1.转场做的很自然，变虚的镜头和配乐，相似的纹理切换，保留了黑白的这种简洁性。

2.回廊的光影很美，很冷峻。构图太好了。

3.转场干脆利落，极致的简洁，舞台剧一样的光效，人物独白。人物在巨大的建筑里，有种奇观效应。

4.最后的乌鸦飞过麦田神来之笔，悲怆轮回般氛围的营造给我震撼住了。所有人的欲望，挣扎，不甘全都是在命运的手掌中掌控着。

我是玄家老大玄梁，十九年前的一个下雨天我因为沉迷于搞男女关系耽误了接妹妹，谁知道我那轴脑筋的妹妹非要等我来接结果被杀了。我太愧疚了，愧疚得除了把和妹妹长得一模一样的女儿逼疯别无他法，谁叫她莫名其妙和她小姑长得这么像的。哦对我还得虐我老婆，我都已经故意没告诉她十九年前的事儿了，她连我妹妹都没见过啊！是怎么能把女儿生得和我妹妹这么像的？？She deserves it。

我是玄家大姐玄敏，我生不出孩子。我不求医不问药但在大仙的指引下我意识到这一定是因为十九年前我偶然间路过妹妹学校叫她回去但是她非不听我的导致被杀。我怎么就不能开个上帝视角知道她要出事而把她生拉硬拽上车呢？她一定觉得我才是害了她的罪魁祸首，所以她的冤魂选择不缠着真正的凶手不缠着抛尸的人不缠着没去接她的哥哥也不缠着和她一直不对付的双胞胎姐姐，就非缠着我不让我生孩子。一定是这样的。就让我把这个小小的秘密藏在心里折磨自己吧，就算别人都觉得我神神叨叨的我也不说。

我是玄家的女婿袁飞，虽然我被大舅哥骂了十九年不作为、被老婆念叨了十九年因为冤魂作祟怀不上孩子，但我宁可十九年不进这个家门也不去看下妻妹案件的档案。要不是因为最近一个富二代被杀了以及警局里这个新来的大力非一门心思干正事儿，我才不会回去翻妻妹的案子卷宗。没错，因为这个死者缠着玄念玫 -> 玄念玫长得和十九年前的玄珍一模一样 -> 那十九年前玄珍案的凶手一定就是本案的凶手！虽然上峰驳回了我这个漏洞百出的并案提议，我这个思路一定是对的，要不我是怎么当上的警队呢。

我是和玄珍长得不一样的双胞胎姐姐玄珠。你们不要问我为什么珍珠珍珠、妹妹叫珍姐姐叫珠，也不要问我为什么双胞胎姐妹俩还没有姑侄俩长得像，问我就只能45度角仰望天空。我的家人对我俩区别对待不要太明显哦，明明我才是学习优秀也不搞事的那个，难道就是因为妹妹的脸比较圆吗？这个一直欺负我的人死了，从此没人欺负我了我该怎么活下去，不如我也割腕自杀随她去好了，大学我也不要考了。虽然这个家庭让我伤痛了十九年，但当我见到和欺负我的双胞胎妹妹长得一模一样的侄女，啊这莫名的亲近感，别说了一切我都可以原谅。

我是玄家小妹玄珍，你们是不是一开始还以为我是小天使呢，呵呵我作天作地但是就是所有的人都喜欢我，你咬我啊。放学天快下雨了，玄珠叫我和她一起走我不要，玄敏叫我跟她车回去我也不要，你以为我会在原地乖乖等哥哥？那你就太天真了，被我骂是变态的丁老师要我上车、我毫不犹豫地就跟他走了。

我是本剧女主角玄念玫，本剧的一切都必须要以我为中心！我和我小姑长得一模一样，所有的男性都喜欢我们所有的女性就算比我们好看也都嫉妒编排我们。虽然有小混混缠着我，不明人员跟踪我， 虽然学校门口全是来接孩子的家长，但我就是嫌我爸接送丢人不让他接。 警察问我话我想说就说、不想说就不说，天大地大我女主角最大。

我是玄家老太太，上面这一堆都是我生的，我就看着他们上蹿下跳也不管。不、还不够，我还得借着老年痴呆的契机不断拿话刺儿他们，生活就要加点料、要闹就要彻底闹。

当善良被利用，生活变成人间炼狱，该如何抉择去路，找寻希望？

或许，只有坚持

身在黑暗，只要不肯屈服，总会遇见能与你感同身受的人

就像好意救人却被恩将仇报的长意

无论遭受多少折磨

都不肯断尾为奴

所以，才能等到与他一样被御灵师用毒药控制命不由己的纪云禾

与他相互救赎，互相羁绊

与他一起面对这黑暗的世界

甚至为了他的安全

她甘愿被抓，忍受六年非人折磨

只要他没有被抓，即使他误会自己也毫不在乎

在那些坚持的日子里

长意突破黑暗看到了纪云禾带给他的光

影片是一个失智的老妇人在一个雨天邂逅三个妖怪的故事。剧情一步步展开，娓娓道来，告诉我们当年那个令人唏嘘的故事。影片主人公老妇人黄美珍在过去闺蜜王娟的刺激下，一点点想起了死去的丈夫，想起了他的背叛。这也是她的症结所在，缠绕着她，让她后半生都活在痛苦里，最终选择失智来保护自己。她遇到的人鱼象征着她的爱情，消失时就像人鱼死去的泡沫，却一直存在她的记忆里。兔子象征着她的儿子，她对兔子就像对儿子伟大的母爱。绷带男就是山难死去的丈夫——大牛，老妇人一家三口出发去登山前在衣柜发现了丈夫大牛和闺蜜的照片，里面他们各戴着一半玉佩，含情脉脉的对视，原来丈夫和闺蜜是旧情人。后来在帐篷里黄美珍问丈夫关于玉佩，可丈夫选择了逃避，借口风雨大，出去看看避免危险，这一去遇到了山难，再也没有回来。爱和恨都成了黄美珍的伤痕一直在那里，时间也难以抚平。

故事的最后，黄美珍终于想起了大牛，接受了大牛的道歉，扔掉了丝巾，就像是丢弃了枷锁。没有爱的婚姻就像互相折磨。大牛爱她吗？也许有一点点。我认为在爱情里，我们应该选择爱的人，而不是将就，快乐是无法伪装的，这种脆弱的伪装像是利剑，刺伤自己，刺伤爱人，也刺伤无辜的人。

棒！少年

不只是记录的纪录片——《棒！少年》以及其他纪录片是一种排除虚构的影片。它具有一种吸引人、有说服力的主题，它从现实生活中汲取素材并用剪辑和音响增加作品的感染力。——美国《电影术语汇编》《棒！少年》无疑是一部从拍摄、制作到发行都很成熟的纪录片，虽然它并没有真正的高潮（比如强棒之队拼搏夺冠之类），但这并不影响它很强的观赏性、很高的完成度和相当的吸引力。导演许慧晶有想法也有耐心，如果把他在《一席》的演讲和片子结合起来看，就会有更为完整的视角。制作人其一为前国家棒球队队长，其二为芒果台著名主持人，这似乎也是该片能够蹿红的加持因素。有两点最为抓人，其一是队员皆是留守儿童或孤儿，其二是期许中的为国争光（片中并未实在表现这点）。留守儿童是当下的一个痛点，很多作品都在试图表现（包括《归途列车》等），《棒少年》有些许涉及，但也只是点到为止，除几个主角外，其他孩子的过往观众无从知晓。并且，对于在城市长大备受呵护的孩子而言，河北涞源和宁夏西海固实在太遥远了，他们也完全无法体会小双父亲去世母亲出走、家里只有一个亲人（二伯）的痛楚，也不会知道在苦甲天下的西海固，能离开土地到北京的一支棒球队打球的意义，所以马虎回去时已经面临被淘汰的命运，但他在当地孩子和老师眼里，也是幸运儿和可能的成功者。所以，在我看来，《棒！少年》的最大意义，或许是探索了什么样的纪录片，在当下还能吸引观众走进影院（看到很多父母带着孩子去看，想来多为励志。由此也想到如果董路把《足球小将》拍片，可能也会很有市场。）毕竟有不少好看的纪录片，囿于各种因素，只在小范围流转，对大众而言，就像没有出现过一样。之前有幸在影院看到《四个春天》《归途列车》这样的时代记录。如果说《四》是关于家庭温情的礼赞，那么《归》就是家庭焦虑的放大。两部片子都有意无意带出或被关注或被遮盖的话题:父母与孩子的关系，家庭对孩子的影响，家庭的核心所在，家庭成员的相处方式，到底该怎样爱你的家人等等。《四》带我们思考人与自然的亲近，该如何稍许靠近诗意，怎样平衡和有意义地过完一生，《归》更多放在留守儿童、分离导致的亲情疏离以及青春期的叛逆，也绕不开国家之宏大主题与小家个人挣扎之对比。《四》的高潮是姐姐去世，年迈的父母苦痛又隐忍的表情，《归》则是家庭矛盾爆发，父女间罕见的暴力相向，不管柔软还是粗砺，幕幕扎心。《四》中的孩子们何其幸运，如我们一代，父母不曾远行，没有成为留守儿童，在完整的关爱中度过童年和少年，而在《归》中，留守儿童就如一道疤痕，无声却深刻影响几代人的成长、心理，以及他们对整个世界的看法。《棒！少年》或许无意中接过这一主题，棒球少年们是不幸又幸运的，他们有了一个精神之家，生活之所，和为之努力的方向，但更多的成千万的儿童，他们将走向何方，不能不说是一个值得关注又沉重的话题。再回到纪录片话题本身，有人称上世纪九十年代以来的纪录片为“新纪录运动”，作为非专业研究者，虽只零星看过几部，但它们于时代风貌的留存和史学社会学价值，已然称得上”了不起“。《流浪北京》作为新纪录的开端，记录了可能是最早的北漂生活。《阴阳》则是体制内拍摄者能达到的一座高峰，坊间口口相传。陈晓卿推出午夜《见证》，成为央视前所未有的题材拓展。首届记录映像展出现的《老头》《江湖》（拍摄民间大棚演出群体）《北京弹匠》（湖南来京弹棉花的）《铁路沿线》（流浪儿）《群众演员》《纸飞机》《盒子》等等，被称为“构成了独立纪录片的浪漫主义时期”。王兵在国际上拿奖的《铁西区》，至今位列20年20大影片。而徐童的贡献，在于通过“游民三部曲”对“游民社会”的呈现，在我看来，《算命》属于十年一遇的难得之作。还有，反映福建某县高中生活的《高三》，反映城市打工人的《父亲》，藏区日常的《藏区一年》，东北鄂伦春族萨满的《最后的山神》，上海老式弄堂的《德兴坊》，湘西船工的《茅岩河船夫》等等，它们虽都构不成新闻事件，但却是纪录片的经典选题。但我们真的还不够，我们虽然有了《舌尖上》系列，有了《人生一串》，有了《人间世》，但作为更能吸引人更可能独到的叙事化题材，我们还没有《人生果实》，没有《小森林》（权当纪录片），没有《滑板少年》和《追梦者》，也没有《海豚湾》，其他的，更不用拿来说了。上世纪四十年代，荷兰人伊文思拍了《四万万中国》，七十年代，意大利人安东尼奥尼拍了《中国》，不管后来它们有怎样的历史际遇，而今都已成为不朽的时代记录。在如今飞速变化的时代，当然可能也理应期待更多新的记录，新的影像，于今于后，都是善莫大焉。千阳记于北京西山

Bosch还真是一条路走到底啊。最后一季了，好多老朋友重新露面了呢。听说要和Chandler合拍衍生剧，期待！

我觉得以后我会重看这部剧的。

Bosch成功安利了我爵士乐，在剧里听到的John Coltrane和Ron Carter都很赞啊，真希望有懂这方面的朋友写个Bosch爵士乐的帖子～

沙雕风，还是挺好看的，喜欢豫王，楼主的天下第一楼，在古代的环境下，现代的洗剪吹和电梯等较好地得到本地化的改造，尤其其中的电梯提示音要笑死我了，哈哈哈。玉树堂堂、智慧过人的楼主的鉴穿技术也是哈哈哈，养挖掘鸡的，去掉之乎者也的小雪翻译，好久没听到的你大爷的。哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

Netflix 的《监视资本主义：智能陷阱》（The Social Dilemma）很可能是近几个月全球最热门的纪录片。正如标题所示，此片瞄准社群平台（Facebook, Twitter, Instagram 等）以及背后的大公司，指出它们如何透过各种设计（包括算法）来让用户上瘾，不只在个人层面把隐私拿去兜售，更在社会层面让民主陷入危机。这部片汇集（或者说，整理）过去五年间各界对于社群平台的批评和反省，但这其实也意味着：它没有讲什么新东西。在这样了无新意的情况下，还能引起热潮和讨论，反而映照出我们一直以来的几个思考盲点。

【详细】

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1.

这部独立电影的票房奇迹无疑是它现阶段最大的卖点：300万（折合人民币20万不到）拍摄成本的独立小成本电影，没有一位知名演员，最早仅在日本一家仅有86个席位的影院播放，上映后口碑惊人，影票连日售空，观众纷纷要求扩大上映规模。

仅靠着过于出色的口碑，这部原本将目标观众数定为5000人的小众电影，在上映三个月之后突破百万观众数，打入全国票房前十，奇迹色彩之浓，如同日本特有的少年漫画。

我在新宿东宝影院观看了这部电影，即使是工作日，影票也在一天前几乎全部售空，当天500个席位座无虚席，散场后满耳听到的皆是赞赏之声，其中不乏计划再次观看的观众。

日本电影市场早已习惯了“站在巨人的肩膀上”，只要IP够热，自然皇帝的女儿不愁嫁，2017年国产票房前十的电影中竟全被各类动画剧场版和原著改编作包揽，可见日本电影市场的一昧追求票房保险，而原创性日益颓废。《不要停止拍摄！》的异军突起，靠的却仅仅是作品本身，不是站在谁的肩膀上，更不含着金汤勺，它是靠着实打实的口碑徒步攀登票房高峰的草根英雄。

2.

日本人在向别人推荐作品时，总爱说“当做是被骗了也好，去看看吧”，而我从未见过哪部作品，比这部《不要停止拍摄！》更合适这段话。

难怪自发水军的日本网友形容这部电影：“最适合怀着被骗的心情去看”。

读到这篇文章的人们或许早已看过这部作品，但我仍要不合时宜地说：

在日本的朋友们请迅速前往电影院，哪怕带着被骗的心情也好，请一定要看到最后！

不在日本的朋友请在DVD发行后麻利地去看，并且最好是与家人朋友一起看！不要随便按下暂停键！请一口气看到最后！

喜爱恐怖片B级片cult片的朋友们尽可以怀着见老朋友的亲切心情去看，而对上述类型不感兴趣的朋友也请毫无顾虑地观看，因为名作从不受限于它的类型，并无大众小众之分。

3.

在普通电影尽想着藏拙的时候，《不要停止拍摄！》却反其道而行之地选择了露拙。然而虚构总有极限，谁能不说破绽本身才是虚构之所以为幻想的最好证明？

它是真正意义上的【作品】，因为它恰恰展现了被普通电影所抹杀的“虚构性”和“架空性”，它直截了当地告诉你，我们就是假的，但即使是虚造，我们偏偏可以用这一虚造打动你。

这部剧中剧的剧中剧，真正地从零开始，从动机开始，如同见证孩子怎样经过艰难的十月怀胎而诞生，很难说观众在影院里的感动是否出于这种“看着这个孩子生出来”的偏爱，自己生出来的孩子，就算不完美漂亮，也总是格外亲切可爱，毕竟尝过了怀胎十月的小心翼翼、辛苦劳累，而这种甜美的过程，却正如人生的缩影，更是文艺创作的缩影，但能肯定的唯有一点，这部作品的奇迹之处在于，看到最后才知，不论在现实还是，它的拙稚、它的粗制劣造，居然全都是它真正的闪光点。

所谓文艺作品，总是有着能讲述那些异常、畸形、不成器，并且将这些“不入流”讲得扣人心弦，打动人心的特权。

而创作的艰辛与热情，还有那些上不了台的狼狈无奈也被这部电影全盘叙尽，当电影结束，一部完全的作品居然融化，摊开，如溪如河地流入现实，甚至是如雨，沁入人心，它亲切地去理解创作人在现实夹缝中的无奈，而这种亲切性居然也驱动了我写下这篇千疮百孔的稚嫩影评，当我绞尽脑汁从贫瘠的词库中挑选表达时，我便更加理解电影中众人的种种狼狈。

但最终它又是大胆的，冒险的，孤注一掷的，就仿佛我决心为这部电影写下这么词不达意的一篇，哪怕我对电影的赞赏之情能传递出百分之五十，也算値回。

有一种好电影是，人能以其为镜，照见自己的人生。

4.

更加巧妙的是，这部电影在扩大到全国上映后的最大卖点无疑是它的小成本以及与其形成鲜明对比的票房奇迹，然而这种卖点，居然奇迹般地与电影最大的主体相契合：这个被精心制作出来的廉价丑娃娃。

它利用了观众对这类小成本草根电影的自作聪明和自作宽容，在前30分钟内让人误以为自己看到的就是全部，误以为导演的那些疯癫举止和演员的丑态百出的就是小众电影特有的自作多情和走捷径卖情怀，误以为过度廉价粗劣的画面就是电影的本身。如此浑然天成的陷阱。

走出电影院时听见两个女孩的对话，一个人说：“开场30分钟后，坐我身边的人就走了”，另一个说：“那真是太可惜了”。