这部电视剧也算是圆了十多年前混迹晋江小言的我的夙愿，给个四星以示感谢。

窦骁演得很好不用说，陈都灵则是根本不用演。林杭景的性格在言情剧里并不讨喜，男主一次次掏心掏肺女主却仿佛视而不见。可是陈都灵民国装扮往那一站——尖细的下巴配上肉乎乎的双颊，眼神认真到呆滞好像在看一道题，整个人一副美丽而不知变通注定要吃亏的样子——你就觉得，林杭景的清高固执，她的娇羞柔软，她的硬邦邦，她的忍气吞声，她的吃软不吃硬，甚至她一经打断就把嘴边的话咽回肚子里，都是合情合理顺理成章的。她就该是这个样子的。

众所周知，除了选角，本剧剧情一滩烂泥。女主性格前后矛盾，人物冲突不合逻辑，复线杂乱且无用。我认为导致这一现象的最大原因，就是这个剧它有个原著，而这个原著它内容匮乏，感情观陈旧。编剧不得不大刀阔斧修改人物内核，充实人物成长经历。可是角色变了，情节又不变，故事必然说不通。

书中的林杭景是个纯纯的小白花，没有救世爱国的理想，没有针砭时弊的才华。唯一体现她人格的地方大概就是她对三哥的决绝。最后她被三哥下药送走，得以在国外躲避战乱，也是小白花的最佳归宿。

那么剧中的林杭景呢？一开场就说了她是才女，在报纸上发表文章抨击军阀，参加读书会讨论鲁迅，为了中国在一战后的待遇所抱不平。她对三哥说，“从我认识你的第一天起，我就看不起你”，她对书仪说，“读书是自由，恋爱也是自由”。她善良勇敢不卑不亢，推他下水，也为他挡枪。三哥对她的感情，比起书中的见色起意，要深厚许多。他因为她走出过去荒唐的人生，带着对她的执念上战场并活了下来。在他看来，她就是他生命意义的所在，没有林杭景，也就没有后来的萧北辰。

故事的崩塌在两人婚后初见端倪。杭景忽然变身小娇妻，唯一的女校事业还要三哥以统治者的身份掏钱下政策才得以维持。主线剧情——萧、康、督军、日本人，以及青年会间的冲突和周旋——与女主毫无瓜葛，她的戏份甚至没有男二多。为了推进原著故事线，只能封住他们的嘴巴，徒添一些莫名其妙的误会。此时两人已经是相互爱恋的状态，彼此也表白了许多次，这些误会要怎么来？前期杭景进步青年的人设也没算白写，她爱自由胜于三哥，她拒绝被人当作一个物件摆弄，她讨厌欺骗、控制、和不信任。她宁愿丢掉爱情，也要换取自己独立的人格。

可是剧情进展到这里，她的独立人设已经崩不住了。她事事依赖男主，逃离男主还要依赖男二，救男二又要依赖男主。所有进步的口号都是男二在喊，青年会铲奸除恶的计划也是男二在做。编剧为什么不让林杭景加入青年会？立场不同产生的矛盾不比小打小闹的夫妻误会要好看得多？那些误会，三哥不懂她，也不怪三哥。毕竟她爹都不懂她，有病还要瞒着她。毕竟观众都不懂她，你到底是娇妻小白花还是新时代进步女性？婚前大大方方说话掷地有声的才女，怎么就成了孤伶无助吞吞吐吐的金丝雀？

后来杭景归来，又变回了有勇有谋的爱国人士，可是我已经没有耐心看下去了。昨晚听闻结局跟着原著走，女主被强行送去国外避难，气得我睡不着觉。三哥为了杭景而改变人生的爱情有多动人，这个结局就有多糟心。难道你还不懂，林杭景不是你的私人物品，你没有权利操控她的去留。她这样的人，怎么可能甘心置身事外眼看自己的国家自己的同胞深陷战争的苦难？为什么不能平等地对待她，仿佛她永远需要你的庇护？为什么不能尊重她的意愿，让她为自己的理想抗争，甚至为此死去？如果你可以，为什么她不可以？

小白花和独立女性并非不兼容，陈都灵的脸已经诠释了这一点。她当然可以温柔内敛又坚定不移，弱不经风却能独当一面，像乱世佳人里的梅兰妮。初期剧中的林杭景有这样的魅力，可惜在编剧的反复横跳中泯灭了。至于萧北辰，他是不是可以再成长得多一点，在杭景离开的五年里想明白自己到底做错了什么，在重逢时给她她想要的那种爱，充满信任和尊重的，平等的爱。

PS 剧中我印象最深的一幕是杭景被卖到妓院，三哥在关键时刻冲进房间赶走嫖客，跪在她面前不敢抬头看她的脸。那一刻他一定觉得自己如此卑贱。明面上是他救了她，实际是他需要她的爱和谅解来拯救他的灵魂。众人感叹三哥深情，而我知道杭景没有他可以过得更好，他却不能没有杭景，因那是他人生的希望的光。

PPS 补看了杭景归来的部分，果然是货真价实的大男主电视剧。根据艾文老师的说法，杭景是盛老先生选中代替他孙女活下去的人。杭景离开的五年里，学会了三国外语、舞蹈和油画，掌握了间谍技能，还结识了伦敦报业大佬。这么丰富的经历不展开讲讲，光给我们看三哥发疯？我猜，若是把杭景重获自由和新生的这五年拍出来，编剧纵使再不讲道理也没法让她回到三哥身边了。女主不过是促使男主成长，助他完成生命体验的纯纯工具人罢。

我宣布本剧最感人的片段是杭景和金香相见却不能相认的时刻。女孩子的心意相通，颤抖的泪水既要掩饰故人起死回生重逢的喜悦，还要掩饰五年分别提炼出的浓稠的悲伤不舍，金香演得太好了。

《我的拳王男友》对标的是《柔道龙虎榜》。

我喜欢把2011年视作银河映像发展的转折年份，因为11年后不论是类型片还是商业片，银河再没有产出过足够有业界影响力遑论票房号召力的作品。而比口碑票房上的蛰伏更糟糕的是，杜琪峰+韦家辉这对黄金组合的想象力创造力似乎也在飞速流失。《毒战》尾声致敬《非常突然》，《盲探》=《孤男寡女》+《神探》，《三人行》有《PTU》灰色规则和时间游戏的影子，唯一有点新意的《华丽上班族》影片质素不说，底子还来自于张艾嘉的同名舞台剧。

这次《我的拳王男友》又把致敬或者说炒冷饭的魔爪伸向了《柔道龙虎榜》。《柔道龙虎榜》何许片也？它是杜琪峰亲承最满意最喜欢的作品。这部2004年推出的向黑泽明致敬的柔道主题电影，以浪漫主义的手法，诠释了热爱和坚持，从困境中振作奋起，以及小人物在困顿中抱持的梦想。

《我的拳王男友》从人物到场景都忠实复制了《柔道龙虎榜》。一群对拳击抱持理想并不懈坚持的痴人，主角因为格斗而面临失明的危险，理想面对现实的低头妥协，离开与回归，女孩被扔出门外的行李箱和散落一地的bra内裤，困窘的生活不堪的工作和她的明星梦。韦杜在形式上80%地复制了《柔道龙虎榜》的套路，但空具形式没有灵魂。

影片的空虚肤浅不能完全怪罪于商业片/歌舞片的表现形式。纵向比较银河的过往商业电影，《瘦身男女》可以以二次元宅为主题通过蠢萌的形式演绎感人的爱情故事，《华丽上班族》也可以用歌舞片的形式将职场对人性的扭曲摧残展现得颇具戏剧张力。对比下来，只能说韦杜这次太不用心，偷了大懒。

下面简单对比《柔道龙虎榜》，细数我认为《我的拳王男友》是精神空壳的几大理由。

首先是人物设定不真实不接地气。《柔道龙虎榜》展现的是小人物的平凡梦想和坚持，虽然男主角是柔道界曾经的风云人物，但戏中更多展现的是他在困顿低谷期的迷茫和买醉逃避。剧中人物的梦想可能是和高手来一场柔道，可能是甩掉高跟鞋奔向前程，也可能只是能够够着卡在树上的那个氢气球。而《我的拳王男友》呢，男主是全国皆知的地下拳王却还住着仓库，女主是演艺创作奇才却落魄在酒吧跳艳舞为生。他们的梦想太高光目标太远大，而能力才华却与成长背景生活境遇极度不匹配。人物在社会属性上是不合理站不住脚的，看着可能逮劲儿但是很假很中二。

其次《柔道龙虎榜》是开放式结局。女主放弃优渥生活去日本寻梦成功了吗？男主重新振作击败了柔道高手，但他失明后的生活也刚刚开始。男二说自己会失明是真的还是只是要刺激男主？失去父亲的弱智青年未来如何生活？影片给了观众遐想的空间，而且因为精神内核被提纯到了对理想的坚持和热爱，无需照顾更多生活现实细节的前提下，也为影片诗意的视觉呈现风格提供了可能。相比之下《我的拳王男友》的呈现就很世俗和商业化了。男主最后击败高手为师傅报了仇，女主虽然放弃了比赛但也已经走上了全国舞台为众人所知。换句话说他们就是一对明星cp，经历了常人不能有的高光时刻，也都有着远大而美好的未来。Happy Ending。

最后是卡司的配置恰凸显了卡司能力的孱弱。我们先来看看《柔道龙虎榜》，古天乐郭富城应采儿，古仔刚确立港片中生代的扛鼎位置，应采儿也是香港中生代女星中比较有灵性的一个，郭富城的形象和身体素质完美契合这出以柔道竞技为主题的戏码。除此之外，梁家辉卢海鹏张兆辉，一班银河老戏骨的帮衬，塑造出一群各具性格特色的人物，这个阵容可说是豪华，塑造出的群像也很饱满。反观《我的拳王男友》是典型的男女情爱对手戏，没有配角群像帮衬，反而于文文面孔乐队们的表演让人感觉很出戏。向佐和王可如作为主角真的撑不起这部戏。前者的表现，不知道是本色还是编导授意，用力太～猛～，夸张聒噪到让人感觉到反社会人格。王可如的表现就是中规中矩，没有什么亮点，演技也很稚嫩。他们的话题性远超过他们当下的演技实力。

当然我们都知道这是一部杜琪峰的投桃报李之作，作为银河铁粉，我不反对拍商业片赚钱，而且真诚用心的商业片也可以是好片。但过分肤浅敷衍的创作，《我的拳王男友》怕是要恰烂钱也不容易。香港导演卖情怀过度消费自己的典型就是刘镇伟，现在银河也有这种江郎才尽的迹象，但愿这只是我的杞人忧天，也期待银河接下来能有对得起观众的类型片推出来为自己正名。

完结撒花。好剧。

不是医科生，但是由于曾经从小有学医梦想，所以我刷完了13季实习医生格蕾一集不落，还有豪斯医生，急诊室也刷了大部分，甚至是冷门一些非常好看一季被cut的周一清晨也看过（过于黑暗）。这么多人分析了角色性格，角色塑造，场景专业度，我觉得也没必要赘述了，直接上结论吧，作为一个对欧美医疗剧相对比较了解的影迷大众的一些想法。

我给到7分。

先对一些无限贬低此剧捧高国外医疗剧的人说（顺带提优点）：

1.关于此剧的推进合理性：

有人提到此剧短短44集发生这么多大事，短短几个月死这么多人，很不妥，看看国外医疗剧平和的推进，这才是真实。

这种无聊的问题。

本剧其实就是浓缩了格雷里面的（死主演+死传统病患）的传统医疗剧主线，格雷基本是每季中途出小事，结尾出大事（主演不续约，死掉/离开）。外科风云在保持推进合理性不狗血的情况下，短短的集数里面已经塑造了非常多立体的有血有肉的人物，这一点算是国产剧的榜样了。既没有去过多渲染医生之间的感情而喧宾夺主，也没有过于严肃沉闷和虐心。平衡点掌握的很好。

而且你要说真实，你给我去找一个一帮医生一个接一个死去，有癌症，有被车撞死，有被庸医害死，有爱上病人，遭遇枪击，不分性别互相睡，空难，的神之医院剧组。（《实习医生格蕾》线路）戏剧就戏剧不要太较真了。

本剧与欧美医疗剧不同的是，有一条恒定的故事发展主线，也就是庄恕为妈妈洗冤，有人提到了剧情与琅琊榜有碰撞，但并不是代表不合理。我个人认为这样的推进模式有点套路了，其实如果像欢乐颂一样开放后期跟拍的可能性，那么一部剧不需要这么一个大目标来牵引更有开放性，更为续集留路，随着这么一个庄教授大目标的实现，会让观众觉得，好了，目标达成，圆满撒花，似乎就没有后续的”非常必要了“。以至于这个故事可能最终不会那么深入人心和完整。

2. 关于此剧的专业度：

有人说此剧手术镜头还是太业余，很少有直接的手术镜头，并且很少看到主演的手，脸，病人的身体同时同框。反观欧美医疗剧，手术镜头相对真实，很多术中情况也不仅仅是飙血那么简单。并且很多急诊的伤口也处理的非常草率，病人也都是一些比较司空见惯的问题。

分条分析。

2.1 手术镜头业余确实存在，正视与欧美医疗剧的差距没毛病，但如果要辩解两句，这是电视剧，不是网播剧，中国大陆的观众应该还不能接受像格雷里面有些镜头赤裸裸地展现手术情况，就算是个近距离心脏按摩镜头都可能有待商榷，然而外科风云已经在胸腔镜手术等方面展现了一些显示器里面的内容，也给了切除物镜头，这已经算是进步比起以前大陆的烂俗医疗剧。至于穿手术服的一些低级错误确实外科风云疏忽了，不过无伤大雅，总体还是很好的。

2.2 关于急诊我也注意到了很多病人就是身上挤了一个血包就进来说哪里不对了，确实缺乏多样性。实习医生里面那些伤口确实逼真，我现在都记得长庑那个恶心，和整个胸被撕开的真实与震撼。但如果要说两句，除了本身技术有差距以外，依然是本剧只有44集的原因，在有限的集数里面，编剧侧重的是展现中国医患敏感的人性问题，这里面一个二个姑奶奶级的病患哪一个不是中国的典型，都已经算是礼貌的了，最后那个打人的还知道认错，现实难道不是更残酷寒心吗？所以考虑到这样病患“医生救救我！没救好立马翻脸”这种人格相对成功的塑造，对于本身病患样本的多样性，我们也不必苛责太多，毕竟凡事难面面俱到。

2.3 综合而言，本剧专业度绝没有豆瓣一些嘴贱网友说的那么不堪，如果你看完了格雷，你会发现要正儿八经挑格雷的bug也是一挑一大把，毕竟不是真实的医生在拍，孰能无过？去多关注剧本身带来的社会价值吧。

3.关于此剧做的比欧美医疗剧好或者非常有自己的特色的地方（没错我认为有不少）

3.1 上文提到的病患问题，这得益于中国的现实医患矛盾敏感，外科风云的病患风格多样性欧美能比吗？不能。几百集的格雷形形色色的病例，也不过是样本和样本背景的多样性很出色，但之于医患信任医患矛盾，此剧一定是做的非常棒了（我本身认为还不够）。

3.2 之于医院与药商的利益纠纷问题，引申到中国医生薪水欠佳，杨院长为人两难依然守着底线。这样一个中国的问题，此剧也是刻画的淋漓尽致。反观国外，背后有没有利益交易，肯定有，然而实习医生格雷对主演们的刻画着重于个人成长，群体drama，生活感悟，少了一些赤裸裸的现实，（《周一清晨》有比较严重的刻画被停了）当然实习医生里面也有比较残酷的比如打官司分小孩，持枪逼医生停手术，但这些相对没有什么统计学意义的现实矛盾，比起中国举国上下吃回扣，有的人坚守底线（杨院长）有的人失了方寸（那个迟到跟屁虫副主任）这样的问题，外科风云非常含蓄非常中国式地成功刻画了这些现象，看破不说破的功夫，只有中国最强。

3.3 非常有特色的地方，本剧最后三观都比较正，好人得了好报坏人坏报，儿子坑爹自己得病，父亲勾结下了台，小三生的孩子都有问题，大魔王敏齐也死有余辜。自然有魔幻现实主义之嫌疑。也有很多地方有逻辑说不通。但我以为这样的特色并不是坏事，本剧已经在传统国产剧（好人就是好人坏人就是坏人的问题下）迈下很重要的一步，每个人都算是有血有肉了，虽说比起格雷里面展现的复杂的人性差了很多，但依然值得称赞了。就连庄恕最后也会因为道德问题不做手术有了道德矛盾说明他是人，虽然最后还是做了（是我我就刻画他不做，做一次坏人，展现内心恨之入骨）。

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谈缺点。本来其实我心目中这是一个8分以上的剧了，之于他的现实意义和进步，值得鼓励。中国需要这样的剧，普罗百姓需要知道医生的不易，需要从养成最起码的尊敬做起。

但我最后给了7。

原因如下：（不再赘述上文顺带提到的缺点，主要说我觉得很不能容忍的几个硬伤）

1. 滥用配乐。

这一点我是真心无力吐槽，一到抢救，慢镜头就来了，那种很套路很cliche的弦乐卖惨曲就来了，尴尬死我了，真的尴尬死我了，你偶尔来一次还可以接受，但你回回都来，那只能说明你向观众的情感输送有问题或者不自信需要这块遮羞布，只能买一些廉价的眼泪了，买我的是买不到的，强行煽情我是直接快进了。反观格雷，一些令人潸然泪下的病例，你泪水喷涌而出的那一刻不是紧张的抢救过程，不是最后宣告成功/失败的那一刻，是镜头缓缓移动，响起一首舒缓略微哀伤的indie/synth pop或者爵士. 这一刻这个病患的入院以来的一切从大脑里过电影一样闪回，泪水自然就是来了，没有人拿着悲哀的大提琴逼着我哭，要我自己真的被感动。

这一点，《滚蛋吧肿瘤君》做得很好，多次出现的Trevis的closer非常符合她云淡风轻的心态，和细水流长的遗憾与无奈，同时最后熊顿去世的时候，你们记不记得，影片最后的处理是留白，什么音乐都没有，只剩下回来晚了的Amy倒在墙角哭和那只熊顿写的太阳花。这个时候眼泪哪里制得住。

配乐这一点真的为这个电视剧大减分，情节够曲折的，案例也够真实的，也够紧张的，为何非得要加下三滥卖惨曲博同情？同时影射到当下很多国内的电视剧，电影，下三滥卖惨曲层出不穷，外科风云还算好的，毕竟其实情节镜头是比较到位的只是配乐问题，然而像《从你全世界路过》这样的本身就不到位的，还狂用煽情音乐鞭笞你，你给我哭！哭不出来我继续给你放这个音乐!奶奶的， 我差点逃离电影院。而且，很多国内的音乐人不光决定要用下三路滥俗配乐，还要把国外的经典OST“为我所用”改编为滥俗配乐，非常瞎眼，《从你的全世界路过》配乐大量抄袭Abel Korweniowski 为《W.E》（倾国之恋）的配乐。数不胜数，国外好多名家都被抄过，而且是很恶意地抄袭，他知道不能原曲引用，就换个乐器换个调加两个声部，核心一听就露馅。只是顺带一提，请大家不要被这些恶俗音乐给蒙蔽了，没感情就是没感情，别TM给我煽了。

2.剧情硬伤（或者就是集数太少了。。。。。）

本剧剧情推进如前文所说真的在有限的集数里面已经做到不错了。

一些影响了我观感的点：

2.1 庄恕与晨曦的感情线确实差了很多。很明显感觉一些地方生硬，并且两人不够来电。还是差了一点对医生下班生活的刻画，庄恕由于回来带着目标，所以下班基本都是围绕着他的目标，观众看他的时候都会习惯性联想到他“复仇者”的标签，这一点也是我前面说的电视剧带有一个主线的坏处，会让一个角色固化，一个这样的主线会让靳东很难演好这个角色（事实确实是他演的并不算很出色，只好用冷酷的面容来解释其有心事而再无更多塑造余地）无奈集数限制了，反倒是轰轰烈烈的杨羽和陈少聪在有限的戏份把角色关系的发展饱和度最大化，收获了无数粉丝和赞许。

2.2 结尾太草率了，白百何突然在大会上说这件事，傅院长助攻倒逼修院长欠妥，这观众倒是看得过瘾，真的情节上说得过去吗。噢估计还是集数太少了，简化处理细节铺垫了。修敏齐突然变好也是很蒙蔽的，有一种给自己强行加一场戏好安慰安慰自己草草弥补过错死去的感觉。

2.3 我最大的一个剧情感悟，本剧还是远远没有体现出医院本应有的残酷。估计是还是因为集数短，并且去着重体现庄恕洗冤和一些医患纠纷，本剧的病患几乎都因为庄恕和陆晨曦神医一般的功夫而几乎都活了下来（除了因为剧情需要而死的林浩，柳灵），格雷里面可是40分钟的剧情紧张起来5分钟就可以离开一个人。我们不要求国内剧有这样的节奏，但是庄恕任性救个场，这么大的心肺联合移植就一下子做好了？（大bug呀，这么难的手术，他既然之前坚定决定不做。他术前有参与足够的会诊吗？有和权威人士协商过关键的prep吗。这些剧内都没有写，以至于给我留下疑问，有神奇到面对一个从头到尾的厌恶这个病例，最后能空降手术室救场吗？）

这两个医生都太神了（也有可能是只节选了精选的成功病例）。

但是看过格雷的你我，多少个time of death，都快要麻木了吧。有多少医生拿不准或者拿的很准的手术都没做成，有多少手术是你发自内心觉得就做成了吧，别再虐了，他是一个这么好的人，他有这么爱的人等着他，然而现实就是，无论他的家属多么nice，他人多么好，还是逃不过一死。全美排名靠前就得出结论庄恕很神，那Derek不神吗？几百万美金年薪的神外一把刀，但整个实习医生格蕾剧集里Derek的生涯感觉就没救活几个人。

之于以上这三个原因，我扣掉了1分。7分收尾。

综上这是一部非常好的医疗剧，由集数太少而带来了诸多的问题，不过不影响全局的上佳，配乐很影响，快进我忍了。

最后，我想了一下最喜欢的角色，想来想去，还是陆晨曦吧，她确实很理想主义，确实生活中缺少或者就是不是早就没有了她这样的医生，不过她依然是这部剧的一道曙光呀，谁不想这样纯粹地做一个科学先锋呢？

以上

新年的第一部电影，导演韩寒，自然得看看，毕竟是高中时候最喜欢的当代青年作家了，嬉笑怒骂，敢爱敢恨，是所想，亦是所往。看到片头的亭东影业，不禁想当年那个亭林镇的少年现在已不再年轻，这么些年过去，韩寒的电影应该不会落俗套吧。电影前半截，真美好，真可爱啊，那是青春的底色，是淳朴真挚生命力的满溢，是剧外人无可奈何的羡慕，也是所有年轻人的梦，一辆摩托，载着心爱的人，在海边的路上，与风一道，向前向前，从来没有目标，因为此时此刻就是最好。觉得这电影真的不一样，是从哥哥溺水开始，不再是一路诗与歌，不再是一首欢乐颂。家人离去，债务压身，单纯的白纸面对大城市的斑驳色彩，是那样格格不入，小人物的苍白无力是那样沉重紧迫，没有戏剧化的某个好心人，也没有主人公该有的光环，该打的工要打，该还的债要还，该吃的苦要吃，这个年纪该有的美好，还是那么美好，却也那么索然。电影中有一个镜头压得我喘不过气来，男主去找父亲无果后。困在那一方城中村小楼组成的天井中，是囚牢吗？是现实如此吗？困在城中村的无家可归者，那一刻哪里才是出路？镜头拉远，大片的城中村，河对面是高耸巍峨的写字楼，是城市的繁华，是城中村难以接触梦。男主太渺小了，偌大的城市，容不下一对天真的情侣，偌大的城市，万般的繁华与浮华都是别人的。我在这城市里，没有家。用什么阶级分层什么贫富分化来看这一幕太苍白，以身入戏只剩下无能为力的长叹，只留下普通人的悲哀。从来没有什么奇迹，从来没有什么改变。电影最后，斯人已逝，回到故乡，还是那辆摩托，还是那条老路，可少年是否还是那个少年，不忍细看，不敢细想，海边的风吹散一切的愁怨，油门加大点，轰隆隆，且向前，且向前。