140181003
  • 婷婷尔
    2017/7/14 10:53:44
    不做大哥
    假如你不知道有一部热映的电影叫《我不做大哥好多年》,但当你在点影院的海报看见这样的片名,你的嘴边肯定会哼起柯受良的那首歌,尽管两者之间没有什么关联。 但是把这句家喻户晓的金曲歌词作为片名恰如其分,《我不做大哥好多年》另一个名字是《大尾鲈鳗2》,第一部曾是2013...  (展开)
    假如你不知道有一部热映的电影叫《我不做大哥好多年》,但当你在点影院的海报看见这样的片名,你的嘴边肯定会哼起柯受良的那首歌,尽管两者之间没有什么关联。 但是把这句家喻户晓的金曲歌词作为片名恰如其分,《我不做大哥好多年》另一个名字是《大尾鲈鳗2》,第一部曾是2013...  (展开)
    【详细】
    8665218
  • 秦&Heng
    2023/1/18 18:50:38
    【重要】关于哈奇真实身份!!

    这个人极度危险,有多重身份!!

    就我说知,这家伙以前是律师,帮一个姓白的大毒枭打理一切法律事务,垄断美国整个冰毒市场,甚至要发展到全世界!!但是这个家伙偷偷跟一个前警察麦克学本事!!毒窝被端了后寻找新身份,打过杂卖过艺,被抓后国家看中了他跟麦克学的本事,就此哈奇当上特工!!

    退役后的故事大家都知道了

    这个人极度危险,有多重身份!!

    就我说知,这家伙以前是律师,帮一个姓白的大毒枭打理一切法律事务,垄断美国整个冰毒市场,甚至要发展到全世界!!但是这个家伙偷偷跟一个前警察麦克学本事!!毒窝被端了后寻找新身份,打过杂卖过艺,被抓后国家看中了他跟麦克学的本事,就此哈奇当上特工!!

    退役后的故事大家都知道了

    【详细】
    14897169
  • 鸡汤癌早期
    2021/12/9 11:15:29
    从失范视角看《黄石》的草蛇灰线

    在观看《黄石》的过程中,有这样一部分是我不喜欢也不太理解的,即导演几乎在每一集都用了许多镜头来刻画农场里那些牛仔的群像。

    起初,我以为这不过是要传达一幅田园牧歌式的人文景观:一群男女牛仔,跑马场上的教诲与争执、谷仓里的棋牌笑语和吉他、日复一日的农场工作,和西部粗犷壮丽的自然风光完美交融在一起。少则怡情,但随着剧情的开展,此类

    在观看《黄石》的过程中,有这样一部分是我不喜欢也不太理解的,即导演几乎在每一集都用了许多镜头来刻画农场里那些牛仔的群像。

    起初,我以为这不过是要传达一幅田园牧歌式的人文景观:一群男女牛仔,跑马场上的教诲与争执、谷仓里的棋牌笑语和吉他、日复一日的农场工作,和西部粗犷壮丽的自然风光完美交融在一起。少则怡情,但随着剧情的开展,此类镜头越来越多,虽很多时候我都是以快进的方式略过这段,但我也忍不住开始思考,编剧为何在此大费笔墨,以至疑成败笔,删掉这部分会不会更好?

    答案是否定的,因为在这群牛仔背后是一条清晰的线索伏脉全剧,也是从另一个视角来看待黄石农场的存在价值。

    不妨先从李普开始,作为初代的牛仔,也是身上带有Y烙印的人。他的故事很简单:多年前,因其不幸的家庭遭——父亲是一位典型的白人垃圾,常年家暴妻子,某天在家暴中失手杀害了妻子和次子。而作为长子的李普积蓄的不满和恐惧爆发,将父亲爆头并本能地畏罪潜逃。直到本剧的主角之一达顿在其谷仓中发现了可怜的他,并在相互确认后,达顿给予了他人生的第二次机会,即:我不在意你的过去,只要求你未来永远对农场效忠。至此,双方达成了默契和交易,并在往后,李普和达顿在心理上也滋生出了情同父子的关系。

    随后,其他牛仔的故事也相继展开并大同小异:有刚从监狱出来的爱弹吉他的沃克,有因受朋友帮其孙子重回正道之托而进来的吉米,以及本季在路边抽烟遇到的孤儿混混卡特。无一例外,这些人连同李普都有着一种共性:他们是社会上的弱势群体,是美国社会在资本主义工业化、城市化进程中因失范而越轨的群体缩影。而黄石牧场作为传统的老式中产阶级的小农场主代表,一方面在与大资产阶级的倾吞和剥削中斗争,极力保持美国民初这样极度崇尚个人自由主义、自食其力、安于劳作、自我平衡、与自然和谐相处的小农场主生活方式,另一方面也是这样的生活方式为那些被大资产阶级剥削排挤在社会边缘越轨的、迷茫的群体提供了第二次机会和庇护,使得他们能有尊严地生活下去并找回自我。

    失范作为社会学的概念,最早可以追溯到涂尔干的《自杀论》中,他用失范这一概念描述当社会规范和价值相互矛盾、冲突或社会规范与价值相对脆弱时,在个人和社会中都会出现的混乱状态。涂尔干认为,失范是越轨的主要原因。在他看来,人的需求本来是无止境的,但是社会可以控制人的欲望。社会通过社会规范、社会輿论、道德意识等,在人们心理上形成定的社会压力,在一定压力下,人们会在满足需求的手段和目标上寻找到平衡点。在社会正常运行的情况下,社会能够有效的调节人们的内心需要。但是如果社会被诸如城市化、工业化或战争等打乱时,社会规范、道德意识等就会产生混乱,社会对个人的影响力也就会降低甚至消失,而变化的社会又会使得人的欲望不受约束,使个人的需要不受限制,从而产生失范。在这种状态下,社会中缺乏可以依据的规则以及道德标准,个人在失去控制的需要面前,往往就会选择越轨行为。继涂尔干之后,默顿发展了失范理论,也即紧张理论。默顿把失范看成是“规范的缺席”,即人们对现存的社会规范缺乏广泛的认同,从而使社会规范丧失了控制人们行为的权威和效力。这种理论认为,获取财富是社会衡量成功的主流标准,但是获取财物的手段对于不同阶层的人而言却是不同的。那些几乎没有受过教育、经济条件差的人很难用合法的手段获得金钱和其他成功的标志。当他们无法用合法的手段实现社会所认可的成功目标时,就会使他们产生挫折感、愤怒等紧张情绪,于是造成人的一种失范状态,这就有可能使他们以犯罪的手段去实现成功目标。

    可以说在一开始,黄石牧场的主人们就在一种战斗之中。最开始我以为这样的战斗是和印第安人的,其实不是,印第安人代表的是过去,也可能是黄石农场主的未来,即他们的土地很可能像曾经白人从印第安人手中抢走那样,被大资产阶级倾吞和占有。因此,尽管和印第安人在同一块土地上生活总避免不了摩擦,但是他们有种微妙的惺惺相惜,因为他们都知道彼此不是对方最大的敌人。

    那黄石的敌人是谁?

    米尔斯在《白领》一书中写到:“一如路易斯·哈克所说,美国的农场主既是美国资本主义起飞的工具,又是这一起飞的殉葬品。作为一种工具,其剩余产品使得躲在高关税之后的工业建设成为可能;而作为殉葬品,他要为受保护的产品以及高利息和运费付出更高的代价。”其实,这里并不是结局,农场主除了要应对农产品本身价格的暴跌产生的损失,还要面对土地高昂的税收和费用,那最后的结局只能是将土地转手他人,让大资产阶级的利益集团来运作,将黄石开发成大都市、旅游胜地、赌场等,无论哪种形式,这都会给资本带来巨额回报,当然也会给当地的政客带来政治资本。而这也正是《黄石》每集片头那压抑的色调和音乐里描绘的在牛群四散的西部土地上大搞基建开发的场景。

    回到话题的伊始,黄石是一个自给自足的平衡社会,并有着充分的自由,能为人提供有尊严的工作,这恰恰是失范社会里越轨的人所需要的。不妨从吉米的故事说起,一开始的笔墨虽然不多,但是一个待业在家、迷茫死宅、嗑药上瘾的失足青年形象跃然纸上(这里不得不说演员也选得较好,该演员在《逍遥法外》中饰演的变态也很传神)。我们对吉米的角色很容易产生共情,是因为这样的角色在现实社会中,譬如美国或者日本这样资本主义高度发展但是社会分层极度撕裂的社会里,可谓是一抓一大把。在现实生活中,虽无详细论证,但不妨把结论定是美国是一个割裂的社会,一方面是灯塔,是民主自由和极度的繁荣,另一方面饱受犯罪、毒品、种族、就业等问题阴影笼罩。简单说,这是资本主义内在的矛盾导致的苦果,民主和自由属于权力精英,他们阶层居于社会顶层并愈发牢固,流通性降低,困苦和迷茫属于底层的大众,中间的中产阶级,也是本片我认为黄石应该归属的基层,在不断被蚕食,他们中的很少一部分会流入到权力精英(或称统治阶级),很大一部分会沦落到底层,由此社会结构的形态也在不断变化,我不敢妄言现在的美国社会结构是怎么样的,但是至少它看起来不再像是“橄榄形”。就拿剧里的人物来说,除了父亲达顿坚守阵地外,子女们根本不在乎黄石的去留,他们关注的是自己在有生之年的福祉和发展,这本身没有什么对与错。但是在失去土地,或者失去生产资料后,虽说这辈子的吃穿不愁,但是他们的后代命运一定是大相径庭的,如贝丝或杰米者,他们能融入精英文化,他们是新的中产阶级,为大资产阶级服务,也能获得不错的声望,子女或多或少能继承其精英生活方式并有望再跨越一些阶层,这也是为什么贝丝能云淡风轻地说出,等她父亲死了,她就把股份卖给四季。而对于像凯斯,乃至农场里众多别无他长的个体来说,他们将遭遇的打击是致命的,他们及子女的社会地位很有可能会一落千丈,并在马太效应的放大中坠落深渊。资本对底层的剥削让人喘不过气来,导致最后的出路寥寥无几,大多数人都像李普教训卡特所言一般,刚开始,你失去了受教育的机会,然后是工作,你小偷小摸,频繁进监狱,开始吸毒,最后要么是杀了谁获得一辈子牢狱生涯,要么饮弹自尽。

    但我们想象下美国民初社会时的农场,继续借用米尔斯的描述:“在这里,政治经济学家亚当·斯密和政治道德家托马斯·杰弗逊的思想珠联璧合,他们共同塑造了小业主们关于自然和谐世界的意识形态。……与欧洲不同,美国的中产阶级是以小业主这样一个庞大的阶层步入现代历史的。在美国,资产阶级(The bourgeoisie)出现于城市形成之前,并外在于城市。马克斯·韦伯曾写道,在欧洲农村,“生产者先于市场”;大批农民占有土地,并依据古老的传统依附于土地。其牢固的程度,纵使用后来的法律也无法把他们改造成美国人眼中的农民企业家。然而在美国,市场则先于农业生产者。欧洲和美国社会结构方面的历史性差异之一,体现为成群的农民和分散的农场主之间的差异,这也是欧美两大陆的中产阶级不同特征的显著结果。在那边,他们开始只是市中心一个不起眼的阶层;而在这里,他们一开始就是一个人数众多的自由农场主阶层。纵观整个美国历史,人数众多的农场主始终是独立的中产阶级的主要构成。……由于没有封建的传统,没有官僚的国家机器,绝对个人主义者被罕见地置于这个自由社会之中。这个社会似乎是自我运作的,而生活于其间的人们似乎也是自我造就的。个人自由似乎是社会秩序的通则,而这种个人自由本身又赋予了安全。在这里,一个自由的而非受剥削的人,一个独立的而非受传统束缚的人,面对着一片大陆,牢牢抓住了它,并用它创造出无以计数的商品。”

    和剧中描绘的几乎无几,抛开无处不在的战争,黄石本身就是一个“桃花源”一般存在的大同世界,不仅在于其壮阔的自然风光,更在于“耕者有其田,居者有其屋,勤者有其劳”的生活方式。这样的生活方式对于个体的幸福感很重要。

    虽然都是在底层,都是以体力劳动为主,但是农场和在工厂有着很大的区别。比如城市里的外卖员,你只是平台系统上成千上万中的一员,你必须要按照平台下达的指令安排行径路线,并且为了效率最优化,每个外卖员都必须争分夺秒,有的甚至不惜违反交通规则危及生命安全。于是乎,成千上万的外卖员像工蚁一样忙碌地穿梭在城市的每个角落,川流不息,没有太多时间喝水、吃饭,没有时间和他们的客户(点外卖的人)有效交流,没有时间欣赏风景,没有太多的劳动成就感。而掌控他们的平台像母蚁一样什么都不用做,就有源源不断的利润滚来。又比如,在工厂流水线上的各种工人,他们也是日出而作,日落而息,然而不同的是他们彷佛也是流水线上的零件一般,需要非常熟练配合生产线的流动,在这期间,也几乎没有社交、没有个人发挥的空间,也谈不上成就感,因为很多人甚至从没见过自己生产的物品全貌,他们只是负责某个零件的某个环节而已。最理想的状态,当然是希望外卖员和流水线工人能最大程度地将“自我”排挤出去,尽可能地变得理性,冷冰冰的、机械的样子,这是“科层制”与生俱来的要求和特点。进一步来说,不仅是外卖员和流水线工人,连同许多其他大型机器里的白领一样,科层制统治着我们的世界,一切向效率出发。

    在黄石,至少结构是比较扁平的,也没有那么多的社会规训,人的自由得到了比较充分的发挥。更可贵的是,同样是体力劳动,在农场里的喂马劈柴,是幸福的。一方面,他们能感受到自力更生带来的尊严感,这是因为他们的工作是全域的,而不是将一件事情分割成许多环节然后进行无数重复 ,前者一方面让你有了大局观,因此你可以适当自己的主观能动性进行调节,另一方面,你能时刻关注进展和变化,树木的开花结果、牛羊的生老病死都能让人产生成就感、挫败感和其他丰富的情绪,感情在劳作中得以舒展,而不是冷漠和麻木。再者,这里有充分的社交,美丽的自然,这些对于人类发展来说,都是非常重要的需求。黄石为这次越轨“破碎”后的人提供了第二次机会,让他们能慢慢拼凑自己,找回自己,这是一种治愈的生活方式,或许这才是黄石的价值所在。

    但在这里,并不是要为黄石辩护,“桃花源”再美,往往却都很脆弱。黄石诺大的农场,其产出和所供养的人群,似乎并不是很多,至少在大资产阶级眼中,远远不够。换句话说,如果全世界都按照黄石这样的方式来生活,那我们的效率和创新会不会大大降低,那么庞大的人口谁来供养?虽然目前看起来人类并没有要停止疯狂繁衍的意思,也并没有停止将地球每一滴都榨干为己所用的行为。黄石虽美,也如空中楼阁一般,与现世格格不入,在剧中,他们还有各种方式去战斗和捍卫,但是在现实生活中,如果桃花源一旦被人发现,那一定是它走向毁灭的开始。

    【详细】
    140554938
  • 刁民
    2022/5/28 1:41:52
    10分钟结局的个人解读(虚拟与现实)

    很多人说结局的反转拉低了这部剧,但我感觉这才是真正的“反转人生”。在虚拟的世界里,他们身边的每一个人都是在现实世界中真实存在的(从结局里男主跟女主打招呼以及问到他们同学的情况可以知道)并且在现实世界中这些人物的性格也许就是当初的模样,大伯母还是那个大伯母,男主的家庭还是那个家庭。但是在虚拟的世界中,因为男女主的灵魂互换,才会发生了很多事情,才会使原本和女主敌对的伯母最后变得和睦相处,原本无法

    很多人说结局的反转拉低了这部剧,但我感觉这才是真正的“反转人生”。在虚拟的世界里,他们身边的每一个人都是在现实世界中真实存在的(从结局里男主跟女主打招呼以及问到他们同学的情况可以知道)并且在现实世界中这些人物的性格也许就是当初的模样,大伯母还是那个大伯母,男主的家庭还是那个家庭。但是在虚拟的世界中,因为男女主的灵魂互换,才会发生了很多事情,才会使原本和女主敌对的伯母最后变得和睦相处,原本无法沟通的男主家也变得热闹。但这一切都是虚拟的,反转本身就是虚拟的。但由于那个博士说有两个人通关,除了女主还有一个,另一个人就是男主(有脑子都知道),说明他们进入了同一个虚拟的世界,在虚拟的世界中谈了恋爱。回归到现实,真正反转的是他们原本只是人生的一个过客变成互相喜欢的恋人。但现实世界中的大伯母依旧是那个大伯母,男主的爸爸依旧是那个强势的爸爸。

    现实也许不是我们想象的那么美好,但我们也要坦然面对,现实不会像虚拟世界那样反转。

    【详细】
    14422422
  • 张盼文的豆瓣
    2021/5/29 19:48:09
    政治下面的战争更为冷酷
    2021年5月26晚上 看完报纸看看电影 给自己放松放松 故事还行 动作设计不错 全程都在高能推进 故事结尾不错 可怜的平民在正常生活中失去生命 战争是残酷的 生活美好 珍惜 其实,政客设想的敌人来激励没有错 这本身就是正常 军人作为执行者 可悲之处在于家庭无辜牵连 故事就像为...  
    2021年5月26晚上 看完报纸看看电影 给自己放松放松 故事还行 动作设计不错 全程都在高能推进 故事结尾不错 可怜的平民在正常生活中失去生命 战争是残酷的 生活美好 珍惜 其实,政客设想的敌人来激励没有错 这本身就是正常 军人作为执行者 可悲之处在于家庭无辜牵连 故事就像为...  (展开)
    【详细】
    13577226
  • 骑马的丁丁
    2010/8/31 0:24:00
    三妻四妾 男人心底永远的梦
        春运回乡,一个讨要拖欠工资的农民工,一个衣锦回乡的小老板,两人偶遇,事故频发,可以拍出不少笑料,本可打发打发时间,笑笑而过。

      可越看越生气,甚至像吃了苍蝇一样恶心。不知导演和编剧到底想表达什么,讨谁的好,向谁献媚?对艺术真诚是不切实际的要求,至少对观众的钱包可以真诚点吧?找遍全城旅馆送回钱包的乘务员;收养孤儿的骗
        春运回乡,一个讨要拖欠工资的农民工,一个衣锦回乡的小老板,两人偶遇,事故频发,可以拍出不少笑料,本可打发打发时间,笑笑而过。

      可越看越生气,甚至像吃了苍蝇一样恶心。不知导演和编剧到底想表达什么,讨谁的好,向谁献媚?对艺术真诚是不切实际的要求,至少对观众的钱包可以真诚点吧?找遍全城旅馆送回钱包的乘务员;收养孤儿的骗子老师;把世上还是好人多挂在嘴上的王宝强;被其感动代为支付拖欠货款的徐峥,你们在拍《感动中国》记录片吗?这些也算了,结尾简直让人愤怒,翩然离去的情人,知晓一切然而隐忍不发一言将出轨丈夫拥入怀中的妻子,这个丈夫可能是全世界最幸福的人了,妻子像弥勒佛一样包容一切,情人善解人意的留下一封谢谢你让我成长,我仍然爱你的信决然离去,不提出一分钱的要求,世界还能比这更完美吗?在表现中国妇女的中国妇女的温良贤德还是和谐社会的可贵?恐怕只是躲在帐子里对三妻四妾的意淫罢了。

      最后很疑惑一点,这片子是如何通过变态的审查的,从石家庄到长沙居然飞机返航,铁路塌方,公路堵塞,明显在影射四万亿的基础建设投资是豆腐渣工程啊!
    【详细】
    3616519
  • ??
    2022/7/20 2:30:14
    国产恶役网剧

    冲着??推荐的剧情追的,休闲时间的缓冲网剧(恶役系列我真的很爱看)

    男女主偶像出身,颜值还可以,演技不太行,演员都呆呆的,配音拉起。网剧演技可以忽略。

    剧情上,原女主前后黑化过程

    冲着??推荐的剧情追的,休闲时间的缓冲网剧(恶役系列我真的很爱看)

    男女主偶像出身,颜值还可以,演技不太行,演员都呆呆的,配音拉起。网剧演技可以忽略。

    剧情上,原女主前后黑化过程设计随便,找证据过程纯反派自曝,反派设置剧情推动工具人,加快剧情节奏,网剧可理解,小成本时长节约。

    恋爱过程家,酒店,宾馆。场景较少,感情飞增,略突然,网剧剧集少可理解。

    人设设计我挺喜欢,注定杀死女主的反派和穿成善良女主的恶役,反派只能为了伤害她存在,相爱就会导致其中一人失去意义就会消失。漫画剧情上抛去黑化原女主没什么大问题,人物目的清晰。

    但有明显硬广,一直以为会特别有一个镜头拍漫画男主在女主给他开拓新世界喝过加糖的苦咖啡后,自己加糖的场景,结果男主喝广告去了[哼]这里有点失望。

    推荐指数3.5,休闲娱乐看,土狗的快乐。

    14524787
  • 雨苔思音
    2018/10/14 6:14:54
    月光照不亮归家路

    《第一人》并不是一部充满着如许探索宇宙精神的电影,所以不用期待它多么波澜壮阔,一波三折。电影也没有多么渲染国家大义的主旋律或是美苏之间如火如荼的太空竞赛,肯尼迪的演讲只是电影里的惊鸿一瞥,苏联的种种进展也不过是整部电影背景里的一个杂音。

    这只是关于阿姆斯特朗登月的一部记录性质的电影,关于阿姆斯特朗为了登月而忍受的,付出的,还有失去的。

    他有着一双一直望向月球的眼睛,正

    《第一人》并不是一部充满着如许探索宇宙精神的电影,所以不用期待它多么波澜壮阔,一波三折。电影也没有多么渲染国家大义的主旋律或是美苏之间如火如荼的太空竞赛,肯尼迪的演讲只是电影里的惊鸿一瞥,苏联的种种进展也不过是整部电影背景里的一个杂音。

    这只是关于阿姆斯特朗登月的一部记录性质的电影,关于阿姆斯特朗为了登月而忍受的,付出的,还有失去的。

    他有着一双一直望向月球的眼睛,正是那份执念让他成为了宇宙的先驱。可是,与此同时,他忍受着失去女儿,失去战友的苦痛,与家人,与世界慢慢产生距离,终于,当他触碰到月球那一刻,他已离家如此之远,以至于看不见来路了。

    这是一部悲剧。

    9703471
  • 傻B骆驼
    2007/11/26 13:39:41
    让我喜欢上柳云龙~
    完美展现了柳云龙的演技~
    服装也不错

    剧情什么的就比<暗算>差很多了~
    如果导演也是柳云龙的话,倒可能可以弥补编剧的不足~
    完美展现了柳云龙的演技~
    服装也不错

    剧情什么的就比<暗算>差很多了~
    如果导演也是柳云龙的话,倒可能可以弥补编剧的不足~
    【详细】
    124774
  • 一个吃瓜的群众
    2020/3/17 23:59:39
    无语

    作为有豆瓣的人,现在看了电影我都想来评一评了。

    这个电影今天在快手上看到的,博主截了一小段,对,就是那个鬼新娘从棺材里爬出来的那一下,吸引到我了给我还以为是什么惊天好片子,不过全剧高光也就是那么一点了。

    前面片段无厘头,这部剧浪费了我10分钟,对,快进看完的,首先男主做噩梦,那个声音太搞笑了,演技特别尴尬,还有鬼新娘和男人逃跑那段,她那个眼泪,太尴尬了,我的妈呀,你能

    作为有豆瓣的人,现在看了电影我都想来评一评了。

    这个电影今天在快手上看到的,博主截了一小段,对,就是那个鬼新娘从棺材里爬出来的那一下,吸引到我了给我还以为是什么惊天好片子,不过全剧高光也就是那么一点了。

    前面片段无厘头,这部剧浪费了我10分钟,对,快进看完的,首先男主做噩梦,那个声音太搞笑了,演技特别尴尬,还有鬼新娘和男人逃跑那段,她那个眼泪,太尴尬了,我的妈呀,你能想象脸上一点表情都没有,眼神一点戏都没有的那种掉眼泪么,可以参考水龙头放最小的滴水模式,相信我,一摸一样,而且剧情没有,吻戏倒是有三场,这两星就给那鬼新娘的颜值吧

    【详细】
    12402285
  • Esther L
    2015/9/11 17:00:06
    只是一部编剧全力自黑+吐槽新浪潮的纪梵希广告大片
    片子看了两次。第一次是在本科电影赏析课上(是的,而且是法语老师开的选修课-v- 这期主题是“与拍电影有关的电影”)时,还要求写评论(这不是“吐槽的吐槽的吐槽的吐槽”吗)。再拉出来看完全是忽然抽风想起了That Face那首歌。 情节很好理解:中年编剧大叔在最后deadline...  
    片子看了两次。第一次是在本科电影赏析课上(是的,而且是法语老师开的选修课-v- 这期主题是“与拍电影有关的电影”)时,还要求写评论(这不是“吐槽的吐槽的吐槽的吐槽”吗)。再拉出来看完全是忽然抽风想起了That Face那首歌。 情节很好理解:中年编剧大叔在最后deadline...  (展开)
    【详细】
    7596226
  • 田金双
    2014/9/19 8:41:51
    《黎明之眼》:慰安妇的反战日记


    文/田金双

    1931年的“九一八事变”,是日本帝国主义全面发动侵华战争的开端,也是中国人的“国耻日”。 “九一八事变”八十三周年之际,部分香港市民前往日本驻香港总领事馆,要求日本政府正视侵华史实,赔偿道歉,放弃走军国主义之路。

    在内地的电影院里,首部揭露日本军慰安妇真相的反战电影《黎明之眼》正在上映。只可惜,除此之外,全国各大影院中与日军侵华或者抗日战争


    文/田金双

    1931年的“九一八事变”,是日本帝国主义全面发动侵华战争的开端,也是中国人的“国耻日”。 “九一八事变”八十三周年之际,部分香港市民前往日本驻香港总领事馆,要求日本政府正视侵华史实,赔偿道歉,放弃走军国主义之路。

    在内地的电影院里,首部揭露日本军慰安妇真相的反战电影《黎明之眼》正在上映。只可惜,除此之外,全国各大影院中与日军侵华或者抗日战争相关的影片几近于无,这不能不说是一种耻辱。

    纵观世界影坛,反战题材的影片不胜枚举,如反映二战时屠杀犹太人的《辛德勒名单》和反映南京大屠杀的《拉贝日记》,不过,将目光直接投向“慰安妇”这个敏感题材的反战影片,《黎明之眼》应该是第一部。和德国人约翰?拉贝亲身目击南京大屠杀所作的真实记录的《拉贝日记》类似,《黎明之眼》的故事其实并不复杂,但绝对残酷、悲壮而惨烈。该片通过一位日军战地记者秋山和美的眼睛,揭露“慰安妇”的悲惨命运,可以称之为一个“慰安妇”的反战日记,更是反映为战争所伤的“慰安妇”的生命档案。

    在《黎明之眼》中,作为日本随军战地记者,秋山和美(刘和美)为了了解慰安妇真相,潜入慰安所写下了慰安妇的真实报道,随之父母遭到日统杀害,幸而被具有中国血统的中村谦一少佐(黄子谦)所救,二人逃到缅甸仰光,历经生死之劫后,喜结连理。然后好景不长,日军进攻缅甸,在逃难中刘和美与家人走散,被押送到慰安所里沦为慰安妇。该片以祖孙三代的血脉亲情为线索,全景呈现了“慰安妇”悲惨曲折的一生。

    与其他影片不同,该片并未仅仅局限于陈述战争之恶,更是将视角放在“战争和女性”身上,揭示了“战争对女人的伤害比男人更深”这一沉重的主题。在重兵把守的慰安所,一个不甘忍受屈辱的女人,午夜悄然走出房间,走向院里中的那眼水井,投水前回眸的眼神,更多不甘和无奈;一个拼命逃出慰安所的南方瘦小女人,面对日本兵的子弹,毅然地向前飞奔,在昏黄的江水旁被子弟射中,像一个展翅欲飞的蛱蝶,无声地倒下。

    同样,在日本侵华暴行中受害的不仅仅是中国人,还有朝鲜、越南、缅甸、新加坡等被侵略国,甚至还有日本本国的女性公民。在影片中,一个16岁略带羞涩的日本娃娃兵走进了慰安所,曾然遇到了沦为“慰安妇”的姐姐。这位对日本天皇“圣战”深信不疑的娃娃兵愤怒地举着枪疯狂地质疑自己的上司:“我来参加‘圣战’,为什么我的姐姐在这里!”随后姐弟二人跌坐在地上抱头痛哭,相拥着拉响了手雷。

    然而,本故事中的女主人公秋山和美最终还是选择了在屈辱中活了下来,最后逃出了慰安所:接下来她要做的就是,通过自己的日记,将这真实的经历昭告世人。然后,这场战争带给她的后遗症除了头部一颗子弹引发的头痛病之外,还有无法治愈的精神创伤。甚至,在和丈夫子谦、女儿丽丽再度相逢的日子,她也遭遇着自己亲孙女的不理解。最终,和美悄然地告别自己的丈夫,选择了离家出走,最终走上了高架桥准备自杀。可见,战争带给这些女人的伤害,不仅仅是身体上的伤害,更多心理创伤,这些伤害,甚至究其一生无法平复。

    有调查结果显示,从日军踏上中国国土到正式投降,被日军强征为慰安妇的中国女性约20万人,有记载的中国慰安妇有338名。那么,几十年来,这些老人是否从日方得到过赔偿?答案是否定的。如今,许多老人已经风烛残年,更多的老人已在伤心和失望中含泪离世。

    几十年来,日本一些政客和右翼分子依旧顽固地坚持歪曲、否认、美化侵略历史的立场,大肆鼓吹各种荒谬观点,运用种种手段歪曲、掩盖历史真相。“慰安妇”问题就是日本军国主义势力拼命掩盖和否认的历史问题之一。他们全然不顾幸存“慰安妇”的血泪控诉,硬将“强征慰安妇”称为“征募慰安妇”,甚至完全否认日本侵略军强征“慰安妇”的历史事实。所作所为,令人发指。

    对日本国来说,一个缺少忏悔的民族不是真正的民族;对我们而言,一个容易忽略和遗忘民族悲情的民族不是优秀的民族。这段黑暗岁月,更应该是当代中国人不能忘却的民族记忆。
    【详细】
    71041681
  • pluginbaby
    2016/4/14 23:00:34
    冰河追凶的十处吐槽
    1.五分钟前:难道让他们死在冰河里不是最好的选择吗!五分钟后:我觉得我死在冰河里是最好的选择。 2.全程操标准港普的东北阿sir告诉我们,一边追车还能一边浏览手机图片是很有必要的,否则怎么掌握资料制造剧情反转。 3.魏晨毁灭级演技,出场即剧透,台词功力差到嘶吼需要后...  (展开)
    1.五分钟前:难道让他们死在冰河里不是最好的选择吗!五分钟后:我觉得我死在冰河里是最好的选择。 2.全程操标准港普的东北阿sir告诉我们,一边追车还能一边浏览手机图片是很有必要的,否则怎么掌握资料制造剧情反转。 3.魏晨毁灭级演技,出场即剧透,台词功力差到嘶吼需要后...  (展开)
    【详细】
    7852221
  • 苦鸟
    2017/2/28 11:21:47
    小沈阳的尴尬
    本文缘起: 在《乡村爱情9》里,小沈阳不见了,被上门槛里夹着的一封告别信给弄没了。这让很多人猜测,是因为犯错误而致使本山大叔要修理小沈阳(当初长贵犯错误时就被赵本山给摁到河里淹死了)?还是因为去年小沈阳去各大卫视乱跨界瞎得瑟而得罪了本山大叔了?不管为啥,肯定...  (展开)
    本文缘起: 在《乡村爱情9》里,小沈阳不见了,被上门槛里夹着的一封告别信给弄没了。这让很多人猜测,是因为犯错误而致使本山大叔要修理小沈阳(当初长贵犯错误时就被赵本山给摁到河里淹死了)?还是因为去年小沈阳去各大卫视乱跨界瞎得瑟而得罪了本山大叔了?不管为啥,肯定...  (展开)
    【详细】
    8388215
  • 划船从不靠桨
    2018/7/4 16:44:33
    Unknown Expanse,光明圣殿亦或是黑暗森林

    在最后几集的末尾,猜忌令星环内的人分为了两派,一派是阿仕福德的回击星环,炸掉星环,牺牲星环内所有人拯救太阳系;一派是霍顿的向外星空间站示弱,停止所有飞船反应堆,从而让空间站停止视人类为威胁。未知即恐惧,恐惧即敌人——阿仕福德方视角从人类看未知,也就是片中的外星造物时,阿仕福德选择了相信黑暗森林理论,相信未知即恶,为了保护人类以及人类的未来,选择牺牲所有星环内的人的生命,他们的荣耀,他们的

    在最后几集的末尾,猜忌令星环内的人分为了两派,一派是阿仕福德的回击星环,炸掉星环,牺牲星环内所有人拯救太阳系;一派是霍顿的向外星空间站示弱,停止所有飞船反应堆,从而让空间站停止视人类为威胁。未知即恐惧,恐惧即敌人——阿仕福德方视角从人类看未知,也就是片中的外星造物时,阿仕福德选择了相信黑暗森林理论,相信未知即恶,为了保护人类以及人类的未来,选择牺牲所有星环内的人的生命,他们的荣耀,他们的一切(外面无法知道星环里面发生了什么,里面的人为了人类付出了什么),炸毁星环,与它一同消失在无尽虚空中,来守护人类这个文明,做伟大的无名英雄。因此,他们要扫清一切的懦弱,扫清一切的示弱者,用铁与血来守护人类。而身为观众的我们,知道霍顿是先知,是对的。但那是我们的上帝视角,假设我们设身处地,我们不了解霍顿是不是疯了,已知的只有外星空间站改变物理规则已经杀了一半的人,未知的恐惧弥漫人心,我们可能会选择与阿仕福德同样的选择。毕竟,我们中国人从小受到的教育不就是 防人之心不可无 吗?想到这里,我觉得大刘描述黑暗森林时,潜移默化地也受到了这种理念的影响,继而衍生出自己的黑暗森林理论,将人心上升到宇宙中的物种、文明之间的猜忌和防备,从而描绘出猜疑链,发现其他文明,就要摧毁你,根本上是为了自保不是吗?相信他人,相信善——霍顿方视角至于霍顿视角,由于他是开了挂的先知,就像游戏里取消了战争迷雾,知道解决问题的正确方法。因此在这里我觉得没啥好讨论的。倒是跟随他的人,从忠于自己的船员,到联合国的牧师,到追捕他的火星陆战队队员,甚至是一直想杀他的毛姐等等。他们选择了相信,选择了对未知保持善意。这份信任,既是面对着外星文明,也是面对着霍顿这个人。并且在剧组的安排下,最终证明他们是对的。人类从毁灭边缘,起死回生了。从星环烧毁整个太阳系的可能,到获得了外星文明伟大的礼物,宛如光明圣殿,让资源短缺的人类拥有了1300个宜居星系。剧组用他们的价值观,来为我们展示了——人性中的善意,以此来驳斥人性中深藏的猜忌,文明间的黑暗森林理论。从人性——上升到我们整个文明。以善揣测他人、对待他人,这是我们从小受到的教育,也是在成长的途中慢慢丢弃的东西(在这里不敢说所有人都丢弃了,但我由于职业的缘故见识到了更多人中的恶,并且习惯性猜疑别人)剧组用这部美剧展现了他们对人性和宇宙的看法,以善意这座光明圣殿来驳斥黑暗森林。这里就是是不同价值观的问题了,也是没有定论的问题,仁者见仁智者见智,选择的结果也不是我们能知道的。相信他人带来的到底是礼物还是毁灭?于我个人而言,深信黑暗森林的我,看到这部剧,确实觉得结局太美好了,令人难以置信,却又是我十分期待的结局。这就是,习惯了黑暗,就会为一点光,而感到振奋吧。至于假设真的到决定人类文明命运的时刻,面对未知,人类会如何抉择,毁灭或新生。无论结局如何,答案就交给命运吧。

    交给马克思唯物史观所说的,历史的必然性。浩瀚苍穹,容纳一切。无论光明,无论善恶。

    【详细】
    94861253
  • fogilvy
    2022/3/23 6:12:02
    S4E5 也许真的有童话
    这篇剧评可能有剧透 跟前两季一样,本文从属于S4评论总汇贴:[杀不死的伊芙],想看单集评论的看单集,想看逐集总汇的看前面的链接,请随意。 以下开始正文。 这次开头先理时间线,捉点小虫,12人的源起有点黑色幽默。 S4E5 1979年 柏林 C妈的情报生涯起步时期跟一群自诩无政府主义的嬉皮青年
    这篇剧评可能有剧透 跟前两季一样,本文从属于S4评论总汇贴:[杀不死的伊芙],想看单集评论的看单集,想看逐集总汇的看前面的链接,请随意。 以下开始正文。 这次开头先理时间线,捉点小虫,12人的源起有点黑色幽默。 S4E5 1979年 柏林 C妈的情报生涯起步时期跟一群自诩无政府主义的嬉皮青年在一起...  (展开)
    【详细】
    14293263
  • 苏七七
    2013/4/3 13:06:04
    新酒溢出了旧瓶
    新酒溢出了旧瓶

    文/苏七七

    TT:

    去年杭州的《都市快报》组织了一次小影展,策展人是卫西谛与水怪,展出了几部院线上看不到的电影,——之所以院线上看不到,不是因为导演不想上院线,导演大部分都是想上院线的,能争取拿到龙标的,也都尽量争取去拿龙标了,但是这些低成本,非商业,没有宣传经费的电影,对院线经理来说找不到安排场次的理由。不用说这些生僻的电影名与导演名了,
    新酒溢出了旧瓶

    文/苏七七

    TT:

    去年杭州的《都市快报》组织了一次小影展,策展人是卫西谛与水怪,展出了几部院线上看不到的电影,——之所以院线上看不到,不是因为导演不想上院线,导演大部分都是想上院线的,能争取拿到龙标的,也都尽量争取去拿龙标了,但是这些低成本,非商业,没有宣传经费的电影,对院线经理来说找不到安排场次的理由。不用说这些生僻的电影名与导演名了,有次我去电影院看管虎的《杀生》,黄渤主演,照着报上的场次去的,但是到票口的时候售票员告诉我:因为昨天没人看,今天也不排了。这些电影投入的回收,比较主流的一部分主要靠把版权卖给电影频道与视频网站,更艺术一些的希望能得到影展的奖金与基金的扶持。它们属于广义的“独立电影”,所谓独立,针对的是主导意识形态与主流商业模式,但实际上“独立”也带来很大的问题——没有渠道,没有回报,制作作如何独立起来呢?它们只是与之保持一定的距离,还是希望在保持创作理念的同时,找到可以兼容的渠道与回报的。

    艺术院线,一城一映,都是这部分电影寻求的与观众接触的方式,但总体而言,想看这一部分电影的观众还是不容易看到它们,特别是在二三线城市。大规模的国内独立制作的影展只有两个地方做得持久而有规模,一个是朱日坤在北京的现象工作室,一个是张献民与卫西谛在南京做的独立影像展。所以在杭州多年,能有这样一个影展,真是让人高兴啊。

    就在这个影展上,我看了李珞导演的《唐皇游地府》,TT,我得说,这是我近几年看的最有趣的一个独立电影了。比起影展其余的几部电影来,它显然要更独立,走的是纯粹的极低成本个人创作并参加影展的方式。它与当代艺术的关系很亲密,有对观念的更为自觉的思考与应用,有将媒介与材料进行混搭的想象力与实践能力,作为一个视觉叙事作品,它不直接地“讲一个故事”,而是研究“故事的可能性”,将故事原型与当下现实相对应,于是产生了灵巧的幽默感与荒谬感,在这个作品里,既有对理论的熟悉与理解,又有对现实的观照与讽刺,细节中还自然地流露出作者的审美趣味,这些都能让一个对电影与艺术有基本素养的观众,感到一种独特的亲切吧。

    下面这一段就是剧透啦:《唐皇游地府》的基本情节取材自《西游记》第回至第回,讲的是术士袁守诚与龙王赌天气,龙王一时意气,为了赌赢违背了天庭号令天庭命行令官斩了龙王。这行令官就是唐皇李世民的宰相魏征,龙王又听了袁守诚的建议去求李世民,李世民答应龙王救他一命,在行令的时间里约了魏征下一盘棋,拖住魏征。结果魏征人来下棋了,却在中途打了个盹,等他打完盹,有人来报:天下掉下了一个龙头。原来他已经去把龙王斩了。龙王冤魂不散,怪在李世民头上,下了几天几夜的大雨,李世民大病垂危。几个顾命大臣商议后事了,魏征独留在李世民身边,给了他一封信,让李世民到了地府,把这封信交给崔判官,事情还有转机。李世民到了地府,崔判官看了魏征的信,带李世民去面见阎王,阎王让查查李世民的寿数,崔判官偷偷将“在位一十三年”改为“在位三十三年”,于是李世民被放回了阳间,崔判官送他回返阳间,中途还让他给当年的手下冤魂散了钱,嗑了头。李世民回到阳间,第一去还他在阴间借的钱,第二就是找一个和尚西行取经,消前衍,宏大德。他原本脖子不舒服,医生说要嗑上三百个头才能来,经此一番折腾,脖子的毛病倒是好了。

    作为《西游记》的前传,《唐皇游地府》的故事在今天已经不怎么为人熟悉了,但退到一百年前,在二十世纪初中国电影刚开始的时候,这类故事讲述因果报应的故事显然是有广泛的群众基础与市场的,天一公司在1927年将之拍成一个古装电影,李珞的电影就沿用了这个名字。唐皇游地府是个很精巧的故事,在故事里有好几重的因果报应,人情世态也成为必然性的组成部分,并且从一个毫不相干的“因”——龙王与袁守诚打赌里,最后既推导出李世民脖子毛病好了这样的小事,又推导出唐僧取经这样的大事,这种对因果报应的编织,不完全服从于宗教的需求,而有了民间集体创作的世俗性。

    而李珞是怎么改造这个故事呢?从一个角度上,他是完全不改造的,照搬了这个故事。从另一个角度看,故事变得面目全非了:故事被放在当代,李世民成了一个公司的老总,魏征是他的手下,龙王是个酒吧老板,手下还有一班小弟,他们说的都是湖北普通话,袁守诚钓鱼的湖,大概就是在武汉的东湖?电影从一个光着膀子在书房里写毛笔字的中年男人开始,一个特别简单的场景,他写了一会儿,伸个懒腰,揉揉脖子。这个开头显得稍微有点儿长,书法这种传统的古典艺术与一个极为普通的中年男人之间的反差,似乎略微地对这个电影有个暗示,但需要注意的是:这个电影的具体动作都不是脱离生活臆造出来的,情节是设定的,动作却是现实的,这个李世民之练习书法,是因为医生建议他练习书法来治疗颈椎病。开头的“稍微有点儿长”在我看来也是合适的,相当于为这个电影的观众留出一点适应的时间。

    然后是一段汽车在林中道路行驶的戏,很长的固定镜头被换成了运动镜头与快速剪切,这种音乐与剪辑方式让人联想到大卫?林奇——大卫?林奇长于把人引入心理的非理性状态,任由人物与观众在直觉与幻觉的视像中颠簸,《唐皇游地府》中这样的小段落有两个,一个是电影开始不久的这个车行段落,还有一个是电影中间,龙王死后雷鸣电冷闪,风雨交加的段落。但李珞用这样类型的段落进行转场,目的不是在直觉与幻觉中越走越远,而只是提供一种节奏的调节,一种更敏锐的感受状态的引进,以及从电影语言的角度追求多元混搭产生的美学效果。

    这种多元混搭服从于整体的节奏需要,但作为细节,它们都表现出高度的审美素养,比方这段树林与车行戏,光影与音乐都有漂亮的形式,也带来准确的心理上的不安感,而稍后袁守诚在湖边垂钓的戏,又用了好几个非常固定的远景镜头与空镜头,拍烟波、柳丝、垂钓的人,真有中国古代山水画的美。这种美不是用好器材好滤镜就能达到的:好器材好滤镜加上一个平庸的摄影师,带来的是糖水风光片,得有对山水与传统山水画的阅读,才能使这几个简单的画面真的有一种举重若轻的优美。而且这几个山水画的镜头是夹在很搞笑的动作之中的,TT,看到这个又好笑又优美的段落时,心里觉得特别愉快:这种愉快不完全是因为电影本身,还因为对创作者的欣赏带来的?

    在看过电影后,我很激动地向朋友推荐这个电影时,发现这个电影的这个“双面”结构是很难解释的。我说:就是现实中的李世民,他的身份是一个公司的老总,他的语言、动作、心理也完全是公司老总的动作,同理,龙王就完全是一个酒吧老板(这个扮演者就真的是酒吧老板,本色出演),但是你会发现,《唐皇游地府》的故事套在一个公司老总与一个酒吧老板身上也是完全行得通的。但这有什么出奇之处呢?他问我。我一时语塞,很难表达出这种方式的有趣之处。

    我想了想说:这个新文本是在一个原有的结构加上现实的内容组成的,但它不止是旧瓶装新酒那么简单,第一,在用旧瓶装新酒时,其实是有很多技术性的环节要处理好的,比如李世民到了地府,这个地府怎么表现呢?李珞就让李世民乘一辆公交车,然后到了一处都市夜景,这个处理意想不到地简单,但黑白都市夜景却在作为“地府”出现时,似乎情境与氛围都颇为合适,这时候我作为观众就有一种罗兰?巴特所谓的“阅读的快感”,简直就点像看导演用一种特别简洁的方法解出了一道方程式一样。再比如连环画在电影中的运用,这里头大概有导演的童年经历的影响,但在一些比较难处理的叙事环节时,他用连环画来过渡,也让人能够接受,因为这种意想不到的媒介的运用还是有趣味的。第二,新酒没有完全被旧瓶给控制住,它散发出一种“地气”,一种中国当代状况的气味,这种气味是相当准确的,电影的男主角不是一个专业演员,但他却一个中国中年男性的状态很自然地呈现出来,中国式的生存方式比如找关系,托人情在电影中也顺着情节得到展示,但是导演并不特意地讽刺这个,男主人公有一种随波逐流的样子,但他也不反思或伤感这种随波逐流,相反,随波逐流的他是这个社会的中坚,他不颓废,也不自鸣得意,他就是那么生活着。这部电影中的人物有漂亮的灰色,这种灰色不是情节带来的,情节只是为状态提供了视觉的时间和空间。

    在电影进入到尾声的时候,似乎导演也意识到如果仅只是个“文本游戏”,那么这部电影的“叙事意义”在哪里呢?文本游戏是令人愉快的,细节对照时的聪明联想,转场的节奏,非职业演员天衣无缝的本色出演,某一个优美的画面,某一个搞笑的片断,还有某种紧张的心理,某个暧昧的情势,这些东西统统都在游戏中各就各位,然而旧瓶装新酒的结局是:新酒溢出了旧瓶,现实最终洞穿了结构。《唐皇游地府》的结尾是很长的一段饭局戏,这个饭局是“水陆大会”?李世民在饭局上纵横捭合,嘲骂针砭。这个21世纪的中国男人像是从一个7世纪的梦里醒过来一样,喝得意兴畅快,骂得淋漓尽致,当然这些“洞见”都是酒桌上的洞见,最为轻易的洞见。在这狂欢的场面里,主创人员也像谢幕一样来露了个面。游戏结束了。李珞把最后一个镜头回到了安静的地方,李世民一个人在家里,他在想些什么。这个李世民,是最出戏的李世民,他不像是李世民,倒像是导演自己了。

    一个又有想法,又有趣味,又接地气的电影,那是很少见的啊。在写这个影评时,我的困扰是我只能依着记忆与印象去写,没法像平时写影评那样把要写到的段落搜出来再看看,看看自己有没记错,或者头一次的感受是有问题的。所以你就将就着看看吧:),我希望自己还能组织一次观影会,让大家能看看这个电影呢。

    七七。
    3月。
    【详细】
    58313937
  • 拒绝洗脑
    2022/5/1 3:10:50
    适合反复去观看的剧

    这部剧真的要静下心来仔细看,不知道流过多少次泪,母亲永远是子女们心中的牵挂,和剧里的丁小军一样,年纪小的我们会经常因为母亲的管教而叛逆,觉得生活总是自己的,不管是谁都不能强压想法;随着年龄增长和阅历增多,渐渐明白家长们的无可奈何,是倾注了多少心血放弃了多少才能将一个孩子培养长大。以前的我很逃避表现感情,但是某一个瞬间开始变得勇于表达,那时才发现母亲眼底的欣喜,原来我错过了这么多。

    这部剧真的要静下心来仔细看,不知道流过多少次泪,母亲永远是子女们心中的牵挂,和剧里的丁小军一样,年纪小的我们会经常因为母亲的管教而叛逆,觉得生活总是自己的,不管是谁都不能强压想法;随着年龄增长和阅历增多,渐渐明白家长们的无可奈何,是倾注了多少心血放弃了多少才能将一个孩子培养长大。以前的我很逃避表现感情,但是某一个瞬间开始变得勇于表达,那时才发现母亲眼底的欣喜,原来我错过了这么多。

    另外董洁的演技真的好细腻,之前还觉得她不适合演年龄跨度这么大的角色,但是看下来每个时期的细节都和生活中遇见的同龄人一样,这就是好演员,有些人不要上来就骂,哪来这么多二极管

    【详细】
  • 14369290
  • 苜艾
    2013/7/5 19:39:04
    致女神--【那一枚葡萄】
        这是第一部看了剧之后想要去读读原著的作品。下了电子版之后,发现编剧改编了许多,于是我明白,其实我想看的不是原著,而是剧本。
        如果能够静下心来细细琢磨这部剧和小说的区别,你便会惊叹严歌苓老师的非同一般的艺术造诣:她将一部长达20万字的小说改编成30余集的电视剧,时间跨度上的截取与调整姑且不说(因为相
        这是第一部看了剧之后想要去读读原著的作品。下了电子版之后,发现编剧改编了许多,于是我明白,其实我想看的不是原著,而是剧本。
        如果能够静下心来细细琢磨这部剧和小说的区别,你便会惊叹严歌苓老师的非同一般的艺术造诣:她将一部长达20万字的小说改编成30余集的电视剧,时间跨度上的截取与调整姑且不说(因为相信每个专业的编剧都端得起这碗饭),剧中主人公王葡萄形象更加鲜明,原本形象蹩脚出场姗姗迟的孙少勇一跃成为男主人公。
        不是每一个写字的人都是作家,但每一个写字的人定是爱字的,他们轻易是不会将自己已成型的作品大卸八块、脱胎换骨、重新拼凑的。编剧肯打破原作,进行二次创作,实属割爱赠友的善良之举,不枉出品人冽寒之日复旦大学走廊上的诚心等待。而最终的事实证明,她成功了,她亦成功了。
        葡萄与二大之间的父女情自然地继承了小说,改动不大。兼出品人与主演于一身的叶璇将葡萄这个朴实大义、无所畏惧、敢于“挺”在洪涝灾难和战争苦难中并勇敢“活”下去的形象塑造得还是蛮到位的。尽管年龄的原因,过三十的女人要梳起两条麻花大辫儿去饰演十五六的姑娘略显牵强。但艺术终归是艺术,观众大可不必在类似年龄、服装等问题是吹毛求疵。
        葡萄与孙少勇之间的爱情故事是本局抓人眼球的亮点,亦是原著改动最大之处。编剧巧妙地将原著中并不讨人喜的二哥铜脑与痴情戏子朱梅两个形象进行整合,初见此处可能大吃一惊,但仔细推敲便可意会编剧的用心良苦:原著中涉及男性形象较多,其个性亦各有千秋,他们分别伴随在葡萄各个成长阶段之中,如果原盘放在电视剧中,则战线过长,情节凌乱,想必观众不会有如此耐心。而当孙少勇成为男主人公后,便平衡了原著中人物性别比重,我们能够从少勇的成长过程中看到他与葡萄的青梅竹马恋情,看到未脱离愚昧但质朴的乡俗文化与想走文明但仍是雏形的现代思想这两种文化之间的冲击与摩擦,看到战争与自然灾害双重磨难下中国人的精神气儿。在这一点上,编剧的改编令人折服。
        “为啥这条帕子上绣两条鱼啊?”
        “那是相濡以沫的意思。意思就是泉水干了,两条鱼一同被搁浅在沙滩上,它们互相呼气、互相吐沫,来保住对方的性命。意味着一家人要患难与共,仁慈守义。”
        剧中人物的台词设计亦是令人折服的。作者巧妙地将中原地区传统方言置于这一部语言华美的小说中。而在剧中,语言基本遵循原著,在观看中,我们能从那些原汁原味的陕豫方言中感受到老一辈人的质朴善良。而中原地区的观众,必然更为觉得亲切吧。观剧初始,相信你便会被那些正规化了的方言却不乏亲切的语调逗得捧腹大笑。这对于想要了解中原地区传统方言的朋友来说,是绝好的机会。
        因为这部剧,更加喜欢女神叶璇了。也因为这部剧,开始一点点了解严歌苓老师。
           葡萄是怎么一个让人念念不忘的姑娘?葡萄与二大是怎么样的父女情深?葡萄与二哥之间又是怎么样的令人钦慕的爱情?想要了解更多,欢迎亲们观剧。












































    【详细】
    61491640
  • 电影哔哔哔
    2015/8/31 21:00:33
    我猜到了开头,却猜不中这结局

           父母与子女之间的缘分是半生缘,只有夫妻之间才是一生缘,最后能陪你终老的只有那个枕边人。
       
          《枕边诡影》就讲了一个关于枕边人的故事,一个美丽女子在发生车祸之后开始怀疑自己的丈夫,车祸造成的失

           父母与子女之间的缘分是半生缘,只有夫妻之间才是一生缘,最后能陪你终老的只有那个枕边人。
       
          《枕边诡影》就讲了一个关于枕边人的故事,一个美丽女子在发生车祸之后开始怀疑自己的丈夫,车祸造成的失忆也让她的生活变得支离破碎,她开始从自己丈夫身上的点滴努力寻找失去的记忆……一个与自己最亲密的人心中有鬼,这样的故事听起来让人有些不寒而栗,但电影真正想拷问观众的是,你找到那个对的枕边人了吗?该与你的枕边人如何相处呢?

           影片可以定义为“一次突发的意外所引发的思考”,导演试图用一个惊悚的故事剖析关于婚姻和家庭中存在的一些问题,通过镜头对男女主人公心理的描述展现了许多身处婚姻中的人都要面对的问题——那就是婚姻需要爱来维护,而不是一味的指责怀疑对方。也正因为片中女主没有真正感悟到这个爱情和婚姻的真谛,而导致了两场悲剧的发生,伤害了爱她和她所爱的人们。王雅捷饰演的这个女主角可以说是个很悲情的角色,既可爱又可恨,善良的同时也有大部分女人都有的短板,她错就错在过于感性,如果非要最后在恐怖片中找出个元凶,那这个元凶非她莫属。

           作为一部恐怖片,影片可以说是使用血浆最少的作品了,在电影中观众基本上看不到大量血腥镜头的视觉刺激,影片的恐怖感在于电影一开头的悬疑设置,以女主人的第一视角和感受看待和经历整个事件的发生,那种陌生感和未知感始终随着观众,营造了一种精神上的恐惧感。

           影片的故事相对完整,从埋下伏笔到真相大白,这之间所发生的一系列情节看似是一个女人对周围一切的怀疑,实则是在展现一个男人对一个女人满满的爱意。相比于其他恐怖片,影片的内容没那么空洞,仔细欣赏,片中的对白还很文艺,偶尔会让人在惊悚中出戏。

           不少国内外的年轻导演都喜欢选择恐怖类型的电影作为入门作品,但雷同的作品一拥而上的后果及是很难跳脱出来。这部《枕边诡影》也一样,因为影片很少使用血浆,所以心理惊悚就显得尤为重要,而心理惊悚的难度极高的,在好莱坞只有少数几个如雷贯耳的大导演才能玩得转。所以不使用血浆这一点不光成了导演的一个高追求也成了导演给自己设置的一个难题,这也使得影片看起来更像是一部爱情文艺片。个人感觉,从故事上看,影片如果能处理成一部罪案类的悬疑片,里面有爱情元素,那就最好了。把恐怖片当成噱头,虽然在某种角度看迎合了市场需要,但有时候,包括现在的电影市场,还是需要一种不成功则成仁的精神不是吗?
    【详细】
    75871282
  • 迷宝
    2017/7/15 22:09:05
    (7.26更:论烂尾)真·亦舒女郎,就算背29块9包邮的包也是亦舒女郎

    1

    马伊琍的一句台词写得太妙,当然她把撒狗血撒到掷地有声的样子也演的好。

    她大闹前夫公司,一把扯掉漂亮实习生的项链,实习生辱她没教养,众人围观,尴尬。

    子君却理直气壮:

    “等你到了我这个年龄,你就会明白,相比起你的婚姻和你的家庭,教养,根本是不值一提的东西!”

    1

    马伊琍的一句台词写得太妙,当然她把撒狗血撒到掷地有声的样子也演的好。

    她大闹前夫公司,一把扯掉漂亮实习生的项链,实习生辱她没教养,众人围观,尴尬。

    子君却理直气壮:

    “等你到了我这个年龄,你就会明白,相比起你的婚姻和你的家庭,教养,根本是不值一提的东西!”

    一地鸡毛的现场,一句话给拢住了。

    失格家庭妇女固然命悬一线却不自知,但她也有她的逻辑自洽。编剧妙。

    未逆袭前的子君,只这一句,就给这个角色点了题。

    那时的子君,外人看不堪,自我却膨胀,内核里藏着慌张,焦虑,疲累与苦楚。像每个认不清自己又难以克服自己的疯狂女性一样,她只能向外界反弹。

    编剧对子君们,有洞察,有体恤,更有宽容和怜悯。

    既然后来要让她变化,那就要把变化前的不堪写到极致才好。

    独立女性看到此处,会觉得人生狭隘,可悲可叹;被糖水灌坏了的小朋友也许会认为这样无任何美德的女人有什么资格成为女主角呢;原教旨书粉看到这里大概也会弃了。可只求戏作的足够好看的你我,大概会因为这句台词而决定彻底追下去。

    2.

    马伊琍演得真没挑头,完全可以被大众理解的俗气,有时候反应慢半拍,是为愚蠢,有时候又反应快半拍,是为轻浮。原著写35年前的香港,与社会脱节多年的主妇的那嘴脸,移植到现在的上海,辅以轻喜剧呈现,女主角合格过关。

    又一句词写得妙。

    子君先去万宁卖化妆品,对真实世界的凉薄与无理有了最初的感知,却在身累心累中意外地萌发出了理性的种子。后来又去高级服装店面试,靠朋友的支援,以及以前当阔太太时的知识积累,她找到了比预想中好一点点的工作,和自己的价值。回家后,她对着做饭阿姨的炫耀。那一刻她该是真心高兴的。转头遇到略讶异的先生。

    她说,以后只会恨他,把他当作敌人。

    他说,对不起。

    她淡淡说,我不接受。

    那瞬间的表演很自然,很好。

    那一刻连自己都不敢相信的勇气与淡漠,是理性的种子滋长结出的第一个果实。

    记得原著写女主刚开始感受真实世界这部分也是写得好。真实世界残酷而生动的大幕在罗子君眼前缓缓拉开时,她自己也慢慢地从假的塑料花开始变成一棵真正的植物。十五六岁时候我看原著,虽未经历过所谓的真实世界,却也开始与女主角惺惺相惜起来。

    3.

    袁泉的形实在不输众人推崇的港剧黄金时代港女。她眼角有皱纹可眼睛里她有泉水,不是现下流行的胶原蛋白脸,却线条极美,自有一番铁骨铮铮的嶙峋。

    她的感情线和那些职场桥段我没太大兴趣看。事到第十九集,贺涵的光源氏养成性人格已经展露无疑,为之后的感情冲突铺路,唐晶这个人物,也有一点让人期待。

    唯一值得讲的是袁泉的形。

    我常在三里屯,在国贸甚至望京soho看到这样的女性,瘦兮兮的样子,走路带风,一秒钟可以职业化地微笑起来,一秒钟又回归无表情。我去的瑜伽教室也有一位某A记咨询公司的女孩,她总是匆匆来又匆匆走,每个动作都做得精准,她总是第一时间把该调动的肌肉调动起来。我和她们其实气场不合,因为和她们讲话我常要调动起全部的懒散脑细胞,她们也抱怨也八卦也常说想辞职想云游四海,但公司生活才是她们最得心应手的环境。那种被公司社会驯化过的人种,用袁泉的脸为她们代言,服。

    她们看过亦舒吗?或许有或许无,她们一定没时间看这些国产剧,我跟她们讲起这部电视剧里的咨询行业,她们会淡淡一笑不做评价,真亦舒女郎从不会炫耀自己在做什么。她们一定其实并不需要太多的外力去为自己励志,她们是在都市丛林锻炼出的蕨类,人生残酷,自己需强大这些道理,在她们那里已属浅显的陈词滥调了。

    所以我说一些书粉们把港女作为审美的原教旨其实大可不必,开司米、三个骨的裤子和午夜飞行香水那是上世纪的符号,现在京女沪女的模样,早已是另一番更值得看的天地。

    子君的妹妹子群的演员找的也好,时刻忧心忡忡的样子,她说,“姐姐你是养尊处优,过过好日子的人,你还年轻,你还漂亮,可我呢,这些年的忧愁和伤心,都是写在脸上的呀!”底层女性的自知,对命运彻底屈服后的顺从,台词写的好,演得也好。是否和原著贴合,就显得没那么重要了。

    4.

    中学时看过一点亦舒,一部分的价值观被影响过。

    譬如,冷暖自知就足够,不要真的在乎不相干的人。既不要在乎他们的言行,也不要揣测他们眼里的自己。这世界上的人种类太多,而他们中和自己真正有关系的又少之又少,少花点时间去判断别人,接受度高一点,自己便快乐一点。

    譬如,一个女人,经济上独立,这根本不是什么伟大的选择,是都市丛林里普通女性为自保而天经地义的原则。多依赖别人一些,就多被别人控制一些,今天轻松一些,明天便会加倍地辛苦一些。

    譬如别把自己当作故事里的女主角。会有一些小概率的事情发生,比如黄玫瑰,她始终一生为感情为自己而活。但那始终是故事,是万分之一的人,把自己当作罗子君,当作九千九百九十九个普通女性的一位,自己的故事便会更顺理成章一些。

    譬如,无论是很多很多的爱,还是很多很多的钱,这不是什么选择题。事实往往是,你有了其中一个,也就连带着有了另一个。当然比爱和钱更重要的,是结构清晰,人格完整的自己。

    譬如值得捍卫的事情太少太少,对任何人任何事无须太执着。一个一个偶像都不外如此,喜欢过亦舒,被她影响过,然而她始终是她,她现在的作品糊了但以前的作品依然那么好,而她的作品被改编,有好奇就去看,顺心意的话与人讨论,不顺心意的话就搁置一边,娱乐产品而已。

    亦舒的作品里最重要的部分,是未必所有人会清楚的这些价值观,并不是三只骨的裤子和午夜飞行香水,所以当我看到那些教你如何把自己打扮成为一个亦舒式女郎(一定要用女郎这个词,而不是女性女孩或女子,好做作呀)的文章,由衷觉得那是个悖论——

    一旦你亦步亦趋地跟着做了,你便不再独特,也就脱离了低头走路的亦舒女郎的实质。就像如果你想策划一场跟着《孤独的美食家》里的五郎去过的餐厅去打卡的旅行,那你就脱离了原著精神的实质,舍本逐末地成了一个被束缚的旅行者。

    一朵玫瑰始终是一朵玫瑰,真的亦舒女郎哪怕没看过亦舒,哪怕生活在2017年的北京上海,她都是亦舒曾经想写的那种人,哪怕她穿阿依莲,背29块9包邮的包,她也是。

    这是我个人对亦舒价值观的理解。

    5.

    说远了,再说回电视剧的改编和未来的剧情。(我看到第十九集了)

    觉得尚可一看的原因除了演员过关,另外还在于它基本还原了《我的前半生》原著里最精彩的故事和我个人觉得最重要的价值观。

    单纯到愚蠢的子君在遭遇了背叛后,众多力量的拉扯之下,一点点萌发出理性的种子,变得强大而理性,完成了她该完成的社会化。能把这个过程完整地拍出来,就是大成功了。

    原著的后半部分我忘记了,只记得女主角做陶器获得赏识,与一知音当艺术家去了,我觉得并不好,女主角光环太明显便失去了现实意义,矛盾冲突也没有前半部那么明显吸引人。要我选择,我宁愿觉得还是看贺涵这个光源氏养成计划爱好者和一张白纸的罗子君能有什么发展。

    想来编剧大概会照顾舆论多一点,让女主角的感情道德政治再正确一点吧。剧情过半,众人的感情走向尚不明显,但伏笔处处,精彩台词和群戏一集也能出现好多处,想想就算拿来和近年的日剧横向对比,也算是佳作一部了。

    -------7月16日更------

    6.

    看到第22集,想谈谈剧中的男性角色。

    我一向对把“三观正”挂在嘴边的人敬而远之。从现实概率上讲,“渣男”往往还比“暖男”更有趣些。

    每个感情上的“渣男”,或许只是得了感情上的软弱病,或许是做了愚蠢决定的普通人,又或许终于参透人生变个轨道的试炼者。在这各有千秋的渣男里,原著里的涓生(剧版中的俊生)显然就是个做了不够正确的决定的普通人,亦舒和编剧对他都是有足够体谅的。

    他是个踏实勤勉的普通人,于爱情于婚姻索要的,不过是加班到深夜能为自己倒上一杯热水的温柔,和能给予自己力道恰当抚摸的避风港。他不怕负担,甚至不怕过度被依赖,只是对非理性和愚蠢的子君有种本能的抗拒。当子君离婚后渐渐成长,却发现温柔的臂中人未必能真正同甘共苦。从这个角度上讲,他也是被命运嘲弄了一把的可怜人。

    雷佳音演得过关,一张太普通也不够聪明的脸为他加分。黄金大劫案里他的角色却很勉强,他没有市井气。

    贺涵是原著没有的角色,靳东的形好,但他实在有种党/干部的脸,开口就讲道理的设置在他那里有时候会令人出戏。就像一个有情怀的坏人会有悲剧感一样,正面角色也该有点邪气才够动人。靳东并没有让这个角色很动人。但编剧对角色是下了工夫的。“唐晶是我的一个作品,我不忍心亲手破坏她的完美”,这是他的心里话,也给他点题。

    另,我不觉得所谓“闺蜜抢一个男人”是什么烂梗,烂不烂,要看具体写得好不好。三角恋是都市情感戏里最好看的平地生波,如何狠狠地挖出三个人性格的弱点,不偷懒地写对白,设置情节和关系,再能不落低俗,戏就够好看。

    打架和巧合都是低劣的套路,小时代里用撕对方头发来抢男人的桥段是烂梗,一个萝莉养成爱好者、一个业已成熟、完美却脆弱的前实习生,以及一个尚待成熟、强韧却生动的职业女性,这个三人组,就让人期待。

    老金是让人熟悉的角色,现实生活中常见的真人物,是现实中离婚带孩女性能找到的最完美的再婚对象,也应该是编剧写得最不费力的一个。

    但要体现亦舒精神,女主角就不能和这样的接地气男性最终走到一起。他太不费力了,也太无趣了,他并不是能在思想上引领自己的人,所以不会对他有感觉,和不应该和他在一起。这简直是亦舒式的政治正确。

    所谓有钱人烧出来的臭毛病,还是应该得一得的。

    子君的感情观已经脱离了温饱阶段。

    ------7.25更----

    7.

    自从薛甄珠的口红从正红变成粉红,整出剧就急转直下走向烂尾。

    一出情感剧的烂尾,有些是值得被原谅的,比如《昼颜》式的烂尾,编剧写出轨,各种细节写了个爽,出轨后的种种也架构得不错,几次修罗场让观众也过瘾,然而最终为了政治正确而强行收场,像一套大餐只有餐后甜品结得不够妙,直齁嗓子,但前菜主菜都足够用心,环境立意也够好,创意也新鲜,那就够了。

    又如《追忆潸然》和《四重奏》(对不起我只看过日剧)式的烂尾,从开始到最后都是俊男美女讲金句,无数个小场景搭得极妙,十分适合许多人的截图式观剧法,但看着看着就觉得隐隐不对劲,编剧要传达的价值观在哪里呢?为什么要写这出剧呢?果然到最后,烂尾了。因为编剧收不住,他懂得起承转,偏偏不懂得合,价值观根基不够,只好喊几句口号,死两个人,蒙混过关。这是次一等的烂尾,是编剧的能力问题,也倒可以原谅。

    然而却无法原谅《前半生》式的烂尾。

    很难想象,一个团队为了凑集数,多赚十集的钱,亲手把好不容易塑造出的角色,搭建出的价值观体系给一一毁掉。毁的方式是如此低等和拙劣,那是抱着一种如何的自暴自弃的勇气才可以做得到的事。

    所有人都在不知所谓地围绕着狗血剧情打转,所有对白都在比《贤妻》还low的价值体系里缠绕不休。

    贺函对白光说,我还不如你,比起你来,我就是装。陈俊生说,那我就是怂。

    看到这段时,我确定编剧已经在乱写了,整个价值体系已经坍塌掉了。亦舒写的所谓城市新中产的自尊,已经被毁掉了,迈入了一种“有钱人都活得太累太装,无产阶级最轻松最真实,好好过日子才是唯一的正经事”的叙事模式,太low了,这是比他们穿阿依莲和红配绿大衣可怕一万倍的事情。

    薛甄珠莫名其妙地死了,但她的死真的有必要吗?除了拖了半集剧情之外。而且她死之前还对唐晶说了那样不堪的话,还响起了莫名其妙的感人音乐,整个都在乱来了。编剧亲手把自己写出的一个可爱生动的角色毁于一旦,我写过小说,我难以想象是什么样的动力驱使她这么做,我都替她疼。

    不懂的看客在扯三观,为了究竟是真爱还是友情道义重要吵起来,但编剧导演不会不懂,他们当然知道如果写得用心一点细腻一点,就不会煽动得起来那么简单粗暴的情绪,但他们偏偏就是这么做了,即便烂尾了也有足够的讨论度,这是聪明人做坏事,尤其令人无法忍。

    呼,好久没有这么认真地看过和写过一部电视剧了。《黑暗中的十个女人》那么绝赞的剧,想写个剧评都拖半年最终放弃。看来我真的是低估了自己对亦舒的情愫。

    就这样吧。无法言喻地失望。四星改两星。

    【详细】
    86695868
  • 馨潇
    2022/5/13 14:42:58
    理想之城

    开篇第一句,男女主这样的设计师和施工队,全国装修需要你们。

    接下来转折。基本面差评,你可以弘扬真善美,而不是编造真善美。装修,在当下就是个比烂的行业,劣币驱逐良币。

    编剧不管有没有认识到这一点,都最终决定,学习换皮游戏的套路,以职场宫斗和都市爱情为核,以编造装修正能量为皮,这不就玩儿出

    开篇第一句,男女主这样的设计师和施工队,全国装修需要你们。

    接下来转折。基本面差评,你可以弘扬真善美,而不是编造真善美。装修,在当下就是个比烂的行业,劣币驱逐良币。

    编剧不管有没有认识到这一点,都最终决定,学习换皮游戏的套路,以职场宫斗和都市爱情为核,以编造装修正能量为皮,这不就玩儿出新花样了吗,牛哇!正能量,不仅能上星,关键能上央视一套,我震惊了,再找一批正面形象的卡司阵容,稳得一匹。

    装修得干干净净的,衣服不能脏,烟尘不能有,脸也不能花,不符合实际没关系,关键别影响艺术审美。

    潘粤明这烂好人演的,以德报怨赔本赚吆喝是弘扬正能量是吧。一贯如此也可以说得过去,毕竟正能量需要,但在三十集左右给小两口免费改厨房的时候怎么突然就偷工减料了,腻子不干就刷第二遍,电线排的紧紧凑凑,这是你该干的?编剧你不割裂吗,就因为免费,所以杨光一直打造的施工标准都不要了,割裂之极。

    张凯丽这妆容,全程猴屁股似的得罪化妆师了是吧。

    李艺彤,二次元小姐姐还挺漂亮,但是没有演技呀,表情还没有拍vlog丰富。。。行为全靠台词和短信在推动。。。明明开始还一副腹黑女的定位,结果住进景宇衡家里就任打任骂,没有智商了。

    孙坚也是得罪造型师了是吧,衣服宽宽大大,人也松松垮垮。。。

    而且,这里面的角色,不考虑演员年龄和观众观感的吗??不管看上去多少岁,只要在剧里的定位都像是二三十岁,这太扯了,很割裂呀。

    【详细】
    14395770
  • 北海的梵高
    2021/9/28 13:24:44
    《一直游到海水变蓝》:谈论文学的姿势

    13889173
  • Jason Bourne
    2008/8/5 21:05:35
    孤独的战士
    没有几个男孩子年少的时候不喜欢枪,不崇拜军人。

    CS游戏里面我最怕的就是拿着AWP,神出鬼没的狙击手们。很拉风。可鬼才相信真会有狙击手端着AWP到处撒丫子。

    事实上,狙击手是战场上最孤独的战士。

    电影向我们展示了比较真实的狙击手,在死水潭中那一段,很棒。

    导演做的不好,太理想主义,太矫情。

    白宫那些官员再官僚也知道强强组合是取胜
    没有几个男孩子年少的时候不喜欢枪,不崇拜军人。

    CS游戏里面我最怕的就是拿着AWP,神出鬼没的狙击手们。很拉风。可鬼才相信真会有狙击手端着AWP到处撒丫子。

    事实上,狙击手是战场上最孤独的战士。

    电影向我们展示了比较真实的狙击手,在死水潭中那一段,很棒。

    导演做的不好,太理想主义,太矫情。

    白宫那些官员再官僚也知道强强组合是取胜的不二法门,真实的战场上也许一个凶恶的敌人不可怕,但你有一个糟糕的拍档那才是致命的。

    我们看到的这对组合只可能出现在电影里,这种老鸟带着菜鸟,精英带着废柴的模式会在现实中让任务彻底GAME OVER。

    泰坦尼克那里面就讨厌你,当然你在那里还挺可怜的,未婚妻就这样给你扣了顶地球人都知道的鲜艳帽子,但这里的你完完全全属于导演设计的失败产品。你不应该拿着狙击枪,你应该拿着圣经去传经布道。

    要是和这样的搭档出任务,拜托,先解决了他吧。
    【详细】
    1462440
  • 黄鑫亮
    2015/10/24 14:36:40
    《猛龙特囧》:“囧CP”,真功夫
    文/黄鑫亮

    “囧”已成了喜剧电影约定俗成的招牌,与之相比是“战”字的枪战片,你都能像报菜名一样报出一长溜,可究竟有没有人想过究竟什么才是“囧”,这个象形字合在一起往往被人看成一个有着八字眉和长大嘴的脸谱,拆开来看囧其实暗含着喜剧电影的要义,包括嘴里不停说着的笑料,“八”一撇一捺就是中国功夫的基础起手招式,热映的《猛龙特囧》才是既有笑弹又有功夫,“冷热兵器”参差分布的合家欢式电影。文/黄鑫亮

    “囧”已成了喜剧电影约定俗成的招牌,与之相比是“战”字的枪战片,你都能像报菜名一样报出一长溜,可究竟有没有人想过究竟什么才是“囧”,这个象形字合在一起往往被人看成一个有着八字眉和长大嘴的脸谱,拆开来看囧其实暗含着喜剧电影的要义,包括嘴里不停说着的笑料,“八”一撇一捺就是中国功夫的基础起手招式,热映的《猛龙特囧》才是既有笑弹又有功夫,“冷热兵器”参差分布的合家欢式电影。

     

    一部搞笑电影要有笑点,更要有燃点,两者是相互促进的,燃点就要通过真功夫来推动,中国MMA名将、世界自由搏击锦标赛65公斤级冠军、功夫巨星杨建平加盟《猛龙特囧》,保证了这部电影的功夫层级,杨建平是不可多得的既能打、又能演的明星,正如杨建平坦言“擂台上要让对手看不见你的出拳角度才能击倒他,但在镜头前你必须把动作做充分、交待清楚、还要打出力量感,同时不能伤害同伴”,可见杨建平作为演员对于如何使用功夫领悟颇深,他的真知灼见说出了功夫戏里戏外的不同,只有这样才能更原始的保真,而从戏里的演绎来看,杨建平又找到两者的相同,功夫是要找到对手的破绽,而他的功夫里又能找到观众笑翻之后需要燃情,张弛之间就是功夫的精髓。

     

    《猛龙特囧》里是纯笑弹,而非是导演煞费苦心想从搞笑电影里归纳出心灵鸡汤的笑弹,凭借《低俗喜剧》拿下金像奖最佳男配角的郑中基与胡耀辉之间有着不用言说的CP默契,胡耀辉饰演的孟子良是交通事故顶包案的目击者,但他一直否认目睹过程,而郑中基饰演的刘梦龙是卧底探员,他与孟子良更深一层次的关系是儿时好友,这就让两人在片里时刻牵连,全民找CP热潮中,他俩又将是经典CP。

     

    值得一提的是胡耀辉的自编自导自演能力,善于揣摩小人物的心理,将其揉碎之后让观众一目了然,情节的把控更见其功底,由全城热门话题案件再到调查接着是选秀,不是一般的搞笑电影为了逗乐观众而填进素材,而是让不同的素材替他服务表现出小人物的内在品格,从胡耀辉之前的作品来看,他善于把握热门话题,吸睛但不落庸俗,尤其能把大城市里的小街巷里的年轻人的想法传达给观众,这能让观众感同身受,而往往这是被众多导演忽略却又大量存在的群体,同时也可说是观影的主力群体,当看到胡耀辉电影里的某某某就像是他认识的朋友,这是一种不谄媚的亲和力,可以看出胡耀辉沉到基层专注观察小人物的敏锐和深刻。

     

    杨建平亦是胡耀辉电影里不可缺少的一枚棋子,或许他的戏份不如其他主演那么多,但显然他不是一步棋而是牵涉到一盘棋。有的导演为了抓住掌握电影选择权的女性群体而放入讨好女性观众的情节,纵使到电影院看什么电影是女性说了算,可别忘了她们的口味也是会变的,过于软糯的暖男已会让女观众厌倦,而从性别的区别来看,女性的心理需求都是要一个硬汉,尤其是他们热衷数的腹肌数,而真功夫又是给她们爆笑间隙的调试,著名的搏击运动员杨建平对于男观众而言不会陌生,此时女观众身边的他们又能及时的向她们普及,这也的确是寓教于乐的好时机,如果说其他俊男美女的演员们是《猛龙特囧》的脸面和身材,那么杨建平就是这部电影的金腰带,熠熠生辉、耀眼夺目,让我们看到犹如擂台上的雄心壮志又不与电影的主题偏离,给这部电影增添了霸气和厚度。
    【详细】
  • 76361391
    sitemap