你知道 “ME TOO” 运动吗？

我是通过这部剧知道的这个运动，一个女生可以为自己发声的活动。

因为性别问题，在大男子主义的韩国，女生难免会受到一些性别歧视：在小社会一样的大学里，这些歧视开始初显端倪。

这部剧里的问题都挺尖锐的：女性被物化、面对前辈尤其是男性前辈的无理要求该不该拒绝、性骚扰难道就真的只有肢体触碰吗......

一个个细碎的问题被提了出来，诸多鸡毛蒜皮的小事反映出了女生受到的不公待遇。

然而生活哪来那么多大事，不都是鸡毛蒜皮的小事积累起来的吗？

于是，剧里也告诉你要如何处理这些问题。

不要害怕，受害者没有错，错的是加害者。所以，放弃受害有罪论，大胆地为自己发声。如果害怕个体的力量不足以撼动加害者的地位，那么 ME TOO 就是很好的保护自己的方式，但前提是你有勇气守护自己、守护跟自己一样的许许多多的弱势群体。

不要怕，敏感点也无妨。

虽然讲的大师lee和大师黄泽民之间的较量，电影想表达的，我认为是大师之间的相互学习与改变，大师之所以为大师甚至宗师有道理的，之所以成功，之所以优秀有原因的，就像有句话说的，没有成功出于偶然，里边偶然也有必然，大环境相对稳定，进而想成为什么样的人决定权也在自己手中，影片有理有据有时间，画面感非常强，很耐人寻味和思索，但是过于影片的演绎话，让真正有兴趣的人查资料会得到失落的答案，评分的话8.0。影片非常真性情的表达了lee的性格，从小和人打架，哪里有什么时间耍花拳绣腿，能做的就是，保护自己，不让你占到便宜，身边的一切都是武器的痞气，这一切实的表达是非常大胆而不同的，果断而敢性，小时候的电视剧lee传奇和看过的零碎资料就知道lee骄傲甚至到了自负状态，有种对lee的感觉一直表达不出来，龙之诞生让我感受到了lee的这种人格状态与魅力。武术不只为了寺庙中的隐于市发现自我，更为简单直接的原因想要不受欺负，赢得从强大方的尊重。同时一个时间段也有着时间段的特点，比如小学期间，谁拳头硬，胆子大谁就是一起玩儿的头头，初中后家族观念，金钱观念逐步明显，谁家有背景有钱，那谁就是头头，lee小时候那是更是靠拳头长大的，长大后混武术圈，毫无疑问也是靠拳头成就大师，lee是骄傲而不断努力的天才，对这样的人最可气，一方面侮辱你，另一方面却又比你更加的努力还有天分，成为敌人终将是解不开的阴影，所以不要再这种人面前作，不然落得被自己老板反手一个Q说蠢货。印象最深的是：技艺是你的陷阱，风格是你的禁锢。看了两遍这句台词，后来lee也说到，以后要开创一种像水一样无形了当的功夫，生活也是，只有大胆突破自我的不足，才能学到更多的东西，自身也会达到更高的层次。优秀的人太多，但在这个圈最服lee。

这个夏天最最最期待的片子，没有之一。CB前后十年，有这样一部大制作的电影作为结束再好不过（当然笔者也希望有续集）。这么多年五人组的羁绊什么的早就像呼吸的空气那样无处不在，从去年的第三季延续下来的新四人组也逐渐成形，满是新的希望。蓝泽还是一副不服输的冷酷脸，如愿出国深造（英语是跟当和尚的时候学的吧，一定是这样）。白石从那个只会点头认错的名门出身的半吊子变得稳重、成熟。绯山跟米其林厨师的感情在后辈火热的眼神中还在继续。冴岛夫妇的婚礼也是名场面了，读信太犯规。

恍然间这么多年，屏幕里的这群人的故事，好像从没发生过，又好像就发生在自己身边。医生这个跟生命的最近的职业，拿着手术刀的他们被我们看做是可以决定生死的不凡人，治疗的成功与否似乎全在他们的一手掌握。然而世事无常，无法救下来的病人比比皆是，医生能做到的究竟有多少呢。蓝白红们用十年的荧幕时光告诉观众，虽然时常跟我们一样失落、无助，却无暇喟叹命运与得失，还要前往下一个等着他们的地方，怀着对生命的敬畏与慈悲战斗。讨论CB是不是越拍越drama在笔者看来早就失去了意义，作为观众我们已经看到了最想看到一切。有不少年轻人因为CB穿起了白衣，坐上了象征盘旋的直升机，这还不够吗，作为影视作品还要要求更多吗。

影片的开始。叔侄两人，一整日的生活描述，从清早睁眼到日落就寝，几点起床，早餐吃什么，如何开始劳作，睡前如何娱乐，直到一整天的结束。两人可以在一整天内完全没有一句对话，但又丝毫不影响交流，一个点头或是一个单词回应，即可明白彼此的需要。这样的日子，看上去是自然平淡，但又总能时刻感受到透着死寂般的气息。

年轻的女孩为什么会和叔叔独自生活在一起呢？作为看故事的我们，是不是会先预想着，这背后又有什么令人动容的缘由。可是，女孩很平静说，自己少年丧父后，被叔叔收留，而不久后叔叔因为中风无法独自生活，所以女孩便放弃了继续读书，继承农场的工作以及为照顾叔叔而一直生活在一起。这个看着再也正常不过的起因，也让这个年轻女孩看似“合理”地选择了她的人生。就此也折射出在这样北欧小镇里，大多数年轻人和乡村家庭的常态。

对于他们来说，是真的没有选择权吗？长期索然无味的生活势必地影响着他们心理，作为年轻人，内心或多或少也是会出现一些波动，对“外面”世界有着某种渴望。故事里，叔叔也并没有阻挠着女孩离开自己。反而很自然的鼓励着她去谈一场恋爱，去尝试接触新的工作。然而封闭的大环境，羁绊着的亲情，不是十分笃定的工作，却始终禁锢着他们的脚步，也只得让他们陷入无限循环的日日夜夜中。不是不想选择，而是那长期相伴且拥有的，恰是自己最无法舍弃的。

导演说只想呈现最真实的丹麦农村样貌。对于故事主角没有做评判，没有做定义，更没有做更多的展望。极少的台词，冷淡的色调不是刻意为之，而是最真实自然的呈现。恰恰是这样的气质，这份真实感，总能让我们从中找到某些自己身上相似的情绪。这远在北欧的乡村生活，看着那么远而却又这么近。不同的只是表象，相似的则是打不破当下的困境。

女孩生日那天，叔叔特地自己独立早起，并且给侄女准备了生日礼物——一个二手听诊器。女孩终于展露了全片里少有的笑容。和叔叔逗趣嬉闹场景，也是全片最动容，最轻松的一刻。家庭生活兴许就是这样的。千篇一律的琐碎中，总有一丝最甜的时候会时不时的涌现。没有什么生活是最好的，也没有什么生活都是不好的。之于自己，什么最珍贵，只有自己最清楚，把握它就好了。

只有脱俗精神的片子才能高分吗 not for me, 朴实的画面加民谣吉他让我享受每个镜头。演员阵容光是贝尔就秒杀了我、伍迪、山姆 达福叔加上这样一个背景故事对我无疑是种恩赐。从头到尾情绪被每段戏牢牢把控，哈里森强大的气场在他其他片子中从未感受过，山姆叔角色依旧坚韧 他与贝尔踩点那段表现出他已不是tough guy 更现实贴切， 达福叔与阿弗莱克将美文化下父子情完美演绎，不知为何这么多人埋汰此片还是豆瓣新手多了。剧情无力吗 真相是那些给力的故事题材都是伪现实 能达到传奇高度的故事离我们生活太远 此片真切描述了现实下人与事的发展及结果，说剧情太平淡的是因为心被物欲侵占只有在心中激起点波澜 迎合点个人喜好才能让你高抬贵手给个高分在当下环境中多数人不可能只为自己而活 亲人、恋人各种情欲责任将人捆住 磨砺沧桑 影片中穿插种种遭遇展现一个完美好人面对现实的无奈 不论你做的多么好。关于复仇，因仇恨无辜的人不断被拉下水 本以为会以宽恕收尾 直至此片认识新道理 宽恕定能升华自己 but not for this shit place , 烂环境下只有其道还其身才能平衡片名“逃出熔炉”不是一个肯定词 是对它的向往 贝尔这个角色如此精致；开车很讲究 经过路口特意倒一下再拐弯、胳膊上典型士兵纹身暗指他也服过役 对弟弟的经历让他身同感受 也是他不断包容弟弟“败家行为”的理由，监狱生活让他内疚铭记 于是又在小胳膊上纹上铁链图案 面对现实他这个过来人对拥有的已经知足 重新粉刷父亲的房子享受自足的生活 ，“谨慎生活 知足常乐”。 狩猎时他没有开枪因已不想杀戮 父亲去世后和得知弟弟死讯后都去教堂听教 不断的遭遇甚至让他自省将责任归于自己这个跟《摔跤王》《冬天的骨头》《斗士》差不多 但觉得是此类中的巅峰 重点不在于故事是否传奇 是平淡中的光辉

记得以前上学的时候，每个周最期待的就是冲去报亭买到最新一期的漫画期刊，然后如获至宝地捧回教室，自己看完了还要和好朋友们传阅交换，那段被漫画支配的快乐时光，是一辈子也忘不掉的美好。

后来长大了，步入社会了，看漫画的时间变得少了很多，但是偶尔在网络上看到有意思的作品，还是会驻足很久，而如今吸引我的，已经从漫画本身变成了故事本身。

《漫画一生》这部纪录片很有意思，看似花哨虚幻的漫画开头，内容却是真实到不能更真实的漫画作者的日常生活。第一集中祝耕夫、丁冰、肖新宇三位创作者，分别隶属于三个不同的“漫画门派”——恐怖漫画、少女漫画、搞笑漫画。

类别清晰，但我们不难在剧集中看出他们本人和作品之间却有着很有趣的“反差萌”。靠《人类进化论》成功出圈的祝耕夫，作品诡谲惊悚，但本人却无比温和柔软。他有一个幸福美满的家庭，一个温柔的妻子，一个可爱的孩子，镜头每每给到他总是一抹挥之不去的温润的微笑。但就是这样一个人，画出了人性最黑暗也最有温度的一面，让很多人被戳中内心。

凭借多部少女漫画在圈内站住脚的“周更”作者丁冰，笔下的作品大多充满梦幻色彩，但静观她本人，却是个无比沉静，也能看透现实的智者模样。她曾为了找寻自己的价值而去日本静心三年，又在顿悟后回归“母星”重新开始，她的每一项选择，都是思忖再三、认真考量后的决定，而如今的她也在坚定地过着自己选择的生活。

机缘巧合下靠搞笑漫画《绝顶》在圈内站稳脚跟的肖新宇，私下里按他自己的话说却是个“不会搞笑的人”。他的作品里有各种天马行空的笑料，都是他日积月累记在手机备忘录里的梗，而他本人，一面眼看着自己的作品成功出书、做成动画、漫改成网剧，另一面却也在隐隐担心有一天“梗用完了”怎么办......就像喜剧演员大多私下寡言一样，肖新宇私底下也是略显拘禁的性格，但就是这样一个大男人，却为无数人提供了N多笑料。

其实漫画和人生是一种相互映照的关系。对于这三位作者来说，笔下的漫画作品在不同程度上弥补了他们生活中的空白面。在他们的笔下，内心深处不为人所知的另一面被激发出来，虽然看似“反差”，但我想正是这些漫画作品，丰满了他们的人生。

漫画一生，一生漫画，这群热爱漫画的漫画家们，把自己的热爱当做一生践行的梦想。一生，轻描淡写的坚定，却非常有力！

1、辛意雲老師老子辛說卷六十八談「強行者有志，不失其所者久，死而不亡者壽」：有一部電影，是土耳其的電影，導演曾經導過冬日甦醒（K?? Uykusu，2014），這部電影得了坎城的金棕櫚獎，現在又再以這一部野梨樹（Ahlat A?ac?，2018）去參加競選，並代表土耳其角逐奧斯卡金像獎。電影的故事講一個年輕的大學畢業生，是土耳其的一個年輕的大學畢業生，也就是一個想成為作家的年輕人，他已經在大學寫好了一本關於自己家鄉的書，想要發表，他寫這個家鄉的書，不單純是旅遊的介紹，或者不單純是一種單純的風俗民情的介紹、風景的介紹。他這本書是從他家鄉的最突出、最真真實實的當地的各種各樣的不同於外在的風貌講起——奇怪的老人，吃梨的行為，賣著水果，做出各種令人不能理解的動作，但是卻具有某種戲劇化的特質。已世俗化的教長，信仰不再是最神聖的依歸，他們所表現出來的是跟常人一樣的觀點、行為，成為一種有趣的特殊性。還有，頹廢沉淪的教師們、老師們，以及各種古怪有趣的鄉村儀式。這種奇奇怪怪、各有各自特質的人，卻都生存在、生活在那美麗絕倫的家鄉的山村之中。

這一個青年人，土耳其大學畢業生，他把這些奇奇怪怪、各種各樣，其實雖有特質，卻都世俗化的人作了紀錄，同時進而將他們寫在那美麗絕倫的鄉下山村之中。他家鄉在舒緩的山脈包圍底下，那發紅的土地，滿山的翠林綠樹，尤其散散落落插在其中古古怪怪的野梨樹，他能夠結出歪七扭八的果子，可是這些難看極了的果實卻甜美多汁，可口極了，特別在清晨早餐的去吃的時候。在整個的陽光下，他們的村落總展現出驚人的色彩。這一切，在家鄉的人看來，簡直不足提，一切都稀鬆平常，可是他認為這是最迷人的地方了！當然，其中還有各家所養的牛羊獵狗，還有山中的各種小動物，包括狐狼。他認為這一切都是最值得與人分享的，可寫給別人看到的事物，可介紹給別人，去認識這個世界中有這樣的村子——他認為這是最值得書寫出來介紹給別人的村子了。

不過他缺少出版的資金，畢業後他就直接回家，想回家籌錢。也就在這籌錢的過程中，他看到鎮長的嘴臉，鎮長說一切為了家鄉，然後他所說的不在這些事物的介紹，卻是如何發展出企業，為這個家鄉賺錢。企業家呢？也同樣的認為只有企業能為家鄉帶來財富，才是唯一的工作。即使成了企業家，仍保有好讀書而且成為成名的作家，也都只是認為唯有發財才是真實的價值。包括了教長，包括了成名的作家……，他去一個個的訪問，問這些在上位者的意見，看見他們對自己周遭的生活的環境全不以為意，開砂石的開砂石，挖礦的挖礦，抓石頭的抓石頭，同時他們都不同意年輕人對家鄉人物的介紹，覺得那樣好像在揭瘡疤一樣，甚至於他和成大名的作家討論什麼是寫作，什麼是作品，其藝術性會是什麼，而成名的作家直接就告訴他：「只要投讀者所好就行，你只要強調出日常生活，大家都經驗到的，這一切，讀者就覺得你寫出了他們的心聲了，不必要有任何理想的陳述，這就有讀者，就能販賣，也就有出版社替你出版。」

就在這籌錢的過程，導演的重點，也就是電影本身最精要而充分的一個社會性的討論——他反映出整個社會中各種各樣的人物對現實的各種各樣的看法。也就是，在現實中，在利害中，侵蝕了所有的人際的關係——夫妻間既相愛又無法相擁；信仰失去了神聖性，只是一種生活的以及批判別人的規範依據；教育只是不得已的一個工作；至於國家社會也只不過是無可奈何的拘束；還有人生的問題……。在這些種種的限制且大家都在講求利益的觀點中，人生反而走不出去了，也無利可圖了，一切都被困住了！在他不斷的質疑中，像個鬥雞一樣，最後讓人全拒絕了他。不過他不退讓，就如同長在這山坡地上的那一棵棵顯得疏落而孤獨的野梨樹。他深深的自覺到自己的孤獨，不過也深深的意識到自己無法放棄的堅持，那種對自己生存環境提供生活的大地、山村，那種美麗山野的情趣，他情不自禁的關注在大自然，關注在這些大自然生命的展現中。而他慢慢開始發現這一切對大自然的愛戀，也是對生命的愛戀和肯定、生命本質的肯定，全來自自己父親的啟迪和影響。

他慢慢深入到自己的內心，看見自己對大自然、對生命的關注與愛戀，這全來自自己父親的啟迪和影響，而父親其實是被自己，以及自己的母親、自己的妹妹，甚至於全村的人都認為是個怪胎，甚至於是個失敗者的。這名父親是一位小學教師，雖然大學畢業，不過只在小學教書，沒有人真正的認同他，肯定他，甚至於喜歡他，包括他的祖父——也就是他父親的父親。所以，這個父親在退休後，一個人退隱到山上牧羊生活——因為這個怪胎父親對大自然的愛，對動物的愛，使他無法生活在一個人的社會中，他無法忍受全以人為中心的那種社會，尤其是以世俗價值為最高價值的社會，他在那樣的一個以世俗價值為高的生活中，他只有頹靡，他只有不振，他覺得被窒息，甚至於到最後迷失了自己真正的生活方向而賭起馬來。即使他愛著妻子、子女，他都無法從賭馬中振作；他賭盡了一切，甚至於讓家庭蒙羞。可是他對大自然的愛，卻堅持不顧一切人的反對！

年輕人開始看到他父親這特殊的一面，似乎也就在自己的特殊性格之中了！他想起他原本對父親的憎恨，曾恨父親迷上賭馬，欠下了巨額的賭債，賠上了他們整個家庭的命運，他詛咒他的父親。當他在詛咒他父親、責罵他父親的時候，這個時候說也奇怪，對他父親幾乎已放棄希望的母親竟然嚴厲的責備他：「你不可以這麼去咒罵你的父親，你要知道，你父親是個君子！在這麼一個視家暴為常態的社會裡與村子中，你父親這一輩子都沒有打過我，他連舉起手來揮一揮都沒有。他只是做不到我的要求，承擔不起那些來自社會、來自家庭要他完成的責任。」而後母親敘述出何以愛上他父親的原因，說他英俊，他會說話，他會說故事，他會說出許多令人迷醉的雋永語言，他會打開人的眼睛，讓人看到周遭的美景。他母親說：「他打開了我從來沒有見到的世界。」

年輕的作家非常驚奇，因為這是他不知道的，沒有意識到他父親的另一個特殊的部分。不過，這個作家秉承著他父親的堅毅與不顧一切的性格，終於還是走上寫作的路。同時似乎在他的回想裡，這一切都是來自於從小父親不知不覺的教導，讓他看見了家鄉的美，與這特有的環境下特有的人情風俗。整個大自然其實就是自然鮮活的巨大載體，是一切生存、生活、生命的來源，但生活在其中的人們都視而不見了，都只一味的追求著實用的以及商業的價值，以至於使生活淪落為平淡無奇。只有他的父親，最後幾乎放棄一切現實中整個社會的一切，回歸到山林，回歸到自然，酣然無憂的沉睡在帶著寒風的山坡的院子地上：周遭，都是翠綠的松林；鮮紅搖曳的楓葉在冷風中襯映出夕陽下鮮紅的太陽；而這鮮紅的太陽，更染紅了鮮紅的大地泥土塊——而這一切，是永恆的；而這一切，是真實、能傳承的。

他翻閱父親放在旁邊空無一物的皮夾——一毛錢也沒有，可是裡面卻深深的藏著關乎於他出版了書，在報紙上的報導剪報，上面還打著圈圈。他一時真是感動！等到父親醒過來，他才知道父親已經把它的書看得滾瓜爛熟，同時記住他很多的金句。父親甚至於告訴他哪些金句自己非常的喜歡，因為他陳述出大自然最真實的部分。

在這部三個鐘頭的電影中間，導演似乎想用詳細的事件、日常事件、景物，透過鏡頭，告訴我們什麼是自然；也似乎讓我們看到，唯有在這自然，也就是在這道中，才具有真實性，才具有傳遞性，才具有繼承性，人的生命也就是在這樣的環境裡，能傳遞，能繼承；而當人們能看得見，加以記錄，人世之間才具有能傳遞、能繼承的文化——然後，文化，也就是道的展現和陳遞了。

我藉著一部土耳其的電影野梨樹來說明人世間的傳遞與繼承，這裡頭包含了文化的傳遞與繼承，而這也是道的傳遞與繼承。在這人世間的傳遞與繼承中，我們或是可以體會到「不失其所者久，死而不亡者壽」的含義，也就是任何能久的事一定是不失其所，一定以道為基礎，依道而行的事。而也唯有在這基礎上所完成的事，才能讓人脫開了私己，真正打開了屬於人性——人的眼睛、智慧的心靈，而涵蓋著天下人類、國家民族共同需要的事。由此才合乎道，同時能傳遞、繼承下去，然後成為不朽的事業，所以，「死而不亡者壽」。這部野梨樹雖沒有老子所說的這個道理那麼深邃，可是也傳達了類似的這樣的訊息。這部電影似乎透過了實際現實生活的形象，表達出另一種所謂合乎道的真實狀況。

整個村子裡的每一個人，都有著共同的價值觀，而這個價值觀就是商業利益的價值觀，就是合乎商業利益才具有實用性的價值觀，而這種具有商業利益實用性的價值觀才是人生命最真實的價值。這從人的現象世界看來，似乎是一種最具普遍性的價值了，因為人人這麼看。可使這商品實用性的普遍價值，唉呀！卻不是一個真正可以繼承、傳遞的事物。這奇怪吧？雖然這樣子的價值觀也會在現實的社會中一代代的傳遞，可是他何以卻無法成為那一個永恆性的繼承和傳遞的事物呢？原因是，他不是道，以至於他無法完成不朽。如此就不可能久，也就不可能壽。為什麼呢？因為凡是只求私利，一味的指在利上打轉，凡是私利，在心理上，在感情上，在意識上、知覺上，其實都圍繞著自己，這種圍繞會形成封閉的個體，一個孤絕的個體，跟外界無法真正相通的個體。封閉的個體就像地上一塊塊的石頭，雖然多，卻缺少真正的聯繫，他那裡面沒有生命的發展性、創造性、綿延性，所以他自然就沒有了傳遞與繼承的可能性。人只有開放了自己的心靈，開放了自己的意識，提升了自己在人性上的位階，不再在生物性上的限制，而到達了真正人性的開展裡，人才看到了生命的整體性，或者說人才能從生命的整體性看到了道。人能看到道，同常是從生命的整體性、相關性、通透性，才會意識到道，然後才會意識到道的生生化化的那一分創造和流轉。由此，而進入到道，然後與天下萬物一體，與道一體；由此所創造所做出的事物，就自然具有道的傳承性、不朽性，而達於永恆了。

這部電影如果去看的話，是需要一點耐心的，同時需要細心的品嘗。這部土耳其電影的導演，他拍製的手法，從和伊朗的名導演阿巴斯的手法滿類似的，不知是不是和在那樣的一種特殊環境下的生存、生活、生命發展有關，或者還是和中東回教的信仰有關，他們看事情都如同仔細的環顧周遭種種平常的事件，然後逐漸呈現出他們所要陳述的生命真相和主體。他們在這個敘述中特別喜歡展示周邊的大自然的環境，而這都是這一部電影中極其出色的表現，那個光影、光色之美，清亮、純粹、精緻。我一面看一面想，天哪，真有這樣光影的地方嗎？美到了一點渣滓都沒有，清晰到一點渣滓都沒有，翠綠就是翠綠，鮮紅就是鮮紅，清朗就是清朗，整個的大地非常非常的明細而清楚。喜歡看藝術電影的朋友不妨前去看看。

虽然电视剧 就对家庭而言 找个人有技术的人才 把房子在没有和家人商量的情况下给了别人 一年到头孩子 妻子 不管不顾 （工作忙） 这种逻辑和三观 对么？到头来人家要走 还在怪妻子 因为 没有这个人就没有这技术 当初妻子要出国深造 不是有更好的理由么 多钻精一门医术不能为更多人造福 救死扶伤么 都是借口

唐嫣，刘诗诗，杨幂这三个烂剧女的戏我是一部都不想看，很好现在她们又多了一个姐妹，那就是吴谨言，前面三个还有点长相，吴谨言不仅长相奇怪演技尴尬，我实在受不这种标榜要靠自己的职场女精英，处处傻白甜的白莲花品质，完全是在侮辱职场女性，真的被吴谨言恶心到了，左小青和殷桃真心演技不错的。各位亲爱的朋友们，千万别看这部玛丽苏烂剧，16集真的把我恶心到了，前面看起来还是不错的。

2020-1-29

盲辉帮几个混混买烟混混不给钱 盲辉拿了钱逃跑被混混追 盲辉跑到任达华警队前 任达华手下打盲辉并带到混混的场子 混混因为贩卖走私烟和毒品被抓

丧焜找阿乐谈判并打了阿乐手下火爆 阿乐把盲辉交给丧焜 盲辉逃跑到警员们宵夜的餐厅 任达华让邵美琪不要告诉总部 警员们离开 盲辉逃跑被丧焜打 火爆带人前来将丧焜扔下楼

警队要求扫阿乐的场子 盲辉与一楼一凤的北姑住在一起 火爆扔燃烧瓶将北姑烧伤 盲辉拿药从医院逃跑 盲辉走投无路去找阿乐 阿乐给他五万让他自首承认杀丧焜 北姑带盲辉逃跑被火爆抓 北姑被奸盲辉被打

林雪要抓贩毒的火爆 邵美琪发现庙街一老太太被杀在箱子里 歹徒逃跑 火爆逃跑 警队追抓了歹徒 火爆逃跑

任达华找到阿乐 火爆打电话要跑路费 警员发现火爆被杀 北姑被老头口被盲辉打 北姑被抓 盲辉买了匕首 任达华认为盲辉要杀自己 任达华找到林雪 林雪找到老头 老头不起诉北姑 任达华独自等待盲辉 盲辉跟踪了警队一周 盲辉拿刀给了阿乐一刀被林雪开枪 北姑被释放看到拿刀给了任达华一刀后被林雪开枪打死

警员们在餐厅讨论为什么保护这些古惑仔 任达华在重症病房 盲辉未死继续流浪

终于略煎熬的看完了新版阴阳魔界的最后一集，这一集，编剧借着角色之口说出了一些自己的创作谈，其实挺有趣的。

这一集，是个剧中剧，剧里的女主角，就是这一季新阴阳魔界的编剧，其中她说道，阴阳魔界为什么迷人，区别于单纯的campfire story（露营鬼故事？），就是它更适合成年人，有自己的内涵，女主角也谈到，要用各种隐喻来扩充故事内涵，结尾还提到，比如故事结尾要反转，故事人物要有童年创伤等。

从这些信息侧面能感受出来，新阴阳魔界的创作思路，也基本上是工业化模式化的，一个鬼故事/科幻故事，加上刻意扩充的种族/政治隐喻，加上一定的反转和主要人物的心理塑造，就成了一集各方面皆完整的电视剧了。

这个第十集，看得我很反感。

老版本的阴阳魔界，其实算是这种怪谈故事的鼻祖之一了，它其实很开阔，科幻，鬼故事，如同现代版本的聊斋志异，并且，它的特色，一方面是开脑洞，一方面，是把故事和背后的成人内涵结合的特别自然。比如怀念青春的老去的女演员，最后凄美的进入了电影屏幕之中，比如被流放外星的孤独之人，爱上仿真机器人最后临走又面临着要不要摧毁她，比如重组家庭出现了安娜贝尔式的鬼娃娃，等等等等，这些故事，都很自然，引人入胜。后来的世界奇妙物语，等等佳作，也都有类似的特点，就是天马行空，不被所谓的“成人隐喻”所制约，从而没有沦为工具式的价值输出电视剧。

到了这部新阴阳魔界，天啊，基本上看得我尴尬且尿急。

它不是没有好看一些的集数的。

比如第一集，探讨脱口秀演员对事业和身边之人乃至自我的反思。

第二集，一个乘客在飞机上找到一个预言了飞机会爆炸的录音带，是那种时空因果宿命论式的故事，让人觉得很好奇结局。男主角是我最喜欢的《公园与游憩》里的演员所以加分。

第四集，有种X档案的神秘感，结合了都市传说，讲述一个可以穿梭时空的观测者来到小镇但其实是为了分化分类统治地球的故事。

第六集，讲述火星小队起飞前，得知地球毁灭，他们想要继续完成任务，但怀疑自己的飞行是一次模拟飞行的故事，到了结尾，亦幻亦真。

第九集，讲述手枪有灵魂的故事，不新鲜，但也算拍的比较完整。

那么，糟糕的有哪些集呢。

第三集，黑人母亲和儿子可以用录像机返回过去，但每一次总会被白人警察拦住找事杀害儿子，最后他们终于最后一次重返时空，战胜了白人老警察。我的妈，一个好好的时空反转题材，能拍出一个这么粗糙、生硬、莫名其妙的故事。很多人说，这是一个很好的种族议题，很有建设意义。可问题是，这个故事首先都不成立，又怎么能升华它要传达的主题呢？

第五集，找个小孩当总统，又是一个很浅显的成人童话，经不起推敲。其实这种类型，黑镜就做得好多了，至少能在看的时候让人信服，从而感受到背后的隐喻、讽刺的力量。

第七集，找了我最喜欢的招魂女主的妹妹，演美恐的小女巫和鬼修女里面的小修女的萌妹子，演了一个天降陨石，只会让男人变神经的故事。这个故事本身不难看，但还是拍的显得无趣，最后幸免的就是女人，和gay，不知道怎么吐槽。

第八集，这个很明显，又是在硬凑种族议题，出身“完美"的白人妻子，被抓起来，因为她其实是来自另一个平行宇宙的，也不算这个宇宙的原住民，但这个故事，拍的不像第三集黑人议题那么生硬，不算差，但总觉得黑镜之类的，会做得更好。

第十集，好了，这一集，我觉得编剧基本已经疯了。开始乱编，一边用剧中剧的形式分享自己编不出来剧本的心路历程，一边不断致敬老版，最后把老版男主持人抓来客串一番，就没了，天知道剧中的女猪脚到底发生了啥，为啥被黑影追，为啥黑影是老版主持人，为啥她要被抓走，一切，莫名其妙。

吐槽完毕，我只想说，老版的阴阳魔界，两千年的重启版本，其实也有不少种族、人种、社会上的议题，但是因为它们的内容很丰富，天马行空，也有很多气氛为主，或是是开脑洞的故事，所以很大限度上，让剧集丰富有趣，到这一版重启版，每一集都十分冗长，四十分钟，而近半数剧集，都很明显，是观念先行，先想好一个有争议点的题材，然后再套进一个科幻故事的结构之中，不顾逻辑，不刻画细节，看起来就像是很多为了输出价值观或是为了刻意卖弄隐喻而做出来的莫名其妙产品，总之十分让人失望。是个人都同意，那些价值观值得讨论，很多议题值得反思，可是，这些粗糙生硬的剧本，直接断送了大家想要参与的热情。

说实话，我还宁愿看一些单纯的鬼故事、科幻故事，哪怕是有一些新鲜的奇思妙想，也算没有浪费时间。

少年心？这部电影充分展现了“少年时代”特有的那一份“中二”气质，朝气蓬勃精力旺盛，总是有用不完的劲儿，寻找着一切能展示自己“男子气概”的机会。桌球当然也是争个高下的地方。

少年热血漫风格和台球竞技的题材看似难以契合。《激斗》却将台球这一个如此“静”的运动，拍出了血脉喷张的热血感。台球在中国似乎是永远进不了大雅之堂的街头文化，《激斗》这部电影算是站出来为台球发声。不仅如此，在现有台球规则的基础上，电影里又原创了诸多五花八门的花式打法，划出“无限台球”这一新门类，可谓创意满分。

彩虹色blingbling的台球厅，铺满涂鸦的砖墙，色泽饱和的露天阳台----视觉上色彩缤纷 眼花缭乱，满满的青春活力气息。一瞬间又跌入灰暗的黑色调，情绪的起伏以强烈的色调变化凸显了出来。

除了略显套路的典型三段式剧情走向，电影在氛围营造上是做到位了的。“很燃！很热血！” 是观众对《激斗》最快速最直接获得的印象。看完这部电影，不会打桌球的会想去学一学，会打球的则更是摩拳擦掌想要约上昔日球友切磋一句，一旦如此便是被这部电影成功“燃”到了。

the space between us, everything is so beautiful so real, I watched this while talking to u, you’re pretty much vulnerable, and I love u so much, I've never ever had a relationship experience like this. Finally, the main character came back to Mars, and I gonna go to another country, we don’t know when we can meet each other, again, but we do know, love gonna exist forever.

这部电影出现在我的电视首页，标签是“青春科幻巨制 荷兰弟携手天外女孩异星冒险”。本身我对于科幻电影就比较感兴趣，尤其是有关于外星宇宙之类的。所以很兴冲冲地点开播放，心里还在担心家里的电视没有办法把那种巨制科幻的效果放映出来。结果看了10来分钟就有点失望了。本着看都看了就看完吧的心态我还是坚持看完了。这部电影和以前的一部太空旅行给我的感觉一样。都是披着科幻外衣的，但是内里都和科幻没有什么关系。这部电影更偏重于人类社会的固有宿命——人类种族的勾心斗角，我对于这种并不太感兴趣，不过这部电影里的设定声流还挺有意思的。电影的前期给人的感觉是声流毫无用处，只能让个人的思想毫无遮拦地被他人浏览查看，这种类似于裸奔的状态看得屏幕外的我都觉得尴尬。不过后面声流的具象化这点点燃了我的兴趣，尤其是本利用自己的声流构造了一个女孩的幻境并且骗过镇长。其实这种程度我总觉得还是没有把声流的潜力完全挖掘出来，总觉得声流还有更高级的用法。如果电影能从这个角度去构筑剧情的化，会更吸引我吧。真的是太喜欢这个设计了。

不过很多科幻小说其实也不是完全基于科技的幻想，很多都以一个科幻的点去写人性或者社会现状的，这么一想，我对于这部电影的微词还是减少很多。

很难得看到这么温情现实主义的剧。看的内心既感动又温暖。

看大家都在说黄磊把张卫国演成了黄磊本人，但是至少我在剧本故事里，我觉得他演的是很符合角色的，一个中年蹉跎，亲情，爱情，友情都遇到危机的男人，失业又被骗，而这个人物最出彩的就是那份踏实感，他自己也说过不想要多好的生活，只是想守着那一方四合院过日子而已，黄磊演出了中年人的那种无力感，接地气，这个人物我个人很喜欢。

而对于略显精明算计的林宏年，刘奕君老师把这个人物演出了可爱搞笑的感觉，让人讨厌不起来，大家一定要明白一个人物逻辑就是，这个人从小是一个孤儿，没有人为他遮风挡雨，没有人永远会站在他身后，所以我也能理解他为什么年轻时会因为嫉妒而做出害国国的事，他后来一直因为这件事后悔，折磨自己，也能说明他这个人本性不坏，他内心始终有一份温情在。

整部剧最让我温暖的地方，就是两个中年落魄的男人，在一起喝酒，说我们要挣钱，在配合毛不易“平凡的雕琢”，让人非常感动。

这是一部非常温暖的治愈系的作品，至少我还没有看过类似的题材，而黄磊和刘奕君也演出了人物，我应该会刷很多遍。

海兽之子看下来，就像看了一场蓝色的视觉盛宴。

把人与自然与宇宙的关系，这么宏大意象的主题，放到了一部动漫里面，让人非常震撼！表达这点上采用了比较意识流的手法叙述，剧情故事较弱，但是强烈的壮阔了画面的精美绚丽。画面探讨了大海和宇宙之间，人是显得多么渺小，可也息息相关，生命物种之间都存在食物链，大家共同生存和繁衍。

很多人可能会觉得到最后都没有看懂，但这个不重要。当你身在这蔚蓝的绚丽之中，你感受到的可能就是最真实的作者想表达的一种内心对世界，对任何未知领域的无限渴望和追逐。

这个夏天的暑假对于琉花来说，真的很长很充实。与空和海神秘的相遇，奇妙的海底漫游，也让她经历了相遇和分离，窥探到了生命万物的意义，经历了一场心灵的旅程。

琉花的配音演员是芦田菜奈，萌萌的，特别可爱。这部剧整体的画风对景物和街道都非常美，有几幕琉花的镜头很像穿越时空的少女。但是到了人物的脸部特写时，特别是眼睛和睫毛部分又很像出自另外一位动画师之手，非常漫画感，这个挺有记忆点的～

一定答应我要看到最后结束，因为你可以听到八爷的歌，而且歌结束后还会有一点小彩蛋～

最后再夸一下海兽之子的画风，喜欢海洋和蓝色的人，一定不能错过！

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