7/10佛系一天看一集，终于看完了（友邻们和西语圈同学们五一假期里挑灯熬夜早就看完的）这部剧。

还是 Oriol Paulo 的类型化悬疑内味。但这部作品，与其说是他“仔细打磨”的，更不如说是一次有现成小说文本的“信手拈来”。

IMDb 8.0/10，Sensacine 3.3/5，豆瓣 8.7/10，是不是能反映出：剧本杀还是非常受到国内观众的喜爱（笑cry）。

【详细】

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博士是叱咤风云的贩毒头目，只用一把刀可以从一走廊的人当中优雅的走出来，可说到底，他不是工具，是人。京美就在他面前中枪死亡了，他甚至不敢过去看她一眼，只能看着京美死在池亨民怀里。因为他们是警察，他是贩毒头目博士儿子。他甚至不能在京美的坟前放一束花，只能远远的看着

博士问闵局长，我和池亨民是警察同级生，如果我不去当卧底，是不是也会像他一样？博士一定向往过不必独自生活在黑暗里刀尖舔血的日子，不必不断杀人和被追杀，不必一次次自己处理伤口，站在阳光下当一个警察，当一个堂堂正正的人。但那不可能的，从他成为博士起他就离不开这个圈子了，就像斜眼叔说的，你不越线就也别想看清这个圈子，你越线了就永远别想出去

所以博士注定是悲剧，苦情的人物通常不会有好结局，像红楼梦里的林黛玉，贾宝玉惋惜红颜会老去，而黛玉就在她最美的年华死去了，所以她永远是红颜。

博士最终中枪，那么他就永远是那个不为人知的，神秘的，活在黑暗中的博士，他以这个名字的传奇活下去了

两部电影，一场人生

故事的开始是一场警校的招生。警员问了一个问题：为什么要当警察？那时的雷洛回答也很简单：吃饭。在警校里他艰苦训练。快毕业了，老师给他们上了最后一堂课，他问学生们如果上司收黑钱，你要不要一起收？雷洛说我不收，而另一个同学说，我会说。雷洛叹了口气，恨其不争。但老师接下来给他们上了一课，在这个世界，出淤泥不染是没用的，你们应该随波逐流，这样才能生存下去。雷洛毕业了，他当上了一名最底层的警察，只有一身警服，一根警棍。但这以足够在辖区内耀武扬威，收取“规费”了。但他不愿这样做，在同事们收黑钱时，他只是旁观，同事们要分他一份时他说：这种钱我不要。在同事们在街道里蹭吃蹭喝时，他总会把自己那一份的钱交给店主。在同事听说自己要跟随探长颜同，请所有人吃饭庆祝时，他仍然把自己那一份独自买单。陈探长问他：有人请客干嘛还要自己花钱，他说：这钱是臭的，我不要。从此他结识了他的第一位贵人：阿叔。也就在这时，他认识了以后追随他一生的朋友“猪油仔”。

雷洛有一个心爱的女人，叫做阿霞。他们两情相悦，但是阿霞的父亲不喜欢他，认为他没本事，赚不到钱。他不让自己的女儿见雷洛，还告诉他：你没出息，别人会收黑钱，你不收，你还蠢，要娶我的女儿，可以，拿出5万块，我就同意。这是雷洛第一次发现没有钱，他就没有追寻爱的权利。他去到阿叔的办公室喝酒，借着醉意，他拿了阿叔的枪去赌档，要用枪押五万块，结果，他被赌档的老板打了一顿，最后还是阿叔救出了他，还帮他向赌档的老板要了五万块，这时他发现，原来权利，就是金钱。在阿叔的寿宴上，他第一次见到了颜同，为了帮阿叔出气，惹恼了颜同，这是他们第一次结怨。寿宴结束，他和阿叔谈心，阿叔告诉他，你那五万块很快就能拿到了，他满心欢喜。就在这时，一位同事跑来告诉他，家里着火了，他疯了一样的跑回去。自己的家人都还好，他又跑去了阿霞家里，大火已经把房子烧塌了，阿霞的家人都已死去，阿霞也从此了无音讯。

时间流逝，他已经学会了收“规费”。这天，他当上了刑警，在大排档和阿叔庆祝时，阿叔交给他：遇到那些凶狠的人，你要比他们还狠。这天他再一次来到了押枪的赌档，他来替阿叔收取“规费”，没想到又被赌档的老板羞辱了一翻：你凭什么来收我的钱。他想起了阿叔教他的话，于是他用枪指着他的头告诉他：就凭我是刑警。他第一次，品尝到了权利的滋味。

一天晚上，他和猪油仔在夜总会喝酒，见到了一个美丽的女人：白月娥。几个混混正在骚扰她，他本想借机英雄救美，没想到美人手下的打手更多。好不容易用枪控制了局面，一些同事过来帮忙把人都押住了，结果美人假称是他的女朋友，趁机放走了自己的手下。他把她带回了警局，才知道原来她是一个大佬的女儿。在放她走时，雷洛说：我从现在开始追你。

这一天，他们碰到了颜同的侄子在夜总会闹事，身上还有毒品。便把他带回来警局，在这里颜同和阿叔针锋相对。虽然当时他被阿叔保住了，但颜同毕竟是探长，还是找到机会把他调到了一个偏远的地方。没想到在这里他又遇到了白月娥。渐渐的，两个人产生了情愫，他们结婚了，岳父帮他在颜同这里求了情，他又调回了原来的岗位。阿叔退休了，他成为了新的探长。他很有头脑，把辖区治理的井井有条，“规费”也越收越多。而这一天，他又看到了阿霞。

阿霞之前被送回了老家，在那里，她生下了雷洛的儿子雷用贤。白月娥知道了她们，告诉雷洛愿意接她们回来一起生活。可就在这时，香港宣布取消清律法，不能续妾。这个消息打乱了雷洛的计划，而阿霞也不愿破坏雷洛现在的生活，于是便带着儿子再一次离开了。

油麻地的探长退休了，这地方是个肥缺，繁华，又有港口。他和颜同都看上了这块地方，双方各凭手段，最后颜同虽然如愿当上了油麻地的探长。可他没想到，雷洛技高一筹，做了总华探长，总领全部华人探长，声势一时无二。而颜同的威名一落千丈。他设计出了一个完善的贪污系统，超过九成以上的人都奉行着他的规则制度，雷洛成为了当时最叱咤风云的人物，当然，他的财富也与日俱增，他开始涉及各种行业，夜总会，酒楼，房地产。香港成了雷洛的国土。

警署这时调来了一个新的警务处长，新官上任，便要彻底整改香港的社会，这位处长想要全面禁止黄赌毒三害。可这三害却是最赚钱的，雷洛当然不愿意就此放弃，于是他便给了新处长一个下马威。他让所有赌档，烟档，娼档全部停业十天，所有的赌徒，混混全部都上街闹事，一时间警局人满为患，乌烟瘴气；他让媒体散布消息，处长胡乱下发政策，警局无力治理香港社会，一时间，所有的矛头都指向了新处长，迫于压力，处长也只能向雷洛低头，他又胜利了。在他的带领下，警局内部全部都在贪污受贿，就连反贪污部门也是如此。

为了遏制这股贪污的风气，廉政公署正式成立了，而这里有一名年轻的警员，吸引了雷洛的注意，他让雷洛感觉好像看到了年轻时的自己，不愿收黑钱，一身的正气。雷洛问他叫什么名字，他只是给了一张名片，上面的名字是雷用贤。这是他的儿子。阿霞在离开后去了国外，在唐人街帮人洗衣服，供养着这个儿子，直到上完大学，又回来了香港。这个孩子深深地恨着父亲，因为他觉得是雷洛抛弃了他们母子。

为了击败雷洛，廉政公署和警务处长开始遏制他的权利，他们先在名义上提升了雷洛的职务，将他调离了总华探长的职位，让他去管理警务装备。又提拔颜同接任总华探长。而雷洛也已看清了形势，他知道这次的廉政公署是真正想要铲除他们的，所以他开始转移自己的资产到国外，并且申请了退休，处长他们当然批准了，这一次是他们赢了。雷洛劝说跟随自己的兄弟们尽快抽身，但是贪婪确实会遮蔽人们的眼睛，所有人都觉得这次的廉政公署依然会被他们打动，只有猪油仔依然跟随着雷洛，愿意抽身离开。

阿霞快要死了，临终前在医院，雷洛带伤过来看望她，当警察仇家多，他刚刚退休，就遭到了仇家的报复，但他依然过来看望阿霞，因为他一直爱着她，家传的玉佩一直都是留给阿霞的。她的临终愿望就是可以三个人一起开心的坐在一起。雷用贤为了满足妈妈最后的愿望，也配合雷洛演完了这场戏，阿霞笑着离开了。雷洛的仇家这时也追杀到了医院，他看着父亲陷入险境心中也展开了天人交战。最终他还是原谅了雷洛保护他逃离了追杀。

雷洛离开了，他去了加拿大，那些留在香港不愿离开的兄弟们最终还是被抓了，而他站在湖泊前，陷入了回忆，回首自己的一生。管家过来了：老爷，夫人请您回去吃饭。他问了管家一个问题：做人这么辛苦是为了什么？管家不知道。他说：就是为了吃饭。

《漂流团地》的问题和亮点都非常突出，必然会为影片带来颇为两极分化的评价。我个人是非常欣赏这部电影的，但在观影过程中，一些体验也与不少恶评颇为一致，这说明了电影叙事与剪辑，情节构成的一些问题。即便如此，我仍然很喜欢《漂流团地》，它的人物与故事内核揭示出了现代人在自我、家庭和历史之中的抗争与超脱，它螺旋上升的主旨确是激起了我强烈的共鸣，当然这个前提是观众得忍受前期小朋友琐碎无聊的争吵，这一推进情节的方式成为了拉低电影水平的硬伤。

因此首先谈论的便是电影叙事的问题，在我看来，小朋友之间的拉扯和主线及其关键情节的联系实在太弱了，一次又一次的危机，一方面没有太推进主角团的关系，另一方面和主角团之间的抉择也没有太强的因果性，即便神秘的建筑小精灵(或许是地缚灵？）也没有予以前百分之九十九的漂流之旅一个清晰，同时也是应当富有悬念的目的性，这对电影前期的观影体验的影响几乎是毁灭性的了。

具体来说，这种糟糕的观影体现便集中反映在无聊的叙事节奏和冗长恼人的对白两点。由于缺乏引人注目的看点和矛盾，令这些小朋友们的争吵——还得吐槽这些小兔崽子把东亚家长不好好说话的习惯和毛病学得倒是非常到位——逐渐难以让人忍受。真实，确实挺真实，无理取闹，抗压能力弱还真是小学生的写照，不过说来，他们大多数时候还是和少年热血漫画的角色一般果敢，更别说拥有着超强的身体素质，难道这就是足球部的双前锋吗？这点我一个成年人都很敬佩，因此航佑和夏芽还是很难讨厌起来。而这其中女二令人血压升高的几次爆发犯熊，可能确实说出了作为局外人的观众的些许心声：夏芽你忘不掉爷爷，忘不掉旧团地，憋扯上我们啊，而且更显得四个配角实在无辜，同时形象塑造也相对单薄；所以虽然我非常同情和理解夏芽，但女二的指责，总将我从航佑和夏芽之间的和解与成长——成长线的核心意象便是如何处理团地这个叙事空间以及有关人格化的团地，小精灵诺波的一系列重大抉择——中拉出来，去思考甚至怀疑他们行动的合法性和正当性，这让电影最动人，最有趣，也最精彩的内核失去了本该绚丽的光彩，蒙上了一层厚重，也难以忽视的阴影，这不得不说是一大败笔。

即便如此，当电影到达尾声，还是拉回了我不少的好感，也实实在在的让我体会到了治愈与希望。直到结局，才恍然发现电影是想表达几个几近青春期的孤独小孩互相拯救，渡人渡己的故事。诺波期待孩子们的笑声，不愿孤独地形神俱灭，不仅在现世现身，试图通过隐晦的方式在老楼挽留夏芽，而且在现世干预坠楼的夏芽，或有意或无意地将主角团带入了建筑的往生之海。夏芽在老楼中一度得到了幼时未曾得到的归属与家园，宛如未断奶的幼儿，她迟迟难以割舍与爷爷生活的时光，然而正如爷爷家所在的即将拆迁的团地一般，这段时光也注定要和它的物质载体团地一同逝去，当然夏芽沉浸于此也未尝不可，在老楼里痴迷于nostalgia，寻求确定性和安全感确是她的自由，但谁知道这会将她和她的身边人卷入一场惊险的夏日神隐。航佑自不必说，难以理解夏芽别扭矫情的行为，不明白她为何沉浸和自责于自己的“过失”，进而也试图挽回曾经亲密的联系，但是电影也清楚地告诉我们，学东亚家长嘴臭是不可能实现和解的。在此“漂流”的神隐，为这些孤独的孩子们提供了一个和解，一个互相拯救的契机。

在我看来“漂流”与往生之海是人类面对自然与社会所滋生的孤独与无助的隐喻及其高度具象和物质化的空间，无论于人格化的老楼诺波，还是卷入老楼的主角团来说都是如此。从前期的情节，多多少少可以看出往生之海的些许规则，如若不到达彼岸之“家”，老楼诺波的命运不过两条，一是如摩天轮姐姐和游泳馆小精灵——还是可以合理推测出送航佑急救食品的，大概是游泳馆的精灵——独自随波逐流，独自面对凶险的狂风大浪，进而导入第二种结局，亦即因为大海的环境或者与漂流的其他建筑碰撞——如与百货公司碰撞之后急转直下的境况——孤舟般的老楼难以保持结构的完整与浮力，等待它的便是被海底的阴影所吞噬，迎来彻底的死亡，这一点称不上什么恶意，不过是这片海洋的“自然之理”。游子们等待着回归远处的家，最后的暴风雨也是与自然之理抗争的高潮，齐心协力，不放弃一个人、一座楼的主角团，终究实现了自我的救赎与升华:诺波不必独自漂泊大海，超越了他过往与航佑夏芽生活的记忆，与他的同僚们一同在小岛乐土开启新的生活，而不必孤独面对天道自然的无常。夏芽在同伴的帮助之下，身体力行捍卫了诺波这个幼时美好生活的集合体，到达“家”的小岛之时，隐喻着她接受了时间的残酷，并与成长的阵痛实现了和解，具体到电影，大概就是她开始接受爷爷的去世，老楼的瓦解，与青梅竹马感情逐步的淡薄——以成人的经验，小学最后的暑假，来年四月的毕业季，这点所昭示某些缘分的终止或许也是不言自明的；这场浪漫的告别，最终意味夏芽这个仍在爷爷襁褓中的幼儿实现了断奶，拥抱了成长。于航佑来说，他先前不能理解接受的约莫是与夏芽关系的疏远，但他又缺乏沟通的勇气，然而他作为团队的小领导则在漂流中，凭借“拯救所有人”的高远，践行了责任与果敢，与夏芽达成了和解，推动了两人的成长，将结局导向大团圆；至于其他四人配角，收获了生死的莫逆之交，难道还不够可喜吗？

由此正是孤独与死亡的阴霾与暴风雨被驱散，结局最美丽的海上盛景，象征着希望获得了最灿烂而光明的胜利，如此的安排，这些小朋友们成长的故事还是给予了身为现代人的观众一味治愈的甘露和勇于直面孤独之常态的补剂——强心针？这部节奏和叙事“温和”，缺乏战斗性的电影确实很难算上。也是因此这部有着累累叙事硬伤的电影终归让我讨厌不起来，并乐意为它写一篇长评来细细把玩、回味它的情节、人物和世界。

最后，漂流“团地”还是隐隐的能够瞥见主创团队的些许现实关怀。团地是战后日本经济复兴时代的产物，是工业化进程中解决工人阶级住房问题的权宜之计，居于闹鬼团地公寓楼的爷爷，也是团地世代的代表，夏芽和泡沫时代风格的city pop插入曲，都在反映一股战后日本黄金时代的nostalgia情怀。当然怀旧的产生端赖于当下与记忆中的过去的落差，拥有着switch和智能手机的当代日本社会不再如泡沫破碎前的活力与精神、物质的富足，亦缺乏对未来的期待:再努力考学劳苦工作也不足以实现阶级跃升，年老的养老问题在日本迅速蔓延的老龄化面前则更为严峻。因之当代日本，正如无法从爷爷家的过去走出来的夏芽一般，今不如昔的感念解构了现代以降的进步主义信仰/宏大叙事/意识形态。故而主角团的成长，建筑的往生，或多或少传达了主创对于这一历史与世代记忆的超脱的希冀。同时置于中国的历史语境，我们也同样面临着改开时代以及逐步走来的“后工业”时代所需要面临的一系列产业转型及其带来的人员就业、工业建筑处理的问题，而电影复兴这一希望的零星火花的旨趣，也足以为保守不同民族国家身份和历史传统的人们共享，从而激起共鸣吧。