21集的时候因为减速带戴维打算竞选议员，一般这种20分钟的喜剧不太上下承接剧情，没想到22集就是戴维一心一意打算竞选了。

卡尔文开始果然没有站在他那边，老婆劝也没用。理发店的黑人们也根本不在乎权益，只在乎是不是同肤色。原议员居然还在网上黑戴维，好气啊。还好卡尔文果然帮助戴维澄清了（哈哈哈哈猜到了老套路了）

希望可以竞选成功吧。毕竟美剧的套路太深，当时摩登家庭里就没有竞选成功

礼拜五的时候不知怎的搜到了豆瓣的一篇《梁祝》的影评——让我泪如泉涌的梁祝，写得非常动人，让人忍不住搜来电影看，一看就爱极，这几天把这个94年的老电影看了一遍又一遍，辗转反侧，忍不住自己也要写一点东西。

关于爱情的电影，在这个年代可谓泛滥成灾，但是能真正把情欲表现出来的电影却很少，大都是三言两语间男男女女莫名其妙就爱上了，然后没几步就滚起了床单，这样粗制滥造的快餐爱情，只会让人觉得他们的感情廉价。真正懂得情欲的导演不用靠任何裸露的镜头，就能让人看过之后永志不忘、一想起来就耳根发烫。

像《洛丽塔》中躺在草地上的少女，纤薄的湿衣紧贴着她的身子：

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王总一角在冷漠霸总的表面下，暗藏隐忍温柔、为爱负责的丰富微表情。年轻时的王麒麟和霸气王总有一眼的区别！无论是社会底层花瓶还是金字塔尖王总，李海海对于不同年龄、不同场合、不同身份的把握越来越到位。李海海真的不仅仅是帅，他值得被更多人看到！

然而一路走来，李海海饱受攻击，眼看着越来越多人注意到李海海，黑粉无脑黑洗脑包又满天发了。刚又看到一个：

1. 说李海海“上综艺不穿内裤”——哈哈哈，去日本泡温泉的的团综节目，谁能穿内裤？（这个综艺有中字，指路B站搜Domundi 温泉，搞笑又养眼）

2. “大街上对女生做猥琐动作”——这是D团的泰式搞笑炼乳产品推广，只是举手做吓唬状，拍摄现场就已经对女生做出解释，大家都是一笑而过。谁料视频推出2年后，还突然被黑粉恶意截取片段放慢速来攻击D团，D团以及李海海也在多个场合正式道歉并立即下架视频，还被黑粉无限放大尬黑至今。

3. “尿裤子”？——拿拍摄《缘来誓你》的幕后花絮，截图李海海被水泼湿裤子自嘲的片段来抹黑海海。黑粉断章取义、无脑黑的手艺真是祖传的。

4. “不洗澡”？！——李海海是爱干净的处女座，家里都整整齐齐，看到老板别墅乱都忍不住上手整理+拖地，说他不洗澡？谁信？

5. “十年嫂子”——还在说？换点新意行不行，给老同学点个赞就是嫂子，呵呵，还一会儿男嫂子一会儿女嫂子，黑子前后说法能不能一致点。

6. 黑海海年纪大——好吧，海海的年纪在腐圈演员里是不小，但当一个人的年纪也成为黑点时，恰好说明李海海真的是黑无可黑了。

一生气写了这么多，有点跑题。李海海为王麒麟的角色减脂塑形，身材管理超棒，所以王总帅是必然的，而帅气的背后，是李海海十年如一日的坚持健身，是他对自己的严格要求、对角色的准确把握，是他经过多种角色不断磨练演技后的厚积薄发！ZeePruk，未来可期！

和敦刻尔克搭配看效果更佳。电影把丘吉尔表现的很可爱，像大孩子一样。浴缸泡澡那段，和同僚谈话，浴巾掉了，丘:我对你已经没有可隐瞒的了。很幽默。还有在视察海防时和军官谈话，请他喝酒，也很可爱。结尾看话剧，丘吉尔流泪的场景，情不自禁抓住妻子的手。展现出脆弱的一面。电影把丘吉尔方方面面都有涉及，但都不那么过瘾和透彻，可能篇幅有限的原因吧，大而全的故事很难像截取一段有针对性的讲故事更有感染力，如此，《不惧风暴》比《丘吉尔的秘密》弱一些。但都很好看。

吸引人的看点：1.极具视觉冲击力的尸体 2.悬疑的案件 3.主角的鉴识专业知识

可惜，随着第三具尸体身份被确认，悬疑紧张的部分就荡然无存，整个事件已经摊开让观众明白了，于是看警察追查的部分失去了意义。

接着，后面连所谓“鉴识”的部分都懒得拍了，剩下就是看老爸莽撞寻女的剧情，毫无戏剧张力……

尸体部分，可能预算都用在前面，后面没有新尸体道具，直接让演员装死。所以，开始让人眼前一亮的三个看点，在后面都让人失望。

得分点：

- 溶尸的场景做得非常出彩~尸体的部分是挺用心的。

- 每集片尾有花絮可看。也是通过花絮知道主创们想表达什么，因此知道了他们在剧中没有把想做的表达出来。例如他们想写不近人情的方毅任因为女儿的事，慢慢变得想去了解别人（真没看出来）；想表达有些边缘人活着的时候没人去了解，变成尸体之后，鉴证科的人却拼命想了解它生前的故事（这一点很有意思，但不说的话，看剧感觉不出来）

如果不是有花絮，真不知道原来主创这么有想法的。（可惜啊，成品没做好）

扣分点：

- 警察从头到尾办案都很水。警察的调查一直落后于记者，要看新闻才知道内幕；放刘光勇回家监视他，然后刘光勇回家自杀；刘光勇送医院，两个警察远远的在外面聊天，刘光勇就这样被人杀了。——现实有这种警察你能放心？算实实在在的辱警了吧 囧

- 男主性格孤僻，跟同事都无法相处，是怎么结婚的？这也是很多人的疑问，但完全没交代。显得人物很假。同理的还有徐海茵爸爸为什么要自杀。（也有网友指出，以为徐海茵的爸爸是怕自己死后，巨额债务要由妻女来偿还所以拉家带口地去死。可是后来剧情中，徐海茵和母亲虽然生活的不富裕，但也没有被疯狂追债的样子啊。 ）能明显感觉到编剧创造人物只是为了剧情服务。

- 突然的父爱。离婚后对妻子女儿不闻不问，期间妻子重病、女儿陪酒……直到在案件中看到录像才想起自己原来有个女儿！然后就修改证据，疯狂寻女。这样的转变超突兀。

如果，你真的关心女儿，是为了不想伤害她们母女才选择离婚，那离婚之后也会默默关注吧？又没有说妈妈带着女儿出国了或者妈妈禁止父女相见，怎么会十年都不管妻女的死活？只能说是渣男。

- 人物缺乏成长曲线，性情突变。嗜血精明的记者因为发布了雕刻师哥哥的新闻，一步到位完成良心发现变助人为乐乖宝宝；晓孟突然就2年后想通了；警察宽哥在最后一集变大好人到处帮人……

- 李雅均家里不锁，等着方毅任随便进去、警察随便进去，家里还一直循环播放被害人自述视频。能不能拍得再假一点……（还真能……后面她居然自首去了……）

- 没有交代李雅均犯罪的决定性证据。1 李雅均怎么杀刘光勇的？——没监控没证据。2 怎么在殡仪馆偷尸体的？——不知道。3 怎么捉到李雅均的？——她自己大摇大摆走进警局自首的。是有多敷衍观众……

原以为自首是完成最后一步，结果只是因为剧情需要让方毅任找到女儿……

- 缺乏交代案情。这些连环案是怎么一步一步策划的？被害人是怎么同意的？是怎么决定顺序怎么具体实施的？一概欠奉~

- 父女相见，总是互相数日期。爸爸数女儿的成长重要日子，这点也符合爸爸的怪人性格，但女儿紧接着数爸爸经手的案子日期，数自己受伤日期、杀妈妈日期……你们两父女为什么爱一见面就互相数日子？？？要从这点来确认是亲生的？

- 还有鉴证方面的水份，严谨老爸居然不关门让女儿受伤……等等的不提了。甚至还有这种情景——刘光勇自杀未遂，躺在医院床上，警察急着询问：

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上周刚看在博物馆看了《水中的奥菲利亚》，又想起之前学戏剧史的时候讲到的这部莎士比亚著作。带着这些背景来看感受可能会比没有看过原作的人不一样。看画的时候，静静地驻足至少十分钟，慢慢地感受每一笔中都带有对这个女子爱恨的描写。电影卡司选得不错，戏剧张力也不错，毕竟是从另一个角度看的故事，更女性化，更感性。镜头对人物的捕捉方面感觉还可以更好，看的时候情感随着故事走线上下浮动总是期待更强烈的视觉冲击，但呈现出来的却让人感觉只是点到为止。比如决斗的场面或者是奥菲利亚丧父之后的感情流露。女主的表演其实很好了，把少女陷入爱情的热情、发现秘密的忐忑和知道真相的恐惧都一一呈现出来。但和男主对比总觉得有点违和，虽然哈姆雷特角色本身很极端但是毕竟是电影，男主的表演方式说很戏剧吧又不够极致说电影吧又显得浮夸有种左右为难的感觉。 这里再回到上面镜头的问题，本来应该帮助加强这些情感起伏和情节的碰撞然而无论是近景还是远景都还是太一带而过难免显得不够过瘾。

最后，原著和原画还是要推荐一下，经典毕竟有成为经典的道理。

在设计去年共读计划时，我们将《弗兰·勒博维茨：假装我们在城市》放置于女性“预见者”主题之下。这部纪录片主角弗兰·勒博维茨头脑聪敏，言语机智，很有见地，不爱运动和财商滞后的一面又显得笨拙、滑稽。她说自己是买房房跌，卖画画涨，错过了很多次暴富的机会，而且又傲慢又偏见，视一切电子产品如洪水猛兽，简直就是“预见者”字面意思的反面典型嘛。

实际上，称她为“洞见者”更恰当。

当我们看人物纪录片时，我们在看什么？这部纪录片的导演/对谈者马丁·斯科塞斯在美国影视界地位中坚，长踞影响力权势榜之上，虚构作品拍得好好的，为什么要拍纪录片？事实上他拍摄的人物纪录片可不止这一部，他对迈克尔·杰克逊的记录为一个时代留下了珍贵的资料，他拍摄的关于上世纪60年代的电影纪录片充分地表达了自己的艺术观——相对一个电影人，或许他的身份认同更是知识分子：对身处的世界和时代进行记录、讨论和追问，是一种自觉的责任感。

为何这次是勒博维茨？

一是因为他和勒博维茨是多年好友。他们此前在纪录片《公众演讲》中对谈过一回，很嗨，也很成功，多么甜蜜的回忆。不同的是，这次是斯科塞斯自己组局，更加自由，怎么倒腾都行，所以他大肆塞进了自己执导的各种影视片段，还很巧妙贴切，令人服气。他们在一个朋友圈玩耍，拥有很大的便利性和话语权，这部纪录片就像老朋友随意的围炉夜话，目的就是玩——玩的人觉得好玩，看的人如果也觉得好玩，善莫大焉。

二是他们有共同的关注点和城市回忆。纽约客，这是个既表述鲜明，又寓意隐含的专有名词，带着一点玩世不恭，一点刻薄抱怨和喋喋不休的身份认同，他们见证着城市的迁变，经历过共同的城市创伤，拥有对过往时光的追恋，到了一定年纪会怀旧，还坦坦然然地自恋，坚定捍卫自己的代际价值观。

一个没去过纽约，有限经验仅从书本、报刊和影像中来的人，可能不太容易感受到纪录片传递的特殊氛围。当然，你也是喜欢的，人类最朴素的渴望就是远方、异国、异质感。娴熟的影视制作和重磅传播更带着天然优势，连斯科塞斯拍摄的某些影片中那些凄凄暗暗，也被蒙上了一层奇妙的滤镜。这一切又不能成为深度代入的理由，它像一部离岸观察笔记，也像你参加一个圈子不熟悉的社交聚会，看场里人互动频频，运用着一些黑话，你只恍恍惚惚。

有意思的点还是很多：

首先关于女性话题。

勒博维茨提到17岁被高中开除后去纽约当出租车司机，之所以选择这个职业，是因为她不想当女招待和酒店服务员。You know，这是她的口头禅，在谈到性别问题时就别有深意。

上世纪60年代的纽约，女性能做的职业不多，女招待？酒店服务员？看似门槛不高的工作，必须通过顶头上司一关，而他们通常是男性。为了得到机会，女性要付出超出工作本身的性别成本，“有个餐厅的老板是同性恋者，你知道有多少女孩去应聘吗？”那简直是黄金职位，令女孩们趋之若鹜。年轻的勒博维茨桀骜不驯，更愿意去开出租车。她知道纽约城的大街小巷，以及每一个司机喜爱的小餐馆。

她支持Me too，对女性共助，奋起揭露抗争黑暗事实拍手称快。但她也头脑清醒，作为一个浸淫文化产业多年的作家，一个通常演自己、偶尔客串角色的非典型演员，一个影视产业上游的制作人，丰富的人生经历让她了解很多行业真相，在纪录片中她没有对这个问题大谈特谈，她不是典型的女权主义者，和斯科塞斯谈话时，他们有点默契地含混，这种留白反而让人理解更多。在结构性的问题上谈论太多毫无意义，何况她无意于此，尽管她在性别偏见中毫不妥协，按照自己的想法活成一个我行我素的女性主义者。

其次是关于她作为纽约客。

确切地说，勒博维茨是个“纽漂”，她老家新泽西州离纽约不远，约等于从苏州到上海，属于泛纽约都市圈。高中被开除后她又丧又梗又自由，开着人生的第一辆破车，不去纽约，去哪儿？到了纽约之后，勒博维茨又有些运气，从出租车司机到清洁女工到写作枪手，然后成为安迪·沃霍尔的雇员和朋友，之后是《名利场》撰稿人，她开启了一条纽约“名利场”的金光大道。她又有不错的天赋和才华，她旁观一切，意见颇多，表达方式幽默且辛辣，“评判是我的专业”，除了是非典型演员，她也是非典型作家，毕竟她出版的书并不多。文字和语言工作更多体现在专栏和演讲，可以说，说话是她的专长，冒犯是她的本能，有趣是她的主调。她以时尚Icon和意见领袖成为美国大众文化的偶像，如果没有这种个性和经历，很难想象她会成为纽约客。

其三是纪录片着眼的城市变迁。

这部纪录片显得很松弛，几乎是两个纽约客的文化漫谈，内容涵盖电影、音乐、阅读、生活、审美、金钱观、建筑、城市规划、政治、移民等领域，各章节甚至用纽约的多个政府部门作为标题，如文化事务部、预算委员会、体育与健康部门等，这些章节下的议题大致也会勾连到相应的内容上，散发着讽刺、调侃和唱反调的气质。

如在体育话题上，她就明确表示讨厌体育，片中截取她接受采访时的片段，无论被体育迷主持人如何疯狂引导或反驳，她都岿然不动，坚持自己就是讨厌体育，哪怕是她曾坐在拳王阿里最辉煌的比赛前排。她表示那只是凑巧，那不代表我喜欢体育，那场比赛可以当做一种文化现象看。

把一座城市无限缩小，再和真人对比，有一种震撼感。《假装我们在城市》的拍摄场景之一就是纽约城市微缩模型，他们让勒博维茨穿着鞋套，踩进哈德逊河，她像进入《格列夫游记》里的小人国世界，不同的是这座死寂的模型城市中不会蹿出一群利立浦特人，他们不会把她捉去献给国王。这种设置营造了一个异境空间，在这个空间中讲述城市时间的流逝，给人一种奇幻的，可疑的，不确定的印象。

她只为自己脑海中的纽约负责，貌似看到了城市整体，但它也可能是虚幻的，有限的。真真假假的爱和恨，吐槽之中带着热切的肯定，一个人和自己生活的城市之间，哪能说得明白。接受复杂迷离，也就接受了城市生存的真相。这样看，纽约之于勒博维茨，和上海、北京、成都……其他城市之于我们，本质也差不多。如何理解我们的生存空间，可能不如如何描述它重要。

最后，关于她的阅读主张。

勒博维茨说出了我的某种梦想：专职读书。如果靠读书就能生存，谁还去奔波啊。仔细想，这种逃避思想也是不对的，不能带来终极满足。如果必须专职读书，我们或许又想去干别的，想去神游了吧。

勒博维茨是个重度书虫，从她的谈话和专栏可以看到阅读的趣味和积淀如何形塑她的气质。

片中一个场景，她和斯科塞斯两人在图书馆的排排书架中穿梭，他们谈论着对彼此相熟或不相熟的作家的看法，交流阅读的快乐与满足，阅读被干扰时的痛苦，以及被书评人误导后的愤怒和报复。

他们还去书架中搜索关于意大利文化和犹太文化的图书，作为两个典型的意大利后裔和非典型犹太人后裔，他们都烙印着族群的文化痕迹和集体记忆。谈话中被提及的人或事，一如既往地穿插着的相应的电影片段，它们无一不是斯科塞斯的作品。作为捧哏者，他似乎通过影像夺回了自己的阵地，谦逊了又像不很谦逊，自恋了又不像很自恋。阅读者和造梦者，在书本营造的物理空间中，完成了好朋友手拉手的默契。

这部纪录片在豆瓣的评分高达9.0，高得对斯科塞斯其他影视作品显得不公平，尽管那些作品的分数基本都在9.0以上。这个分数让我看到豆瓣系统的大数据特点，文艺趣味、观众构成、城市文化等权重很大，虽然已是相对安静和公正的平台，但它依然有些不平衡性。

所以，如果你看《假装我们在城市》时昏昏欲睡，或感到名不副实，错不在你。如果只是假装在那个城市，如果身在乡村、小镇……我们不用知道勒博维茨，她是美国人的纽约梦，不是我们的。

现在拍部赚收视率的电视剧演员有颜，剧有噱头就够了。剧情，逻辑，制作都不重要。这部剧槽点太多了，是那种一眼看下去全是黑人小问号的那种。人物设定都是弱智，完全在嘲讽观众智商和我大天朝的公安系统嘛。女主其实是充话费送的吧，要不什么样的傻逼家长会在孩子失踪没多久办画展来找孩子的？然后愧疚心收养？女主其实是充话费送的吧。有点脑子不应该报警嘛？都快画出一摸一样的了，然后就算了？算了？这种灾难逻辑性就算了，看制作……十二年前和十二年后的区别就是一行字！然后就十二年后了，完全没有时间的界限感。其次就算是刺绣人家文艺些也不能住的跟主题酒店一样吧。还有那震惊四座的开头被收藏的某明星礼服……就算是回到建国前也不会有人穿的像要登基了一样……刺绣的美呢！我大天朝苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣的美呢？搞得像影楼服装纪录片一样。剧情基本就是一眼就能看透，车祸，失忆，认亲……人物塑造上，那简直太悲惨了，好的只有好，坏的只有坏。善良的成了圣母婊，恶毒的成了绿茶婊，两边都不讨喜。完全没有角色的个人魅力，很僵硬。当年我也是湖南台的忠实观众，可是现在这个电视台在下坡路上越走越远了。收视率靠的是炒作和粉丝效应，低制作成本翻拍。所有都还停留在模仿的阶段，创新成空谈。芒果快烂了。

我喜欢精致的东西。就像一碗牛奶，倒在塑料碗里可以喝，倒在白瓷碗里也可以喝，那么为什么不能再给它配一点阳光，配一块蓝色手工印染的桌布后再喝呢？深呼吸就是这样一部好戏，没有直奔主题的迫不及待。

想象一下，在一个热带风情的东南亚小岛上，光滑的贝壳在洁白的沙子间闪烁着光彩，法国殖民时代留下的老式别墅的木地板吱呀作响，斑驳的走廊上木制的长椅拥有沧桑的质感，更不要说芭蕉叶摇曳生姿，把透过它的阳光分割成亮晶晶的碎片，投影在走廊尽头一群身穿白衣的人们的身上，就像一群蝴蝶翩跹。那个女医生回眸一笑，她的眼睛虽然疲惫却闪着光泽，这一刻，我秒懂了白衣天使的含义。

这是一个精致的场景，精致在于深刻。这部戏没有做成画面精美却内涵平庸的鲜肉剧，而是贴近了真实、贴近了生活，做成一部关注人性的行业好剧。拍医生的行业剧有很多，披着医生外衣的伪行业剧也不少，这部戏却找了一个非常讨巧的角度——海外援助，偏偏这个海外还真是海外，远离文明的原始小岛，居民蒙昧无知却又操着一口字正腔圆的伦敦腔，这个碰撞滋生了谣言的温床，更难得的是，得天独厚的气候使得热带所有珍贵的草药都能在这里找到生长的一席之地。有资源就有资本的争夺，这里酝酿着巨大的漩涡，而不知情的中国援外医疗队在登岛第一天就遇到了地质灾难，巨大的地震把这里彻底变成了一个孤岛，无数的伤者需要救治，岛上唯一有能力提供坚实后盾的华裔族长却因地震遭到了灭顶之灾，到这里的每一个人都有着种种的目的……故事就从这里徐徐展开，不得不说，这是一个引人入胜的开端悬念设置。

看过这部戏的导演以前拍的一些电视剧，都很好看，所以抱着比较高的心理期望，就这样在看到前几集时还是被震撼了，因为场景的真实。你能看到针头刺进皮肤时那尖锐的压迫，能看到湿漉漉的新生婴儿在啼哭，还能看到手术刀在皮肤上划开，甚至毫不遮掩地看到小四溃烂成一个大洞的腿，这是一部好剧，因为很真实。

我一直觉得，一个角色让人记住是演员演得好，一群角色都能给人留下深刻印象则是导演导的好。这部戏的篇幅并不长，和现在动辄五六十集的注水戏比起来短了很多，一寸短一寸精，有限的篇幅里医疗队的配角们都被赋予了足够的展示空间。我们常说人是立体的动物，多个人在一起更是多层次的立体，要想深刻地了解一个人就把他放在复杂的环境下，而这部戏却把一群人放在了复杂的绝境下，那么这一群人被逼出的人性就不仅仅是三个轴就能定位的立体了。这一切被巧妙地一层层展示着，虽然目前看到的几集只显露出冰山一角，但是已经足够给我留下深刻印象了。

一起深呼吸，这是个医学术语，却又透着精致的时尚感。如果你也是和我一样喜欢一点特别品味的人，就一起来看深呼吸吧；如果你被生活的压力折磨，想要放松，也不妨来看看这部剧，它还有着出人意料的轻松逗趣；如果你只是想放个背景音干活的话，我建议你不要选择这部戏，它会让你干不成家务的。

夜深了，好困。但是看了几集好看的剧，又忍不住想写下评论，记录下心情再睡。即使明日的工作还需要我早起，即使明日还需为了生存和梦想而拼搏，却也不影响我先写下这些文字，因为——为什么不能在属于自己的深夜里为自己干点什么呢，好像属于我们自己的时间，也就只有这时才能深切地感受到了。一起深呼吸，给自己留一点能喘口气的私人空间！

（原名：剧情服化道演技美术都在线的侦探小品剧）

4.19 1-3集更新

这部剧现在来看一定是四月惊喜了。各方面都超预期的网剧。

剧情上来看，很精心的反转，没有什么太大的瑕疵，人物设定都比较充实，小线索比较明确。

演技来讲，前三集没有一个人演技不在线。我怀疑班底和上海话剧院有合作，很多演员像是话剧演员出身的台词和功底，不算特别红，但是非常有厚重感。

前三集主演只有男主罗非和女主秦小曼上线了，两个人充满了女A男O的cp感，那种大力女主保护弱鸡男主的戏份都很有意思。罗非本人感觉也有多面性和很多秘密，一开始的坏人模样特别秒杀。（虽然被证明是个逗比）

小曼很让人惊喜，尤靖茹妹子大长腿大眼睛，演戏很灵动，也是科班出身。有些地方让我想到年轻时候的姚晨，非常自然。（她还比姚晨好看）

罗非不好演，因为台词多，也是一个结合了俏皮和聪明的绝色。对白宇的演技有新看法了。第一部看白宇的剧是忽而今夏，那时候觉得他剧情掌控能力很强，后期哭戏很好，但前期章远形象确实不够嫩。罗非来看真的是台词妆发形象和剧情无一不贴吧。而且他的台词和忽而差别很大，罗非的声线和语速应该都是设计过的。

情节来讲，不是特别烧脑的，我觉得是判案和逗比齐飞，商业化的同时保留了侦探迷的初心。据说导演邓科本身就是侦探迷，可以理解了。

以下我要疯狂吹剧组的美术和摄影！!

不管是打光还是远近景推进都很牛逼！长镜头很美！快镜头和慢镜头极度融洽！！里面的打光在保留皮肤质感的同时，重视光影和色泽的统一！赏心悦目！！

今年国产剧里让我舒心的算这部，网剧这两年的质量提升速度非常惊人，开心。先四星码住～

----4.19 4-6集更新

4-6集主线是第二个故事，是非常巧妙的案中案格局。赈灾欠款不翼而飞，女财务莫名被杀，赈灾会长收到匿名恐吓信，之间有什么关联？

剧集渐入佳境，新出现的两个teammates也各有特点。

天才厌女冰恋法医本杰明，德国英才心理医生霍文斯。前者看起来目前是罗非的兄弟，有一些恶作剧的倾向，后者则有待谜底进一步解开。

我再次强烈认为本剧的casting和情节设置具有很强的话剧学院派背景，角色塑造方面虽然都没有知名流量演员，但演技全员在线、每个人都极尽所能飙戏的感受实在是太爽了！甚至单元剧中若有若无的配角，都在熠熠闪光。

白宇很棒。忽而今夏里只是看到了白宇的一种可能性，但在这种虽无大牌但人人站在自己应有位置上，他作为核心一番，并且剧眼台词高度密集的一番，让我看到了他调度剧情、在诸多老戏骨面前毫不逊色的特质。

同时二次元漫画式的诙谐风格，使得白宇身上的喜剧特质也得到了发挥。以后不考虑接喜剧吗说真的。

因为实在是对配角们感兴趣，搜了一下承制方坦当文化的资料。公司不出所料是个上海公司，在绅探立项之初的名字为《海上绅探》，目的在于制作高度具有海派风格的作品。罗非身上的弱弱小白脸特质，也帮阿拉上海男宁有一点点重合了（此处手动狗头），而小曼的大女人风格，大概是江浙女人的平权和彪悍吧（此处再次手动狗头）。

在坦当文化公众号里，2017年的一篇文章中对于会员向作品，创始人的看法如下：（全文https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI1MDI5ODY2Mg==&mid=2247483726&idx=1&sn=4cc52a964dc9c183a7f06d1a3ffc0dea&chksm=e9852907def2a011847a53c2cc3c089e30a059899c57b18bb9da3ee6d49cb38b94d04e101a9a&scene=4&subscene=126&ascene=0&devicetype=android-28&version=27000435&nettype=ctnet&abtest_cookie=BAABAAoACwASABMABQAjlx4AVpkeAMeZHgDZmR4A3JkeAAAA&lang=zh_CN&pass_ticket=UJtvIv4niuo3d2flfASr%2B9tivsqQvqnz2VzlfroeKUc%3D&wx_header=1

“剧本优先，制作优先。优质流量剧界定的最首两条是：IP优先、艺人优先；与流量剧的巨大差异在于，优质会员剧界定的最首两条是：剧本优先，制作优先，接着才是演技优先。现在的视频网站已经像3年前的省级卫视那样，因为预购而必须审看剧本，但在会员剧的投入上却畏首畏尾。显而易见，一个头部项目的成本可以覆盖五个颈部项目；一个头部项目成功，可以为视频网站带来巨大的流量，但提升更多的是演员艺人的估值和影视公司的股价，而五个常年的颈部项目可以为视频网站带来铁杆固定人群和自有品牌！《Super Natural》已经推出12季播了12年！更进一步而言，流量剧成本的七成，压在艺人上；而会员剧成本的七成，更应该压在制作上。”

此外，还有一条标准是

“增加更多男性视角与口味的剧种。极致化的比拟是，流量剧依赖的是女性，而会员剧更多需要考虑男性的需求。除了会员剧细化的底层数据分析，我们还可以参考CW、Showtime、Syfy等频道与NBC、ABC差异化的选剧模式。”

从我六集非常舒心的观剧感受来讲，我认为承制方很好地贯彻了这两个思路。

没有请大流量、没有用知名IP，把费用花在了剧本打磨和制作费用上，肉眼可见的便是向高水准接轨。不能说多么顶尖，但确实看到了中国网剧向欧美顶尖网剧制作方前行的步伐。

男性受众的角度，也非常平衡。并不是动辄40岁以上的中老年受众，这部剧瞄准的更是年轻向、收到过欧美日快节奏推进、在二次元下浸淫的年轻男生。

因此，我认为这部剧集贯彻了17年公司所述宗旨。也期待看到后续剧集继续给力，让它能在现在的优秀之上更添极致。

第六集看完，第七集的预告片实在是太精彩了，让我先撸为敬。

4.23

7-8集更新

这个故事更精巧了，我觉得更像话剧了，密室杀人案，完全可以搬到话剧舞台上。乐观点立个饼，如果罗非成为一个品牌，是否罗非有朝一日也能出现在话剧舞台上呢？

这两天仔细看了和绅探相关的剧评和一些关于抄袭的议论。我的个人看法是，音乐有致敬有偷懒。这之外，连融梗都算不上。导演是个侦探迷，同时也一定程度上利用了神夏的热度。不过利用福尔摩斯热度的，远有亚森罗宾，近有柯南金田一。一个经典IP就是不断被致敬的过程。

在这种粉黑争议里，反倒是剧集本质的质感更显著地表现出来。从摄影到美术，从选角到剧本，都体现了精心。表演是一门遗憾的艺术，在现在这个非工业化的环境，中国不会出现完美的作品，即便是好莱坞、HBO的大作，也鲜少有毫无遗憾的。有些人对国产作品求全责备很正常，因为吃过国外好吃的东西，看国内什么都不顺眼。但是，不可否认的是，国产剧在努力，进步的速度甚至超预期。我知道这一席话会让很多海外粉不舒服——但事实就是，我们的同龄人，和我们同样浸淫过欧美日韩作品的创作者，在努力试验出带有自己IP和价值观的作品，并且这种努力一定会被认可。毕竟中国是有14亿人口的大国，一部分人走得很快，也许已经阅尽千帆，一部分人，囿于available access，还没有吃过好东西，绅探，对他们就是好东西。

每个国家在从非工业化到工业化的过程中，都不缺借鉴、学习和致敬，一个文化在从弱势走向强势的过程中，都是先否定自我、再认清自我、展示自我的过程。国产作品在崛起，《绅探》让我明确看到这一点。绅探美术、绅探细节的种种发现，让这个剧组在水面下的努力得到报偿。

P.S.我觉得这剧正常就是八分的剧，怎么这么多人连剧都不看无脑打一星。改成五星，希望剧组争气！

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4.29更新

9-12集

第四个故事，愤怒的海棠花。这个故事应该是前四故事最佳！！越来越精彩了。古代女子悲惨的命运，在泥流中挣扎的痛苦，都显得那么真实。霁月难寻，彩云易散，以为风花雪月，却是衰草破席。陋室空堂 ,当年笏满床。衰草枯杨,曾为歌舞场。看了这个故事，感觉更需要珍惜我们现在的幸福生活。在那个时代，面对恶只能以更恶的行事回报，冤冤相报何时了。

这个剧目前来看是本年度上半年的一匹黑马。全方位的良心之作。

剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。剧情莫名其妙。