德国人拍的伊朗人的片。德国人哲学思维发达，伊朗人信仰虔诚，都是靠思想舞蹈。

一开始，以为功能失调的猫是米娜，事实上是齐安。米娜是个真实的人，而齐安是活在套子里的人。米娜因为真实所以很纯粹，她内心是有爱的，很单纯，所以她在前一段感情里会被骗。她的爱处处都流露出来，对那只看起来丑丑的怪猫，对她所归属的文化，对她的朋友们的想念与珍爱，对一切新鲜事物的胆怯的渴望，她甚至是个虔诚的却又不愿被束缚的宗教徒……即使在这一切之外，她看起来是那么的戒备与苦闷。

齐安看似一切都那么尽如人意，无可挑剔的工作，绅士的风度，痴情的双眼，他很努力在追求美好的生活，对，就是“美好的生活”，不容许自己有错误，不容许自己的生活有错误。然而和米娜生活在一起后，处处都是“错误”。

齐安是典型的妈宝男。上帝有时候很可爱，给你安排了一出悲剧，但又总要穿插一些喜剧慰藉你。齐安是乖乖的妈宝男，妈妈的话建起了生活的全部信仰(当然还连同了宗教信仰)，不敢反抗，甚至连想都不敢想，他乖的很彻底，倒不是因为他听话得彻底，而是因为他也足够虔诚。他所生活在的那个巨大的套子，也不过是妈妈给他编织的“美好世界”，而不是他自己本身的信仰。还好他虔诚也就保留了一份真，没有毁坏掉他本性里的那份纯粹，所以至始至终他所“守护”的只不过是“妈妈的信仰”，而不是他自己内心本真的东西。这是他的可爱，所以他还能够痴情，能够被米娜吸引，最终被米娜引领。

所以写到这，我又明白了，齐安不过是只功能失调的猫，米娜帮他调整了过来。而齐安妈妈才是一只可能永远失调的猫。

齐安的纯粹是带着理想化的纯粹，米娜的纯粹是真实的安于生活的纯粹。理想化的人很容易被语言迷惑，所以他会将妈妈说的话当成一种不渝的信条，同时他也一定会是个宗教迷信徒(他对米娜第一次不属于她所结婚的人的耿耿于怀)，他迷失在美丽的虚浮的表面。所以理想化的人很难于真正安于生活，很难在心灵上得到真正的满足。

人总是喜欢喜剧收尾，电影的每一个转折都让我揪着的心一点点松开。当然，导演很幽默，因为喜剧从刚开始的一幕就已经呈现了。齐安一本正经地坐在米娜面前，拘谨地说道幽默对于他的生活的重要性。这一幕本身就是个看似生涩亦或者带点看似稚拙的黑色幽默。齐安所有的温柔、略微的羞涩、对米娜的尊重、对话语(妈妈和宗教)的虔诚，其实也就是贯穿始终的转机与救赎。有两个比较明显的改变，一个是第二次与齐安父母的晚餐，齐安跨出了历史性的一步，他用语言fuck了“美好的生活”(而第一次时，他还是面目丑陋的拼命想扯好他的套子)，于是在这第二次的晚餐，就是他开始扯掉套子呼吸真实的时刻。电影结尾是个大喜剧，他完全被米娜征服了。他告别了过去，丢下了套子。于是一句“你好，我是齐安”，他告诉了米娜，他重新开始了新的生活。便签本上的留言“米娜，我希望早日见到你”，他在向米娜道谢，他的报答就是他的全然的自由的真心，和他今后全然的属于他自己的生活。

其实电影每一个细节都像是神启一般的语言，都有或深或浅的别有用心。大概就是对德国人缜密的哲思的惊鸿一瞥吧。

网大中的清流了。难得的是世界观完整。不过主角们的价值观说服力不强啊。

为什么会有药灵？做神做灵做人到底有啥不同？

所有冲突只局限在几个药灵莫名其妙的价值取向上。

如果加点背景，黄巢之乱安史之乱啊。人命如狗，疫病横流。小药师为治时疫，种了一批曼陀。一批流寇误触死亡，剩余流寇毁了药园。学徒完成遗愿治好时疫，时疫中竟有当初的流寇。曼陀成灵，世间再无曼陀。

可是药灵的元神脆弱，药灵必须勤加修炼，但仍常常受反噬之苦。于是立志要成仙。须找九世行医之人，得其仁心。

时至明嘉靖末年，世人效仿皇帝修道，医道式微。适逢瘟疫，百姓争抢香灰，医药无人问津。

曼陀也别尾随男主做些不明所以的东西了，是帮男主找到合适的方子。经历点“坏人要不要救”这种哲学命题。男主现身演绎啥叫“但行其事，莫问前程”或者“上帝的归上帝，医者的归医者”。最后感到乱世又将来到，于是所有医灵舍生成仁。结果真成仙了。

加个彩蛋，男主晚年收了个徒弟吴又可。人间或正气或妖邪，然医道药道源远流长。

结合现在的医患矛盾，至少不要再塑造圣父医者了。医生也是人，性格矛盾别放在人类看不懂的曼陀上面，放在男主身上。男主爱财贪杯邋遢啥的，有点小毛病。

……

话说，我写完脑残文，开坑写个医者的故事吧~~~~

黑天厉害了都出cos网络剧了哈哈，小梦也没那么面瘫了稍微有一点表情情绪了，分数是给努力发展的黑天的哈哈，剧情勉强还可以虽然我没看明白哈哈哈，言归正传作为一部电影实在很一言难尽了，打戏慢动作主旨特写要好看，“演员”一个比一个丑，小梦的头一对比真的太大了哈哈，包拯演技稍微能看但妆非常马虎非常出戏哈哈，展昭像个演员但是90%都丑，最好看的居然是鲁一刀我醉了哈哈……

哈哈??平地炸出一堆广平王妃 我也是自来水中冲来的广平王妃 说真的男主的演技在线！！眼神及脸部表情处理的精准到位，当然导演也指导的好！比起现在大多的流量小生或者面瘫演技单靠颜值和人气来撑收视率好的太多了！里面大甜甜的少女娇羞演绎的也很符合不做作，看的没让你出戏起鸡皮反而是惊喜到了！！！以及里面的老戏古和所有演员配角群演都是演技在线的，真的是挺不错的一部剧，我原本是不追新剧也不写评论的然而被惊喜到了（现在都是宁愿看过去演技在线的老剧）

电影相比于鲁迅的小说《铸剑》，有了一定的改动。例如宴之敖成为叙述中心、宴之敖的断剑、瞎眼婆婆、民众被蒙着眼睛观看大王出殡等设计，通过艺术的再创造，电影将鲁迅笔下经常出现的“看与被看”的主题展现出来，通过一个悲壮的复仇故事和其荒诞结局向历史的真实性发问，在鲁迅式的冷嘲热讽之外，留给观众的只是绝不容质疑的复仇意志。

电影中有很多看客的形象。在干将、莫邪为楚王打造神兵之时，宴之敖作为监工，就是以一个看客的形象出现的，干将夫妇属于被看的人，而当宝剑献上，暴虐的楚王以干将之头试剑，宴之敖更是亲眼目睹这一切发生。眉间尺长大之后，青衣负剑，为父报仇，可是还没等接近楚王，就先被“路旁的人”缠住要他赔偿损坏的丹田了，报仇大业，若无宴之敖出手搭救，可以说竟毁于看客之手。在宴之敖拿着眉间尺的头颅去为楚王演戏时，王和大臣们都是看客，王和宴之敖的头先后入水，三头大战之际，稳坐不动的仍是那群看客。看客在故事中几乎不承担任何意义，他们就只是看而已，但他们却贯穿了故事的始终——仿佛和复仇并没有什么实质性关系，只有看客们占据着画面，看客们是唯一的、永远的胜利者。在小说中，就连三头颅共葬和出殡，也是有看客围观的，辨头的闹剧本就足够荒诞，最后复仇的双方还要被公开展览，复仇意志的崇高在瞬间败给看客，成为无效的举动。而电影则对看客发起了复仇，为了三头合葬的异常举动不被世人看见，王公大臣们出了个“好主意”——把所有人的眼睛都蒙上不就得了。这个时候，“永远的胜利者”看客们遭受了第一次挫败，这样的情形也传达了对于历史的质疑，不仅复仇是无意义的，就连历史的真实性都成了问题。

历史，从来都是重复的。宴之敖在楚王的命令下烧掉干将的作坊、杀光他的家人和伙计，目睹了一系列的惨状之后，宴之敖的心理产生了变化，小说仅仅是通过眉间尺的成长来象征铸剑的过程，而电影中，宴之敖也经历着自己的铸剑。当宴之敖挥剑砍向代表着权力的神鸟，他的剑被折断，他本人也不得不刺破脸面、隐姓埋名以躲避王的追杀，直到后来再一次遇到莫邪、找到眉间尺时，他已成为一把锋利无比的复仇之剑——“仗义，同情那些东西，先前曾经干净过，现在却都成了放鬼债的资本。我的心里全没有你所谓的那些。我只不过要给你报仇！”这是生命的扭曲，也是生命的崇高化、深刻化，此时的宴之敖已不再是人，而成了一把冷峻的神兵。宴之敖的转变，正如同干将铸剑的过程，复仇意志的形成就是对铸剑的历史循环。干将铸剑不成，为剑付出了人的精血才得已成功，他的生命在这时也被扭曲了，宴之敖成为一把剑的过程，也经历了这样的痛苦。历史的重复和循环在电影中比比皆是，护国巫师抢夺了王后的宠幸，而她一朝失宠，马上会有新的爱妃代替她，循环往复，王宫里不会存在永远的真爱。王命令干将打造神兵，用这把剑横行天下，无人能敌，剑毁人亡之后，新王登基，再一次命令作坊全力打造神兵，历史又开启了新一轮的循坏。

作为电影观众的我们，何尝不是被蒙着眼睛的看客一员。电影借这样的设计，向看客发动猛烈的复仇，将历史的虚无揭示出来，并且令观众感到无比的尴尬和窒息。当复仇的崇高和悲壮被消解，仍在充当看客的我们看着那些被剥夺“看”的权力的看客，已经陷入“刻奇”的困境，只有那个瞎眼的婆婆，仍在证明着：复仇者尽管失败了，复仇尽管成为无意义的举动，但是自我牺牲的价值，仍然凌驾在偷生者之上，复仇意志仍指向一个驱逐鬼气的出路。这正是电影和鲁迅精神的相通之处：绝不同媚俗者一样自欺欺人、绝不将无意义的生存不予接受的一切都排除在视野之外，任何时候，他都会正视那难堪的真相，而决计不管这样的正视将给我们这些看客带来怎样的尴尬。

爱情如果能够储存，是活期还是定期？利息又是什么？何沐阳（夏雨 饰）开设了一家名为“爱情银行”的咖啡馆，恋人们可以来这把对彼此的告白储存一年，如果一年以后分手，没有来取回视频，视频就会被销毁，押金就归爱情银行所有，这也是爱情银行特殊的经营之道。一个名叫余小鱼（周泓 饰）的女孩为拿回男朋友存在这的爱情视频，与何沐阳展开了旷日持久的拉锯战。在这场妙趣横生的“战斗”中，一种特殊的情感在两人之间慢慢滋生，何沐阳开设爱情银行的真正来由，一段十年情感的秘密也随之被揭开

剧情不断反转，烧脑，国产良心制作。充分展示人物的阴暗面同时升华主题，教人向善，做人要对得起自己良心，作恶终归还是要受到法律制裁和良心的折磨。演员选择非常贴合剧情，完全被带入进去。剧情节奏紧凑，层层递进。画面效果震撼，特别是撞车效果，非常真实，让人痛心，配上音效给人非常震撼真实的观看体验。

朋友推荐看的这部剧！从零感到好感拉满～

作为一部日美合拍剧开始是没有任何期待的，看过第一集后就开始喜欢上了，不仅日式风格在线，故事情节拍的精彩且有质感。布景、摄影、滤镜、服化道灯、选角都很上心，我心目中的 Best Ensemble Cast 之一！

剧集中对于描述日美文化差异的部分，我挺喜欢的！

第一男主角在这部剧里更像是花瓶男主角，主要作用是为了推动整个故事情节和人物关系网的铺垫和发展，一众日本演员在剧中的形象倒是更出彩。

最大的惊喜就是笠松将 Show Kasamatsu 演的佐藤这个角色，随着故事的不断发展，这个人物变得越加饱满立体，越加吸引观众的目光。笠松将的表演蛮有杀伤力的，角色亦正亦邪，深情，迷人性感又有魅力的特点呈现的非常好，很多场的眼神戏和静默时的神态内心戏真的非常性感和有层次感，和美籍女主角 Rachel Keller 演对手戏竟然没有违和感，越到后面越是抢镜，我越看越期待他的戏份，感觉越来越像男主角了。笠松将真的是Shining Star and best part of the show! Very layered and breakout performance!

目前该剧第二季已经续订！??????

这部刚出的网络电影《画师》，作为一部小投资的网络电影，本片的演员阵容不可能有多么强大，但所有演员的演技都还算在线，没有让人尴尬的演技存在，比起豆瓣上2.0分起的院线电影，本片无论是演技还是剧情都吊打那些所谓的大片。本片最出彩的地方也就是剧情的发展设置，开始“药引”剧情的发展有一些《冰血暴》的痕迹在，但之后的剧情发展已经完全出乎观者的意料，反转之上再加反转，分段的剧情发展，多视角得阐述了多个主角的故事。看过本片之后唯一的感觉就是一丝悲凉，尤其是本片最后的剧情设置，将本片的高度瞬间提升，将观者的代入感增加到了极致，正因为本片主角的社会地位的特殊性，所以在最后的剧情升华也引起了更多观者的深思和共鸣，在这个追名逐利的欢乐之所中，过分的追逐金钱，反而会被贪婪反噬，一味地忠厚善良，最终可能也是最容易受伤，邪恶的意念一旦开始孵化，那么邪恶就不会有消失的那一刻，也许虚伪的微笑和深沉的城府才可以在成年的世界中存活，相比于任人宰割，我宁愿不那么善良！

当金钱遇上了落魄，

于是飘飘乎扶摇直上云霄，

当孤独邂逅了爱情，

一切就早已注定与爱情无缘，

当邪恶遇上了妖魅，

冥冥之中早已已经预示着死亡，

当谎言遇上了善良，

善良的无邪早已注定会遍体鳞伤，

以上内容转自微信公号《诗词里的影院》