人们现在谈到穿越，总是会想象自己是不是能去改变历史，这种思考态势自然而然地就把问题带到了道德之上。莱恩·约翰逊说：“科幻世界的一部分，是建立在假设的基础上的。人们能从中获得很多乐趣。比如说，我能穿越回去的话，我会不会去杀掉希特勒？这样的道德上的选择，是科幻的一个重要指标。但是，在这部电影里，对于这样的道德上的问题，我不回给予太多的解答。我把一切的选择和解释都放在了人物的身上。因为我本人对这样的一些道德上的问题没有办法给出太多的解读，所以，一切尽在电影中。这部电影的大部分情节，都在叙述一个概念，那就是如果你要解决你的问题，那就要在正确的时间，找到正确的人。在电影中，你还需要杀掉他们。影片的片名《环形使者》（Looper）说的是那种要制造出一个无限循环的、自给自足系统（Loop）的人。而作为一个普通的、要逃命的人，打破这个无限循环的死结，是破除魔咒的唯一选择。这样说，或许有点骄傲自满，但这就是我们在电影中想表达的内容。”

无可否认，《赌神》是一部经典赌片，但不是每一部续作都是如此。

赌神依靠心理战术和偷鸡、设局、故意漏破绽等战术，打败了新加坡赌王陈金城。两人在船上赌了很多局，虽然一开始赌神陷入劣势，最终在最后一句全赢回来了。

到了《赌侠》，主角居然要靠换牌、特异功能等“出老千”的手段赢，而且大多是一局定胜负，没有许多局的布局和设计。

这部《赌神3少年赌神》，讲的是赌神的前传，却是不折不扣地借用“赌神”这个ip圈钱的电影。

影片中存在许多bug，让我来列举几个：

1:在《赌神》中，龙五和高进初次见面，自我介绍身份。到了《少年赌神》中，两人却早在年轻时就已经见面，这和《赌神》里的情节相矛盾。

2:在《赌神》中，高进在地铁上看的书是《速成防身术》，原因是有人要追杀他，而他却没有很强的身手对付那么多人，所以他要看这本书。但是《少年赌神》中，高进居然和龙五打得有来有回，不相上下。难道到了中年，他的一身本领就全忘了？

3:《赌神》中提到，赌神从不照相，所以没有人知道他长什么样，包括一心想拜师赌神的陈小刀也不知道。但是《少年赌神》中却讲“赌神”这个称号是通过比赛夺得的，既然是比赛，那如此巨大的场面，怎么会不上报纸？上报纸怎能不照正面？还有包括《赌侠》在内也出现了这个bug，赌神既然从不照相，为何周星驰背后的海报上有那么大一张赌神的正脸？

也就是说这个电影为了炒“赌神”的冷饭，无视了一切前后矛盾的设定，硬是拍出来了，然后告诉大家这是赌神的前传，大家冲着“赌神”二字去电影院看了，结果呢？

直到现在，王晶还在拍《澳门风云》系列，请周润发来演，目的还不是蹭发哥的热度吗？就因为发哥曾出演过“赌神”这一经典形象。

这样做，简直是在“赌神”两个金字招牌上泼粪。

看完整部电影，我觉得最后徐峥是死了，而最后那也只是小孩对结局的一种渴望，她从小就一直幻象着她的爸爸是有魔法的，当她好不容易找到自己爸爸的时候却招到迫害，所以她从内心的希望她爸爸能够用魔法逃出来，也希望他爸爸能用魔法来对付坏人，这也是为什么最后拉帘子的是小孩自己，而结局那里整个空间包括声音都变得迷离，也正是因为这只是小孩幻象出来的。

而这样的话也就能说明为什么当魏建被放在水箱里面的时候他的那些打手们无动于衷。而最后三人在沙滩上的画面，也正是小女孩所渴望的美好的幸福的家。

最后小孩问徐峥是怎么逃出来的，是因为小孩在慢慢长大，慢慢已经不能用幻象来欺骗自己了，所以才问了徐峥，希望能从徐峥那里得到答案。

全球首部亲王小说改编影视剧上线啦！

重要剧透：第6集37分半有福利，亲王颜值粉不可错过！亲王宇宙正式开始组建，不知已经在路上的另外三部影视剧里面，是否也有机会看到他的斯坦李式演出~

去年《军师联盟》热播的时候，我还把上下两卷《三国机密》又翻了一遍，当时正好本剧的宣传物料也陆续放出了，于是就这么保持了大半年的高期待值。主演阵容里基本没有我特别反感的，而且还有万茜、谢君豪等一些口碑不错的演员。当然最有趣的还是本剧与《大军师司马懿》演员重合部分，这个留到下面再说。

现在评分这么低，大概是因为前两集节奏太过拖沓。这个问题亲王自己也在微博里含蓄地批评了一下，编剧也做了一番比较详细的分析和自我批评。想要认真讨论这个问题的，去编剧的微博看一下能有不少收获。如果就是想揪住这个缺点不放一直喷的，那也没办法。反正我觉得还行。毕竟书读了两遍，直接从原著移植过来的内容，拍得再好我也没指望能收获惊喜。

所以我更关注的是编剧“魔改”的部分。就前12集来看，改动最大的是司马懿和曹丕这两个人物。本剧和《大军师司马懿》是同一个编剧，所以在这两个角色身上编剧发挥了最多的主观能动性，对此我一点都不意外。

司马懿的性格基本上延续了书中的设定，对他的改编主要体现在行动轨迹上。小说当中虽然他也是男二号，但是只在开头亮了一下相，然后第一部的后半段才开始集中上演他的戏份，没有直接参与刘平在许都的冒险，而且直到第二部才跟刘平兄(fu)弟(qi)团聚。

电视剧为了保证主要人物的戏份，让司马懿过早地参与到汉室与曹氏的斗争中来，这样的改动是有可能扭转后面整个故事走向的。编剧玩了一个很大胆的花招，就是增加了唐瑛和司马懿的感情线。从海报就能看出，这部电视剧的主角设置为双生双旦，四个人的戏份要分配得相对平均。原著当中唐瑛的重要性比其他三个人要低一些，而且跟司马懿也没什么交集。

不过我很欣赏这种改编，因为我一直都认为编剧对于角色就应该物尽其用。既然占着男二女二的坑，承担一条感情线也是应尽的义务。而且这样子也可以稍微缓和一点剧本的基味儿。对于包括我在内的直男观众来说，这一点很重要。虽然无论是男女还是男男的感情戏，我兴趣都不是特别大，但是前者的存在至少可以稍微压一压编剧对于后者的过度渲染给我带来的不适感。

其实《三国机密》的原作就有卖腐的成分，但是相对还算克制，退一步理解成兄弟情也可以，进一步理解成基情也行，不排斥任何读者。但是电视剧无疑做得有些太露骨了。睡觉前皇帝祝嫂子梦到皇兄，自己却在想仲达，还有各种让人没眼看的台词，什么“你带我走吧”之类的，还要一起去江南隐居，不知道的还以为江南是大汉朝的同性婚姻合法化试点推广地区。

看过《军师联盟》的，对于编剧的趣味都已经有了心理准备。但是那部剧的演员相对成熟，因此呈现出的结果不至于特别过火。《三国机密》的主演更年轻，很轻易地就会被编剧玩儿坏。不过原著前半部分刘平也确实表现得比较弱鸡，希望随着后面的剧情推进，剧中他的弱受气质也能慢慢被洗掉，起码让人感觉他跟仲达的关系是男人与男人之间的，而不是一个有着男人外表的小姑娘面对青梅竹马的霸道总裁男朋友。

为了给司马懿加戏，其他人的故事就不得不被砍掉或者改写，最惨的是直接被写死的孙礼，不但沦为酱油，而且名字都改了。没办法，谁让他是小说当中跟唐瑛对手戏最多的男性角色呢，把他留下，唐瑛的感情生活就过分丰富了，起初我还以为编剧会直接删掉这个人物。

另一个给司马懿“腾地方”的是杨修。小说当中他是有一个黑化过程的，前半段还充当过刘平的导师和启蒙者。电视剧直接让他一上来就一副要把“坏”字写在脸上的感觉，开导刘平接受天命这样高大上的任务也转移到了司马懿身上。小说当中杨修点醒刘平的那番话说得非常精彩，可以算是上部最令人印象深刻的内容，电视剧当中就浓缩成一句“信念”，感染力大打折扣。

说完了司马懿，接下来说曹丕。这是改编之后Bug最多的人物。看过《军师联盟》的人都能感觉到，编剧有多爱曹丕，大概因为这样，所以才要完全推翻《三国机密》原著小说当中亲王给二公子的冲动小屁孩设定。

剧中这个角色一亮相，给人感觉哪是曹丕，根本是赵云；接着又是帮满宠推理刺客身份，又是主动建议皇帝搬去他家里面，一肚子主意，仿佛又从赵云变成了诸葛亮。然而这么一个智勇双全的人物，居然被伏寿一挑拨就不顾大局，在许都街道上把胡车儿给杀了。即便是发挥你们曹家爱人妻的光荣传统，要在意中人面前表现一番，也不用这么大手笔。如果沿用小说设定，让曹丕以一个13岁小孩的身份登场，那么他偶尔皮一下还可以理解，但是电视剧调高了他的年龄，却没有顺便调高他的智商，或者说，想要调高，但是没固定好，一不小心又降回去了。

电视剧里曹丕有一句台词，说是张绣留给他的梦魇已经折磨他十年了。他就差学着欧阳娜娜老师说一句“大哥已竞走十年啦”……宛城之变的时候他十岁，这也是剧中他亲口说过的，两条信息加起来，曹丕在剧中的年龄应该是20岁，这也符合演员的形象。可是演到立春祭祀的时候，矛盾的台词就来了。

刘平施展医术救了遇刺的曹丕，遭到皇后质疑时，他说自己不能眼睁睁看一个小孩子受到伤害……小孩子……剧中的刘平年龄设定在18岁，按照上面的推论，曹丕是20岁，他应该比刘平还大两岁，怎么就成了小孩子了？无论是真实历史，还是原著小说，曹丕在这时都是13岁，这也是一个更合理的年龄设定，维持这个设定，很多BUG都会消除。但是一来编剧偏爱曹丕、想要让他全方位无死角地耍帅，二来小孩演戏充满不确定性，所以只好加速了曹丕的发育。《三国机密》的出品方唐人影视之前有过不少类似的操作，比如《仙剑》的阿奴，《秦时明月》的荆天明。

顺便说一下，祭祀这场戏的BUG还不止上面说的这一点。最莫名其妙的其实是曹丕遇刺以后包括他妹妹在内的众人的反应：求皇帝救曹丕。他们是怎么想的？明明不知道皇帝懂医术，求他干嘛，直接传太医不行吗？难道以为皇帝可以随便灌一点真龙天子之气给人续命？从结果倒推回来，这一段简直是钓鱼执法。

《三国机密》当中曹丕的扮演者檀健次在《大军师司马懿》系列当中扮演司马昭。这样的选角应该很符合编剧的期待，曹丕和司马懿不仅在一起了，还生了个儿子……“看，孩子长的多像你。”除此之外，本剧的荀彧是《大军师司马懿》系列的曹植，角色的结局可以这样写：曹操送给他一个空食盒，命令他七步之内以此为题作一首诗，否则就赐死。

还有的角色虽然没有使用熟悉的演员，但因为是同一个编剧写的，所以会让人很有亲切感，比如那个米铺的张老板，简直就是平行时空的侯吉，煞有介事地跟司马懿讨论带宫女私奔问题时，脑回路跟侯吉完全一样，不知道他是不是有事没事也爱哼两句小曲。

既然说了这么多《大军师司马懿》，那也顺便评价一下吧。上下两部电视剧看完，感觉很过瘾。但是我不喜欢故事当中对于成功者的洗白。以残忍阴险著称的历史人物却非要拍成圣母白莲花，这一倾向在上部《军师联盟》当中尤其明显，到了下部虽然慢慢与正史接轨，但是转变得十分突兀，辽东屠杀一笔带过。正是因为如此，我才会在去年一边追看那部电视剧的时候一边忍不住想要重新读一遍《三国机密》。同样是以司马懿为主角，亲王的分寸无疑把握得更好，没有一味地黑这个人物，但是也没有回避他人格上的一些瑕疵。更多关于《军师联盟》的看法，我写在去年一期《暴走看啥片儿》的稿子里了，感兴趣的朋友可以去看看。

最后简单谈一下演技问题吧。扮演伏寿的万茜获得了亲王的亲自点赞，也确实是全剧的一大亮点。因为气场强大，很多人可能会直接把伏寿当成第一主角，以为这是一个讲述同妻如何掰直童养媳小受老公的故事。其实万茜演戏的主要方法就是大部分时间都冷着一张脸、说话时细声细气地哼哼，然后突然发飙吓你一跳。这种表演方式看久了容易审美疲劳。不过鉴于国内古装偶像剧大部分时候都会选择一些没演技的主演，像万茜这种演技过剩的属于稀缺资源，所以大家的评价都比较正面，以鼓励为主。其他大部分角色的表演都挑不出什么毛病。至于受到最多争议的马天宇，我倒是觉得还可以。前期婆婆妈妈惹人厌烦是因为这个阶段刘平的设定本来就是如此，太聪明、太果断反而会导致剧情混乱（参照我上面写曹丕的部分）。何况前几集的刘平也不是一味的怂，怒斥满宠、怒斥贾诩两场戏马天宇演得都不错。（“你问朕支持不支持董先生？朕可以说一句无可奉告，但是你们又不高兴。他现在是国丈，朕能不支持他吗？”）十集以后，随着角色的觉醒和性格转变，相信演员也会渐入佳境。

最后的最后，看到第十二集，真正的主角郭祭酒总算出场了。小说《三国机密》可以说是亲王送给我们这些嘉吹的一份礼物，郭嘉只要成了，整个故事就成了。目前看来形象还是可以的，在故事线有可能遭遇大幅改动的情况下，希望后面人设不要崩。

更多的评价，以后随着剧集播出有空再补充吧。这部剧我肯定会追看下去，但愿我也有毅力把这篇东西更新下去。至于评分，虽然上面罗列不少我对这部剧不满意的地方，但是鉴于原著至少值八颗星，所以抵消了部分之后，还是打了五星。

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13~18集：

上次写的仓促。有些看的时候想到的点忘了提及，比如原著小说里面没有的曹节这一角色。此处改编被很多观众视为编剧为数不多值得肯定的地方。但是我觉得这主要应该归功于演员形象好，编剧对这个人物的描写并没有很讨喜，甚至还暴露出她作为创作者可能存在的一些价值取向上的问题。

相信每一个看过《军师联盟》再看《三国机密》的人，都能立刻反应过来，曹节和郭照这两个角色，简直就是一个模子刻出来的。编剧实在太爱写这种傻白甜小老婆的形象了，而且作为对比，前面还都有个一天到晚板着一张死人脸的大老婆，诱导观众跟随剧中男性角色做出一样的选择——心安理得地冷落不解风情的大老婆，拥抱善良纯真的小老婆。

通过这两个女性角色再加上《大军师司马懿》当中的司马懿形象，能够看出编剧想要替成功者树碑立传、歌功颂德的迫切心情。在她的笔下，成功者能走到最后，除了求生欲强之外，道德也一定是毫无瑕疵的。历史上的胜利者总是担心留下骂名，还要小心翼翼地篡改史书，现在想来，他们完全是多虑了。他们生活在现代的迷弟迷妹根本就不在乎那些，眼中只有他们的成功。早知道如此，何必瞻前顾后，不择手段地活着走到终点就好，反正将来自会有人主动帮忙洗地。

说回到曹节这个角色，其实我觉得她最大的槽点是那一句“害怕郭嘉带坏爹爹”……Excuse me? 你爹爹啥样你心里没数吗？他还需要郭嘉带坏吗？忘了你大哥是怎么死的了吗？这姓曹的一家，男的就专门惦记有夫之妇，女的就专门惦记有妇之夫，曹丕曹节联手可以组一个拆婚联盟，努力让汉献帝两口子都戴上翡翠色的皇冠。

接下来说说郭嘉，演员很努力地在演出他身上的那股聪明劲儿，再加上配音田波老师的加持，确实是一个多智而近妖的形象。问题是，他现在还只有个形象，除此之外就是其他人的各种吹捧，无论是敌是友，一提起他都一副要吓尿了的样子。但是他有什么展现聪明才智的事迹呢？就目前播出的剧情来看，并没有。

剧中把郭嘉南下办的那件事情由孙策改成了吕布，乍一看好像很合理，办了吕布，顺便捡到了吕布的女人。但问题是这会儿距离吕布的死都过去多久了？刘备都已经在徐州几起几落了，郭嘉的最新业绩怎么会是办了吕布？更关键的是，这一改动还导致了郭嘉的智者形象塑造不足。

孙策和吕布，虽然听上去都很猛，但是给一般观众的印象是截然不同。前者用兵如神，后者却像是个没头苍蝇。办了吕布，除非通过单挑的形式，不然感觉好像也没什么好炫耀的；办了孙策，那可就厉害了我的哥！所以原著是拿孙策当了郭嘉的垫脚石，使得这个人物一登场就让观众对他的智力表示信服。改成吕布之后，这种效果就不存在了。我只能不怀好意地去揣测，编剧是因为孙策这个人物在腐女圈子里的巨大人气，才改了亲王原本的设定。

目前看来，郭嘉最大的本事大概是自带让周围人降低智力的光环，而且这种光环对友军的杀伤力比对敌军更强大。我们姑且称这种光环为智障光环。智障光环的最大受害者就是前十集当中出尽了风头的名侦探满伯宁。郭嘉一上线，满府君的智商就下线了。前面许多关于杨平身份的推断，他都已经亲口说过，这时又好像全忘了，一头雾水，只能等着郭祭酒给提示，然后再展现他对领导滔滔不绝的敬仰之情。我严重怀疑满府君是在扮猪吃老虎，故意装傻卖萌来取悦郭祭酒。

仗着智障光环而横行无忌的郭嘉没想到这光环也有反噬的时候。剧情设置为赵彦死在郭嘉面前……这绝对是郭嘉被黑的最惨的一次。堂堂的军师祭酒，暗搓搓地跑去跟满宠一起抓人，这就已经够low了，结果什么情报也没得到，还差点被喷一身血，又被孔融当面臭骂了一顿，你确定这真是郭嘉？

顶着一副聪明样子却净干些蠢事的，各个阵营里都有。作为汉室头号智囊的杨修，遇到问题时解决思路永远都只有一个——买凶杀人。既然这么信奉暴力，那干嘛还费劲拍这些文臣谋士，把镜头对准吕布之类的猛将不是更好吗？除了想问题简单粗暴，杨修还是个戏精。有一幕他在棋盘上很认真地一颗颗摆上棋子，然后徐福进来跟他说了没有两句话，他就把棋盘给掀了……所以你之前摆棋子就是为了这一下能掀的更有戏剧性吧？我看你以后不要随身带骰子了，改成带鞭炮吧，需要制造气氛的时候就点一根儿，把周围的人全都镇住。

上面这些人物不够聪明却要硬拗智者人设倒也还好，毕竟戏份有限，所以影响也有限。但是身为男主角的司马懿也犯蠢，剧情的硬伤就真的让人没法儿忽视了。本来司马懿带刘平私奔时，说好以后不见面了，结果祭青帝时又故意跳出来跟皇帝同框。接下来我们会发现，其实那个听上去十分苦情的“不再见面”的约定，根本没人当一回事儿。刘平听说司马懿被郭嘉吓跑了，立刻打扮成小太监跑出去跟他幽会。这俩人真的是一点寂寞都耐不住啊。

正如我之前提到的，电视剧相对于小说的最大改动就是大幅增加了司马懿的戏份，让他过早介入到阴谋当中。这种改动会颠覆掉原著小说第一部后半段的整个故事逻辑和人物动机，所以我一直好奇编剧到了后面会怎么圆回来。而编剧给出的答案是——编不下去了就直接回归原著剧情，假装前面的事情没发生过……

这样真的好吗？

小说当中司马懿最为人称道的，就是在几乎完全不知道许都发生了什么事情的情况下，仅凭着“天子”两个字脑补事情的真相并且大胆地去忽悠处于信息优势地位的赵彦。剧中由于司马懿早就见过了皇帝，已经知道了真相，这层智慧光芒已经被大幅削弱了。更过分的是，在这种情况下他还沿用了原著小说当中的苦肉计，去跟赵彦套近乎。

祭青帝的时候，司马懿在众目睽睽之下主动站到皇帝身边怂恿王越去找唐瑛，赵彦也在场。任何一个智力正常的人，在知道杨平跟皇帝长得一样的前提下，又知道司马懿见过许都的皇帝，肯定都会怀疑这两个人早就串通一气了吧？赵彦怎么还会像小说里面一样把司马懿当成伙伴？

在进行剧本创作时，忠于原著或者大幅修改都可以，无所谓哪种更好，只要最后呈现出来的影视作品效果理想就行。但是在已经对原著剧情进行了伤筋动骨地改编之后，不顾条件的变化，编不出来了又生硬地照搬原著剧情，导致电视剧前后矛盾，逻辑混乱，这绝对是不能容忍的。

赵彦的这条故事线里，勉强算是亮点的也就是皇帝皇后在面对质问时的演技了。我觉得马天宇还是演出了一些临危不乱的帝王之气的，当然姜广涛的配音占了一半的功劳。刘平和郭嘉，这两个角色能做到不让观众出戏，都在相当程度上沾了配音的光。至于皇后，我要收回上周对于万茜的批评。当赵彦斥责皇后是“背德妖妇”时，她那个哭笑不得、无法反驳、好像被噎住的表情实在太传神了。

虽然这是一部卖腐剧，但是皇帝皇后的夫妻感情线却越来越吸引我。之前刘平的那句“我要是个胖子怎么办”就戳中我的笑点了；假扮太监被老婆抓包以后，差点跪搓衣板的皇帝简直就是小奶狗本狗，而皇后一边揪老公耳朵一边说的那句“你自己就是假的还让别人冒充你”更让人忍俊不禁。这两口子的搞笑日常大概是我为数不多的追剧动力了。如果没有刻意的卖腐，没准儿观众还愿意在司马懿和刘平的关系上发挥想象力；官方卖腐，反而逼得大家更愿意看男女感情线。影视剧创作经常是如此，你卯足了劲儿呈现、怼到观众嘴边的，观众不一定稀罕；点到即止才更让人有遐想的空间。

剧中那些应该是纯爷们儿的角色，大多gay里gay气，反而是冷寿光这个宦官目前看来是最直的一个，可惜他对皇后的爱注定没有结果，编剧加的这一条感情线确实有点虐到我了。这种虐如果只是停留在精神层面其实刚刚好，但是编剧对于冷公公不光要虐其心志，还要虐其体肤。《大军师司马懿》里动不动就抽皮鞭、打屁股，本剧当然又是熟悉的配方。然而冷公公不愧是医学和武学双料高材生，打完屁股以后很快就像没事儿人似的去给师兄郭嘉送上续命灵药了。看到这里，我忍不住想念两首诗来赞一下，正所谓：垂死病中惊坐起，谈笑风生又一年。

关于冷寿光和郭嘉的老师华佗，很显然亲王是以黄老邪为原型来写的。除此以外，在电视剧当中还有其他一些会让人更联想到金庸小说的细节。比如皇后和唐瑛背着皇帝商量要送走司马懿，因为陛下和他感情深厚，所以要替陛下做决断，这种自作聪明、棒打鸳鸯的感觉，就很像《神雕侠侣》里面的黄蓉；而郭嘉和贾诩斗嘴时说的那句“我死了之后你还能再活三十年”，则有种大预言家胡青牛的感觉。

19~24集：

这几集刻意卖腐的剧情有减缓的倾向，所以看起来没之前那么别扭了。当然也有可能是单纯的习惯了这部剧的风格。虽然韩东君和董洁越看越没有CP感，但是剧版增加的这条感情线还是比较有说服力的，让司马懿前往河北这件事有了更扎实也更私人化的动机。在牢房中他大喊大叫引起唐瑛注意那一段，是本剧演到目前少有的燃点。

刘平那条线，最大的改动就是带老婆微服出巡。人家康熙微服私访之所以带老婆，是因为他老婆很能打。刘平带着一个既不会砍人又不会砍价的老婆跑到危险的前线到底是出于怎样的考虑？难道是想借刀杀人、摆脱伏寿的纠缠，然后好跟仲达双宿双飞？

小说下半部伏寿基本上就没出场了，电视剧为了强调绝对女一号的地位，让两人一直捆绑销售。这么做的另一个好处就是给那些对电视剧演员演技有要求的观众一个交代。你们快看，像万茜这样的实力派演员我们多重视，所以别再骂我们是没追求的偶像剧了。不过对于万茜的演技，我还是跟原来一样的评价，其他演技更稚嫩的演员或许需要通过不断地情绪爆发去证明自己，而她需要的却是适当克制。她偶尔露出的一些吃醋之类的微表情都很萌，秒杀那些专业出演古装偶像剧的流量演员们肤浅做作的行活儿；但是醉酒夜话那一段就又有点用力过猛了，略微有点尴尬。

相比之下，刘平一如既往地平，但是得益于人物设定的层次感，角色弧光慢慢浮现，因而显得越来越有魅力了。是的，这里我又要吹原著小说。原著当中的刘平是属于智力略逊于郭嘉、贾诩、司马懿这几个怪物，但是秒杀一般麻瓜的水平。电视剧为了让人物形象更鲜明，把展现聪明才智的机会尽量留给了那三位大军师，刘平成了一遇到麻烦就想求助仲达的野比大雄。而一旦把刘平置于不得不依靠自己的环境，他就有机会展现原著当中本属于他的智慧，观众也能够对他投以更多认同感。

智力受限之后，刘平的仁慈更多了几分懦弱的色彩。刘平的妇人之仁集中体现在他对曹丕的态度上，可以说这又是一个编剧调高曹丕年龄的后遗症。原著小说中，刘平之所以一路上对曹丕照顾有加，有两个前提条件：首先，曹丕是个十三岁的小孩，你不需要一颗圣母心，也会本能地认为伤害小孩是严重不道德行为；其次，曹丕离家出走是他怂恿的，刘平不愿意辜负小孩子对他的信任。这样的设定非常合情合理，也与大多数观众的价值判断相符。而到了电视剧当中，这两个条件都不存在了。曹丕年纪跟刘平差不多大，而且是因为惦记人家老婆，擅自跟出来的，死了白死，就这样刘平还选择不杀他，也不把他卖给袁绍，完全是一种程心之仁，活该倒霉大汉朝要毁在他手里。

曹丕年龄一改，不光刘平的行动显得不合理，他自己也一样。第一次跟皇帝见面，曹丕就说出了他那句著名的“文章，经国之大业，不朽之盛事”。有这样的见地，何必还在刘平身边扮演书童，直接自己上去把邺城那帮士子侃晕，岂不美哉？可能他是为了故意表现得谦虚，以便赢得刘平老婆的好感。但问题是，你们曹家人看上谁家的媳妇，还用得着小心翼翼地讨好吗？你都这么大人了，直接学你老爸，硬抢不就得了。原著小说当中曹丕原本是个活蹦乱跳的毛孩子，在河北监狱中得到高人指点，文学潜能才被激发。我猜身为曹丕粉丝的编剧大人一定不肯接受这种设定，坚持要曹丕戴好本属于他的天才学者光环，捍卫他身为原创作者的名誉权。

结合本剧和《大军师司马懿》来看，我觉得编剧有很明显的重文轻武倾向。这种倾向与电视剧拍摄的资金预算无关，纯属个人偏好。除了反复强调曹丕在中国文学史上的地位，编剧还喜欢给三国时的知识分子加戏，比如这几集当中热情招待刘平夫妻的崔琰。这么一看，我倒是很好奇，为何孔融的存在感降低了这么多，他跟荀彧的古文今文之争也不知道还会不会上演。不管怎么样，总归这些文坛大佬在剧本当中受到的重视都要比武将们强。

由于刘平的行动路线更改，斩颜良诛文丑的情节恐怕都会被删去，张辽、徐晃还有关二哥这几位猛将也够呛有机会出场了。或许我们该为此感到庆幸，看看亮相的著名武将都是什么形象，从《大军师司马懿》当中的曹洪、张郃、魏延，到本剧的曹仁，全都粗鄙不堪，唯一形象稍微立体一点的曹真，还是《大军师司马懿》的反派。对于武将角色的这种处理，就跟男性向文艺作品里总会出现胸大无脑的女性角色一样，都是一种物化。虽然可能有些矫枉过正，但我姑且也试着去适应这种社会进步吧。

刘平的仁心在这几集当中发挥的最重要作用就是换了邓展的一条命。刘平河北之行的小队成员已经彻底改变了，接下来任洪昌还是很有可能会加入，徐他和史阿估计给删掉了，徐他的部分功能应该合并到唐瑛的师兄潘将军身上了。原著小说当中桃李满天下的王氏快剑，到了电视剧里成了被人嫌弃的鸡肋，被最重要的两个代言人唐瑛和曹丕抛弃了。剧版的唐瑛是名符其实的特工黑寡妇，有西园卫的功夫，肯定根本不稀罕王服教的剑法；曹丕的设定改为自带武功，恐怕也不会再去学王氏剑法。

邓展的过早退场伴随着另一个角色的简化，他就是袁绍帐下大将淳于琼。原著小说当中这是一个非常有趣的角色，而且最后发挥了关键作用，如今却只是一个颟顸的军官大老粗。不过这样大概更符合人们自《三国演义》以来形成的关于这个人物的草包印象。

最后，忍不住吐槽一下邺城卫的那个专门绑犯人的十字架，它应该算是邺城知名旅游景点了吧？从司马懿到刘平再到曹丕，有头有脸的人物都轮番上去绑一遍。

25~30：

看《军师联盟》时就感觉到编剧不是特别待见甄宓，对她和郭女王的差别待遇太明显了。但是那里面起码没有刻意贬低这个人物，再加上演员的颜值又高，总之还是一个比较闪光的角色。这一次可算是逮到机会可以放肆黑一把了。

前面我也讨论了很多电视剧相对于原著小说的改动，有褒有贬，但是大体上于我而言都在可以接受的范围之内。最近几集的甄宓真的是让人无法容忍了。如果有不明真相的观众误以为是原著小说的锅，恐怕亲王也要受连累被当成直男癌。

首先，还是年龄问题。小说当中甄宓和曹丕都是小孩子，天真烂漫，做事任性一点也无妨。而且那种任性也绝不是剧中的嚣张跋扈、不识大体。小说当中的甄宓只是因为向往自由，所以才一次又一次的离家出走。她不是一见男人就拔不动腿的花痴，更不是铁了心要给袁熙戴绿帽子的荡妇。在她的眼中，曹丕是外面自由世界的一个象征，她想要跟曹丕私奔更多是因为这件事对一个小女孩来说足够有趣。而且小说当中的袁熙整天不着家，两人的夫妻关系有名无实，甄宓这个妻子更像是个囚徒，她想要“越狱”，也更能引起读者的共鸣。电视剧中，袁熙除了看貂蝉看得直了眼，基本上还是个好老公的形象，甄宓再要抛弃他，就未免有些狠心了。

电视剧里面完全摧毁了甄宓的人设，而且这项摧毁工作从甄宓第一次登场就开始了。因为她公然调情，曹丕遭到官兵缉拿。结果甄宓只是叮嘱了一句不要杀曹丕，然后就笑着看他被抓进邺城卫了，至于这人会不会惨遭折磨，她才不在乎。编剧把她写成荡妇还不够，还要往蛇蝎毒妇的方向靠拢。

原著当中的甄宓爱玩，但是内心还是善良的，对于身为人质的吕姬也充满同情。到了电视剧里面，被曹丕一忽悠，她就把吕姬送进大牢。虽然从结果来看，她是坏心办了好事，但毕竟给人留下了又蠢又坏的印象。至于看貂蝉跳舞，妒火中烧到要扔飞刀，则已经蠢出一股喜感来了，编剧完全是在用刻画丑角的方式去描写甄姬。最后与曹丕的生离死别，也毫不感人，反而显得十分尴尬。大庭广众之下脱衣服来给自己老公找难堪，编剧是对照着《一个馒头引发的血案》里面的张倾城来设计的这一角色吧？

我们经常感叹“女人何苦为难女人”，但是现实就是，女性创作者往往比男性创作者更愿意丑化笔下的女性角色。小说当中好端端一个追求自由、敢爱敢恨、慷慨豪迈的独立女性，经过女编剧的一番魔改，成了俗套的刁蛮千金。就算你是曹丕的精神太太，也不必如此刻薄狠毒地对待人家的元配夫人吧？

关于剧中的甄姬这个角色，唯一值得称道的一点就是她初次登场时的造型，穿着跟伏寿一样颜色的衣服，乍一看真的跟伏寿有几分相似。原著当中，曹丕喜欢上甄宓的一个重要原因就是这个小姑娘让他联想到自己的女神。不过电视剧由于改成了皇后陪着皇帝一起微服出巡，女神就在身旁，曹丕移情别恋的动力也就没那么强烈了。所以本剧就跟《军师联盟》一样，设定的是曹丕对甄宓完全没有爱意。编剧对于丕甄形婚这个设定的执念还真是强烈。

牢骚发完了，说一些优点。这几集中有些段子还是挺有趣的，比如渣男曹丕发的毒誓“功业摧毁、英年早逝”，跟前几集郭嘉预言贾诩会在自己死后再活三十年的梗一样，知道后续发展的观众看到这里会忍俊不禁。另外任红昌坦承自己是貂蝉以后，司马懿突然就开始发车，任姐姐关于吕温侯与郭祭酒的床评也很耐人寻味。任姐姐在剧集中的续航能力增强，对于男观众来说是一大喜讯。不过我又要不怀好意地猜测，编剧这么改编是为了继续洗白曹丕，因为小说当中任姐姐是因为曹丕的自私举动，导致计划打乱才不得不牺牲了生命。接下来希望美貌、智慧、武艺和舞艺并重的任姐姐能继续保持强大的存在感。她的国际友人身份设定被改掉了，虽然有点可惜，但是对剧情影响其实也不大。

这部剧一开始给人感觉有些磨叽，但是演到中间又突然快马加鞭起来了。据说总共是54集，这才演到30集，原著剧情就已经差不多结束了。如此高效的代价是牺牲了小说当中一些精彩的支线。比如上回提到的斩颜良诛文丑的战场部分。这些因为早有了心理准备，所以真的应验了，也没有太多失落感。最遗憾的是关于郭嘉部分的省略。原著当中曹丕返回曹营的同时，针对曹操和郭嘉的双重暗杀也准备上演了。暗杀行动失败之后，郭嘉面对着恨自己入骨的老同学们，却露出难得的纯真笑脸，他对华丹的深情集中体现在那一幕，人物身上的悲剧底色也由此带出。这一段被删去，让郭嘉和蜚先生在乌巢的对决少了触动人心的力量。

关于这对宿敌之间的恩怨，我比较赞同编剧现在的设定。原著当中的交换姓名和身份的设定其实不是那么容易让人理解，感觉亲王有点强行制造终极反转和爆点的意思，稍显用力过猛。既然两人交换了名字之后还能一同在华佗门下学艺、先后出仕曹操，表示名字这个东西根本就没什么影响，所以从一开始就没有交换的必要。于是编剧干脆省略了这一点，把两人的恩怨简化到全部因为女人。虽然俗套了一点，但是更简洁高效。

第30集结尾处郭嘉生死未卜，存在着就此便当的可能性。官渡之战结束之后，他也确实时日无多了，但是就这么死了，岂不是等于郭嘉败给了蜚先生？联想一下前面他反复被司马懿戏弄，这个郭嘉真是弱爆了。为了捧曹丕和司马懿，编剧黑了这么多人，连原著当中作为真正灵魂人物的郭嘉都不放过，未免太过分了。

虽然剧集当中缺少铺垫，但是复活药“华丹”还是有可能会在接下来出现的，而且极有可能设置成仅此一颗。刘平得到了，拿它给郭嘉续了命，结果导致唐瑛毒发身亡，从此以后刘平跟司马懿反目成仇。这是我关于未来剧情走向的推断。由于原著的部分都已经拍完了，所以我也只是瞎猜。接下来的剧评，我也不能再以“毁原著”的旗号来批评编剧了。剩下的二十多集，希望编剧在脱离小说的束缚以后，能真正自由发挥出一些足够精彩的故事来。

谢君豪扮演的曹老板惊鸿一瞥，到了小说剧情快要结束才终于露面。期待他在接下来的原创故事里大放异彩。

31～54：

抱歉这么晚才更新，剧都已经播完了，只好把剩下的二十多集，也就是差不多半部剧，放到一起说了。最后这一部分是对我来说是一个大型打脸现场，前面我做的很多恶意揣测都被推翻，或者结合剧情来看有了更合理的解释。不过我是很乐意接受这种打脸的，因为这代表着剧集向着好的方向出乎我的意料了。

上映中的《复仇者联盟3》大反派灭霸有一句台词：你不是唯一被知识诅咒的人。这句话也被我用作该片影评的标题。阅读亲王的小说当然是一个享受的过程，但是带着对原著剧情的了解去观看改编电视剧，却能称得上是被知识诅咒了。假如没读过小说，也就不会那么横挑鼻子竖挑眼，把编剧有意的调整视为脑残和偷工减料。

原著小说被分为上下两部，而刘平的身份危机几乎在上部许都篇就已经被司马懿凭借一招揭影之术给化解了，“三国机密”到了下部官渡篇由刘平的身世之谜悄悄转换为郭嘉的身世之谜。之所以这样设定，是因为亲王从一开始就没打算拿刘平的身份大做文章。在描述创作初衷时，亲王说是想要挑战一下汉献帝这个史上最难翻盘的皇帝。写作《三国机密》，对于亲王来说就好像是玩了一局以刘协为主公的《三国志》游戏。“刘平”本质上是一个开了挂的刘协，亲王让他从小长在司马家，目的是调高他的武力值以及和司马懿的友好度，降低游戏难度，最终证明，即使开了挂，这个小皇帝也还是翻不了盘。无论是小说还是电视剧，都让人明显觉得刘平在接受了皇帝身份之后跟刘协已经没什么区别了，甚至连记忆都同步过去了，电视剧在这方面给人的感觉更为强烈，因为增加了很多刘平替刘协回忆往事的细节。

官渡篇的真正主角是郭嘉，因此作者不再纠结于刘平的身份之谜，读者也可以理解。而到了电视剧中，时间跨度被拉长，郭嘉只是刘平生命中的一个过客，在整个故事还有将近四分之一没演完的时候就退场了，所以刘平才是电视剧独一无二的主角，他的身份问题也就成了一颗不能被轻易拆除的定时炸弹，必须在剧情最高潮处引爆。从剧作角度来讲，编剧这样安排是非常合理的。

电视剧后半部更好看还有一个重要原因，就是揭去亲王“不违反史实”这一道封印。不管你觉得《三国机密》小说剧情有多扯，都没办法根据现有的史料去证伪他。这正是亲王最乐意干的事情，让人不服气又拿他没办法。阅读亲王小说的一大乐趣也源自于此，在历史人物大的行程已经确定的前提下，亲王尽可能在缝隙里发展自己的故事，并且塞满彩蛋。比如司马懿在追击邓展时腿部受伤其后借此施苦肉计骗取赵彦信任的情节，在亲王笔下就自然地跟装瘸躲避曹操征辟这一历史事件结合起来了。

但是对于受众面更广的电视剧，不能完全依靠这种“玩梗”“对暗号”式的爽点，而要有一个符合套路的故事，这样子才能说服投资人爸爸。要把历史嵌入套路当中，就未必总能做到亲王那样严丝合缝了，所以绝大多数理性的创作者，都不会按亲王的标准去逼自己。既然做不到不违反史实，那不如更放飞自我一点，追求故事的精彩刺激。于是就有了全剧最大的亮点——卢龙保卫战。

这段情节以“民族大义”这面旗帜，将原本互相敌对的两个阵营团结了起来，之前整个故事中出现的全部主要角色，这时候都各自发挥了自己的作用，形成了一股合力，战胜了一个空前强大的外敌。除了剧情足够燃，这一段的战争场面也算拿得出手，看的时候让我联想到了《权力的游戏》每一季专门用来向观众展示钱花到哪里去了的倒数第二集。当然，从真实感上，目前国产剧跟美剧比还差着一大截，但是能有这么一段拍的比较认真的打戏，至少证明出品方还具备端正的创作态度，这就已经很难能可贵了。

不过卢龙这一部分也并非全无槽点，我主要无法接受的是用投石机扔信使来威吓汉军（曹军）这一桥段。这么设置本身没问题，但是在视觉呈现方面真的太蠢了。技术水平所限，投石机发射的CG特别假，本来应该凸显的残酷气氛当然无存，反而带着一股喜感，就像《猫和老鼠》之类动画片里面，卡通人物自己钻到炮筒子里面自己点火发射的画面。这里完全不必把整个流程拍出来。拍一下士兵被装在投石机上，拍一下砍绳子，再拍一下地上或者城墙上的鲜血就可以了。明知道特效不行，就该学会藏拙。

如果《三国机密》是一部电影的话，那么以卢龙保卫战大获全胜为结局就太完美了。人生导师（郭嘉）去世，主角不得不自己面对危机并解决危机，最后战胜了侵略者，赢得了友情和爱情。可惜这是一部电视剧，而现在这种古装剧已经很少有50集以下的了（除非分拆成上下两部），所以经历人生巅峰之后，刘平的故事还得继续，曹老板正式以大反派姿态开始跟主角过招。

之前多次批评过编剧的价值观，不过在对待曹操的态度上，我是比较赞同她的。大部分人对曹操的印象，应该都是小的时候通过《三国演义》认识他，觉得他是个大坏蛋，后来接触了更多的文艺作品与历史资料，渐渐对他改观，觉得这人很厉害。比如我，就是上学的时候玩光荣的游戏，觉得曹操的造型很酷，然后被圈粉。相当一部分人可能就停在这第二个阶段了，但是不能因此就忽视曹操黑暗的一面。或许因为时间太久远了，今天的人会觉得屠个一两座城也没什么大不了的，毕竟连距今不到四百年前的多尔衮、多铎都有人洗白了，一千八百年前曹操做的事情更可以忽略不计了。有太多人痴迷于帝王将相、才子佳人的传奇故事，却没意识到，那些死在屠刀之下的平民其实才是离自己更近的人。对于曹操，当然不能完全否定他的能力和人格魅力，但是如果仅仅因为他的“英雄气魄”就忽视他的罪行，那将会是更可怕的一件事。

综合曹操功罪两方面，可以总结出一些编剧套路，方便今后要写曹操故事的创作者：第一，如果要安排一个角色恨曹操，就让TA出身徐州；第二，故事最激动人心的高潮时刻，要让曹操念《短歌行》。话说曹氏父子爱念诗这一点，在编剧笔下算是发挥到了极致，她都忍不住要借刘平之口来调侃一番。卢龙保卫战时，曹植表示自己要身先士卒，刘平反问他能做什么，是不是要去对敌人“念两句诗”。可惜历史的行程最后选择了曹植的二哥，毕竟人家在自我奋斗这一方面从不放松。枉费皇帝给他安排了一门好亲事，还是曹植本植在平行时空的分身（荀彧）亲自主持的婚礼。

还是忍不住要再提一嘴《复仇者3》这部电影，近期网上各种表白大反派灭霸简直要把我看吐了。这种对反派人物的盲目崇拜跟近年来为曹操等历史人物翻案的风潮是一脉相承的。不好意思，把灭霸跟曹操相提并论，应该是曹操被黑得最惨的一次。曹操最起码有历史功绩、有文学成就，灭霸除了能打之外，有什么优点？一些人习惯性地跪舔强权，在他们眼中，“强”本身就可以成为喜欢一个人物的全部理由。

我反感对曹操过度美化，当然更反感对司马懿的过度美化。不过《三国机密》原著小说里司马懿就是主角的基友，所以电视剧把他刻画得大仁大义，责任也不全在编剧。而且剧中也并非没有涉及他心理的阴暗面，陷害荀彧致其死亡就是一大口锅，算是能跟他历史上心狠手辣的形象对应得上。这里主要是翻一下《大军师司马懿》的旧账。那部剧里面编剧前期塑造的司马懿基本上就是这边的刘平，都是圣母白莲花。遗憾的是，本剧当中刘平没有经历波叔的黑化，一路白莲花到底了，因此显得更乏味。

相比之下，曹丕和司马懿这两个中途黑化的角色才更有看头，尤其是前者，简直已经黑出翔了。看前半部的时候，一直觉得编剧偏爱曹丕，没想到后面下手这么狠。同样是二儿子，同样是幕后黑手，不愧是同一个演员演的，这个曹丕跟《虎啸龙吟》的司马昭连人设都差不多。不过最后曹丕的结局又有一点强行说教的意思，跟《虎啸龙吟》一样，大权在握以后瞬间成为孤家寡人，以此告诫广大观众，权力有毒。问题是广大观众并没有体验过掌权是什么感觉，所以这样的情节设定其实没有多少说服力，完全是强行政治正确。就算让我看一万部这样的电视剧，我心里还是会觉得，当皇帝一定爽翻了，可以天天吃冰镇葡萄。

为了突显曹丕登上帝位以后的孤独，剧集最后让妹妹和老婆轮番登场数落他，就差让卞夫人也来把他批判一番。所以这部剧其实应该叫《被嫌弃的皇帝的一生》。问题是这两位女士的情绪爆发实在莫名其妙，可以说是原地起范儿、突然兴奋。不明白曹节有什么好激动的，刘平明明是自己认怂禅位的，身为形婚妻子的曹节如果对这个结果不满意，就该早劝刘平抵抗到底。双方都好聚好散了，她又跳出来抓马，实在莫名其妙。

更莫名其妙的是已经快被观众忘了的甄宓。官渡篇之后，她就没什么存在感了，后面出现的几次都是为了展示她与曹丕夫妻生活不和谐……然而本剧并没有铺垫甄宓与曹植的感情线，那么她对曹丕由爱生恨的全部动机就是后者在邺城骗了她，既然如此，那当初不嫁给他就是了。甄宓最后说什么怀念那个弹《凤求凰》的清纯少年，可惜他已经死了。问题是曹丕黑化不是一天两天了，她为什么要说得好像曹丕是因为做了皇帝才心怀恐惧和戾气似的。

其实恰好相反，曹丕就是为了战胜恐惧，才要当皇帝。正如他自己所说，他没有父亲的权威，所以必须有一个皇帝的头衔，才能增强他的安全感。曹操只凭“曹操”两个字就能号令天下，而曹丕不戴皇冠人们可能都懒得给他一个施展抱负的机会。我严重怀疑曹丕之所以英年早逝，是因为他把命都续给了身边的人。刘平和司马懿他们二十多年都容颜不老，直到曹丕死了，他们的驻颜术才失效，从这个角度去看，曹丕还是挺厚道的。

本剧和《大军师司马懿》都以曹魏为正统，孙刘为叛逆。从个人角度，汉献帝禅让皇位给曹丕也并不算是个错误的决定，毕竟曹丕对他还不错。但是无论正史还是《大军师司马懿》中的汉献帝，都是毫无权力的傀儡，他的禅位里面有无可奈何的意味。而《三国机密》的刘平明明已经有了自己的势力，关羽打过来的时候他是有机会跟对方暗通款曲的。反正也是要禅让，干嘛不禅让给大耳朵备备？运气好的话刘备完成统一，大汉朝再次中兴；运气不好，也可以拉个垫背的一起分担“亡国之君”这口锅。

在看到十几集的时候，我提到了一些这部剧让人联想到金庸小说的地方。如今全剧看完，可以基本上肯定，剧中的刘平是比照张无忌塑造的，同样性格仁弱、医术高超、好色成性（大战前夜不养精蓄锐，还在卧室里“请皇后阅兵”，编剧车技不一般；还有强行撩曹丕他妹，不主动不拒绝然而最后不得不负责的行动方针，绝对不是正经皇帝干的事儿）。但是张无忌是在武功天下无敌之后归隐的，而刘平的“强”却并不直观，大部分情况下都是通过其他角色尬吹来体现的。这是电视剧强行扩大格局所不得不承受的代价。为什么读亲王的小说不会有这种违和感？关键就是四个字：点到为止。亲王绝不会挑战历史爱好者的既有认知，对于曹操和诸葛亮（《风起陇西》）这些大牛尽量避免正面描写，充分留白，只把他们闪出来的缝隙作为小说主角的舞台，于是形成这样一种阅读体验：主角就像孙猴子，而史实英雄就像如来佛祖，前者牛逼，但是丝毫撼动不了后者给人根深蒂固的印象，不熟悉那段历史的读者可以仅凭故事本身获得乐趣，而熟悉那段历史的人则可以在既有知识体系得到巩固的过程中收获加倍的满足感。

亲王在短篇小说《街亭》的后记当中，提到了“历史的A面和B面”，我在这里对此概念进行一番望文生义地借用。《大军师司马懿》和《三国机密》虽然都与正史有出入，但是它们组合在一起，正好形成了司马懿这个人物的AB面。两个司马懿都经历了黑化，但是《三国机密》当中他的角色弧更有说服力：一开始就展现心狠手辣的一面，却又不失少年的阳光豁达，后来因为失去挚爱而变得更暴戾极端，但是仍有坚守的底线，形象始终是立体的。揭晓伏寿下落的一段，甚至让我对这个角色肃然起敬。原本是为自己爱人准备的房屋，如今她却永远没机会住进去了，自己还要故作轻松地让兄弟的女人藏在这里，明明是这两口子的妇人之仁害死了自己的爱人。剧集的最后部分，集中刻画了司马懿的“忍”，对敌人和对自己都很残忍，唯一的软肋就只有刘平。

可惜，伏寿起死回生这个重大反转却并没能给我带来太强烈的震撼，原因在于——我他妈的在剧集开始播出时就被剧透了，剧透我的并不是原著小说，而是这部电视剧在豆瓣页面的剧情简介：“东汉末年，灵帝宠妃王美人诞下双生子，因遭何皇后迫害，对外称只生一子刘协，另一个儿子刘平则被人偷偷带出，密养宫外……最后刘平在稳定了中原的和平局面后，与伏寿在民间行医济世，教授儿童。”亲王曾经写过一篇《剧透的艺术》，我觉得豆瓣算是把这种艺术发挥到极致了。

现在的电视剧都那么烂吗？现在的人三观都那么烂吗？编剧如果这些事发生在你身上你觉得正常吗？男主就那么扶不上墙的烂泥，富家女怎么就会看上，女方父母眼也瞎就任由女儿作？女主遇到这样的男友，分手了还非的生下孩子。

那个富豪是没见过女人，就非看上一个让人玩过好几年还有一个拖油瓶的女人。这是爱情，还是有病，难道我们这个社会的人都病了。有些情节也太离奇，女主参加个同学聚会竟然能把女儿的医保卡落在饭桌上让渣男捡到。

渣女和他们两租一个房子，女主看到男友那么渣还死心塌地的跟他，天下男人死绝了。

编剧又吃铁丝了，我真怀疑你就是那个孩子，这个故事写的就是你父母。

《烽火燃情》这个剧名说实话改的并不好，之前的《风雨梵净山》虽然比较直接简单，但很有故事的特色在，改名之后就就像是“张三的爱情故事”改成“当爱已成往事”一样，看似更有美感，实则缺少了故事的独特味道。。。不过这个不是重点哈，重点在于这部剧有龙啊，有我们最近鲜少有作品播出的朱一龙先生！作为一个小老包，据我所知，这是朱一龙第一个拥有英文名字的角色吧？而且还是中文名直译过来的，而且叫起来还毫无违和感，Ruby哈哈，真的好洋气啊。在看剧之前，我本人曾经恶补过几乎朱一龙所有影视作品的Cut，这部的Cut之前主要是以吻戏形式出境的机会更多??，哈哈，我当时还以为这是拢龙演的男主戏，午夜小电影里面的呢，现在PP播出才知道是个抗日电视连续剧，说实话我已经多年不看抗日剧了，因为感觉越来越夸张，因为抗日剧总是被不自觉得加上一个“神”字，可见雷剧数量不少啊。看这个剧纯粹为了朱朱去看的，但说句实在话也并没有抱太大希望能有多好看，因为大家都知道他早期的资源实在一言难尽，但没想到打开第一集我就被惊到了，全部都实景拍摄，美丽的湘西景色，真的挺良心的啊，而且我发现每个演员都没有现在那些神剧的雷点，都是些认真演戏的好演员，演技都蛮好的，不禁感恩朱一龙在22岁的年纪就可以接触到这么多好演员，也许正是这样的不断学习和接触，才成就了现在的他啊！Ruby出场真的真的承包了整晚的笑点，他居然演了一个横刀夺爱的“小三”，哈哈，我至今仍然没法忘记他穿着短裤衣衫不整坐在女主面前假装忏悔的样子，妥妥地一个“心机”boy啊，不过朱一龙就是朱一龙，这样一个角色他居然也演出了他的与众不同，他的确一开始不择手段地耍了一些手段，但都是有他的底线在的，比如从来没有强迫过女主，从来没有主动杀死过任何一个好人，他一开始的确懦弱可气，但可贵的是，Ruby这个人物的成长性，我特别喜欢这种变化，这样让整个角色丰满极了，人物不仅是单纯的好或者坏，剧里好多角色也都是如此，都很符合真正的人性，因为人就是如此复杂啊，哪有纯粹的好人和坏人？这剧的男主也演得很好，但真的是命不好，实惨没谁了，家破人亡，众叛亲离，未婚妻还被抢走了，关键是全程背锅，哈哈我觉得男主也是够坚强可爱的，很喜欢剧里男主和Ruby相爱相杀的兄弟情，尤其到最后，男主跟Ruby对决，他手枪里居然没有装子弹！！这的确给Ruby上了一课，也是真正让Ruby醒悟和成长的关键吧！其实Ruby像极了好多现在的我们，费尽心力讨好自己爱的人，可是自己爱的人怎么都瞧不上自己，那种愤恨和不甘，以及因为内心良善无法去碰触底线的心理挣扎，被朱一龙演的太好了！但其实吧，Ruby就是一个彻头彻尾的老婆奴，老婆只要稍微给点好脸色，他豁出命都是可以的，所以难免被人吐槽恋爱脑，确实，我也说了这是一个成长型人物嘛，最后女主死掉的时候，我想他已经彻底成长了，他能做的不是伤心难过，而是肩负国恨家仇，他的心已经死掉了吧呜呜，最后同男主一起和日寇的搏杀场面真的太真实了，忍不住赞一句，朱一龙真的好爷们！他的打戏一直没让我失望过，没想到22岁的时候就已经很不错了。虽然本剧并不是雷剧，但是确实也有很多问题存在，比如由于制作成本低的原因，好多后期很粗糙，人物特写，服化道什么的都很一般，但整体说，有很多让人充满感动的地方，尤其是最后的部分，朱一龙先生贡献的多个名场面，比如“我不是恶魔”的咆哮，比如得知女主有了自己孩子后抑制不住的幸福感，以及突然又痛失孩子的情绪转折，他处理的都很好，对于当时的他来讲，能有那样的表演，真的很难得！总之呢，感恩现在遇见曾经年少的他塑造的角色，看到他的成长，不管是角色中的成长，还是塑造角色的成长，我希望能被他感受到来自小笼包这种陪伴，只做永远的观众朋友，不远不近，不离不弃！

强烈不推荐，对铁血战士系列还存在不少好感的筒子们请务必远离此片，反正我已经跪了，这都是什么跟什么，北美猛犬训练营？杂耍突击队？IP被彻底糟践了，有生之年都不想再看到这个导演的任何作品了。

作为一名执导过《钢铁侠3》的导演（其实也不太喜欢该片），此人真是任性胡为的可以，将穿上战甲瞬间提升战斗力那一套拼命植入本片，全片过度强调设备的重要性，却完全背离了铁血战士以力量取胜、热衷光明正大搏杀的“武士道”精神，明明科技优秀，却不愿意过度倚重科技，这种有趣的硬反差才是铁血最迷人的地方好吗？

但是导演完全无视这些，肆意耍弄各种武器、防护甲，炫耀自己拍过钢铁侠的资历，不停地侮辱铁血的纯爷们气质，结尾安排的“终结者”更是让让人作呕了。男主还生怕观众不解，强调一番“这是我的战甲”，我特么~~你就是从那个“棺材”里跳出个异形也比这结果要好多了，我宁愿再看上10遍《异形大战铁血战士》，也不想再多看本片一眼，同样是胡说八道，后者都比本片显得正经多了。

更让人无言以对的是这版的铁血设定，故事梗概：第一代铁血战士回到地球想要帮助人类，杂交后的铁血战士追到地球上一通暴打，想要从叛徒第一代铁血战士手中夺回秘密武器……”这真的不是在玩绕口令？第一代、杂交都是些什么鬼？混种了2000多个星球（我吐）的铁血除了个子高点，有了外骨骼，还有啥优越之处？这种混得也太tm失败了吧！更令人发指的是因为地球就要因为环境问题覆灭了，所以强大已极的铁血大人紧赶慢赶过来收割一点人类脊髓液？写剧本的能稍微有一点逻辑吗，整出这样的剧情，真是把铁血的里子面子都丢尽了。

同样让人看不上的还有导演的群戏调度能力，人物稍微多一点就有点跟不上节奏的意思，表现最明显的是两只铁血狗围攻小孩，随后众人赶来施救，只见A举枪叭叭叭……B举枪叭叭叭……两只狗像被施了定身术一般，原地扑腾个不停，你倒是上去攻击啊狗狗们……这样的画面竟然持续了数十秒。至于后面的丛林作战什么的，混乱程度自不必提，镜头都是随性所致，想到某某了就给一个画面，这真的不是喝醉了上片场糊弄出来的作品？

还有那头倒霉的铁血狗，我也不知道脑壳被打了一枪就变萌犬是怎么个原理，女博士和基督爱好者还拼命相救，不让众人杀死狗狗，说它能派上用场，but直到片终也没发现此犬有什么妙用。类似这样的莫名其妙细节还有不少。

演员方面最让人失望的应该是小男孩雅各布了，年龄渐长，反倒失去了小时候的灵气和可爱，本片中强行装成熟的样子真是让人烦躁啊。男女主只能说是中规中矩，不令人反感，一干配角算是本片中唯一的亮点了，两星都是给这些配角的。尤其囚车中的那场戏，第二小队的表现好笑又不粘腻，科甘是最皮最可爱的，托马斯·简老得太快了，倒很是让人感慨。

最近这个爱思小姐探案集上星了（对不起改名了旗袍美探）看过原版费雪小姐的大家应该都知道服装真的是里面一大看点啊，所以在知道是要翻拍这部戏的时候，我还是小小期待了一下呢，毕竟民国时候的服装我很可以啊。事实上，当预告出来以后，怎么说呢？或许会有人说民国服装略微现代化，但是就我的角度，我觉得十分不错。尤其是第一集里，苏雯丽的三套服装我觉得还挺有意思的。（还有一身礼服一模一样??）开篇上来就是一套淡淡的蓝色套装，苏雯丽久别故里回到想念已久的祖国，居然选择了代表了忧郁悲伤的蓝色登场，这个让我真是大开眼界了。本来应该是欢乐喜悦的人，为什么会用蓝色的来暗示悲伤呢？开篇服装组就给我种了一个小小的疑问种子呢？！尤其是选择了淡蓝色，这个颜色是浅色系，所以看着并不沉重，配合剧情台词也能配合开篇欢乐中略带正式的气氛，又用蓝色暗喻了后面的发展，真的是很巧妙啊。接着第二套深绿色的套裙，这个颜色款式选择的也很巧妙。苏雯丽是应邀拜访师姐，既然主人下了正式的邀请函，那么苏雯丽当然要着正装了。按照帖子推断，原本这场聚会大约是午饭到下午茶这个时间段，礼服显然是不合适了，那么时尚一点的套装就是很不错的选择了，尤其是她是上门拜访，低调时尚的墨绿色是个非常不错的选择，既不高调喧宾夺主，也不俗气降低品味，后续更是发生了凶杀案，那么这个颜色配合氛围也是不出戏的。最后就是第三套红色礼服了，一套改良的旗袍。其实民国的礼服大部分还是以旗袍为主，当时的名媛明星最大胆时尚的不过就是穿着稍作改良的裸露部分肌肤的中西结合的旗袍，那时候露颈、露臂、半露胸就已经了不得了。苏雯丽这套艳红的改良旗袍裙，前面露出来一小片胸，后面则是一片雪白的背部，在今天看来都是没什么的，但在当时看起来已经是顶顶大胆时尚的，再加上后面的舞蹈难怪姨妈会捂住眼睛，不忍直视。但是这套大胆的红色衣服从款式到颜色直白的告诉我们，这才是苏雯丽，一个大胆美丽热情的女性，她个性张扬，绝对不是省油的灯。

再来说说男主高伟光！近年来他的东华帝君鹧鸪哨也算是演技得到证明了！天生衣架子，衣服当年开场的大衣还是第二集的皮衣，满屏大长腿，真的就是透露着潇洒帅气！（芳心纵火犯走路带风哦我的天）

从服装方面我觉得选的很是恰当，在与场合气氛搭配，人物个性彰显方面，都起到了应有的作用，在我看来就是合格的。期待接下来的剧情表现吧～

首先不是主动看这部电影的，无意当中看了一段，你抄袭得可真不是一般啊，一模一样啊，你还不如拍个(一个馒头引发的血案）呢，你是来搞笑的吗？哦，忘记了，你就是喜剧演员，，，，，，，感觉这几年最烂非你莫属了，吐了一地啊，估计是坑了赞助商，自掘坟墓啊，名声以前就不怎么好，这下没救了，，，，，，，

人物设计有点意思。但是整体故事很弱，神没有，偷一点。大多数居然是家庭纷争式的内讧。都啥啊。

男主在活死人军团的角色定位我都差不多忘记了，大抵确实是一个不重要的死人的前面的小故事罢了。

而且小到东拼西凑才能凑一部电影。

最后还是和平盛世就打算去偷下一个了，那么最后活死人故事里面的委托开的柜子意义是？

还有，男主失去女主之后，看不出有什么悲伤？不是一如既往的打算打工，开锁？

讲真，就为了这样的故事的话，确实是十来分钟就可以回忆杀完了。

根本没有必要做一部专门的电影。

我先说我不是纪录片的爱好者，我爱看美食，我就会去看美食制作节目、综艺，我也没看过什么《舌尖》《一串》什么的美食纪录片。我知道现在社会有很多有钱的老板就是为了赚钱而去拍一些看不懂，很垃圾的内容，但我想说，这个纪录片满足不了大众的口味，但我觉得也没有那么糟糕，我是学编导的，我看的出来这里面有些内容其实是用心，也许导演也是想尝试突破，或许做的没那么好，但是我依然会打5星。做为一个在这个圈子摸爬滚打这么多年的人，我见的多了，作品好坏，真不是我们一句话就可以评论的，我们为什么不去发扬一下里面优点，为下一个更好的作品诞生做一个参考，一个人一生有多少时间去试错。或者问问自己是导演可以拍成什么样子，大千世界无奇不有，也许因为你的一句话，毁掉了很多你看不见的人和事。一个作品可以上映多的是你不知道的事，为什么让你看这个画面，为什么只讲这个故事，你不知道有很多事你决定不了吗？当你成为一个有造诣的好导演再来批评吧，正确的建议，我相信都会接受，所以我就是给5星，给那些在同一时间打一星的人看看，你的行为更像是专门来刷的。

2023.01.02

康茹极尽羞辱周一鸣之能事，包括逼迫慧子退出，就在她自以为水到渠成，提出复婚的时候，周一鸣却揭竿而起，反戈一击了。周一鸣出卖自己，耐心耗尽了，人也伤透了。强势的康茹则犯了欲速则不达，物极必反的大忌，还好幸亏康茹立刻调整自己 ，及时“止损”，虽然没有挽回婚姻，但是留住了周一鸣这个不可多得的人才，保证了事业持续发展，也为女儿保住了父爱的亲情。

哎喂八得看过来，前方剧透预警！

看完片名就关了视频来评论的好走不送

没有狗血的小三，没有弱智的女主，冲着这点给一星！首先从剧情上来说，这部电影不是传统的两女一男或两男一女的狗血爱情片，这是一个卧底小记者在非专业职场里，一边求存，一边暗访的故事，这样听起来好像还是很普通跟套路的感觉，那如果加上男主一开始就知道女主的身份，并且帮助女主顺利进来工作并调查呢？估计又有人会说这太俗套了，男主就是看上女主了，近水楼台先得月呗，那你们一定没好好看完整部剧，男主竟然是要帮女主成长？WHF？我当时的脑回路里是：千万别告诉我两人是失散多年的兄妹或邻居什么的（受韩剧荼毒不浅囧），那我就真的要开骂了！结果剧情再一次啪啪的打了我的嫩脸！原来是男主年轻时来这个城市打拼时，一位杂志社主编采访了他，并给了他鼓励和肯定，他才决定要继续留在这座城市奋斗，你说巧不巧，那个主编就是女主的……（白眼…不是她爸也不是她妈）老板！！跪了……一个都没猜到！挫败感啊~因此，男主算是对那位主编的报恩才“关照”女主的吧~拐个弯，女主混进来卧底，竟然是因为一封举报信害得他们杂志社关门，一切证据都指向了男主，女主对着“仇人”还能曲意逢迎，敬她是条汉子！其实两个人目的是一样的，都为了对主编报恩，所以这个故事可看性还是可以的！再给一星！演员来说，虽不是明星，但颜值也算可以，敲黑板，女主演技自然不做作，尤其后面那场哭戏，实力展现演技，毕竟大家都知道，哭戏太难了！男主虽不是我喜欢的类型，但秉持看电影是为了看剧情的信念，越看到后面越觉得男主顺眼，因为这个角色不装不耍酷，不是富二代，没有大靠山，就是单纯的靠自己，才当上了经理，比较贴近生活。再再给一星。最后，希望这种既有霸道总裁味道，又不侮辱我智商，剧情励志的爱情电影多多来一些，虽然这个电影从拍摄服装场景上看都还距离不错有些差距，也可能是网大据说拍摄费用都很低的原因，但故事不错再给半颗星吧！

不怕挨揍的给了四星，是因为少给这一星为了合群。

每一场打动你的电影，一定是因为触动了你内心深处的点。文艺片就是这么小众，能懂的人就像茫茫人海里惊鸿一瞥。之所以喜欢这部电影，是因为我看到了我想看到的，拍出了我想要又意外的暗喻。如果，抛开渣男再看这部剧，你还会义愤填膺的大骂三观不正么？如果，你像我一样，看到的是两个女孩的宿命牵绊呢？如果，你能把所谓最后的狗血烂尾，看成恐怖游轮般，对两个女孩情感牵绊的诅咒被打破呢？请把这部文艺片，当成一部剧本杀。

我不相信鬼神，但我信因果报应，宿命轮回，万物守恒。

一个轮回，包含两个宿命，最终殊途同归。就像数学符号“∞”。第一个宿命，是女主末央和妈妈的感情。

单亲妈妈把对抛弃她的男人畸形的爱恨，投射在女儿身上。直到滚下楼梯生命终结，背后是原生家庭对孩子性格的扭曲的因果轮回——男人对女人的情感诅咒，女人对孩子的情感诅咒，孩子反杀至亲的宿命形成诅咒的闭环。不得不提到大家吐槽的部分——末央对妈妈的臆想画面夸张，拍的像恐怖片。可是现实中要比这更甚。身边有一个资深心理医生，经常听到她讲给我，这几年咨询的病人幼龄化，学生自杀率一路飙升，这多半源于原生家庭婚姻不幸。

第一个宿命影射了现今社会，女性在婚姻边缘的悲剧，以及原生家庭亲子教育方面的匮乏。

第二个宿命，是末央遇到了小乔。

用外表相似的艺术形式，并不是为了硬靠和矫揉造作。而是为了表达，一直没有感受过母爱安全感的末央，终于遇到了一个可以释放和治愈的出口——小乔。把一个对自己无限伤害却依然渴望爱的角色，本能的由不可能的母亲，转移到了小乔身上。

一边，所有以前末央想要的母爱温暖，都被小乔给予。一边，又发现小乔和母亲惊人的相似。

所以，末央把妈妈送她的银手镯送给小乔，一点也不突兀。她想让小乔，成为填补她整个童年母爱缺失的陪伴。

而小乔男友的出现，在末央心里，就像对一直未出现的父亲的期待。这种爱，并非如大众理解的渣男和小三仅仅那么简单。它更像一种影射。人照镜子的时候，镜子里并不是自己，而是看到自己身体的存在。

同理，小乔的男友出现，只是让末央更看清楚自己内心对小乔的爱。只有正视和接受小乔，才是对母亲真正的释怀。镜子是小乔男友，镜子里看到的是自己的真心。终究还是要面对。就像剧中那段对话：

“我们到此为止吧，因为我讨厌背叛。”

“违心也是一种背叛。”

所以那一刻，她选择了小乔。

当小乔为爱自杀，这又像一个轮回。

此时和母亲的死形成一个宿命闭环。

当发现自己怀孕，几乎和发现小乔自杀同时——这又是开启一个新的轮回。一如母亲怀了末央。

可母亲的选择，无论向左走向右走，无论怎么走都会像∞一样回到起点。

问题出在哪？

是母亲对父亲的离开不能释怀？还是因为继续选择了仇恨，把它传递给本应最爱的人？

都有吧。

可以想象末央，应该是有话要对小乔说的：

“上辈子，你是妈妈。不能释怀那个男人的离开，所以你没办法爱我。也因此，我得到了那个男人的诅咒——作为母亲恨意的转移对象，也亲手结束了母亲的生命。

这一次，我不想再将恶意轮回。

这辈子，我是妈妈。为你取名叫小乔，把对死去小乔的爱延续，也是与母亲的和解。和妈妈同样的经历，我却选择对男人的离开释怀，也只有这样才能好好爱我的闺蜜小乔，我的母亲，我的女儿小乔。于是，才有了这样家庭温馨的一幕。”

关于结局被广大网友吐槽“狗血”，我想说请不要带有色眼镜，去看这个似乎有点渣的结局。如果你三观正，你看到的就是正能量的深意——

原来这世界，懂得释怀和放过，才能逃出被仇恨支配的诅咒，做到不把仇恨转移给无辜的人，从而导致因果报应轮回，让自己一次又一次陷入注定失去的宿命。

要知道最痛苦的惩罚，从来不是死去，而是失去。所以，珍惜拥有，活在当下。

【详细】

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