作者的脑洞很有意思，因为拍银魂新八和来岛又子的扮演者还出了绯闻，然后这段绯闻还被加到漫画里面了。因为银魂2我又追了银魂的漫画。长达15你的漫画结合各种映射反讽和无节操讲了很多精彩的故事，而且引起了我对日本幕末历史的兴趣。只是故事越到后来越有种越编越无力的感觉，作者也是辛苦了。只是这么好的素材到了后期确实处理的不够完美，还是有些遗憾。我感觉杂志社给了作者很大的压力，如果有一个好的团队的话这种问题也许能够避免。有才华的人更需要得到很好的支持。

咳咳 我专门申请了豆瓣号来评论这部剧的。你问我为什么看这部剧…… 也不是我主动看的 只是吃饭时在四川三台看到的。有人会问，这部剧到底有多烂 才会让你义愤填膺?这剧才开播的时候 我就被剧中狗血剧情雷到了 这么尴尬的剧情的吗？（注：上面提到过，不是我主动看的 只是吃饭时瞟到的！因为我外婆喜欢看四川电视台 所以我就没忍心换台 心想看看就看看吧）然后这部剧一次接一次的挑战我的底线，有人会说烂剧你不看就行了啊 为什么还来骂这部剧? ……我只是想给大家分享一下，聊聊我的看法 这不过分吧?有褒有贬才是一个事物的全部吧。我以为哈。如果有这部剧的粉丝 那你一定要私聊我 我想认识认识（佩服佩服）你……先不说女主的颜值和演技，这惊人剧情就让人厌恶女主几分了。圣母玛丽苏原来真存在哈！而且还是女主！别的什么或者详细剧情记不清了（看着想吐的剧情 你能记得清么……哈哈）反正就是一句话 编剧是shi 没有看过或者打算看的人 回头吧 不算太迟 如果不听劝 那你胆真大……哈哈哈

我就说两点，欢迎水军来打脸。 剧中坦克是96式，并且根据我看有点像96A。就算96式坦克自重也是42吨左右，96A更是48吨。请问地球上哪个国家陆军有能力人车一体空降40吨的地面载具？请您找出实例出来。PLA最新型号的空降战车ZBD-03也就是8吨左右。无论04式步战车还是09式步战车都无法人车一体空降。还有最新的15式轻坦也不行。

请问各位水军哪来的底气说96式主战坦克人车一体空降没毛病？

还有说人车一体空投。

美帝的谢里登M551是人车分离空降，全世界唯一搞过人车一体空降的是毛子，也只敢搞8吨左右的战车。

我军就算用专用的空降战车03式，也是人车分离。

各位水军知道人车一体空降40多吨的东西是什么概念吗？

希望您去试试，但愿你别被震死在里面。

有强军梦大国梦没错，但是请稍微尊重一点现实！！！

值此七十周年大庆之际，我们不需要这种类似手撕鬼子的神剧！！！

最后多说一句，把士兵放到40多吨重的主战坦克里人车一体空降，这不是拿士兵生命开玩笑了，这是让士兵去送死！！！！导演您那么拍是在侮辱PLA还是在侮辱我们的智商？？？

最后说一下，我是个伪军迷。也热爱PLA，最爱PLA海军。因为海军走到今天，凝结了太多太多人的心血。

但是不代表我不爱PLA陆军和空军。李晨当初空天猎拍得再烂，我也去二刷，也把豆瓣第一篇影评写给他致敬先烈。

所以，陆战之王导演的行为更不能容忍！

如果不明情况且稍微有点物理常识的的人看电视剧，看到电视剧这种行为，试想他们怎么想PLA？让他们怎么放心把自己孩子交给PLA？？？！！！！反复查阅了一下，确认这部片是七十周年献礼片，希望导演和编剧去看看隔壁《我和我的祖国》怎么用严谨和敬畏的心态去拍献礼片，还有就是 国庆假期建议补习一下物理！！！！！！！

我晚上十二点半看完，没有地铁了也舍不得打车，就骑hello单车按百度地图回家，一共七公里，骑车的时候都是大卡车，我只能擦着路边走，路灯也是一段有一段没有。骑了三点几公里，地图让我向一条小路拐，那条小路旁边是小树林，这段路连卡车都没几辆，正准备去小路的时候我发现路被封了，路口还有两块碑，我反复重启地图希望能有新的路线，但无一例外都是这条。我决定往前走，可发现地图中前面与小路成九十度，只会越走越远，前面不远处是高速收费站。我吓坏了，扔了hello开始不知所措。

第一，要懂得吸取教训与审时度势。在湘江一战，八万六千红军锐减为三万余人。李德、博古等人不顾蒋介石众兵设伏，把希望寄托在和红二、六军团的湘西会师上，中央红军危在旦夕，危难时刻，已被错误路线剥夺军权的毛泽东审时度势，果断提出中央红军放弃原计划，改向敌人力量薄弱的贵州前进的主张。我们在平时也应该根据情况来，分析清楚，做出正确的决定，尤其是在做销售时，不能盲目，要看情况来掌握。第二要灵活运用前人的方法来的出自己的思想。毛泽东与洛浦吃橘子时，表面看上去是讨论的湖南橘子和美国橙子味道问题，其实毛泽东这是他觉得生长于欧洲的马克思主义，嫁接到中国之后，才能味道更好。我们不能一位照抄照搬，那样永远都不会是属于自己的东西，也不适合自己，我们要学会结合自己的实际情况，灵活运用，在能更容易吸收，成为自己的。作者：曹某

《残花泪》中的人物特写、场景布置和后半段的蒙太奇，真的是把电影的优势显示出来了。或者说，它让观众看到了电影与舞台剧不一样的地方。

Lucy遭受父亲虐待的痛苦、与Cheng相爱后短暂的快乐、最后被父亲带回家后的绝望，都通过Lillian Gish的面部特写表现出来。而临近结尾、悲剧发生后Cheng与Battling对峙的段落，在无对白的情况下，几个特写，就让观众感受到Cheng的悲愤与Battling的残忍。

影片虽然是在studio拍摄，场景却都显得很真实。雾沉沉的Limehouse与Cheng精心布置过的住所形成鲜明的对比，前者象征着主人公所处的阴暗的大环境，后者则是见证他们爱情的温馨小屋。

而当Lucy被其父带离Cheng的住处，一切美好瞬间结束。一边是Cheng步入昏暗的城区为Lucy买花，一边是Lucy的生命逐步走向凋零。蒙太奇加深了悲剧效果——Cheng无法像观众这般处在上帝视角，当他得知发生的一切、转头去寻找Lucy时，为时已晚。

我印象很深的是Lucy为了躲避父亲的责打、逃到小房间关进房门那场戏。镜头不断在害怕的Lucy与发怒到最后拿斧头砸门的父亲之间切换，像是越来越急的厄运逼近的脚步。我们听不见Lucy的惊叫声，可是却能从她的肢体动作、面部表情看出她深深的无助。逃不出的狭小房间，正如她逃不出的家庭困境。

《残花泪》通过花朵这一意象，把看不见的爱情、人物的命运化为观众可以直接观察到的事物。Cheng房间里的花朵，让Lucy感受到Cheng的爱情，感受到生活的希望。而Lucy父亲在摧毁Cheng的一切物品后，Lucy的生命，也如同花朵一般零落毁灭。

令人遗憾的是，即便《残花泪》表面上将Cheng描写为正面人物，这一人物却无时无刻不在体现者当时的西方人对中国人的刻板印象——眯眼、驼背，虽有理想看上去却没什么精气神。格里菲斯的白人至上思想，不仅表现在《一个国家的诞生》中对黑人的直接丑化，也表现在《残花泪》里刻意强调的白人与亚裔的差异。Lucy的父亲反对她与中国人恋爱，而影片对这一反面角色的批判，只停留在他的酗酒与凶残，并没有涉及他的种族歧视。Lucy与Cheng的恋爱关系，最初来自于Cheng对Lucy的同情、Lucy对Cheng的感恩，似乎是在说“爱情可以战胜种族偏见“，但格里菲斯根本意识不到，种族偏见本身就是不对的。

（一篇2019年的观影笔记，略作修改。）

终于追完了《都挺好》，一个美满和谐的大团圆结局，却让我像吃了苍蝇一样恶心。

大家但凡有一点基本的审美和认知能力，应该都会和我有同样观感吧。年度爆款剧就这水平？

虽然这剧前面也有不少槽点，但优点也是明显的：三位主演的扎实演技（姚晨倪大红郭京飞），难得一见的现实题材（原生家庭伤害，养老问题，反思孝道），还是可以让人真情实感投入其中的。

而现在回过头纵观全剧，我只觉得精神和情感受到了侮辱。

这绝不只是最后两集烂尾的问题，而是全盘皆垮。

本以为要通过苏明玉鼓励大家勇敢挣脱原生家庭阴影自立自强，结果她一直都陷在家庭的泥潭里根本脱不开身，家里但凡出事都是她在后面收拾烂摊子，最后为了照顾生病的父亲把好好的工作都辞了。

本以为要通过苏大强让大家反思传统孝道，当父母提出无理要求绝不能纵容，结果他每一个无理要求最后都得到了满足，而那些恶果都要子女默默吞下，苏大强不需要承担任何责任。

而在我看来整部剧提出的最核心也最尖锐的命题——“父母如果不爱自己的子女，子女该如何面对。”也一直是在和稀泥，最后干脆把问题都收回了。之前一直都自私自利对子女看不到半点关爱的苏大强，竟然因为生病就性格大变，忽然知道关心子女了。编剧还有这么耍赖的吗？

于是我所期待的开创性、现代性、反思性，最后一个都没落实，恰恰相反，我感受到的只有保守、陈腐、愚昧。

现在大家之所以都把问题归结为最后两集的烂尾，因为这两集的转折太生硬，煽情太尴尬，只是为了大团圆而强行和解。而之所以要大团圆结局，又是为了过审为了和谐为了正能量价值观。

但我觉得这和过不过审、和不和解关系也并不大，纯属主创自己玩砸了。

全世界的家庭剧家庭片，至少90%最后都是要和解的。即便是在动不动就渲染暗黑价值观的美剧日剧里，也很少有父母子女从头撕到尾都互不原谅。而且时间越近，这样的作品就越是难得，因为影视成了工业，要顾及大众的心理预期和承受力。

我印象中到最后仍不和解的作品，都是年代很久远的经典，中国有曹禺编剧的《雷雨》，西方有莎士比亚的《李尔王》，都是大悲剧，而且父亲都是有重大性格缺陷的反面人物。《雷雨》里的周朴园专横冷酷，《李尔王》中的李尔王昏庸偏信，最后都害死了子女。

至于比较近期的家庭题材，基本上都会和解。加拿大年轻导演泽维尔·多兰的处女作叫《我杀了我妈妈》，片名耸动，但不过就是青春期叛逆儿子和控制欲母亲之间的争吵，吵到最后发现他们还是互相爱着的，只不过这种爱常常会扭曲，那些争吵只是为了沟通理解而已。看完后你不但不会想要杀妈妈，也许还要自责对妈妈有过的误解。

我看过的家庭撕逼题材影视剧，最精彩的应该是美国电影《热铁皮屋顶上的猫》（在中国被翻译成《朱门巧妇》），编剧是赫赫有名的田纳西·威廉斯。整部片全程高能，父子翻脸，夫妻对骂，鸡飞狗跳，歇斯底里，金句密集堪称撕逼教材。但最后还是和解了，而且和解得让人服气，因为他们经过了充分的沟通，达成了理解。看完你还是会觉得这是个牛叉作品，而不会觉得有任何俗气和妥协。

中国也有成功和解的经典例子。许鞍华早期有部自传性作品叫《客途秋恨》，讲的就是她和她妈妈的故事，张曼玉那个角色其实就是许鞍华本人。许鞍华的妈妈是日本人，战争时期来到中国嫁给了她爸爸，婚后生下女儿，但母女俩关系一直不好，有很深的隔阂。后来许鞍华去了趟日本，终于体会到了身处异国他乡独自飘零的孤独和艰难，于是理解了母亲，自然也就和解了。

前两年有部台湾记录片叫《日常对话》，女导演黄惠侦把镜头对准自己的妈妈，这个妈妈是个女同性恋，在外整天风流交了很多女朋友，对自己女儿却不闻不问极其冷漠。于是女儿就努力想探究妈妈为什么会这样？原来妈妈年轻时在家人安排下和毫无感情的爸爸结婚，婚后爸爸经常对其实施家暴，甚至还性侵女儿，妈妈虽然知道此事但还是不敢声张，因为太恐惧了，久而久之就养成了逃避型人格，后来离开了父亲也还是改变不了。这样的母亲，纵然千错万错，你还能恨得起来吗？

所以和解不是问题，关键是怎么和解。和解虽然看起来很俗套，但要让人信服是很难的，比从头撕到尾可难多了。所有成功的和解，要么双方经过了充分的沟通理解，要么自己经过了足够的反思和转变，这些情节铺垫可不是一拍脑袋就能写出来的。

苏大强和子女的沟通充分吗？不充分。他对自己的错误有足够的反思吗？没有。我们最后能理解苏大强为什么那么奇葩吗？不能。

他为什么那么自私那么贪婪那么没脸没皮，编剧都没有足够的交待，好像这个人生下来就是这样的，基因里就写满了恶。

让这样一个纯粹的恶人当男一号，去搅动所有的矛盾，还不能得到任何理解，这就已经堵死了后面和解的路，怎么和解都不对，都说不通。

如果您就是奔着最后和解去的，前面但凡让苏大强显露一点点可爱之处，都不会让结局来得这么让人错愕。

苏明玉为什么得不到母亲赵美兰的爱，编剧倒是给了一点交待：因为女儿的出生断送了自己出走攀高枝的梦想。可这恰恰说明赵美兰就是个自私的人，她对女儿也确实没有爱。

这样的父母，根本不配得到子女的和解啊。你不爱子女，子女为什么要爱你？

这种情况要达到和解，唯一可行的逻辑，就是靠“愚孝”。结果就让这部剧从先锋犀利一下子降格为落后保守。

我依然觉得这部剧的出发点是难得的，它提出了一个特别尖锐的问题：如果父母并不爱自己的子女，子女该如何面对父母？

这个问题放在任何地方都是尖锐的，不光在中国。我想了很久，都想不到一个正面表现这种父母的国外影视剧。

日本电影《被嫌弃的松子的一生》里，松子从小得不到父母的爱，造成性格上对爱的极度饥渴。但这部分情节很短，只是开头交代了一下，很快就转到松子的恋爱故事上去了。

另一部日本电影，是枝裕和导演的《无人知晓》，母亲抛弃了四个孩子离家出走，后来就再无音讯。电影的重点是几个孩子如何互相照顾艰难生存，失责的母亲就只有一个模糊背影。

为什么要模糊化处理？因为太难了。该怎么解释呢？

对于大部分人来说，都很难接受父母对子女会毫无爱意，毫不负责。即便社会新闻经常会出现父母残害孩子的惨剧，我们会觉得那是另一个世界的事情，我们不能理解也不想理解。

即便那些曾经受过父母的苛待，甚至大声囔囔着“父母皆祸害”的人，多半也觉得那只是爱的方式不对，是扭曲的，或者是不彻底的，但不可能一点爱都没有。

哪怕周朴园和李尔王，我都不曾觉得他们完全不爱子女。而在苏大强身上，至少在得阿尔茨海默症之前，我真的看不到他对子女的哪怕一点点爱。把这样一个人物当男一号塑造，是绝对的超高难度动作。

而编导采用的，却是最简单最偷懒的办法，就是把他当成一个极品大奇葩，集合各种正常人都难以忍受的缺点，把各种缺点都极致化，极致化到了丧失人性的地步，再靠倪大红老师的演技增添一点喜感，最后就成为众人争相转发的漫画表情包，而不是一个具体可以感知的人物形象。

为了煽动观众情绪，一味追求戏剧化，放弃逻辑，简单粗暴地处理人物和剧情，没有任何深挖人物的意愿——这就是我们的年度爆款电视剧，和无数爆款营销文案一样，只不过是在把我们当傻子一样，企图任意操纵我们的情绪和注意力。

电影在一个乍看颇让人不解的镜头下结尾。

当阿姆斯特朗登月归来、尚处于隔离间的时候，他的妻子珍妮特在几位官员的陪同下来看他。珍妮特穿得很正式，西装外套，细高跟，波澜不惊的脸上几乎看不到太过欣喜或是激动的情绪。她默默前来，和丈夫的手掌在玻璃的阻隔下相对，几秒的眼神接触，便是电影的终结。

极度含蓄的情感，就如同这部电影整体的表达一样。

我本来以为这部电影会是拥有不少振奋桥段的“大片”，毕竟故事背景太过传奇。

冷战期间，美国和前苏联的军备竞争日趋白热化，月球探索也是主要攻克项之一。阿姆斯特朗主修航空航天学，从军队退役后，他做过大量的试飞工作，后来便进入了如今大名鼎鼎的NASA，也就是美国国家航空航天局，成为了一名宇航员。

1966年3月，阿姆斯特朗与大卫斯科特乘坐双子星8号完成了历史上第一次轨道对接，尽管过程中阿金纳对接舱实际发生了事故；

1967年1月，阿波罗1号发生大火，正在进行试飞的三位宇航员牺牲；

1969年7月，阿波罗11号发射，阿姆斯特朗作为飞行员代表人类首次踏上月球，完成了著名的“人类历史的上的一大步”。

如今看来，登月是项壮举，但当时整个过程笼罩着冷战的阴影、失败和死亡的威胁、国民的怀疑，还有技术上的巨大阻力，能够顺利完成极其不易。当机械的轰鸣声送人类步入本永不可能涉足的太空，当无垠的星球展现在渺小得仿佛承载不了的想象力面前时，这本就足够激动人心。

事实上，众多的太空片也并没有回避人类的野心和脱离地球那刻的壮丽，但导演Damien在《登月第一人》中却选择了极其冷静和克制的白描。

就如同开头提到的情节那样，展现在观众眼前的阿姆斯特朗并不是英雄式传说，而是平凡生活中的父亲、丈夫和NASA宇航员。他一生的执念是小女儿的年少夭折，乃至最后把女儿的手链当做纪念抛在了月球上。他也有柴米油盐的烦恼，需要处理和妻子若即若离的关系，在听到同事牺牲的消息时无意识地捏碎了玻璃杯满手是血，一次次试飞和失败是他需要克服的工作，直到最后成功归来，阿姆斯特朗也并没有表现出太过强烈的如释重负或是欣喜若狂。他把所有深沉的感情都埋在了航空面罩背后，观众只能在几秒内一窥他内心的波澜起伏。

登月也是如此。Damien摘取了几个登月的重大节点，仔细地描述了失败和死亡，包括美国民间的反对声音，阿姆斯特朗等人的焦灼更加直观地让观众感知到过程的不易。他拍的不是浪漫英雄主义，而是半纪实式的传记篇，束缚和克制成为主题。

就连历史中最著名的，美国国旗插在月球上的时刻，电影中都避而不提，直接让美国媒体大肆讨论这部电影的价值观和爱国主义是否到位。

事实上，现实生活中的阿姆斯特朗的确如刻画的那样低调沉默。据NASA的同事事后回忆，阿姆斯特朗一直寡言，他更愿意将事情完成而不是口头吹嘘。哪怕在成功登月后，他也尽力了避免了过多曝光，最后在一所名不见经传的辛辛那提大学担任工程学教授。

只有一前一后两处地方透出了影片深处的激情和浪漫。

当阿姆斯特朗第一次飞向太空执行任务，星空的光晕洒在他的脸上，地球被他们抛在身后，眼前是一片浩瀚，长达数分钟发射升空的轰鸣和眩晕晃动在这刻奇迹般地静止，阿姆斯特朗眼神中是一片虔诚和最深的向往震撼。

第二次则是他踏上月球的那刻。在他取下面罩的那几秒钟内，还是眼睛，沉静的眺望远比任何激动的言语都更适合诠释此刻的浪漫与不凡。

也许是有对瑞恩高斯林爱屋及乌的情感在，我挺喜欢这部电影的。与其说是登月片，人物传记片倒更合适些。

偶然打开，本来没有抱期待，但是剧情竟然真的不错，在当今社会美化生育的大背景下，好难得看见一部剧可以这么真实地展现女性在生育过程中所面临的一切痛苦，这部剧让更多未婚的女孩儿知道自己怀孕之后可能会经历的心理难堪与生理不适，因此而去维护自己到底要不要孩子的选择权，而不是稀里糊涂地成为了生育的工具。

好吧，敢死队3开头和前几部一样都是在一场战斗中开始，开头他们救出了一个人，敢死队的一个老队员，巴尼的伙伴，在救出他之后，他们开始的新的任务，杀死一个军火商，可是他们发现那个人是他们的一个老队员，斯通班克斯（电影字幕是这样的）他们开火的时候，那个人也发现了巴尼的敢死队，然后在火并后，斯通班克斯上了飞机逃跑了，敢死队员们就在这时开始撤退，在一场激烈的飞车追逐后，上了飞机的斯通班克斯拿着一把狙，把黑大个#(滑稽)打了，打了两枪，在他们撤向大海的时候，直升机投下了导弹。轰鸣后，老黑胸口靠近心脏的地方被弹片击穿了，在抢救之中，黑了暮。

先透着么多，总体来说，剧情几乎是1和2的合体，在片子的中间部分是复仇，到最后在最终决战的时候雇主带人来强力支援，然后巴尼靠砸枪开枪的绝技打死boss，然后在爆炸中跑到了逃离的交通工具上。收尾的是敢死队成员们在一起嗨！！

看点主要是片尾的打戏，尼玛帅爆了！！！新老队员各显神通，把炮灰打的落花流水，毫发无损！！

韩先楚是我军颇具传奇色彩的开国将领之一，1913年出生于将军县红安，14岁黄麻起义后参加革命，在吴焕先的引导下入团入党，视其为一生的革命导师，在红25军小长征期间多次担任开路先锋，因负伤导致左臂左肩落下永久残疾，又曾率部救下徐海东，为鄂豫皖保住了唯一一个大将名额。

韩先楚真正崭露头角是在解放战争时期，三下江南，四保临江，在辽沈战役中率部攻克锦州，生擒范汉杰，在辽西歼敌西进兵团，活捉廖耀湘，被杜聿明、陈诚、卫立煌先后几任东北剿总司令称作“旋风司令”。入关后，韩先楚参加平津战役，奉命攻占北平南苑机场，斩断了傅作义的空中臂膀，后又南下征战，先后解放武汉、长沙，并担任中路军总指挥，在湘赣、衡宝、两广战役中三次击败白崇禧，一路横扫直下华南，屯兵于雷州半岛，虎视琼崖。

面对丧师琼州海峡的极大风险，韩先楚置个人生死和军事荣辱于度外，越级上书，请战获准，遂亲率三万关东子弟跨海进击海南岛，用木帆船打军舰，只用三天时间就撕碎了薛岳苦心经营的伯陵防线，创造了世界军事史上的奇迹，一扫金门海战失利的阴霾，同时也避免了两个台湾的历史走向。

两个月后朝鲜战争爆发，韩先楚奉命入朝参战，担任中国人民志愿军副司令员，血战三千里江山，参与指挥了第一、二、三、四次战役，亲自坐镇38军打出万岁军美誉，奇袭三所里，强渡临津江，收复平壤，攻克汉城，鏖战汉江，昂首阔步迈过三八线，其不朽战绩被载入美国陆军史。后因胃病复发，韩先楚回国治疗，永别朝鲜战场，病愈后担任中国人民解放军副总参谋长。

1955年，韩先楚被授予上将军衔，时年42岁。1957年，韩先楚担任福州军区司令员，是炮击金门的最高指挥员，坐断东南十六年，威震台海。1973年，毛主席一声令下，八大军区司令员对调，韩先楚改任兰州军区司令员，镇守西北边防六年，踏破贺兰山缺。1983年，韩先楚当选为全国人大常委会副委员长，官至副国级。1986年，韩先楚在北京溘然离世，享年73岁，这位铁血战将的临终遗言是“台湾，台湾”，次年骨灰移归红安，将军英魂终归故里。

韩先楚的一生戎马飞扬，征战四方，从鄂豫皖到陕甘边，从白山黑水到天涯海角，从鸭绿江畔到三八线以南，从东南沿海到西北荒原，韩先楚的足迹遍布九州四海，横跨万里山河。将军威名，永垂青史，将军功绩，彪炳千秋。

战将的称谓，不是胜利者的炫耀，而是千百个开国将军和千千万万个共产党人在内忧外患的旧中国，改天换地创造伟大壮举的一座丰碑。韩先楚，是名副其实的，战将。

实在想象不到，一个42集的剧男女主分手6次，每次分手都可劲虐女主……

但凡稍微现实点，女主早选择男二了，你能受得了一个男人忽冷忽热，一下子把你忘个干净吗？你能受得了你男朋友每天需要充电吗？但这女主吧，她就栽这坑里了，爬起来一次又一次的入坑，次次遍体鳞伤，可她就是忘不了，放不下。

我承认，毛晓彤演绎的蒋梦言确实很讨喜，这个女生身上能看到很多优点，三观正，正直阳光，善良可爱，对感情专一，勇敢追爱不做作等等……

也因为这样，每次被林墨白伤害我都气不过啊，前中期林墨白只知道按照程序来，分手说的如此决绝，只是为了“保护”她，好不容易林墨白突破芯片的桎梏，拥有了属于自己的感情，结果家长又开始作了……

出乎意料的是，这剧的男二女二都不是什么坏人，男二的深情和专一除了没感动女主，女二走的时候我也挺难过的，真的希望她能接受林墨白的建议，起码活下去就有希望啊。

本来以为这是一部科幻爱情元素的爽剧，看着看着才知道我是走错片场了，让你不好好撒糖，让你几集就分个手，1星送给你！

。。。。第一次写影评。原因居然是电影太差劲了？实在想吐槽。看了漫画过来追的电影。第一次没看完电影就退了。。如果是第一次看电影的话会觉得这电影一般，，，但是看了漫画再看这个。。觉得太难受了。。我不知道导演怎么想的。这么好的剧本在你面前会魔改成这样。。先说说人设。。一开始觉得都没什么太大问题，，，小岛的小癫狂和邪性也觉得酷酷的和漫画还算匹配后面人设完全蹦了这他tm就是疯子啊。。。还tm蠢。。。原著里小岛带着女主去工厂谈条件，沙川派杀手埋伏。。最后fable受海老元委托j救出了他们用玩具枪一共就击败了3人。。。干净利落这才是杀手啊。。速度解决战斗。。这里面是啥？一个人拿玩具枪打1群对面还全配了手枪大哥不是哪里都是美利坚啊。。你们日本也人人配枪了？一群人围着一个人打打不死。。战狼也不敢这么拍啊。。这哪是杀手。。这tm是战神啊一声令下10万士兵前来的那种。。。宁也太瞧不起黑社会了。。g人人都是憨憨。。2个杀手拿着手枪互相射了n半天你们是认真的吗。。。大家都是杀手能不能严肃点。。这里打个小广告希望大家看看原著漫画寓言杀手真的好看很多，，，第一次写有点乱。。。见谅。。。怎么说呢可能导演希望电影欢乐一点喜剧uy元素d多一点，，漫画更加真实。。但漫画党始终有点接受不了。。电影少了许多漫画里的细节可能篇幅限制需要一大段篇幅描述打斗戏。。而且人设没有漫画里的真实饱满站得住，，hz这就是m漫画d党的感受有点小失望。。难受

《非典型孤独》（《非典型少年》）讲述的是患有孤独症（自闭症）的美国男孩Sam成长的故事。

围绕着Sam，家庭成员爸爸、妈妈、妹妹，以及Sam的医生、朋友、同学、爱人，每个人的生活也都面临着各自的问题。

生活到底是怎么回事，所有人都在探寻着。

Sam不是最严重的“孤独症”，所以他可以相对自由地融入“正常人”的生活。

那么“正常人”当中，其实有一部分人也有一些特质，只是没有严重到被确诊为“孤独症”。

面对陌生人，焦虑，在陌生环境下，焦虑。

听到突兀的声音，敏感，听到别人带有刺激性的言语，敏感。

就是这样异于常人，只是和Sam“孤独”的程度不同。

所以，理解是世界上最伟大的事。

你可以不懂，但你可以理解。

第七集，面对一团糟的生活，Sam道出真相：一切事情全部都好？从来没有过。

Sam由于“病症”，简单、直接、真实。

对于普通人而言的那些“纠结”，Sam选择起来完全没有任何困难。

Sam说“这不是困境”，是因为他有的选择。

只是Sam也终于遇到了棘手的问题——选择真相，还是选择朋友。

Sam选择了真相，Zahid不再跟他做朋友。

Sam难以理解，他按照自己的标准去选，但却要面对这样的结果。

第七集矛盾冲突设置得好，Sam的企鹅表现反常，是因为生病了。

也预示着Sam的朋友Zahid表现反常，同样是因为“生病”了。

而Sam身边的人，也面临着各种各样的问题。

爸爸妈妈一直以来的问题依然未解决，每每尝试却每每失败。

Sam的妹妹也面临着自己的感情问题，跟Izzy分分合合没完没了。

Sam的女朋友Paige，本以为终于考上了梦想的大学以后会越来越好，最后却沦落到退学并且连一份好工作都找不到。

第八集，爸爸对妈妈说，实在想不明白，为什么从曾经的那样，变成了现在的这样。

妹妹也说，不知道自己是谁，不知道自己想要什么。

Paige更是不明白，自己怎么会从学生会主席，变成穿着厚重土豆服的点餐员。

当然，对于Sam来说，他最不理解的是，Zahid为什么变了，他记忆中的Zahid不是现在这个样子。

最后一集，Sam为了信守自己对Zahid的诺言——帮助Zahid完成护理考试，于是费劲千辛万苦阻止Zahid的婚礼。

并且在Zahid不原谅自己的前提下，帮Zahid挡了迎面而来的棒球。

Sam和Zahid终于和好了，Zahid也顺利参加了考试。

如此而来，这次关于真相与朋友的选择，对于Sam来说，依然不是困境。

就像最开始Sam认为的那样——有选择，就不是困境。

Sam坚持的是：到什么时候，都要坚守诺言。

即便对方看似已经打破这种承诺了，对于自己来说，这也是在坚守的过程中必须面对的问题，是自己需要解决的问题。

这本身就是“坚守”带来的挑战，而不是坚守之前的“选不选择坚守”。

Sam，就像最爱的企鹅一样“坚守”。

这一季看下来，有三个感受。

一，美国家庭之间的“talk”很好，不管能不能解决，先”talk“一下，总不会让事情更糟。

二，美国人习惯讲的“My heart is broken”很好，让别人知晓你现在已经太过脆弱，不可以承受更多的东西，以此来避免更大的伤害。而对方对于broken的尊重，更重要。

三，Sam的老板说的一句话：“有时候别人伤害我们，只是在表达他们的痛苦。”这或许适用于生活中的某些情况，让我们不要过于沉浸于自己的愤怒中，理解别人后才能更有效地解决问题。

《非典型孤独》更新很规律，一年一季。

《摩登家庭》不再续订了，希望《非典型孤独》能够继续下去。

从美国高中生、大学生的视角切入，呈现美国当代家庭生活和以及年轻一代的思想。

同时，从第一季时就很认可此剧的题材，Sam的存在，不仅是影视意义，更是社会意义。

前三季的风格非常统一，尤其喜欢配乐，每次打开《非典型孤独》，就像打开了音乐盒一样。

这一季，已结束，我记得Sam的坚守。

2020，期待与Sam再次相遇。