间抱起老婆哭喊，敌我双方的枪火全自动避开他。刀枪不入，这是爱情的力量啊！

情节2，革命胜利了，我军一群小将抓一个特务，女配发现了特务，举着枪不开，特务高喊我喜欢你！女配震惊并深情的凝望着特务（此处慢镜头），然后被特务打死了。请问女配舍身成全男女主的大无畏精神，和抗日剧有毛线关系？

这垃圾片子怎么过审的？！！！

钟弈：

打开了我的心门，走进了我的生活，拿走了我哥的心脏，代替了我哥的位置。

以兄之名宠我疼我关心我，大剌剌的在我的生活中刷存在感。

个子比我高，长得比我老。

帮我妈做菜，住我哥房间，说谁欺负我去揍他。

会帮我整理衣服，会在我哭的时候抱着我。

我害怕，我退缩。

因为我不知道这是亲情还是爱情；

徘徊在友情和爱情间无法权衡，我喜欢上了一个不该喜欢的人。

秦逸：

表面正经无趣小老头一样，内心脆弱敏感又有点小腹黑。

软萌软萌的像个小孩子，遇到事情只会告诉老师。

因为哥哥的去世万分自责走不出心理阴影。

内心无比叛逆却一直压抑着循规蹈矩。

不哭不闹，让人心疼。

用哥哥的身份才能更名正言顺的照顾他吧。

于是，

两种情感的碰撞，两种心声的抵触

，

纠结，懵懂

，和患得患失蠢蠢欲动

就像盛夏午后那偷溜走的仅剩一口的青春??

乐队事变。

钟弈被迫放弃梦想的舞台回归循规蹈矩的学医生活；

秦逸执着于音乐梦想，要拼命按照自己的想法活着。

一个不解释，一个不放弃。

十年再见。

天天念叨着吸烟有害健康的医生钟弈，还是习惯紧张时拿烟；

喜欢恶作剧的没头脑国际巨星秦逸还是习惯性“管得宽”；

“不许抽烟！”

真好，都没变。

十年这样短，思念那么长。虽不在身边，却从未离开过。

似是而非的“兄弟情”，比初恋更动人。

闲来无事一口气炫了几集，来谈谈看法。

正义之眼

刘浪，知名精英律师，爱钱、抠门、自负、利益至上。在诉讼这件事上，他的套路多思维广不局限，能尽可能利用法律程序规定，给委托人利益最大化的结果，这样他便能得到更高昂的代理费，说白了还是金钱至上。

【详细】

14470386

許家豪：家暴愛看黃片的父親 忍氣吞聲的媽媽 失衡的家庭關係讓孩子在耳濡目染間完全接受了父親的暴力價值觀

林善亦：不關心家庭的父親 把所有錯都怪在媽媽和兒子身上的父親 出了事情立馬逃走的父親 創傷後寄託於神的媽媽 同樣也是出了問題的家庭

不同的家庭養育出不一樣的孩子 暴力的種子深植許家豪的精神深處「那他有霸凌林善亦嗎」「他說沒有 但我覺得有 昱萱老師最清楚了」呼應了開篇許家豪買早餐佔林善亦的便宜 而林善亦一直單純地覺得「我們是一國的」

王昱萱 一位關心班上的邊緣同學 向家長提出解決方案卻被家長無視和拒絕的老師 整個辦公室的老師都知道林善亦被班上同學欺負 卻沒有一個人去做些什麼 明明在自己的課堂上看見別的同學先挑逗的林善亦 但還是只會責怪林善亦並叫他坐下的老師 她於他們形成截然不同的 鮮明的對比 在我心裡 她是天使

王英民 起初因為昱萱被害而失去理智 忽視仲惠的父親 但幸好 他有反思 有看見仲惠跟他一樣也很辛苦 昱萱被害那天晚上仲惠夢見跟媽媽 爸爸 姊姊在山裡走丟了 所有人都不見了 最後仲惠和爸爸一起到山上走走 回憶倒帶 媽媽和昱萱一起 爸爸和仲惠一起 仲惠被找到了 整部片唯一值得欣慰的鏡頭了吧

而最後林善亦還是在問「我們是一國的 對吧？」細看許家豪的笑容 您能從裡面看到很多很多無法用語言來形容來表達的東西

一個出了問題的家庭環境 教育體制 怎麼能養育出 培育出普世價值觀裡定義的「正常的小孩」最諷刺的是 最關心孩子的那個人被孩子如此這般對待 驚悚的是回歸到現實 這些都那麼得真實 從小到大 我的班裡總會有那麼一兩個邊緣人 但同學們都會不約而同地以欺負他們為樂 「男人說話 女人閉嘴」這樣的話 很熟悉吧？

雖然許家豪被捕了 但如果他第一次犯案的受害者昱萱老師的爸爸不是警察呢 如果王英民沒有發現會有第二位女生受害呢 那麼 將會有更多的受害者

我真的不知道你们为什么要说男主油腻，非得是那些小鲜肉演总裁才能博你们的眼球？人家是大叔型帅哥好不好，也就你们天天巴望着小鲜肉当总裁，这部剧无论是从服装，人物，还是演技方面都很nice真的推荐大家看这部剧。还有配音方面，哪部电视剧没有配音？很少吧，还有人揪着配音方面说，真是亏你想的出来，是找不到其他东西黑这部剧吗？我一个全集看完的人真的觉得这部剧很好，那些在网上看过评论，追过一两集的人有什么资格瞎说？

真心觉得烂的剧本和导演的实力已经决定烂动画品质的90％。 1、没有重点，想要表达的东西太多。 2、重点多其实也不是问题，但是还有一个hold不住这么多重点的导演（或团队），这就坑嗲了。

以下有剧透……

1、首先，这部电影想表达的东西实在太多了。（1）男女主打坏蛋、取宝物的曲折过程；（2）男主夺回被解雇工作的心路历程；（3）女主拼命想做个好妈妈的反思与行为；(4)小黄人叛变与回归；（5）男主与弟弟相认后的冲突到和解；（6）小女儿的独角兽追寻之旅；（7）坏蛋是如何炼成的。

2、电影时长有限，结果导演每个点都简单表现一下，一点都不深入，没有办法给各年龄段的观众引起共鸣。

1星给变聪明的小黄人。

好不容易追完的剧终于到了结尾了，结局还是那个我猜想中的结局，但是却有超出我的意料之外，毕湛朗这个小狗狗没想到成长成了一个能独当一面的霸道总裁了

原来以为这是一个老土得不能再老土得青春校园偶像剧，没想到后面给了我一个稍微的小反转也是不枉我开个会员追剧了

我对青春校园偶像剧真的没啥要求，画面好看人养眼剧情甜甜的足以，其他一概都没有要求了，然而这个剧刚好都在我的水平线上，所以在我这里是合格的了。看到好多人的吐槽了，虽然你们吐槽的点我都挺赞成的，但是对于这个剧我选择做人和平一点了。一看就是剧组没什么钱，芒果又要捧新人所以用的一水都是芒果的新人，然后剧中的布景服装搭配什么的都看出是用心去做的了，还是做人和平一点，更何况剧本还是原创剧本，现在全都是在买IP，难得有个原创剧本，就平心静气的看待吧。LOVE AND PEACE

彭浩翔是上世纪末本世纪初香港电影处于崩盘阶段涌现出来的一位具有强烈个人风格的导演，恶搞是彭浩翔最鲜明的个人标签。我绝非彭浩翔粉丝，他的一系列恶搞作品在我看来水平不一。自我指涉强烈的《买凶拍人》算是成功的黑色幽默；恶搞黑帮片的《大丈夫》则显得刻意为之，效仿周星驰的痕迹很浓，不够自然洒脱；《青春梦工场》有创意，但影像层面不太够格。香港本土市场大获成功的《低俗喜剧》，则有些意气之争，以至于有贩卖低俗的民粹嫌疑，很不高明。影片的意识形态指涉过于直露，这也影响到整体的美学表达，整部电影看上去就像是段子合集。在香港和大陆都很受欢迎的《志明春娇》系列则是让我相当厌烦的彭浩翔电影，这套系列非常像贾德·阿帕图（Judd Apatow）的那些爱情喜剧片，两位都会男女主角表明上放荡不羁，张口闭口都是荤口粗口，但事关家庭、爱情大事，则极度保守，患得患失，唯唯诺诺。对于爱情神话，二人其实深信不疑，但轻易不敢放手一搏。彭浩翔真正让我觉得别具一格的作品是《人间·小团圆》与《维多利亚一号》。前者里的彭浩翔一反常态，对于家庭结构作了非常深沉的思索，同时嵌入了有涉香港历史的思考，也颇具启迪。但公映之时，因为杜汶泽的原因，遭遇如潮恶评，时光网只有4.6分，豆瓣也才5.4分。我认为《人间·小团圆》与《摆渡人》是新世纪以来遭受最严重不公平待遇的两部华语片。《维多利亚一号》外界评论虽然不至于像《人间·小团圆》那般惨烈，但豆瓣7.2分的成绩只能算一般偏上了，有不少观众忌惮于影片中令人瞠目结舌的虐杀场面，但这一次彭浩翔是有的放矢，绝非消费暴力。

《维多利亚一号》的主题不禁会令我们想到最近十多年韩国电影界非常流行的抗暴题材电影。个体受制于威权政权的压制，忍无可忍之下进行绝地大反击是韩式抗暴电影大的叙事脉弱，个体无限的悲情、超强度的受虐心理是这类电影最鲜明的特色。《维多利亚一号》主题直指香港最严重的社会问题──这座全球房价最难负担城市对于平民百姓的个体生活造成的难以估量的摧毁性重压。影片中何超仪扮演的女主角邓丽嫦被房价一步步逼至疯狂后，终于展开了令人匪夷所思又极端疯狂的报复方式──让心念念要购买却无力购买的房子变成降价出售的凶宅。这种报复方式，疯狂之余却充满了黑色幽默感。而影片妙就妙在，不仅仅是空有这个黑色主题，而是充满了巧妙的叙事表达机制。这不是一部空有发泄情绪的抗暴电影。

彭浩翔的思路迥异于拍摄韩式抗暴题材的导演之处是，他没有把重心放在放大个体的痛苦与悲情，政府与社会的无情与不公不义，以此去激化、煽动影院观众的情绪。彭浩翔是用巧妙的叙事结构去放大这种不公不义的荒谬性，只有最难以理解的荒谬才能激发最长久的反思。影片的叙事结构并非传统的线性结构，而是在线性的大屠杀叙事过程中不断的插入闪回。闪回是目的是补足人物的前世今生，由闪回再腾挪到当下的屠杀，构成了叙事的张力──女主角是否能完成屠杀。最巧妙的一点是，一直到影片的收尾部分，彭浩翔才揭示女主角真正的杀人动机。这种安排一方面是打破按部就班的传统叙事机制，试想如果一开始就揭橥，叙事悬念方面的强度必然削弱不少，另一方面直至结尾才道破的屠杀原因，其不可思议性也值得其最终才揭晓。如果是无足轻重或者并不令人讶异的屠杀原因，放置最后揭晓就没有这效果。而屠杀原因的不可思议性与房价压力的荒谬性之间亦构成了最好的配对联结。而对插入闪回段落的时机选择，影片的处理方式也非常用心。如果是插入段落比较长的时段，便是在一场惊心动魄的杀戮之后插入。虐杀的强度与回忆的戏剧性强度成正比。譬如警察最终的介入也就是杀戮戏的收尾高潮，其插入的是戏剧性极强的关于压垮女主心理承受极限的最后一根稻草的回忆──女主眼看杀父获得了200万的赔偿金可以付得起买楼的首付，结果楼主却又要提价。影片的最终收官部分也不像韩国抗暴题材电影那般不成功便成仁式的悲情色彩，女主虽然如愿以偿买楼成功，却未曾想到买的床放不进海景房，而金融市场亦是瞬息万变，房市又突然萎靡了。换句话，这不是一个满足宣泄欲望的结尾，而是一个充满了反讽思索的开放性结尾。

作为一部超尺度的大屠杀电影，影片的暴力场面当然亦值得讨论。影片中每一位死者的死法都不尽相同。开场建制部分即是暴力大戏，女主角进入大楼，用扎带套紧保安脖子。整个勒紧的过程被放大表现，保安忍无可忍试图割喉以切断扎带，结果却是饮鸩止渴，自残而死。这场戏放在开场部分，既预示了大屠杀的开始与整个过程的惨烈，同时也充满了象征意涵。脖子被扎带紧紧勒住的场面，相当程度可以理解成香港的平民个体被难以承受的超高房价的钳制。无力防抗，亦无从防抗，反抗的结果便犹如饮鸩止渴。也只有女主这般匪夷所思的反抗方式幸许获得一线生机。之后各位死者的死亡方式有锥子插破眼球、塑料袋薄膜窒息、脖子撞断、开肠破肚、钢瓶插脖、头撞马桶、斩断阳具、木板插口、子弹爆头、割喉。从感官接受度来看，这些设计并非简单的宣泄暴力，满足特定重口味观众的恶趣味，而是灵活多变的叙事技巧的一部分。花样百出的死亡方式慢慢地将叙事推往高潮，而这高潮所代表的悬念也是别出心裁──为何要这么干？！除此之外，特别值得一提的是，女主角的屠杀/反抗工具，是身为建筑工人的父亲留给她的身后遗产：一堆建筑工具。反抗来自最底层，如此暴虐，如此不可思议。

最最不能遗忘的当然还有本片强烈的性别意识。一位男性导演居然会拍出如此意识的女性反抗主题的作品，实在有点意外（何超仪参与了本片的投资，不知道对剧本的走向有没有产生实质性影响）。《维多利亚一号》中的女主角反抗意识如此强烈，屠杀如此果断，除了房价之外，还与女性的惨烈处境有关。影片中所有的女性角色都处于被物化的状态。女主对于陈奕迅扮演的情人来说，只存在性方面的剥削利用价值。女主的父亲重男轻女，过于偏向弟弟。女主的某位女同事，之所以能掌控其男友，不过是因为“夜晚服侍的好”。叶璇扮演的女性角色，丈夫整夜不归，不是去与小三乱搞，就是去大陆招妓。两位大陆女性角色，互相舌吻后，成功挑动起了两位港男的性欲。影片中陈奕迅扮演的角色还引用了韩国客户嘲笑韩国女人的段子，更强化了女性的弱势地位。统而言之，在本片中，女性只有依附于男性、被男性完全宰制才有生存的空间。所以，女主疯狂砍杀的过程中，斩断某男的阳具是丝毫没有迟疑的。阳具的出现其实是最反色情电影的标志之一，因为这代表了对色情片通常的男性观看机制的强大破坏。大岛渚《感官世界》中大特写阳具镜头之所以令人难忘，便是其强烈的性别政治意涵：这不是一部满足（异性恋）男性观众需求的色情电影。影片中某位大陆女性角色，死亡过程是被木板插喉而死，惨烈之极。这种设计其实可以视为某种反向的报复。这位大陆女性角色之前3P的主角，是激烈的为男性服务的对象，最后因为深度插入的行为受死，不啻为另一种荒诞。

《维多利亚一号》亦是彭浩翔影像语言最为精细的一部。影片中有很多精彩的影像构思。影片中偶尔会出现双重甚至三重的人物镜像，这是人物身份的分裂或转变的象征。屠杀的过程中亦会出现俯拍的取景角度，有着强烈的审判意味。

【详细】

94403093