看《蓝宇》那年我十七岁，哀于影片的悲惨结局，也叹于这个故事来源真实。后来得知了导演的性向，就想，在那个年代活得潇洒本不容易，偏偏又扣上了同性恋的帽子，做到导演的这条路一定很苦吧。跟电影专业的朋友聊起此事，她颇为惊讶，并告诉我关锦鹏是香港影史上不得不提的人物，就印在她的课本上，我这才了解，他不仅是导演，还是名导。
一个生于五十年代出了柜的名导。
再看他的《阮玲玉》、《胭脂扣》，影片表现出的情感张力让人肃然起敬。
这些是前言了，从年初听说他监制的作品登陆大陆院线电影，到我坐在影院看大荧幕播放他的东西时，都感觉难得幸运，不知道这种机会还会有几次呢，我想，关导的每一部影片都值得沉静下心去等待。
（提示：以下内容涉及剧透）
   
   虽然只是在关锦鹏监制，但影片是一如既往的饱满的女性主义！《纽约纽约》中名模杜鹃饰演了阮玉鹃，对比其他片中人物，她性格几经转变，几乎是全片中最值得品味的角色。在欲海沉沦的时代里，出身贫苦家庭，却倔强着想要不平凡的人生；明明已经爱上一个人，在“纽约“与“爱”的选择中，却毫不含糊的选择了“纽约”！
这样的故事，极端一点，他可能是邓文迪，爱情说不定只是她成功的垫脚石，一步步走向属于她的人生巅峰，并在一片争议声中活成了传奇！
接地气一点，有可能是凤姐，不管多少人嘲笑，依然傻大姐似的前往美利坚，最终在三观颇正的执着下，赢回了一些尊重！
这样的人生，“你可以不羡慕，但是，你不能不佩服”


阮经天饰演的路途担任大酒店的门童领班，同样是一个两面体。在九十年代，这种职业多少带着些许卑微，但实际却风光无比，他可以接触到全上海最上流的人群，有小弟仰慕，有老板欣赏，有总裁爱慕，甚至可以帮许多人完成无法比及的纽约梦，本可以凭借自己的优势呼风唤雨，但却刚好生在了一个婚姻失败的家庭，而失败的原因正是被打碎的“纽约梦”！在这个前提下：
     刚好，他缺乏安全感，在错误的时间，遇上想要去纽约的阿鹃，干柴烈火，一发不可收拾。
刚好，他不信任婚姻，在与阿鹃的爱情游戏中，你进我退，始终给不了婚姻的承诺。
     刚好，他愿意为爱付出一切，但宁可留守大上海，也不愿意带阿鹃去纽约！
     爱上一个不该爱的人，爱情再美再撩人，也注定以悲剧为结尾！
    
再聊聊叶童和苗侨伟两位香港老演员的表现很撑场，前者将笔墨放在了事业上，后者反倒把焦点放在了爱情里。叶童的角色是，有的是经历了世间风浪，最终图个潇洒走一回的洒脱； 而苗侨伟却在深柜中无言的爱上一个男子，临死前依旧心心念着可以与喜欢的人重头开始。以往我们看到的都是“恋爱大过天“的女子和”为理想放弃爱情“的男子汉，在《纽约纽约》里，反倒全部颠覆了！这是关锦鹏女性主义的终极表达。
     电影主打复古风，里面的电视机等小物件都是那个年代特有的东西，包括主演的各种服装以及模特的泳衣，看得出来导演下了心思。镜头中的每个画面都有那个年代的情调，确实难以抑制住自己波动的心情。
 写下关于电影《纽约纽约》的所想，其实也是源于自己的关锦鹏情怀。不仅是影片里的时代感，影片里背井离乡的故事，就像是活着的自己。“每一个背井离乡人的心里，都有一个很爱又爱不起的人“ 一句台词直指你柔软的内心。
在异地打拼的日子里，有条不紊地过着，酸甜辛苦百味交集，每每回望，都能得到一片慰藉。生活难过的时候，循着主角们的情愫一路摸索，到达终点，心间一片震荡，那时流下的眼泪不只是为影中人，也混了自己生活的苦涩。
  这个年代，虽然平凡，但也不该让自己内心一片荒芜，到底应该多些感动。《纽约纽约》这部影片，综合下来我自己打评分，可能不如一些奥斯卡影片，可它在我的心里像是温暖的私物，总有一片角落为它而留。
  建议去影院看一看，在大荧幕里感受一下，毕竟，于私，也希望电影可以大卖。
                                                                                                                                    End.