本片的叙事焦点很巧妙，具有家庭式的结构关系，三个视角：

女性主义视角：凭什么一个有自己生活、个性和工作的人（女人）要承担整个家庭的责任?这样的结果正是童言无忌的孩子所说出来的：“你才是那个有病发疯的人，臭女人！”当然，并非女人的错，反而这位母亲、妻子很伟大，全片没有出现离婚这个词，她一直在努力维持家庭的稳定和丈夫的健康，其实她转身离去也没什么错；

艺术家视角：如画廊老板所说，他必须画画，他需要艺术，如同口渴的人需要水。艺术是生命力的释放，是他内心症结的解药，但也是病因，艺术家都是疯子，疯狂地表达、尝试和改变，艺术就是疯狂内心的外化；

孩童视角：这是很弱、很隐蔽的一个视角，通过孩子的关注和感受（尴尬、羞耻、恐惧）将前两者联系起来，让叙事焦点在这两者之间不断转换，孩子对父亲和母亲不同的态度形成对比，孩子的心理在父亲发病、病愈前后发生了很大的转变。其实，孩子对于父亲的尴尬、羞耻和恐惧，是正常人对于非正常人的道德判断，大家都有病，只不过发作的时间不一样。最后，通过孩子在餐桌上对父亲发病的模仿，解构了僵持的家庭关系，拍到这里就应该直接结束，但结尾的分歧仍然存在就显得很别扭。

他的病与水有很大关系，基本上都有水的出现：发病于海、泳池、湖之中，如水般时而狂躁暴烈、时而平静沉郁。其次，与画画有关，救护车来的那次发病的表现就是要画画，给妻子和父亲画自画像，这一段纪录片式的真实呈现对于理解艺术和艺术家来说至关重要，艺术就是那样迸发而出的冲动、灵感，真的很想看他把那副即兴画像画完。