开心麻花艺人主演的喜剧电影《无疯也起浪》定档于2020年2月28日，全国上映由李智执导，爆笑喜剧电影《无疯也起浪》，正式定档于2020年2月28日，全国上映，电影讲述了走投无路的两兄弟为了自己的成名之路，向老同学借了“致命”一百万，一夜成名还是一夜噩梦的结局，全部掌握在他们自己手中。爆笑喜剧品质，经得起考验的喜剧功底喜剧类型的电影，在演员的使用上相当考究。《无疯也起浪》汇聚了最具喜剧天赋和演技的开心麻花功勋艺人王成思、陶亮、冯秦川，这是他们首次搭档主演的电影。主演王成思曾在《羞羞的铁拳》饰演秀念师兄，柔顺秀发相当有记忆点，此次在《无疯也起浪》中，也将突破自我，饰演一个“特别仗义”的角色；同为男主演的陶亮，他的魅力舞台更多是在剧场，出演电影这是第一次尝试，更是一次未知旅程的试炼；女主演冯秦川也素有“千场女皇”“麻花双骄”的称呼。他们是开心麻花功勋艺人，他们是喜剧电影的老熟客，他们的搞笑指数是观众公认的。从电影《无疯也起浪》的定档海报中可以看出，用校服体现出青春，水龙头中源源不断流出来的现金代表着最终的梦想，而身旁所处环境中的物品暗示着追梦路上的心酸和磨难。通过人物上墙等夸张的手法衬托了爆笑无厘头。有搞笑，有思考，有情怀电影《无疯也起浪》全程带有浓厚的“讽刺”意味，爆笑喜剧的基础上，注入了现实意味。两个年轻人在人生的道路上，历经磨难，把不可能的事情变成了可能。在电影院中体会一把啼笑皆非的“疯浪”故事！导演李智表示：“忙了一年了，在新年刚开始，希望大家看完这部电影可以一起笑别2019

在老婆娘家偶然间看到的，31集，父亲抓着一个女的在跟一个男的对质，女儿在一旁巴拉巴拉，然后父亲欲开枪打对面的人，女儿就跑过去挡枪子，挡枪子当然没毛病，毕竟为心爱的人挡，但是TMD，堵着枪口挡，身体跟枪口零距离啊！不能跑过去将枪往一边推、撞？为什么一定要上去吃子弹呢？能不能，拍得远一点呢

这个电影我比之前的那些老电影更没印象了，只记得当时看了还说怎么龙叔长得不一样了。这个电影大概讲的已经是民国时期的历史了，其实我对所有民国时期的影视作品都不太想看，说是鸵鸟心里也好，说是感性也好，真的是觉得整个时代都泛着悲痛。即便是那个时候的影视作品最后有个好的结局，也是觉得蒙了一层淡淡的愁

1.诈尸中元最后的反转的非常精彩。这部剧多次提到的一个主题是，受害者等不到坏人受惩罚，甚至在白天的黑夜里慢慢绝望，最后只好用毁了自己的方式，去放下。但渺小的人践踏了自己，又得到什么呢?托付于此的李郅也只能在客栈痛饮。而云上的人或许只要一个眼神，就能达到目的。这部剧最使我矛盾的一点是，对揭露的问题点到为止。印象最深的是，被挡剑后，众人拥着李郅出去，萨摩愕然于原地仿若局外人。

就很心疼。

很久没有写影评了，实在是这部剧实在是太烂了，看的还有些生气。一开始其实我觉得还行，虽然剧情俗套吧，但也算有点搞笑，虽然男女主像一对父女，但就当图个乐呵。

但男女主领完证以后画风突变，李洪海发现夏可可之前就知道他有钱，说翻脸就翻脸，马上要离婚，完全不听夏可可解释，之前还是暖心大叔的人设，一下把冷漠、自私的一面暴露无遗，还不讲道理。明明是自己骗了女主，自己要装穷，女主发现了但没说，就变成女主欺骗他了，认准了女主图他钱。之后因为上市问题又求女主三个月后离婚，然后对女主各种冷暴力。

李洪海真的是一个很不一样的渣男，渣的理直气壮，说是自己追求纯粹的感情，那你找个年龄相当的，性格朴实的，不要，我就要找年轻貌美的，虽然没有明说，但他的目标都是年轻貌美的，还要求人家不可以看重他的钱，那人家小姑娘图你什么呢？图你岁数大？图你不洗澡？图你长的丑？这不典型的双标吗？就许你图人家年轻貌美，不许人家图你钱，美其名曰我要一份纯粹的爱情，这到底是个什么人啊？以前活在真空里的是吧。自己渣也就算了，脑子还不好使，被女反派各种骗，还很贱，就是要相信人家，别人说什么都信，就是不信女主的话。就这个智商不知道是怎么成为富豪的，我严重怀疑是靠买双色球成为了富豪，否则很难解释。

反正这个男主又老又丑又蠢又渣，还双标，除了有钱找不到任何优点。女主人设也挺崩的，说是说追求爱情，但一开始也嫌弃男主没钱，还找他假扮富豪，反正设定也挺谜的，性格冲动不分场合，挺不讨喜的，但这些缺点都被男主的表现掩盖了。所以我劝女主三个月后赶紧拿钱走人，这种人除了钱就剩渣了。

还有男三那个什么国强，我不知道这个角色存在的意义是什么，可能就是为了恶心观众的。自己有温柔漂亮的未婚妻还要去相亲，搭讪，目的说是检验对女友的忠诚度，这是什么脑回路？长的丑，一脸蠢相，有这种女女还不知足，无语！

还有男二的情敌赵教授，同样是渣的清新脱俗，具体就不谈了，费劲。

男二也是个奇葩，谈恋爱签合同，女二被渣男纠缠，就是拿人家没办法，你说怪不怪，剧情设定里是有派出所的，报警不会啊，这渣男又没离婚，威胁他再犯贱就到他学校里闹，男的肯定就不敢了，这智商，哎！

总结：神剧也！

奔着老班底来的，这种剧就是全家人春节期间坐一起，图一乐，都是胡同里那些家长里短的，代入感很强，看着也不费劲。目前更新了2集，闲人马大姐、我爱我家、东北一家人该出场的都出场了，说事实再把当年这帮人聚在一起，英达也不容易，蔡明还是那个马大姐，李建华就老了很多了，艾嘉也长大了，牛大爷依然是牛大爷的样子，继红和孙明戏份有点太少了，贾志新认错郑燕红那一出挺搞笑的哈哈，感觉贾总后面会比较搞笑，曹扬演技也在线，期待继续更新。

影片充分体现了Ray Kroc在五十几岁时还充分保有干事业的鸡血以及对未来光明的追求不放弃。虽然当时Ray还仍只是个成天抱着沉重搅拌机全美国推销的代理，而且一次又一次的碰壁也让他感到非常沮丧，但造就了他坚持不懈的强大精神毅力和善于用言语画饼忽悠的说服能力，所谓敢吹则敢想，画饼忽悠的背后显现出了Ray不拘泥于年龄的梦想以及宽大的内心格局，因此他能够在尝试说服麦当劳兄弟在全国加大特许经营的步伐时说出 "Do it for your country"的豪言壮语。

其实忽悠画饼很多人都可以，但仅仅停留在了忽悠本身，内心的格局却没有同比例放大，吹来侃去无非就是那么些听来传去的料，好大喜功的梗，为了增添自己的隐形社会资本从而带来小我的自我实现，敢吹敢想却不敢做。当Ray决定加盟时，心中虽然忐忑，对未来的成败也只是依靠多年经验的沉淀在冥冥之中给他的直觉指引，但他仍果敢的背着妻子默默抵押了房子下了重注；当意识到与结发妻子在价值观上的不合无法发挥1+1>2的效用时，在偶遇志同道合的红颜之后，虽然知道对方已婚但也毫不避讳的各种机会示好；当最初签订的合同对餐厅的扩张出现各种束手束脚的限制时，撕逼大战无情展开，在这场战役中，Ray俨然扮演了一个”坏人“的角色，正如Ray所说， “Contracts are like hearts... They're made to be broken."最终，当一个人的坚持和决心强大到心无旁骛时，不管他的处世行为是不是普世认知中的好或不好，成功的大门总会让人意想不到的就打开了。

电影里出现的经典名言是在Ray离世后，人们在他的办公室里看到的：Nothing in the world can take the place of Persistence. Talent will not; nothing is more common than unsuccessful men with talent. Genius will not; unrewarded genius is almost a proverb. Education will not; the world is full of educated derelicts. Persistence and determination alone are omnipotent.

当身怀才华之人、天生有才之躯、学识斗车之精英，甚至你亲密的爱人，对你至今为止还未取得任何社会主流成就的所作所为表示不屑一顾甚至冷嘲热讽时，就像巴菲特父亲对巴菲特说的，You know why you're doing what you're doing, and that's good enough. 唯有你自己知道自己想要什么，也只需要你自己知道就好了。另外，换个爱人吧！

4分。

接连看了好几部奈飞与韩语电影市场合拍的出品，都很水，可能和大数据流量计算有关，比如明星，比如卧底，比如喜剧，比如复仇，总之，资本的逐利很正常，但资本也不一定能正常逐利。

刘亚仁饰演的顶尖车手从阿拉伯回韩，没想到被检察长盯上胁迫卧底车手，给黑组织运送赃款。随后被发现准备跑路，却不想同伴被抓检察长被杀，而是草包团决定复仇，追求正义。

这是一部毫无个人主张的杂糅片，里面既有对港片《英雄本色》、《无间道》的致敬，也有各种小心思譬如车尾翼开可乐瓶的桥段，但终究都支撑不起一部成熟的犯罪、动作喜剧。因它既没有喜剧的语言灵魂，也没有喜剧的表演功底，更没有喜剧的逻辑思维。

到最后，看了一个愤怒的寂寞。

b站的睡前消息推荐，去看了一下，你们电影真的应该谢谢人家节目，硬伤这么多的电影能被吹的这么好，应该给人付钱的。

个人看法：硬伤主要在叙事逻辑和剧情节奏上，编剧和导演要负主要的责任，尤其这居然是大名鼎鼎的编剧芦苇的作品，芦苇的电影搞成这个样子，有点不能接受，芦苇唉，霸王别姬的编剧，就这？就这？就这？白瞎了这些演技还不错的演员。

1.剧情开场，撑起主人公身份的第一幕，主人公在演讲台上西装革履，侃侃而谈。让观众知道主人公了不起，是个大作家，要下农村了。之后领导对主人公的重视，又是各种谈话，要给他封官，要帮他克服困难，然后主人公就下农村了。

这就给人非常空的感觉，主人公是大作家，厉害在哪里，在写作啊，为什么对写作的文采上一点表现都没有，却把注意力放在又是演讲又是小西装，又是领导重视，完全看不出主人公是个搞创作的，倒像是去体验生活的，开幕对人物的塑造就极为失败，让人难以共情，看不出这个人物厉害在哪里。

随后主人公就下到农村了，紧接着就给他配了个对象，为了烘托主人公牛逼，影片特意安排了一段主人公分苏联的糖，旁人惊呼，哇苏联的糖，然后主人公又是一口一个托尔斯泰，他的对象又是星星眼无比崇拜，然后一点感情线也没有，也没有交代对象为啥崇拜，他俩就在一起了。

塑造人物，没有正面描写，却有这么多的侧面烘托，效果非常差，只会让人显得非常非常装逼，尤其是开局都把这个人光芒拉满了，后面观众怎么会对这个人有所期待呢？

开头塑造人物可以制造一些小危机，交给主人公解决，也可以先抑后扬，前面的那一波演讲可以全删掉，太恶心了，看吐了。对象可以来的晚一些，在主人公解决了第一个问题解决后再来。可以交代一些主任公在苏联遇到了什么，尤其是托尔斯泰多交代一些，光一个书名《战争与和平》，看得观众莫名其妙，最后的感觉，可不就是主人公的大胡子亲戚嘛。

2.主人公的确有解决一些当地群众的困难，但解决过程被严重弱化。有群众想退出合作社，老太太领着哑巴儿子想加入合作社，拒不合作的老农想要卖马，大炼钢铁玉米烂地里了，合作社的领导被批斗。主人公在这些危机中起什么作用呢？“你要学会在社会上与人相处”“你不要问我，去问xxx”“把马还给人家”“快去收庄稼，加班收”“要坚持，人是为了良心做事的”

我看的时候不禁疑惑连连，尤其是很多地方莫名其妙，那个老农趋于暴力被揍了回来，居然还有很多镜头在硬升华。

我最不能理解的地方，就是他和他爱人的那段床戏“你为什么这么自私，有没有考虑到我的事业？”“你给我滚！”然后他爱人就真坐着车跑了。

关于这一段，我觉得真实的情景肯定不会是这样，柳青一个能和群众打成一片的人，总不能偏执到和自己老婆不能正常交流吧，他老婆有多辛苦他也看在眼里，本身自己就走了一条难走的路，看到身边人跟着自己受苦，第一反应是内疚，而不是这个人怎么跟自己志不同道不合，电影里这么处理会让观众对主人公的印象大大减分。

这种台词处理违背生活常识的地方还有很多，让我这种喜欢看姜文电影的人大呼受不了，这会搞得片子里的很多人不像正常人。

就不能整点主人公靠实力解决问题的内容吗？

最讽刺的一件事，是里面无数次强调柳青的写作秘诀是贴近生活，但是很多地方却总让我看出编剧一点生活经验都没有。

3.剧情最大的败笔，就是真的去拍柳青在桌子前伏案写东西，让观众盯着一个人在桌子前拿着笔静止不动好几分钟，而且反复出现。这是干啥呢？书法教学？用某个西方著名导演的话说，拍这种镜头，真是在浪费宝贵的胶片，你把开头结尾的自然风光循环播放效果都比这个好。

4.既然要出现托尔斯泰，就把托尔斯泰和柳青相似的地方交代清楚；既然要出现什么历史书上讲的对，那就把历史书上讲了什么告诉我们；既然要写感情戏，就好好把感情线交代清楚；既然要夸柳青的书有文采，史诗级巨著，那就麻烦把他的文采让我们看到。啥东西都没有，搞一堆侧面，虚写。你们科班学影视的都知道，既然里面开头出现了一个细节，那它必然要在后面被用到，讲故事不能有一个废情节，每一个东西都要有它的作用，都要被用到。你这好多东西这拍一下那点一下，然后一笔带过，就好比跟我说我有个秘密但我不告诉你，能把人气出病来。

5.导演有一段还要秀一下他所谓的长镜头，但那段长镜头所有的要素都在讲合作社有多红火，功能上完全一致，不但没增加信息量，反而毁了村长他爸这个人物，不知道为啥在这里要整这么一出

优点也有，演员，服化道，灯光，但这故事整个没法看，毁了好多好东西。

真的，你们要谢谢人家《睡前消息》这个节目。这么烂的电影都能被他吹出花来，简直就简直了。

前妻男友来，促进谈恋爱的那集，大家感情态度转变得好快啊??。感觉赶了

还有《奥维尔号》一些话题也是老生常谈的，全民民主的弊端、少数性恋的合理与合法性、动物权益、爱情的本质、人工智能的理性、不同文明的接触。

就主题来看，《飞出个未来》已经涉及了不少。看新剧《奥维尔号》难免更加挑剔，不知为何主题要炒冷饭。

不过就方向而言，《奥维尔号》如果不仅是停留在“批判”，那也可能是作者在表达“科学技术使得价值观更趋向单一”，而“文明进步不是必然”。《飞出个未来》已经假定人人观念先进了。这是一个新鲜点。

少数性恋平权，就是经济进步的必然吗？有几个人觉醒斗争了几天，“进步”就落实下来了吗？其他人成了绝不还口，死不还手的老古董了吗？以为普世了吗？

科学技术一进步，一普及，我们发现，还是大溜好——男男孵蛋传后代的世界里，还是男生身份方便。整容愈发低价便捷，我们也越容易承认外表美丽的确有价值。为什么要辛苦地坚持，让周围人观念改变呢？

这样一看，各种观念像是在宽心——一个情商高的人在宽慰那些无力承认，也无力改变的人，他们的缺陷——“穷更高尚，富才贪婪”“外表越丑，心灵越美”

但我不知道这是不是一件好事，一切像一辆高速飞驰的列车，心齐了，步调就快了，但同样地，开到悬崖边，也会直接驶下去。

讲故事的方法，还是觉得《飞出个未来》节奏更好一点，讲的也更明白。同样是影响其他文明。班德翻个身的功夫，参与文明发展的弊端，及时收手任其死活的叙述就一口气讲完了。《奥维尔号》女主去了两次都没什么改变，还是往上冲，不免拖沓。当然，最终主题两个是一样的：文明靠自己，宗教信仰只是一个阶段。

另外如果想进一步讲老话题，新挖掘是不可少的。比如少数性恋，为什么支持男男，不支持女女，仅从“爸爸妈妈就是这样谈恋爱的”未免单薄，从其本质，生殖方式，这样角度讲，都可以新鲜深刻点。

总得来说，就是恋爱桥段太多了，主题剖析有点少。能看，有几个看点，但是总体来讲，还是有点不新鲜了。

迪士尼真的很厉害【说一说从魔法奇缘1-2的这十二年】第一次看魔法奇缘的时候还是初中刚喜欢在网络上看视频的年纪魔法奇缘一和二之间了十五年它的原班人马过了了十五年再续前缘我也慢慢从不懂爱情的少女变成一个柴米油盐的成年人【严重剧透内容】第一部2007年一个公主在即将要嫁给王子的时候被邪恶的王后推入井里从2D变成真人的电影童话故事里的公主来到车水马龙的摩登都市爱上了一位有个女儿的律师她们的日常爱恨搞笑最后知道自己离不开彼此所以童话里的公主留在了这边和她的“王子”幸福的生活在一起第二部2022年所有的童话故事都是以王子公主幸福的生活在一起结尾其实也不是他们的童话故事也在继续在大城市的他们有了自己的宝宝家里的东西也越来越多律师的女儿也到了青春期公主唱不出愉快的歌他们决定离开这个地方重新开始公主许下的愿望希望这里像童话故事里一样愿望成真，自己却变成了童话故事里恶毒的继母让女儿拯救了小镇 也打开了自己最后happy ending~为什么说迪士尼厉害并不是剧情多老套厉害的是，即使这么多年过去依旧能让不同年龄段的女生都知道自己可以是个公主胖的可以是公主 黑的可以 调皮的可以 有雀斑的可以 做妈妈可以是公主 公主不是至高无上 因为公主是自己心里最珍贵的存在以前的观念，童话故事是城堡王子和公主 权利金钱和荣耀其实童话故事的美好在于，我只爱你你只爱我我们有一个美好的家这一两年迪士尼的动画都在做母女题材魔法奇缘二也不例外，而且更甚者你能看到大部分迪士尼公主的元素，关闭长发公主的塔楼，白雪公主的毒苹果，睡美人的睡眠药水，灰姑娘恶毒的后妈等等（剧里其实也有迪士尼对自己家的公主的自黑“历来公主们的套路”哈哈）即使自我吐槽也有变化的，在童话故事，最早白雪公主等王子救自己，到灰姑娘勇于追求自己的爱，再到长发公主找寻自己所真正想要的自由，其实都是一个公主从一无所知到找到自己的过程，她们敢爱敢恨，勇敢聪明坚定，所以每一个童话故事的结局都是幸福的同样也是想告诉每一个年轻的姑娘，不一定只有嫁给王子才是幸福的，要勇于寻找自己想要的，如果不知道就要更加的爱自己快乐的过每一个与花鸟云歌唱的日子童话故事也不仅仅只有爱情，也有亲情正所谓公主与公主角色的传承，也是一种良性的教育公主绽放着自己的光芒，像自信大方高贵优雅开朗活泼爱自己爱他人怎么着都行做自己就是最好的为什么说厉害就是因为十二年前他让我对爱情童话充满期待憧憬与幻想，我希望有一天我可以找到一个爱我的同时我爱的人如今我遇到了，他又告诉我如果有一天觉得生活不像当初热爱那般甜蜜也不要灰心，回忆是最强大的魔力，让人重新获得爱的力量不管是哪种爱，都可以战胜一切最后一句，公主和王子并不是是麻雀变凤凰的故事天上不掉馅饼没这好事，玛丽苏也是人们YY的快餐文化爸爸妈妈爱孩子，孩子就是公主王子丈夫妻子相爱，彼此心中的地位就是至高的世上的感情莫过于亲情爱情友情知己之情电影很好，希望看完这段文字的可以去看如果有人脑袋灵活一点就应该邀请我陪他再看一遍因为公主已经自己看过一遍了

我第一次来月经是12岁，我觉得那是一件很酷的事，就好像我的身体有了去做一些超棒的事能力，我好像成为了比我更重要的东西的一部分。现在我被认定为一个女人。

但当时我没有意识到，在这个世界上成为一个女人，是一个从期待到失望的过程。他们会伤害我们，卖掉我们，或迎娶我们。你正值壮年，做好了准备，被虐待，被热爱，被骚扰，被崇拜，然后……这一切都停止了。所有的一切。

我们甚至过了被迷恋，被忽视，或被人颐指气使的年龄。这更糟糕，你变透明了。你变得弯腰驼背，孤身一人，只有白发和肥胖相伴，独自徘徊，长满皱纹，思考着：“发生了什么？”你开始退缩，你感到羞耻，你被人忽视，没有人帮你做好准备面对这些，没有人告诉过一个女人这些会发生。我们对别人无尽的付出，最后得到的只有带状疱疹，骨质疏松，胡须和拇囊炎。你不再有活力，但是如果你有女儿，你的感受会更强烈，因为现在正是世界需要她们的时候。

然后就到了，更年期。这是世界上最恶心的事，没人想听它。这就是为什么没有人帮你做好应对它的准备。你应该是窈窕淑女，你应该是貌美如花，令人神往的，为什么我们不讲这些给对方听？女人需要将这些话讲给对方听，女人恐惧和女人聊这些。女人就应该像兄弟一样，我们应该像兄弟一样团结……

刀剑神域小说的核心是uw篇，如果说前面的若干篇章是铺垫，那么uw则是全方位的展开，真正展示了作品的内涵。可动画只看到了uw篇的形式，没有理解内涵，于是按照记流水账的方式照模照样拍的动画就如同鸡肋一般食之无味。

摇光作为真实和虚拟的人，组成的社会

uw世界中每一个人，都是真实的人演化过来的，其全部意识的载体是一个小方块（好像叫fluct light？）。在内容上，它包含全部的人类意识和情感，是真实的。而在形式上，他仅存在于虚拟的世界，全部意识的实践范围是虚拟世界，全部认识的来源也是存在魔法的虚拟世界。除了大祭司alicization之外，这几百万的意识自出生至死亡都离不开电脑模拟的uw，且这个种群已经繁衍生息了几百年，好几十代之久。

而这时，作为一个认真的读者，就一定要好奇两个问题，一个是作为个体的人的意识是如何认识和理解那个世界的，另一个则是这些人们组成了怎么样的一个社会？而也许，第二个问题会比第一个问题更复杂和有趣。作品中，我们就是以误入这个世界的桐人的视角，来回答这一问题的。

桐人遇到的第一个人是优吉欧，在与优吉欧的对话中，他很快明白了作为npc的优吉欧绝不是程序和代码，而是真真正正的人。而明白了这一点后，优吉欧和其他人的行为规范——禁忌目录以及天命等，作为uw社会的核心组成，也被正式的提了出来。于是，桐人和观众就有了一个目标，作为世界秩序核心的禁忌目录怎么约束人，它从何而来？处于核心位置的真理教会在社会结构中扮演什么样的角色？前半篇在社会中扮演不同角色的人相继登场，桐人从优吉欧身上和其他角色身上两方面寻找线索，接近事情真相的过程就是对这一问题答案的探索。

然而动画从刚开始就表现出了在处理这一核心问题上的平庸。它既没有引导观众产生悬念，也没有表现桐姥爷的探索过程，仅仅满足于对世界的解释，把该有的剧情堆在一起写了出来。就这样小说变成了词典，再精致的画面，再好的人物都不能掩盖其内容的枯燥和无趣。这一问题从头至尾都存在且没有被解决。