终于看完今年奥斯卡所有获奖影片的最后一部，冗长的两个多小时的片子，着实诚意。全片用各种插叙和倒叙手法，前后呼应交错的讲述了一个骗中骗局中局的故事。骗子骗落魄者，被警察设局抓获被迫帮忙设局调查贪污行贿，最终被市长的纯真友谊和热血担当感动，又设局倒耙警察。剧情越往后越紧张激烈，节奏也明显加快，狠抓人心。结局出人意料，又有些预料之中。库柏的蓝眼睛还是那么勾魂而迷人，但作为资深洁癖，真心不能接受这把脏兮兮的络腮胡造型。女主的每一件深V装都极为吸人眼球，性感妖娆。只是随着后面大表姐的出场，顿时相比黯淡逊色许多。好吧，哪怕只是配角，大表姐都用几乎本色出演的癫狂傻萌神经质的二兮兮而狠狠抢过了所有主角的风头，凭此获得奥斯卡最佳女配着实名至实归。全片高潮部分于我而言是两女在卫生间的一段正面冲突对话，大表姐的一番呛喷得女主哑口无言，那疯到极致的深吻更是把女主震惊到傻。“如果我们都被欧文看上，那说明我们都是差劲的货，不过如此。”（大意是这个）所以你能说大表姐究竟是聪明还是神经呢。大多女人只是傻而已，可并不笨。呵呵～几点结论：1.不要和骗子斗智斗勇，骗子智商和能力也许远超于你。被生活所迫而激发的求生欲，力量是无穷的。2.女人能成事也能坏事，纯粹凭女人心情而定。无可失去的女人必定战无不胜，而传统观念里女人成不了大事只是因为女人太容易被感情所羁绊。3.正邪角色永远都是相对的，站在正义的位置一样可以怀着卑劣的心理做龌龊的事，只是可以借着光明正大的理由使坏。好人与坏人永远不是绝对的概念。4.任何感情，抓得太紧，越容易失去。你的世界只有他，他会窒息，你也会崩溃。做更好的自己，才能把握更好的人。和谐与持久的感情更多是靠彼此吸引，而非情感绑架。5.自作聪明的人永远都会死很惨，这可以作为一条真理。

这部电影是90年代初期拍摄的。那个时候，我正在上高中。那时候的我喜欢看成龙、李连杰、周星驰、阿诺施瓦辛格……对于这种主旋律的红色电影是不屑于看的。当然，对于教科书上的近代革命史，也是兴趣无多。就算是上大学的时候，也是逃了革命史的课，去买电脑、玩电脑。随着年龄慢慢的增长，年过半百的我，居然能够耐下性子，认真的看很多红色主旋律电影。不是组织来看的，而是自己休闲的时间主动找来看的。

用了三天的时间看完了这部长达十个多小时的三部曲电影。心中的感慨还是颇多的。

关于毛泽东：片头的毛泽东在爬山，片尾的毛泽东在爬八达岭长城。从电影的角度来讲，是首尾呼应了。我个人的感受是毛泽东其人，一生都在爬坡之中：为国、为民、为党。不要说我歌功颂德，我没有那个必要。我不是党员，估计将来也不会入党。这只是我个人的一点想法。

关于脸谱化：这个片子确实没有脸谱化。傅作义的扮演者让我联想到了前几年的防腐书记。第35军的军长王景元，我差点儿以为是一位老抗联。

关于战争场面：场面拍得确实很大。可以看出动用了很多人力物力。这在90年代初应该是很不容易的。相信得到了政府的大力支持。而且有几个重点场面拍了烈士们牺牲的惨烈的画面，不过我觉得当年的战争中，可能实际情况会更加惨烈。就像毛泽东的台词中所说的，不想流血是因为血流够了。

关于表演：有两个场景让我印象深刻：1.傅作义给王宝珊送行去谈判的时候，二人对望的眼神，让人深深的感觉到风萧萧兮易水寒的画面。2.王宝山在谈判的过程中吃午饭，面对满桌丰盛的菜肴。那种木然的表情，解析了难以下咽这四个字。

迟看了30年的电影，不仅仅是让我补充了很多近代革命史的知识(虽然随着年龄的老化，记忆也越来越呈现碎片化)。还让我感慨颇多。

7.3分吧。电影弥漫着工整学术气息的浓郁的战后创伤气氛，把文字一样的苦痛文学搬上了大荧幕，苏俄电影的情怀??但剧情有些过于散和慢，让我不禁疑惑，真实生活的节奏确实是如此之慢吗？And,看电影时就有这样一种感觉，和我们国家好像啊！在我看来，这部电影不是Lesbian类型片，它就是一部着重描写体现女性的剧情电影，关于爱的牢笼。女性做主角的电影，不只是爱情，是一种更大的爱。高个儿女主对战友的感情肯定是喜欢，要说是爱这很模糊，也许主人公自己也还没认清自己的感情吧，但战友肯定没有和高个儿女主一样的感情。So,只能算是单恋吧。

电影散发出的独特的气质透过画面和人物表现出来，像迷雾似的飘散在周围，久久挥之不去。战争是为了以后的和平美好，可经历过战争的人们还有和平美好吗？等待他们的是破碎，破碎的生活，破碎的一切，好似永远回不到从前了……ps,电影收音差，但配乐不错，深情而悠扬的曲调。摄影灯光也棒，景色建筑都好美啊！pps,好几位演员的长相都很美，棱角分明~ppps,追女二的小伙子好单纯啊，天真无邪(褒义)。女二的残忍美，男人们的有趣和大度很有魅力！还有如此美丽的女领导！

昨天某新闻标题是狼灾记今日公映攫金。整个朝阳区除了那个没什么人去的紫光影院排了很多场以外，其他影院最多的排四五场，最少的则无。攫什么金。倒数第三排坐着个约莫十一二岁有点胖的小男孩，貌似是一个人来的。看见他的时候我匪夷所思了一会儿，促使他在长假的大清早九点钟孤身奔赴电影院观摩田壮壮作品的动因是咩。可能性一，他看了介绍想当然地认为这是一部类哈利波特魔戒的魔幻片，或者如宝莲灯齐天大圣的神话片。可能性二，他是MaggieQ的粉丝。可能性三，他不想在家听某个来串门的亲戚扯淡所以下楼找了家最近的影院闭着眼睛随便买了一张票。可能性四，他实在厌烦明教教主和谷子地，死也不想去看风声。可能性五，他恰好被成功地诱导、恰好以为这是个有关七擒七纵七色狼的小盆友不太宜的影片，因此早上起床借口要去同学家玩其实一下楼就一路小跑来到了UME红着脸低着头把钱递过去用再小不过的声音说：“……狼灾记。”我为自己想到了最后一种可能性而短暂地感到了丢脸。在放映厅熄灯之前，我向他投去了同情的一瞥。之前有人说这片是拍给读过小说的人看的。把这句话反过来比较符合我的想法。我很贱地一边看一边回忆着小说的情节，心中落下这么些遗憾。蒙恬。连将军蒙恬都无故被赐死，身为边境部队的一队之长，在轻如鸿毛的自己身上发生任何情况都是微不足道的。陆沈康将蒙恬视为偶像，“你的名字是勇士的名字”，这一生蒙恬跟他讲过的惟一一句话，在他后来的戎马生涯中成了支撑他努力拼搏战斗的动力，付出生命都在所不惜。小说里他放弃与匈奴交锋、班师回朝的原因正在于此，在于他再也找不到战斗的意义，那么便没有在戎狄之地过冬的理由，他只是感到“天昏地暗地动山摇”。壮壮把蒙恬跟张安良合了体，却使得这个人在我眼里空洞了。他既不是那个于陆沈康而言如神一般存在的蒙将军，也不是那个派使者在北风呼啸的初冬原野上走了十几天只为给陆沈康带来三百张羊皮、大量羊肉以及书信一封的有情有义的友人张安良。电影里的张，救过陆沈康一命，被陆沈康救过两命，本着总是要还的原则，这才最后死在了狼嘴里。壮壮版的陆部队撤退原因是兵败所以回去等死，可是为什么连当过俘虏的首领张安良都没有被处死呢？这个改编过的动机相对原著来讲，少了些陆沈康个人对无休止的战斗、对活着这件事的思考。尸臭。影片中处理这一细节只是让坐在屋里烤火的让君用衣领轻轻地掩了一下鼻子，没读过小说的人多半不会想到那是因为这里弥漫着浓浓的尸臭，亡者之气笼罩着住在此地的绝望男女，两个活死人。MaggieQ后来是有告诉让君她的丈夫死了所以她成了行尸走肉，可是她没有让观众弄明白，为什么一定要藏在这个破屋里。理由很简单，她丈夫今年秋天去世，除了丈夫灵魂安眠的这个家，不能在其他地方睡觉。一句台词就能做到的事，没有说。壮壮说江志强嫌台词少让他加点，他也加了，我怀疑他就是加了几个“畜牲”，因为所有人一张口都是在骂畜牲。原本尸臭是个不错的点，它是死亡的阴影。对一个身上散发恶臭的异族女子，第一天陆沈康产生冲动也许是穷途末路之下没得选的选择，可是这样的事居然持续了六天，为什么。你可以说吐啊吐啊就习惯了，但我更愿意相信那是因为渐渐地有种情绪代替了这股气息。爱情使人盲目，顺便也就蒙上了耳鼻。佩内洛普长了猪鼻子，也有英伦范儿的小帅哥为她唱走了调的u r my sunshine。至尊宝长得好像条狗啊，但紫霞在他心上滴了一颗眼泪。K-1不过是个山寨阿童木，可当他碎成千百万片之后你看素梅瘫在花树下哭得围观者心也快碎完了。爱一个人要把自己豁出去，全心全意达到无我境界——有点味道算什么！苦寒的阴山下，两颗绝望的心依赖最原始的方式取暖，此中的暖意竟能驱散几分这破败土屋里的死人气了。我想来想去猜壮壮放弃它的原因大概是味道这个东西实在拍不清晰，让小田切捂着鼻子亲吻一个美人着实也让人看不过去，总不能让他囧一句：“咦，你怎么今天变香了？”所以我理解。哭声。陆沈康带部队离开卡雷村不久便遭到暴风雪的袭击。一片混乱之际，幕僚们更是惊恐地听到远处骇人的狼啸，比起暴风他们更惧怕狼群的袭击。可当陆沈康侧耳细听，他听到的却不是狼嚎。那声音来自大雪纷飞的灰色天空，是那卡雷族女子悲哀的恸哭。风停雪息后，狼并没有来，陆沈康却回去了。这是小说里的情节，这是陆沈康变狼之前的重要心理活动。回去，是因为不舍，是忠于自己的心。哪怕是等待着他的是索多玛城，也要回去。然而，壮壮没拍。一直期待着看到这样一个主观镜头。那天清晨他明白自己已然成狼，走到土屋外的雪地上，“陆沈康炯炯闪光的眼睛一直警惕地望着广阔雪原的尽头”。小说里这句话看得我豁然开朗。那时读容疑者X的献身，花冈靖子母女在屋里谈笑，隔壁的石神打开窗户聆听，这感动的细节后来被完整地呈现在影片里，让人欣慰。当然，不能要求一位艺术家全部都照你想的来，那就愚昧了。所以狼灾记里没有这么个镜头，也只是个人的一点点小落寞罢了。对于狼灾记，我主要的遗憾就这些。身为壮壮老师和让君的大粉丝，我已经尽量客观了。可是，如果你说这部作品烂到了三星以下，我坚决不同意。惟开阔敞亮的人才能拍出美好的电影。一个导演心里的世界有多宽广，明亮的眼睛看得出来。壮壮注定只是一个曲高和寡的人。并不是说欣赏他作品的观众就有多高级，只是身为人民的艺术家，既然有人在热忱用力地为十个人民中的八个服务，那么只为剩下的那两个服务似乎也不是什么坏事吧。再说了，热忱用力的，得到的回报是亿元俱乐部和津津乐道；闲云野鹤的，还有三尺讲台and自得其乐。各得其所，听上去也不错。倒数第三排的小男孩，千万别后悔你浪费了一个惬意的早晨。在这个浮躁的长假里，它值得。而那些对所谓未删减版抱有幻想的盆友，回家再看一遍Lust, Caution便好了。

看在《FLCL》的名字上多给一星。

简单评价一下：Atlernative作为一部普通的OVA动画，是合格甚至出色的；但因为它是《FLCL》的续作，所以它只能勉强及格。

《FLCL》的原作的表现风格是抽象的、夸张的，不管是奇形怪状的机器人还是毫无逻辑性的设定，都是它的特点，再加上夸张又精致的作画，才使得这些特点变成它的魅力。 而Alternative（以下简称A）给人的感觉就有点正经了，它的确是正儿八经地在讲少女青春，但也因为这份正经，它跟原作那疯疯癫癫的风格相比就有些反差了，会让你感觉这是一个普通的青春故事，而不是《FLCL》的续作。

多提一句，在我眼里，比起A，A的姊妹篇Progressive（同理简称P），更像是FLCL初代的续作，它从头到尾都在使用着初代作品的元素；至于A，如果可以的话我更想叫它“新FLCL”，因为A更像是沿用了初代FLCL的设定所做出来的全新故事。所以尽管毫无疑问A在整体质量上更优秀，但作为初代粉丝我更喜欢P。

先分别评价下A的各集，其中前两集不管是节奏还是对主题的发挥都相当出色，第三集的剧情着重点稍微有些含糊，而第四集是最糟糕的一集，有那么点“凑时间”的意思，第五集最优秀，结局最平庸。

A的主题沿用了FLCL初代所表达的主题“青春”和“成长”，不过初代和P一样，是个“boy meets girl”的故事，而A则换了个角度，取消了男主角，改为了女主角与女主角的3个小伙伴，通过4个高中女生所经历的不同事情所体会到的不同感情来展现青春。因此严格来说每一集都有一个女主角，不过都是以女主角河本加奈的视角为主，来让观众体会故事。尽管网上不少人评价A的这种主角设定跟原作的FLCL有些差异并且不怎么讨喜，不过我还是得说，FLCL的精髓不是“boy meets girl”，而是“青春和成长”，因此只要能准确表现青春和成长就够了。女生的青春和成长同样可以是有趣的故事。

那么A做得怎样呢？足够好。

故事开头就用各种镜头描述了现实生活中的确会存在的高中女生的日常，很好地营造了一种存在于青春期女生们之间的氛围，然后在这个基础上展开故事。在观看A的时候，你可以很容易地感受到A所想表现的那种少女的青春。所以必须得说A的制作团队是下了很大功夫的，他们所制作的诸多细节使得青春的氛围洋溢在整个故事中，即便不是我更喜欢的“boy meets girl”，我也不想否认这份被营造得很好的青春感。

另一个方面就是成长，这也是我想要夸赞A的一个点。“成长”这个主题基本上贯穿了整个A，这一点与初代FLCL如出一辙。初代里主要是讲述了直太、麻弥美、惠理三个人三种不同的成长，通过角色自身的故事、与其他角色的关联做文章，而A讲了五种不同的成长，除了第三集的“梦想”在节奏上有些奇怪以外，其他的都讲得不错，尤其是第二集，观感相当出色，甚至让我想到初代里我个人认为最优秀的第三集。

这些是剧情上的优点，其他方面，作画上没得说，优质且稳，比起P后面几集颇有赶工嫌疑的质量，A的作画又好又稳，全程几乎无崩坏，风格也随着每一集的主题而灵活变化，也没有质量上明显的断崖式下降。而配乐上，虽然比不过初代那疯疯癫癫的风格带给人的强烈印象，但得说还是很出色的，开头那几首曲子很有青春的味道，很贴切A的故事所想要展现的东西。至少在我心里完爆P，P给人的感觉就是在强行让FLCL初代的音乐融入故事，并且对于时机考虑得很少，有种“卖情怀”的嫌疑。

以上就是一些优点，那么接下来我们说说缺点。

首先，还是开头那个问题，因为它是名正言顺的《FLCL》续作，所以我们应该以FLCL的级别去看待它。那么开头我也表达过观点了：它作为《FLCL》的续作，只能算勉强及格。

那么A跟原版差在哪里？我认为是表现力。

原版建立在一个难以被理解的故事之上，用扑朔迷离的设定和抽象夸张的画面表现手法讲述一个主题和主线都很明朗的故事。这样的搭配给观众留下了极其深刻的影响，那些饱含冲击力的画面配合角色在故事中的表现，恰到好处地表现了青春。而A则用了相当正常的平铺直叙的方式，配合不那么夸张的表现手法去讲述这个故事。这就导致了A的故事或许会被大部分人接受，但也会相对平庸。

毕竟再怎么洋溢着青春的气息，说到底这就是个少女的成长故事，格局在这里了，剩下的就看制作团队如何表现这个故事了，这一点A的表现相当一般，排除掉FLCL的元素，本质上我看不出它比起其他的青春故事有什么独到之处，硬要说就是少了几分矫情，多了几分空洞。

这份空洞在结尾才被展现出来。当加奈选择不顾一切，直面自己的一切幼稚时，觉醒了Atomusk的力量，打开了自己的N.O.，一边面对眼前的一切一边呐喊自己的感情，看着颇有那么几分“在世界末日前告白”的感觉。

但这个呐喊无疑是空洞的，从感情上它难以引起共鸣，从剧情上它缺乏一定的逻辑支撑。我从中能感受到的只有一份属于十七岁青春的“迷茫”和一份成长中不可或缺的一环“离别”所带来的的悲伤，至于其他的感情，有些过于牵强了。

还有一些其他的问题。比如第5集中PEZ与加奈的矛盾，尽管这一集的节奏和配乐都恰到好处，感情的爆发更是堪称出色，但还是得说，这个矛盾在前4集没有任何的铺垫和伏笔，这就导致矛盾的出现有些突兀，尤其是PEZ说自己也对佐佐木有好感的时候，这个突兀感就更加严重了，不过好在这一集的感情发挥是绝对出彩的，所以这个感觉被很好地掩盖了。

其次是A的基本设定所带来的故事基调问题。A在设定上抛弃了“男主角”，把故事的核心放在一堆女主角上，这间接导致了它的故事基调会是细腻但缺乏热血的。虽然我前文里有说过，这不会是A的一个大问题，女孩们的故事照样可以很精彩，但从结果上来看，A的刻画大部分集中在了心思细腻的女孩之间的关系和感情上，对于青春中重要的“荷尔蒙”部分缺乏表现，仅在第四集有一些残缺的体现。这一点或许不是缺点，但对于我这种从原版追溯过来的观众来说，会是一种遗憾。

以及我个人最在意的一个问题，晴子这个FLCL的灵魂角色，在A中的定位发生了变化。在原版中她是代表了男主角直太青春期的幻想中的美好成熟的女性，在他的成长中起到了一个“催化”的作用；而A中的这个晴子......则变成了女主角们成长中“引导”的对象，换个通俗易懂的词，晴子在A中是“知心大姐姐”的存在，虽然保留了几分原版中的狡猾，但又少了几分原版中的“不择手段”。所以尽管还是新谷真弓，还是粉色头发的超级美女，但这个晴子的形象在我眼里是A和原版的一个重要的差异，也正因为如此，A在我眼里是“新的FLCL”，与“FLCL2”没啥关系。

总结一下，Alternative在很多方面合理运用了原版的元素，并衍生出了只属于Alternative，不属于FLCL原版的东西，而不是像Progressive那样毫无顾虑地照搬。但它平铺直叙的讲述方式，相对平凡正常的故事设定，导致它看起来难谈出色，甚至是平庸；它在很多地方致敬原版那部伟大的作品时，也不忘记探索属于自己的东西，但结果只留下了一些空洞的感情和令人摸不着头脑的表达；因为它在故事和细节上追求新的东西，但最后无法吸引更多的怀着好奇的新观众，也没办法让怀着情怀的老观众满意，这便是它谈不上成功的地方。

以上。

很多时候，除了学习优秀的作品好在哪，也要研究其他作品矬在哪，能说的出怎么个好法儿，怎么个烂法儿，才行。

导演是敏锐的，这个人人焦虑的时代，需要一些治愈向作品，所以我认为项目的调性制定得没毛病。而执行层面，个人认为问题有四：

1.类型及主题不够明确，如果是以北漂为主，那么家乡家人的牵扯需要更多些，目前看来，爱情的部分有些重了。

2.情节设定过于散碎，给人一种“都讲到了，都没讲透”的感觉。尤其是第三幕，剧作层面太草率了，蜻蜓点水。虽然结尾的自己和自己对话，想得挺好，但没写出来，估计是写不动了吧，哈哈。

3.有流量的未必是最适合的。pa老师虽然科班出身，但身上的喜剧及网星标签太重了，就这个角色来讲，如果码气质更平凡普通些的演员，会不会更像呢？我没想到谁，你觉得呢？

完全还原漫画，画面做得很好，入世篇京味儿十足，开头曲唱的依旧那么洗脑。

特别是我王道长，怎么可以这么帅。

打戏做的也特别流畅，反反复复看了好多遍。

国漫越做越好，我们也要一直支持，一人之下加油，国漫加油！中国加油！

最后，希望一人之下可以一直更新，八集不够看哦，难受难受，今天就看了两集，我就只剩下六集了π_π

看了几个长评，都把导演的心思想表面了，成功落入导演精心编织的坑里。从主角吸毒去理解似乎很容易，但其实正是剧本的巧妙之处。两个世界一正一反，喻意是相通的。如同村上春树的世界尽头与冷酷仙境。

如果只看到第二层也无所谓，影片观感也及格了。明白了第三层，才会知道导演真正的用心之处和意图表达的核心。