



孙光明对于徐唯一,就像大哥哥对于妹妹,那般严厉却偏袒呵护;就像男朋友对于女朋友,相互需要相互成长;就像爸爸对于女儿,女儿捅了篓子有爸爸帮忙善后,认错道歉悔改,宠溺有爱却也适度引导;就像师傅对于徒弟,手把手期待她早日出师却又害怕徒弟离去。
徐唯一对于孙光明,一开始可能是个麻烦精,但相处下来,坦率真诚的她一点点影响他,想明白了为什么八年女友岳岚离开自己的原因,也更加明白自己需要的是什
孙光明对于徐唯一,就像大哥哥对于妹妹,那般严厉却偏袒呵护;就像男朋友对于女朋友,相互需要相互成长;就像爸爸对于女儿,女儿捅了篓子有爸爸帮忙善后,认错道歉悔改,宠溺有爱却也适度引导;就像师傅对于徒弟,手把手期待她早日出师却又害怕徒弟离去。
徐唯一对于孙光明,一开始可能是个麻烦精,但相处下来,坦率真诚的她一点点影响他,想明白了为什么八年女友岳岚离开自己的原因,也更加明白自己需要的是什么,怎么样的相处模式才是温暖的。
村子里,虽然吵吵闹闹不断,一地鸡毛,却也温暖率真,人与人之间没有隔夜仇没有解不开的局,安居乐业永续农耕,做个踏实本分的庄稼人。很开心。不求多么大的事业和财富,但求一个温馨的小家。
二叔放下了赵氏家族的执着,为赵姓杂姓其乐融融的相处拍手称好,刘海棠当选新一任村主任,对村子负责用心有政见…而李建安无脸再待下去而选择离开。
剧情最后 ,徐唯一离开了去做自己的事业,岳岚接受了张子灏的追求。孙光明还记挂着岳岚,也担心着徐唯一,他以后的伴侣会是谁?不知道。
但我知道,此时此刻,我想念那个同样教会我面对人生的ta了。哇的一声就哭了…
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国庆宅家无聊撸剧,追的是芒果TV的《胡同》,一口气刷完27集,真过瘾啊!作为以北京胡同为载体的时代剧,里面讲述了发生在1950、1980和2019年三个不同年份的故事,虽然田枣的人设更飒,但作为一个80后,我更喜欢第二段孙晓敏的故事。
国庆宅家无聊撸剧,追的是芒果TV的《胡同》,一口气刷完27集,真过瘾啊!作为以北京胡同为载体的时代剧,里面讲述了发生在1950、1980和2019年三个不同年份的故事,虽然田枣的人设更飒,但作为一个80后,我更喜欢第二段孙晓敏的故事。
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故事和原著没有半毛钱关系,如果是因为喜欢小说看这个片子,那就劝君不要浪费时间了。开局莫名其妙的撞人入狱,然后出来开始救赎,这剧情是真的没什么剧情,无聊透了。沈公子也没有弄弄的北京腔,张跃也没有那个潇洒狠劲。一点也找不到东北往事的影子。
凑140个字这么难嘛,怎么也都不够啊,要放弃了
故事和原著没有半毛钱关系,如果是因为喜欢小说看这个片子,那就劝君不要浪费时间了。开局莫名其妙的撞人入狱,然后出来开始救赎,这剧情是真的没什么剧情,无聊透了。沈公子也没有弄弄的北京腔,张跃也没有那个潇洒狠劲。一点也找不到东北往事的影子。
凑140个字这么难嘛,怎么也都不够啊,要放弃了
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重看bcs,到第二季第六集,终于把一直以来对Jimmy的偏爱放下,开始冷静客观的看待这个人物。客观的说,chuck对Jimmy的很多看法是成立的,Jimmy无视规则,总想抄近路,是个十足的投机主义者。可偏偏律师这个职业,非常重视规则和程序,Jimmy可以用他的小机灵和能力游刃有余,可他始终是在灰色地带游走,不知道哪天就会失手。正如《绝命毒师》一样,这里塑造的也是一个双面的主角,不过在bcs里
重看bcs,到第二季第六集,终于把一直以来对Jimmy的偏爱放下,开始冷静客观的看待这个人物。客观的说,chuck对Jimmy的很多看法是成立的,Jimmy无视规则,总想抄近路,是个十足的投机主义者。可偏偏律师这个职业,非常重视规则和程序,Jimmy可以用他的小机灵和能力游刃有余,可他始终是在灰色地带游走,不知道哪天就会失手。正如《绝命毒师》一样,这里塑造的也是一个双面的主角,不过在bcs里,有了chuck的衬托,反而凸显了Jimmy重视感情的那一面,加上他的性格非常讨喜,有时候往往让我们忽视了他在法律边缘游走的事实。
bcs能够产出真的要多亏了bb的成功,平心而论bcs的故事线并没有多么跌宕起伏,没有杀人没有毒品没那么刺激,第二季大部分时间都在讲没那么精彩的职场故事,然而正是这样的细心描绘,无数细节的隐喻,无数精巧的摄影视角,让我们离无限贴近人物成为了可能,我们有足够的空间去揣摹人物,感知到他的挣扎努力和转变。
第二季作为承上启下的铺垫,做的非常仔细而优秀,太多细节的递进让Jimmy变为soul几乎成为不可逆转的事实。Jimmy努力过,Kim努力过,Jimmy为了让Kim开心进了大律所,Kim以自己的工作为Jimmy担保,结果是Jimmy无法忍受律所的条律,Kim失去老板信任回到地下室贴发票,这一段多像《麦琪的礼物》,两个人为了彼此牺牲,结果却没那么好。
从Jimmy第一次进入他的大办公室,非要按下那个贴着「禁止按下」的按钮开始,我们就能看到他的性格,自由散漫,无视规则,不让做的事偏要做做看看后果,能抄近路干嘛不走?同时他的灵活应变和人际交往几乎也是天才级的,看看他先是收买公车司机,然后在公车上的一番声情并茂的讲说:“请把我当成你最信赖的侄子吧,让我来帮你这个忙。”以及后来那个专业水准的广告:where is my money!让我们一起庆幸幸亏Jimmy是个律师,幸亏他心地不坏,不然放到中国,他不是卖假药的就是骗老人钱的,说不准还能把公司做到上市。
第一季中老麦曾说:“我见过好罪犯和坏警察,垃圾律师和高尚的小偷,你可以站在法律的任意一边,你现在已经是一个罪犯了,做好人还是坏人,你自己来决定。You're now a criminal,good one,bad one?That's up to you.”我认为这几乎就是bcs的核心,它讲了一个好的罪犯的故事,而且是罪犯为何成为罪犯,好又好在哪里。这部剧真的是天时地利人和,如果不是bb里soul这个人物之厉害,我们会如此有耐心的看一个普通滑头男人的日常吗,或者说会有足够的资金把他这么好的呈现出来吗,且看且珍惜。
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我也是法律从业者,本片对于法律条文和庭审还原还是比较用心的,我是感觉您可能没有把剧看明白,或者其实没有用心去看,下面对您提的一系列问题我尝试解答一下:
第一个问题,第七集开端拿三个案子通过快节奏的剪辑来立乔律精英律师的人设,所以对于曹某抢劫案这是截取了乔通过辩护技巧想给曹尽量做罪轻辩护这一段,剧里是不可能反映
我也是法律从业者,本片对于法律条文和庭审还原还是比较用心的,我是感觉您可能没有把剧看明白,或者其实没有用心去看,下面对您提的一系列问题我尝试解答一下:
第一个问题,第七集开端拿三个案子通过快节奏的剪辑来立乔律精英律师的人设,所以对于曹某抢劫案这是截取了乔通过辩护技巧想给曹尽量做罪轻辩护这一段,剧里是不可能反映整场庭审的,如果是庭审实录,您尽可以挑庭审的程序问题,但抱歉这是电视剧。
第二个问题:银行单据是邹亮伪造的,乔是不知情的,而且公安机关也没有证据证明乔杀了邹或者乔指示邹伪造单据,所以拘留37天把乔放了。
第三个问题:餐馆车祸的案子,乔是希望尽快让伤者拿到赔偿,不要纠缠在法律迷宫中苦苦等待,但他代理的是被告方,所以他利用了萧臻,引导萧臻做了违规接触对方损害自己当事人利益但解决了伤者赔偿的事,这个情节表现的是乔的复杂性和对公平正义的理解。至于您提到这几个程序问题,无论是伤残鉴定还是对保险公司的后续诉讼,其实本来就在乔的计划之内但被他排除了而已。
第四个问题:旷北平,不是顾北旷,旷不仅是律所主任,而且是法学大家,刑法泰斗之一,门生故旧满天下,你也是法律从业者,你觉得他能不能对律协施加影响力呢?
第五个问题:我也去看了一下第九集24分钟,您提到的应该是刑事附带民事起诉书,您看得很仔细,应该是拿着放大镜看的,具状人写着王博肯定是错的,应该是道具的锅,犯了错误。
第六个问题:“萧臻怎么可以说出“被告人自己都没有上诉的案件,死刑复核阶段还有什么意义吗””,因为萧臻是个小白律师,第一次接死刑复核的案子,问这个问题难道不是很正常吗?
第七个问题:毒品案子,为什么鲁南不闻不问?第一,萧臻代理二审,还没到死刑复核阶段,鲁南怎么管?违规过问案件?再说了,就算到了死刑复核阶段,也不一定分给鲁南办啊,您这有点为了黑而黑了。
第八个问题:我去看了一下第十集,乔的本意是因为自己的律师证被暂扣,拿介绍信跟萧臻混进看守所会见,结果遇到萧臻的哥哥被揭穿,萧臻的台词:一个律师会见也是合规的。萧闯:确实是,但实践中各个看守所的规定有所不同。根本没提到会见必须两个律师,不知您这个结论从何而来?或者也是为了黑而黑?
第九个问题:询问笔录,刑事案件中不光有被告人,还有证人、鉴定人、评估人这些诉讼参与人,对于他们的询问当然要用询问笔录,而且您提到这么枝节的问题,一定是来回看了好多遍吧。
第十个问题:乔绍庭被打,来的是萧闯,萧闯是向阳支队的刑警,不是狱警,之前在看守所和鲁南的对手戏,是鲁南到看守所阅卷正好碰上萧,两人是老相识,聊了几句,刑警去看守所很正常啊,每周都得去几趟,是什么让你认为萧是狱警的?这个剧情前后都有交待啊。
第十一个问题:津港肯定是直辖市,所以有高级人民法院,而且有津港市中级人民法院,至于你说的直辖市都有几个中级人民法院,首先,有几个中院不是必要配置,而是因为案件量激增才增加中院编制,北京市在1992年前就只有一个中级人民法院,上海和天津的第二中级人民法院1995年才成立,之前都是一个中院,所以津港市一个中院很正常。而且本身就是虚构的津港市,您还要设立几个中院是否是强人所难了?
至于您说的最最重要的问题,王博雷小坤案是否经过高院核准?首先,没有经过高院核准,最高人民法院是不会启动死刑复核程序的,这个剧的一部分情节是表现死刑复核法官鲁南在死刑复核程序中的的调查取证复核,既然启动死刑复核程序必然是高院核准过的,只不过剧里没有表现出来,这是闲笔,众所周知的事实需要说吗?看剧的都是幼儿园小朋友吗?其次:鲁南来津港后,分别去了中院和高院阅卷,而且萧臻还在高院遇到了鲁南助理方媛,说明高院的程序肯定是走完的,不知道您从何处得出结论跳过了高院核准这个程序呢?
最后,您抛出了编剧指纹和他所谓前女友的纠纷,质疑白夜追凶的作者是指纹前女友,黑编剧指纹,这个才是您的真正目的吧?指纹和陈琼琼的案子我查了一下,目前还没有结果,我相信法院自会公正判决,您长篇大论的写了这么篇东西,动机其实很明确的来黑编剧,也是辛苦您了哈哈,写的不错,毛病挺多,下次不要再写了,再写也拿不到钱的,真的。
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暑期档大荧幕可谓精彩非凡,前有《动物世界》彰显国内电影工业化实力,后有《我不是药神》被赞中国良心,近日的《邪不压正》口碑两极,热闹不减,而即将上映的《狄仁杰之四大天王》亦是来势汹汹。
那厢,院线电影厮杀正酣。这边,网络院线电影市场亦有一部佳片引得包括焦俊艳、种丹妮、董晴 、软妹小九九、耀神等明星网红 暑期档大荧幕可谓精彩非凡,前有《动物世界》彰显国内电影工业化实力,后有《我不是药神》被赞中国良心,近日的《邪不压正》口碑两极,热闹不减,而即将上映的《狄仁杰之四大天王》亦是来势汹汹。 那厢,院线电影厮杀正酣。这边,网络院线电影市场亦有一部佳片引得包括焦俊艳、种丹妮、董晴 、软妹小九九、耀神等明星网红强势打Call。 要说,名人们跨界打call, pick自己喜欢的电影这事儿,并不罕见。但明星+网红,大规模的为一部网络院线电影强势打call,还真是大姑娘上轿——头一遭。 昨晚看了《寻梦环游记》,今天在家看了粤语版的《我的妈呀》,前者的欢笑多一些,后者的感情沉甸甸,对于我这种人,泪点更多。 从小到大,我总以为我是理解父母的,我是个好儿子,但随着年龄的增加,经历的事情越多,才越明白做父母的不容易,而我为父母做的是何其少。 剧中,儿子阿年为了母亲而扮作道士,儿媳操作观世音菩萨,再到为了母亲的愿望而唱歌,等等,虽然来的太迟了,但终究是来了。< 昨晚看了《寻梦环游记》,今天在家看了粤语版的《我的妈呀》,前者的欢笑多一些,后者的感情沉甸甸,对于我这种人,泪点更多。 从小到大,我总以为我是理解父母的,我是个好儿子,但随着年龄的增加,经历的事情越多,才越明白做父母的不容易,而我为父母做的是何其少。 剧中,儿子阿年为了母亲而扮作道士,儿媳操作观世音菩萨,再到为了母亲的愿望而唱歌,等等,虽然来的太迟了,但终究是来了。 小时候,妈妈为阿年剪脚趾甲,妈妈老了,阿年才第一次为妈妈剪指甲。 女儿都这么大了,阿年才让妈妈喝上了媳妇茶(这是阿年小时候,妈妈的心愿)。 小时候,阿年不喜欢妈妈赌博(应该是买彩票),甚至不让妈妈许愿中头奖。看起来,妈妈似乎有点财迷,其实不然。 阿年带妈妈最后一次去庙里,偶然看到了小时候妈妈的许愿,才知道妈妈有多爱自己,为了阿年的平安、健康、事业,妈妈向菩萨许愿放弃中奖,甚至愿意减寿十年。……这就是母爱的伟大 女儿对阿年说,要牵着爸爸的手,阿年终于忍不住痛哭,十月怀胎、历经辛苦把他抚养成人的母亲,已经去了另外一个世界,再也不能牵着妈妈的手了。 以前,我总是只顾自己,忽略了父母,不过还好我醒悟了,所以,趁现在,我行动起来,去真真正正的关心和陪伴父母。 Zayday有点像老米 Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么?????? 化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些 ??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割 Zayday有点像老米 Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么?????? 化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些 ??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割掉。要么就是被烫死 这季是绿魔人??????,不会Number 5也要死了吧,我还挺喜欢她的,幸好没死。笑?? 这个肿瘤人。。。???? 最该除掉的不应该是Hester?? 报仇来了??,这是 Munsch应该不会怕这??魔??吧,毕竟自己都一挑仨??魔??,好喜欢??她打架,基本上不会输的???????? 很有可能??魔人就是Brock 这手机镜头,可能肿瘤男要死了,??好惨,5好不容易算是??个真??啊。被??激光切死,好惨。终究得不到男朋友???? 高潮奶奶,笑死 Chad要被Brock杀死了 笑??了,Chanel变成阿凡达??精灵了 还有cos水果姐的,我还以为是真人来了?? Zayday(?) Munsch(?) Brock Chad(?)???? Chanel(?) Chanel 3 5(?) Hester(?) 女医生 Chamberlain(?) Denise(?) Ivanka来了,笑??,????,这次难道真要↓??了..??????我的Chanel 5啊啊啊啊啊啊???? 又是和Hester认识的...服了,复仇归来。这回要杀三个Chanel了吧 没死?头都被插天灵盖了,居然没死?,好吧,插的好像是后背 但Denise就这样死了......还比5先死 Chamberlain不也被砍了一刀吗???他应该也穿不下那个????服吧,应该是和3在一起的那个死人,肤色也像 gay子喜欢????拉拉淫文 Mike和Thomas早就被????杀死了, 盲猜8要死,没想到gay子要死,照这样的话,应该是必死无疑了,死??好惨,肠子都露出来了 11一出场就死了???? 没想到真是他????? ...................Blood Island这定义,实辱了 我以为Hester喂???♂?吃的血肠是?? 很有可能是就是那个??人,是医生??????? 笑??我了, 9都死了Chanel还吃人??馒头 这个被砸碎的玻璃上的??直接就可以去检验了呗, Hester(?) Hoffel「revenge」(?) Cassidy「revenge」(?) Brock(?) ???女有点帅 Brock是有两个人格,或许他的残暴人格就是另外那个????,他自己不知道罢了 3这次还挺聪明的 好吧,Brock不是 Hester(?) Hoffel「revenge」(?) Cassidy「revenge」(?) Zayday又被关下水道了,这次????不会再爱上你了吧???? 在Munsch家的那个????是Grace吧,这爸爸的问题也很大,偶买嘎子,记得上一季他也想复仇Chanel 3笑死我,真爱小男友???????? 好喜欢Tyler穿紧身T?????? 5是最聪明的,笑?? ?????1 Chanel总是这么幸运,笑拉。8被那个?砸都没死啊??傻人有傻福??都在期待Munsch归西啊 Denise????偶买噶,老公死了。蠢死了?推3一把就行了啊啊啊啊啊???? 瘦、美、时尚和无情?? 希望第三季A回归,复活不了就以2的亲戚形式 刚开始看见胡老板在树下盘膝而坐,对面一个胖女人殷切的望着他,忽然有一种他是郑大风的赶脚??。 客栈里的几个客人,嬉笑怒骂,无论多么夸张放大的调节气氛,在胡老板眼中也不过是一个多听他故事的人。 略指点了几位有些迷茫的客人后,故事也就迎来结尾,猴年马月的最后一天,他确认过的人,一直相信能够出现的人(似曾相识),终于领着一个小女孩出现了……为什么?是离开的原因,重逢的结果? 刚开始看见胡老板在树下盘膝而坐,对面一个胖女人殷切的望着他,忽然有一种他是郑大风的赶脚??。 客栈里的几个客人,嬉笑怒骂,无论多么夸张放大的调节气氛,在胡老板眼中也不过是一个多听他故事的人。 略指点了几位有些迷茫的客人后,故事也就迎来结尾,猴年马月的最后一天,他确认过的人,一直相信能够出现的人(似曾相识),终于领着一个小女孩出现了……为什么?是离开的原因,重逢的结果? 哦,外面大雨已经停了~ 如果不能遗忘那就丢东西吧…在这个过程中我挖掘了自己的强大。 断舍离原本只是一个快要被喊烂的口号,《时光机2019》让我有了全新的认识,原来还可以这样断这样舍这样离,有过程分步骤,有人物内心的挣扎,有单眼皮女主加持,高级感充斥。 她不能直接丢弃,我能。本以为是我的 如果不能遗忘那就丢东西吧…在这个过程中我挖掘了自己的强大。 断舍离原本只是一个快要被喊烂的口号,《时光机2019》让我有了全新的认识,原来还可以这样断这样舍这样离,有过程分步骤,有人物内心的挣扎,有单眼皮女主加持,高级感充斥。 她不能直接丢弃,我能。本以为是我的境界高于她,错了,她才是对自我人生的颠覆性设计,通盘考虑了全局,亲情友情爱情捋顺了,在自己的天地经营爱好,搞事业,这是彻头彻尾的大女人。内心要多稳多有力量,多没有杂念,才能替妈妈做主,丢掉承载母亲一生所爱、一家四口的过去的甜蜜和幸福的父亲的旧钢琴;不用寒暄不问现状,擅自跑到前男友家归还旧物,做了前任爱吃的饭和现任一起吃,这就算了,还提出要见前任妈妈,人家是给你写过卡片,虽然但是…都过去了呀姐妹儿… 甚至偷师学艺,拍走自己想要的东西,这个我顶你。姐妹儿 观影中我也经历了不一样的心路历程,从不理解、讨厌到佩服。我做不到:没有的东西,多此一举,有用的东西,我厚着脸皮用,有价值的,我更舍不得,我可以做到不带任何感情色彩,纯粹用物质和价值衡量了,但我做不到女主的大局观和圆满。 断舍离—-删掉承载回忆的东西真得有用。至于心里的残星点点也许只能交给时间。 虽然名字有点俗但是 女人不哭 好好看!小女主演的好好哭!大女主好有干劲,专心搞事业!情窦初开风华正茂的年纪,别人都在上学,玩耍,她却为了生存不得不收垃圾。贫穷的自卑,让她不敢在收垃圾时见喜欢的男生,躲了过去。她羡慕男生有这么慈爱的爸爸,羡慕他有这么多书可以读,但她也常常读书。她做的最勇敢的一个决定,大概是嫁给一个可以当自己爷爷的人,不顾所有人的劝阻。可事实是爷爷在 虽然名字有点俗但是 女人不哭 好好看!小女主演的好好哭!大女主好有干劲,专心搞事业!情窦初开风华正茂的年纪,别人都在上学,玩耍,她却为了生存不得不收垃圾。贫穷的自卑,让她不敢在收垃圾时见喜欢的男生,躲了过去。她羡慕男生有这么慈爱的爸爸,羡慕他有这么多书可以读,但她也常常读书。她做的最勇敢的一个决定,大概是嫁给一个可以当自己爷爷的人,不顾所有人的劝阻。可事实是爷爷在临终之际嘱托她将菜馆发扬光大,照顾年幼的孙子。她为了报恩也为了生存。爱情对她来说一点用也没有。她喜欢那个人,那个人对她也是特别的,可那又怎么样呢。他们是不可能的,她这样想。更何况,他身边还有另一个女生,更需要被照顾,他们也更般配。可她自己也还是个孩子呀,谁来心疼她照顾她呢[泪][泪][泪]她专心过自己的生活。她每日操劳,认真经营从爷爷那里继承下来的菜馆,日子过得红红火火,还上了电视台。她知道那两个人在一起了。看在往日朋友情份上,她答应女生来店里帮忙,她会特别给男生留一份饭,让女生带回去。可她从来没表达过自己的情谊。尽管不知怎么回事,男生误解了她,跟她吵架,她没有解释。打不倒搞不垮她的事业越来越好,开了大酒店。可总有竞争对手想找麻烦,也有小人在背地里使坏。她还是一日日在酒店工作,解决各种各样的麻烦,顾不上照看两个弟弟。其实除了这两个人,她还有一群弟弟。弟弟们都没有家,年纪还小,她帮忙找了合适的工作。她习惯了女强人的生活,但也有累的时候。她还跟男生有联系,偶尔聊聊天,女生已经因病去世了,但他们好像仅仅是朋友。后来,她终于想起自己终身大事,有了合适的对象,马上要结婚了。可没想到,对象竟然是孤儿小弟弟的爸爸。小弟弟阻止了婚事。她还是一个人。后来的后来,她终于跟年少喜欢的男生在一起了。呜呜呜[悲伤][悲伤][悲伤] 这才是理想的大女主。田海蓉太有气质了! 我出生在北方的乡村里,小学四年级以前都在农村的学校里度过,看到这个电影,想起了很多小时候的事,很多事情都已经遗忘了,在观看影片的过程中逐渐回想起来,感觉一切是那么遥远,又像是发生在不久之前。 在东北的学校,上学的时候是需要带柴火的,每天要有值日的同学早去生炉子,这样用来取暖,不过这是很久以前的事了,我上学的时 我出生在北方的乡村里,小学四年级以前都在农村的学校里度过,看到这个电影,想起了很多小时候的事,很多事情都已经遗忘了,在观看影片的过程中逐渐回想起来,感觉一切是那么遥远,又像是发生在不久之前。 在东北的学校,上学的时候是需要带柴火的,每天要有值日的同学早去生炉子,这样用来取暖,不过这是很久以前的事了,我上学的时候已经不需要了。看到校长在摇下课铃的时候,感到非常亲切,记得上小学一年级的时候,在教室的外面有一个钟,不同的班级会轮流敲钟,每到下课的时间就会有同学去敲一下,代表课间休息了,看到这个场景觉得很有感触。只是在我上学的第1个地方。记得有一天中午放学,回家就看到我的弟弟出生了,那个时候应该是二年级或者是三年级,很多场景都印象很深刻。后来希望工程援建了一个新的学校,周围有很长的围墙,我们还要帮着种树和花,用来装饰校园,我还记得当时种树的场景,有的同学为了逃避劳动,就把一个树的坑挖的很深很深,现在我还记得那个同学的名字。我在那儿上了大概两年的学,后来因为撤村并校,那个学校就荒废了,我到姑姑家去继续读书,其余的大部分同学都到隔壁村子去上学,每天需要走几公里的路,那些同学大部分都辍学了,现在他们的孩子都已经很大了。希望工程援建的学校,已经被荒废掉了,曾经我们一起玩耍的操场,现在也变成了玉米田,当初很壮观的围墙,现在也变成了断臂残垣,只剩下当初种的那些树,现在已经长得很粗了,看到这些树感到很亲切,只是不记得到底哪一颗是我种的,也不记得当初种了多少棵。 看到那个辍学的孩子,心里觉得很酸,对于很多人来说很容易的事情,对于有的人来说却很难,我们真的应该学会去珍惜,与其去抱怨我们缺少什么?不如去珍惜我们现在所拥有的,现在就是最好的状态吧,每时每刻都是最好的状态。最后校长因为他儿子生病而变得温柔,看在心里很不舒服,很多坚强的男人都是因为一些事情而内心变得柔软,我想那时候他想的就是儿子应该尽快恢复健康,放弃了所有要强挣扎的东西。 最近一直在想博尔赫斯说过的话,我们拥有的只有回忆。也在想塔克夫斯基说的话,电影帮助我们雕刻时光,如果没看到这部电影,可能以上说的一些记忆已经模糊了,逐渐的忘却了,不过现在却逐渐的涌上心头,所以我认为他们两位说的很对,这是我的宝贵收获。 这几天重温了港剧《誓不低头》,里面看到了罗载良,如果不是演员表提及,都看不出是他了,剧中一干演员出色表演,感叹一众演员成名确实不是浪得虚名(曾江、高锋、郑少秋、胡枫、郭晋安、罗嘉良.......)。回头再说说《与谍同谋》,故事内核是太子回龙巢的故事。整部剧除了罗嘉良的表演可圈点外,演他儿子的本可以演得深刻、引人的,但全剧看下来,怎么这么讨厌呢?TVB现在的剧比起80年代、90年代、00年代差 这几天重温了港剧《誓不低头》,里面看到了罗载良,如果不是演员表提及,都看不出是他了,剧中一干演员出色表演,感叹一众演员成名确实不是浪得虚名(曾江、高锋、郑少秋、胡枫、郭晋安、罗嘉良.......)。回头再说说《与谍同谋》,故事内核是太子回龙巢的故事。整部剧除了罗嘉良的表演可圈点外,演他儿子的本可以演得深刻、引人的,但全剧看下来,怎么这么讨厌呢?TVB现在的剧比起80年代、90年代、00年代差,不论是剧本、表演,差得不是一点半点。认认真真拍剧吧! 片名是蹭《天乩之白蛇传说》热度。 神仙?妖怪?NM,一上来就消费《大话西游》。 编剧自以为那些老段子很好笑吧?还TM工作的地方,还古装戏现代台词穿越就以为是好笑了。你这喜剧能力是有多低劣。 又神仙,又推理的,都神仙了,有什么不知道,一个照妖镜,一个通天镜,千里眼顺风耳,以致时间静止,回到过去,记忆重现,随便都可以玩。 这蛇的特效还不如15年前三 片名是蹭《天乩之白蛇传说》热度。 神仙?妖怪?NM,一上来就消费《大话西游》。 编剧自以为那些老段子很好笑吧?还TM工作的地方,还古装戏现代台词穿越就以为是好笑了。你这喜剧能力是有多低劣。 又神仙,又推理的,都神仙了,有什么不知道,一个照妖镜,一个通天镜,千里眼顺风耳,以致时间静止,回到过去,记忆重现,随便都可以玩。 这蛇的特效还不如15年前三维动画刚刚在中国出现时。对比那部大烂的抄袭网大《大蛇》,也相差了十万八千里。 剧情太胡编乱造了,玉帝不见成天帝(玉帝他儿子是吧?),然后还要把白蛇青蛇许仙(他儿子)的故事塞进来(NM,许仙许仙,就真给写成神仙跟蛇妖相爱相杀了)。天帝跟那个芊芊的爱情也莫名其妙,没两句就爱得可以为天帝牺牲性命了。把戏份都放在最后的所谓大战上,但那特效,那毫无波折起伏的打斗,看着简直比看男主女主谈情斗嘴还让人难以忍受。 演技尴尬之极,男主就是脸瘫装12+1。女主这表演,随便一个零表演经验的人过去都演得比她好。 很搞笑的是,网大的一哥(现在说他一哥就是讽刺他)彭禺厶居然不做主演做起了联合导演,这年头,真是栓条狗都可以当导演(所谓栓狗冠)。 作为一个从头看到尾,且成功安利给了身边小姐妹的观众,应当写点什么记录一下观后感。 昨晚睡觉前又想起了这部剧,这次我想的是他的剧名。这部剧的宣传明显没有同期上映电视剧力度大,不知道是不是宣传组罢工了。要不是刚领完证,且对婚姻充满好奇,且对演员感兴趣,我估计也不会选择点开他,所以感觉剧名在影响力方面稍稍欠考虑了些 作为一个从头看到尾,且成功安利给了身边小姐妹的观众,应当写点什么记录一下观后感。 昨晚睡觉前又想起了这部剧,这次我想的是他的剧名。这部剧的宣传明显没有同期上映电视剧力度大,不知道是不是宣传组罢工了。要不是刚领完证,且对婚姻充满好奇,且对演员感兴趣,我估计也不会选择点开他,所以感觉剧名在影响力方面稍稍欠考虑了些。 剧情围绕三对夫妻,和一对恋人的故事展开。黎总和霍总的感情线算是这部剧的点睛之笔,编剧没有忘记在讲述婚姻一地鸡毛的同时,给观众一缕向上生长的阳光。黎小田和霍连凯表面看是单身主义(单身贵族),但没有对爱失望,只是惧怕爱带来的改变。他们之间的逐渐吸引,到爱情,到孩子,到婚姻,还是给了很多观众对爱情和婚姻的向往。这部剧一开始打动我的,就是每个人都代表了一类人。每个人的感受你都可以从人物的对话、行为中体会到,因此你可能听他说也有道理,听她说更有道理。编剧应该是把每个人的处境都细致地体现了,当然演员演技在其中也发挥着重要的作用。 说一些不好的感受,有两点影响较深。开始的剧情到绑架糖糖那里差点要弃剧,算是硬着头皮看完,虽然绑架的动机很明确,但是过程太啰嗦了,且有些不合常理,盛江川在看到疑似绑匪的第一句竟然是:“你为什么要绑架我女儿?”,难道不应该是“我女儿现在在哪儿吗?”。并且高科技手段有些离谱,但这些都是主线以外的内容,可以放过…到剧情后半段的糖糖因为接触了小狗毛巾沾上了虱子的情节也有些多余,编剧还要考虑前序的铺垫,看似缜密但有些突兀。 这部剧其实不完全讲的是婚姻,还有职场、育儿、亲情等一系列的生活话题,人物形象很丰满,演员演技很赞,看完后会有很多思考,出现了很多新的生活想法。所以呼应一下开头,这部剧的剧名不太好呀,我甚至想过为他正名,但奈何和这篇短评一样,表达能力有限。 因为完结了,想借着情怀闭眼打五星的。但实在下不去手...日记里我最心疼的角色就是Bonnie。Bonnie真的是三个女主里唯一一个没有内部消化的。C和E都有和D S 有过纠缠。记得异教徒那季所有人都以为D和B死了,两个人在另一个世界(监狱)互相激励对方活下去。B一直在牺牲自己,最后找到方法回到现实中因为啥我忘了。B留下来了,D走了。还有一季也是B和她外婆,B为了E好像死了。但灵魂还在,B看到 因为完结了,想借着情怀闭眼打五星的。但实在下不去手...日记里我最心疼的角色就是Bonnie。Bonnie真的是三个女主里唯一一个没有内部消化的。C和E都有和D S 有过纠缠。记得异教徒那季所有人都以为D和B死了,两个人在另一个世界(监狱)互相激励对方活下去。B一直在牺牲自己,最后找到方法回到现实中因为啥我忘了。B留下来了,D走了。还有一季也是B和她外婆,B为了E好像死了。但灵魂还在,B看到了她外婆,她外婆救了她。让我最无法接受的就是B好不容易找到真爱Enzo,虽然一开始我压根没有看出两人的火花,但制作人强行配对后面也是有cp感的。??Enzo却死了。我哭了...Bon为了大家牺牲太多了。看到后面Bon说带着Enzo去环游世界。虽然上帝视角我们可以看见Enzo的灵魂在Bon的身边但Bon看不见他啊。却微笑地说着要带着Enzo去旅游。??Bon难道就不配拥有一个正常人结局吗。??最服的是Stefan死了...我真的无语了...好不容易觉得S和C有那么些cp感了。??但是在最后的时候看到Elena苏醒 那些因为意外而离开的人全部回到家人的身边。我止不住眼泪,Elena走向Demon??????。真的挺感动的,Nina能重新回来还给大家一个结局。呜呜呜呜S的离去,C守寡。安慰自己说也许C会和隔壁的K一起生活。(毕竟K有给C寄信)我太天真了对不起。 谢谢日记陪伴我的这些时间。虽然也够扯的但我还是很喜欢。 ?????? Demon 见到Stefan的第一句是"Hello brother " Klaus对Caroline说"I fancy you " Katherine常说"Better you die than I die " 羡慕Elena Bonnie Caroline 的友谊 羡慕Mikaelsons的亲情(大部分) Klaus Elijah Rebecca 一直强调的"Whatever it takes " 诸神黄昏的影评刚解禁时,外网的一致好评勾起了我这个抖森粉及Loki粉的好奇:毕竟从之前放出的诸多预告片来看,导演Taika似乎是在“酝酿大招”;加之诸神黄昏无论是从漫威漫画的角度而言,还是从北欧神话的角度来看,都是非常不错的题材。于是在澳洲上映之后的第二天,急忙赶完due的我便去了电影院。一刷完的时候,我的感想就是:从爆米花电影的角度来讲,它很“爽”,然而在回家的路上,仔细琢磨其中的情节时, 诸神黄昏的影评刚解禁时,外网的一致好评勾起了我这个抖森粉及Loki粉的好奇:毕竟从之前放出的诸多预告片来看,导演Taika似乎是在“酝酿大招”;加之诸神黄昏无论是从漫威漫画的角度而言,还是从北欧神话的角度来看,都是非常不错的题材。于是在澳洲上映之后的第二天,急忙赶完due的我便去了电影院。一刷完的时候,我的感想就是:从爆米花电影的角度来讲,它很“爽”,然而在回家的路上,仔细琢磨其中的情节时,我却发现了几处疑似“不合逻辑”的地方。抱着确认自己想法和想再多看几次某汤盛世美颜(平心而论,导演Taika太懂得市场营销了,短发的Thor赤裸着上身的场景让无数观众在影院屏住呼吸,而Loki的服装设计也很好地满足了广大迷妹:黑西装,以及紧身裤、长靴)的心理,我又刷了第二次、第三次、第四次。你问我发现了什么?我的回答是:雷神三的确是一部合格的“爽片”,但是其中与一二两部衔接的情节存在逻辑问题;而作为一部超级英雄电影,很显然,它不是仅仅显得“不够严肃”的问题,而是已经彻底放弃了保有超级英雄电影应有的、再多笑点也不应遮掩的严肃内涵。>>> 关于“逻辑”问题的探讨 <<<一、被一笔勾销的“家庭矛盾”Bruce在sakaar星球上对Thor的话某种程度上一针见血地指出了雷神系列电影的终极和本质问题:家庭矛盾。作为个人而言,雷神三部曲中,论剧本的架构、逻辑的严谨程度和人物的塑造,最好的、也是最被低估的就是Kenneth Branagh执导的雷神一——如果还原了雷神一中的删减片段,我相信雷神一的认同度会更高。雷神一中对Odin、Thor、Loki父子三人之间的关系铺垫得非常到位:不论是透过儿时回忆就能窥见的两个王子迥异的性格;或者是在武库里Loki与Odin那场感情饱满、细节丰富的对手戏(我一直觉得Tom Hiddleston在雷神一中的部分表演,是后来的他没有再达到也没有超越的);以及昔日兄弟在最终之战之前的对话与眼神交流。这三个人之间复杂的感情像是剪不断理还乱的线,想要解开它们,必须需要足够合理的理由才行。铺垫充足,逻辑合理,人物塑造立体——这是我不吝给雷神一好评的主要原因。而反观雷神三,这正是这部“合格的爆米花电影”所欠缺的。从雷神一、到复联一、再到雷神二,Odin、Thor与Loki三人之间的感情可谓越来越复杂。从Loki的角度而言,无论是Odin——这个曾经被他拒绝再认作父亲的九界之王,抑或是Thor——笼罩在他身上千年的阴影,他对他们的感情是爱恨交织。正是因为尊敬Odin、渴望Odin的父爱,小王子Loki才会努力用一切方式来证明自己,甚至不惜想出毁灭自己真正的故乡的偏激方式来证明“He is the right king of Asgard”;而对他的兄弟,他也坦诚自己有过嫉妒的心理,甚至想要杀死这个金发的雷神,然而从他千年来对Thor的默默付出(总是为他收拾烂摊子)可以看出,他也是爱着这个哥哥,甚至可能曾经崇拜过他。而这两个曾经于他而言像是太阳一般的存在,一个两次否认了他(彩虹桥上的“No, Loki”以及金宫审判的“Your birth right was to die”),一个无法理解他的偏激行为、一味要求他做回“好人”,曾经他有多想接近他们、多爱他们,他现在对他们的怨恨就有多无法化开。对于Loki在所谓家庭矛盾中受到的创伤,笔者作为心理学专业的学生可以拿出大量的理论进行分析论证,因为冗长,这里就不过多赘述的,总而言之:按照前几部作品的铺垫,Loki心中的心结绝非一时半会儿就能解开。那么在诸神黄昏里,Taika是怎么“解开”Loki的心结,化解这复杂的家庭矛盾呢?答案竟然是Odin的几句话?——“No, I failed you (Thor &amp; Loki)” "I love you, my sons."如此如此。所谓人之将死,其言也善,原来也可以用来化解如此复杂的家庭矛盾?我并不要求编剧对人物关系的描写、对人物心理的探究严格符合心理学的规律,但是至少不要如此经不起推敲?是什么让Odin发生了如此转变?是Frigga的死,还是对命运的无奈?雷神二的结尾Odin和Loki又发生了什么,让曾经的众神之父甘愿被他不认可的小儿子送到地球的养老院?——在我看来,这个恶搞丝毫没有顾及两个人在能力值上的差距,也没有考虑过他们操纵的人物是否真的像他们一样只有娱乐化的调侃。对于Asgard这类国度,大概可以类比中世纪的大小王国,君主专制的统治之下,父子君臣关系是非常值得深入探讨的话题——尤其是涉及到王位的阴谋与较量,因此莎剧风格的雷神一很好地营造出了“王国”的氛围,虽然不能完全地体现与亲缘紧密相连的政治较量的复杂,但至少有些许模样。而到雷神三里,对于这导致一切的根本矛盾,竟然用几句话就一笔勾销?非常荒唐,并且不合逻辑,不是吗?二、Loki——剧情的奴隶雷神三上映之前,Tom在一篇采访之中坦言说自己演了Loki六七年,却到现在也搞不清楚Loki想要干什么,他对此的解释是,Loki是一个善变的人。也是因为抱着这样的期待,我去看雷神三,然而刷过四场之后,我终于明白了Tom为什么说“我到现在还没搞懂他到底想干什么”:——剧本之间的衔接出现了问题,人物形象塑造出现了断层,你能搞得清楚他想干什么才怪了。暂且不提在上面所说的家庭矛盾问题,仅仅从Loki夺得王座之后的作为而言,雷神三中的Loki形象便与一、二中的不符。他曾经在雷神一中怒吼“I have never wanted the throne, I just want to be equal”,在二中不甘心对Odin说“It was my birth right”;他曾经在雷神一、复联一与雷神二展现出阴谋、野心与手段;当年雷神二的结尾,多少人因为Loki现出原形,端坐在王座上的模样屏住呼吸,期待这位邪神下一部里的计划,结果第三部上映时,观众看到的竟然是一个贪图享乐、盲目自我崇拜的Loki?自卑与自负是一枚硬币的两面。不可否认渴望认可的Loki在自卑的同时也存在追求崇拜的心理,然而这种渴求、这种扭曲的自卑被过度放大之后,便成了笑料,成为了一尊让人看了尴尬不已的金色雕像。或者,不提他的贪图享乐,让我们探讨一下在雷神三中Loki的行为动机。帮助Thor“拯救Asgard”可以理解,因为他们要面对共同的敌人Hela,他们是同一根线上的蚂蚱;但结尾过分“温情”,被无数锤基党视为“官方发糖/拉灯”的“I'm here”,让人无法理解。是什么让Loki放弃了趁乱从Asgard流窜到他处的机会,待在Thor的身边,还温顺地问他,“Do you think it's a good idea to bring ME back to the Earth”?“他是一个善变的人”不足以成为他做出如此多“改变”的原因。人物性格的改变必须要有合理的理由。在雷神三中,我看不到在过往几部中他曾经展现出来的智谋、野心,看不见他的矛盾、支离破碎——也是让这个角色更加迷人的特质,看不见他的合理动机。我看见的就是一个几乎没有能力的仙宫法师,可以任意被各人耍的团团转,偶尔抖抖包袱,和他的养兄弟卖个腐,顺便贡献一下颜值。如此而已。雷神三中的Loki,已经彻底沦为了剧情的奴隶。>>> 关于“严肃”的探讨 <<<一、超级英雄电影需要多少搞笑和多少严肃?近十多年来,搞笑元素植入漫威超英电影的成功与DC严肃黑暗向电影的屡屡失败,让许多人开始持有这种观点:超级英雄电影不必是完全严肃的,搞笑元素的加入甚至“成就”一部电影,因此,每当有人在影评中提出“某某超英题材的电影搞笑元素过多时”,总有人在下面评论,“嗨,电影嘛,开心就好,想那么多干什么”,“这毕竟就是一部爆米花电影,看得爽不就行了吗?”从什么时候开始,要求超级英雄电影对英雄、对正义进行严肃深刻的探讨,变成了“过高的要求”?又是从什么时候开始,人们像上了瘾一样,无法戒掉超英电影里的搞笑元素,仿佛没有了搞笑元素,一部超英电影就不值一提,就是“无趣的说教电影”。导演Taika在剪辑电影的时候,因为先前声称的90分钟版剪辑观影效果不好,又加入了长达30分钟的笑料,最终有了我们现在看到的这个版本——然而,仅仅是后加入的笑料就长达30分钟,令人不禁想问,没加入的笑料还有多少,对于一部超级英雄电影而言,如此多的笑点设置,真的能为电影的主题服务吗?任何的影视作品,从本质上而言都是某种观念的体现,这些观念可以是反应社会的,可以是导演的个人哲理,总之,电影一定要言之有物——诸君在此扪心自问,去掉诸神黄昏中所有的笑点,这部电影最终还剩什么?又传达出了什么能站得住脚的深刻想法吗?——没有。Odin影片临近结尾的“Asgard is not a place, it's our people”毫无铺垫,而Thor在Sakaar星球的一系列挣扎与反抗也未从实质上体现出他说的成长;Hela所提到的Odin的过往,那段血腥征战的历史,原本可以拓展成对战争与和平、对王这一形象的探讨,升华延续了三部之久的王位之争问题,最后都随着Asgard的毁灭化为乌有。这并非是说笑料本身具有原罪,而是雷神三的主题已经迷失在一个又一个拥挤而来的笑点之中。每个人都是笑点的承担者,每次要出现激动人心的场面时,一个笑点像鸟屎一样从空中砸落,直直地甩在你的脸上。你懵了一下,最终还是笑了。超英电影最终会在这日益娱乐至死的社会的引导下变成什么?我们是不是已经太久没有严肃地讨论过何为英雄,何为正义,我们是不是已经失去了能够严肃思考的能力?这让我想起我每一次在雷神三时看到Sakaar星球时的想法。在宇宙中活了那么久的Grandmaster,他理应在长久的岁月中沉淀了智慧,即使是作为暴君,他也应当具有一定的深沉,然而也就是他,把Sakkar建成了一个娱乐至死的星球:人们在街上狂欢,迷失在艳俗的色彩中;失去自由的战士成为古罗马斗兽场中的玩物,人们陶醉在血腥带来的快乐之中;Grandmaster不在乎更多的东西,他只想看他的冠军的英姿,然后偶尔玩玩DJ。这不正是Neil Postman在娱乐至死中所说的吗?——“有两种方法可以让文化精神枯萎,一种是奥威尔式的——文化成为一个监狱,另一种是赫胥黎式的——文化成为一场滑稽戏。”还有一些想法没整理完,等这几天五六刷完后持续更新>>> 2017/11/6 五刷后补充内容 <<<一、苍白的否认——“雷神式”的讲道理在雷神一中,Thor被Odin剥夺神力放逐到人间的原因之一就是好战、不谙真正的统治之道,包括在其后,Thor否认Loki的理由之一也在于“武力上的统治无法服众,真正的王应当懂得和平与退让”。可以说,在前几部电影的铺垫之下,对于王、对于统治之道的讨论,是雷神系列电影中的核心话题之一。在雷神三的开头,借Hela之口,我们也可以看见两种统治之道(战争还是和平)导致了她与Odin之间无法弥合的间隙。对于自己曾经征战九界、将王国建立在血腥统治、万千人骨之上的历史,“突然醒悟”的Odin选择缄口不言,并囚禁了依然力求征服九界的Hela。在向神兄弟提及长女的时候,Odin对那段国王只字不提,只是模棱两可地传达出“Hela”是一个灾难这样的信息;而通过仙宫壁画所展现出的真实的血腥历史,并未在影片中得到充分的讨论。导演Taika否认这种统治之道的方式便是通过Thor的几句话(“You are just the worst”)否认了这种统治之道,一如Odin在结尾那几句苍白的箴言。选择战争还是选择和平,怎样的统治之道是“正确”的——这两个问题,在某种意义上也与“英雄”、“正义”两个话题息息相关。一个王应当怎样构筑他的国家,怎样算是为他的人民和王国带来福祉,一如一个超级英雄究竟是为谁而战、与谁对抗、出于什么动机与所谓反派对抗一样,从某种意义上不存在真正的对错。不同的选择所反映出来的迥异的价值观的碰撞,是此类题材永恒不变的主题。如同我在前文所提及的,一部电影应当是某个思想的写照,导演当然不必传达出百分百“政治正确”的思想,然而必须要给他所支持的观念提供令人信服的解释。影片中的情节是循循善诱的说理,如此才能在影片结束的时候,让观众突然意识到这一思想(是不是完全接受无妨,但至少要让观众在情节的铺排展开中感受到思想内涵的传播)。对于统治之道的问题,雷神三只用了寥寥几句台词和过于平面化的镜头来展示对Hela的信念的否认:无论是Hela用公开处刑的方式逼问剑的下落;还是其下属在Asgard中烧杀平民的行为——这些是最苍白的否认。导演可曾记得:Odin过去层长久地信服这种统治之道,却在某个时刻突然决定舍弃这种方式——倘若对Odin的转变进行更多的着墨;倘若设置Thor在目睹了爱戴的父亲曾经的行为之后的挣扎与思考,对统治之道的讨论会更加具有说服力,并且兼顾了人性的复杂与黑暗。而不是作为一个推动情节的齿轮,被淹没在轰轰作响的大场面之中。以常人的角度而言,尊敬Odin、视Odin为仁君的Thor在得知了Odin那段被隐瞒的历史之后,最起码应该有一定程度的怀疑与挣扎:父亲为什么要隐瞒这段过去,为什么可以对自己曾经的姐姐缄口不言、全然抹杀其存在过的痕迹?对于曾经的功臣,这样粗暴的惩罚方式又是否符合一个仁君的作为?——这些绝对不是矫情的纠缠,而是合理的、应当发生的反应。然而为了电影的节奏,为了最后的姐弟之战,导演舍弃了最值得勾勒的骨架,一切都变成了一句轻飘飘的“the worst”,所谓雷神式的苍白否认。从这一角度而言,让Thor——在雷神一、复联一、雷神二、复联二中经历了诸多战争、心智日益成熟的雷神,在此刻无条件接受了Odin的一切,只因为那是他“父亲”所谓的设定,也是对这一人物英雄形象的折辱。一个真正的英雄从来不应该无条件接受他人提出来的合理与正义。简单化重要矛盾,最终会导致英雄人物光辉形象的折损。这就是传说被升华的雷神Thor,一个合格的明君吗?这就是这一人物经过了如此多磨难之后的最终模样吗?二、雷神的美德?——关于Thor与Hulk/Banner对话的思考在诸神黄昏中,Thor与Hulk和变回人类的Banner的“前后矛盾”的谈话为影片贡献了不少笑点。面对自己即将陷落的家乡,Thor可谓使出全身解数,先是在遇见了Hulk之后想办法让其变回好相处的Banner,甚至不惜说出“比起Banner我更喜欢你”,而面对只具有知识储备没有实际战斗力的Banner,Thor又先是哄骗说其实我更喜欢你但是如果你能变成Hulk帮我回去战胜我姐姐就更好了这类话。在令人哭笑不得的同时,笔者不禁认真思考起了Banner博士的那句话:“You don't care about me.”很遗憾,原本应当以美德著称的Thor,他在Sakkar星球上一系列前后矛盾的言行的的确确反映出他并非真正在意他的朋友。面对难以沟通、只一根筋地想smash的Hulk,他便希望对方变回Banner;但是当Banner回来时,他又说在Banner变成Hulk帮他击败了Hela之后愿意送Banner回到地球,并且在Banner几次强调说了自己变成Hulk很可能会面临无法变回本人的情况之下,像个小孩子一样置气,诸如此类——从本质而言,这确乎是一种利用。这并非是对雷神这一人物的攻击,笔者在这里只是想提出:编剧和导演在设置这些笑料的过程中,是否想到这些看看似逗趣的情节是对Thor这一人物形象的贬低?Thor虽然不具有极高的智商,但作为雷神,他是正义的、是善良的、是对朋友十分义气的,即使是面对诸神黄昏这一劫难,他不会也不应当做出如此行为——朋友不是随意可以利用的武器。笔者以为,按照Thor的性格,即使Banner的拒绝让他失落,但他也最终会选择理解,而非扔下一句“fine”就走人。三、关于导演Taika的一些想法毫无疑问,Taika是一个聪明的导演,他深知观众吃哪一套。不仅仅从他后加30分钟笑料以增加影片的可看性这一行为中能看出,从几日前微博上流传的一条被迷妹们津津乐道的段子中也可看出:在最初,雷神三中并没有Thor的裸戏。起初CH拒绝了Taika拍裸戏的要求,说“观众并不想看这个”,Taika却坚持,当CH开玩笑地反问说你把我当什么、一块肉么时,Taika果断地回答,“对啊,快脱”。迷妹的溢美之词充斥着这条微博的转发和评论,纷纷夸奖Taika“太懂了”。不提这些文字背后所折射出的消费演员性吸引力的问题,笔者想只问,难道一部超级英雄电影已经沦落到需要用男演员的肉体来吸引人眼球的地步了吗?不知是从何时开始,肌肉健硕的超级英雄在荧幕上展示他们的身体成为了超英电影的标配,而雷神三也未能逃脱如此套路。仿佛超级英雄展现他们的强大与英俊的方式只有像肉干一样赤裸裸地暴露自己在众人的视线之下这一种,而战斗中的英姿,偶尔一个慢镜头特写出来的紧绷的身体线条,体现其气场的眼神——这些都无法展现他们的“英雄气概”。纵观整部电影,我们不难发现Taika用来取悦观众的镜头无处不在:Loki的黑西装,勾勒其线条的紧身裤与长靴,以及无处不在的锤基“基情”。这些广受欢迎的元素将整部电影堆砌成了一个淋着让人眼花缭乱糖霜的冰淇淋,只是吃过之后,仿佛除了那过度的甜腻,什么都不剩了。导演Taika也许拍出了一部合格的爆米花电影,但这却并不是一部合格的超级英雄电影。作为超级英雄电影而言,它太过媚俗。>>> 一些杂七杂八的碎碎念<<<1、虽然我同时是抖森和Loki的迷妹,但这并不是我不考虑电影具体水平如何盲目给电影打高分的原因。作为我个人,我真的希望那些嚷嚷着“我不管我不管只要有XX(人也好,CP也好)我就要给这个电影五星好评”的迷妹好好想想,这就是你希望看到的吗?如果你只是想看搞基,你甚至可以直接去看GV;看完一部电影下来只记住基情,恕我直言,这是对一部电影最大的侮辱。如果你是喜欢某个演员,我也希望你能仔细考虑一下,你盲目地夸奖他们的电影、甚至对他们胡吹海吹,到底是在帮他们,还是害了他们。在如今的互联网,有一种毁掉一部电影或者一个演员的方式就是:只谈基情,只谈他们的肉体、性吸引力。2、除了研究剧情衔接的问题,支持我多刷的理由大概就是抖森的颜和CB的Hela了。也许对于抖森来说,Loki还是最能让他暂时摆脱他个人气质束缚的一个角色。CB的Hela简直气场太过强大,每一根指头,每一个眼神都是戏,结果这样值得深挖的一个反派竟然就这样不明不白地和另一大反派Surtur同归于尽了,简直太浪费CB的塑造。3、平心而论,每个演员都演得很好。CH的Thor和当年的比,简直进步得不是一点半点。给他的蓝眼睛镜头特写的时候,有一瞬间我突然get到了CH的帅点。4、真的特想和漫威官方好好谈谈,还记得Loki是仙宫第一法师这件事吗?按照能力值的设置来说,Loki和Doctor Strange在许多方面是不相上下的,结果Loki竟然被Doctor Strange搞的在空中下落了半个小时,真的太无语…… >>> 2018/8/28 更新:关于Taika、关于Loki <<< 今天在微博上偶然看见有姑娘整理的导演Taika的言论,看了之后,我所能想到最克制的话就是:我真的非常“遗憾”看到Taika作为导演这样坦诚他对于雷神三的设置,我对于漫威感到非常“遗憾”。 不说有些朋友的观点(“我认为Taika的话仅仅是玩笑而已,为什么要上纲上线,这谈不上对角色的‘侮辱’”)作为一个导演,更广泛地说,作为一个创作者,在构想人物和剧情的时候带入极其强烈的个人色彩与目的性(“我设置这样的情节就是为了让观众有怎样的反应,让他们和我一样去喜欢/讨厌这个角色”)在我看来,已经是严重的失格。 我以为,作者在进行创作的时候,应当秉承着“如果是这个人物,他在这样的节点会做出怎样的反应”而非为了某一剧情,将已经塑造完全的人物强行安排到剧情,“逼迫”人物做出作者希望他做出的反应。在雷神三之前,Thor、Loki等人的性格已经塑造完成,他们的一举一动应该遵循“Thor的逻辑”或者“Loki的逻辑”,仅仅因为“我觉得Loki这个角色太过抢镜”这样的个人主观想法不顾原有情节人设自行“调整”,这样的行为,不是导演失格,又是什么? 在这里引用我在自己LOFTER的一篇文章: 即使是在这样难过的情况下,我依然不得不肯定Taika的天赋,毋庸置疑,他是一个具有天赋的、聪明的导演,但他却不能称之为一个令人尊敬的导演:因为他恣意的言论,他对于角色、对于原作的不尊重,因为他自以为幽默的情节设置。在过去的几个月里,我也曾看到许多人说,“就算你们说Taika侮辱Loki这个角色,但是事实上,雷神三是雷神三部曲中最受好评的一部,大众的评价、影评人的评价足以说明一切”,但是诸君,请牢记一点:大多数人的评价从来不能被当做“正确的标准”、当做真理,即使是所谓的专业从业人员的评论也是如此。不多说“浪潮”的例子,不多说诸多科学定理在历史的潮流中是如何一次次地被推翻了。人们有质疑和提出自己观点的权利。雷神三究竟是怎样的一部作品,且看今后。 再次阐明我的立场:在一部作品中,没有哪个角色活该被作为炮灰,正如在历史、在人类社会中,没有哪个人活该被作为牺牲品。我真的对Taika的言论感到非常遗憾,非常遗憾。 另:有人问我为什么要把雷神三这部被我如此批评的作品看这么多遍,首先,我已经在前文交代过了,笔者平时在澳洲留学,当地的英文电影都是没有字幕的,语言问题(确保所听到的信息是准确的)是第一原因;其次,我以为对一部电影做出评价与分析需要建立在把这部作品琢磨透彻的基础上,如果你看完一部电影觉得“哪里不对劲”,最好的方法就是再一次观看,仔细琢磨每一个衔接点的逻辑;最后,在雷神三上映时,笔者就有预感,Loki可能会在复联三中以潦草的方式告别荧幕,我希望再多看他几眼。 附今天看到的微博链接,言论仅供参考: https://www.weibo.com/6157743789/GuATLzrpv?type=repost#_rnd1535425649764
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阿风



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飞机炸弹



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谋杀游戏机



对于好莱坞,我们可以随口列举出一系列表现不同体育运动的经典电影:《洛奇》六部曲《棒球男孩》《追梦赤子心》《光荣之路》《一球成名》《愤怒的公牛》《奔腾年代》《卡特教练》《百万宝贝》乃至近年的奥斯卡热门《弱点》《斗士》《点球成金》《极速风流》等等,几乎每年都在出新,不胜枚举。或
对于好莱坞,我们可以随口列举出一系列表现不同体育运动的经典电影:《洛奇》六部曲《棒球男孩》《追梦赤子心》《光荣之路》《一球成名》《愤怒的公牛》《奔腾年代》《卡特教练》《百万宝贝》乃至近年的奥斯卡热门《弱点》《斗士》《点球成金》《极速风流》等等,几乎每年都在出新,不胜枚举。或取材于真实人物,或改编自虚构小说,或脱胎于编剧想象,均能通过对主角迎难而上、愈挫愈勇、突破自我的过程描写,来展现拼搏进取的励志主题和体育精神。
国内第一部关于体育运动的电影是1928年的《一脚踢出去》,由第一代导演张石川和左翼作家洪深执导,还涉及到踢假球的故事情节。而后在每个时期我们都有名噪一时的体育片,30年代孙瑜执导、黎莉莉主演的黑白默片《体育皇后》点燃群众抗日怒火,50年代谢晋执导的新中国第一部彩色体育故事片《女篮五号》及60年代左右的《冰上姐妹》《碧空银花》《小足球队》《女跳水队员》《大李小李和老李》、80年代的《沙鸥》、新千年后的《女足9号》《许海峰的枪》等等,都反映出国家发展体育运动、弘扬民族自豪的决策。
由此能看出的一点区别是,尽管体育比赛无疑都会与爱国精神联系到一起,但新中国的体育电影往往有更明显的“献礼”性质。2008年北京奥运会前后这一特点更加突出,以《一个人的奥林匹克》为代表,涌现了一大堆致敬奥运精神的影片。
我们太缺少关照当代体育运动的商业片了,无论是跟欧美还是跟邻国日韩比。纵然近些年也有《少林足球》《大灌篮》《霍元甲》《头文字D》,但体育比赛在片中更多被看作时髦的动作元素;《神奇》《再见巨人》等,评价又低到惨不忍睹。所以完全可以说,林超贤开垦了国内严肃运动题材商业片的土壤,连续两部作品《激战》和《破风》在艺术性和观赏性上都令人欣喜。当然随着中国越来越成为世界首屈一指的体育大国,诸如陈可辛的最新传记片《李娜》等也将成为备受瞩目的对象。
为什么大家都不爱拍体育片?明明它类型定位明确,故事跌宕起伏,天然具备可以卖座的动作、情感元素,还饱含流行需求“社会正能量”。
但是在国内,以当代商业片的平均工业水准,拍好一部体育题材的电影,可能比其他爱情片、喜剧片要劳神费力得多,更关键的是对这一领域的市场试水不足,投资人、电影人普遍怯于冒险,与奥运之后全民关注体育的热情不符。
比如可以看看林超贤拍摄《破风》的一组公开数据:《破风》剧组工作人员达200至400人,动用400多台单车,出动17台摄影机,横跨10个城市取景,主创骑行117900公里(约绕赤道三圈),磨损200多双手套、300多套单车服、150多双运动鞋,消耗2000多条毛巾、12000瓶饮料,光是腿毛就刮掉了1斤,受伤几十人。
而为了备战拍摄,彭于晏接受了4个月的专业车手训练,每天11小时,内容涵盖体能、平衡、技巧等等,几位主演也都每天骑行训练120公里以上,须亲自挑战片中的场地赛、公路赛、接力赛等多场比赛。林家乐进组第一场戏就摔断锁骨,被救护车拉走。难怪林超贤落得个“魔鬼导演”称号。
为什么要这么拼,不是有特技吗?彭于晏说,你是不是真的骑过几十公里,爬坡时的喘法都不一样,专业车手一眼就能看出来。真实训练一方面是为揣摩表演,另一方面也是为保护演员自身的安全。要知道,无论你做多少保护措施,一群车手真的骑起来,你跟前面的车只差半个轮子远,看不到路面,想停都停不下来。
作为导演,林超贤追求真实与刺激并重的方式是在《破风》里频繁使用大量航拍镜头、车载鱼眼镜头、特写镜头,然后把这些如同实况转播般的、对比冲突强烈的镜头剪辑到一起,有点像演员们“表演”出来的纪录片。片中涉及多场比赛,林超贤数次只撷取最扣人心弦的赛点,以最优性价比刺激着观众的肾上腺素,大气的配乐也很能为煽动力加分。很多看过点映场的观众都总结出这么一些关键词:青春,激情,热血,燃,掌心直冒汗。
《破风》的剧本出自导演自己,但几位主角的经历均有真实原型。为满足商业诉求,影片集结了两岸三地甚至不同国家的高颜值演员阵容,并且在描绘紧张刺激的比赛场面的同时,也着力刻画了青春期运动员们的充沛感情,形成张弛相间的叙事节奏。窦骁与王珞丹之间的感情戏应该是剪掉了一部分,只在几个细节上点到为止,三角恋情让位于兄弟情谊。
作为两字片名的狂热拥趸,林超贤为这部电影选取了一个铿锵入耳又意蕴深远的名字:破风。就像《激战》之前很多人分不清MMA和拳击的区别,《破风》上映前很多人并不知道自行车团队比赛中破风手的存在。破风手指的是骑在冲线手前面、为其冲破风阻的人,这个角色本身就是团队精神的代表。因此不同于很多体育电影聚焦主人公的自我突破,《破风》讲的更多是同一团队成员之间协同与竞争的微妙关系。崔始源、彭于晏、窦骁实力相差无几,都有机会和能力做冲线手,那么如何使团队价值最大化便成了冲突焦点。
从几位主角身上可以看到体育精神的丰富层次:崔始源尊敬对手、公平竞技,窦骁知错能改、永不言弃,王珞丹吃苦耐劳、自强不息。而彭于晏则折射着看似高大上的优秀运动员不为人知的情感剖面:他也曾任性,也曾堕落,也有小骄傲和暴脾气。就像大部分体育励志片百用不厌的剧情套路一样,他们在成长的道路上,也经历了各自的低谷,迎来了各自的希冀。
当然,《破风》也绝非尽善尽美,仍有可以探讨和改进的空间。比如连凯、欧阳娜娜等配角形象是不是单薄了点?彭于晏和王珞丹的感情推进是不是可以处理得更好一些?那个频频暗送秋波的女记者是什么来头?特效字体是不是显得有点low?
然而毕竟,就像某些女网友说的那样,胸肌欧巴都脱给你看了,还要啥自行车?怎么说《破风》都是一部“好看”的电影,和所有小鲜肉的脸蛋、所有体育比赛一样观赏性十足,值得看一场大银幕。
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这个世界



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张婉玲珑



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会飞的翅膀



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七月不远



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劲风煦语



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闲情影评



我是这样看完全剧的,如果有影迷不想浪费太多时间,可以以此为参考:
2min30开头,跳过;只要主角靳东的镜头,无论发呆,沉思,踱步...,静静看完(演技真不错,还养眼:-);(大家可以选择自己喜欢的演员)
其他人有类似表情,
我是这样看完全剧的,如果有影迷不想浪费太多时间,可以以此为参考:
2min30开头,跳过;只要主角靳东的镜头,无论发呆,沉思,踱步...,静静看完(演技真不错,还养眼:-);(大家可以选择自己喜欢的演员)
其他人有类似表情,一律跳过;几乎没有什么对白,听个开头,跳过;风景跳过;骑马跳过!枪战跳过,射箭比射击快,无法理解!结尾2min30跳过!
这样,40多分钟的剧,最多10分钟看完!
匪夷所思的剧:
1. 没有对白:虽然电视不是话剧,但也不至于对话如此苍白,即使加上鹦鹉学舌!而且同样的话在不同集至少重复两遍 ——重要的事说三遍?
2. 咖啡主线 - 喝什么不重要,但是山林里长大的孩子酷爱咖啡?好吧!其实早期的欧洲上流社会喜欢茶,市井才饮咖啡;因为生产和运输的原因,才逐渐被咖啡取代!
无论战斗打到哪,咖啡就带到哪!河边,树林,荒野...即便荣石森林露宿,依然能煮咖啡,没见他背行李啊!(对了,导演殿后呢,好辛苦!)
3.输血: 神来之笔,不知道溶血反应会加速死亡?同类型血还分阴阳性呢!难道电视剧已经退化到 只有输血才能表真情吗?
4.分别: 分别时应该情话说不完,却要面无表情的合奏?战火纷飞之下,带着提琴逃?找死么?
5.卫生员:卫生员动不动想冲锋?共产党的纪律呢?
6. 旁白:以旁白代替表演,看百家讲坛么?
整部剧就是荣石的剧照还有些看点!太帅!
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Linda



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blfan



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Medici715



(1) Lucy从医院里出来,忽然发现自己变成全知全觉,不但能听清楚所有人打电话的对话,也清晰感受到树干脉络的生机流淌。这类似达摩祖师在少林面壁时“闻蚁斗,如雷鸣”了。
(2) Lucy用一辆汽车的速度快慢来向教授说明“时间”和“存在”对于凡人的意义,而她后来100%开发大脑后,瞬间打破了一度时间和三
(1) Lucy从医院里出来,忽然发现自己变成全知全觉,不但能听清楚所有人打电话的对话,也清晰感受到树干脉络的生机流淌。这类似达摩祖师在少林面壁时“闻蚁斗,如雷鸣”了。
(2) Lucy用一辆汽车的速度快慢来向教授说明“时间”和“存在”对于凡人的意义,而她后来100%开发大脑后,瞬间打破了一度时间和三维空间的束缚,往复过去未来以及任何星体,等同描绘了什么叫做“周遍法界”。
(3) Lucy从最初的20%不疼不痛无恐惧无喜悦,到最后100%变身成消失,又忽然sms男配角说I am everywhere. 这大概就是《心经》所谓的“无眼耳鼻舌身意,无色声香味触法,无眼界,乃至无意识界...心无挂碍,无挂碍故,亦无恐怖”。
(4) Lucy能够从一个瘾妹子和胆小的毒贩,变身成全知全觉,并不是忽然间有了什么上天的旨意,而是因为药物100%打开了在她的脑细胞,而这些脑细胞Lucy有,我有,你也有。这就是所谓的“众生皆可成佛”,咱们缺少的只是一个方法和激发媒介。
佛经上说成佛之路八万四千种,种种不同,可以修行学密学禅学净土,也可以做生意做慈善做妓女,今晚看完《Lucy》之后,发现原来吸毒也可以。 佛果然系“真语者、实语者、如语者” !!!
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宣宣



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浅风



不知道有没有人和我一样,在观影的全过程都在感叹,这就是在讲述抑郁症的形成和治愈啊。
在过去的11年里,joy一直压制着其他情绪,主管控制台,尤其受压制的是sadness,joy甚至不让她接近控制台。所以莱莉的所有核心记忆和大部分记忆是快乐的黄色。但这样的情绪控制并不合理,sadness突然就失控了,这和我们平
不知道有没有人和我一样,在观影的全过程都在感叹,这就是在讲述抑郁症的形成和治愈啊。
在过去的11年里,joy一直压制着其他情绪,主管控制台,尤其受压制的是sadness,joy甚至不让她接近控制台。所以莱莉的所有核心记忆和大部分记忆是快乐的黄色。但这样的情绪控制并不合理,sadness突然就失控了,这和我们平常说的“哭出来会好受些”是一样的嘛。于是新学期第一天,产生了一颗蓝色的核心记忆,为了不让它形成小岛,joy和sadness和五颗核心记忆球被抽离了大脑主控室。这是抑郁症的开始,快乐和悲伤两种情绪首先丧失。抑郁症很难说明原因,可能是压抑自己过久(sadness一直无法发泄),而导火索可能只是一件小事(转学时自我介绍失控)。
核心记忆形成的小岛造就了莱莉的性格,但在抑郁症开始之后,却因为很小的事而崩塌:好友有了新朋友,冰球没打好,偷母亲钱包,挂母亲电话。抑郁症会因为一些小事而加重病情,像核心岛坠入深渊那样。
故事的高潮在anger决定让莱莉离家出走时,抑郁症也在这时候爆发出来:主控台因为这个念头的植入而被完全冻结,莱莉感受不到任何情绪了。相仿的,抑郁症不仅仅只是让人不快乐,而是逐渐剥夺所有情绪,不管是积极的还是消极的。所以其实抑郁症患者并不是不快乐,而且完全失去喜怒哀乐。
那么这个时候该怎么办呢?电影里joy拼命想回到主控室,并且意识到了sadness并不是一无是处,要带着sadness和核心记忆一起回去。真实世界里在大脑内部的表现就是,努力找回喜怒哀乐的情绪和曾经的记忆。外界可以给予的帮助是陪伴、倾听和认同。所以电影里莱莉倾诉了自己的感情,并在家人怀里笑着哭的时候,所有情绪都回来了,抑郁症也就治好了。这和我曾经看过的一篇治愈抑郁症的文章有点像,那篇文章里的方法叫“招魂”,抑郁症就像是把魂带走了一样,治愈最好的办法是家人的陪伴。这颗核心记忆球形成的岛,电影里没有给出名字,但我的第一反应是,守护。
电影里有很多用心的细节,真的超棒,比如在控制台冻结时,fear带着记忆球想要逃到长期记忆里去,但却失败了,事实上科学研究也发现,抑郁症患者在长期记忆的功能上会出现问题;比如长期记忆总是在睡觉时输送,事实上长期记忆的加工需要在睡眠时完成;比如在造梦剧场里,编剧以当天的记忆为基础写剧本,这和实际情况也完全相符,以及造梦剧场里有驻演临演真的是想象力爆表!比如在bingbong的帮助下joy逃出了深渊才让莱莉没有永远失去快乐的情绪,这一幕让我在电影院没忍住眼泪呜呜呜。这或许正是成长的代价,让一些童真的幻想彻底留在深渊里。让我想起我小时候也有几个像bingbong一样的玩伴,但现在它们的模样也模糊了。说到成长,当joy不再独占控制台时,当黄色的核心记忆球慢慢变蓝时,莱莉成长了,她可以流着眼泪说出那些快乐的回忆,记忆球开始五彩缤纷起来,小岛和控制台扩建,这就是成长啊。顺便期待按下青春期这枚按钮w
那么成人的脑内会是怎样的呢?我注意到,妈妈的脑内是由sadness主控,爸爸的脑内则是由anger主控,难道成人的世界充满了悲伤和愤怒?我想并不是的,虽然主控位坐着的不是joy,但五种情绪分工有条不紊,情绪管理和调节机制逐渐成熟,感受到的情绪也逐渐多样化。PS.喵星人和汪星人的脑内,剧组实在是太有心了!
所以我真心觉得,头脑特工队不仅仅成功唤起了我们的回忆和成长历程,更是一部非常优秀的脑科学科普片呢!
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东北洪常秀



走出放映厅,看到导演本人被影迷观众们围着拍照、提问。由于事先买票的时候不知道导演会亲临现场出席见面会,所以按个人习惯买的最后一排位置,没有机会提出问题,未免有些遗憾。想上去请教一二,又见人多嘴杂,怕忻导分身无暇,所以悻悻离开。
先说好的,结构和叙事有趣就不必多说。
走出放映厅,看到导演本人被影迷观众们围着拍照、提问。由于事先买票的时候不知道导演会亲临现场出席见面会,所以按个人习惯买的最后一排位置,没有机会提出问题,未免有些遗憾。想上去请教一二,又见人多嘴杂,怕忻导分身无暇,所以悻悻离开。
先说好的,结构和叙事有趣就不必多说。对于成本控制在200W以下的内地独立电影,个人觉得这是接近九十分的答卷了。有人说不如《11点14》不如《撞车》,人家的投资好几百万美元呢,别跟那个比了,创作环境不一样。在内地拍摄独立电影,要考虑的东西太多,从剧本创作,到器材租赁,演员挑选,周期规划都是必须精打细算的事项,处处要钱,你让制片从哪抠钱啊。所以从电影完成度来看,很值得称赞,但作为去年开始就关注的电影,留心观看,有一点小疑问,也请看过的豆友们一起探讨一二。如果问题没用,是我疏忽,算是帮马虎的我解惑。如果有用,大家留心,日后创作或者观影也可以避免忽略类似桥段。
先说的就是临摹痕迹太重了,也就是叙事技巧。导演自己也说线索的布置未免显得匠气太重。我觉得和岗萨雷思电影都好像,又都不像。《落水狗》《21克》《撞车》《11点14分》的痕迹也很多。即看似连锁反应,实际又不是连锁反应,而是同时间叙事线看似彼此独立,实际都存在交叉重叠。而导演正是先创作的这样结构的剧本,再依照剧本拍摄。难免有借鉴之嫌。
好吧。打破导演的时间顺序,电影的正叙结构框架就是:
一、宗耀失手杀白虎,村长父亲处理尸体,白虎尸体被误认为陈自立。
二、假陈自立后事待近,而真陈自立回乡途中掉入闲人坡身亡,
三、真陈自立尸体被发现,假陈自立尸体(白虎尸体)被丢弃荒野无人问领。
大结构是没问题的,看其他延伸的剧情。
1 宗耀本来有一份广州大企业的工作,但因为村长父亲阻拦,被迫被安排到周边地区的铁饭碗。宗耀对此事耿耿于怀,对父亲不闻不理。宗耀爱慕同村女孩欢欢,但迟迟不提结婚事宜。欢欢女友提醒欢欢最后别被宗耀甩了,欢欢心生一计。
村中痞子白虎嗜赌,偷了同村土豪独腿陈自立钱包。白虎回乡途中,撞见欢欢骗耀辉怀孕一事,称不交一万就宣扬出去,争执中被宗耀失手杀死,宗耀逃跑,村长父亲路过现场,处理了现场。
陈自立爱人丽琴因为爱慕宝山,来到这个小村子。可是宝山没有娶她,无奈丽琴嫁给陈自立,陈自立不在的时候丽琴常与宝山偷情。案发当日宝山对丽琴说可以将陈自立杀死后放山上烧掉,掩人耳目。
2 宗耀与欢欢逃进县里,第二天一早尸体被村长与老赵“碰巧”发现,因为欢欢失踪加上被卖店老板大壮目击,宝山被认定为第一凶手,被黄家一顿拳打脚踢。村长恻隐,又听案发处发现白虎尸体上陈自立的身份证,白虎尸体又成了陈自立的尸体。第二天陈自立回乡途中,被大壮巧遇,大壮见死人复活吓一跳,想杀了他了事(因为喜欢丽琴),可没下去手,陈自立醒来要大厕,接电话失足掉下闲人坡,大便失误自杀而亡。
3 真陈自立尸体被发现,白虎尸体被扔到村委。白兄为了躲避麻将馆讨债,白兄将真白虎尸体借来骗麻将馆说白虎已经死了。宗耀准备约欢欢一起去广州,可是欢欢本没怀孕,只是因为怕村长儿子甩掉她才称自己有孕,她反复挣扎中终于劝宗耀回乡自首,宗耀回乡途中见白虎出殡,白家人称是自己吸烟失手自杀而亡。事后又将尸体扔到了荒野,宗耀赶到白虎坟墓处发现父亲也在,爷俩默默无语两眼泪,耳边响起大牢声。电影走向结局。
这么线性的展开来看,导演是在想借这个故事讲述一系列的有关农村的现实题材故事。而电影采取的叙事手法是复调(即两段或两段以上同时进行又有区别的部分所组成)来表达,又有点像《11点14》,但从结构上来看,《心迷宫》同前者还有很大的差距,而且它的巧合很蹩脚,前者是故事角色因为同一时间发生的巧合事件而联系到一起,《心迷宫》从父亲藏尸开始,就已经显得后力薄弱了。
导演自己也说自己第一次拍摄长片处女作,这个剧本他创作完后面对大量的人物群戏自己也感到乏力,对于今年刚31岁的导演,严厉一点说,从结构类型上讲,这称得上是70分作品,从现实题材上讲这只是20分作品,因为它远没有达到现实题材的效果的,而且因为这种炫酷的叙事手法和新奇的电影结构令很多具有现实表现力的镜头都阴差阳错的达到了喜剧效果。在现实题材的电影里频频出现笑场是很尴尬的事情。
以上是关于结构的第一个问题。
第二个问题关于拍摄。
一是电影前后摄像风格的转变,也就是前十几分钟跟后面一百分钟。前面十几分钟全手持拍摄,晃的厉害,画面变换很快。后面应该加了稳定器材,画面节奏变慢。不知道这前后变化出于什么原因。
二是树林的戏布光严重不足,布笼灯的话北京这儿市场价位是1000块一天,车牌“豫”应该是在河南拍摄,我觉得器材也贵不到哪去,作为重要的一场戏,因为这一两千块钱,有点惋惜这场戏的布光。树林这场戏创作时靠前,也应该多些投入,效果会更好。
第三个问题就是我觉得可能算一个小BUG,白虎是如何将陈自立钱包偷出来的,这没表现出来。有的观众说无聊,他追上去了和后来他身上有陈的身份证不就证明偷到了么。可是朋友注意,陈自立拿的长钱夹,他还带大皮包 ,长钱夹放进大皮包里后,白虎如何下手,将钱包拿出来,这是一个很关键的问题。
一个专业赌徒,非专业小偷是无法做到的。我相信导演应该意识到过这个问题,不知道这组镜头是什么样的想法设计的。
第四个问题就是关于目前当下中国独立电影了,目前独立电影发展很难,前几天昔日贾樟柯御用主角王宏伟接受采访谈独立电影目前可谓惨淡。忻导说170万的投资,不知道是源于社会,还是源于自筹。当然这个问题很八婆,有知道的就八卦下,请朋友们勿喷哦。
对中国电影一直是又爱又恨,总有失望,总有惊喜。今天算是个小惊喜。前几天锡兰见面会上说电影的国籍性很重要,是可以对抗老美大片的东西,我觉得中国当下的独立电影也应该继续讲好故事。会继续支持忻导,支持优秀国产电影。
PS,这件事根据真实素材改编,真是发生在河南的吗?→_→。
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Gossip-vivi



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AAAAApril



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游侠一笑



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tintintest



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罗美兰



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兰洋洋



第一帧画面在牌馆,四个男人在烟雾中打麻将。黑乎乎长发遮住小武眼睛,连着摸了4个西风,沉默郁闷,被血淋淋踢打出场子。惨痛输钱后,他找一个维族中间人,应允一笔8万8豁命的买卖。拿到数目不小的定金后,他再与牌馆赌牌,结果撞上大运,挣了一鞋盒多的钱。
意外横财,他想留命,把买卖外包给另一个杀手,结果接买卖的是刚出狱的卡雯。勘测地形后,卡雯知道
第一帧画面在牌馆,四个男人在烟雾中打麻将。黑乎乎长发遮住小武眼睛,连着摸了4个西风,沉默郁闷,被血淋淋踢打出场子。惨痛输钱后,他找一个维族中间人,应允一笔8万8豁命的买卖。拿到数目不小的定金后,他再与牌馆赌牌,结果撞上大运,挣了一鞋盒多的钱。
意外横财,他想留命,把买卖外包给另一个杀手,结果接买卖的是刚出狱的卡雯。勘测地形后,卡雯知道自己铁定会死,大楼没有出口可以逃走。卡雯由此提出要找Simon买第二把抢,料想S是她前男友。小武差点丧命,决定与卡雯断了这笔买卖。这时,她真情流露倒出自己的出狱,为前男友的付出。小武被这个傻女人感动。两人在五星级酒店相拥入怀。行动前一夜,他们一起看新年烟花,失散,电车上重逢,坐在7-11吃冰淇淋,打赌明天谁去枪杀。
爱情就是这么不经意间生长,如同树下万千株小草静悄悄发芽。他骗她,行动换地址了;她骗他,不看电视,不看报纸,不听广播,搭上飞机,假装不知道。
他逃脱,幸福地躺在漆红货箱上,看着卡雯飞离飞机,再会!
整部影片,阿武很少开口说话,导演不断切换镜头,刻画他神情,肢体动作及周遭环境,通过外在衬托内心世界;
同时,整体暗色调,以红,黑,白设计场景和道具,凸显人物性格,将观众对小人物卡雯和阿武怜悯之情。
完全不似与印象中闹哄哄的江湖片,没有群殴暴打画面。
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李萌



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(.????)



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君度



对于对立的双方,刻画出两个人之间势均力敌的状态是非常必要的。这种势均力敌不应该只局限于物理的力量上,更多是心理上、气场上的:一种剑拔弩张、一触即发的紧张感。没有过多羁绊的二者反而不会产生这种势均力敌的感觉——因为这种来自灵魂深处的对峙,必然是建立在双方都啃食过彼此性格特点的基础上的。
从某种角度而言,强行弱化另一方,不给予合适的逻辑来解释对方的变化,是胜之不武的体现。以强行弱化一方心理与物理上能力的方式获取胜利,只能是对另一方的否认:因为曾经被抬到高处、被称颂为高尚的品质——那是长久以来评判双方品质的根基,是不可动摇的原则——在这一刻被打碎了。仅仅是因为作者为了“方便”,急于将他想要肯定的一方送上神坛,便将另一方同样高贵的品格、将对方的骄傲碾于脚下,可谓不聪明也非常悲哀。那样的话,即使主角成为了英雄,他也不过是个蹩脚的英雄。
应该做的是overcome,而且是经历了重重考验之后以令人信服的方式overcome,而非ignore。
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