追到第17集，趁着今天不更新，写点关于《长相守》杂七杂八的感受，也算是纪念中学时代唯一追过的网络小说。

虽然有很多人吐槽选角，吐槽服化道，但是作为一个从头到尾追完小说的人想公正地说，剧情改编得真的很好了。海大当初的野心太大了，想要“红楼“般描绘一个大家族的兴衰，也想要仙侠小说里的玄幻奇景，还想要权谋小说的朝野纷争，宫廷争斗。遗憾的是，作为一个普通读者觉得海大最后没能掌控住全局，不客气地说烂尾了。最后追小说仅仅是为了知道一个官方结局而已。而《长相守》的编剧给人的感觉是重新梳理了整本书的内容，去其糟粕，取其精华。把一些小说里很往后才知道的内容作为伏笔或者背景提前，让剧里的人物有其行为动机，更加合乎逻辑，形象也更加立体。

接下来想聊一聊前17集里塑造的人物。

花锦绣

小说的笔墨大多都用在了“踏雪绯玉，清泉紫月”这四大公子身上。每个公子都有大批粉丝，尤其是原非白和段月容的粉丝，写的人物长评也都文采斐然，海大当初应该既纠结又幸福吧。相比之下，女性角色塑造得其实都很单薄。电视剧大大弥补了这个不足。锦绣被柳言生强暴，为了非白也为了自己嫁给原侯爷，这些情节在小说里都是为了推动故事情节的发展，没有很长的篇幅。电视剧却仔仔细细地把这些画面都带到观众眼前，相信没人不能理解以后的锦绣对于权利的渴望。果然，不论男女，“美强惨”都是最吸粉的人设。我也挺喜欢编剧把非白锦绣儿时的情愫直接改成和司马遽的感情线的。我都不记得小说里司马遽是怎么和锦绣在一起还有孩子的了，这样一改，该有的冲突还在，故事也自然了许多。

宋明磊

我真的好喜欢宋二哥，从小说到电视剧。当初看小说我第一次泪崩就是下周宋明磊陪木槿赴死的情节。剑眉星目的宋二哥，文武双全的清泉公子，背负着血海深仇，不得不违心地朝着自己的宿命前行。他说，一辈子只做过两件随心的事，一件是结拜小五义，一件便是陪着心爱的人赴死。好希望电视剧能给宋二哥一个温柔的结局。

原非珏

木槿和非珏的初恋被改编成了姐弟般的友情。非珏的粉丝会不会很难过啊。不过非珏的性格没怎么改，还是那么莽撞可爱。我很好奇以后肱月皇宫的戏要怎么拍，如果木槿和非珏没有过那么深的爱，后面怎么会有那么深的恨。

原非白

“秦中踏雪，美而谦润，敏而博文，天下无双”，于我而言“腹黑傲娇”还没那么重要，所以电视剧把非白塑造得相对温柔纯情，也勉强接受。希望接下来的剧情里能保留一点非白的“毒舌”吧，我还挺期待非白怼段月容的那句“鸠占凤巢”的。比起于小彤，我心里当然有更完美的形象，小李飞刀的焦恩俊，美人乔振宇，润玉仙的罗云熙。但是不知道为什么从12集左右开始，铁刘海的于小彤都越看越顺眼了。祈祷后面的剧情，演技继续Hold住啊！！

花木槿

有“美强惨”的锦绣做对比，好像都没什么人喜欢木槿呢。我很喜欢目前电视剧塑造的木槿啊，聪慧灵动，乐观倔强。木槿为自己没有察觉锦绣的异常是悔恨的，她也恨自己不能替锦绣长一双紫瞳，她也拼命去找柳言生报仇啊。木槿对小五义肝胆相照，对非珏友善，对非白尽心，“善良”好像并不是一个特别出彩讨喜的特质，我真的希望观众不要喜欢一个角色就一定要讨厌另一个角色。我第一次知道毛晓慧这个演员，我觉得演得还是不错的啊。不美艳，却有一种阳光明媚的感觉，眉宇间有英气，表情里有倔强。希望后面的人物性格别崩，因为小说里后来的女主逃避感情，在踏雪紫月间游移不定，真的很招人烦。还希望剧里姐妹的感情即使有波折，但内心始终双箭头。

剧里其他的配角也都塑造得很棒！原青江那种既不是坏人也不是好人的乱世枭雄的感觉很带感。热情的谢三娘，叽叽喳喳的素辉，深不可测的韩修竹一起还原了西枫苑的日常。阴柔的原非清，有才干又痴情的原非烟都很符合想象。碧莹的演员选的也很好，整个人散发出一种柔弱的感觉。

继续追剧，有想法了继续写，希望后面剧情别让我失望地改评价！！

5/27更新

看了本周更新的18-26集，逼我在改评价的边缘疯狂试探。南国入侵血洗紫园，宋二哥陪木槿赴死，非白木槿地宫共患难，段月容中生生不离，这些前半部的高潮全拍得平淡无奇。我之前虽然说每个角色都更丰富立体了，但还是要分清主次啊，不由得让我怀疑剧方在为了卖出更多集数注水。

小段没有小说里那种妖孽暴戾的感觉，反而有点怂怂的，也蛮可爱。

算了，自己年少无知追的小说，全看完再给一个最终评价吧。

6/16更新

追完了全集，挺难过的。应该把评价改成两星的，但是由于有很多人应该没看过就给一星，再加上整部剧还是有很多戳我的点，维持三星平衡一下恶意差评吧。

唉，小说还是有很多玄幻，突破伦常的要素，电视剧没法那么展示，导致看过小说的我会觉得本应该高潮的部分都很平庸。除了上次更新提到的情节，惊变肱月城，玉玺之争，原家继承人之争，都没有期待的那么跌宕起伏震撼人心。

我原来以为这部剧精简到45集左右我应该可以安利给身边的朋友。我原来以为我会为木槿非白的happy ending感到开心。事实是我完全接受不了最后一集。非白即使不像小说里那么有野心了，即使削减了他个人的雄才大略，禅位给司马遽都太不合理了。剧里塑造的司马遽明显太善良，优柔寡断，不适合皇位，也不一定喜欢皇位。用皇位报答哥哥二十年的牺牲，行为逻辑真的不舒服。

小说团灭让我觉得莫名其妙，电视剧全员善良，happy ending，居然也让我挺难过。读者观众都难伺候如我啊！

1、中国电影，演着演着就开始不要脑子了，这部电影的导演和编剧确实智商有问题。2、到电影结束，我都一直以为女主是咱公安系统派到古玩界的卧底，直到彩蛋出来，才知道她不是。3、葛优葛大叔没看出来有多菩萨心肠，侠肝义胆，到最后死之前还非要整一段莫名其妙的煽情，我有点懵。4、既然真佛头藏在假佛头里，一起送给了日本人，那算不算出卖国宝呢？5、既然真佛头藏在假佛头里面，那底座是不是早就应该露馅了吧！真佛头从佛像真身上敲下来的，底部肯定凹凸不平，底座部分怎么包裹呢？怎么跟真身拼接呢？编剧，出来走两步。6、男二要想坐上会长位置，有一万种轻松的方法搞定会长，比如直接去有关部门举报会长给赝品背书发证之类的，为啥非要这样莫名其妙差点把自己命搭上的方式来大闹一场呢？这个也太金庸风格了吧。7、古墓塌陷那一场戏，都已经开始塌了，眼看自己的小命都不保了，小喽啰们还拿着枪玩枪战，不就是想体现一下葛大爷侠肝义胆的光辉形象吗，这么搞，太扯了。导演和编剧脑子里是屎吗？8、一群人在中国的地盘上拿着刀枪大规模火拼，死了那么多人，男二居然还能够提个古董文物轻松回来，大摇大摆参加公众活动，导演编剧你把咱公安大哥警察叔叔当吃干饭的了？！你要拍玄幻居就不要标明具体年代国别这些信息好不好。

9、古墓塌了，男主女主慌不择路的跑出来，随随便便停在一个地方，居然就有标识，居然就是老爹留下来的逃生出口，导演和编剧脑子果然被屎糊了。

……

哎，一部两个小时的电影，吐槽三天三夜都吐不完，中国电影的路，还长着呢？还是那话，啥时候编剧强了，咱中国电影就强了。

汉娜的日常似乎展示了一种陷落的生活状态。

电影里女主的身旁不时出现与她相对的朝气响动。开场地铁里汉娜的眼神随对面整理衣着的年轻女子而动，游泳馆里汉娜在水中安静滑行却被一群扑通跳水的孩子阻断去路，电影尾声时汉娜沿回字楼梯向下适逢一群稚童向上叽喳吵闹而去。

汉娜的丈夫犯了什么罪，电影里没有明说，但是上门质问的孩子母亲和汉娜后来视为不洁之物扔掉的照片，大概可以推测一二。90多分钟的影片没有具体的剧情，而汉娜的生活仿佛她专程去海边端详的那只鲸鱼尸体，一尊死气沉沉的庞然大物在周围人的指指点点中默默腐烂。

主演能力非凡，她眼里映照的光彩和暮气不需要浪费任何台词，连她的背影也颇为引人入胜。去儿子家送蛋糕时庄重紧张的若无其事和被拒绝后陡然颓堂瞬息散去的丝缕神气。最后在戏剧课失语后汉娜一路无言走下地铁站时的萧索决断，联想她之前把狗送走，差点让我以为她要自绝跳轨。最后地铁轰然进站，女主角登上了地铁，电影最后的镜头是她随飞驰车厢转瞬即逝的一抹残影，让人如释重负长舒一口气出来。

阿城的《棋王》里，来自底层的象棋天才王一生孤注一掷，在尘土飞扬的棋场上对弈十人。还年轻的阿城，给王一生画下一幅极富浪漫主义情调的速写：“……眼睛深陷进去，黑黑的似俯视大千世界，茫茫宇宙。那生命像聚在一头乱发中，久久不散，又慢慢弥漫开来，灼得人脸热…… 外面传了半天，眼前却是一个瘦小黑魂，静静地坐着 ”。

《蓝调天后》里，查德维克·波兹曼一出场就带着讪笑，黑瘦黑瘦的一张脸，显出眼睛的大和亮，更显出五官所促成的躁动和惊恐。出演这个角色的时候，波兹曼的结肠癌已经很重了，并最终不幸在今年8月28日离世。然而银幕上的他，却完美地把“病容”转化为一个年轻音乐家的“凄容”。看他表演，我马上想起“瘦小黑魂”这几个字。

和王一生那张写下千秋万代的脸庞不同，查德维克所饰演的利维拒绝传统、却被传统绑死。王一生对抗的是文革，一场试图剥夺中国人世俗生活的空前革命；1927年的利维所对抗的则是旧式蓝调，一种被美国主流社会高度剥削的黑人乐种。在世界两端的文学史上，这两个人物都在对抗王小波所谓的“设置”。王一生下棋，利维作曲，一个向传统求慰藉，一个向未来求荣誉。

之所以说“文学史”，当然是因为影片原作乃是奥古斯特·威尔逊1982的戏剧剧本。威尔逊比阿城大四岁，生于匹兹堡，除了以《蓝调天后》闻名之外，还创作过《藩篱》。大明星丹泽尔·华盛顿是他的拥趸，这几年作为出品人，先后把威尔逊两部作品改编成电影，更出演了《藩篱》中的一家之主。《藩篱》内与华盛顿对戏的维奥拉·戴维斯则再接再厉，诠释了《蓝调天后》中天后Ma Rainey本人。

本片完结于两个美国种族史上频繁出现的现象：黑人内部的冲动杀人事件、以及白人对黑人音乐的掠夺。整个片子的矛盾冲突，揭示的恰恰是这两个结局的历史必然性。理解这必然性，不能从查德维克的利维入手，也不能从维奥拉·戴维斯的歌后望去。最核心的一段话，反而来自戏份有限的老钢琴家的独白，大意为：我们黑人来自非洲各个部落，到了美国很快混合，被煮成一锅飘香的炖菜。人们端菜上桌，大吃一顿，又加入其他佐料、其他食材。美国黑人是什么？是这顿饭留下来的剩菜。

如何理解剩菜？蓝调本身就是一例。乐器全是欧洲的：钢琴，小号，长号，低音贝斯；创作者大多是黑奴的后代，和上述乐器一样，他们曾经是别人的财产。黑人所创作和演奏的音乐，甚至他们踏在美国土地上的身体，都是别人吃干抹净之后的余绪。好在社会与历史是永恒的饕餮，有无底洞般的胃口，于是蓝调音乐在二十世纪初的美国流行起来、大赚特赚，新一顿好饭里，黑人开始思考：我们能不能不再充当一盘菜，而是作为一个食客坐上桌边？

吃相不同，于是戏剧产生。“天后”贩卖自己黑人老妈咪般的歌伶形象，已经赚得盆满钵满；长号手卡特勒笃信基督，甘当天后贩卖生涯的护航员；老钢琴家托雷多早已背弃信仰，在人生最后岁月里沉思黑人的未来；查德维克扮演的利维年方三十二岁，正是爵士年代鲜衣怒马的弄潮儿，背负着耻辱的过去，没日没夜向往着有朝一日组建自己的乐队、白人唱片经理能买下自己写的好歌。

“天后”说得不错：唱片公司看她，就像嫖客看妓女；录音之后的动作，也无非是转过身子、提上裤子。但她舍不得老式蓝调的魅力，认为这音乐不是发泄，而是她看待世界的方式。在录音之前，她把名伶的架子摆足，呲着一口金牙银牙，一会儿抱怨录音室太热要风扇，一会儿又要白人经纪买可乐润嗓。她的一脸油汗、满心怨毒，像极了阮玲玉的《神女》的续集：那一夜她被混混缠上，自知今晚无幸，于是坐上高台，让一脸畏葸、满心恶念的混混给自己点一支烟。自此之后，贩卖歌喉与贩卖身体无别，但交易之前，她总要扮一回邪神。

卡特勒不谈自己，只讲了黑人牧师的经历：那牧师从佛罗里达乘火车北上，途径一个小镇，因为只能下车去上黑人专用的厕所而被火车抛下。在举目无亲、夜幕四合的镇上，他被一群白人追着招呼：“嘿，黑鬼，嘿，黑鬼……” 有人问他为什么来这儿，他回答，自己要去亚特兰大看生病的妹妹。白人说哦这样，但是你会跳舞吗。他们随即扯掉他的十字架、撕毁他的小圣经，看他跳个不停，直到他们厌倦了才散去。哀叹完这个故事，卡特勒回归自己的生活。生活是具体的，他最关心的并非羞辱，而是今天录音后的工资不能再用支票结了，因为即使是在芝加哥，黑人拿着支票也会被怀疑偷窃。

利维也分享了自己的故事：在密西西比，幼小的他目睹母亲被白人暴徒轮奸。然而这并不是他的生活；他所珍视的生活，在未来，不在过去。他还年轻，看见美女就动了红公鸡、黄母鸡的色情比喻，看见一双美丽的皮鞋就花掉一整周的工资。他写下自己的好歌，得到唱片经理的盛赞，他所向往的是北方城市的怀抱、新一代美国人的耳朵：纽约、芝加哥、华盛顿特区。

因此，当阿城的王一生双眼深陷的时候，威尔逊的利维却瞪大了野心勃勃的眼睛。这野心的天花板，是白人眼光、白人品味、白人心情，因为白人掌握着左右他音乐命运的资本。影片最后，白人告诉他，只有“天后”的音乐才能以天后的名字见光，而他的音乐则必须被白人社会廉价收购。于是他意识到自己的音乐无法给自己带来荣誉，除了及时行乐之外，他可能没有别的出路了。

于是，两个结局应运而生：老钢琴家踩脏了利维的鞋子，利维冲动杀人；唱片老板雇了一帮白人乐手，用美国白人闻名遐迩的轻松自如唱出了杀人犯利维所作的好歌。

1956年，猫王的《猎狗》开始火遍西方世界的时候，人们不知道《猎狗》的原唱是黑人女伶Mama Thornton。与本片中的“天后”一样，Thornton的脸也肥大、沧桑、不美。这段最著名的白人剥削黑人音乐的案例，在历史上无数次发生过。查德维克的“瘦小黑魂”去了哪里呢？利维杀人之后，又去了哪里呢？我在华盛顿搭地铁时，有黑人故意踩过我的鞋子。在城市的另一端，还有十几岁的孩子冲进别人的生日派对上开枪杀人。他们心里的怨毒，剧作家是说不清的。一片混沌之中，我只见到美国还有无数个利维，中国的王一生们却已经变老，正在变成吃饱了饭的人民。

【详细】

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简直大无语啊，除了教授，镜头多的这几个劫匪都有大病，好好干活不好？非得这几天出幺蛾子？简直大无语啊，除了教授，镜头多的这几个劫匪都有大病，好好干活不好？非得这几天出幺蛾子？简直大无语啊，除了教授，镜头多的这几个劫匪都有大病，好好干活不好？非得这几天出幺蛾子？简直大无语啊，除了教授，镜头多的这几个劫匪都有大病，好好干活不好？非得这几天出幺蛾子？

（文/杨时旸）

几乎毫无争议，《黑镜》第五季彻底坍塌了。即便再死忠的粉丝，第五季播出之前有再高的期待，看到目前这样的水准都无法再找到什么辩护的理由。三个故事，一步一个台阶地稳步下坠，直至粉身碎骨。《黑镜》曾经的成功原因是明确的，它以科技异化作为切入点，以探讨人心异化作为目的地，而科技变异与人心变异到底是哪一个催生出了另一个，则是更深邃的谜，就是这一切成就了这个系列的经典之味，而这味道在第五季中都变得极其稀薄。

如果说，这三个故事中还有哪里残留了一点点“黑镜DNA”，那么可能第一集中的浓度稍稍高一些。深度虚拟现实的电子游戏，可以让人们穿越进游戏内部，直接成为游戏中的角色，意外的，这让两位男主角暴露或者说重启了自己都不曾知晓的深层欲望。当那两个多年好友在各自家中戴上小小的仪器开始游戏的一刻，我们看见了《黑镜》曾经数度出现过的经典桥段，但很快，这架势就松懈下来，变成了探讨婚姻、情感、性爱、厌倦与拯救，说到底，这个故事不过是从别样的角度为婚姻抓痒。它将就着挠到了一些痒处，模糊地碰到一些痛处，但总体而言也不过就是不疼不痒。这其中因为人物种族的设定，因为涉及性取向的探讨，让这个故事在当下这个愈发保守势力回潮，价值观狭隘的世界中，像一次小声的拷问，但看到最后，却发现，那些拷问不过都是我们作为《黑镜》迷一厢情愿地自我投射，远不是作者的本意，作者写作这个故事之初，似乎就是想说说婚姻中那些众所周知又无从解决的一声声叹息，不过是因为我们事先知道这是《黑镜》，所以，我们都预设了一些期盼，觉得它不会就这样堕入俗套，一定是用俗套松弛人们的心智，然后总会突然斜刺一刀凌厉地扎进血肉，但那一刀终究没有出现，它就这样默默的结束了。等到了第二个故事走到终点，人们连先前的那点期盼都没了，可能所有粉丝都开始疑惑，这是什么？一则警方发布的宣教软文吗？提醒每个人开车不要玩手机？而到了第三个故事，就变得更加尴尬，偶像和粉丝的胜利大逃亡，联手击败恶毒的阿姨，重新找回自我——劣质童话的现代变形，陈旧的鸡汤，最致命的是，这故事中连《黑镜》中最经典的黑科技段位都不可想象地下降，一个AI小娃娃，造型还不如中国电视购物中的那些监督孩子写作业的山寨机器人。这犯的着镶上黑镜的名头吗？整体看下来，倒是第二集中，男主角安德鲁·斯科特那一段癫狂的，神经质的，搅拌着忏悔，指责，控诉和悲悯的叫嚷独白更令人印象深刻。所以说，《黑镜》第五季更像是不自信的现实主义或者没入门的软科幻练笔。

不可否认，《黑镜》诞生之初，以一种极具开创性的方式令人震惊地亮相，如今回头分析，那时的《黑镜》为什么吸引人？是因为在此刻，我们在人类史上第一次亲身感受到了被我们亲手创造出来的科技慢慢蚕食，逐渐吞没的恐惧，但是这种恐惧长久地没有被有效地表达，更多的作品都流于表面，但是《黑镜》截然不同，它冷硬又凛冽，看似荒诞不经，有时耸人听闻，但所传递出的恐惧却如此精准，如此不容辩驳，它把那些我们一直意会但不知如何言传的内容编织成了转合有序的故事，让我们所有想象中的一切恐惧得以赋型。当然，这一切还伴随着大尺度，重口味，毫不节制的嘲讽，没有顾忌的揭露，鞭辟入里的反思，它以大胆、锋利夺得先声，以深刻的人文关怀铺底。

《黑镜》只属于这个时代，科技以肉眼可见的方式和速度扭曲自身，加速异化，它们被发明的初衷很快就被背离，从一种对于人类的解放与协助变成了对人类的监视与奴役，这一切我们随时可以感知，从伟大的发明到异化的怪物之间的距离被愈发缩短，我们还未曾来得及欢呼，就已经开始哀嚎，从这个角度去看，同样聚焦此类主题的科幻剧《真实的人类》也好，《西部世界》也罢，都有着相似的精神指向，但是后面的两部剧创造的是一个完成时态的未来世界的设定，有一套已经可以自我运转的机制，而《黑镜》不同，它的美妙和力度在于它讲述的故事与我们当下正身处的世界相切，它呈现我们的今生，也呈现向前一步的来世，而那向前一步就是悬崖边沿，《黑镜》让我们抽离到半空，俯瞰自己摇摇欲坠的前夜，混杂着快感、刺激和极度恐惧的一瞬，那是预言和寓言的化学反应。但是，我们要知道，那样的创作高度是注定不可能持久的。如今，科技对于人心的啃噬和对人性的侵扰，无论形态还是可能的方向，其实种类有限，各种幻化、变形之后，我们也大都可以掌握其宗，再往后写，注定就都是套路，而套路之后，当故事不再引人入胜就沦为宣教。警世恒言一旦脱离了故事本身，总会让人徒生厌烦。

从差不多两年前，剧迷们就开始抱怨《黑镜》的质量滑坡，但客观地讲，直到上一季还是不错的，无论末日危机中只用一只机械狗塑造紧张感的创意，还是被困于监狱里的那场循环囚禁的报应，至少在科技的想象力和人性结合的层面上都是没问题，故事本身的冷峻黑暗色调也秉持着初期的水准，但是到了如今的第五季，一切的确难以维系，科技的想象力疲软，探讨的社会问题又如此老生常谈，刺痛人心的锐度和人文关怀的温度都不可逆转地下降，或许，它应该早一点结束了，趁着它本身还留有神剧的余温。

（本文首发《北京青年报》，未经授权，请勿转载）

本文发表于《上海电视》2019年某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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西藏题材电影这几年在院线艺术片领域引起了一些关注，以至于出现“藏地新浪潮”这个名词。但你若真的关注了这批电影，会发现它们除了能反应部分西藏人较真实的生活现状之外，并没有哪位导演形成鲜明的影像甚至叙事风格，成为真正的电影作者，包括最出众的万玛才旦。

万玛也是《旺扎的雨靴》监制，新导演拉华加的这部处女作，揭示了西藏电影学习他者的一个新方向：伊朗电影。导演或许是看到了藏地和伊朗在信仰和政治话语浓厚这一点上的相似。大半部《旺扎的雨靴》对《小鞋子》的模仿实在明显，穷人家孩子为了得到一双日常需要的鞋而焦虑，与小女孩换鞋穿，因迟到而与老师冲突，一路狂奔，甚至连洗鞋时吹肥皂泡玩的小细节都要用一遍，如果没有得到雨靴之后的故事，你完全可以称它为翻拍《小鞋子》并挂上伊朗编剧的姓名。小孩子说话声音渺小，大人容易忽略，这是阿巴斯在《何处是我朋友的家》里用过的。好在这个点，导演只是学得点到为止，没有继续铺开了写。

本片最好的地方，是让几种矛盾叠加，形成戏剧张力。旺扎父亲和邻居就谁家先浇水争论，旺扎父亲占理，因为他家田地在上部，水往下流，但邻居眼红他那片种成全村前二名的优质麦田，科学务农与个人私心的小格局是一条副线矛盾。全村人希望不要下雨，不然全年待收割的庄稼泡汤，因此寻求当地寺庙祭司般的人物挡雨，小孩子则有单纯执拗的残酷，不会在意看似跟自己没有直接关系的问题，比如全年无收会怎样，比如为什么家里会穷到没有鞋穿，而是绕过祭司甚至阻扰祭司挡雨，直接向神求雨，以换来穿新雨靴撒欢的瞬间惬意。这表面上是大人与孩子意愿相左的矛盾，实质是当地宗教（或迷信）与科学、看天吃饭与人欲行为的矛盾冲突。冲突之间，此地贫困的缘由也能让观众窥视一二。

很可惜，故事结束在孩子们相信是靠自己的力量造成天似乎要落雨的时刻，即张力最饱满的时刻。这种在高潮结束的处理，不是审美需要，而是导演始终差口气、无法讲明个人态度的实证。藏地新浪潮至今没有找到自信。对比最近的《扫毒2》这部虽是纯商业片却有邱礼涛清晰作者思路和风格的作品，回忆香港新浪潮诞生的徐克、谭家明、许鞍华那批人，我们知道，藏地电影仍在学徒期，路还很长……

因为是提前看片，所以先讲一下提前看片的小惊喜。老戏骨刘奕君惊喜登场。

刘奕君老师说，他花很短的时间就看完了前几集剧本，然后就飞速决定出演这部作品。他说，这么新颖的题材，一定要拍。在剧中，他的角色也很丰满，有着多层次的戏份。编剧说，不能把这个角色单纯定义为坏人亦或是好人，他是一个有着特殊任务的角色。

刘奕君老师也非常可爱。他说，这部戏有很多“甜甜的感情戏”。制片人老师也爆料，当初刘奕君老师居然说有感情戏就给优惠。哈哈哈哈～然后更可爱的是，看过预告以后，别的主演都有吻戏等片段，刘奕君老师就在宣传群里询问，为什么自己的感情戏不能剪进去。还在发布会现场当场发问“难道我的感情戏就不是戏吗？”让一众观众开怀大笑。

说完了观影会现场的情况，下面提一提观影的感受。（我不是很喜欢悬疑惊悚的科幻剧，虽然例如韩剧《信号》这种悬疑刑侦剧我可以接受，亦或者《镇魂》这种完全科幻题材的我也可以接受。但是融入了科幻假定题材的发生在现实生活中的剧，我接受起来有点困难。因为我没有很好的代入感。这部剧的编剧也讲到，代入感很重要。前期看片1、2、5集实话实说，我还没有完全融入剧情。但是我还是愿意给四星，因为这确实是一部没有先河的科幻悬疑国产冒险剧。）

因为暂时不能剧透，所以我就写一下我的印象。首先确实很震撼，很刺激，我相信爱好这类剧的人应该会喜欢。人物的逻辑和随着环境时间的推移，人物的心理变化以及行动，目前看是合理的。没有太多的明显的漏洞。

这样讲可能还说太空了，大家也不能理解，我自己总结一下，我的第一感觉就是黄渤导演的《一出好戏》的升级版。一场意外，让一群人被迫到了一个无人的区域，因为食物、资源和每个人的内心不同，所以有很多人性的考究。而升级的部分，就是融入了游戏模式，给这群人增加了很多游戏规则和阻碍。当然更加有科技感，加上本来的恩怨情仇，使人物内心更加复杂，情感更多层次。

好了。更多的，大家追剧的时候看吧。

最近重温了这部老剧，不知不觉已经过去10年，满满的回忆。我喜欢兄弟之间的感情，互相信任，互相支撑；我喜欢里面的爱情，互相理解，互相关心； 无论正派反派小人物还是大人物，都刻画的很饱满，坏也是坏的可爱。主角团的颜值身材就不提了，会武功，会音乐，会搞笑，会热血。编剧的脑洞大到天边，但是逻辑又很缜密。优点真的数不清。

三国是三国，银时空是银时空????

一开始我最喜欢关羽，颜值高，讲义气，重情义。渐渐到后来，喜欢里面的每一个人。很多年没看过那么长的电视剧，也希望他们一直演下去。可能青春就是用来回忆的，这部剧会一直在我的美好回忆里。真心推荐大家去看。

以上。

电影故事从漫画的基础上进行大量删减，包括一些重要人物和情节，毕竟电影只有2个小时，这点可以理解。但电影的剧情在漫画上的跨度实在太大了，几乎横跨到漫画尾声。那些傀儡军团就是属于漫画最后阶段，可想而知。电影剧情发展在漫画的层面上到底有多快，情节与人物删减到底有多大。服装还原挺高，可是电影能还原的只有这点，钢炼最核心的世界观和角色塑造几乎为零。简单说，这部电影已经沦为单纯的动作特效片。然而有的动作场面特别尴尬，跟特效配合起来特别违和。可能小孩拍不了爱德华失去弟弟那段，所以让成年的男主去演，看的时候特别奇怪，这么一想就很合理了，可这样的处理还是会让看的人一开始摸不清头脑。感觉胖子人造人是多余的，而且特别搞笑。打开肚子的时候是特效，完了之后是明显是道具，我没忍住笑了，之后还追着别人跑，特别逗，我还是没忍住笑。两个亮点，休斯和雪姐。