身怀绝技、出手不凡的陈子龙（甄子丹 饰）是潜伏黑道多年的卧底，作为老大长毛雄（邹兆龙 饰）的左膀右臂，他的身心承受巨大压力，加上老大已对他升起疑心，威胁子龙妈妈的性命（鲍起静 饰），他急切希望复职，退出黑道。这一次，雄哥派子龙前往内地查探组织成员Sunny罗志伟（安志杰 饰）的虚实。Sunny出身美国唐人街，早年曾跟子龙混迹江湖，但逐渐做大的他暗中黑了雄哥的货。另一方面，子龙的上司张Sir（郑中基 饰）以复职为交换，同样命子龙调查Sunny。
　　谁知内地之行凶险非常，Sunny为人狡猾毒辣，而与内地警方的配合又矛盾冲突频频，加上神秘刺客“刀锋”（张涵予 饰）时隐时现，子龙不知不觉踏入阴谋重重的漩涡之中…

景甜的演技差到死，面对这样的演技，你不得不怀疑她的确背后有人。小道消息称景甜是万达影业高层的人，这人不是王健林也不是其子，可能是某个老董。据说万达影业和院线就是为了景甜一个人建立起来的。对一个女人来说，景甜成功的俘获了一个商界精英或大佬。但对于一个演员来说，让景甜和德尼罗演对手戏也不会有什么好结果，一坨屎，放在金子面前只会更臭。当然甄子丹远不是金子，这部戏里他演技比景甜好不到哪里去。但作为动作演员和动作导演，甄子丹值得尊敬。电影里那些摔角常见的招数被甄子丹玩儿了个遍，尤其是他和安志杰最后在断桥上的那一场打斗。这片子之前闹过剽窃风波，我看这片子剽窃得完全他妈没长眼，抽根儿烟在楼道也能编出比这个故事强一万倍的剧情来。赵文卓当年不演这部戏还算有操守，当然也可能是因为他不想练摔角动作。人都是有软肋的，景甜的软肋是不能让人相信她毫无背景，甄子丹的软肋是根本不会文戏，赵文卓的软肋是你一个说普通话的却没有张涵予的圈儿中地位。至于导演霍耀良和那个现在总是搀和烂片儿的所谓奥斯卡级摄影师，他们的软肋就是从脚趾缝到脑瓜顶儿的饥渴，这两个人明显觉得内地好捞金，想钱想得忘记了观众。
        2013年12月19日

陈子龙：兄弟，有人坐了。
大声发：我不是人吗？我到底是不是人啊？！！！咆哮，腮帮子都涨起来！
陈子龙：干嘛啊你？

大声发：人家问你有没有钱啊？！！！咆哮，腮帮子都涨起来！
陈子龙：你有病啊？

一个人出现，一大堆人疯狂地朝他涌过去，想吃他的肉。
这是欧美丧尸片里出现的情节。
据有的片子设定，丧尸这玩意是不知饥饿的，他们吃人是出于本能，一群人没事做，漫无目的地溜大街，吃人能打破这种无聊。你说他们看到跟自己不一样的人之后，能不疯狂，能不狂躁？

但丧尸的狂躁是有缘由的，而本片的狂躁却是毫无道理。
本片到处充斥着莫名其妙的狂躁。
狂躁之下，人的脑袋反应迟钝，会做出很多莫名其妙的事。
本片的剧情可以用一句话形容：一群人莫名其妙地狂躁了起来，之后做了一些莫名其妙的的事。
片中出现的大声发这个人就是个很好的说明。他的出现很莫名其妙，他的说话也很莫名其妙。
有意思的是，甄子丹饰演的陈子龙对这个人的回应是“你有病啊”，其实何止他一个人，整部片子出现的每个人都有病，有病得吃药啊，可能他们也确实吃了，只不过吃错了，把兴奋剂当镇定剂吃了。

我这样说绝非没有道理。
片子刚开始，四个人打麻将，三个人很狂躁。
麻将打完，三个人里面的一个，仗着自己有泰拳傍身，他的狂躁尚未冷却。结果很无语，他的泰拳被陈子龙以“滚地十八踢”的武功给破了。
剧情紧接着陈子龙的妈过生日，一帮人突然又嗨起来了，是不是狂躁？
（有这一帮手下，很容易让人认为陈子龙在黑社会混的不错，其实他什么也不是）
再接着剧情是患了痔疮的坤哥，因为手下放着大路不走偏偏走小路，搞的坤哥痔疮发作，把手下小弟打骂了一顿。是不是狂躁？
再接着陈子龙就到了“南海市”（其实是深圳）。刚到南海，陈子龙跟女主方静在路边调情，惹得一个路人破口大骂。连龙套都这么狂躁？！
再接着就是大声发的那段，就不说了。
再接着一帮人吃起火锅来了，sunny说喝酒，陈子龙说喝酒没意思，不如喝火锅汤，大声发说喝纯火锅汤没意思，于是往里面倒了两瓶国窖1573。
白酒加滚烫的火锅汤，这个创意是不是很狂躁？
但让人莫名其妙的是，陈子龙这个时候已经摆明要“我要打十个”了，但他还是把这个玩意喝了下去。还说了句：你知道我一向喜欢吃辣的。

伙计们，我写到这的时候，狂躁的剧情才只进行了三分之一哦！！
下面的三分之二我就不写了吧，浪费笔墨，看过电影的朋友自己回顾一下就可以了。

（我写的这些，有略微的剧透，剧透是个坑爹的事，但相信我，在这部片你不用怕别人剧透，因为这部片子的剧情可以用“山路曲折十八道弯”来形容。
换句话说：整部电影就像一场梦一样，等你醒了之后，抽根烟，你知道自己做了梦，但梦见的是什么，早就忘光了。
如果再刻薄一点，可以说：整部片子的剧情就是没剧情。）

我试着来分析一下为什么会出现这种狂躁的现象。

首先中国电影无论香港还是内地，整个市场都是比较狂热、浮躁的。这种狂热体现在以下几点。
1：好莱坞电影近几年对中国电影市场产生了很大的冲击，基本上任何一部稍微大一点制作的电影在中国都有非常不错的票房，这无疑刺激了中国的电影人。于是他们在自己技术尚未成熟的情况下，盲目地推出了一些类好莱坞的大制作。事实证明，这些不伦不类的电影基本上都不算成功，只有极少数骗的了一些狂热的观众。
2：香港电影市场自95年以后就开始萎缩，中间在0４年前后出现了小幅度的回暖，——这也是《无间道》、《杀破狼》这些电影有香港电影救市制作这个称谓的原因，虽然在这期间出现回暖，但整个市场难复当年之盛。现在的香港电影市场现状可以用六个字形容：死不了，活不成。这就导致了很多香港电影人北上淘金，到内地拍片。但是因为两地的文化差异再加上电影审查制度的不同，导致有些电影人一身武艺无处施展，但他们自知又不可能放弃内地这块市场，所以无疑他们得削足适履来适应这个环境，拍出来的片子稀奇古怪也自然是在情理之中，这需要一个时间来磨合。但是我猜他们大多数人都是抱着能捞钱就捞钱的心思来拍电影的，磨合个屁呀，等磨合好了，说不定自己都进到棺材里去了！
3：外地人来这捞钱无可厚非，但看看国内的电影人吧！我不知道什时候是国产电影的最好时期，但我知道，绝不是现在，如果中国电影照着现在的情况发展下去，那国产电影恐怕将彻底完蛋了！现在大多数人，甚至十之七八的电影人创作一部电影都只是想着怎么挣钱，不愿意花一丁点时间来想着如何把片子拍好，赚钱的想法如蛀虫一样在他们脑子里生存了下来，最后脑子里跟智商审美这些相关的任何东西都被虫子吃了！不可否认，创作这种东西是很主观的，但你的品味得差到哪里才会认为自己创作出来的东西是好东西啊！你敢不敢拍着胸脯说我创作出来的是好东西！你敢不敢拍点真实的东西！我想这无关品味，脸皮厚度才是关键！
送你们一句话，《三傻大闹宝莱坞》里面的，追求卓越，成功将紧随而至！你甘于寂寞创作了好东西出来，想不赚钱都难；你现在靠着小聪明愚弄了点观众，但没有人会傻到一直上当受骗的！
上面写的三点，其实第三点才是出现现在狂躁的电影市场的根本原因！

再来分析本片的狂躁。
俗话有云：店大欺客，客大欺店。电影界也是如此，演员腕大的话欺负导演，导演厉害的话折磨演员。举个例子言之。恰巧前几天刚刚看了本斯蒂勒拍的《热带惊雷》，戏中戏的片子，小罗伯特唐尼饰演的是个好莱坞的大腕，有个导演找他拍“热带惊雷”的戏，本子是根据小说改编的，他没有看过小说，也不看剧本，他想怎么演就可以怎么演，导演得听他的，这是演员欺负导演的情况。斯坦利库布里克是电影界公认的大师级导演，每人都想跟他合作，但跟他合作的人都是找罪受，他在怕电影时是个绝对的暴君，不管你腕大腕小，你都得听我的。这是导演折磨演员的情况！
根据片子在未上映时候的种种新闻，我们有理由相信在拍《特殊身份》这个片子的时候，导演跟主演处的环境是演员欺负导演这种情况。
相信我，每个人都是有一定的掌控欲望的，更何况，甄子丹是当过导演的。让我们来回顾甄子丹的演艺之路。这个很有必要得回顾，这对了解甄子丹这个人很有帮助。
甄出道极早，早在１９８４年的时候，袁和平袁八爷就为他量身定做了《笑太极》。据说是因为甄母亲麦宝蝉跟袁八爷的老婆是老相识，而甄又想进演艺，所以袁八爷提携一下，也是情理当然的事。再顺带提一下，成龙的出名袁八爷也出了大力，他的成名作《蛇形刁手》、《醉拳》都是袁八爷指导的，李连杰现在有今日成就离不开徐克、元奎，但他也得感谢袁八爷，而袁自己好像也说过，李连杰是最有大师范并且合作起来最默契的人）《笑太极》开启了甄的演艺之路，但可能甄确实是霉运当头，也可能甄自己局限太大，导致甄的演艺之路非常不顺，一直到０５年叶伟信导演的《杀破狼》的出现，甄才开始渐步星途，０８年的《叶问》才让甄步入香港顶级巨星的行列。
想想吧，伙计，８４年到０５年，接近２０年的时间，甄是怎么过来的！到０８年的时候，成龙李连杰已经从好莱坞转了一大圈了，大家同时代的的人，而甄这个时候才达到前面两位在十多年前已经达到的成就。你说这事搁你身上你郁闷不郁闷？
当然，如果你能摆正自己的姿态，找准你自己的定位，你现在未必就会感到郁闷，但在０５年以前，甄是绝对郁闷的，我敢打包票，赌上前两天我刚买的那件衫！
一个人在一个行业里头混了二十年，还是不温不火，看不到出头之路，而自己又不甘心这样下去，这样的生活绝对会让人感到郁闷！这期间，我想他还考虑过转行，但演艺圈也是个很体制化的行业，你过惯了聚光灯下人们拥着的生活，再过那种默默无闻柴米油盐的生活，你是绝对习惯不了的，——大多数人都这样，能伸不能屈。转行是不行的，那换位当导演吧，于是在９８年左右甄自己开电影公司拍出了《战狼传说》、《杀杀人跳跳舞》、《新唐山大兄》、《黑色城市》这样的电影，有必要一提的是，他拍片的钱还是从高利贷那里借来的！小伙伴们，这等于赌博啊，人生不到万不得已，谁会愿意走这一步！这些片子，毫无疑问，并不成功，很多人对于片名可能还是第一次听，好像《杀杀人跳跳舞》参加日本一个电影节的展览，还获奖了，甄没去现场，得到获奖的消息是主办方打电话给他的，乍得消息，甄当场落泪，这是很容易理解的，辛苦搞的创作，终于得到了一些人的认可，自己的努力并非无价值的，并没有白费，再加上自己这些年的郁闷，这个时候想不激动都难。
但获奖也没给甄带来好运，电影公司还是破产了。这个时候甄的心态一定还是郁闷的，但可能没有之前那么强烈，可能他会由此心甘情愿地给人配戏，不再抱怨自己做不了主角，不再抱怨自己红不了，静静地蓄养自己的锋芒，等待有机会的时候亮剑天下！——人生的路很长，一时的失败可能真的不是什么坏事，至少可以让人清醒冷静下来，只有在清醒的状态之下，人才会思考，才会想明白自己想要什么，自己能得到什么。相信我，我的小伙伴们，这是好事，很多人现在似乎很成功，但终他一生，他可能都不知道自己想要什么！
或许是甄的霉运确实到头了，毫无征兆地，《杀破狼》、《导火线》、《叶问》这三部片，一下子把甄推到了巨星的高度，看看他接演那一系列《关云长》、《精武风云陈真》、《画皮》、《锦衣卫》、《武侠》、《十月围城》、《叶问2》，这哪一部不是大制作？——虽然这些片子都不怎么成功，可甄到底有多红，你应该可以看出来了吧！不红谁找你啊！
人的经历越多，人的心态就转变的越快！毫无疑问，这个时候甄的心态较之前几年已经发生了天壤之别！当初的晦气，郁闷，现在一扫而空，终于轮到俺上场了！那么此时甄的心态是什么样子的？
郁闷是肯定没有的了！名头来的不易，那就享受它！太容易得到的东西，人们往往不会珍惜，反之亦然。所以，此时，他心态是享受并且维护。但如果你再往下分析，你会发现一条很关键的因素，这一点很可能是导致甄现在出现这个局面的原因！
甄自己也知道，自己的名头来的不容易，因为这固然是靠他实打实的努力，但这里面还有说不清道不明的因素在帮助他，这种因素可以用四个字说出：老天保佑！我猜甄一定也意识到自己的成功有取巧的成分，并且他更知道帮助自己的那些因素自己是控制不了的！我猜他在夜深梦中醒来的时候会有悸动：我现在所得到的这些，就跟梦里的一样！我猜他甚至会神经质地担心，担心他拥有的东西一下子就全部失去了！因为，他自己都知道怀疑，自己得到的这些是否是真实的！
所以我可以简单概括出此时甄的心态：享受并维护，同时又很害怕！
你要是认同我所写的这些，你就绝对不会再讨厌甄了，因为他实在是个被命运玩弄着的可怜的人！
你要是认同我所写的这些，你就会理解甄这些年的行为了！
你看成龙跟李连杰这些年，接片都很慢，一年也未必拍一部电影出来，李连杰甚至还接演了一部纯文艺片《海洋天堂》，这说明了什么问题呢？李是明白自己动作明星的生涯没有多久了，如果自己不转型，那么以后的电影界自己将再无立足之地，自己以后以什么身份混在电影界呢！而成龙呢，成跟李完全不一样，首先成对功夫片有着深深的热爱，不甘心就此搁弃，再者一个很重要的原因就是成内心深处有着极其强烈的冒险精神！除了成，世界上没有任何一个人对自己去在荧幕上创造惊心动魄的冒险场面有这么深的迷恋。有些人只在乎结果，不论过程怎么样；有些人只享受过程，而不在乎结果。毫无疑问，成是后者，成很清楚自己在拍戏时自己会承受什么样的风险，这风险可能会让他丢失性命，但他还是愿意去做！我的小伙伴们，请再相信我，他是很享受做这些刺激的！可以说，成是真正能享受工作，享受生活的人！
而甄这两年疯狂地接片，看似风光一时无俩，其实他心里有着难以名状的苦水！
甄自知自己也打不了多少年了（所以他也有意无意地接一些需要点演技或者说能训练自己演技的片子），刚刚累积起来的名望，自己还没有享受爽呢，眼看着就要失去它了，你说甄会不会苦恼！
另外，一个人一旦被定型之后，他的路子便变得非常窄了，看看史蒂芬金，看看金凯瑞吧，——这俩人心里都很抑郁的，除了外部的压力，他自己内心也会非常茫然而苦恼，不知以后自己将如何发展，而又不甘心自己现在的处境！
种种这些因素纠缠在甄的心中，导致了甄此时的狂躁！
此次《特殊身份》这部片，最大的话是人就是甄，所以他的狂躁将会无可避免地带入进片子里面！

狂躁这种情绪便如无色无味无形的毒气，在不知不觉间你就会被感染了！
看看这个片子打一星的人数吧！
我猜有的小伙伴们，在电影院电影看片时，片子还才看到一半，他已经在手机豆瓣上打出这个一分了！
小伙伴们，你敢说你在打分的时候没有情绪在作怪？！
当然，你打几分都由你自己高兴，我也无权责怪你，我也不会这么做，我想说的是：
——你现在已经处在狂躁的状态之中了！
所以，我的小伙伴们，当你决计要做一件事之前，你可以坐下来抽支烟，或者只是抬头望向远处，做两个深呼吸，这些事做完之后，再考虑之前那件事是否要做，是否要那样做！这对你将有很大的益处！
淡定点吧！




附文。

1：片子导演是霍耀良。霍之前在香港也拍出过一些精品的电影，比如《急冻奇侠》、《越堕落越英雄》、《O记三合会档案》，这些都是小众的电影，他没拍出过哪些鼎鼎大名的片子。
所以可以说，他的导演水平处于中等水平。但这部片子一出，绝对会把自己的水平拉低不止一个档次。
2：香港众多电影导演中很少有徐克、许鞍华这些上过高等电影学院系统地专业地学过电影知识的人，基本上九成以上的导演都是野路子出身，我无意贬低他们，事实上，他们有着极强的实战经验，因为他们大多数人都是有师承的。有绝对的证据证明霍的师父是已经退隐了的电影大亨麦当雄。麦当雄的电影一向本子严谨扎实、风格写实，有极强的操控大场面的能力，但可惜这些方面霍一点都没学来。麦当雄早已经不问电影事，但我想他还是喜欢电影的人，自己当年的徒弟的电影他很有可能会跑到电影院去看的，不知道他看了之后，会哭还是会笑。
3：本片的编剧是司徒锦源。此仁兄曾经是银河映像的得力大将（现在好像不跟着杜琪峰他们混了），大家知道银河映像拍出了很多风格凌厉独树一帜的精品的小品电影，而此仁兄写出的《暗花》、《一个字头的诞生》、《杀破狼》都属于上上品，但现在写的是啥玩意啊，我们小区下面看大门的大叔写出来的本子都写的比他好。
4：本片的飞车指导是罗礼贤，此人可以说是亚洲第一飞车导演。但你飞车再精彩，也救不了这部片。这部片子的飞车场面虽然也挺刺激，但这东西成龙跟杨紫琼早在1992年的《jc故事3》里面救已经玩过了。另外，沃尔沃给了你多少钱，看看你把人家路虎给撞的！
5：摄影来头更大，鲍德熹。此人可是获得过奥斯卡最佳摄影的主啊！但本片的摄影我没看出有什么出彩之处。
6：还有音乐，刚开始的音乐，怎么听着这么熟悉咧？《碟中谍》表示他也很郁闷。
７：组成电影的无非四样元素，剧本、摄影、音乐、演员。其中个人认为剧本最重要，演员第二，音乐次之，摄影最下。但也有演员重要过剧本的。
８：金凯瑞的成名作《神探飞机头》的本子每个人都认为很烂，但正是因为金凯瑞的表演使得片子取得了巨大的成功。
９：第７、８、９这三条都是废话。
１０：片子的女主角据说毕业自北京电影学院，但我猜她是跟马栏破的娜姐学的表演。他丫的，简直是谢娜失散多年的妹妹，有木有？
１１：观众很郁闷，连我四岁的侄儿知道了邹兆龙是武打明星之后都知道片子中两人会打一场，但导演竟然没安排，并且邹的角色最后就没影了。
１２：我猜邹兆龙自己都很郁闷，但很高兴。打了这么多年，我终于可以不用打了，谢谢你找我并且只是让我演文戏。
１３：邹兆龙剪头发那段，他的造型很想《赌侠１９９９》里面刘德华。很帅！
１３：片子开头饰演泰拳高手那位是卢惠光，此人一直是成家班成员，《十二生肖》之后，不知道怎么就被成龙扫地出门了。
１４：我生活中也遇到过一些人在说话中有意无意夹杂三两个英语单词。我认为这样无非两点原因，第一点就是装比；第二点是有些时候你想说话却又不知道该怎么说或者你不想说而又不得不说的时候，那么说三两句英语吧，会很有趣。
１５：片中饰演ｓｕｎｎｙ的安志杰就喜欢莫名其妙地在说话时候夹杂几句英语，但他为什么这样，原因却不属于上面分析那两点。他是为什么，我也不知道。
１６：第１４条跟第１６条是废话。
１７：郑中基不管戴不戴眼镜，都一点也不像警察。我更喜欢他在《低俗喜剧》里饰演的那位暴龙哥。
１８：片子最后陈子龙跟ｓｕｎｎｙ那场打戏，很卖力，很熟悉，甄子丹在《导火线》里面已经跟邹兆龙来过一次。甄子丹的“沾衣十八跌”功夫又高了一层。
１９：快说完了。
２０：很多时候，一部片子里面如果没有自己认识的演员的话，是否看它，往往只是取决于片子的名字是否吸引人。
２１：片子的名字叫“特殊身份”。不得不说，这个名字唬住我了，让我以为这是一个精彩的故事，事实上，在我这道陈子龙是卧底之后我还以为他有另外一层身份，谁知道竟然只是卧底而已。特殊？特殊个屁呀！浪费了这么个好片名。
２２：最最重要的一点。任何电影界的人，我说的是任何人，无论导演还是演员还是制片，如果你们看到我这片文，而又恰好需要水军的话，请联系我。我敢保证，我的软文写的比你们以前找的那些人写的都好！
２３：已经写完，欢迎补充。谢谢看文！

动作片从过去的套路化的京戏表演到现在拳拳到肉的写实风格的转变过程中，我们绝对不能忘记甄子丹的名字。他没有成龙的喜剧打斗表演，也不具备李连杰的儒雅气质，他那外露的硬汉形象总是狂放不羁，而甄子丹的动作风格也是霸气外露，生猛无比。《特殊身份》毫无意外的打出他丰富多样，写实多变的动作招牌，可惜的是全片的精华全剪在预告片里了，糟糕的剧情让打斗变得毫无意义，不得不说这次甄子丹是吃力不讨好的做了无用功。

首先甄子丹今次太过着急的想要带给观众动作场面上的新鲜感，身为武术指导的他迫不及待的把泰拳，柔道，巴西柔术等多样的格斗技巧综合在一起。他的目的不仅是想让观众感受到打斗的酣畅淋漓，更希望能得到武术内行的认同和赞扬。但是他却忘了电影是表演的艺术，太过真实则会矫枉过正，反而让动作的激烈程度逆向减少了。片中的动作场面集中在三处，开篇麻将馆的斗殴，餐馆的以一敌多以及最后再断桥上终极对战。起先开始的格斗部分我们依然能看到甄子丹那速度爆发力极强的冲拳和凌厉的腿功，可每到关键部分就会变成类似综合格斗的扭打，双方缠绕在一起利用锁技决斗。好比我们在拳击台上看到两位选手总是会打着打着搂抱在一起，虽说片中的角色都是持续性的在用身体的较劲，但对于观众来说完全体会不到快感。

甚至于部分动作设计太过新鲜会产生莫名的笑点，比如在麻将馆内甄子丹一直在地上滑来滑去，着实让观众摸不着头脑.说到MMA我们可以对比年中上映的《激战》，在锁技动作戏的处理上《激战》会更多的利用特写给到人物痛苦的表情，让我们也能随之感受到两人扭抱在一起的痛苦感以及动作的细节。而《特殊身份》大多中景为主，主要为了表现拳脚动作的全貌，偶尔才会切几个特写，镜头语言的匮乏让动作的出彩之处也随之减少。反倒是景甜在车厢内与安志杰的小空间格斗打出了激情，这也要归功于罗礼贤为电影安排的飞车戏份，一边追车一边打架，也算是全片唯一能够称得上高潮的动作段落

令动作戏大打折扣的另一个重要原因就是剧情的杂乱没有给予更多的空间去发挥。片中的特殊身份指的是甄子丹是一名卧底多年的警察，在纠结与黑白两道的同时他还要争取去成为一名孝子。可以说甄子丹的角色的身份是多重的，在塑造的难度上远比以往的任何一位英雄形象要难得多且更具挑战性。而剧情在围绕大陆和香港警察合作的同时还要铺垫黑道匪徒的宿命纠葛，太多的支线和角色还没完全的铺开又要为动作戏让路，所以动作戏在剧情的比重上显得喧宾夺主了。原本电影可以展现更多卧底角色的内心和性格，可是片中的甄子丹作为警察的身份时是在打，突显古惑仔的形象时还是在打，为了保护母亲依然是在挥拳头。好好的一个硬汉警察没有丝毫的睿智，一口乱糟糟的普通话让角色彻底沦为了地痞流氓的代表。

不仅仅是甄子丹的角色， 其余演员在片中也都是完全随性化且粗糙的表演。景甜的文戏不便多说，就算说的一口流利国语跟甄子丹吵架时也犹如高中生与闺蜜吵架骂街，郑中基真的算警长吗？那造型和状态完全是刚从菜市场卖完猪肉的节奏啊！大反派安志杰的情绪转变太生硬，饭馆吃饭那一场先是跟甄子丹言兄弟之道，一转眼又是凶狠模样，讲英文文绉绉，说国语又加大音量装霸气。喂！这么浮夸的黑社会在现实中哪有人信，愿意跟你合作啊！也许张涵予是想挑战一下自己从未演过的冷峻杀手才接的这剧本，但是他没有想过自己竟然会被一名太平公主给爆头！

其实甄子丹在《叶问》里打咏春拳远没有在现代动作片来的有暴力美学，但是我们依然能够为之激动的原因是片中的叶问在经历人生低潮后为了家人和民族荣誉去战斗，它是利用一个剧情营造的情绪让动作场面来得更具戏剧性和感染力。而《特殊身份》就是没有抓到剧情和动作的平衡，盲目的为了打而打。对于这样的片子真的很想问一句，电影里除了打架还有什么？