你可以说电影拍的不太好，在这抨击演员长相是干啥呢，青年演员就是玩儿乐队的，乐队的能力可以说很强，你去看看以前的摇滚乐手是不是这样一头长发，很多啊，长发，削瘦，我觉得能让这样一支新的摇滚乐乐队来出演非常难得。

可以自己去看看以前唐朝，黑豹，崔健的照片，隔这儿选美呢？ 摇滚的标准是好看？ 一群傻逼

看完此部电影，我想最重要的或许并不是被影片中的噱头惹笑或者被影片中美好的但又曲折的美好爱情感动。因为此片曾被观众称为“爱情的百科全书”，所以这部影片似乎在刻意叙述着一种

　　对于爱情的态度，教会人们如何对待爱情，才能让爱情永葆青春。中国清朝词人纳兰性德在《木兰辞 拟古决绝词柬友》中写到：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”意思是说与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，美好而又淡然，没有后来的怨恨埋怨。一切只停留在最开始的美好。似乎在这一句词句中，恰恰体现了与影片《初恋50次》的一种巧妙地暗合吧！

洛圣都，一个庞大且阳光普照的繁华都市，充满了自我救赎的大师们，著名的圣安德烈斯断裂带就在此地。迈克是一名消防队员，救人于水深火热之中。一日，圣安德烈斯发生强烈地震，迈克的老婆、女儿，均被困洛圣都。为了营救自己生命中的两个女人，迈克驾驶救援直升机前往洛圣都。在圣安德烈斯救下了老婆之后，并一一完成了偷车任务、死斗任务、偷飞机任务、偷船任务以及快艇竞速后，迈克和老婆终于来到了洛圣都，找到了女儿及准女婿。一家人幸福的生活了下去。值得一提的是，莱斯特在这次大地震中起到了关键性的作用，他利用科学技术，成功的预测了大地震，拯救了上万人的生命！

我只想说耽改的导演是真的聪明，每次选角都会选粉丝基数大的，不那么惹事的 然后就会有人评论，我无条件相信×××，但是无论哪本书哪个角色都是独一无二的，打心底里说没有人能演绎出那种感觉，希望资本放过耽美，不要说什么耽改剧是在推动耽美，但是到目前为止可以说这种影响微乎其微，耽改导演大多都是跟随热度，谁有真正在乎这书想要传达的东西呢。每次播耽改都说我们原著粉要求苛刻，但是那是我们热爱的东西，我们做不到真的心如止水，希望资本放过耽美。

还有这个导演，请问一下，你抄袭时很丑你还满意吗。????

作为一部都市剧，演员颜值高，服装道具都很给力，台词很多搞笑的段子，全剧充斥大量的心灵鸡汤。言承旭和江疏影合作还是很有火花的，一个帅一个美，看得出来两个人拍摄时状态都很放松，吴卓羲也里面很帅，但是人设不好，米露演技不错。中间十几集剧情拖沓狗血，广告植入太凶残，没办法，国产剧就这样，全剧背景音乐差评，太敷衍了吧？陈奕迅的十年，林俊杰的好几首歌都听烂了，拿来做插曲，能不能来点原创的？

其实这部电影是一部很好的电影，一部具有黑色幽默和反应社会人格的电影！陈聪明的台词：“人是最高级的动物、人也是最低级的动物，人最聪明，人也最愚蠢、人最富有创造性，人也最具有破坏性，当一个人在生活当中 受到了某种强烈的刺激，比如说：搞对象失了败、做生意亏了钱，它就会使人情绪冲动 行为反常，二十一天后 听好了！这些症状仍没有消失，那就要尽快就医，否则就会成为一名真正的精神病了，所以回到我一开始的命题，人人都有精神病！！！” 这句话恰恰就是反应如今社会的各种人，没有人能逃得掉这个问题，有些人看起来很正常，做事规矩，但是很多人都有自身的问题和毛病自己却不知道而已！这部电影很多人都说是垃圾片，那这个人可能是“井底之蛙”可能见识的人太少，没有来得及体会这部电影的深层意义！见识少，自然也就无法参透这部电影的意义了！最后参照一句话：“林子大了，什么鸟都有！” 这句话太适合形容这部电影想表达的意思，我觉得每个正常人都有一些不正常的问题，怪癖、洁癖、各种类型的个人问题，很多人会因为自己有些问题，朋友会远离自己，也会因为别人有一些问题自己不去跟朋友来往，这也属于每个人都有一些令人难以接受的地方！可能这就是属于“精神病”的某种轻微症状，虽然这种小问题还不足以入“精神病院”但是这个世界没有完美的人，每个人都有缺陷，都有一些让别人无法接受的性格或者其他问题，这也恰恰是陈聪明说的那句台词：“人人都有精神病”这部电影对人性可谓是黑色幽默了一把，黑得淋漓尽致！！！正所谓世界上没有完美无缺的人，如果有朋友让你接受不了，或者别人接受不了你的最重要还是沟通，得一个朋友好？还是多一个朋友好？最重要的还是包容性！人性有坏就有好，只要不牵扯道德底线就不必在乎那么多！祝各位珍惜身边的人，珍惜友情、亲情、爱情！！！

1、魔鬼收集信息方式不明确，魔鬼自己说是赌场看见机会想利用，但剧中神秘人确实可以随意实时看监控录像，可以解释为有能看监控的人去赌博被他控制了。那其他个人资料是怎么上传，那段录音怎么上传，那段录音明显是从保险公司流出来的，各个公司的设备都被他控制了，手下筛选上传有用信息？被控制的人主动上传信息这种可能剧里完全没提，所以否决。复仇团包括保险女工具人的人档案都是马克为了骗魔鬼编的，这么一个重要的系统怎么就被马克一个卖保险的给黑了？有人强行解释说主角为了复仇自学的，复仇的力量很强。不是有仇恨啥都能学会还学的那么好，自学并没有交代，你要是说为了复仇联系各种技能就为不时之需，那还算有点铺垫。就算你有本事黑了系统改了资料，那魔鬼信息来源那么广，应该能发现一些矛盾点，但并没有，总不能你把所有矛盾点都给他改了，把已有档案也改掉有矛盾的地方。就好比吹了一个凭一己之力集齐无限宝石七龙珠的人，被吹一口气就倒了，还不解释缘由一样让人难以信服。

2、复仇团不清楚，看结尾，杰夫和杰西是一对，孩子是马克的，那之前叙述的关系到底是真的假的。马克与他们是否许久未见，是主角与其他朋友一直计划要报仇，还是自己想报仇，后来拉伙伴帮忙，都没有明确交代。刑警队长不知为何要帮他们，以这么多钱“失窃”为代价，帮一个人完成自己复仇，就算队长想除掉坏人，但队长没理由这么信任他们。

3、母亲在开头手指是全的，有人解释为是主角叙述，可以骗对方或没有专门交代少手指。问题是，不明确交代且和后面有冲突的点最好前面就不要拍出来，手指就通过身体遮挡等不要表现出来才好，而不是后期硬矛盾，靠观众自己解释。

周冬雨长了一张没有被生活摧残过的脸，所以她可以在每一部电影里天真无邪，然后被生活撕裂，又在下一部电影中满血复活。好的导演只用在适当的时候撕裂这张脸，就可以让观众感到真实的痛苦。

不过我觉得电影滥用了这张脸。明明是后来的我们，最后却只有后来的林见清。

方小晓呢？

相对于电影所展现的林见清相对完整的社会关系和人生经历，电影对于方小晓的刻画几近潦草。她的母亲一闪而过，她没有自己的朋友，甚至久别重逢后，她，除了坐经济舱一个确定因素，观众和林见清对她的现在都一无所知。

这作为刘若英这位女性导演的作品实在有些诡异，更合理的解释可能是，女文青刘若英希望塑造男人眼中的小晓，甚过真实的小晓。

我很喜欢林见清和方小晓在一起的时候，年轻人恋爱时眼睛都会放光，那种相濡以沫，是很真实的甜蜜。但电影的前半段和后半段有着明显的差距，如果说前半段的两个人还在写实，后半段的两人就开始沉溺在导演的自我表达中，逐渐崩坏。

电影的后半段，连两个人的争吵分离都表现得支离破碎，这种破碎在于它并不打算告诉你林见清和小晓真实的心理状态，只能看到他们的对抗。对抗世界，对抗彼此，我们不知道这两个角色为什么明明如此相爱却要如此伤害，只能笼统地将其称之为“作”。

然后穿插着看着黑白镜头下的井柏然和周冬雨，听他们矫情地问着“你爱过我吗”？

雪地里为了点题出现的对话出现得非常突兀，是一段为了表达而引起的发问，难道当年不是因为确认爱着才感受到幸福吗？为什么要在多年后再度确认？

唯一的解释是，导演太想摇着观众的肩膀说——看看吧，周冬雨是白月光啊！

为了体现这段白月光，电影让林见清的父亲给小晓写信，让林见清在之后的婚姻生活表现得毫无幸福感，好像拥有着周冬雨的林见清才是闪光的，之后的他被抽走灵魂了。

至于小晓，我们只看到她在多年见面后的面无表情，泪流满面，看到她只在回忆过去时才开心的笑。这些年她过着怎样的人生毫无意义，她只为多年后的重逢存在着。

这部电影，真的配不上周冬雨这张青春的脸。如果说林见清尚且能从这段感情中找到了做游戏的灵感，小晓却只是得到一段情伤，并且在多年之后依旧未愈，它为了成就伤痛而被迫让她表现伤痛，实在是太浪费了。

All the stars for honoring this incredible person. Thinking of who have the right to kill themselves, a man who diagnosed with Parkinson's disease, definitely one of them. Along with everybody else in the world.Here lies a man who wouldn't stop making people laugh, maybe he tired of seeing those mortal laughing faces,who know. But if there's an earthquake, we know whom to blame:"Damn you Williams! And all the dead comedians! Why on earth did you make God laugh so hard and kill eveyone of my family?! "??

看了两三集感觉挺对我胃口，但是看到最后略有点失望，这个故事才刚开始就结束了，希望可以看到后续的发展。

故事设定背景有点新颖，主角一开始就拿了国内冠军结果因为车祸重新开始打水球，不仅身体素质退不了，而且因为失忆性格变成了另一个人，看来人真的是由经历组成的。除此之外，主角家里人和他的关系完全就是现实中理想的家庭，父母和妹妹不管他做什么都很支持，只希望他健康快乐。学弟的做法让人无语但也可以理解。只是很遗憾，主角和其他人的关系如何似乎从别人嘴里说了出来，而观众看不到实质性的细节，也没法体会其中的变化。后面的再次失忆初想觉得是个败笔，之后慢慢体味到因为这次失忆，观众的视角从最开始的男主视角，变成了旁观男主和其他人的视角，很有意思，但是并不是非失忆不可。另外有朋友表示从动画中体会不到水球这项运动的乐趣，我倒是认为其实这动画并不是以往的励志运动动画，动画描绘的主要是男主的成长生活，是男主本身，所以也可以解释为什么其他人塑造的有点工具人。动画情节可以不断扩展，做成24集。

另外还想吐槽一点，第二次失忆的男主为什么看到第一次失忆的男主录的视频，没有感慨反省自己三年内性格变化之大吗？虽然看起来变的冷酷傲慢，也不是完全不近人情啊，这里有点不合理吧。

其实3.5分更合适，只是我还挺喜欢这个动画的，就给4分吧。

这个题材不算新鲜，甚至可以说有点老套。大明星和小助理的甜宠日常非常下饭，剧情不算特别虐，走向也很不错。总体轻松愉快，剧里的台词也很真实，作为一个追星女孩，产生了挺多共鸣的。徐海乔特别苏，演技也挺好，但是女主实在是很倒胃口，根本嗑不下去。及格以上，优秀未满。希望孟子义别再来祸害小帅哥了，整容脸真的太倒胃口了。

看完《这个杀手》之后，昨天晚上我就把原电影《魔幻时刻》找来看了一遍。这部原作在豆瓣高达8.3的高分，可算经典。

对比日本原作和开心麻花这次的翻拍，我发现了挺有意思的事情。

原作《魔幻时刻》更注重讲一个好故事，也由此在故事的编排上下功夫更多。至于喜剧包袱虽然也是重点，但并没有那么刻意。

而且再加上日本文化的那种喜剧方式比较克制，明明在搞笑却不动声色，所以整体氛围还是在一本正经的讲故事为主。

而开心麻花做了很大的改编，整部电影轻故事而重人物，所有的重头戏全放在主角魏成功的个人经历以及搞笑表演上了。

至于故事，被极度的弱化，能删则删，能改则改。

原作虽然也是架空，但好歹是一个镇，还有警察有民生。翻拍里却毫无故事背景，时间地点不详，人物装扮浮夸。原作里关于出轨、爱情、会计的戏，也全都被删改，加入一个反派吉米哥。

故事背景和叙述，简略到不能再简，把宝全押在人物魅力上，这是大胆的冒险和尝试，也是开心麻花的无奈之举。

毕竟开心麻花最擅长的，就是人物的喜剧表演，以及舞台剧的风格。无论你喜不喜欢，反正要别的也没有了。

这也是主角魏翔第一次饰演男主角，在这么一部极其看重人物魅力以及喜剧表演功底的作品里，魏翔把魏成功这个角色诠释得非常完美，可以说无可指摘。

因此，如果单看人物，这是一部成功的喜剧。

可惜，电影并不是舞台剧，喜剧也不是只要表演和段子就行，那是小品，是二人转，却不是通俗意义上所讲的电影。

因为故事背景和叙事被严重弱化，所以肯定有观众会抱怨，会无法入戏，会觉得假，胡闹——

又没前因后果，又没时间地点，不中不西，不古代不现代，光给一个人物关系，找一个疯疯癫癫的演员来演杀手，假戏真做，你已经开始逗乐，我却还没入戏，那就只剩尴尬了。

以上，是我替那些觉得这部电影尴尬的观众，分析的原因。

我自己看这个电影，是笑得前仰后合的，而且我那场的观众，基本都是从头笑到尾。

但离场的时候，也有一句瞎胡闹传入我的耳朵里。我看了一下，这个人没有笑。

人类就是这样，再好笑的东西，也并不能逗笑所有人。

打开豆瓣，观察《这个杀手》的评分，开分6.9，然后涨到7.0，然后又掉回6.9，截止目前，有6万观众评分，比较能接近真实的水平，这个分数上上下下的，足见观众对这部电影又爱又恨，争议挺大。

7分是一个尴尬的分数，低于6分，我们可以肯定它不及格，高于8分，不管单个人喜不喜欢，都得承认它有过人之处才可以拿到8分以上（评分人数够多的情况下）

唯独7分，要么就是不够好，所以大部分人给了三星四星，略有争议。要么就是争议极大，打五星和打一星两星的吵架。

《这个杀手》属于前者，有争议，但也只是略微有争议。约10%的人给了一星两星，约10%的人给了5星。剩下80%都给得三星四星。

上面写了这么多，其实就是想要开宗明义，尽量客观一点，告诉大家争议是存在的。

大部分觉得这部电影还是挺搞笑的，比如我就笑得挺开心。

但肯定也有观众不入戏，看不进去，比如那些对故事背景有要求的观众。

看电影是我的工作，看完之后马上又把日本原作《魔幻时刻》找来看一遍，仔细分析，为的就是让大家尽可能多的获取信息，来判定是否值得看。毕竟现在一张电影票最少六七十，稍微好点就上百，能少花冤枉钱就少花点。

《这个杀手》的故事非常简单，就是在一个架空的小镇子上，黑帮大哥绑架了一个女演员和她的弟弟导演，威胁女演员嫁给自己否则就得死。（原作是情人出轨小弟）

女演员情急之下，说认识传说中的杀手卡尔。黑帮大哥被卡尔刺杀过，所以一听卡尔的名字，就让女演员尽快把卡尔找来。

正好剧组里有一个疯疯傻傻的龙套演员，姐弟两个就骗他说拍戏，演杀手，男主角。

于是假杀手对碰真黑帮，各种滑稽错位的戏码就这么上演了。

《这个杀手》的喜剧包袱，全都集中在假戏真做的错位感上。

假，是这部电影的关键词。我认为这部电影有三层假。

第一，架空的故事背景，影视基地一般的地点，以及浮夸的人物装扮。

前面说了，这是开心麻花刻意为之，弱化叙事，加强自己拿手的舞台喜剧风格。

这种假，对某一部分观众来说，导致了无法入戏，感觉太浮夸太廉价。

但也有一部观众觉得，反而很契合这个故事，因为这个故事就是一个略有夸张的，戏疯子的胡闹的故事。反正都是胡闹了，架空也好浮夸也好，整体调性很搭。

争议的关键点，还是在于有没有入戏。

第二层假，在于错位感带来的滑稽表演。

黑帮见杀手，本来极其严肃危险，一言不合就要动刀动枪杀人灭口。

但是魏成功这个演员，却真的以为自己在片场拍戏，大家都在演戏，而自己是主角。因此自信而松弛，松弛同时又做作的演了一个浮夸的杀手。言行举止无时无刻不在化解严肃性和危险性，像个小丑和傻子一般。这种举动反而把黑帮的人整不会了，这啥玩意儿啊？

站在上帝视角的观众，自然觉得这非常可笑。

你们有没有刷到过那种萌宠短视频，哈士奇和老虎养在一起，哈士奇按着老虎作威作福；一只肥猫突然一个旋转跳跃，把黑熊吓得一窜爬到树上；熊猫宝宝突然一蹦跶，把大熊猫吓得一哆嗦。。。

老虎，黑熊，大熊猫本是猛兽，却被又萌又傻的猫猫狗狗欺负的一激灵，这画面感既消解了危险性，又很蠢萌。

演员杀手诈唬杀人不眨眼的黑帮，便是如此的错位喜剧。

第一个小高潮，是魏成功说自己会弹指神通，要用一个脑瓜崩把大哥给弹死。大哥嘴上说不信，心里却嘀咕，对方可是传奇杀手，艺高人胆大，万一是真的呢？

一边在胡闹，另一边还真被唬住了，错位感荒谬感拉到极致，这也是我笑声最大的一个桥段。

附带说明，这个桥段是开心麻花自己加的，原作没有。不过取而代之，原作里是结局的时候，杀手利用电影道具表演了一次用手当枪的本事，吓退了真正的传奇杀手。

后面交易的时候，拿出假枪的动作，也是开心麻花自己加的，原作也没有。

由此也再一次可见，开心麻花的重点，还是这种特殊情景下的喜剧表演，而不善于叙事。

第三层假，在于假戏真做。

当魏成功真的被利用，开枪杀了人，并被告知他被骗了之后，人物的心都碎了。

这个时候，反派吉米哥依旧在笑，他的笑点其实和观众刚才一样，是在笑魏成功像个傻子一样，真把自己在当拍电影了，但比观众多了一丝嘲讽的意味，这种赤裸裸的嘲笑，和心碎的魏成功对比起来，形成极大的张力。

此时魏成功的反应，从一开始的震惊失望和愤怒，转变成了满嘴堆笑，自我作践，曲意奉承陪笑。居然有一点《喜剧之王》的意味。

这也为电影最终的结局假戏真做，做了铺垫。

这一段，虽然电影里的人物在笑，我那场的观众却都沉默了，因为大家都在心疼主角这个傻子，共情了。主角被嘲笑，赔笑脸，就好像自己也在赔笑脸一样。

所以尽管吉米哥:我弹死你哦

魏成功:我躲开了

这表演依然滑稽，但大家都没有笑。因为大家都看进去了。

（除了我右后方一个姐姐以外，这女的笑抽了，电影里只要有个笑点她就开始笑，这属于已经完全入戏了，已经笑傻了。）

总体来说，《这个杀手》是一次成功的翻拍，不仅做了成功的本土化改编，而且把侧重点放在了人物魅力上。主角魏翔也成功的挑起大梁，把表面疯傻滑稽，实际上极其热爱演戏的这么一个角色，诠释得近乎完美。

大部分观众都觉得这部电影是好笑的，但开心麻花的改编可以说是扬长避短，也可以说是一次赌博，一次冒险。

虽然加强了人物魅力和喜剧部分，但却放弃了故事背景和真实性，使得整体气质变得虚浮，没有说服力，只能当娱乐、甚至是小品来看。

这么做的后果，自然引起另一部分观众的不满意，不入戏。也因此，电影的评分在6.9-7.0之间反复挣扎。

然而开心麻花一直都没有野心，他们的电影质量起起伏伏，又始终如一，就是把舞台喜剧表演搬上电影院，能让一部分观众笑起来，就算成功了。

西红柿，半个喜剧，铁拳，夏洛特，都是6.5-7.5的分数。驴得水是8.3。

如此看来，喜剧电影的评分似乎不重要，重要的在于好不好笑。尤其是春节档这个档期，过年了大家都想看点轻松愉快的，小品放在平时你说它不够电影高级，但在春节，这就是正菜。

真实，有时候是相对而言的，电影，也是要分时宜和对手的。

这部电影也确实是春节五部电影里，最轻松的一部。如果是和家人一起看，众口难调的情况下，看这部最保险。

从票房来看，《水门桥》已经13亿，正奔着20亿去，远远领先。我原本以为可以一战的文牧野《奇迹》只有3.5亿，不到一个零头。

《四海》虽然也过了三亿，但是因为口碑急剧下降，所以单日票房跌落到2000万，目前来看也就5亿的盘子，属于竞争失败，已被抛弃。

别忘了还有几部儿童片，票房最高的也两三亿了。《四海》眼看着没戏唱了。

唯独《这个杀手》，逆风上涨，已经过了5亿票房，且票房占比超过20%，排片率也在上涨。这是市场的信号，用最真实的市场反馈，来说明观众热度。

如今，经济下滑，疫情防控，票价上涨。肉眼可见的，春节档电影院没有以前热闹了，大盘也下滑的厉害。越是这种时候，观众越是精打细算。往年韩寒《飞驰人生》还有18亿的票房，今年它8个亿还得打折。没有竞争力的电影，不好看的电影，都会被淘汰。

这就是经济不好的时候，电影的质量反而会普遍升高。且越是能满足观众精神需求的电影，越是容易拿到高票房，因为观众需要安慰性娱乐活动。譬如《李焕英》《长津湖》都拿到50多亿票房，在经济形势严峻的时候，反而破了记录。

这不是我发明的，而是经济学里一直都在流传的说法。

因此，虽然略有争议，但我对《这个杀手》总体还是推荐的态度，也提醒大家，去看的时候尽量轻松一点，尽快入戏胡闹起来，才会觉得好笑。

以上就是我对《这个杀手不太冷静》的分析，希望对你有帮助。

我是知乎、豆瓣、微博、b站、网易都有合作的影评人和领读人，也写过一些影评获得过网友的认可。如果喜欢读书看电影，可以关注我

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金钱、地位、强权，需要攥紧哪一项才能成为话事人？

乱世里，强权是最重要的，谁有强权谁就可以改写游戏规则。徒有金钱的人是弱小的，比如那个开银行的陈光甫。有地位的人在强权面前也被挟持，帮会在政党面前一下子就变得渺小了。一则，前者是散兵游勇，无组织，人治，多出身自下层，有其局限性，二者，前者无训练有素的军队。而后者，有组织有纪律有军队。最关键的是前者毕竟是黑道，生意做得再大，杜月生也只能当地下皇帝，而在反帝反封建的历史走向中他终归是要落寞的。蒋需要摆平各地方势力，自然要拉拢这个上海皇帝，但他不可能被漂白，杜自己也知道被当作工具人干脏活了，可又有什么办法，杜的黄金生涯只可能存在于乱世，他才有这个利用价值。又比如墨西哥，在政府弱的情况下，毒枭反倒成了强权，所以毒枭主宰了许多规则。

治世里，胜利者撰写了游戏规则，但此规则较为稳定，入局者可以按照游戏规则来博弈，在这个体系里可以获得地位或金钱。但违背规则的人或者一开始就是局外人，再怎么努力也无济于事。杜月生终究还是局外人，他想当上海市长，后来想通过游戏规则来当议长，还不是被上面一句话驳回。

那喝完孟婆汤还能把事记得清清楚楚，编剧和导演但凡点盘花生米都不至于拍成这样……无力吐槽……无力吐槽……140字啊……再写写吧……再写写吧……关键是灌孟婆汤的时候还有旁白忘记什么今生……hetui还没到140个字！hetui 那喝完孟婆汤还能把事记得清清楚楚，编剧和导演但凡点盘花生米都不至于拍成这样……无力吐槽……无力吐槽……140字啊……再写写吧……再写写吧……关键是灌孟婆汤的时候还有旁白忘记什么今生……hetui还没到140个字！hetui

剧情平庸无戏剧冲突，演员无激情，就在那背台词，中心思想就是宣传官方意识形态，政治社会经济书记一手抓，一个中心，众星捧月，带领全村致富的美好事。………………………………

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