无聊的时候偶然之间看到了这部剧，就打开看了看。这个剧刚开始的剧情我还以为是玛丽苏偶像剧呢，没想到越看越上头，男女主演技也挺不错的，李宏毅挺适合这个角色的。女二号也很不错，人物性格善良可爱有正义感，和小新好配。个人觉得结局有点仓促了，总体来说还是很不错的。时间倒数遇见爱，时间倒数遇见你。

《亲密旅行》讲述了吊儿郎当的专车司机沈童，接到一个从北京到舟山的长途订单，但这个订单却有点特殊。乘客是一个八岁的男孩男男与一只名叫“伽利略“的柯基犬。为了丰厚的酬劳，沈童不情愿的接下订单，开启了一段意想不到的旅行。他们在经历了户外野炊、营救伽利略、海边散步等一些列爆笑事情后，沈童与男男之间的关系发生了微妙的变化。就在旅行即将结束之时，沈童发现生活给他开了一个巨大的玩笑：眼前的男男竟然和他之间存在着很特殊的关系！

上午洗衣服换床单，接近11点去超市买东西，囤积一些日用品，中午吃完饭，洗完碗，下午看了一集半，刚才包完饺子，给肉饺子念了吹肉往生咒，我包了自己的素饺子。开始写影评。

我看了第八集一眼，第八集有点搞笑了，基因加核武器的人类如何生存问题。“是科技毁灭了这个世界，社交媒体让大家有了人人平等的错觉。”真的笑喷了，第八集就弃剧了。

第六集据说是根据真实事件改编的，就是一对夫妇买了一个1772年历史的别墅，然后是各种闹，穿中世纪服装的人，女主角开车在荒野撞了一个女的，女的都毫发无伤，女主角就去追被撞女，各种鬼打墙，美版容嬷嬷等等。然后实在不明白为什么出现猪头这个意象，严重的文化差异，没有感觉很恐怖，感觉女主角和男主角看见猪头总是很害怕。看网友的评论笑喷了，[第2集] 猪到底犯了什么错，一个中国人看见猪，第一个想到的估计就是好吃。不过房子真的不错，建筑面积简直是太大了，才4万美金，但是周围啥都没有。

不过可能是刚看，不过想不闹鬼，很简单，《楞严咒》，不过也不能斗狠，德行很重要。中国古代鬼文化都是特别唯美的，女鬼比人温柔，人比鬼可怕得多。

总体基调：通过先辈的开山引路，年轻一辈守护家国山河，是一部青春气质，渐入佳境的谍战剧。(响应时代主题，青年是国家的未来！)有不完全的质疑声等以下：1.剧情节奏快，看不懂？剪辑乱？看不懂？只看了第一集的很多朋友们都有这种感觉，节奏快，镜头也快，连屏幕显示的时间都有人没看到。看到二三集的一些朋友们就更迷茫了，对剧中很多人物说的话有疑惑，表示要弃剧，看不懂，没啥可看的。于是各种言论甚至上升演员本人。看到四五集的耐心朋友们就豁然开朗，哦，原来是这样啊，期待后续。在这个快节奏的时代，很多都喜欢看一爽到底，平铺直叙的剧情，因为看的懂，不需要去深挖，思考。但是大家有多一分的急躁为何不留一分的耐心给剧，多看几集，再来评论，总是好的。当我们自以为看清了事实而随意评论的时候，不免落于肤浅无知了。如果对剧有质疑，一篇公正客观的评论会让大家认可，而不是用粗糙的语言宣泄心中的不满。2檀香，鱼鹰，何叔等重要人物上线几分钟纷纷去世让人不解？A：他们的去世是必然，如果你预设将他们的时间点提前，他们就已经做出了很多贡献，只是没有呈现出来，通过这样的想象不就更有趣了吗？开篇紧凑的叙述他们结连牺牲，烘托悲壮苍凉的氛围，也预示着叶冲接下来的潜伏孤立无援，注定艰难。由此引申出叶冲该怎样找到同伴，揭穿日本阴谋，一起保家卫国？这是主线。而不是用大量笔墨去写上面提及的三个人物，他们是作为引路人的存在而出现，虽然只用了寥寥几分钟，但已让人感受到了为国牺牲的仁人志士的不屈爱国精神。至于檀香，后面用了插叙写了与叶冲的相处的情节，言简意赅，但让人能相信到是真实的，这得主要归于两位演员的精彩表现，从两人书店相识，到叶冲弹琴，听到窗外，还我河山，檀香的指引再到夜里两人一番深谈，如果你认真看了，会不被两人深厚情谊打动吗？所谓话不在多，在精，同理，镜头不在多，在妙。3.叶冲发型跳戏，是不是戴了头套？A:了解演员任嘉伦的人来说，他头发的确是多，他在拍完天乩之白蛇传说后进组秋蝉，又剃了些发际线，这里太明显可能是造型师没处理好，看到从第二集后，整个发型就会自然很多。他是真的没有戴头套，参看他私私下拍秋蝉的路透造型，个人微博及超话等。

【详细】

125741070

可以说，《无名》让我们更加信任，电影，是导演的艺术，而程耳这部作品，的确给每一位爱电影、认真看电影的人，贡献出了最大的诚意和才华。试着分享一点感受，放心看，不剧透。

关心这部电影的人都知道，故事发生在上海的“孤岛”时代，有些故事在收官，有些故事在展开，程耳妙就妙在布局，电影的前半部分观影过程，有些看似已经展开的故事即将结尾，有些看似已经结尾的情节却只是开端，但是这些布局环环相扣，没有闲笔，也没有废笔，你会发现自己在观影过程中所有的思考都是有用的，这些思考的细流，在最后一刻，被程耳啪的一下，导入一条明河，前方一片汪洋，也光芒万丈，你觉得自己的智商和审美得到了极大地尊重，可以说，我们有思考有智慧，就是为了用来这么爽的。太淋漓的观影体验了，谢谢程耳。

最近的原因，好久没有看电影了，然后我重新发现，象征手法，搬到大屏幕上，是如此的的具有表现力，说两个已经出现在预告片中的了吧，一只狗和一只羊，都是杀戮中的动物，一只狗在空中的飞机上，他的主人在轰炸这片土地，一只狗在被轰炸的土地上，在雨中，在断壁残垣中，瘸着一条腿，艰难的寻找避难所而不可得。乱世人不如狗，狗也不如狗，程耳的镜头会说话，真的让人仿佛听到那个年代的惨痛和呼号，对了这一段的配乐也很绝，凄怆响亮，悲愤彻云。

那只羊现在出现在《无名》的电影中，它以后，会出现在各种结构电影的教材中。在这只羊出现之前，是一组非常惨烈的镜头，然后镜头一转，一只洁白的羊站在光明中，仿佛有圣光一样，它无辜、纯净，即便不可能，你也会在这一秒钟，去妄想一些救赎相关，但是下一秒，它变成了一锅肉，老实说，我的心中，在那一瞬，被勾起来最大的仇恨，不可救赎，不可消弭，仇恨的起源在于之前的故事，但是这只羊仿佛是一个引子，他直接引爆了你的情绪，手法太牛了，拿捏观众情绪的能力也太厉害了。（对了，这里说一下，别带十岁以下的孩子去看）。

说一下演员的表现吧，有的人会说，我因为谁谁谁去看的，我因为谁谁谁不去看的。我想说，如果你是影迷，如果你喜欢有质量的电影，如果你喜欢程耳，那你一定要去看。所有演员，所有线索，都在导演的掌控之中，我不知道他怎么做到的，但是他实实在在的做到了，这个故事非常的“利落”，线索和节奏都恰到好处，他想表现的都表现出来，他想传递给你的，你也会接收到，观影体验非常的精妙。

梁朝伟不是你以为的“易先生”，完全不同于阴郁沉默的另外一重气质，而他完成得也超级厉害，这部中的他应该是他最近最好的角色了。对了，他在影片中台词竟然超级多，普通话原声台词，和采访中的他仿佛换了个人，很棒很棒。而这部中的形象，我们可以理解为戏中戏，他又智慧又果断还有情义，文戏很棒不用说了，打戏竟然意外的精彩。

王一博的形象也可以说，和他过去演过的所有形象都不沾边，因为他的戏，涉及很多关键性情节，说了就剧透了，我只能说，阴狠、压抑、邪气表现得太好了，我知道过了今天，很多人会讨论他卡车上的笑，我只能说，当时，让我想起爱德华诺顿，如果你对这个演员本身没有偏爱的话，看了这个笑容，你会恨不得冲进屏幕打他。而他表现最好那一场戏，现在我还不方便讲，程耳把最后一个线索留给他展开，真的很大胆，所幸是他接住了，那一刻我真的血液凝固不敢呼吸，太震撼了。

周迅，每个毛孔都会演戏，这里她也不是顾晓梦，她只是陈小姐，更坚韧，更坚定，更成熟，窃以为，调教周迅梁朝伟这种之前有过类似形象并且表演非常成功的演员，比调教王一博这种年轻人要难多了，但是程耳还真的就，让每位演员，表现都这么完美，熨帖，太服气了。

大鹏也不像大鹏，可能对于大鹏来说，最成功的的就是当他演一个严肃角色，没有人笑，他做到了。他的每一场戏，观众都没有像一般人看到喜剧演员一样笑出声来，大鹏是这里最大的“官”，也是最狡猾的骑墙分子，对了，大鹏这个人，导演用了很多呼应和象征手法，在昭示他的结局，等方便剧透时候我会重点写，这次可以说的是，一个镜头他站在两面旗帜的中间，巨大的旗帜，一个中间的他，画面干净而表达力十足，哪怕是对象征手法一知半解的小孩子，也会看出其中透露的骑墙、投机。

江疏影好像一朵行将枯萎的芍药，她对情节的作用，主要是侧写出大鹏的阴狠，也对应了王一博的一句台词。

张婧仪是这其中唯一没有反转的角色，所以她的愤怒、仇恨都比较直接。

最后要说，程耳真的擅长布局，擅长埋线，一个血点子，暗示一场暗鲨，喷溅的血液，暗示一个阴谋者的失败，一滴泪，代表了深藏的情感和误会，当你足够细心，环环解密，然后最后和导演一起揭晓答案，真的是酣畅淋漓的观影体验，这篇影评先写到这，希望你看过电影之后，我们再来讨论，真的很久没有这么好的观影感受了。

【十二传说】我自己一个人反正是不敢看，可能也没多吓人，但是我胆子小，害怕那些奇奇怪怪的镜头，我老公陪我一起看的，他不在家我不敢看，他也很久没陪我煲剧了，他总觉得煲剧是在谋杀时间。都市传奇色彩搭配侦探风格，故事情节挺好的，基本上哪个故事都没猜对。中国几千年的传统思想更愿意选择相信魑魅魍魉，光怪陆离的背后都有不能宣之于口的故事，每一个故事背后都有着让人百感交集的缘由，因为这就是成年人的世界，色彩斑斓，不似孩童只有喜欢和不喜欢两种。每一个故事的主人公选择行差踏错，可能都是为了救赎内心，放下执念自在飞。#我的第117个剧评

“干部就是干事，上班就是上村，干事不能一厢情愿，上村不能脱离民情”，对剧中吴小蒿的这句台词印象深刻，因为让我想到了之前现实中见过的一位女副镇长，她说话语速极快但逻辑清晰，为人热情能照顾到每个人的情绪，最特别的是，她脚上穿的是一双老式布鞋，整体看起来与得体的穿着非常不搭，我的这份疑惑在看到《经山历海》中的吴小蒿后得到了解答，其实基层领导干部并非外人所想象那般“舒适”的在办公室里隔空指挥，要想了解基层，融入村中，成为村里工作的行家里手，下村走访就是首要又重要的工作，一双不好看却舒适的布鞋，就是这些常年坚守在一线工作的党员干部们最好的代表，所以当看到剧中吴小蒿报到后的第一件事就是倾听民意和下村走访，我就知道这肯定不会是一部悬浮剧，创作者一定是做了大量的功课和采访。

看到现在，我发现吴小蒿的人设也很有意思，杨亚洲导演把擅长的现实题材的真实和女性题材的细腻都融合在了这个角色上，有很多评论在吐槽吴小蒿工作冒失，其实我倒觉得这才是一个人物的真实，吴小蒿本身之前长期在机关工作，对农村工作知之甚少，家庭线里也有戏份说明她从小就是在父母和姐姐的保护下长大的，丈夫对她也是宠爱有加，所以第一次接触下村工作，面对形形色色的人物，她的内心肯定是慌张的，但以她好强的性格肯定不会表达出来，所以我在看前几集的时候，一直能感觉到她绷着的紧张感，这应是演员和导演之间的默契，但终归是都理解了人物，才能透过荧屏传递给观众感受。

以女性为主讲述党干基层的影视作品比较少，还能够在其中放大职场女性事业与家庭平衡的情节更是难得，这部剧没有一味鼓吹牺牲奉献，尤浩亮作为干部家属，他虽理解支持妻子的工作，但更希望她回归家庭照顾孩子，吴小蒿甘愿牺牲陪伴家人的时间为群众办事，但是她心里知道家才是自己的港湾，没有把基层干部拍成失真无魂的过度奉献者，而是实实在在的一个人，有自私，也有无私，但他们最后都懂得怎样去平衡选择，用心去经营一个家，用责任去管理一个村，这才是党干基层应该始终坚守的信条。

《经山历海》很容易让人联想到前一阵子大热的《山海情》，都是讲述乡村振兴的扶贫剧，虽然故事线不同，但我觉得新时代乡村脱贫振兴的主题都是相通的，不是歌功颂德写赞歌，而是拍给人民看的，真实展现扶贫攻坚、乡村振兴历程的“纪实剧”，吴小蒿与马德福一样，都是不甘向命运低头的人，都是懂得授人以渔才是彻底脱贫手段的人，都是从疑惑到迷茫，再到努力带着所有人奔向未来的人。我一直感动于那双老式布鞋，虽然剧中的吴小蒿没有穿，但是她的脚下依旧沾满了泥，她暴雨夜带着村民一户户撤离，为了金银花种植一趟趟奔走，清理码头违建一次次劝说，真正诠释了基层干部的为人民服务，真心实意带着群众走向未来，走向富裕，就像吴小蒿在剧里的台词，“我向往的生活，就是让大家过上好日子”，不断满足人民对美好生活的向往，是这些平凡又不凡的基层工作者的初心和中心。

脚下沾满泥，心中才有底，前方才有路，我相信走到后面，经山历海成长后的吴小蒿会让观众们更加喜爱，也会让人更理解现实中的吴小蒿们。

本来主线剧情还可以，题材也比较新颖，有些细节挺到位的，各位主要男演员选的挺不错，前面那些集看的我热血澎湃的，一度各种给身边的人安利。。。可是后面。。剧里这无需有的各种奇怪感情线什么鬼，磨磨唧唧半天也不知道想干嘛，反正就是男女主对视即走神。。。半天也搞不上对象，也不说清楚原因。。虽然我并不关心。。剪辑乱七八糟，有些前面的梗以为有多厉害，后面都草草了事，什么偷袭特一营，复盘行动诸如此类也就最多2分钟就赢了。。。还有张妈退伍前夕男主还信誓旦旦跟齐小天吹半天张妈有多优秀巴拉巴拉。。说他不会退伍，还以为会怎么滴呢，后来张妈直接退伍。。不知道这段台词有啥意义。。让我知道他有多优秀？张妈退伍了也给写死，乔梁牺牲了，乔栋也给我退伍了？？有必要这么惨烈吗？男主的成长有必要要这么多人付出代价吗？明明这些人伤亡的都跟男主有间接关系还非要死命洗白，明明就是有点盲目自信，却清新脱俗的解释成是信仰坚定，坚持原则这种形象，乔栋被赶出锅盖头我直接原地爆炸。。。

好吧，就这样。。。可能因为今天看到乔栋退伍受刺激了，不然我可能打4颗星。。。。别跟我说他后面可能去爸爸公司研究什么装备去了，三级伤残加退伍我真的接受不了。。他又不是隔壁的牛努力，好歹牛努力也是光荣退伍的。。。

不知道我还能不能继续追下去。。。如果潘营长也出事，那就求求编剧以后请千万别在写剧本了。。。

这两部电影很早之前就已经看过了，但因为小时候看的东西都掺杂在一起，两部电影的情节也没有很好的区分开，现在重温它们，树立过后发现在剧情推进以及作为喜剧的整体性上来说是有一些差异的。接下来就把我的感受说一下。

在人物形象上，92版家里老爸老妈整天迷迷糊糊的，只知道吃饭和看电视，停电时可以把鱼缸当海底世界来看，但他们有很渴望性事，与他们年龄反差，搞笑的同时有让人觉得人物形象很生动，且很符合整个电影喜剧的气氛。他们撮合常骚与无双，规劝大嫂方面又很明事理，这一来而去的反差使得人物形象饱满有提供搞笑。反观97版里的父亲的形象是个久经商场的老滑头，创办了基业留给儿子们去打理，自己享清福的老人，这个形象就很常见且单薄，这个形象就更加现实，有种打破了作为喜剧的整体氛围的感觉，他更多的作用是在老非找到真爱，老恭承认装疯上面做转折作用，提供笑点的地方也只是他种的两盆花。

两部作品同样是三个儿子在面对爱情事发生的一些看似荒唐但确实存在的事。92年常满是经常看到的成功人士嫌弃家中妻，外面野花更香的形象，与之对应常大嫂是忙于家务，疏于打扮自己的家庭妇女，97年老良与贤淑同样的形象，但不同的是前者男性有外遇，后者是女性有他心。只是在剧情方面，常满在经过家里没有大嫂打理家里乱套，才认识到大嫂的重要性，大嫂经过在卡拉OK的煎熬才做出形象的改变。但97版的老良整天忙于事业，贤淑形象上的转变似乎少了很多铺垫。常百鸣在92版中表演显得很正式（好像有采访说他之前就想拍成正剧的，但没想到在他不在的时候，周星驰他们玩起来了）显得格格不入，97版就比92版的表演夸张了一些。

92版中二儿子常骚是一个娘娘腔，与男人婆表姑妈梁无双是欢喜冤家，但其实两人应该早已经有了情愫，只是碍于各自有期许的人，不能明说这层关系，最后发现等待的人不是自己的真命，两人终成眷侣。而97版中老非一根筋，认准之后很难改变，就像他苦读各种博士学位一样，对待所谓初恋也是，和常骚一样都是有点神经质的感觉，小莲的就是一个识大体且善良的形象，两人搭配起来有点不和谐，且小莲对老非的感情发展并没有很好的剧情铺垫，就是见了几面假装女朋友就暗生情愫就有点牵强，老非拒绝金毛玲是因为他不能再忍受金毛玲的粗鲁与放荡，后面喜欢小莲转变就很突然。

周星驰两部中扮演的老三都是放荡不羁，风流的"浪子"，不同的是92版是真疯，因为真疯，找到真爱，97版是装疯，装疯是为了躲债，后来与装疯女子相识。但"钟丽缇"在第一次见老恭之后就芳心暗许，后来回心转意可以理解为是心里放不下，但还是很牵强。92版常欢一开始追好来钰是单纯的玩玩，好来钰发现常欢玩弄自己感情也是因爱生恨。好来钰寻仇，常欢疯癫，两人在打闹中，好来钰明白常欢的心意，巴黎铁塔式亲吻治好了常欢的病，正好巴黎铁塔式亲吻前面有交代，在这把它作为治好常欢病的方式很巧妙，有很有寓意。比起97版老恭承认自己装疯是因为老爸苦口婆心的倾诉要有意思，更符合喜剧片的气质。

且92版三兄弟的故事就像是三条平行线，在电影开始三兄弟吃早餐互相对骂对方感情问题之后，就各自发展，到电影结束才一起回到解决大嫂问题上，最后大团圆。97版更多的篇幅实在老恭上了，全家联合整老恭，生病后照顾他，感觉整体结构没有92版的完整。

总体来说，92版在剧情，人物形象设置上更符合喜剧片特点，而97版作为香港回归的献礼，里面多出了一些现实的东西，喜剧效果就少了一点。但三兄弟提供的笑料在今天看来也还很有意思。

现在的八点档国产家庭剧，好像都是一个套路出来的：出于某种原因（例如不孕不育、经济问题、七年之痒什么鬼的），丈夫出轨另寻新欢，妻子为了家庭的和谐，不仅不对丈夫辱骂殴打，还要忍气吞声包容渣男，还要用爱感化他，还要再与第三者谈个判，最后渣男备受感动，浪子回头，回归家庭，大家皆大欢喜。仿佛浪子这东西，是一件绝世稀有的珍珠宝石，不回头，那是要怪妻子没有经营好婚姻，一旦回了头，更是妻子十二万分的荣幸，需要忙不迭地包容他原谅他，与他重归于好，否则就是蛇蝎毒妇斤斤计较小肚鸡肠。似乎女人必须要“退一步海阔天空”、“家庭为重”，才是值得称赞的贤妻良母。但是阿郎说过：人不能做错事，否则一辈子也翻不了身。阿郎曾经是个浪得不能再浪的浪子，抽烟喝酒烫头，出轨滥交打老婆，飙摩托车撞死人，最后浪到大牢里头去了。老婆波波对他死了心，跟着爸妈移民去了美国。阿郎出狱之后痛改前非，干苦力开大车养活自己和儿子，没想到过了十年，又遇见了波波。阿郎想尽办法要跟波波重归于好，可惜对方已经有了新男友，并不愿意接受阿郎。阿郎为了证明自己已经脱胎换骨、可以承担起家庭的责任，重回摩托车赛场比赛，因为意外事故死在了终点线。

浪子没有得到原谅，反而不明不白地死在了赛车场上。这样的故事，才是人生的常态。从前年纪还小的时候，看这部电影，总是心有不甘。为什么波波不愿意和改过自新的阿郎重修旧好？为什么阿郎执意不顾自己身体状况去赛场？后来长大一点仿佛隐约明白，阿郎是注定要死的。不单单因为当年的浪子需要一个壮烈的死亡。在奋斗中轰然死去，是十年后的阿郎唯一一个得到原谅和救赎的机会。阿郎在犯错十年后成为了一个多余的人：曾经的爱人事业有成，有了温文尔雅的绅士做新的伴侣；孩子需要完整的家庭与良好的教育——这部电影没有像许多俗套的片子一样刻意抹黑前任的新爱人是口蜜腹剑的伪君子，而是将波波的新爱人塑造成一个虽有一番犹豫和挣扎却依旧爱波波、并愿意接受波波儿子的好男人——孩子和母亲的新家庭彼此需要，阿郎的地位十分尴尬，他曾经只是波波年少时混乱记忆中的一根刺，现在却又成为了波波和儿子坦荡新生活中的一个路障。不管阿郎是渣土车司机还是老当益壮的赛车手，可以肯定的是，他都不会被波波所接受，她只会原谅死去的阿郎，却不会跟活着的阿郎在一起。阿郎最后的拼搏，总也带着必死的决心在里头：活着赢了，多少能向心爱的人证明自己；死去呢？死去也是赢了，赢在帮爱人拔掉了一根不合时宜的路障。

浪子回头金不换的剧情都是假的，只能放在八点档的剧情里骗骗无聊的主妇。然而当我们看见不得不死的阿郎决绝地跨上摩托车时，也会不由自主地流下眼泪，好像那个不管不顾走上赎罪的绝路的人，就是我们自己似的。我们在这种时候想起自己，想起我们或多或少做过的错事，我们也需要一个从没得到过的原谅，只不过，我们没有办法做到像阿郎一样从容赴死，只能在心里把自己代入电影，哭得泪流满面。

走失与拐卖儿童这事儿，不仅国内电影中常见，国外电影中也有，比如BBC今年出品的电视电影《时间中的孩子》。

如果只看片名，你大概不会猜到电影想表达什么。偏偏这样一个带着点意识流和文艺片调调的片名，却高配了卷福这样一个男主。

影片改编自英国作家伊恩·麦克尤恩的同名小说。想用一集的容量来涵盖一本书的内容，看完难免有点意（一）犹（脸）未（懵）尽（圈）。

卷福饰演的男主角斯蒂芬是个儿童文学作家，有一个爱他的妻子朱莉，和一个可爱的三岁女儿凯特，生活美好而幸福。但是你们懂的，生活么，总会给你来一点出其不意的打击，问你刺不刺激，惊不惊喜，然后还要强迫你笑着活下去。影片中，故事正是从凯特的失踪开始。

再平常不过的一天，一切来得毫无预兆。斯蒂芬带着女儿去逛超市，当他在收银台结完账后发现女儿就这么不见了。是走失还是被人拐卖，又或者是什么其他阴谋，电影没有交代。但一个孩子的失踪，必然给整个家庭带来致命的打击。原本平静的生活被打破，争吵成为夫妻二人主要的沟通方式。

一次次的寻找，只是换来了更大的失望。朱莉决定搬去乡村，用分居暂时缓解二人的关系，以及丢失女儿的痛苦。逃避，是朱莉选择的解决方式。

而对于斯蒂芬来说，不逃避不等于被生活善待，即使住在原来的房子，一切也不可能回到曾经。

时间一天天过去，妻子逐渐适应了乡村的生活，而斯蒂芬也重新开始他的写作工作。生活看上去归于平静，其实大家都只是在假装遗忘罢了。时间当真会改变一切？也许，对斯蒂芬来说，这可以成为一个自欺欺人的理由。

你得承认，想念就是会呼吸的痛，而且一碰就更痛。生活中的每一个场景都能让斯蒂芬触景生情，他无法走出弄丢女儿的自责，更无法停止对女儿的思念。

女儿的房间还维持着原样，而自从女儿失踪后，斯蒂芬还养成了外出时在门上贴上字条的习惯，上面写着他的手机号，因为他怕女儿回来或是有人提供线索。甚至，他不止一次看到和女儿相似的孩子，当然这不过都是生活开的恶意玩笑。

翻翻卷福演过的影视剧，无论是大侦探福尔摩斯，还是《模仿游戏》中的天才数学家图灵，又或者是即将上映的《电力之战》中的爱迪生，男主妥妥的都是“大人物”。难得这次演一个普通人，竟然如此被虐？！

讲真，如果你不是卷福的粉丝，或许很难耐着性子看完第一遍。至于是否很好地还原了原著，作为一个没看过小说的人自然无力评价。但在剧情呈现上，的确略显绵软与乏味。高开低走的豆瓣评分（6.7分）与之前吸引人的预告片形成了鲜明对比。

原本以为会是一部英国版《亲爱的》，越看却越觉得有点《海边的曼彻斯特》的意思，但又丧得不够极致。

影片淡化了女儿丢失的过程以及斯蒂芬寻找女儿的经历，所以没有你们想看的催人泪下，反而多了点压抑和深意。

为了创作而在放满水的浴缸里练习憋气的斯蒂芬，又何尝不是那个想变成鱼的男孩？

斯蒂芬的好友查尔斯，为了找寻童真而隐居山中，他以近乎疯狂的方式享受着自己营造出的童年乐趣，但最终以自杀结束了生命。对于一个成年人来说，想要寻回孩子般的纯真大概很难罢！就像查尔斯看上去神经质的行为一样，难以得到大多数人的理解。但别忘了，“童年是一种特权”。

有意思的是，影片中还安排了一次斯蒂芬与母亲恍如隔世的遇见（原著中也是如此），为剧情又添了一丝奇幻色彩。原来斯蒂芬的母亲也曾经差一点永远失去他。

这一幕在片中三次出现，也成为朱莉迎来新生命的预示。父母与子女还真是一种奇妙的关系，比起孩子从父母身上学到的，为人父母的成年人有更多是从孩子身上学到的。

不要怀疑剧情，或许导演只是没有找到更好的表现方式。比起失去子女，电影似乎更想强调“成长”本身。

一次次把自己闷入水中的斯蒂芬，在用自己的方式成长着。而朱莉选择独自等待一个新生命的降临，也是她的成长方式。所以，我们是否也可以把查尔斯的死看作是一种拒绝成长？

从成年到成熟，不止是身高与年龄的增长，想要变成一个“真正的大人”还要经历很多。那个走失的孩子，正是随着时间而消逝的纯真。

致走失在时间中的孩子，那是每个成年人在找寻自我的成长过程。

《凤唳九天》是由爱奇艺和花花传媒出品，刘海波，沈阳联合指导，陈哲远、李墨之、张峻宁、程砚萩、晏紫东、张璇，张峰岩等主演的古装励志大剧。该剧讲述了大楚皇后姚莫心被奸人所害，重生到妹妹姚莫婉体内后，在与肃亲王夜君清并肩作战，一步步寻找真相，解开谜题的过程中不断成长，并收获友情和爱情的故事。我们真正的女主角——姚莫心经历了宫中变故痛失爱子，复仇，坠崖，失忆以及与男主角夜君清的唯美爱情等等各种冲击剧烈的人生情节。是一位智勇双全，心怀家国大义的奇女子。男主角夜君清身负经纬治世之才，且对女主深情不移，典型大女主复仇励志剧的白月光男主。看完这部网剧，其实，我并不认为这部剧的剧本有太大的看点，毕竟本人作为多年的剧迷，现在已经是能根据前面剧情来推测以后剧情发展的人了，简单来说，就是“成长了”，哈哈。大家在生活工作之余，点开这部“减压爽剧”也不失为一个好的选择。服装较为精美，全剧并未出现因服装而产生的不适观感。剧中的人物穿戴整齐，服装以及场景颜色富有视觉冲击感。并未出现辣眼睛的“眼影妆”“劣质发髻”“卡粉”等情况，剧中场景多为宏大远景，有宫殿、战场、悬崖，城池等实地拍摄地点。总体来说，人物形象养眼，自然场景稳重恢宏是值得肯定的。人物情绪内心戏处理成层次丰富，代入感强。对于这种冲击剧烈的爽剧，考验的便是演员的信念感与爆发力。因为人物情绪较为单纯:心疼、开心、仇恨，不忍等情绪的表现都十分明显，并不需要观众特意去关注人物微表情的细节。在大开大合的情绪戏份中，我很开心，看到演员们真情实感的投入，瞬间化的情绪，在后期工作人员们的齐心协力下，让演员们富有层次感的表演得到最好的体现，代入感也是很强了。

看剧之余，我也发现了些许不足。

人物形象片面化，正所谓坏人太坏，好人真好。虽然，角色内心情感丰富，直观，但感觉并不太立体。真实社会中人是复杂的，也许像角色这般率真纯粹的人物，是我们在纷繁社会中的向往吧。

情节套路话像一条流水线。所谓爽剧，便是看着解气且痛快的剧。确实，我看得很爽，但看后来回想，总觉得有一些剧情衔接处生硬且过于“顺理成章”。有时心中的波澜来未来得及反应，剧情就马不停蹄向前推进了。节奏快，不拖泥带水，但简单的剧情，委实经不起推敲。这部剧给我带来最直观的想法，除了家国大义与与为国为民的英雄情怀，还有道不同相为谋的人生道理。不管剧中姚莫心与夜君清经过了多少兜兜转转的错过与遇见，最终他们都因为心怀家国大义、为国为民的情怀，走到了一起。在生活中，我们结交朋友是这样，寻找人生伴侣更是这样的。你希望所有人能在茫茫人海中遇见那个与自己志同道合的伴侣吧！一部电视剧从初具雏形到杀青完毕，再到播出，其中辛苦，也许只有主创团队与所有幕后工作人员才明白。感谢所有人的真情投入，也希望以后我可以看到他们更好的作品。以上仅代表个人意见，欢迎评论。

【详细】

137901414

是纯情，唯美（颜值与镜头），集合多种狗血元素却依然细腻好看的典型日系爱情片。不得不说，之所以狗血被称之为狗血，是因为这些元素被使用频率过高，而频率高，还不是因为观众吃这一套么，非常，日系“初心”。 比如孤儿，车祸，地下格斗，犯罪，我不配我消失等…以及最后乖乖的Happy Ending.

吉高由里子主演的于我而言是必看片，没抱什么期待以为就是个普普通通无聊日系纯爱片。然后在开头处就发现男主，传说中现在很火的横滨流星颜值确实很可，看到他去停车场打工，偶遇盲女，不明原因不好好打拳击情节，已经脑补完了底层小情侣磕磕绊绊相互扶持走出过去共同奋斗的剧情，而看到柏木经历惨痛性骚扰后对安东尼奥说着“为了生活我明天必须装作无事发生去上班”时，我的重点已经完全转移到了社畜共情， 毕竟第二天就是万恶的周一。接着到了黑老大又来找安东尼奥这里，预感开虐，我就怂怂地先暂停不看了。

（插播！演黑老大的是《30岁处男会变魔法师》的忠犬乖攻，形象180度转变，但似乎更适合这个反派角色，凌厉感不错。）

今天接着看，正好自己大哭了一场，于是这后半狗血剧情狠狠赚了我一波眼泪，但还挺爽的……许久不见的长发吉高，跟《蛇舌》时的样子略有重叠，很是怀念。横滨流星哭泣的样子很优越，就喜欢看好看的男孩子哭。。。

会继续爱着狗血纯情片！

o四季下来，再也不复第一季时的精彩惊艳，拖拖沓沓为了扩充剧情而各种生搬硬造了四季，如果压缩到两季去掉那些无关紧要的支线，将会是多么棒的一部剧啊。编剧贪心，编剧无良，编剧生组CP，编剧气死人，给编剧寄刀片！！

一二三季都写了短评，最后一季想说的有点多，实在舍不得只写几句话。时隔几年又看的一遍吧，剧情居然全然不记得，自己的记忆力真是堪忧。

其实从海报就看得出，这一季女王V的戏份会大增，揭露了这注定是一部双女主大戏，，只不过要怎么去纠缠两人的关系我是万万没想到的。V一路走到现在这样，她的身世让人心疼，但也都是她自己的选择造就的，而这一季让她的人设彻底崩塌，她严重越界了。EM的复仇不沾染鲜血，有人因她而死，可她从未亲手杀人。而V就毫无底线了，不仅各种歪曲扭曲隐藏事实，误导身边所有爱她的人从而利用，还触犯了底线。这一季的V看的人只想大声说太婊了，恶心爆了。对着David说爱说照顾夏洛特，说曾经好好照顾这EM，隐瞒EM身份，颠倒黑白。为了利用玛戈，又去说深爱她爸把她当女儿。间接害死了自己的儿子，让玛戈扭曲又害死D的孩子，真是疯了。仔细想想，我真的不知道她毫无顾及猜忌和利用的爱的人有谁，无论对子女对情人她身边的每个人她都利用过，所以慢慢她孤立无援，真的怪不得别人。当她开始示好，就说明她心里又有了算计，这样的人生真的很累。

三四季都是倍速看的，基本也都到了10集以后才稍稍有点味道。EM其实越往后的人设也开始崩塌，再也没有之前的果决，瞻前顾后分不清敌友，刚愎自用真是延续了艾登。很多事儿明明只要说清楚了，就不会有误解，不会再牵扯出其他不相干的仇恨。前几集一直撕扯，David都放出来了，一万种方法可以见到他表明身份，就不就不我就不，是不是有病！也许因为EM没有了冷酷的心，在复仇的日子里她投入了太多的感情，不像V那也真是无心，她对身边 的人用了情，自然会多了谨慎和牵绊。这点真是没办法，EM的一生也是惨，但相对V她更被动，从小背负了要为父亲沉冤的心思，才走成了这样。最终她和V合为一体，两个相似的女人，斗了几年终于结合了，她也终于能过上平淡的日子，虽然这个归属实在让人觉得不值得。无法理解小小年纪的感情，有那么记忆深刻么，太理想化了。

再回到David，我真是宁愿他死了 。这个设定简直让人气的不行，自己女儿认不出，V的利用看不出，Nolan小天使的真心看不到，真不如死了得了或者干嘛。David的智商可能也全都给EM了，脑子是个好东西可是他没有，自己有个几斤几两不知道么，第七集被David气炸。Nolan小天使全剧最爱，那么忠心却感情坎坷，遇到的人都不淑，心疼死了。

本季最爱我D，终于变回了第一季温润君子的样子，挂掉的flag立的太明显，当了爸爸那么温柔，自己想清楚了很多事儿变回了从前的样子，正要往最好的时候发展，死了？！就这么死了，还是为了救EM献身了，天呐，身份无限做高啊！D下葬的时候真的难过死我了，D真的爱过EM，EM也确实对D用过情，曾经利用过但也真的被D打动了，如果不是后来D的黑化不会演变成如此。直到生命的最后一刻，D知道EM的身份之后，他一定是心疼她的，并且也理解了她做的一切，原谅了她对他的利用，才会舍生相救，很爱他。

最后说一下Jack，全程搅屎棍捡漏王，可能就是编剧的心头好吧，主角光环闪瞎眼，哪哪儿都有他，事事儿没脑子，大家还都帮他爱他可怜他，去他妈。擅作主张找警察，脑子呢？人家那么大背景是你这么个小小的人物小小的控告能搞定的么，人家是你这种傻逼能打倒的么？自私自利到极限，一旦触碰到他的利益就开始炸毛，冲身边任何人吼，全剧都是你妈都得惯着你。全剧除了Nolan小天使，就你感情最丰富，比D的女人还多，各种无缝衔接一个接一个，什么人都敢上。就这样，还好意思舔着脸告诉EM，唯一确定的事儿是对她的感情，一直一直没变过！你告诉我你没变过你数数你全剧对多少女人说过爱，结婚的同居的准备同居的，逗我呢？可能最后EM身边所有可能的对象都死光了，就剩你了，编剧说耶终于都写死了，Jack，上！我真.....WTF！

纪念一下结束本剧，第十九集各种回忆杀，回顾了所有一切，看这集就够了。本剧告诉我们一个道理，冤冤相报何时了，话该说明白就说明白，别藏着掖着，扯出一堆有的没的，还得送命！