如果拍一部反战为主旨的影片，但并不正面去谈战争，对于战争的伤痛是以外围边界的事件来轻轻触及，但绝不亲手揭开，那么我们还能不能感觉到痛？如果能，会有多痛？

把沉重轻说是个问题

这是我看完以中国母亲寻找失联的养女——日本遗孤为故事的《又见奈良》后想到的问题。这问题萦绕着我这么个闲人，无聊之际，还重看了一遍《清凉寺的钟声》，一部由谢晋导演拍摄于1991年，讲述日本遗孤在中国北方农村艰难长大，成年后以僧人身份访问日本，与生母相遇告别的故事。它或可作为《又见奈良》的补余，供人们脑补影片没有展现的生活：一个日本孩子怎样在异国被收养长大/一对中国父母怎样养育他们收养的日本孩子。另有一部同样展现这个过程的中日合拍电视剧《大地之子》（1995年），当年也一样轰动两国，成为一时热题。这两部拍摄于上世纪90年代初期的影视剧，都把时间跨度从1945年日本战败拉到二十世纪八十年代后，非常完整地展现日本遗孤在中国土地上是怎样一年一年，随新中国这个大时代长大成人的。那些个细碎重复的生活，喂养下去的一口又一口，一个婴儿变成了老人……

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这部电影本来是我找来下饭的，结果看得我都吃不下去了。烂梗太多了，简直尴尬到极致。剧情水到跟散了架似的，而且许君聪的表演方式看多了真的让人很反感，即便是有天才喜剧演员乔杉搭戏也挽救不了。都说喜剧的内核是悲剧，但是没必要为了悲而悲，我感觉这大可不必，就算是个百分之百的喜剧也没关系。哎，真是浪费时间了。

香港电影《乌鼠机密档案》粤语字幕翻译

文/院影电

00:05:10920 --> 00:05:13115

我惊搬你丫，畀你难做仔。

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00:05:13760 --> 00:05:15955

你都唔知你呢个

大陆妹老婆嘅烂渣

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哎呀，我差啲唔记得咗咩？

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头先提起你老婆

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记唔记得今日系

你地结婚纪念号？

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系?

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旧年你唔记得咗佢生你

一个月气丫

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演员王俊凯未来可期！期待演员王俊凯在剧中的精彩表现！！！期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待！

最近重温了，赵丽颖演的小鲤鱼红绫真的太可爱了，看到红绫笑笑闹闹 有时候嘟嘴卖萌的样子都觉得好喜爱好自然，剧里有一幕男主张珍和唐心在黑夜沿着海岸点起长灯送红绫回家配上当时的bgm真的被打动到了，还有红绫的一众师父师伯师兄姐都好有爱 ，在水里面的原型也好有趣，红绫和张珍下水看游鱼和水母的时候 我觉得那些水母还挺浪漫的（不吐槽特效hhh）

天哪，我居然都看完了。做饭洗碗真是煲剧的温床啊。

优点

△ 相比于四，还是好一些。因为不太记得四了，只能说感受，没法具体对比了。只记得对四的吐槽是从头到尾。五时不时还会让人觉得：不错哦。

△ 可以看出，案件设置还是有些想法的。而且每个案子里都增加了一些想讨论的问题。

（1）姐妹相杀案，类似全员恶人的不停反转的构思是精巧的。虽然借鉴了美剧《恶行》的故事原型，但最后还是会分析姐姐为什么会患上孟乔森代理综合征，并且对她小小年纪承担起家庭重任表示同情。（原不原谅是另一回事，至少给出了另一个视角）

（2）秦克男冤案。秦克男殡仪馆急救的段落可以，甜点老公给老婆顶罪有点温暖。而且从整体来看，罪犯之前的法医经历也暗示了未来法证部内部会有问题。

（3）富婆+湛霆案的结合。引出黑法证，并且这条线一直贯穿结局。湛霆自杀看得有些突兀，但算是挺完整地展现了职场压力。鉴于本人也有因为犯错导致信心丧失的经历，而且前几个月刚听说有同行因不堪重负自杀的悲剧，所以，我觉得整段情节还挺好。而且，提出了，无论有意无意，法证也会犯错的事情。我觉得是对这个部门的反思，其实可以深挖（比如增加一些有些搜证规则设定的原因，补充补充为了避免人工错误，可以做出什么努力）。

（4）风水树被砍案，引出纸盒藏尸案。大概想体现法证技术提高对破案的影响吧。 武志佳探望妹妹和外甥女的片段也挺令人心酸。而且一个误会导致一段冤狱也是有想法的。最后武志佳发现自己用生命保护的妹妹竟然唯利是图，心碎到想要杀人的段落也不错。这里说一句张国强的演技，整个人憔悴又崩溃，蛮走心的诠释（也可能是在同剧其他人衬托下显得突出）。

（5）拉面案。架构也是精心设计，一晚上三条线索交汇，最后发现案件、得出真相。不过从这个案子开始，整部剧开始彻底拉胯。架构不错，但三条线实在过于无聊。找猫、吃拉面。无聊，而且两个配角的的表演也十分令人讨厌。僵尸戏至少还算有个情节。而且人物动机极其无聊，我只能归纳出，不要去学日本拉面，会让人痴线。

（6）地狱杀人案。想做暗黑向。虎玉楼和隔壁公寓也是对现实的一种反映，强化了贫富差距造成的不平衡。公寓并列的设计有参考《寄生虫》的意思。而一见钟情变成变态杀人可以做成和虐心的恋情。地狱壁画的悬念以及法医PTSD虚构出年轻的杀手，也是充满悬疑感的设计。

（7）井Sir父母被杀案结合抑郁症女人莫名自杀案+钟树仁马路被杀案。旧案新案交汇，有错综复杂的想法。本来也是可以的，不过结合了井Sir塔雅的恋情变得无语。当然，我也理解编剧想设计命运交织的虐恋。但没看到恋，也没看到虐，只看到有问题的价值观。

（8）小薇涉嫌谋杀丈夫案。结构不复杂，不过增加了梦游杀人的桥段。但整个故事实在逻辑不通。一方面，从小薇的描述中，感受不到她因没有孩子而受到的压力。另一方面，如果想替丈夫隐瞒，供述时完全不需要反复强调性功能障碍的事情啊。只要说，自己失眠，所以长期吃安眠药，但是安眠药产生了梦游的副作用就行了啊。如果希望增加情节可看性，法证用某些技术方式证明她是梦游杀人就行了。

（9）森林谋杀案。结合了剧本杀，算是与时俱进。大概因为看了7、8之后，觉得这个也就这样吧。案件中，再次涉及职场PUA的话题。不过感觉这个PUA程度也超出理解了。不知道现实中是不是真有这种事情。这个案件最大的感受就是：这个剧本杀连续三场、实景搜证，还搭配服化道。得多少钱啊。而且连续三场，每场这么长时间，这些人真能凑齐吗。

这里也特别提一下李成昌的演技。露营时，他哭得那段给了挺长时间。如果演技不好，根本看不下去。但他演的很动人。

（10）法证三人组清除社团案。罪犯反侦查能力增加，更接近法证主题，纯技术PK比较有趣。之前一直在问“你们”的“们”是谁，最后才揭露黄庭锋，还挺有意思。不过，所有人的动机都令人迷惑。虽然想用孤儿院影射悲惨童年，但是童年的戏份也没有让人感到很抑郁。还不如森林谋杀案的保险公司压抑。当然，也许这是有意为之，因为要影射特定群体。

同时，本案也是意有所指：本性不坏的年轻人 被别有用心的人洗脑 用极端手段重建社会规则 以释放自己 结果牺牲了大好前途 令人不解，令人惋惜。感觉像是要喊话前几年冲动的年轻人们。如果深究一下，蛊惑的蒂娜是海外归来、而且蛊惑的工具是非常具有西方特色的小丑、咖啡（正常来说，不应该是酒吗）。像是特别设计。

不过，强调下，只是说这几个人的走向在影射这些年轻人。而不是整个案件在影射当时的事件。

另外，我觉得对年轻人的想法还是应该进一步表现，不能一上来就跑去杀人。现在这种就令人莫名其妙。加上三个人演技实在稚嫩，没有撑起来那种冲动又欠思考的正义感。女社工出场后和女杀手一样，令人怀疑她是不是有过不为人知的特殊经历。

（11）最后，司徒亮冲动杀人、张文熙莫名死亡、叠加小丑案，引黑魔女蒂娜出场，提出“每个人都有黑暗面”的“深刻”思想。从这句话就可以看出，也是案件叠加，反转反转，还内含深意。不过bugs太多。但，除了人物动机不够扎实之外，一直铺垫的小丑案也过于草率。而且，自始至终没有理解蒂娜为啥那么有蛊惑性。一直认为是咖啡里有药。哪怕过于理想，也应该给一个心理学、催眠术一类的解释。但木有，而且还留了个故弄玄虚的结尾。

缺点

但是！整部剧只有30集，上面的案子就有11个。其中好几个还是案子套案子。差不多平均两集一个案子。再加上各种纠缠的感情线。故事看得简直就像剧情简介一。

就算想法再好，故事讲不完整，人物塑造不完整，根本无法体会其中的感情。具体如：

（1）人物动机经常莫名其妙。个别案件在上面已经标注。

最典型的就是张文熙。

这个人除了开始黑化的时候有点意思，后面就越来越莫名其妙。比如，莫名其妙喜欢上杨冰；莫名其妙帮张文杰上位；然后又决定莫名其妙杀掉张文杰。不明白他到底是要重建规则，还是黑化想要帮弟弟上位。所以，最后他觉得问题是自己我也不是很理解。也许编剧是想表现他最后发现了蒂娜，然后是要和蒂娜对峙吧，如果是这样，他也太没有战斗力了，轻松就被一个那么瘦的姑娘给推下楼去。

而且，吐槽一句，作为一个嫌疑犯，回港后连伪装都没有，就满世界乱窜。警察都是瞎了吗。

张文杰为啥要抓杨冰也不太明白。想帮哥哥追女孩，为啥一直不告诉哥哥？而且杨冰死的真是意外啊。如果想凸显张文杰很坏，还不如狠一点，就说他喜欢上杨冰，然后做了很令人发指的事情，至少能够理解张文熙为啥枪头调转。

（2）太多为了剧情而强行增加的情节。

许多线索没有设置足够的伏笔铺垫也没有收尾，结果突然冒出一段往事，突然跳出一个人物。

比如，秦克男冤案里，法医突然变成了小朋友的钢琴老师。但案件处理后，对于好朋友的孩子、自己的学生再无关心。

比如，地狱案，完全可以让法医从一开始就住在这个公寓里，两人的感情从开始就发展起来。甚至在前面的案件中让杀手提点一下法医破案思路（以铺垫杀手的思维逻辑）。这样到地狱案之后才会显得足够虐。否则几杯咖啡就爱上连还杀手，也太奇怪了。

比如，井Sir父母案。可能我之前错过了吧，但之前似乎没有太多表现两个人一个父母双亡，一个父亲 失踪。第一次坟场对话时就可以提一下啊。结果两个人互相吓唬对方演了老半天。

比如，小薇突然出现个丈夫，突然说自己生不出孩子有压力。完全可以从一开始同事间沟通时就多做暗示。什么听到别人孩子心里难受。什么公公婆婆想要他们离婚。之类的。

比如，森林谋杀案。井Sir突然多出来一个半个父亲一样的导师。导师突然就失踪了两年。至少在前面表现一下吧。不然都不理解他哪儿来的感情。

等等等等。反正经常就是为一个案子而增加一段前情。

（3）因为转折需要，价值观简直七零八落。

其实剧情狗血不是问题，经典《大时代》不是更狗血，但人家故事讲得清楚啊，所以再狗血，也愿意看，而且很能代入情绪。孝婷恋至今还是多少人的意难平。

最典型的就是井Sir和塔雅的段落。讨论里已经吐槽很多了。整个演绎就好像井Sir杀了塔雅他爸一样。

塔雅爸爸可以为了一百万冷血杀人。塔雅知道真相之后，他妈居然能够说出“你们两幸福生活，我们离开这个地方“这种话。而塔雅不但不给井Sir解释，还直接把人家甩了，搞得一个父母双亡、不得真相的孤儿莫名失恋，还得疯狂找原因，多可怜。

当时我想，你们都是当井Sir没有感情是吧？

后来我发现，井Sir果然没有感情。再见塔雅时，似乎只有我记得这是他杀父母仇人的女儿。他毫无反应，塔雅还总有点不太待见的样子。然后，不仅对塔雅一家没有任何愤怒，要帮塔雅爸爸写求情信（救人我可以理解），而且还要千方百计给塔雅找开脱的理由，在发现车祸和自己有关联后，还无比愧疚地请求原谅。

关键，塔雅一家好像并没有特别认真地给他道过歉？

关键，小朋友在车上洒水是很意外、很正常的一件事情吧。车祸难道不是因为后面那辆车速度过快？不然为啥把人家车都撞翻了。你搞个酒后驾车造成的意外，我也能够试图接受一下。但一个小朋友不小心洒水，和一个成年人蓄意杀人能够相提并论？而且一个只是使人受伤，另一个是两条人命啊！

要不然就是井Sir被贝贝的美貌迷惑了。要不然，我只能脑补，也许井Sir从小受虐待，所以一直也想杀了父母。还不如增加这个情节，最后让井Sir变小丑，整个故事到合理一些。

（4）剪辑那个跳跃啊。

前面还好一丢丢。越到后面越跳跃。案件剪成了剧情描述。其实从上面列举可以看出，法证5的案件是非常丰富的，但为啥大家还是觉得感情戏太多。因为案件太丰富，但给的篇幅不够承受，加在中间的感情戏就特别着急。编剧可能长期2倍速看剧，所以也在适应2倍速的故事。但，我们两倍速看剧主要是因为演得慢，不好看啊，你不能写的好看点吗？？？

而到了最后三分之一，编剧似乎迷上了插叙。各种闪回啊。简直就像在时空黑洞里跳跃。突然杨冰就死了。突然原来司徒亮已经找了好几次了。导致整个节奏极度不舒服。

（5）没有生活

人丁单薄，所有人都没有家庭。全局似乎只有塔雅一个人有妈，而且还是个非常讨厌的妈（没有说江欣燕不好的意思）。其他人都是石头里蹦出来的。宝英家人开殡仪馆的，本来多有趣啊。结果，除了这句话之外，完全没有家人。所以，吃饭只能去日料店。所以，宝英和星柏能够轮岗照顾司徒伯。反正家里没人，而且似乎也不用上班。我老公最爱看港剧中在家吃饭的戏，没有，完全没有，全剧特别表现得最好吃的东西是一个诡异的“柚子海盐什么拉面”。啥玩意儿。

工作单位里的配角也只是为了撑场子、汇报案情而存在。所有有戏的手下不是死，就是黑化。以前的配角每个都有点戏。现在都是NPC。NPC也有故事好吧！

而且查案总是在度假的时候查。所以团队也没啥参与，都是情侣主办。编剧还不如让塔雅当警察呢。为了让塔雅参与案情，真是绞尽脑汁啊。感觉塔雅存在于香港的各个角落，从失眠俱乐部、到公关、到影视业、到剧本杀、到拳击场。无所不在。

所以看着很冷清。经常就是那么两三个人的戏。

（6）感情线无法代入

宝英星柏：前面一段我觉得还好。宝英追去给参加完葬礼的星柏送那个钱，然后唱歌还挺可爱的。而且女生主动，也挺有意思。但“缘分测试”是个什么鬼？这不耍人吗？我喜欢的人要是给我做这个测试，我肯定说声滚。喜欢就喜欢，不喜欢就不喜欢。测你个头。

但可能编剧就是要把宝英设成恋爱脑吧。（看看人家塔雅，多么不恋爱脑。发现父亲是杀人凶手后，立刻选择分手，而且要逼到受害人的儿子道歉才复合）。唯一觉得挺舒服的就是余星柏拿出两个人缘分的证据，她说不重要，算了吧。结果后面又开始跟着人家四处跑。而且称呼还从“余Sir”变成了”星柏“。还要像女朋友一样问人家和蒂娜的关系。

说真的得，这个角色最后真不如死了好了，表现两个人永远都缘悭一面。让余星柏后悔去。

而余星柏可能是要对标之前林文龙的角色。但林文龙外表还是个老实男的样子（实际情况不说），非常具有闷骚的潜质，所以稍微一做表情就可以感觉好像动心了。容易甜。但黄宗泽还是痞帅型啊，他一颦一笑都很有渣男的感觉啊（但挺让人喜欢的渣男）。所以，就显得特别暧昧不明。如果前面就说他一直有个无法忘怀的蒂娜也行啊。后面又是突然冒出来。反正各种强扭的瓜，必然不甜啊。（还不如把他和蒂娜完善一下，设置成虐恋。宝英从头到尾都是求而不得，不用强行凑对）。

全局最甜的一段是法医拉余星柏去唱歌。余星柏想走，又乖乖回来了。多可爱。

法医克男：法医的演员长相不惊艳，但越看越喜欢。不知道为啥，就觉得顺眼。有点柔柔的，有点坚强，又有点专业。而且和星柏、克男都有CP感。他两没太多需要吐槽的。不过也没啥想说的。

（7）演技

因为人物逻辑不清楚，所以演员可能也挺为难的。感觉袁伟豪拿到这样一个剧本，都做不出什么正常表情了，也不敢笑，也不敢生气。蔡思贝好像总是喜欢凶凶的。盲侠那种大姐大的性格和她的演戏套路贴合一点。不知道为啥，我觉得她很好看，但这个剧里就是让人无法喜欢。

第一次认识蔡洁，倒是挺自然的。声音是真的很像李佳芯啊。

可能黄宗泽本来特色就是这样。反正喜欢痞帅就会很喜欢他。原先觉得洪永城也很有渣男气质，但这部戏里感觉人还挺好的。

王敏奕我倒没有很反感，但她说话总有种念旁白的感觉，有点有气无力。听多了就很累。

其他配角想聊两句的是：

司徒亮。那个烦啊。角色烦，演员也不太讨喜。

马贯东（甜点老公）：发现他可以演变态杀手，应该发展下这个思路。

傅嘉莉：开始差点没认出来。这部剧感觉还可以。

高俊贤：是帅了呢。发展下有心计的纯黑化吧。

蒋怡（蒂娜）：还挺喜欢。长相有点像黑寡妇，有点像混血，又有点像日本人（可能因为很瘦）。

杜燕歌：不知道为啥最近杜燕歌总演这种奇怪的角色。比如《美丽战场》里的懦弱老爸，简直毁掉了杨过的声音。他的长相感觉应该演一些很有文化的人啊。

丁子朗：哎，算是一个给足铺垫的人。但发型实在不好看啊，下巴瘦，头大。整个人想阴郁，但就让人觉得一直在演啊。感觉他演那种被打击但是很努力的人挺适合的（青春训练班好一些，虽然致敬星爷的片段高下立见，但生活段落还行）。

社工小妹：忘了演员名字。她那种长相我还挺喜欢的。就真的，不知道为啥她那么在意，也不知道为啥她战斗力超强。整个黑社会都不如一个打拳击的社工。真是屈才了。

差不多就这样吧。累的。

熬夜看完了《冤家》，一个字：值。

我承认，我是一名《毛骗》粉丝，剧中每一位《毛骗》演员的出场，都能让我兴奋不已。尤其是包哥出场的时候，我差点欢呼起来。当然剧组也没有辜负观众的期待，包哥承包了结局的大高潮。

抛开《毛骗》的光环，《冤家》依然算是一部优秀的大电影。剧本可以说是原地踏步，但是，你要知道，对于优映来说，原地踏步绝对是一个褒义词。制作水平和成本肉眼可见的增长，最后满城的出租车围堵保健品骗子的场面还是很壮观的，不亚于《唐探》的那一场三轮车追逐戏。

五星好评送上，希望优映能继续带给我们更多优质电影。

改编自英剧《米兰达》，将09年的老剧新拍，确实将专属于米兰达的特色传承了下来。第一个是片头曲的形式，kat举着相框，播放一张张照片，是老粉值得回忆的开头了。第二个是主人公对着镜头说话的形式，把观众也拉入剧情当中，让观众更能理解主人公内心的处境。另外，本剧把原来英式幽默转变成了美式风格，有很多美式的笑点，还是比较易懂的。

不过，有几点不好的地方：

1.人物的设定改了：从搞怪懒惰的“大象女”变成了高智商耐心稳重“数学博士”，感觉整部剧的趣味性突然降低了很多，走向变成温馨剧了。

2.kat演技不太自然，失去了原剧miranda的神韵。感觉kat一个人过于卖力地带动整个剧组，想要逗笑观众。但是适得其反，反而显得有些尬。

3.剧情进度不太舒服：虽然现在还在连载中，但是感觉主线内容推进的太慢了，节奏不太对。

因为《白夜追凶》关注了王泷正，看到他微博发的新戏宣传，怀着“我就看五分钟”的好奇心点开，结果居然看进去了??下面简单说一下我的观感。

角色

与通常国产剧喜欢塑造的公子哥男主不太一样，男主陈一鸣是一枚“大龄未婚男中年”，没有貌比潘安，没有显赫家世，没有声名在外，甚至靠经营一家奶茶比咖啡好喝的咖啡馆支撑着自己的侦探社，接的也只是些鸡毛蒜皮的小案子。放在当今的世俗评判体系中，他大概会被认为是不务正业、没有上进心的无用中年人吧。而张天笑这个角色给我的第一印象是上海滩中二公子哥??。女主姚菲则是在酒吧驻唱的留洋归国女青年。确实很好奇这样的三个人会碰撞出什么样的火花。

片头

单元剧，每个单元换一个片头。说实话，刚开始觉得这是出力不讨好的做法。毕竟现在好多国产剧连剧情部分都需要用1.5倍速观看才是正常的故事节奏，观众实在很少会在片头花费时间。但是仔细一想，不管你认不认真看，我都认真做，这其实是导演对自己作品的态度吧。另外，看了评论才知道片尾还有彩蛋？我的播放器都自动给我跳过片尾，所以我都错过了什么??

服化道

看到目前为止觉得这部片子的整体色调还挺舒服。美中不足的是从衣服到场景都有一种与民国气质不是很贴近的“新”的感觉。作为悬疑剧，凶案现场必不可少，但每个死者的出血量都实在是太少了。我不禁想说：“道具师傅血包可以多来点儿，我们不怕。”??不过话说回来，从第四集阔少家空空荡荡的柜子隐约觉出来剧组怕是真的穷……

===========================剧透预警====================================

剧情

《失念》：作为第一案，重在人物出场，凶手身份并没有隐藏得很深。重生小哥一露脸就觉得他有一种《神奇动物在哪里》里面克雷登斯的阴郁气质，此时我心里的os是：来，说出你的故事。

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《假日暖洋洋》做为贺岁片、轻喜剧，将剧情设定为合家欢本无可厚非，但为兼顾“众口”而乱加调料，至使主线不清，枝蔓庞杂，加之喧闹场面和炫景镜头过多过长，使这部剧成了泡沫飞溅却回味寡淡的小香槟。

然而，在豆瓣评分能到7分左右实属不低，这其中应该得益于“老少通吃”的吸睛率和几位知名演员带来的流量。但本人的一孔之见，高高这个角色，才是本剧最成功的设定和不可忽略的得分项。

剧情前半部分，高高这个角色普遍被认为只不过是推进许——候这条线进展的“工具人”，然而浑然不觉之间，人们忽略了主角却逐渐被“工具人”所吸引。因为高高的每次短暂露面，都吊足了观众的好奇心，不知这个“渣男”又会起什么妖蛾子！为了高高的戏份追剧不乏其人，进而为其纠结、困惑、争论不休……从对高高讨厌、愤恨、疑惑到同情，乃至关注其后来命运……最后，许多人或许会有这样的质疑：给高高定义为“渣男”是否武断？于是，高高这个角色俨然小香槟中加了一颗青梅，有了品味的余韵。

高高这个角色的设置和成功体现了编剧和导演的功力，但他们最应该得意的应该是选择了郑云龙出演。一个本应被千夫所指的“渣男”，被郑云龙演绎得五味杂陈！让人忽而憎恨，忽而怜爱，忽而痛惜，忽而无奈……一个首秀电视剧的音乐剧演员，能把这样一个戏份不多的角色呈现得如此血肉丰满，真切自然，确实不负导演“天生的演员”的夸赞。然而，有的人却舍本求末，将公众的关注点引向对其颜值的贬损，实在让人啼笑皆非！熟不知郑云龙得天独厚的颜值，正是他做为演员不可替代的优势之一：亦庄亦谐，亦帅亦痞，恰如一网友所评“具有两极的气质”，因而他具有宽泛的戏路和可塑性。不是吗？既可演王子，也可演素人，既可演光绪帝，也可扮“光头强”……这样的颜值能让一些人羡慕嫉妒恨，也就不足为怪了。最为关键的是，郑云龙不是靠脸吃饭的，他从来就没把自己的颜值当回事，所以，他与公众分享的自拍照片，大都是搞怪扮丑的，那种用“光头强”“三星堆”嘲讽他颜值的用词，不过是对他这个原创的盗版而已。

高高为什么会从一个在追求理想的道路上拼搏的阳光大男孩儿，成为“每天照镜子都觉得自己恶心”的人？他为改变命运慌不择路甚至不择手段当然是主因，但许可依拔苗助长急于求成的爱，他人的贬低和鄙视，靠拼热搜、拼流量等畸形操作上位等不良风气，是否也难辞其咎？ 没有污染的土壤才会产出绿色食品，健康的社会环境才能孕育健康的人才。高高这个角色之所以值得称道，就在于他算得上一个源于生活又高于生活的艺术典型。

高高从弱冠到而立之年的生命轨迹，正是当下某些青年的缩影。现实中的郑云龙与剧中的高高基本是同龄人，他的十年被社会这个大熔炉烧烤、锻打不会超然物外。所以，他对高高能够感同身受，认定高高的本质“不是坏人”，他要“把这个‘渣男’演得可爱一点”。当然，同为追求艺术梦想的青年，现实中的郑云龙从未丧失自我，他是用自身义无反顾的坚忍和脚踏实地的努力”去摘遥不可及的星“。但是也不能否认，他比高高幸运的是，在他前行的路上，没有被“承受不起”的爱（现实生活中这种爱不仅来自爱情也来自望子成龙的亲情）裹挟去做自己不愿做的事；初次登台便遭滑铁卢，他没有受斥责被否定，而是得到老师的鞭策和激励……走到今天的郑云龙，依然保持着阳光大男孩的纯真，开心就咧着嘴，忧伤就含着泪，随心所欲地释放自己，不能说与此无关。所以，本剧的导演在夸他的表演“又天真又自然”的同时呼吁“这样的演员要保护”！

高高是以喜剧的方式表现的悲剧人物，而扮演他的郑云龙却恰为反证。勿庸讳言，我写这篇文字的目的，就是希望在现实生活中少一些高高，多一些郑云龙。 无论剧中的高高还是现实中的郑云龙，他们的路还很长，让我们多一些鼓励和祝福，而少一些“承受不起”的爱和笔下无情的“喷”。

如果能有编剧写一部《高高后传》的戏，应该很精彩。

意犹未尽。无法立即回到现实的感觉。

影评中有句话：“最客观的史学，最真实的生命。”借用。

看了影片介绍后再看我的观影笔记，我的语言被电影的质感感染了，彻骨的沉闷与缓慢，让词语变得沉重笨拙，片中对话不少，却零零散散，这些话语展开了维塔利娜与丈夫之间的过往与当下。导演营造的这种氛围，充满了幽暗感的镜头语言，以及片中时时出现的十字架与布道士身影，令我不自然的注意到导演对于宗教中某些问题的探寻，或呈现。所以，导演有没有呢？

这主题是男女吗？更简洁而言，是女性吗？全篇借助主人公维塔利娜·瓦雷拉，一位女性，来构造对身为男性的若金·瓦雷拉的叙事。而若金的去世更是让平常对等的(对等吗？)在场关系变得失衡：全剧本应只是维塔利娜的独白的。当然，片中有很多对白，但那些对白都是容易消弭的，唯有维塔利娜的独白深入人心。她诉说丈夫，怨恨中充满期翼，但丈夫去世的现实又如此寒冷地令她警醒。这里，我予她同情，遭遇任何不幸的人应得的同情。

可是起先在屏幕中沉默的神父(起先是摄于死亡的氛围而未能喋喋不休吗？)，至影片中部却开始缠绕住维塔利娜，他要她爱，而非怨恨自己的丈夫。他试图如引导任何一个不幸之人一般，引导维塔利娜遁入基督的福音中，甚而妄言：若金移民的生活，是毒药(意指若金同维塔利娜移民至佛得角的生活)。他身后的十字架幽暗邪魅。他的话，仿佛宗教的训诫，企图驯服眼前座下的女人。女人说：“我们还在这里举行婚礼的。”这是反讽吧，维塔利娜没有太多表情与口吻地说出此话，似乎在回想这一切。

神父赢了，同他依仗的基督一起胜了，亚当胜诉。

片尾的戛然而止让我猝不及防。原本缓慢沉闷的故事以为要一直下去的。原本西伯利亚冷锋一样的维塔利娜，在男人们的帮助下修缮房屋，撑开双臂望向镜头之外的群山，头顶阳光明亮。可是反抗呢？影片隐约的暗示了她最终也会成为无名的坟墓，葬在丈夫旁，她已经被神父说动了，也顺即走出了爱人去世的阴影中。但总归故事结束了，这些东西没有明确的说出来。

无论影片介绍还是影评中偶尔显露的“救赎”之类说辞，应该是更合理的阐述。但总觉得用了这么长时间展现一个女人的痛苦，以及在痛苦中所思考的男女问题，都不应是“救赎”这么主流的点评可以说明的。

但我终归是叹服于影片含蓄的叙述上，诗画一般的观影体验，静而缓慢悠长的叙事氛围，都为一天带来片刻宁静。

我是关着屋里的灯来看的，顺便在手机上记录了观影的随想，一些碎片般身处黑暗的语言，一并奉在下面。

【详细】

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第一次看电影全场只有5个人，大概大家都去看正义联盟了。漫威动画里，英雄都能打败坏人，大家都看得很开心很过瘾，而现实生活是多么无力。

看完之后才知道是真实事件改编的，而且去年就出了版也是根据这个真实事件改编的电影，没有看过，不过看介绍应该是完全以两位捷克士兵为主线的，而这版相当于是一个盖世太保的线一个俩战士的线。有评论针对这种叙事方式的，我第一次了解这个故事，我只针对这个故事来说。

二战时欧洲战场与中国不同，他们的杀戮是针对犹太人的，而不是说针对一个国家的，至少名义上是这样，那么在很多国家的大多数人，甚至是国家层面的军队，都存在一些妥协来换取和平的情况，好像说攻占巴黎时巴黎大门是大敞开完全没有抵抗的那种，法国警察还帮着德国人打击犹太人么。

国家都妥协了，我也不是犹太人，我们几个人的力量能改变什么呢？很有可能的是根本无法改变战争局势，但自己在送死。但是所有人都妥协么？坏人就这样一路畅通无阻么？

像那段话说的:

起初，他们追杀共产主义者，我不是共产主义者，我不说话；接着，他们追杀犹太人，我不是犹太人，我不说话；后来，他们追杀工会成员，我不是工会成员，我不说话；此后，他们追杀天主教徒，我是新教徒，我不说话；最后，他们奔我而来，再也没有人站出来为我说话了。

容忍他们对犹太人的杀戮，容忍他们对自己国民的杀戮，对自己国家权力的侵犯甚至接管，其实就是在为以后更多的容忍铺路。所以这些战士们真的挺勇敢的，明知自己力量渺小，在送死，他们很清楚这一点，他们不是在狂热的易怒的爱国主义或者民族主义驱使下，他们也想和自己爱的人好好活下去，可他们仍选择不妥协。同样勇敢的还有那些默默帮助他们的普通人，他们也怕死，如果不帮他们他们确实有可能会活得更久，甚至安全活到解放年代。

很像我们现在社会中碰到的很多问题。其实人人都是相关的，容忍跟漠视只会让某些人一步步不停地试探你的底线。

电影中还有个点让我印象深刻，那位盖世太保在弥留之际还想着所谓的革命事业，呵呵呵，也真是为革命事业奋斗终身了，说不定他还觉得自己为革命献身挺光荣呢…人的脑子陷入偏执后实在很可怕，更可怕的是这人还很有能力很有条理地实现他偏执的想法，而战争很容易让这么一群人陷入无节制无制约的偏执狂热的状态，这尤其可怕，看看这世界上，到处都发生过这种事，现在大概也在发生，比如那些极端组织。

最后，觉得还是要补些历史，比如二战最后盟军能胜利的关键因素到底是啥呢，是美国么？个体很伟大，但也终究太渺小，社会发展的趋势究竟在哪里？

作为一个资深的动作片爱好者，对于如此的阵容是怀着无比期待的心情观看的，斯科特阿金斯从他的终极斗士，忍者，动作设计都是无比的干脆利落，很秀但是很有力，托尼贾的拳霸，冬阴功，泰拳加体操的动作也不用多说了吧，当时看的时候就觉得我尼玛，甄子丹能打得过他吗，印尼小子从突袭一战成名，加入这个锅里面真的是砸了自己的招牌，整部戏下来真正的打戏是开头跟托尼贾一分钟不到的打戏，完全没体现出自己在突袭里面一针见血的印尼格斗术，后面一直被打，唉埋没人才，而陈虎，为了体现中国功夫而用武术套路的各种动作，一点实战效果都没有，动作设计也是看到许多甄子丹经常用的影子，但是力度跟甄子丹差的远了，软绵绵的你好意思说你是专业的，太极姿势都出来你是来宣传你拍的太极侠吗？导演集中了这么多人，无非是想呈现各个武种之间的对决，但是物极必反，太杂了，完全体现不出来他们的凌厉，对 ，凌厉！你去看突袭，你去看冬阴功，你去看终极斗士，你会发现这三个人的动作太他妈凌厉了，所以，动作片千万不要大杂烩，突出一个风格反而深入人心吧，里面打的最好的是博伊卡！斯科特阿金斯

看这个片子，主要为了“谢大脚”-于月仙，这应该是她生前拍摄的最后一部片子。乡村爱情系列十几年，陪我们度过了整个青春，虽然最后已经不是农村剧了，但共同走过的一年又一年值得怀念。希望大脚在天堂继续精彩的表演！说到本片，大家就当一个加长小品看吧。第一次在电影里看到马苏，但还是一个打酱油的，这个角色意义不大。刘流和宋晓峰依然热点鲜明，符合大家对他们的印象，发挥也算中规中矩。给我留下深刻印象的是，剧中的乡村真是美！应该是在淄博拍摄的，这个地方值得去看看。

英国湖畔派诗人柯勒律治说：「伟大的头脑都是半雌半雄的」。

从古至今，各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》，西方的《奥兰多》，几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。

而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料，成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里，以性别倒错形象为主角，最典型当属《刀马旦》、《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》和《梁祝》。

超越男女固有的性别标签，展现「男中有女」「女中有男」的意向，徐克缔造了不少传奇。

看完这些经典之作，大约每个人都会感叹：雌雄同体最致命。

【详细】

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所以 有些东西就是白月光吧。

站在远处不敢向前的她 心里想的是 真羡慕站在他面前的她呀 你们要幸福啊

而真的站在他面前的兴冲冲说了一大堆的她 结果却被问了一句 “虽然有点难开口 但是 你的名字是？”

“你是椎名的女朋友吗”

“不是…但是，就这样认为也挺好的吧…能成为别人眼中的椎名的女朋友，也是一种幸福吧”

但是曾经心心念念的的宇宙中心男神 到头来也不过成为他妻子口中的“无聊的男人”

对青春的记忆各不相同，这本身就是一件很残酷的事啊。