在小兔子那里看到一句曲高和寡张雨生，一直念念不忘，特地模仿一下。不过如此白娘子。
    白娘子是个强势美人，雍容华贵的白牡丹，印象中只要开口，总是微微一笑，蓄势乃发。若是回应他人，则是微笑颔首，不着痕迹的拉开架势，连消带打。平日乖巧的做出夫为妇纲的低姿态，有事有为之时摇身一变，就像换了装束的超级英雄，梦想的重量，全部都交给我。
    可是不知道是不是偏见，我总是觉得白娘子的爱情不是爱情，甚至也不是她坚称的报恩。小牧童一念之仁，十世轮回，千载之下终于在西湖的迷蒙烟雨收获举伞微笑，接机般等着他的绝代佳人。并不是说这样的起始就不是爱情，在我的世界观里，恩和爱原本不是分得那么清楚的。最难辜负美人恩，当效死君前，为什么就不是爱情呢。非要飞蛾扑火或者抵死缠绵才算是爱情吗。（其实我不十分确信绿珠对石崇是爱情，不过在这里为了论点歪曲一下论据囧）。只是我没有来由的觉得白娘子在把人间悲喜聚散当作一场体验，也许她自身也相信自己是全心投入的，可不管她眉眼盈盈处还是哭天抢地时，似乎总有三分保留。瑶池盗草，水漫金山，无惧生死的后面隐隐浮出有恃无恐的影子，面对王母或者观音哭诉报恩的隐情时总有种等在那儿的感觉，反正我老怀疑她知道自己不会死的。
    白娘子的公众形象是极好的，记得她不止一次被人当作菩萨。其实我不介意水漫金山死了多少百姓冲了多少房屋。传说长蛇化蛟，千里为泽。更有钱塘君为他侄女儿出气，一战之下，所杀六十万，伤稼八百里。我觉得这是庄子所谓大小之辨，就像你我也不免有意无意冲毁过蚂蚁窝吧。我无法接受的是她对待小青的狠厉无情。忘字心头绕，前缘尽勾销。盘膝而坐的白素贞秀眉蹙起颇有西子捧心的韵致，可小青却是结结实实喷了一口心血出来。梦呓着小青姑娘，我还没还你银子的龙套张公子已然成了路人，可小青还是忍不住去吃碰了一个大钉子回来，看得我也跟着心疼了一下。一番做作，种种苦口婆心的理由都经不起推敲，还不是担心队伍规模扩大引来和尚神仙菩萨。诚然大家都落一场空不如成全一对，虽然我觉得这样不是重情重义的做法，如果换了小青是姐姐，断断不会对自己妹妹做出这种事。但是张公子实在比不得许大官人有惹麻烦的天分，纵然容他跟小青多出些纠葛，又未见得就能惹出什么祸事来。谨小慎微是好的，可是如此行径，着实让我不齿。
    我心中最美好的白娘子，是片头在青山白云间蜿蜒而过，翩然转身轻巧巧化为丽人，一笑之间如花初绽的白娘子。
    我情愿和你化作一团火焰的决绝，其实唱的是胡媚娘。

非常有意思的实验性电影，这么低的评分完全不出意料。 首先这片名又类似我刚刚评论过的《不要抬头》一样欠考究，尤其本片可以说相当离谱，虽然在片尾强行点题，但我依旧认为这和电影内容毫无关系。看了下还是港版的《艺海疑魂》无功无过的胜出。顺便一提，Rhodora的人设让我想...  (展开)

霸道王爷钟无寐@龚俊Simon 鬼马千金林洛景@郑湫泓Jade 深情王子柳修文@方逸伦Alen 首富公子江轩宇@余凯宁 清冷剑仙花应迟@朱云龙Chris 《绝世千金第二部》主要讲述了林洛景穿越至游戏中的盛元王朝，想要回到现实世界，就必须找到真爱男主刷满其好感度方可离开游戏。在与霸道王...  (展开)

被儿子幼儿园忽悠，以为发的是免费电影票，到那才知每人还要补35！美团上看看别的电影院才19.9！还可以选座！
没法子，大过节的也不能扫儿子的兴，就交了钱去看吧。
影院里坐的满满当当，估计都是被幼儿园忽悠的，我们还只能坐在前排，戴着3D眼镜，头晕眼花，初始心情就不怎么样了。
电影开头没看到，但也没啥影响，反正剧情相当简单，一猜就猜出怎么回事。
其实有点无聊，题材虽然简单但可以挖掘得更深一点，动物很多但都十分简略的带过，无甚亮点，重点不突出。牛和鸵鸟显得十分聒噪，叽里呱啦的听着头晕，名字又长，也没啥表现力。
只有豹子还算有点特色，就连库巴也没觉得多有意思。
儿子早就坐不住，哈欠连连，总算影片时间不长，也就看个热闹吧。
果然不是美国货，竟然是南非货，好坏动画能做到这程度也算不错的了，还是小小鼓励下吧。
只是，干嘛动不动就是啥啥总动员呢？我觉得还是儿子取的名字好——斑马和牛，多么言简意赅，哈哈！

孤独，是忧愁的伴侣，也是精神活动的密友。 ——Kahlil Gibran 孤独、寂寞，如影随形，挥之不去！ 人生，虚空的来，空虚的去，似幻！ 孤寂、虚幻，人生旅途的永恒伴侣！ 今天，在下以“孤独”为题，引荐一部另类剧情片给到各位，让我们跟着作品一起探索“孤独人生”。 瑞士影片...  (展开)

本文为北京大学百周年纪念讲堂影评供稿（http://www.pku-hall.com/WYPPZZ.aspx?id=2450），转载请注明。

传说中的“春节档喜剧片”《大话天仙》的主演中明星云集，前期宣传也以爆笑和颠覆传统为卖点，然而在看过影片后仍然令人不解：这部影片究竟讲了些什么？
电影一开场就出现了男扮女装造型的郭德纲，他饰演的王婆是一位心狠手辣的地主婆，与她的表弟施文胜联手实施针对弱小女子许金陵的谋害计划，将她嫁给当地最丑的男人毛大龙，继而又陷害他，重夺许金陵为妾。在这一串无厘头无节操的闹剧之中，竟然还穿插了许金陵与毛大龙之弟毛松幼时结缘、多年后重新相认的爱情戏码。如果说这种狗血的故事还是电影情感线的需要，那么其后出现的外星人情节就实在是令人费解了：毛松其实是隐藏在凡人体内的“神仙”，遭受黑帝王杀手的追杀，在最终的大对决中，毛松借助各位梁山好汉的绝招打败了黄奕胡歌大变身的恶势力。
除了勉强能够看出来的港式恶搞风格，本片的设计毫无爆笑之处可言。王婆的角色只会扮狠大吼，显得苍白无趣；许金陵和毛松的爱情仅仅来自于对小时候偶遇的回忆，也让人难以产生共鸣。最后水浒一百零八将被外星王招安这一情节倒颇为有趣，只是可惜与前面的主线没有可以衔接之处。
片名叫《大话天仙》，总让人忍不住来和当年的《大话西游》作对比。同样是对一些传统角色的无厘头恶搞，为何《大话西游》感动了无数人，而本片却只收获无数表示浪费票钱的骂声？笔者认为其原因在于影片在搞笑背后没有任何值得观众回味的东西。《大话西游》之中有令人叹惋的至尊宝与紫霞仙子的爱情，有啰哩啰嗦的唐僧与孙悟空深厚的师徒情，有紫霞与青霞爱恨交织的姐妹情，还有那一份任人努力挣扎却终归徒劳的命中注定。
《大话天仙》呢？从毛松与许金陵的叔嫂恋到毛松寻找真正的自我，影片在对情节的处理上没有给观众传达任何有意义的价值观。懦弱的毛松救不了自己的哥哥和情人，其最终的解决方法却是求救于外星人；许金陵以琴声先获得毛松的真心话，然后就刻意重复洗衣的场景来勾引他，又与毅然嫁给毛大龙的善良形象前后矛盾；最后出现的黑白对决又突然将此前的矛盾都转移到了埋伏于人间的黑帝王杀手身上，模糊了影片的主题。
即使宽容的观众们不强求任何情节上的合理性，影片粗糙的特效手法和奇特的镜头角度也很难让人获得一次舒心的观影体验，而蔡少芬、郑中基等各位明星演员出场时夸张的妆扮则可能是本片中最具颠覆性的特点了。连导演刘镇伟都在微博上为自己撇清和这部电影的关系，可见这个贺岁档电影确实是难以扶起的阿斗啊。

       “干爹,到家咯“,“口水都流出来了“.跟着电影镜头,伴随着蓝天与白云,一个调皮又纯朴的安乐出现了.他生活在与世隔绝的世外桃源里.普通但快乐.然平静很快被打破了.战争接踵而至.仍记得安乐在黄金峽仍酒缸时的愤怒神情,仍记得安乐对柳絮许下诺言时的深情凝望.仍记得安乐对柳爷承诺时的坚定目光.仍记安乐为了报仇时的不顾一切…这是李炜的首部电影,他就像是里面的安乐.虽然还年轻,但有强大的信念,虽然很稚嫩,但十分刻苦努力,虽然有挫折,但不轻言说放弃.也许他的演技还不成熟,也许他还有很多要学习的地方,但他是一个很认真,有理想并愿意为理想付出的人,他还有很大的发展空间,他值得更多的人为他的梦添砖加瓦.

爆头不错，女主太傻。 究竟是什么原因让女主被伏击之后还要独自一人跑去牧师告诉她的地点呢？不呼叫支援不说，连唯一在伏击中生存下来的男主都抛弃掉了，就是要跑去送菜？ 然后理所当然的被擒住了。 我注意到，打斗时候女主的呼痛声真的柔弱得如同AV中的呻吟声音（女主白生了一...  (展开)

片子里的食物其实一点儿都不ugly，反而非常勾人食欲。看片那几天，甭管是晚上九点、十点还是十一点，我都不得不边吃边看，甚至边做饭边看。当然，片子勾起的不仅是食欲。表面上讲述食物，进一步讲述人。但在最深的层次上，本片提供的不是讲述，而是对理所当然之物的反思。 B站...  (展开)

2005年的夏天，我和某个男孩子一起去看了电影《头文字D》

那个人的很多事情我都记不清楚了

但关于那部电影，画面却一直清晰

某天听到一段杜汶泽吐槽《3D肉蒲团》的音频

忽然想起很多年前，《漂移》那首歌里。杜汶泽跟Jay的对白。

于是重新翻出这部六年前的青春电影

重新看了一遍。

当高桥凉介和中里毅站在山上开始一场比赛

凌晨微微带凉的风仿佛吹过面颊。

我知道，一场青春就要开始上演。

带着“藤原豆腐店”几个字的白色AE86，在凌晨的秋名山上摇曳着光芒一晃而过

车中昏昏欲睡的少年，山头明明暗暗的灯塔。

车行处，一阵风卷起片片落叶，路边沉默的地行菩萨，

车里的豆浆涌成了一圈漩涡，却没有一滴倾洒……

电影就这样，用几个莫名的镜头开了头……

延续港片一贯的快节奏，毫不拖沓。

情节顺理成章，行云流水一般地流畅。

一些偶然，一些刻意，让一个默然活在父亲打骂之下毫无个性的的高三学生发现了一片新的天地，

藤原拓海最终走上了车手的路。

这些偶然，或许也是必然。拓海早晚会发现自己的才能。但那时他或许未必会选择做一个车手。

改变这条人生道路的，是时光，

是遇到自己最美的年华，是一切皆有可能的年轻时光，是什么都不畏惧的青春。

而高桥凉介这个人物，虽然背景交代的笔墨不多，

但是这个孩子的老道，成熟，心机都可以算作是灵魂人物。

从一开始跟中里毅约定比赛山路。

指出中里毅GTR在比赛山路的时候的存在的问题。

而中里毅在练车时，遇到了半夜去送豆腐的藤原拓海。

秋名山车神的存在，使凉介顺着“藤原豆腐店”的线索，找到了藤原文太。

虽然挑衅和激将法依然被拒绝，却使得文太推拓海出来参加比赛

最终发现拓海的才华，鼓励他，并且一点一点引起拓海对赛车的兴趣。

凉介，真的是个很有才华的领军人物。

在他的光芒之下，虽然出镜时长跟同中里毅几乎没差，只赛了一场比赛

但跟中里毅炮灰般的衬托不同，而凉介的比赛作为压轴，光芒四射了一把。

凉介比的不是路况的熟悉，也不是飘移的技巧。

这些他都自知比不过拓海。但他却有战术，有头脑。

所以才会在最后一小段开着FC领先了神一般的AE86。

我记得当年看过这部电影，虽然觉得单纯，有点呆的拓海很可爱

自己都不知道自己有多强大的样子实在是惹人喜欢。

像Jay刚出道时候的样子。有才华，却低调。

还有永远都对自己和对手了如指掌的高桥凉介

也是青春无敌帅气毕露的呀……

那时候的陈冠希，也可以说是一时无俩，风光无限吧

毕竟青春逼人的经典，总是难以复制的美好。

如果不是因为陈老师的电脑事件

单纯看着陈冠希在《头文字D》的表现。

我想我会有多喜欢当年这个孩子？

六年转瞬而过。如果把时光停留在那个刚刚遇见的画面。

我也会惊叹一句。

青春。

 

真好！

 

这篇影评可能有剧透 在我看来，俄罗斯的本地功夫接近于蛮牛打架，纯靠蛮力和一点小技巧，哪有一点精神上的内在东西，谁身体壮、谁力大、谁厉害，厉害的站着，不厉害的躺下，就这么两种结果，其实就这么打斗也挺好，干净、利索、明快，一目了然，没那么多这个那个的，这部影片就有点这意思，战斗电...  (展开)

每个人喜欢每部电影的理由各不同，也许是因为这电影充满欢笑、也许是因为这电影充满智慧，也许是因为这电影的手法令你惊艳，也许是因为这电影的思想令你折服，但有时候，喜欢一部电影的理由很简单、很纯粹，只是因为它让你感动，它给你共鸣，它打动了你内心深处的一份感伤，让你呼出一口深深的叹息。《蓝》是我最喜欢的电影之一，因为它让我惊艳，让我折服，而且，让我感动。

 

《蓝》是1993年的法国电影，是波兰籍世界级导演克日什托夫-基耶斯洛夫斯基的作品，获得当年度威尼斯影展最佳影片、最佳女主角等多项大奖。《蓝白红三部曲》是基耶斯洛夫斯基在世前最后的三部作品，影片名称和主题取自法国国旗的蓝、白、红三个颜色，和自由、平等和博爱的寓意。基耶斯洛夫斯基的作品关注的是个体的精神世界，因此这三部作品也都落实在某个人物的情感与对外界的认知上头，没有宣扬民族大义的旗帜、没有惊心动魄的冲突、没有丑陋纠结的灵魂，只有一份感人至深的情感与理解。



提到《蓝白红三部曲》就必须提到配乐家普瑞斯纳（Zbigniew Preisner，1955－），包括基耶斯洛夫斯基的另一部作品《双面薇洛妮卡》都是由普瑞斯纳配的乐。在这四部电影的内容中都提到了古典作曲家凡德-布登梅尔的作品，事实上凡德-布登梅尔是个杜撰的人物，片中提及的他的作品其实都出自普瑞斯纳。音乐在这四部作品中都扮演了重要的角色，但在《蓝中》尤其重要。《蓝》这部电影本身就是一首由四个乐章组成的乐曲。诗人导演克日什托夫-基耶斯洛夫斯基在《蓝》中，同时用音乐、色调和画面片段，建构了一首对位精准的乐曲，乐曲的主题是从爱的禁锢中解脱，获得真正的自由。

 

《蓝》讲述的是一个悲伤但简单的故事：一个三口之家发生一场车祸，母亲茱莉活下来，却同时失去了丈夫和女儿。茱莉在自杀失败后，决定将所有的家当都变卖，独自搬进简陋的公寓中，用孤独将自己锁住。丈夫的一个同事深爱着茱莉，决定为这个死去的丈夫完成最后的一首作品，以此逼迫茱莉回到生活当中。从电视上所播放的人物介绍中，茱莉发现丈夫生前有个情妇，经过追查后，茱莉明白丈夫是爱着这个情妇的。这件事将茱莉的悲伤掘开了个口子，茱莉决定帮丈夫完成最后的乐曲，并将房子送给这个情妇，以及情妇腹中的孩子。在帮助丈夫同事完成乐曲的过程中，茱莉彻底理解爱的真义，也从悲伤中得到解放。
 

《蓝》的故事虽然简单，但细节却精致到令人窒息的地步，导演同时用画面、音乐和色调来迫近这样一份“忧伤”的情感，将主角茱莉的心境与性格捕捉得深刻写实。电影以两条故事线开展，一条是女主角茱莉在经历丧亲之痛后，从自我封闭到自我解放的过程，一条是茱莉为车祸丧生的丈夫柏利斯完成遗作“欧盟之歌“的过程。茱莉个人精神世界的演变，可以分为四个篇章：死亡降临、自我封闭、心墙瓦解和自我解放。而影片中的乐曲便配合着这四个篇章变化。音乐在《蓝》里不仅仅是配乐，也是故事主题的一部分，从片头至片尾，始终有两个主题旋律不断交织，一个是古典作曲家凡德-布登梅尔的葬曲，一个是柏利斯的欧盟之歌中的八小节音符。一开始是由葬曲开启影片，与此同时，浓厚深重的蓝色调开始浸透整个画面，接着在葬曲这个主旋律中，八小节音符偶尔闪现，然后是八小节音符逐渐加强，直到最后，葬曲完全让位，由八小节音符延展成一首完整、以爱为主题的欧盟之歌，而浓厚得令人窒息的蓝色也逐渐褪去。

 

除了配乐和色调的演变呼应着故事的四个篇章外，影片同时还以象征性的画面来加以配合。在死亡降临的开头部分，画面固定在茱莉的瞳孔上，在瞳孔中是医生的身影，宣告着丈夫和女儿业已死亡的消息，当茱莉躺在病床上，看着丈夫与女儿的葬礼、葬曲响起时，画面投向了茱莉的鼻子与嘴巴，一滴泪水在这个不完整的脸上流淌。而在电影的结尾、自我解放的篇章里，画面快速地闪过茱莉生命中几个重要人物的未来片段，片段播放结束后，画面由茱莉的瞳孔拉出，同样是一滴泪水流淌而下，但这次呈现的是茱莉完整的脸，而且这脸最终闪现了一抹细微的微笑。在画面方面，茱莉的精神历程同样是以瞳孔和脸上的泪做开头与结尾，但开头时是死亡的进入，是不再完整的生命，而结尾则是未来的脱出，是泪中带笑的完整。除此之外，片中还有两个象征死亡与希望的物件不断出现，一个是蓝色水晶吊灯，一个是丈夫那八小节音符的草稿。在死亡降临后，蓝色水晶吊灯和八小节草稿是茱莉唯一从家中带走的东西，蓝色水晶吊灯象征过去、代表死亡，八小节草稿则象征未来、代表希望。在新住所中，茱莉将蓝色水晶吊灯悬挂起来，时时提醒着无所不在的痛苦，至于草稿则被收在提包中不见天日。但随着故事的推进，吊灯开始有不同的意义，而茱莉最终也走出这个吊灯所在的住所，将草稿拿出来加以完成。吊灯与草稿在影片画面中的地位，与主题旋律中的葬曲与八小节音符相互对应，彼此之间的消长关系也同样呼应茱莉精神世界的演变。

 

《蓝白红三部曲》描述的是个人精神状态的蜕变与释放，因此观看的人的性格角度会强烈影响他对这三部作品的喜好程度。例如《红》在欧洲叫好又叫座，但《蓝》却在日本和台湾受到广泛欢迎，这和日本人与台湾人在性格上有较强的自我压抑性有关，很容易在《蓝》的抑郁氛围中找到共鸣。对于《蓝》中，女主角茱莉的自我禁锢和自我解放有很多不同的理解，有人认为禁锢她的是过往的回忆，影片中的种种行径是象征大于实质意义，她的自我解放则是从往日的痛苦中解脱出来。有人认为禁锢她的是“掌控和支配的强势”，因此最终的自我解放是达到一种男女的心理平等。但是我认为禁锢她的其实是那种自我压抑、无私奉献的爱的方式，剧中的种种自我隔绝则是这种性格所衍生出的必然结果，将她从痛苦中解脱出来的，是对独立生命的理解，她不只是“家庭的附属品”，她还是一个独立的个体，无需随着家庭的失去而抹灭自己的存在，在悲伤过后，生命仍有权利继续。

 

第一部分：得知死亡

在片头一开始是明亮的景致，茱莉一家人将要出游，但车子刹车油管漏油的镜头已然预示了悲剧即将降临，伴着一声巨响，镜头很快就切换到车子撞毁的画面。

 

当茱莉从车祸的昏迷中苏醒过来时，医生便宣告了丈夫和女儿都已经死亡的消息。茱莉在得知消息后没有哭泣，而是将整个身子缩了起来，将自己紧紧裹在毯子里。接着就是茱莉砸破玻璃引开护士，独自闯进护士站中偷安眠药自杀，结果却因为服用得太多太快而吐了出来。当茱莉抬起头时，看见护士站在窗外凝视着自己。这是全片中最让人伤感的部分，茱莉默默地将药片和药瓶交到护士手上，承认是自己打破了玻璃，护士则是悲伤地说没关系，没有解释、没有哭喊、没有责备、没有安慰。在骤失亲人的剧痛中，自我了断的行为还需要解释吗？责备的话语又怎么说得出口？当茱莉躺在病床上看着丈夫与女儿葬礼的录像时，她终于落泪了，镜头照着茱莉的口和鼻，在这只有局部画面的脸上，一滴泪滑落而下，诉说着生命不再完整。

 

茱莉的丈夫是一个著名的作曲家，茱莉长年来始终帮助着丈夫的工作，有部分乐曲甚至是茱莉为丈夫完成的。然而茱莉却甘于做一个成功男人背后的女人，茱莉聪明但压抑自我，无私地付出是她爱的方式。在车祸中，茱莉不仅失去了丈夫和女儿，还是仅有的生存者，因此茱莉心里除了无尽的悲伤外，还有一份对独活的内疚与愤怒。于是茱莉选择以自我孤立来惩罚自己，也保护自己再也不会受到失去的伤害，她割舍过去的所有，在自己周围建起高墙，不允许快乐、悲伤、感动、甚至回忆进入身体。浓厚深重的蓝像血一样浸透了画面，也浸透了茱莉的生命。

 

第二部分：自我封闭

茱莉将家中所有东西都清理掉，房子也委托律师变卖，指示所得的钱款都存入一个自己无权动用的信托账户中。茱莉还将丈夫的遗稿销毁，让过往的一切都与自己断绝。在离开家的最后一晚，茱莉叫来了丈夫的同事奥利佛，和他在房中仅剩的床垫上发生关系。茱莉很早就知道奥利佛爱着自己，她和他发生关系是为了让他对她死心，茱莉不要再有人爱着自己。隔天清晨，茱莉断然地离开那所豪华的宅邸，唯一带走的是家中一盏缀满蓝色水晶的吊灯和丈夫遗留的一份乐曲草稿。在离家的时候，朱蒂快步地向前，手却狠狠地在砖墙上划过，她内心那股撕心裂肺的痛找不到宣泄的出口，只有借由手上的痛来缓解。

 

茱莉将自己安排进一个简陋的公寓楼中，挂起来自过去的蓝色水晶吊灯，让死亡蔓延在这新的住所里。茱莉不向任何人透露自己的行踪，每次痛苦来袭时，她就躲到泳池里，让泳池中的蓝和绝望的葬曲淹没自己。茱莉拒绝在公寓住户的请愿书上签字，不是因为她同情或不愿意驱走楼下所住的妓女，只是因为茱莉不想和别人发生任何形式的关联。茱莉狠心地借来一只猫，清理储藏室里那一窝新生的小老鼠，茱莉害怕的不是老鼠，而是老鼠母亲与老鼠宝宝间的天伦幸福，以及为这份幸福感动的脆弱的自己。茱莉一遍又一遍地自残着自己的心。

 

茱莉的母亲住在安养院中，患有老年痴呆症，当探视母亲时，茱莉忍不住说起了丈夫和女儿的死去，忍不住说起自己害怕一切情感的牵绊，业已痴呆的母亲无法理解茱莉的话语，不过茱莉不需要被理解，也不想被理解。当一个男孩送来在车祸现场捡到的项链时，茱莉决然地拒绝了，茱莉什么都不要，她要让自己在真空中一点一点的窒息而死。

 

第三部分：心墙瓦解

茱莉始终抛不下的是音乐。公寓楼边上有个流浪汉总是坐在路边吹奏长笛，而他吹的乐曲竟然是丈夫遗留下的那八小节音符。每每听到这流浪汉的长笛声，茱莉就会任由自己的心思在音乐中飘荡，自由自在地接续那未完成的部分。虽说茱莉切断了内心的一切情感，但是当这个吹笛的流浪汉昏倒路边，或是失去踪影时，茱莉还是忍不住挂念起来。这个流浪汉说过，人，总要留下点什么。



茱莉楼下住的妓女露丝意外地走进茱莉的生活中，露丝原来是上门感谢茱莉拒绝签字的，但一进门后就扑向了房中挂着的蓝色水晶吊灯，说起小时候自己也有一盏相似的灯，老喜欢在下面跳跃、想抓住上头的水晶。就是这些话让茱莉打消了赶露丝出去的念头，她说的话给了水晶吊灯新的意义。露丝看出了茱莉的悲伤，看见她从泳池中起身时挂在眼角的泪水，露丝没有追问什么，只是为茱莉扫去储藏间里老鼠们残骸，茱莉的痛，只有同样一无所有的人才能感受得到。当露丝深夜从脱衣舞夜店打来求救电话时，茱莉赶来了。茱莉静静地将手放在露丝的肩上，听她伤心地诉说在观众席中见到自己父亲时的恐惧。茱莉了解亲情的牵绊能带来的痛苦有多巨大。当茱莉问露丝为什么要跳脱衣舞时，露丝说因为“我喜欢”，这句话在茱莉给自己筑的心墙上凿了一个小洞，原来“我”可以、也有权利超越“亲情的牵绊”。

 

茱莉在电视上看到奥利佛将要为丈夫完成遗作的消息，连同的看到了几张丈夫和一个陌生女人的亲密照片。茱莉终于是找到了这个女人，当两人面对面时，茱莉确认了对方的情妇身份，也当即明白丈夫对这个女人是真心的，因为这女人脖子上挂着一条和自己相同的项链。丈夫给了这女人和茱莉一样的项链，表示丈夫一样爱这两人，但是当这女人带着项链来纪念丈夫时，茱莉却选择了舍弃这条项链。情妇说过，她本来不要孩子的，但在丈夫过世后，她决定留下这个孩子。显然这女人选择了放任自己哀伤，然后让生活继续的方式来回报死去的人。这个女人问茱莉是否恨她时，茱莉没有回答，但茱莉发狠地将自己淹没在泳池里，然后找到自己的律师，将茱莉和丈夫的豪华宅邸送给了丈夫的情妇和她腹中的孩子。既然丈夫的情妇能够超越悲伤，为死去的人而勇敢活下去，用生命回报生命，那茱莉也可以有另一种活法。茱莉的生活开始向前挪动了，葬曲逐渐退去，那抹沉滞的蓝也淡了。

 

第四部分：自我解放

关于丈夫有情妇的事情，茱莉原本想找母亲倾诉的，但从窗外看着母亲盯着电视的痴呆神情后，茱莉决定去找奥利佛，茱莉不仅想向人倾诉，她还想被理解和接受。在此之前，茱莉知道了奥利佛是为了逼茱莉出面，才同意为丈夫完成作品，他还将旧宅中、两人发生关系的床垫拿回家去。在经历了情妇的事情和了解了奥利佛的深情后，茱莉决定帮助奥利佛完成丈夫的欧盟之歌。奥利佛创作歌曲配乐是雄壮高亢的，茱莉觉得这并不符合丈夫的初衷，因此建议他拿掉打击乐的部分、降低音高、将钢琴换成长笛，让歌曲的风格转向凄婉。茱莉还告诉奥利佛，丈夫的演唱部分安排的是女歌手以希腊文演唱爱的礼赞，并拿出了那份八小节的草稿，指出这是丈夫为欧盟之歌设想的结尾。



当晚，茱莉在家中为欧盟之歌谱写了结尾，并打电话通知奥利佛来取。但是奥利佛说他不想采用茱莉的建议，他自己的作品也许未尽完美，但这才是他自己的作品。茱莉听完后马上就起身飞奔到奥利佛身边，这个男人不要茱莉牺牲自己、压抑自己，不要茱莉做自己背后的女人，他将茱莉视为一个独立的个体，他用最纯粹的方式爱着茱莉。茱莉和奥利佛在蓝色玻璃后做爱，紧贴在玻璃上的，是茱莉眉头紧锁的脸庞，但响起的乐曲是奥利佛那激昂版本的配乐。在深夜里，茱莉独坐一旁，伴着女高音以咏叹调唱着希腊文的爱的赞歌，一幕幕景象划过眼前，男孩在夜里起身，脖子上挂着茱莉舍弃的那条项链；是母亲在安养院中与世长辞，护士飞奔向前；露丝带有寂寞的脸庞；丈夫的情妇做超音波检查，看视着新生胎儿在腹中的成长。女高音终止后，是由那八个小节反复、变形所构成的结尾，茱莉眼中映照着未来，脸上垂挂着一滴泪珠，但一抹难以察觉的笑容在嘴角轻轻地浮现。茱莉将自己从痛苦的枷锁中释放了，她学会自由地去爱，学会无需压抑自我地去爱。

 

这篇影评可能有剧透 1，西园悟是01的系构，他在bd里说到: 【想通过这部作品给孩子们传达什么事？ 西园 基本是勇气和友情的故事。还有，不管是什么作品都总是想说「自己思考自己行动吧」。就为了这个把孩子们丢到不得了的世界去（笑）。因为我看到没有上头指示就不会行动的孩子就急。能以自己判断行...  (展开)

这篇影评可能有剧透 1，原生家庭对孩子的影响是巨大的。雅拉的姥姥被丈夫抛弃，然后可能对女儿不好；所以雅拉的妈妈会对雅拉异常冷漠，没有一点责任感；而雅拉的妈妈说的“不要叫我妈妈，叫我露西亚”也被雅拉用来对自己的小玩偶说。但这种负面影响不是决定性的，比如雅拉后面表现出来的对两个陌生...  (展开)

男女猪脚都很给力，就是剧本有点烂了。整个剧本中间写的好可以，前后都让偶想骂。最后两集，小吃店煤气罐爆炸案的剧情堪称烂中之烂。

1，邓超说教训下男二号，结果手下人听成了杀人；2，杀人也就杀吧，小吃店爆炸，编剧TMD的真有想象力，这种事误伤范围很大，是要一窝端啊；3，邓超的手下，怎么就把任务交给小吃店的伙计了呢？杀人这种事难道不是做的隐秘才好嘛？怎么就知道这伙计敢杀人呢？难道伙计和老板娘的奸情天下尽人皆知？怎么偏巧就碰上老板硬不起来呢？4， 邓超 把录音带交给女猪脚，这么笨的人怎么就创建了一个商业帝国呢？真是爱情让人冲昏头脑啊。 还自首了。5，女猪脚的脑子，进了两吨水吧？！5.1 把录音带往警察局里送，不想想这样的话，老公没了；自己的父母对她的婚事将会是第N次受打击了；公公婆婆还不认为她是一克夫命啊，这两个人在一起的时候，哪次不是打击二老啊，这次还把二老儿子的送进了号子里，二老不骂她是妲己在世才怪啊。难道难道她是想当星海集团的老总才去交录音带的吧？！ 5.2 女猪脚怎么就被一文艺傻逼男二号迷得不行了呢？结婚后，还每天下午五点接人家电话，时不时还去看男二号？！5.3 第一集女猪脚蹭了BMW还留条，你赔得起吗？真是脑袋调到海里面吧。

编剧给好好反省下。一个原本不错的故事给糟蹋了。