短评：私以为，剧本四星半，演技在线四星半（小配角的戏都太好了吧），但制作上有点粗烂（服道化太差，细节不走心）拉低评分。总分三星半。

到二十集，看哭了好几次（比如国妍在马路上认错老太太喊妈，比如兄妹俩谈心解开心结哥哥喊妹妹是小妈），笑傻了不知多少回（比如国斌问牛文正是不是他爸在外边的私生子，牛大怒：你爸能干出这事吗）。

长评：

#

老太太吞安眠药自杀，误食了实验性药品，逆生长至20岁。//老头儿为了追回一起生活了五十年的老伴，也吃了药，重返20岁。

老太太却说，既然上天给了我一次重新开始的机会，我不会再选择跟你过那五十年了，我累了，够了。//老头儿以为老伴闹脾气。

老太太很认真地收拾好东西，要离开。//老头坐在地上抱住老伴大腿耍赖。

老头儿说，这五十年，我不抽烟不喝酒不动手，工资如数上交，每次吵架都是我先道歉，我怎么了我，你为什么不要我了？//老太太说，这五十年，我也工作也一分钱没少挣，家里里里外外大事小情都是我一个人操心，儿女我生，教育我管，你就负责高枕无忧做甩手掌柜，四肢不勤五谷不分。每次吵架都是你先道歉，好，我问你，你都错在哪了？

老头儿不明所以。//老太太走了。

乔装了新身份的老头儿，从旧相识那里/从儿女那里/从孙女那里，先后听到了类似的说辞，“我要是xx/我要是我妈/我要是奶奶，我绝对忍不了他五十年”。

20岁的老太太，有了新的追求者。//老头儿有了危机感，誓要守住老伴，也开始问自己，我错了吗？错在哪？

儿子公司要破产，女儿婚事要告吹。//20岁的老太太挂念儿女，满心焦急，无处诉说。

老头说，就算你要跟我分开，我们已经有了儿女，有了孙女，有了五十年的牵绊，你分得了吗？你的这些忧虑/苦闷，还不是只能跟我倾诉，我来陪你分担？//老太太心软了。

老太太求助于新的追求者，老头生气了。//老头说，你宁可去找外人而不找我，你是不信任我，是折我面子。//老太太给老头儿道歉了。

20岁的老头儿和老太太又一起经历了很多冒险。

直到有一天。

老头说，我终于知道我错在哪了。

我错在，这五十年里，每一次吵架确实都是我先道歉，我以为我放下姿态做了破冰者，我就是付出了。但是我其实从来都不知道我为什么道歉，也从来不知道你为什么生气，我只是想道个歉让你消消气，就把这一篇翻过去了。我做了太多徒有其表的道歉，但我从来没有反思过一次问题出在哪，然后这些矛盾/情绪，都是你一个人在消化。

老太太说，你从来都是做表面功夫，自以为大度地道着歉，却从来不觉得自己错。然后这些被掩盖的矛盾，这些被逃避掉的错误，在这五十年里一而再再而三的重复，你再道歉，再发生，再道歉，无休无止，从没有尽头。

我一个人面对这些，太累了。

老头儿说，你可以跟我说清楚啊。//老太太说，我说过很多次了，你根本没有在听。

—————分割线—————

老儿头说自己做过太多徒有其表的道歉，然后自我感动于自己的包容大度。//老太太面对给出的台阶，要识抬举。

收起台阶，在老头儿那，这事就算翻篇了。

你问他，这事儿为什么会发生？以后还会发生吗？//老头儿抓抓头发，说，不知道啊，谁知道呢。

那些根本性的几个矛盾始终扎根在这段婚姻里，不被其中一方所看见。

五十年里，因着这几个矛盾而引发的无数次争吵，都因为这种看不见，不想看，懒得看，懒得想，而变得毫无意义。

周而复始，毫无意义。

官僚体系中有懒政，情感关系里有懒爱。

为低头道歉而自我感动的懒爱患者们，不会想到说，认清问题，一次性解决问题，才能真正一劳永逸。//徒有其表的道歉工程，兴建了千千万万次，也不过是虚无。

双方都懒，还能一拍即合、拍拍都合。

苦却苦在，一方懒，而另一方清醒。

清醒的老太太，看着自己的生活，在那几块相同的石头上被磕绊摔倒了无数次。//懒爱的老头儿，却自我感动并化成顽石，幸福了五十年。

老头儿问，你愿意重新跟我好啦？

老太太能这么回答呢？

我想她会点头吧。

毕竟20岁的老头儿是有八块腹肌的韩东君啊。

转载自 北京百老汇电影中心

Q. 许先生我们刚刚看这个《鸡同鸭讲》，是高志森导演的，您是在片子里面担任监制和参与编剧，那您在这个创作过程中哪些桥段是你特别去设计的？

A. 几乎里面搞笑方面的都是我自己设计的，我跟高导演配合很好，基本上他希望有笑料的地方，就让我自己去演。有场戏大概这样，那些老鼠就这样掉下来，至于怎么好笑，高志森说你想怎么做，你就自己想自己做吧，多数是这样的。 没有剧本预先写好的。有些桥段我很喜欢，比如他做一只鸭的时候，加一些料下去，又不给他的徒弟看到，整天要遮住，不给他看加了什么料。这个中国厨艺相传的问题来的，为什么中国很多东西都不能发扬光大，就是因为好多师傅是认为很多秘密是要藏起来的，他和徒弟说，也只是教百分之七八十，剩下的那一点是永远都不会教的。那一代传一代，每一个人都留下一点，传着传着就失传了，所以中国很多失传的东西就是这样来的。我觉得这个很有意思，就设计了这场戏。

Q. 关于现在香港电影的，我自己也是做这一行的，我想知道你现在是怎么看现在北上的香港导演？其次是现在香港很多本土电影，风格已经完全变了，比如说之前的《十年》啊，或是《踏雪寻梅》，题材都比较抑郁，你怎么看这些东西？

A. 香港只有七百万人，其实几十年都不够容纳电影的，因为电影是很大投资的东西。因为拍了，十个人看也是这么多钱，一千万人看也是这么多钱，全地球人看都是那么多钱。香港很难生存，几十年都是，但是香港人就是越困难，越要有生存的方法。做的再好，都是为了适合市场希望，来争取市场的。所以过去几十年，在东南亚争取到市场，那就全赢，也被称为东方荷里活，在某个时代，它就可以支持得了。 那近来这十年八年，包括很多因素，包括盗版，包括自身，韩国，日本，印度等等都自己兴起自己的电影行业，不需要看那么多香港的戏，票房就减少了。削弱之后，香港就越来越困难，那七百万人是不够投资的。就是你投资钱下去，香港全七百万人看完，都不够那个导演的儿子交学费的，你明白我说什么吗？就这么简单，就是说拍一部戏，全香港人全都看了，都不够我儿子交学费，那怎么拍戏了，就这个问题而已。所以在整个亚洲，市场越来越小，因为自身已经兴起了，包括盗版的问题，就基本上越来越困难了。开放之后，中国电影也是一路进步着，观众越来越多，那个市场越来越大，大家今日当然知道，现在中国电影都是卖很多亿。十三亿人口的同胞在后面融入这个市场，那香港电影就开始集中去如何融入这个十三亿的市场了。 回归了都有二十年了，这群香港的导演，好多都已经融入了这十三亿的市场。这是很难的，因为大家也知道，香港给英国硬生生的抢去了一百年，比如我读英伦书院的，基本没有中国历史读的，我说英文，差不多和你们说普通话一样，就是这样长大的。突然一下回归祖国了，但眨眼间已经过去二十年了，要慢慢地去融入。香港的导演已经去了北京研究，比如周星驰，很多人开始慢慢地习惯了，过了许多年后，完全融入，慢慢地，香港的市场，就等于中国的市场，中国市场会成为世界市场。荷里活都开始留意中国这个市场，你们看很多荷里活的大片很多都开始迁就中国市场，现在刚开始是这样，慢慢地会成为我们中国的市场去影响他们的市场。同样，渐渐地，中国的市场会成为世界市场，香港也会成为世界市场的一部分。

Q. 你好Michael，80年代末，有很多的电影反映到97的问题，包括这部还有《合家欢》都是，所以是不是反映了当时电影工作者对于未来的迷茫？

A. 当然了。一百年前我们被硬生生的分开，现在终于能回到家，初期当然会出现很多的不适应，当然很迷茫：老家是怎么样的，接不接受我的，其实是不是像别人说的那样。那个时期一定很迷茫的。所以邓小平先生他的一国两制是非常伟大的。他是知道香港回归是不简单的，回来也不是那么快的，不可能一下子就能回到老家立刻习惯，这个习惯，邓小平先生大概希望快一点，给了五十年的时间去个给我们去适应，大概五十年应该就能习惯了，慢慢地已经开始习惯，当然还会有些困难，有些矛盾，这是必然的。我出生就离开广州来到香港，在香港这里是很难生存的，你最主要要会说英文，会英文你就能找到工作，所以当时中国历史我们是不用读的，随便选，但是英文是一定要的。外国文可以在中文和法文中选择，我当时选择了中文，只是因为中文好学一点。所以新的一代没有那么快去习惯，慢慢的我们总会融入的，因为这是一个很伟大的文化来的，很快新的一代就会知道中国其实不简单，历史是很深厚的。但这个不可能一下子就能够明白，这个一个很深的问题，只有邓先生能预料到。

Q. 因为我也比较喜欢这个周星驰先生，我记得很早的时候你们有在一部片子里有过合作，是那个《豪门夜宴》，有一个镜头是一起抢那个鸡屁股吃，我觉得那个桥段非常精彩。我现在想问的就是你们以后有没有机会合作？因为周星驰现在也不拍电影，然后在喜剧这一块大家都提到你和周星驰比较多，我就想问一下你们私下有没有联系，以后有没有可能合作再去合拍一部电影？

A. 周星驰是一个很厉害的演员来的，他刚出道的时候我就曾经说过。他是一个很厉害的演员，不演喜剧也可以演其他的戏，他刚出道的时候，和我聊天，问我怎么演喜剧，我觉得每一个伟大的喜剧演员都是从前辈身上学习，慢慢的才会发展出自己的风格，后来的周星驰，自己发展出自己的风格。 你说我和他合作的那一段戏，一开始我们是什么也没有想出来，导演叫我们想一段搞笑的出来，现场有一盘鸡在，那我夹起一块鸡屁股说是鸡头，说玩这个意思，他说好，那就有了那个片段。我们谁也没有事先说好，都是现场想的。很随意。最后一个问题，还有没有和周星驰合作，那可能就要看周星驰，我们都知道周星驰现在已经不太出来拍戏了，而我不一样，觉得好玩，我就会继续拍下去，因为我演的很少，现在还在演。而他不同，他试过有一年拍十几部电影，比我一辈子拍的都多，我现在演戏还比较好玩，可能是我演得还少，但他不一样，可能他已经已经觉得累了，不想演了，所以有没有机会，我还是希望有机会和他合作的。

Q. 我是您的粉丝，我最喜欢你的那部《双星报喜》，其实我很想听下你当年能想到那么好的创意的感受，例如那些飞镖，报纸的，能分享一下你创作的感受吗？当时那电视节目一个星期一集，你是怎么能想到这么搞笑的创作的了？

A. 很久以前做《双星报喜》的时候，一个电视30分钟，一集30个笑话，如何能想到那么多，真的，初期是想不出来。星期一就要想到星期四的笑话，每天想新的笑话出来。有时候，山穷水尽的时候，真的想不出来，即使有两个编辑，那就真的像拍戏那样，就是扔飞镖的，在上面写了不同的范围，扔到什么，就去思考什么，写什么。年轻的朋友可以试一下，真的山穷水尽的时候，想不出的时候，可以学习一下。你山穷水尽的时候想想许冠文，也有扔飞镖的时候，扔一下飞镖就可以了。在创作的道路上是永远不会山穷水尽的，因为上帝永远不会给你山穷水尽的，只会辛苦一点而已。

Q. 你好，许冠文先生，我记得你和弟弟许冠杰《摩登保镖》（实际是《新半斤八两》）之后就没有合作过，其实我是一直有留意你们许氏兄弟的电影，想知道你们之后还会不会有合作的机会。

A. 很多年前，我和许冠杰拍档，《摩登保镖》之后，我和我弟弟说过，我现在每天也就扔飞镖，没有新的创意，不如大家分开一下，你拍你的靓仔电影，我去试下新的创作。每天都是三兄弟的电影，已经合作了十年了，没有新的创意，不如大家就分开，去尝试一点新的打破。然后自己去做主角，以前三兄弟的时候，所有坏的角色都是我做了。好的事，好的角色都是许冠杰去做，现在只有我一个人，好的事情也要做，以前那些搞怪的方式已经不适用了，就试了很多电影，不是很成功。但这个好一点了，就是现在大家刚看的《鸡同鸭讲》，之后再拍都不是很成功。但一眨眼，我已经在这里和你们聊天了，好像很久了，其实很简单，就已经过去了。许冠杰也曾经问过我，想到新的东西就开拍，昨天许冠杰还在问，但是我还没有想到。他说“我已经差不多了喔，你要快点想了”。但对创作人来说，很大压力的。我仍然想自编自导一部电影，和以前有所区别。因为如果我拍上集是这样，下集也是这样，你们会不会喜欢了？（观众：喜欢） 你们安慰我而已，其实你们内心还是希望有些东西是不同的，搞笑的，和以前完全不同的。

Q. 我想问下媒体们都封你为冷面笑匠，你是怎么理解的？

A. 要讲笑话，首先就不能直接告诉你这个笑话很搞笑，如果直接说了，那人是一定不会笑的。所以表演的时候，我可能冷到和笑完全没有关系，你完全不会觉得我是在说笑话的，这样才有效果的，鼓掌的都赞成的了。所以冷面就是这样意思，其实我不赞成演戏的时候表情很丰富，去演戏的。因为现实中不会像现在电视上见到的那样的表情丰富，其实大部分很高兴的时候在现实中其实不会笑的，其实是内心是很高兴的。在现实中很多男生表白说我爱你的时候，也不会很多表情，一般很冷的，而女生多数还不会回答的。所以现在很多电视剧上那些男的很欢跃地跟女的表白说我爱你，而女的说“我也是”，那样太假了，现实是不会这样的，那这样的戏有什么好看了。所以冷面是，像美国那些杀人犯，没有查出他是杀人犯的时候，他们照样每天上班，和人打招呼，每个礼拜去教堂，邻居也会称赞他的，但你永远想不到他会拿起枪去杀人。现实就是这样，所以无论是做人，还是说笑话，都应该用认真的态度去面对。才会生动的。不是不需要表情，可能这个关系就变成冷面了。

Q. 为什么您能在身边的小事发现一些烂gag（笑话）呢？在拍这部片子的时候有经常去观察那些烧鸭店老板是怎么做的吗？

A. 我觉得其实没什么特别的，笑话是平常见到的东西，就是夸张了一些。笑话是讲人性的，我所有的电影都是收集了我日常见到的最憎恨的东西，最不讨人喜欢的，就是看到就马上想骂人的，我先把它存起来。所以你们看到我演的角色都很想骂我的，我专门去演我讨厌的，把那些好的都给阿SAM去演了，加上他比较帅，那就刚好了。帅的专做好的，丑的专做讨人厌的，两个人就很合拍了，真的是最佳拍档了。 笑话就在身边，是人的弱点，我们很容易看到别人的弱点，但看不到自己的弱点的，别人的弱点就是笑话了。“哗！你这么肥的？”其实自己就肥的，但自己看不到，所以很奇怪的，人总是只能看到别人的弱点的。你看到有人踩了香蕉皮摔倒了你会拼命笑，但你自己踩香蕉皮就一点都不会笑的。我现在都尽量不想用烂gag了，烂gag就是会让你笑，但没意思的，其实是不好的。所谓的gag应该是听完以后会觉得有意思的，有些启示的。以前当我想不到点子的时候只能硬来了，你是近视眼的为什么不多吃点鱼呢？吃鱼可以医治近视眼的吗？那你见过猫戴眼镜了吗？这些就是一些硬来的，好笑但没什么意思的。现在上飞机很多东西都不让带吧，水不让带，什么都不让带，指甲钳都不让带，怕你劫机嘛。劫机？指甲钳怎么劫机呢？别动！再动我就剪你的指甲！后面的女人站起来干嘛？再动来动去我就剪你的水晶甲的啊！500多块一次的！所以就是无稽，不是笑话来的，我真的去骂过人的。当时过关的时候移民局真的没收了我的指甲钳，难道这样真的可以劫机？那你笑完之后回想一下，会发现真的喔，没理由指甲钳可以劫机的啊。现在不让带水，因为像炸弹啊，像炸弹？那我喝两口不炸的话就可以啦，我喝了两口也不让我带，真的是炸弹就已经炸了啦。

【详细】

99114846

没看过《第一滴血》也没看过《洛基》，全无情怀滤镜也依然觉得主演这老头，带劲。

直到演职员表里大大写着：史泰龙。

嚯。

一个“嚯”说尽了所有赞美，接下来就不客气了。

《Tulsa King》——

Oklahoma旅游局KPI终结者

Chandler辞职信附件

大麻合法化辩题反方结辩陈词

印第安人刻板印象写真集

马斯克身材管理模版

让意大利黑手党眼前一黑的

老白男终极春药

——由美国烟酒枪炮及爆裂物管理局（Bureau of Alcohol, Tobacco, Firearms and Explosives，ATF）赞助播出??

纽约老炮发配边疆，单枪匹马屎里榨油的开局设定骗我入坑。

然后剧情就开始比史泰龙的青筋都突出了。

先说说黑帮基本盘：搞钱。一个老头一张臭嘴忽悠下一爿破店一扎气球一个黑哥一匹白马，就成帮派摇钱树啦？华尔街之狼看了都喊狗啊。

再说说黑帮护城河：打人。打伤人、打死人、埋死人之后可以比渣男还不用负责任。隔壁老白能不能别在新墨西哥为了毁尸灭迹绞尽脑汁了，来Tulsa啊。来啊，快活啊，反正有，大把视障。

最后再逼逼一下黑帮意识形态高地：感情。男女对手戏没有化学反应就算了，一硬汉一铁女连个物理反应都没有吗??父女感情戏更是突兀到青筋见了都得叫一声静脉曲张您来了。

人物扁平得像是漫画。

主角老一代黑手党。一代目阴鸷狠辣却守旧，垂垂老矣力不从心。二代目积怨未解，急于上位不择手段。小弟跃跃欲试不听劝阻……

有时候漫画氛围顶到我天灵盖了都。

这故事也并非一无是处——《硅谷》粉丝出列！认领Gilfoyle。

从Gilfoyle的角度来看，整个故事就变成了：前硅谷巨擘归隐田园，本应大麻小赚草草一生，未料竟被神秘纽约old money选中。苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤。终成俄州币圈无冕之王。

听懂掌声??

但史泰龙老矣，尚能饭。

又夫复何求呢？

只能说设定无敌，卡司奢侈，本应冲着榜单留名去的作品，最终又是消费了史泰龙的剩余价值。

2颗星给演技，作为一名男生，这部电影拍的立场就偏向女生的那一侧，很多细节都解释的不到位。一直渲染的女生那方很委屈，从第一次原谅，女生对爱自己的人就能做到埋冤，不满，耍脾气回家不看电影，在分手后面对朋友的迟到就口口声声回应不要紧啦，那我爱你你就可以这么残忍吗？看球每次都没迟到，我看球在家看，迟什么到，迟不迟到你知道哦？每次看球都有下雨吗？下雨塞车我想的吗？别因为一个人爱你疼你就不知道互相体谅。2.最后亚当没采取安全措施是他的错误，但人家没有不负责，你怀孕了他就娶你，你还有意见了，嫌他幼稚？他会负责你嫌弃他幼稚，你嫌弃他幼稚不想跟他结婚，你跟他在一起十年图个什么？图开心+肉体开心？想负责都要被女主叼，真是搞不懂了。3.还有一次是亚当辞职没商量是他的错，你堕胎谁都不用商量？岗位和人命你都衡量不出轻重你说个叼。你别告诉我你在哭你也很难过，你自己养不起个小孩？说白了就是不负责不尊重生命。整部电影就是围绕着俩个都有犯错的年轻人在拍，却总显得只有男方是错的那样，还有很多细节就不说了，懒得码字，你这种电影只有渣男会对号入座，不过说白了，渣男看了你的电影还是照样渣，也只有足够自私的人才会全场拍手称快

超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔超垃圾的电影，谁看谁后悔

有的人总用阶级观念，什么平等，反知识观念看待，这本来就是一个民间传说，何需承载那么多沉重的zz话题！法国哲学家有言“人们不过是在当时已有的最佳选择中做出认为最好的选择罢了”它一定要迎合当今价值观吗？“后之视今，亦若今之视昔，悲夫！”有的人说这不尊重先进的知识分子，是典型的反智主义。当时的读书人和现代的读书人真的阶级位置是一样的吗？今日批判资本家和当时批判地主不是类似的吗？古代是如何操纵知识资源使其被垄断的，和今日高价学区房和美国推荐信校友制度，高昂的医学院学费不是类似的吗？观众们啊，后人就是如此看你们的，没必要摆出一副历史“上位者”的高傲姿态来！我分明见你们崇洋过了头，难道古希腊悲剧喜剧就有天生先进性？对中国民间传说恨不得批判到底。我很反感豆瓣一群历史马后炮在那里指指点点。这种传说自唐朝当地就有，难道唐朝就掀起了阶级斗争？如果感兴趣的话，请好好看看柳宗元的文章，多看看民间传说再点评。中国不只有山海经，还有各族人民的传说，不要看到别人古希腊悲剧之类膝盖就软，看民间传说就嫌俗。我是00后，深深扎根在乡土小镇中，实在无法理解某些80年代电影人们逢迎国外，内心鄙夷国内，一点客观标准都没有的行为。李少红的红楼就是如此，我可以负责地说，红楼高度高于莎翁所有戏剧，尤其当你知道风月宝鉴是沟通甄家和贾家的异次元的空间钥匙之后。https://www.zhihu.com/answer/144530999有的人认为我年轻，不配写什么影评。张竹坡不过20岁，又有多少人评金瓶梅超过他？“年轻人不应该写大部头的书”我想说，文艺作品欣赏高低的评判标准不在于年龄，而在于是否理解生活的内在逻辑，内在到哪一个程度呢？可以是人类本性，可以是生态系统无情的循环，更可以是物理学尽头不可名状的热力学的热寂。大观园是艺术品，黛玉可品，刘姥姥也可评。艺术情感不可相通，但据此对别人生活体验无端的指责不可谓不多余。

下面有的人说，这部剧唯一能看的就是风景。我只能嗤笑一声。读了陈平的《小农经济是中国频繁战乱的根源》，用马克思主义经济学深入分析。看了福建渔民们对妈祖的信仰，西藏追求圣洁的虔诚，内蒙古草原对于生命大线条的追求。人类在自然面前如何渺小，自然的呈现形式深刻地影响到人类。不要嘲讽福建的渔民，他们出海时候生死未卜，和中原农耕平稳不同，他们更需要精神寄托。不要嘲笑内蒙古生死的淡然，这里生态系统如此简单，对自然的醒悟与虔诚就在那一望无际的孤独中诞生。广西的刘三姐呢？这里丘陵喀斯特地形，不能孕育内蒙那般的豁达，人们的视野有遮挡，语言未必相通。人们向自由行动的鸟儿学习，唱出嘹亮的山歌，在语言风俗不同的壮族，苗族，瑶族，仫佬族，羌族等都可见山歌。不似西北的老腔，山歌还要兼顾柔美。只有深入到当地才能明白艺术形式内在逻辑的“合理性”。这就像是把长颈鹿，鳄鱼放到沙漠，把骆驼，仙人掌放在雨林中一样，或许都是美好的事物，但是并不符合当地气候的自然选择。所以啊，珠穆朗玛峰山脉上应该听是事苍鹰的嗷鸣，雪山的西藏长调，而不是爵士乐和rap；草原上响起的是呼麦，而不是苏州唱弹。同样地，这片地出现山歌，因为人口密于草原，生态系统比草原和中原成熟开发的田地要复杂，所以山歌中的内容总是别致有趣，有竹子有菠萝。生产力不够高，瓷器丝绸使用人少，所以内容呈现形式在中原地区看来“俗”，只不过是这些意象没有被赋予“花神”和“君子”，殊不知是他们以自然本来的面貌出现罢了。（山歌男女对歌一段）多么符合内在逻辑！比起一些本该放民乐的纪录片忽然响起诡异的钢琴曲，电音来得和谐得多！

有些人，如果你吃不惯油茶，不要刻意找出缺点去贬低得一无是处。如果你接受不了这里的人情风俗，不要刻意去抨击。《刘三姐》只有风景能看？你穿着现代服饰，操着一颗想逃离职场现代又想要现代物质生活的心在这种地方才显得突兀。我是仫佬族，出生地就是刘三姐之乡宜州，自然从我的生活经验去体验电影中的人情山水。我自信对广西自然体验与世世代代在此居住先民体验的契合度高于一般评影人。刘三姐的优秀，在于选角，配乐，主题，服装，环境等的一致性，逻辑是自洽的。选的不是一群细高鼻梁长着卡姿兰大眼睛的网红脸，而是当地典型的居民，我想说一句当地人颧骨位置和气候是有关系的，这也是“逻辑”一部分。(有人吐槽选角和群演，奶油剧看多了)

有人说，《刘三姐》恰好诞生在那个年代，一定有许多其他的“深意”。在我看来，它不过是受时代技术所限必须诞生在电影被推广之后罢了。“看山是山，看水是水”表现简单影像，让人产生记忆和认知；“看山不是山，看水不是水”为了展现某一个视角，强调主旨，赋予人格化例如动物寓言，当今的许多现实题材等。最高级的是“看山还是山，看水还是水”，最终极的电影还是要以“纪录片”形式存在，如同实验室中一个个调皮的数据，要有何等高的审美情趣，开阔的视野胸襟才能窥得其中之美？客观展现复杂性，实现所谓的“作者已死”，不也是小说家等艺术创作者的终极任务吗？只不过我们连同我们大多数作品，由于狭隘的个人生活经验，“自娱自乐”的态度处于并将长期处于且湮没于这第二层罢了。

看了几集，想再看几集，看看到底编剧的脑袋与我们有哪些不同，看在自己坚持看了几集的份上，给一星吧！…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

看完了整部戏，总体不错，有点不足的就是女主许婕出场不久跟宋修认识几天就上床了，而且好像是逢场作戏那种，感觉女主就是逢场作戏，玩玩而已。在球场上，两人对话，许婕听宋修说感情史，感觉宋是个雏，是处男，女主意思到自己遇到一个雏，她给破了处，她玩了个处男，开心的不可思议，表情也非常污。就这么一对狗男女还真心相爱了。

是我们跟不上时代了，现在的年轻人都这么开放，对待性生活都是这么随便，一个女律师，这么高大上的女白领，法律工作者，对待性生活这么随便，认识几天就上床，还能真心相爱。

我从一个男人的角度想，如果一个女人跟你刚认识，没有任何感情基础就上床做爱，你会爱上她，把她当爱人来追求？何况这个女人还是被人抛弃的，有过前男友的。除非是b男屌丝想走捷径少奋斗，想吃软饭。否则一个男人不会不介意，心里的坎过不去。

高情商：营养丰富的化肥，顶着疫情压力，给中国科幻的未来给养。低情商：一坨大粪。

交代信息全靠字幕，两集剧情人物全部崩坏：叶文洁和调查员的戏竟然一问一答，老狐狸一面毫无展现；罗辑炮友死了两分钟就和大史撤起皮来了，没心没肺的畜生让人完全失去共情。

我只说一下人物，我这样设计是不是比动画版里的好一万倍：

汪淼——汪淼明明不忍心看着eto全军覆没，却逼迫自己目睹这一切，他面色惶恐、冷汗直流，却直直的盯视着，眼睛一眨不眨，因为他知道，无论如何，他必须直视自己造成的罪孽。叶文洁：审判室里，叶文洁面对严肃的审判反而笑容和煦，eto覆灭的消息传来后她的笑容不减反增，面对审判员的步步紧逼，她只是微笑以对，当最后讲到三体的舰队即将到来的时候，恰好朝阳初生，第一缕阳光直直的照射在叶文洁脸上，叶文洁看向窗外，轻飘飘的吐出一句：人类的黎明即将到来了。罗辑：课堂上，罗辑与学生们谈笑风生，面对捣蛋的坏学生的挑衅也轻松化解，但下课后他的笑容却转瞬即逝：他对祖国的花朵并不抱有希望，他与情人打的火热，逗得情人哈哈大笑，自己心里却一点都笑不出来，他看不上学生们，也对情人没有感情，只是凭借着高情商理智的化解着一切，车祸里情人死后，路人们目瞪口呆，罗辑却一瞬间重归冷漠，甚至对将要发生的事都有所预料，直到老婆的出现，他才在半生中第一次放下心防。大史：看上去笨笨的憨憨的，毛手毛脚，满嘴脏话，烟掉地上都非要捡起来继续抽，却会在关键时刻摇身一变，直觉敏锐如骇人野兽。

这只是我几分钟里想出来的。

所以，就这粗制滥造的垃圾动画，还有人吹的？天！

。。。。。。。。。。。。。。。。。。

爱奇艺看到30集，原来每天准时八点看更新，估计不会再看了。这么重大的案件，一个警察可以在夜宵摊毫无顾忌的谈案情，可以跟毫无关系的陈珂，林水伯谈案情？东山大酒店是什么地方，全是监控，李飞有事却非要在酒店谈，还想让人不知道？一个小警察整天在队长，省厅副局长面前横来横去，即使他是你养父？这样素质的警察，分分钟让你在塔寨消失。导演不知道为什么？把塔寨那些人表现的非常阴险狡猾，心狠手辣，却把我们的公安干警表现的象小孩过家家，李飞，马雯如果在现实中，不要讲去破这么大案件，能当好一个户籍警就不错。

父子雄兵大鹏在消费自己原先电影带来的人气。看见有大鹏这些人的组合，心里想着应该不会这么差，但是对不起自己，真有就有这么差。剧情逻辑混乱，为了剧情而剧情，为了煽情而煽情。父子之间的情感，本来可以拍得很感人，到这里却让人看着有人嫌弃。也不知道那么多心结哪里来的，军人放下一次枪难道就不是军人了吗？为了五十万就大打出手的黑社会老大还真的是吃饱了空着啊。每部电影一定需要有一个情深义重的花瓶角色，有这么大男子主义的吗！难道女孩子就这么下贱，连小兵这种男人都会看上啊。小兵这个人简直游手好闲，成天扯着破话想要骗投资人。投资人是傻的吗？说了一个感人的故事就把你的钱掏走了。拿到了投资人的钱就想着给小妹开店，你丫的对得起别人吗？还有那个喜欢小妹的有毛病的人，给给钱以为妹子就喜欢你了，妹子还拿着你的钱给了别的男人。哎哟喂，气得我想去骂大鹏。想要复制煎饼侠的成功，能不能尊重一下观看的人！

哈哈??平地炸出一堆广平王妃 我也是自来水中冲来的广平王妃 说真的男主的演技在线！！眼神及脸部表情处理的精准到位，当然导演也指导的好！比起现在大多的流量小生或者面瘫演技单靠颜值和人气来撑收视率好的太多了！里面大甜甜的少女娇羞演绎的也很符合不做作，看的没让你出戏起鸡皮反而是惊喜到了！！！以及里面的老戏古和所有演员配角群演都是演技在线的，真的是挺不错的一部剧，我原本是不追新剧也不写评论的然而被惊喜到了（现在都是宁愿看过去演技在线的老剧）

叶宏甲当年在西门町开了一家书店，专门卖自已的漫画。为了收集漫画 。每周日老爸带我坐出租车去买。那为何不搭公车，为了赶时间回家写功课。周一要交。那是我小学时的一段回忆 台湾当时所有的武侠电影 我可以说没有不看的 包括此部诸葛四郎大斗双假面 。卫子云是小学时最爱的演员 和陆一龙的对手戏 是最精采的 一个大正派 一个大反派