请原谅我无论如何也不能把《芳香之旅》当成一部公路片，除了影片里出现的那辆看起来像是铁皮玩具的公共汽车，我看不出它和公路片什么联系。如果说公路片的母题是寻找，那么它的主题是温情的，暗藏着隐晦的哲学思考，通过一次旅行，人们完成了一次生命的体验 ，一种自我主体价值的确定。可在这部电影里，所有本应温情脉脉的生活却被导演自以为是的变成了一场矫揉造作的闹剧，在影片的前半部，当我看着张静初扮演着一个心理年龄可能只有五岁的脑残少女，在导演的调教下在镜头前不停得做着夸张而幼稚的动作，看着她面对乘客面对着观众发嗲装嫩时，我真的想要呕吐，忍不住想要献给我们的杰出青年导演章家瑞先生几个烂番茄。我相信张静初是一个好演员，在《孔雀》里她的表演时如此自然而纯朴，在这部烂片的后半部，张静初表演也是可圈可点，可这仍然无法让我原谅导演的自作聪明。表现一个花季少女的天真纯朴的方式有很多种，我们完全可以不露声色把一个少女的特质展现给观众，可导演却选择了最恶劣的一种，通过夸张的肢体语言告诉观众，这是一个纯真的姑娘。当我听到一个生长在云南一个农家姑娘说话却是一副港台腔时，我忍不住要愤怒，导演要不是在侮辱观众的智商，要不是这其实是一部儿童题材影片，或者导演根本就没有考虑过观众。

    毫无疑问这是一部参赛影片，它的观众只是各个电影节的评委，所以导演不用考虑普通观众的感受，他也确实在贯彻着他的宗旨——一切了获奖，因此与生活无关。这部电影融合了很多国外电影节评委喜好的元素，这是一部反映女性意识的影片，这是一部关于个人成长的影片，这是一部描写文革爱情的影片，这是一部反思时代精神的影片，从中拿出哪个元素都能成就一部影片的荣誉，而我们聪明的章家瑞导演把这些元素融合在了一起，可见他对获奖志在必得。确实，他成功了，这部影片成为了开罗电影节最佳影片。那些国外的评委们渴望窥视中国，然而他们并不是真的想要去了解中国，他们想要看到的是一个臆想中的在意识形态急剧变化下分裂的中国，这部电影充分满足了他们的偷窥欲。
    
    在这部影片里，我们处处可以看到导演谄媚的态度。在影片的前半部分，讲述了怀春少女春芳和右派青年刘奋斗的无果而终的爱情。导演在影片里处处展现着温情怀旧的情调，给观众造成一种假象——那是一个民风淳朴的纯真年代。在60年代，人们想吃肉就吃肉，丝毫没有什么物质匮乏的概念。这注定了这是一个与时代无关的影片，它只是满足了某些人对于时代的意淫。令人怀旧的毫无瑕疵的爱情，两人一见钟情，从暗恋到表白，最后再遭受些阶级压迫，爱情在时代的浪潮中被打碎，这样的题材已经被第五代导演使用了无数次。以鲜花为喻，从天才到蠢材的堕落，这种套路被再次搬上了屏幕，并希望像一如既往的得到那些评委们的偏爱。在观看这部影片的前30分钟里，我脑子想到的却是张艺谋的《我的父亲母亲》，只不过纯真的章子怡变成了矫情的张静初，而对于一个下放到农村的知识分子的形象设定，从外貌到背景都是如此相似。好吧，我们承认世界上所有的故事都是相似的，只是讲故事的方式不一样，那么让我们看看导演如何讲述他的故事。刘奋斗因为右派的身份被下放到采石场改造，少女春芳想去看望他，而老崔因为抱有对春芳的爱，纵容了她。然后就是春香和刘奋斗在牛棚偷情，被逮个正着，刘奋斗迫于压力交待是春芳勾引他，随后被送走，春香对爱情失望，选择了老崔。这样的三角恋的桥段早就让人看得乏味，可导演却乐此不疲，并自以为是的认为被博得观众的感情关注。可是在那个时时刻刻强调阶级斗争的年代，且不说自由恋爱的可能，一个右派分子和一个出身干净的少女偷情，其结果竟然处理的如此草率。两人都相安无事，春芳而且还听从组织命令嫁给了一个被毛主席接待过的劳动模范。在王小波的《黄金时代》里，王小二和陈思扬因为偷情被游街，在这部电影里，两人偷情暴露后还能通信联系，周围的人对两人的关系也置若罔闻，这多么不可理喻。如果说王小波称那个年代是他的黄金时代是一种反讽，那么在章家瑞眼里，那就是一个真正的民风纯朴的理想年代。在影片的后半部分中，随着物质的丰富人们的精神也趋于现实，向阳号完成它的时代使命成为了破铜烂铁，年老的春芳跟不上时代的变化，只能在贫困中怀念旧的时代。导演努力营造一种关于时代的失落感，可与其说是引起观众的反思，倒不如说这样的阐述更能博得评委的好感，因为所有的思考都是停于表面，在旧的美和新的恶中，导演展现给大家的是一种关于旧时代的幻觉，在那个梦里所以旧的都变成了美好的，对时代的反思只是基于个人的惆怅，这不是不能说，而是导演不想说，因为评委们不会去思考，他们想看到的就是这种幻觉。

    这部影片前后部分俨然在讲述两个不同的故事，前面是一个旧时代爱情，后面是一个新时代的守旧。也许导演在弘扬一个不为物质多动摇的精神，可这种精神却缺乏一个基垫。在那之前，春芳只是一个不懂人事的小姑娘，对爱情绝望，对生活失望，对老崔抱有误解，当她意识到老崔对她的爱后，误会消除，。她就毅然成为了旧时代的卫道者，这种感情的变化缺乏一个让人信服的理由。

    这是一个漏洞百出的影片。放映机在雨中依旧能放映，被水泡过后的日记在多年后竟然保存完好，猪仔允许抱到车上，导演是在告诉大家那个时代不存在常识还是完全无视观众的常识？或者导演在构思剧本的时候想的如何把能获奖的元素拼凑在一起，而完全没有考虑结构上的问题。

    在镜头语言上，影片同样在表现着它分裂的倾向。导演似乎格外热衷于对摇臂的玩弄。在很多场戏的结尾都会出现一个摇升俯视镜头调度，这是好莱坞的经典镜头运动。镜头展现一个奇观的视角，强调的是一种戏剧性。镜头上升表示精神上升，或是强调人和环境的关系，可在很多场景里上升的镜头变得毫无意义，只是突出导演对于技巧的炫耀和他对于视听语言的无知。在影片的前半部分，导演抽疯的使用着繁琐的蒙太奇剪辑，他时时刻刻的引导着观众的视角，暗示给观众，你们是在看一场被排演的戏剧，这与生活无关 ，与体验无关，只是在讲述故事。观众被看昏了，也学会了把自己的情感从影片中抽离出来，而在影片的后半部，导演终于意识到了应该用长镜头把观众拉入到影片中，可在那时这部影片早已经被分裂了。

1958年，迈克尔邦德根据帕丁顿车站的一只玩具熊，创作出这个后来萌倒一片人的帕丁顿熊。比起迪士尼对教化意义的探索，皮克斯的天马行空设定诡谲，帕丁顿熊系列一直就不野心勃勃：有剧情但从不复杂（但2的剧情比起1也有很大进步），适合的年龄段广泛，可爱的形象与密集笑点相辅...  (展开)

这篇影评可能有剧透 其实，这是一部cult经典《圣山》导演佐杜洛夫斯基的自传影片，讲述了他年轻时代的故事。1940到50年代，在智利的首度圣地亚哥，他决定成为一名诗人，由此加入了一个波西米亚style的艺术圈子。他结识了 Enrique Lihn, Stella Diaz Varín, Nicanor Parra等年轻的才子，他们都来都...  (展开)

这部片子标注了“动作”和“惊悚”，我却楞是看出了公路片的感觉。开篇被西部边境线的荒芜吸引，一派灿烂的宁静，橙黄中恣意的牲畜，英气逼人的老牛仔吉姆，老旧的皮卡，善解人意的狗，很是期待在这片土地上展开的故事。吉姆尚未从太太去世的悲伤中转圜，又遇上银行来追债，不...  (展开)

今天终把《恶作剧2吻》看完了，其实看到一半的时候我就准备要再写点东西了，不过终于还是等着全部看完才提起笔来。

一、十年
整个故事是的长度应该有十年，而且正好第一部五年从相识到结婚，第二部从结婚到要生baby。当我看完第一部的时候第一反应的要高呼林依晨的演技太棒了。但当我看完第二部的时候我要高呼这个脚本太棒了。可以说是我认为看过最棒的脚本之一。但是也非常悲哀，因为这个故事不肯再有继续因为原作者多田薰老师还没有把故事写完就已经去世了。原著的名字是《淘气小亲亲》又名《顽皮之吻》而电视剧的《恶作剧之吻》这个名字估计是按照原著的《顽皮之吻》改编而来。这个漫画与1990年开始连载，到1999年 3月因脑溢血不幸辞世，《淘气小亲亲》不得已以23集琴子怀孕作为完结。按照连载的长度差不多也是十年的时间。和故事里面的情节几乎是同步的。

二、永远不知道下一秒会是什么
传统的言情剧本，只所以枯燥无味，而且对于现在电视剧这么发达，已经不想以前了，现在一般的言情剧，当你看到开始的时候就已经可以猜到结尾，有些时候甚至都可以猜到下一步应该是什么镜头，主角应该怎样，然后又会发生什么样子的事情等等。而《恶作剧之吻》则完全不同，就好象作者会变魔法一样，不知道什么时候后面又会发生什么事情，总有一些新奇的事情和人物出现。虽然我们肯定知道无论怎样男主角和女主角是会在一起的。但是这之间的故事真的变换莫测，而最引人入胜的是，里面的故事推进和人物的成长相辅相成。一般的电视剧常用的手法就是xxxx年以后或者的是xxxx月以后。而在这个故事中完全没有，从高中到大学到毕业，就是一天一天的，一年一年的，每一个人物的成长阶段都会有新的事情和新的人物出现。有人说这个故事很真实，其实不是这个故事本身真实，而是故事本身的递进叙事方式，让你有了一种和剧中人物一起成长和生活的感觉，如果你玩过日本的恋爱养成游戏，就可以很容易理解了。

三、不仅仅是爱情，而是爱
当你看完第一部的可能会当成只是一个爱情故事而已，但是当你看完第二部的时候就会突然发现，不仅仅有爱情，江家的亲情，湘琴的友情，直树对病患的关爱，把很多的情感交织在一起。有一个场景是让我特别感动的，就是湘琴和爸爸还有直树去相亲的妈妈家扫墓，晚上，直竖和湘琴的爸爸在屋外喝茶聊天，湘琴的爸爸聊起了湘琴妈妈的事，湘琴在屋内窗口偷偷的在听。那一刹那我真的被很感动，因为就这一个简简单单的场景和谈话，把很多情感变成了一个交集，湘琴爸爸对湘琴的父爱，对老婆的爱，对女婿的信任和感激。直竖对湘琴的爱，想更多的了解湘琴的过去和湘琴家里面的事情。湘琴对父亲的爱和理解，对死去母亲的爱。

四、教科书或者是回忆录
整个故事就是记录着这湘琴和直树成长。如果你是在高中或者是在上大学，会突然发现有强烈的共鸣感因为人物的内心冲突和矛盾也许就是你现在正在面对的，里面的湘琴和直树解决问题的方式也许会给你很大的帮助。而过了这个年龄的人再看的时候仍然也会有强烈的共鸣，因为那些是你曾经所面对的问题和事情，会勾起很多很多的回忆。

五、在不经意间感动
就跟日本的大多数作品一样细腻，感动往往就在不经意间，而且一切早就埋下了很深很深的伏笔。
1、照片：从第一部到最后一部，湘琴和直树的照片真可谓无处不在，从最开始湘琴和直树趴在桌子上的照片被在学校传播开来到爱的小屋的的结婚照，从蜜月旅行的偷拍照片到网上部落窝的幻灯相册。而最经典的就是要算第二部江家湘琴和直竖卧室那张整张墙壁的大照片，会固然发现这正照片总会在恰当的时候在镜头中出现，而且加上湘琴和直树的故事情节简直了~~在镜头中就是画龙点睛百看不厌。
2、信物：这点是日本故事中最大的特色，小信物可以包含大感情，在本剧中出现的信物真是不少，最后两集的镜头中，在第一部出现的"加油考试护身符"和"蛋糕小屋"通通出现了，甚至只有一个镜头的情人节礼物大抱枕也出现在办公室的沙发上。每一件小信物都是一个湘琴和直树爱的故事和回忆，不感动才怪呢。
3、人物：剧中出现的人物之多确实是一大特色，而且每个人物都有鲜明的个性，甚至你都忘的差不多的人物又突然出现在眼前，又发生的新的故事。这简直太牛了，譬如仅仅是第一部中出现差点车祸的开车帅哥，第二部中是好美的男朋友而且还有轰轰烈烈的爱情，第一部中出现的阿布，在第二部中又讲了一段少年们友情的故事。突然发现其实生活不就是这样吗，周围的人带动着自己每天发生不同的事情。
4、台词：在恰当的时候就会出现精彩的台词，而且这些经典的台词真是源源不断，

六、配乐
有人说第二部的配乐不如第一部，其实刚开始我也这么认为，但是当我看到一半的时候突然发现，第二部的配乐实在是太赞了，范晓萱的主题曲就是第二部的故事的歌曲版。而林依晨的《你》的两个版本会出现在两种截然不同的情景中十分的配。这里我要尤其的赞的是这首《你》，歌词简单，曲调朗朗上口，加上林依晨不是很专业的生涩声线就好象湘琴自己的内心独白一样。两个版本，一个是比较快可爱和讨巧的感觉，一个是抒情的感觉。

七、默契
先不说演技，单单说林依晨和郑元畅的配合简直是默契的不行了。在第二部里面的感觉真的是老夫老妻了。那种眼神和动作的交流简直无敌了。通常看这种戏，男女主角接吻都会看着特别扭，而看这部戏丝毫没有这种感觉，甚至有种理所当然的幸福感。我不得不承认，这对荧幕情侣，是我认为除了木村拓哉和隆松子以外最配的一对了。

八、幸福满满
让人高兴的片子不少，让人感动的片子也不少，而让人幸福的片子就不那么多了。而《恶作剧之吻》就是其中之一。当然这部片子会让人很高兴和很感动，但是往往会给人一种满满的幸福感。而片中以主人公的爱情为主线，家庭和同学朋友为分支，为我们诠释了各种各样的幸福，然后呢你会突然发现好好活着生活，本身就是充满了各种各样的幸福的。难怪有很多在不开心和郁闷的时候就会重温这部戏一遍，因为幸福会给人一种无穷的力量。

九、因为直树是IQ200所以才会选择了湘琴
这个故事最开始的设定是一个IQ85笨笨的湘琴追上了IQ200的直树帅哥。看似不符合正常的逻辑，但是直树一句经典台词"这世界上有90%的事我做得到而她做不到,但是有10%我做不到的,她却可以做到任何人都无法复制的地步。"就会突然发现这一切是那么的顺利成章。特别的人当然要配特别的人，只不过这是两个极端特别人的绝配。湘琴虽然笨蛋是她却是一个不断给直树制造惊喜的人，因为湘琴的出现直竖才觉得生活有趣起来。

十、高度和影响
首先我们恭喜林依晨同学因为《恶作剧2吻》成功塑造了湘琴，获得了台湾金钟2008年(第四十三届)“戏剧节目最佳女主角奖”，简称“金钟影后”。金钟奖在台湾传播媒体界是一年一度的盛事，创始于1965年。金钟奖包括广播和电视两大类。也就是说你要演电视节目，无论是主持还是电视剧，在台湾地区能获得的最高奖项就是这个了。从表面上看林依晨获得了奖项。但是我们翻翻历史就能看得出没有那么简单。因为在往届的四十二届中，还没有一个偶像剧女主角获得了这个奖项，也就是说林依晨是金钟历史上第一个凭借偶像剧获得“影后”这个称号的女演员。那为什么以前都没有呢？我们来看，其实一般大家对偶像剧的印象就是演员漂亮，没有演技，故事简单，泡沫白痴剧。而金钟奖可以说是台湾最权威评定电视节目的奖项了，在台湾不仅仅有偶像剧而已，其实和我们大陆一样有很多种戏剧，譬如这届入选女主角的可素云的《黄金线》，按照往常这才是金钟评委的口味。而这次林依晨获得了这个奖项，不仅仅是对林依晨的演技的肯定，而是对偶像剧发展和定位还有所表达的艺术价值重新的认识。那可能很多人都会问《恶作剧2吻》那么好看为什么只有林依晨一个人得奖了？我上面说了金钟奖是很权威的同时它也是很有导向性的，《恶作剧2吻》之所以没有其他奖项很大程度和剧本源自日本漫画改编有很大关系。而同样精彩的《命中注定我爱你》，剧本是台湾本土原创，而且创造了最高10的收视纪录，所以我们看到《命中注定我爱你》得了个满堂彩。所以我们看到之所以颁给《命中注定我爱你》奖项是希望有很多更好的台湾本土电视剧出现，而颁给林依晨奖项是证明偶像剧里面也是有演技的，也是可以给演员有很大的发展空间的。
2001年的《流星花园》开创了台湾新偶像剧的先河，具有很大的历史意义，而2008年的《恶作剧2吻》虽然没有《流星花园》当年那么意义重大，但是却把偶像剧的品质和社会价值带到一个新的高度。让很多人开始从新认识台湾偶像剧。

ps：在看《恶作剧2吻》幕后记的时候有那么一场，就是直树的报告，有很长长的演讲，郑元畅录了一遍又一遍，采访导演的时候，导演说：“希望借由这个节目的高收视率，能够提醒大家看到一点东西，因为如果你真的用一个报道或者纪录片，小朋友并不一定能接受，他们会觉得有一点距离，因为一般的小朋友，本来就不会看这些节目，但是他们可能会看这个节目，但是你却在这个节目中，提醒他一点东西的时候，我觉得这个影响力，会比较大一点。”

刚刚吃饭闲着不小心点开了这部电影，内心十分复杂[微笑]
半颗星算辛苦费，毕竟我没花钱在网上看的。如果我是在电影院看的话，我只想说……坑爹导演请还我血汗钱！还我血汗钱！！
先讲讲这部电影的剧情。大发姐是一个独自抚养弟弟长大的占星师，她发现在韩国学咖啡的弟弟突然要和一个双鱼座的女孩结婚，星盘不合，遂飞往韩国拆散弟弟和他女朋友（在熙）。其手段包括让在熙学做菜、挑剔在熙的面相、在床下放仙人掌等，均以失败告终。于是决定靠勾引在熙的爸爸，也就是弟弟未来的岳父，来阻止二人结婚。最后，弟弟在在熙的厨艺老师的启发下（呵呵其实是出轨），觉得自己和在熙三观不合，决定暂不结婚出门旅行。大发姐发现自己和在熙爸爸是真爱，两人在一起了。呵呵。
丧心病狂啊！怎么会有这么坑钱的电影啊！那些批判小时代的人应该看看这个啊！！小时代还能看脸看衣服看布景啊！这货根本没有任何看点啊！！人物塑造也太有病了吧！！说结婚就结婚说出轨就出轨这角色接了陈学冬你真的不会掉粉吗！靠勾引弟妹爸爸来破坏弟弟结婚这三观真的大丈夫！女儿都被坑的要去整容了居然还能对罪魁祸首动心这心是有多宽！！

因为编剧太烂了，过度生硬，人物浮夸，以至于我已经无力吐槽别的东西了。反正优点是肯定没有了，缺点应该还有许多[微笑]，在此不做赘述，因为剧情已经把满分扣光了[微笑]。呵呵呵呵。

大概能猜到编剧想要呼吁大家听从内心，勇敢地追求真爱。

但是首先你要有真爱啊！！你说是真爱就真爱啊！你倒是铺垫的好一点啊！！喝过两次酒背着你回家就是真爱吗！！一起进两次警察局就是真爱吗！！呵呵呵呵你不说我真的看不出来他俩是真爱呵呵。

另外半颗星给池珍熙的腹肌。

弹幕里有人说像这个杀手不太冷。
请不要侮辱《这个杀手不太冷》[微笑]

除了都有年龄差你告诉我哪里像。《这个杀手不太冷》用了两个小时表现玛蒂达和里昂之间的复杂情感，坏姐姐用了两个小时表现女主的神经质。

以及似乎语言真的很妨碍演员对戏，听不懂就难以做出情感回应，根本看不到交流的反应，似乎都在演独角戏一样[再见]

这篇剧评可能有剧透 几年前的《甄嬛传》让我见识到孙俪的实力，并开始期待她的戏。 《辣妈正传》不温不火，而把《芈月传》的片花看了数遍之后迎来了一部玛丽苏大片，实在是没能坚持到最后。加上某部电影的恶评，作为观众，开始有点失望了。 几年后，看到这部戏，抱着试试的态度，看了...  (展开)

2018-7-19个人自用 非影评 女主高中时候跟一男同学兄妹关系的那种一起喝酒嗑药结果男生死了 女主一直耿耿于怀不上班被老妈训斥 女主看到征兵信息去参军了 女主与二个女兵喝完酒女主在长官门口小便被抓住被罚去清理狗粪 女主看到了瑞克斯瑞克斯很凶而且有人养 女主得知训狗师可...  (展开)

情节：

       看过很多各地各国的偶像剧，最后看到《爱的创可贴》，很多情节就明了了。估计编剧和我一样，看多了偶像剧，最后来个大杂烩，所有偶像剧有的桥段这部戏里几乎一样不少，平民身份的女主和无私付出默默爱她的男二，冷酷多金的总裁以及其念念不忘的初恋，或者是家里安排的未婚妻富家女，还有嫌贫爱富的母亲。很多偶像剧基本上都是单线，要么是感情深厚的初恋，要么是挑拨离间背后使坏的富家女，没见过同时出现的。

     《创可贴》里却集合了几乎偶像剧所有的元素，但想法是好的现实是残酷的。没有基于情节发展来安排剧情，而是东拼西凑的结果就是成了大杂烩，杂乱，缺乏逻辑，看得人莫名其妙。如果没有演员的出色演出，这真的是一部烂剧了。

     相当喜欢前半段剧集，可可，一凡还有三石的各种拌嘴嬉闹让人看得特别开心，表演自然不做作，尤其是可可，说话很搞笑，还有点东北味，有时候看着看着也会跟着不自觉微笑，治愈系在这里也算是存在了。

     后半段就相当雷人了，情节不搭调不合逻辑，竟然还在拼凑：富家女使坏，几下动作就挂了；然后初恋又回来了，被绑架手受伤不能弹琴，为了男主还隐瞒已经痊愈的事实。东东得了白血病；可可父母好好的一家人父亲被铁架砸了下就挂了......这都是韩剧的通用手段好吧？！

     看到后来我已经感觉不到什么治愈系了，就是一片混乱了。女主明明知晓男主对她的感情，还老是拒绝，理由都很牵强，为什么就不能勇敢追求自己的感情呢？男主父母亲的一句话就打退堂鼓了，这感情也太不靠谱了吧！女主还老是利用男二，自己的感情没有整理明白就答应和他在一起，一会分手一会又结婚的，男二竟然还答应，这样自私的女主让人怎么喜欢得起来啊！

   男主，开始一面喜欢女主，一面准备订婚，即使是政治联姻也太不负责任了。初恋回来了，还是找女主，两个人纠结来纠结去，竟然都没有提起男主已经和初恋在一起的事情，这难道不是他们之间的最根本的障碍吗？

   男二，还是比较喜欢这个人物的，有自己做事的原则和判断力，除了后面和女主要结婚之类的比较雷人，其他的都还算和逻辑，就是如果能多描写他是如何喜欢女主的心理过程就好了，感觉莫名其妙就喜欢了，没个过程。

演员：

   开始是被女主和她哥哥吸引了才看下去的，对男主基本无感，有时候都跳过他看。男主扮演者张睿家感觉演技还是很欠火候，眼神里传达不出任何情感，可能跟配音也有关系，有时候会生硬不自然。总裁的霸气和魄力没有诠释出来，更没看出哪里冷酷了，缺乏存在感。对比《泡沫之夏》的冷漠总裁差距就明显了。长相还算棱角分明，让人想起《豪杰春香》里的男主，如果演技也相似就好了。

   女主的哥哥一凡和男二杨明实在是招人喜欢啊，优点不述，各人体会吧。

道具布景：

     这个要赞一下，从服饰到布景还是能看出剧组也有用心在做。剧中女生的衣服都很漂亮，植入性广告还算自然，最起码也算符合身份剧中人物身份设置。豪车，奢华手机，别墅好歹这次都用了大牌，比起某年某月某雷人剧中开着国内广告商的车的老板有很大进步了。


总结：

      随便打发时间随便看看吧，我都是快进着看的，据说有大量删减，结局在这里呢，不删节版的估计也就更合逻辑些吧。演员阵容不错，可惜剧本不仅仅雷人，还有点烂啊。

以上个人观剧感受，that's all.准备重温下前半段剧集，看看衣服哈。

饰演刘慧芸的陈炜，其夫是张光北，巩利是她同班同学。饰演叶母的梁丹妮，其夫是冯远征，其父是著名剧作家梁信。饰演梁书友的谢园，其成名作是陈凯歌的＜孩子王＞。饰演冯峰母亲的是孟秀，著名话剧演员，曾出演＜渴望＞中的大刘燕。这四位老师应该都跟汪导的关系不错吧？戏有四老，如有四宝，他们是保证这部戏质量的稳定剂。当然，汪导本人是第五宝，哈哈！

13集永恩秀的退场令人很是伤感，作为剧中唯二能牵动男主情感表露角色（黄母除外），汝真与黄检有着近乎一拍即合的默契，好感度逐集递增，而永检则憋屈得多，一直想靠近努力被认可，却也一直被冷漠的推开。

然而在汝真提醒黄检要对永检好一点的时候，黄检却不假思索的回答：“我对她挺好的。”

对比之前三部长让黄检对尹科长好一点，黄检的反应则略有茫然：怎样才算对他好一点？

以黄检理性思考的方式，对一个人好=做对她/他好的事，那么黄检所说的对永检好，必然是指他疏远永检是经过他理性抉择的对永检比较好的方式。

那么作为黄检心中还未完全脱离嫌疑的潜在嫌疑人，黄检为什么只对永检区别对待，而把其他潜在嫌疑人都纳入特检组呢？

或者是什么时候开始黄检想把永检彻底隔离出此次调查，并认为这是对她好的事？

是在永一财拜托黄检保护他女儿之后吗？

当然不是，黄检只答应了可以替小永检挡刀，但之后只要调查需要，他也没啥犹豫的让永检搜徐检办公司，甚至暗示永检去试探当时存在重大杀人嫌疑的徐检（黄带枪跟踪说明知道危险性，也为了同时测试两人的嫌疑），然而之后黄就把仍有嫌疑的永检彻底隔离在调查之外了。

为什么呢，因为那天晚上永检出人意料的在案发地以生命试探徐检，自己差点被掐死，缓过来没事人一样拍拍屁股走人，而被吓到的不只那天差点真的变成杀人犯的徐检，还有默默跟在后面拿着枪的黄检，只是因为他是异于常人的面瘫，无法感知自己的情绪，所以表面上表现不出来。但他不开灯默默坐在暗黑的客厅，在永检敲门汇报调查进展并无进屋意思的情况下让她进自己家，给她自己的毛衣穿，观察她的伤口，导致大家看的时候以为永检拿错了女一剧本，其实都是在表示黄检潜意识中的后怕和愧疚（他是怂恿者），而永检的flag也正是这集竖立起来的。

试想在这样一个隐藏着各种欲望怪兽的秘密森林，一个聪明却未通透，莽撞多于勇气小姑娘，心中为父洗脱冤屈的执念太重，在没有必要也没有优势的时候选择不留底牌的肉身相博，那么她越深入这个秘密森林，越接近漩涡的中心，她的悲剧就越不可避免。

作为父亲的永一财了解自己女儿，也太明白这其中的险恶，所以请黄检保护她，而黄检也正是在这天晚上后才发现让永检莽撞冒进危险系数太高，此后不再让她插手任何调查，而加倍的冷漠疏远，也是为了杜绝永检从旁敲侧击中获取线索。

这点在永检去特检组还毛衣的晚上，表现的非常明确，永检翻看资料被发现，黄检表达的也是：放下资料，离开这里。毕竟桌上的资料是有潜在嫌疑的特检组成员都可以共享的，真正需要保密的信息在特检组内部也是不公开的，所以黄检不让永检碰资料并非是出于信息保密的考虑。

而事后永检果然靠着一眼扫到的线索，只身去追贿赂人，陷入危险，向黄检求救，他第一时间赶到现场，第一次发火吼永检（之前吼姜妻只是为了起震慑效果），说：不是为了你爸！你不正常！（被执念所蒙蔽，看不清形势，过于莽撞，陷自己于危险，给他人添乱）。意思我们都懂，然而重点是黄检爆了，作为黄检这样的生理性面瘫，能表现出这样爆发性的情绪，只能说心里已经被气得七窍生烟了。而当时尹科长也在追金泰均，永检的行为对特检组并没有造成实质影响，永检也没有受伤，那么黄检的爆点就只有，尽管他已经极力避免，但永检又干了可能伤害到自己的事。正如黄检对着汝真会开心会赌气，黄检此时对永检的情感流露是担心和气恼。（参考父母凶熊孩子）。

事实上，永检加入特检组有诸多好处，一来以黄检的一贯考量，嫌疑人可以放在身边观察试探，二来甚至可以作为取得永一财资料的突破口（黄检应该早就推断出永一财手中握着重要的底牌），尽管如此，他也仍坚定选择让她远离调查。

即使在调查已然山穷水尽之时（从与三部长的对话中得知，黄检已经做好10天后离开地检的心理准备了），黄检也没有动过让永检取得资料的念头（明明就是旁敲侧击几句话的事），所以黄检对永检不好吗，从他完全理性的角度看，他对永检的区别对待不只挺好，其实比挺好还好：）

而在理性的好意之外呢，在黄检不可捉摸的情感世界里，永恩秀又是怎样的存在呢？

------------------------------写一段发一段吧


黄检的手术让他缺失了情绪感知，但如医生所说的，人不可能没有情感，而情绪是是情感的反映，情感如根长在地下深处，情绪是树延伸出地表，而黄检的地上的树都被砍光了，加之从小就被孤立，情感压抑，地面光秃秃，地下的根系深埋，也无法感受到，整个人看起来仿佛就是个只剩理性的机器。

而秘密森林这部剧，主线是由杀人引发的腐败调查，与之交织的另一条线，是面瘫黄检对情感认知的复苏，而这条线上汝真在明，温暖明朗，恩秀在暗，纠结莽撞，然而作为老裴的迷妹，我仍要说一句无论是在主剧情线还是黄检的情感线（非感情线），起决定性作用的都是永检，而非汝真，主剧情线的推进就不用说了，在黄检的情感认知复苏中，汝真带给黄检是润物细无声的改变，黄检会不自知的开心，赌气，这样的情感表现虽美好却有限，而永检的死才真正唤醒了黄检对自身情感的知觉。（老裴拿了男二剧本：））

在黄检昏倒后醒来的梦里（黄检基本不做梦），出现的是儿时的黄检，也可以算作内在自我的象征，他在梦中被坐在那里的永恩秀小姐姐吓到，然后大哭了起来，这里的大哭正是内心的情感的一种爆发和释放，总之黄检心中的情感感知在恩秀死亡的强烈刺激下被唤醒了。

再对应永检之死黄检昏倒前和昏倒后的表现，在案发现场，黄检确认了永检，把布盖上，一句‘被害人’的称呼，几乎惊到了现场所有的人，事实上，在黄检看到永检的那一刻，黄检的内心已经是一片空白了（见音效表达），还让他继续支撑在那里的是他无法与内心同步的理性，他叫她‘被害人’反而是一种潜意识的回避，怎么能对着那个倒在血泊中，不再鲜活的生命说出‘永恩秀’的名字呢。

不与内心悲伤同步的理性，继续支撑他参与尸检，而之后是心中压抑已久的压力和悲伤悔恨的全面反扑，再之后是那个奇怪的梦，而当他醒来时，情感知觉已被唤醒，所以，他已经是那个会拿着毛衣怀念，会在葬礼上爆发，会在讨论案情时将恩秀的照片盖住的黄始木了。

那么回到永检退场之前，看看她和黄检的关系吧。汝真和黄检关系亲近，是一目了然的事，看剧的人大都不会有异议，而到了永检这里，不同的声音还蛮多，因为编剧确实放了点似是而非的情景，而争议的点当然不是永检如何对黄检，而是黄检怎么看永检。

人与人之间的关系常常是形式决定内容，比如你和领导之间的相处基本就会按上下级之间的套路来，而如果你们是在旅途中认识，那一定又是另一种相处模式了。

黄检与永检的关系，对公大概就是同事、前辈，上下级，拿正常人类比的的话，就是徐检对永检的那样，有关心爱护，在力所能及的范围内照顾提点，但不会过度，或者像三部长对黄检和徐检那样：自己的崽子，就算老是不听话爱捅娄子，出了事情也要关心要罩着。

这样的人之常情，黄检也有只是不自知，然而这样的感情遭遇非正常的生离死别的时候会悲痛难过，会怀疑人生，但却不至于失控，而黄检在恩秀死后的耳鸣头疼，正是内在的情感波澜已强烈到完全失控的表现，当然在这之前也有死亡威胁和特检组解散的压力影响，然而考虑黄检拒绝升职而选择在承诺的时限里继续死磕的表现，个人认为这些压力，反而激起了黄检的战斗之心（所谓化压力为动力，在葬礼上他指责永一财，为什么不战斗），压力只有你对它恐惧低头或者真正无能为力的时候，才会真正压迫住你，而恩秀不可逆的被残杀有别与所谓压力，更应该算是压倒性的强刺激。与其说是恩秀的死是这段时间累积压力上的最后一根稻草，不如说是最后一吨稻草吧。

所以，永检的死亡让黄检情感失控了，而这样的失控，超出了正常同事关系的界限，那么多出来的部分是什么呢？

不卖关子的说：

第一，对永检的保护，剧里的独一份，首先有对永一财的承诺———我会替她挡刀子，其次在搜徐检办公室差点被发现时，捂住了永检的嘴巴（结果还被永检保护了。。），之后是观察到永检调查方式太过冒进，决定不让她插手调查，而后来，永检私自追捕受贿人，他第一时间赶到（跑步前进，放三部长鸽子），还竟然生气吼了永检。

总结起来，是有承诺，也有必要，还有行为上的强化，最后情感反应也跟进了。这个过程中个人觉得是先有基于承诺的保护行为，而后在保护行为之中产生了保护之心。而这样的保护之心对于黄检这样一直犹如人群中孤岛般存在人来说，无疑是一种私人关系上的强连接。

如果让我分别画一张黄检和汝真、恩秀的画，那么黄检和汝真会肩并肩在一起面对黑暗默契战斗，而黄检和恩秀呢，则是黄检在危险面前坚定的把跃跃欲试的恩秀挡在身后，恩秀面对的只能是黄检的背影，注定不能有更多的交流。

第二，带有性张力的相处（指情节设置，非角色之间的吸引），主要集中在捂嘴巴及两次夜访黄检家的情节，就是播出时有人暗爽有人诟病的所谓言情剧女一戏份（这个锅请编剧背），作为几乎每一句话都在暗中布线的优秀剧本，为什么要安排这样的情景：

两个人几乎贴在一起躲在椅子背后，黄检伸手捂住永检的嘴巴，没必要的事大晚上闯进黄检家，在扭打中被徐检撤掉了扣子，衣冠不整的大晚上跑去黄检家汇报工作，借衣服换衣服。

难道不可以调整一下徐检办公室的摆设，两人换个不亲密的姿势躲一躲吗，难道有话不可以在办公室说吗，不可以约出来说吗，大晚上汇报工作难道不可以电话说嘛？为什么要刻意亲密安排，又为什么一定要是黄检家？

我曾看到一种说法是，这是编剧在默默嘲笑小言情节，你看，女二都这样投怀送抱了，男主也没喜欢她。 我想作为一个优秀的编剧是不会这样任性的浪费剧本资源的。

这样的桥段不是因为被用的多才被称为言情专属，而是因为这样的接触，充满了不可言喻的性张力，最易让人心动，所以才被言情剧百用不爽。

那么编剧在设置这些情节的意图很明确，就是增加黄检和永检说不清道不明又让观众有点意会的东西，而有趣的是，身为女主的汝真，虽然几乎出场没多久就可以对排斥身体解除的黄检拍拍打打，从未被拒绝，还附赠各种黄检难得一见的小情绪，但汝真和黄检的日常相处，显得过于放松了，没有那种准情侣的欲说还休（本剧并无感情线），而在汝真唯一一次夜晚在黄检家与黄检独处，两人的座位分别选在沙发的两头，黄检看到汝真关心他应该心里满高兴的，不过面瘫也无法表露太多，汝真却显得比平时拘谨，两人完全讨论调查进展，没扯别的话题，在谈话中断了一会后，汝真就提出时间晚要回家，这样的相处你看出性张力了吗？反正我是没有：）

而为什么又非要在黄检家呢，家是个人独处的空间，也常常作为内心世界的隐喻，黄检一个人在家的时候，通常不怎么开灯，是昏暗的，没有个性化的布置，但有工作相关的东西，看不出喜好，毫无生活气息，这是个除了工作就没有任何生活的人，我很怀疑之前大概连他妈都没进过他家，更别说别人了。

而在黄检从母亲家回来后耳鸣发作，痛苦的倒在地板上失去意识，怀里抱着的竟然只是一瓶冰水（冰冷，空洞之物），就这样死掉也不会有人知道的。

也正如他对金政本说的那样：我这一生，身边注定空无一人。明明没有语气的话语，说出来却有绝望的气息，不属于他的东西，早就放弃了吧，对感情和亲密关系这样的事，反正也不会体会到悲伤了。

然而就是这样的黄检，在听到汝真的一句：“我们之间”，竟然会开心到露出笑容，绝望吗？早就绝望了呀。期待吗？却比谁都期待呢。

在剧中单独走进黄检的家与之相处只有恩秀和汝真，如果联系家是内心空间的隐喻的话，也不难理解，为什么恩秀和汝真也是剧中唯二可以牵动黄检情感表达的人，虽然恩秀第一次去黄检家是拿出了自杀式调查般的豪迈，人家都要关门了，却还直愣愣的闯进去：），而第二次是她停留在门口，但黄检主动让她进去了。就如同汝真的“我们之间‘，说出来就会不同，而恩秀闯进了黄检家里，到达那里，停留过就会不同。

而把家作为内心空间的隐喻，那么这个空间里最为私密最为核心的地方无疑就是卧室了，汝真和恩秀都没有和黄检单独在卧室相处过，汝真是查案时进去过，在那里发现了自己给黄检的礼物（开心死了），恩秀则是在卧室里换过衣服（厉害了，满满性张力的戏份，换言情剧里都要上天了），而恩秀在那里留下过什么吗？看不出来吧，不到她下线，不到黄检拿着毛衣怀念她都看不出来吧。

黄检留下了恩秀穿过的洗坏了不能再穿的毛衣，甚至不是放在衣橱的角落里！不同于汝真的画，那么显眼的摊开着，在书桌上放着，而恩秀穿过的毛衣，即使在卧室里，也是暗藏着的，不“打开”柜子看不到。

就是这件黄检留下的毛衣，让一切显得清晰了起来，为什么要在黄检和汝真日渐默契亲近的同时，也增加黄检和永检之间略显暧昧的戏份，它对剧情的进展到底有什么样的作用，单纯是为了抑恩秀而扬汝真吗，并不是的，在黄检情感认知复苏这条线上，恩秀和汝真几乎是同样重要的存在，恩秀和汝真不是对立，而是一明一暗的对应。

就如同卧室摊开放着的画，汝真和黄检之间的进展总可以一目了然，而黄检和恩秀的关系递进也似被放在柜子里毛衣，要‘打开’才看的到。

就让我们打开来对应看看吧：

黄检对汝真：明写 独一份的信任
黄检对恩秀：明写 一直冷漠的推开她，暗写 独一份的保护

黄检对汝真：明写 日渐增加的默契与亲密，拍拍打打，说说笑笑
黄检对恩秀：明写 恩秀总是单方面努力靠近黄检，屡挫屡战，暗写 黄检让她进家里，进卧室（换衣服竟然不是在卫生间），给她自己的衣服穿

黄检对汝真：明写 情感流露--笑，关心，赌气
黄检对恩秀：明写 情感流露--发火，吼，暗写：生气她作死，担心到爆炸

黄检对汝真：明写 在卧室留着她的画
黄检对恩秀：暗写 在恩秀退场，黄检打开衣柜才能发现那里放着恩秀穿过，洗坏的毛衣

另外一个好玩的小对比
黄检说不要汝真再画画给他了，黄检听了一半掐掉恩秀发的歌，真是个木头啊。

所以，汝真对黄检特别吗？当然特别；汝真对黄检重要吗？当然重要

那么恩秀呢？
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一直保护的人，一直推开的人，
一件毛衣都洗不好的人
总是什么也不顾冲进危险里
挡也挡不住
这次没有我跟在你的身后
这次没有我及时赶到
不再是你可怜巴巴求助的样子
只有那个头发凌乱倒在血泊中再也醒不过来的你
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黄检的情感复苏线，自汝真开启，由恩秀完结，为什么编剧要在之前这样安排黄检与恩秀的戏份，因为不是足够特别足够重要的人，无法完成这样的重击，彻底把黄检内心沉睡的情感认知唤醒过来。

也只能是恩秀，主线与情感线的都紧紧交织在她的身上，她的退场也真正打开了这个故事的破局之路。

有人说黄检在恩秀退场之后的失控崩溃，是痛失同事后辈加上生前没能好好对待的愧疚所致，那么同样痛失同事后辈的徐东宰、三部长、李昌俊三个人的情绪合起来，在叠加徐检的保命压力、李首席搞自己岳父的压力，都加起来，会失控吗，怎么会呢，男人面对压力，选择战斗，脑子往往清晰得很，即使是悲痛也只会更加让他们清楚自己下一步要干什么，哪有那么轻易就失控，何况是情感上更为迟钝的黄检，而愧疚呢，他一直都在保护恩秀，甚至觉得对她挺好的，为什么要愧疚呢，所谓人生最悔恨的事，如子欲养亲不待，如曾经有一份珍贵的爱情摆在我面前，所有追悔莫及痛彻心扉难道不是都有个重要的前提：我失去的是对我来说非常非常重要的人吗？而我再也没有机会用她/他所期待的方式好好对待他/她。

然而，这一切都落幕了，恩秀不会看到黄检衣柜里毛衣，她不会知道她曾到过那里，而也只能到那里了，并没有相爱呢，却也如相爱一般了。

第二集女子一直在岸边等着心爱的人归来，哪知男人已经在战乱中丧生，令人悲痛万分。 相同剧情还有 1、1987年日本电影《忠犬八公物语》 2、2001年英荷合拍的短片《父与女》 3、2009年美国电影《忠犬八公的故事》 第1个和第3个也并非完全原创剧情，都源自1925年日本涩谷火车站的...  (展开)