我搞不明白被装在棺材里丢河里的无勒为什么会跟小时候的自己相遇，我个人理解无勒被装在棺材里是没有死的，也不存在什么复活，之前是晕了后面醒了自己踢开棺材出来，但是为什么会这个时间点看到小时候的自己是讲不通的，我也找了好久没有找人答案，不知道下部会不会填这个坑，按目前来说我只能把他当做是一种记忆回放，而不是真的看到小时候的自己。虽然影片中小时候的自己也定神看了一下长大后的无勒，但是他上岸后没有重新下去救人或者跟小女孩说河里还有个人，而且小时候的无勒上岸是白天，而大人的无勒上岸后的时间是夜晚，所以我认为这个镜头可能就是记忆回放。

（初次发表于虹膜）

在佩德罗·阿莫多瓦新作《痛苦与荣耀》的开头，观众立刻被几个简单的视听元素抓住，与电影连通，形成了一种身体感官上的敏感。声音首先将我们带入到影片的世界中：一阵高频的鸣响首先侵袭了我们的耳朵，紧接着，Juan Gatti设计的斑斓变幻的片头携着Alberto Iglesias的弦乐曲流动的冲击力占据了整块银幕，音乐的优美中却让人略微喘不过气，在片头结束时，那阵鸣响带着阿莫多瓦最标志性的红色，宣告电影的开始。

安东尼奥·班德拉斯饰演的萨尔瓦多悬在泳池的水中，处于某种冥想状态，镜头从泳池底部上升，拍摄他失重的身体，但电影并没有选择让镜头以流畅的方式一路上升——它被一个突如其来的特写打断，在一瞬间，我们看到男主角因为脊柱手术留下的细长刀疤。这个剪辑正如一把手术刀，切开了本该流线形上升的运镜，不难让我们想到阿莫多瓦的电影前辈——西班牙超现实主义大师布努埃尔在《一只安达鲁狗》中对那只眼睛惊世骇俗的一刀。但在这里，这一看似突兀的剪辑却以微妙的方式展开了标题中的“痛苦”二字。

阿莫多瓦一如既往地干脆而流利的速率介绍了人物，人到老年的电影导演萨尔瓦多借着一部电影的修复完成，和他曾经的男主角阿尔贝托（阿谢尔·埃特塞安迪亚 饰演）恢复了联系，而他的童年往事也同时在闪回中被展开，显然，一个《八部半》式的自传体结构已经浮现在眼前。不过，和费里尼电影中梦幻的时空穿梭不同的是，“激活”萨尔瓦多回忆的引子，却几乎一直是毒品、疼痛与眩晕，电影非常明确地对这个引子做出确认，换句话说，是病痛制造的身体破坏打开了回忆之门。这和我们从这么多作品中熟悉的那个阿莫多瓦都不太一样，曾经的他强调着身体上的愉悦，以及色彩、巧合与戏剧冲突所带来的冲撞般的激情，但即便这些技巧和作者的元素并没有被全数抛弃，他这一次的聚焦点却放到了身体的残缺和脆弱中。

但无论如何，电影中的躯体作为阿莫多瓦的画板，仍旧试图为观众制造感官上的体验，不过即便我们看到男主角略显步履蹒跚，腿脚不便，在地上捡一颗药片还必须把枕头放在地上护着膝盖……，痛苦却并非苦大仇深地来袭，而是颇为滑稽和浮夸地，以一场科学讲座式的动画呈现，班德拉斯快速又有些懒洋洋的西语翔实地介绍着各种疾病的名称：失眠、慢性咽炎、耳炎、胃食管反流、消化道溃疡…… 而也是从这里我们又一次听到了那个能把人吸入的高频声音——他还患有耳鸣。这一切对于电影来说究竟意味着什么，归结到底，是为了一种露骨但纯粹的真诚（authenticity） 。

在阿莫多瓦的电影中，我们总是看到这种真诚，或许最好的例子，来自《关于我母亲的一切》中变性女孩La Agrado在舞台上那段令人印象深刻的救火表演，当我们如今看到萨尔瓦多“病痛百科”般的独白时，或许我们也会想到她在那个舞台上细数自己身体上每一处整形费用的时刻，以及她对于真诚二字的华丽宣言：如果你不喜欢，你可以假装打鼾！不管阿莫多瓦的电影中有多少浮夸的奇情与戏剧，一切都是被这种真诚所驱动，就算今次我们看到了一个更加沉郁版本的阿莫多瓦，这种真诚依旧在场，而且极有必要。当年笼罩在《关于》中关于疾病的恐惧，走到了电影的最前头，阿莫多瓦展示着疾病，同时也治疗着自己。

是的，这一次阿莫多瓦面对的是他自己，如果班德拉斯的发型还不够明显的话，电影的好几张正式海报里，班德拉斯背后的影子则正是阿莫多瓦的影子。影片中对阿莫多瓦的镜像颇为明显，萨尔瓦多的片中片指代着《欲望法则》（Film Comment的影评中提到它恰好于2017年修复并重映）、片中爱人的名字费德里科/马塞洛则让人想到费里尼…… 现在，再绕回到《八部半》（在片中也以海报的形式现身），阿莫多瓦看似如前辈一样守规蹈距地在现实和回忆中穿梭：他过去的电影、他过去的朋友、他的母亲（在回忆中由佩内洛普·克鲁兹饰演）、他的家乡…… 这位电影作者观看着，重演着自己的过去，面对着一些大大小小的冲突，但我们渐渐意识到一种不可避免的间离，正如现实与闪回看似是两个难以逾越的平行时空：男主角未能现身自己电影的重映，只好以电话形式“在场”，并不能看到观众们站起来提问，只能利用剪辑“看”到他们的那种滑稽；与此同时，他又无法面对自己写作的自传文本；而当自己的男主演终于如替身一般讲述着自己的故事时，他也无法在场观看…… 萨尔瓦多/阿莫多瓦能做的，仅仅是透过如反光镜般的观众，去间接和他自己作隐藏的连接。

在电影最感人的一次回忆中，回忆的本体——过去的影像甚至没有出现，如果在语言中我们有“难言之隐”的话，那么在电影中，这些“难言之隐”则是那些无法被拍摄的东西。在几个回合的冲突后，我们看到阿尔贝托终于如愿以偿，演绎着萨尔瓦多的短篇独白《瘾》，萨尔瓦多/阿莫多瓦的替身关系原模原样地被搬演到了电影中。如果之前的一系列回忆只能说是碎片，那么这一次我们终于得到了一个故事，而电影中，最真诚的讲故事方式，仅仅可能是最原始的讲述；而最真诚的观看，则是看着他讲故事的过程。这里，阿莫多瓦让他的替身（的替身）站在大红色的背景和空白的银幕前，正如“难言之隐”，这里的“瘾”无法被拍摄，更谈不上被搬演、被展示——当我们以为会出现一次闪回，直到发现并不是，电影仅仅引入了一张面孔，而在这张面孔中，我们便看到了全部的，最为真诚的故事，这个小技巧令人感动。

如果说将这一段独白作为将电影劈开为两半（不妨称之为一场手术）的转折的话，在后半段中，我们与男主角则开始从那隐忍的痛苦中脱离，而走向平和与坦然的疗伤和恢复，如果阿莫多瓦拍摄这部自传的目的表现出了某种潜在的自我麻痹与模仿的倾向，那么随着电影走向尾声，和解与面对则取代了毒品与冲突，但影片始终保持着它充满敏锐的真诚，最终一起汇聚到了一场惊人的回忆中——一个男孩这辈子第一次看到了一位成年男人的身体，一瞬间，他晕了过去。整个场面看似粗犷的心理和影像描写，但又美丽精致，虽然奇情往往令人感到害羞，但当鼓起勇气定睛观看，又有无与伦比的细腻，最终则归一为真诚。或许在一部看似“平淡”，大做减法的非典型阿莫多瓦电影中，这一场景最能够让我们回想起，所有那些让我们喜爱这些电影的原因。

普通人家的小男孩对一所漂亮宏大的房子一见钟情，痴迷于它的神秘和高贵。从此之后想法设法接近房子的主人和孩子，他的潜意识是一个魔鬼，把房内的孩子们都害死了，最后一个是威尔森（Ruth Wilson），他向她求婚，却被拒绝，于是他又进一步害死了她，最终将早已破旧不堪房子占为己有。出演男主角的格里森对角色的诠释独具特色，这个执着以及被欲望支配的男医生，有自制力，一丝不苟，在上流社会的派对中懂得做一个成熟有风度的绅士，表情永远阴森冰冷，性格缺乏温度。此人物或许也许可以生出几分趣味性，成为一个观众“喜欢”的角色，但结果却未必真实。威尔森是女主，脸上写满了生活的琐碎和不堪重负，少女却有一副中年人的臃肿身材。

（写到此为止，回去读原著了。）

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犹如李小龙的《猛龙过江》，中国人到美国找亲戚，发现亲戚被外国人欺负，自己也被外国人欺负，中国人被种族歧视或者处于弱势，

其实真地像成龙这种打出一片天地的太少太少，很多人是被踩在脚下毫无还手之力，

女主挺性感的

成龙的搏命一如既往，有些场面确实惊心动魄，成龙莫名其妙卷入黑帮事件，最终得以脱身。

开篇一堆红毛绿怪不人不妖的自称为“六大派”，也不知究竟份属何派，只是一堆大老爷们儿外加一个武功不是很高的女魔头，围逼小女孩的架势，仿佛像是对前一年上映的《魔教教主》里中原六大派合围张敏的殷素素致敬一般，那动作，那神态。。。

往后看还有更多的“致敬”：比如女主林青霞，那身英姿勃发的男装扮相和不可一世的武林盟主气势，活脱脱是从两年前的《东方不败》片场赶来为这部没什么剧情可言的电影摇旗助阵一般，如果没有林青霞的颜和扮相，这电影大概只剩下，徐锦江那霸道凌厉的身体，不对，霸道凌厉的眼神和满身都是戏和传说的武林盟主东方白这个角色了。。。

元彪像个跳梁小丑，刘嘉玲倒是蛮可爱，只是，那可是1994年啊，感觉那是的刘和今天也没多大差别，同样老气横秋的。。。

姐弟联手打败仇家，好歹你也多两个镜头交代下最后的结局吧？这货厉害啊，真的就给俩镜头，林青霞不知是死是活，突然在丛林里探亲；元彪和某路人甲一起骑个马，结束了。。。 我。。。真的，我连倒回去看一下慢镜头都懒得倒了，两分，不能再多

我曾经做过一系列影评，就是台湾反应家长教育和社会教育之间的问题，叫《你的孩子不是你的孩子》（阿飘飘，你还有最后一个故事没上，嘘，晓得了！），这个剧集真的很不错，故事黑暗，十分讽刺。

18年年底有一部类似的电影叫做《蓝色项圈》也反应了学校和教育的问题，阿飘飘看完预告片，感觉挺震撼的，于是加紧看了一遍电影。

额，但是看完电影的我觉得电影的表现力，实在是太差了！

是好是差，我们都是要来先把电影内容捋一遍的，今天就来说一说这一部《蓝色项圈》

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1.主线剧情一塌糊涂。主线的降智导致格林德沃人设都整个儿崩盘，我确实没想到政治斗争能被整得这么儿戏，英国特色？

2.嗑糖部分一半生硬，一半能嗑。但嗑得上头的时候突然硬了起来，真的很崩牙，本嗑药鸡都脚趾抓地，你们英国男同真的不能再收敛一点吗？最能嗑的是暗巷组的两次摸脸，骨科和GGAD，我真的对你们很失望

3.神奇动物在哪里诚不欺我。新神奇动物只有两个，纯纯工具动物。只有嗅嗅和树树是永远的神！

4.消费麻瓜不可取。雅各布拿魔杖几乎没有任何作用，只负责提供笑料，本麻瓜感觉有被冒犯到。（ps:哪家麻瓜吃了格林德沃的一记钻心剜骨还能谈笑风生的啊我真的救救了，纳威父母直呼不科学。

5.求你，别在续作里加正片里的知名虐梗，还用在那么出其不意的地方，救命了……

想了半天这部的优点……真的好难，滤镜三千层都不能否认，这部确实没啥亮点，只能说一些小设计还行。现在女主整个消失，法制咖鹅解约，第四五部还能不能有？没有也没关系，直接拍邓布利多传，放过纽特吧！

一开始看到名字，以为是类似NHK的综艺《可以跟着去你家吗》。点开第一集，就被狠狠打脸—啊，原来是这样的啊。

不同于想象中的用镜头去满足我们对他人生活的窥探，更打动人的是，镜头之下的up主和他们的家人，直面的不是观众，只是彼此。

有人说，朋友一旦进入了彼此的家，那么很多时候是会丢失掉那份边界感的。所以我始终不太愿意把朋友带回父母家吃饭，因为不想暴露自己在父母面前的另一个样子。大概每个人面对父母，都会是完全不同的一副面孔。

但是泡芙喵很敢。

她带着朋友们回到家乡。然后事实果然如此，她跟父亲毫不遮掩地袒露了彼此的误解、矛盾。

我们这代人，大抵是相似的。离家闯荡，在大城市过着一人食的生活。这是我们称之为“自由”的东西。我们可以毫不犹豫给出一个人在外面生活的好处，却很难启齿一个不愿回家的理由。也许是青春期那次妈妈偷看你的日记本；也许是爸爸在填报志愿时的强硬做派；也许只是觉得跟他们无话可说……在中国家庭里，父母与子女，真正的亲密无间、朋友相处概率太低。

曾经看过金岳霖对林徽因母女关系的定义，觉得很神妙：她们彼此相爱，但又相互不喜欢。用在亲子关系上，是适用的。

爱与不喜欢，两种极致浓烈的情绪，在饭桌上是藏不住的。我们是习惯把情绪和欲望摆在饭桌上的。东哥的红烧肉，外婆的糯米丸子，妈妈的粉蒸肉，食物里最珍贵的不是别的，只是愿意投下的耐心与时间。

在彼此不设防、最柔软的时候，那种“不喜欢”，或者说误解，也最容易脱口而出。父母对孩子的亏欠、子女对父母口难开的理解，这就是家的羁绊。

去你家吃饭好吗？对我来说，不是带着朋友回家吃饭，而是为回家吃饭找了个冠冕堂皇的理由。是的，我们这么骄傲，如此放荡不羁爱自由，是不愿承认，我们只是想念家里的味道和家里的人。这部纪录片，也许可以给我们一些回家吃饭的勇气。

这两年缉毒工作被大众熟知的越来越多，敬佩也随之而来，想拍一部电影致敬缉毒事业是我们都乐于看见的。但是让人敬畏粉电影名字之下是个不折不扣的烂片。都知道真实的缉毒警察人走后身份也不能揭开因为要保证家人的安全，电影里人走了其他警察可以一群人穿着警服坐在家属家门口满脸悲伤，你们全是毒贩卧底？一个活口都不想给人家留下呗。还有反派去人家老家谈判，两边打起来，枪都扫射到两人站的位置了愣是打不到，那一刻，我感觉这样是中文配音的印度电影。其他不合常理的地方我也不记得了，毕竟烂片不能脑中长留。

另外一个很无语的点，就是那个女的，从头到尾胸没包起来过，高跟鞋不离脚，如果说那是大佬保养的女人，那你别让她出现在各种交易场合也能理解，可她偏偏自己是个毒贩，最后一场交易打起来了也能看到她穿的漏胸和高跟鞋，可能她的父亲从小没教她怎么正常交易而是教她怎么能踩着高跟鞋长跑，才导致她被人刷了吧。总之不知道怎么评价才能让人理解这种行为，是导演自己心里清楚电影垃圾怕没人看才专门搞了点吸引人眼球的吗？

我爹一直对医疗剧有种蜜汁好感，平台上能看的医疗剧他老人家大概都过了一遍。最近他老人家突然翻出这部剧来看，我也就跟着看了几集，顺便跟他普及一点点医学常识。

几集看下来，多少还是有点槽多无口。你说它不专业吧，急诊科的紧张气氛还是营造得不错，大部分病例也都算写实，本实习生也蛮有代入感；你说它专业吧，医生处理伤口/手术时不戴口罩??，戴了无菌手套到处乱碰??，同一个办公室的后辈叫上级不叫老师而是叫“x大夫”也着实有些不理解。我最不能忍的是那个叫左洛的住院医，不尊重患者不服从安排也就算了，经常自说自话，想当然，甚至为了关心自己老师/心仪对象的关纪洲，把手头刚脱离危险期的病人扔下就跑了？？？还有总是嬉皮笑脸每个正形的护士长，病人在呕吐她也跟着呕吐，每天正事没干多少就跟着到处八卦……

还有一个槽点，关纪洲的前妻去跟院长提议把一所综合医院改成专科医院这一点已经够迷惑了。问题是那么多集里面除了个工具人妇产科以外，其他科的医生有出现过吗？急诊科不需要其他科会诊的吗？病人收入院抢救，抢救完就放急诊科观察？不转科治疗？神外心外胃肠外不要面子的嘛？

三位医生的感情戏也让人有些看不下去。我可以接受苏和关的日久生情家长里短，但是苏前脚跟关前妻炫完“他是我男朋友”，后脚就追着汪晓寒跑去四川这点我是真接受无能(这里还想吐槽一下院长，急诊科几位上级走的走病的病，只有一个雷医生挑大梁的情况下，他居然还能批苏俪的假？出急诊派两个没啥经验的住院医去，出了事谁担？)

然而我爹在看到苏俪为了找汪晓寒跑去四川，三角恋突然间浮出水面的一刻就弃剧了。用我爹的话说，他只想看专业一点的医疗剧，并不想看3个年近40岁的人演中年狗血爱情剧~

(防杠声明:本人也只是医学生一枚，如有错误请各位前辈指出，谢谢)

开篇开得很精彩。

在前三季里，导演几近疯狂地嘲讽川普——这让我们看到美国的的确确是做到了言论自由。但是在这一季的开篇，导演仿佛一下子就转换了观念，开始思考：这一切真的仅仅是川普的问题么？

戴安在昏迷中进入了一个希拉里当选的世界，有点像是个平行世界。从一开始的开怀大笑，到渐渐惶惑，戴安终于发现，即使川普没有当选，这个世界也还是很有问题。情况还是很糟糕，只不过是从这种糟糕变成了那种糟糕。

也许这就是人类世界的本质。永远也不会有足够好的政权——因为身居高位的人们最先权衡的，永远都不会是正义和公正。

一个女总统并不能解决一切问题。事实上，没有任何一个总统，能够解决一切问题。

永远都会有既得利益者和被压迫者。不公平也许是世界的本质。

前三季对川普的激烈情绪在这一季的开篇缓和下来。但是，借那个修门工之口说川普“他是真诚的，至少他说真话”——我不是很懂导演这句台词的意图。

川普是真诚的？？？他说真话？？？

这是在反讽么？？

求影片后面的那首英文歌！谢谢非常好听 但是找不到！

字数字数字数株式会社就是大家都觉得患得患失觉得你代表大会你大男大女大男大女电脑电脑电脑的党内监督和你大男大女大男大女大男大女打扮打扮打扮打扮打扮打扮绝对卡拉斯科什么东南西北下博大精深看看小沈东挪西借都觉得你能行黑色金属就是你动不动拿到了肯定不只是半身不遂不咸不淡你不做不行

除了演技说剧情。很反映转型期的中国遇到的问题，传统观念传宗接代，女性出身农村到城市依附男人；现代社会男人事业成功出轨成本低，女性希望以美色钓金龟。妻子和小三都是感情的受伤者，剧情的巧妙之处在于，两个女性都没有错，本性善良。而剧中最有错的是丈夫，大男子主义，但无论哪种情况下，他似乎总是得利者，要么孩子，要么家庭爱人，似乎又很不公平。看剧时一直在不同角色的立场游走，伦理问题让人思考起来很痛苦。总之，社会转型期新旧观念并存，个人要把握好自己的价值观，对女性来说，自己的幸福要自己去努力的，这样才会更有主动性。第一步不犯错，便不会有接下来的纠结和麻烦，无论对人对己都如此。

LHC家害一个女孩终身瘫痪还老赖，法院判决书，中国裁判文书网可查。3、女孩高位截瘫，可不是简简单单不能走路，第一，大小便不能自理，很容易尿道感染，月经都要别人帮忙护理；第二，抱起瘫痪病人要很大的力气，照顾她人很累很累；第三，长期吃N种抗生素，可能得胃溃疡；第四，肌肉萎缩，褥疮等等各种疾病；第五，到了青春期，知道更多现实，心理也可能会抑郁。所有这么多并发症，即便假定孩子只能活不到60岁，还要承受几十年的痛苦。一个星途璀璨，一个终身瘫痪。请LHC退圈，做什么不行，非要做明星膈应我们。