记得当时刚看完Mommy还是比较平静，合上电脑就去洗澡了，抹洗发膏的时候一些剧情细节开始往脑海里回钻，想到Steve对着电话留言说：“我难过自己给你带去了那么多的伤害，你值得一个更好的孩子而不是我这样的白痴。” 镜头下他金色的睫毛不停在颤抖。然后就莫名其妙想哭，蹲在浴室地上满脸泡沫混着洗澡水和眼泪，电影最后一幕当他挣开束缚冲向死亡，我宁愿去相信这是选择了自由，就像那段惊艳了众人的展屏，Steven怒吼着：“I am free!”电影的最开始，出租车里Steven躺在Diane腿上，被妈妈揉着头发补个小觉，或者像那个撩起头盔的金发少年一样和小伙伴在草地上玩曲棍球，这才像一个十五岁少年该有的生活状态。可眼前这是个说话大声到炸耳，问妈妈要烟抽，朝老奶奶做下流手势，不用粗鄙字眼好像就不能够组织语言的问题男孩，他还患有ADHD，容易情绪失控，甚至是暴力伤害。当他凶神恶煞地朝你吐口水，或者将拳头往Diane身上揍的时候，作为观众只能捂眼心想真是造孽，能摊上这么个恶魔也不知道是上辈子得罪了哪路神仙。就在Steven的调戏被Kyla愤怒反击之后，他居然吓到尿了裤子，缩在一边像个可怜不知所措的小狗般瑟瑟发抖，那一刻作为局外人的观众突然意识到原来这也就只是个孩子而已，剥去顽劣成性这层外衣，或者是保护壳吧，他也许比普通孩子还要脆弱，更为敏感。Steven跟妈妈回到家的第一件事是到处嚷嚷要找到爸爸的相片，在镜子前套起爸爸的皮夹克，翻到那张爸爸自己制作的满是快乐回忆的CD，Diane被炒了鱿鱼后，他用爸爸的话安慰她；“Grab the future by the balls, fuck the past, in the ass.”Steven帮妈妈擦掉眼泪，告诉她，他们两就像个Team，他会控制自己的毛病然后好好照顾她，保护她。绿洲的《迷墙》没人不耳熟能详，振奋人心的背景音乐下Diane开始了家政工作，Kyla帮Steven复习功课也很顺利，歌词大声唱着:”Because maybe , you’re gonna be the one that saves me…”屏幕从1:1扯开成了4:3，我们的视野宽阔了，Steven大声吼着他自由了，Diane和Kyla笑的灿烂，似乎大家都真的得到了拯救。从Diane拿到诉讼传票开始，画幅缩回1:1，刚刚出现曙光的生活再次陷入一堆麻烦里。片里的服装造型是多兰亲手打理的，Diane的喇叭裤、超短裙和高度夸张的高跟鞋,伴着脸上的浓妆，这品味实在不算高级，她举止也轻佻，总之没有一处符合世俗眼中的三好妈妈，但多兰向我们展示了她是位多么勇敢的女人，不惜代价保护儿子的母亲。酒吧里的失控，还有那个越雷池的吻，超市里Kyla安慰Steven说Diane不会抛弃他的，他一脸无所谓表示完全不在乎转头却割了自己的手腕，他那么害怕不再被爱。手腕鲜血直流他却只是问妈妈，我们依然爱着彼此，对不对？Diane回答他，那是我们最擅长的事情了。但她绝望了，认为送他离开也许才是拯救他的唯一办法。片中的那段蒙太奇感人至深，那是一个母亲最美好的梦，上学然后工作，结婚生子拥有一个美好的家庭，永远幸福的生活着。这么简单的梦却像这蒙太奇的画面一样朦胧缥缈。Diane对Steven说一个母亲不会某一天醒过来然后不再爱自己的儿子了，母亲的爱只会日复一日有增无减，孩子才会随着成长而爱意慢慢减退，Because life works that way。现在我生活在一个离家遥远的城市，我也问自己为什么总想去更大更远的地方见更多的人，生活的意义到底在什么地方，常常在茫茫人海中感到迷茫，不知所措。但至少有一点是清晰的，我知道不论今后三更半夜会在哪个陌生的城市醒来，不论有多么孤独，会碰上多少麻烦，也不必感到绝望，因为有个人会始终爱我，即便这世界再操蛋我也永远有路可退，有个家可以回去。所以想告诉Diane其实不是这样的，随着年纪的增长孩子会逐步减少对妈妈的依赖，减弱的是需要感而不是爱，孩子对母亲的爱从来不会减少，永远不会。如果有一天我有了自己的孩子，我知道TA会一天天长大，注定一点点离我远去, Because life works that way，但我想我不会太难过，因为明白TA也一样不会停止爱我，唯一改变的是我们相爱的方式。我希望自己能竭尽能力做一个好妈妈，像Diane和我的妈妈一样勇敢，我希望我的存在能像一盏属于TA的烛灯，TA永远不必感到孤独和绝望，因为妈妈哪里都不会去，妈妈会永远在这里，永远爱你。

??第一集

① 巴西莓??是一种棕榈植物??看起来很大(bushi，其实能吃的只有一点点??大嘴鸟其实是巴西莓的好朋友哦??巴西莓做成果酱最好吃了② 仙人掌果??????会吃，但是如果吃太多会嘴疼就不爱吃草了，所以牧民们不让他们吃(过分??作为人类如果想要吃的话可以用叶子扫来扫去就没有刺了??顺便复习了仙人掌的景天酸途径??小朋友一次能吃八个(我也想吃??仙人掌肉可以炒肉吃，能起到勾芡的效果(看起来很好吃③ 牛油果??大地懒是牛油果的好朋友和伯乐，甚至共进化出了不会伤害牛油果种子的肠道??其实牛油果有几千种呢，好吃的牛油果可以获得一个独一无二的名字(比如迈迈??牛油果们喜欢夏威夷??当地主厨每年都会评选出最好吃的品种??牛油果和鲜虾做成的肉串看起来好吃④ 苹果??富士苹果(日本)是由国光(美国)和红元帅(美国)杂交而成的??青森县之于日本如栖霞之于中国??苹果上的斑纹是树叶的影子??由于是雌雄同花，苹果只能用嫁接来改良基因??每次收获苹果之后都会留下一个在枝头的传统，是对神明的感激呢⑤ 木瓜??木瓜牛乳看起来很好喝！??木瓜差点因为轮点病而灭绝呢??轮点病毒的携带者是蚜虫，而蚜虫的天敌是瓢虫，因为蚜虫的蜜露很好喝，所以蚂蚁会帮忙打跑瓢虫，木瓜就会生病(蜜露好像很好喝？??大家为了保护木瓜一般会将抗轮点病毒基因导入木瓜基因组，但是不太安全的亚子??湾湾发明了一种大棚可以抵挡蚜虫，但是从此之后木瓜就成了温室的花朵了，失去了自然进化的能力，只能依靠人类才能存活了(可怜的小家伙

??第二集

① 云莓??是树莓和黑莓的亲戚，属于聚合果??不能人工种植，所以只能去野外采集??芬兰是云莓的家，他们只能生活在北极圈内未被污染的沼泽附近(真是挑剔的水果呢??绿色→红色→黄色，完成体是黄灿灿的哦??加糖做成果酱可以在漫长的冬季也能享受夏季的甜蜜(配着面包奶酪和卡仕达酱很好吃② 菠萝蜜??原产地竟然是印度呢??属于聚花果，授粉后的雌花序花朵向内生长，最后变成菠萝蜜(原来我们吃的是花瓣??由于富含糖类、蛋白质和维生素B，成熟的菠萝蜜可以作为主食的替代品呢??未成熟的菠萝蜜虽然没那么香甜，但是口感很像肉，所以可以作为肉类的替代品，菠萝蜜肉汉堡可以媲美猪肉汉堡哦③ 杨桃??心皮会决定果实的造型哦??杨桃是一种真果，而石榴是假果??成熟的杨桃很甜，但是因为太软了不方便运输，所以就成为产地限定啦(可恶??杨桃的棱部分比较酸涩??杨桃切开+海盐扔到麦芽糖浆里可以酿酸酸的酒哦??古斯啤酒是少有的有咸味的啤酒，酸酸咸咸的就像杨桃蘸着盐和酸梅粉的味道诶④ 杏??是哈萨克族宝贵的水果??杏是一种核果，只有一颗种子即杏仁，杏仁只有完全成熟才可以长成一棵大树，所以杏想了一个好办法帮助自己在杏仁成熟之前不被吃掉，那就是长得绿绿的而且很酸涩让动物们感觉抱吃，当一颗杏成熟了就会释放乙烯告诉大家可以熟啦，大家就都开始把淀粉转变成糖类，叶绿素也被分解，其他色素开始合成，杏就变成黄色的了??由于昼夜温差大光照时间长，新疆的杏也像葡萄一样甜甜的??哈萨克族的人们喜欢把杏仁磨成粉做成杏仁茶??杏仁是心形的，所以把一串杏仁穿起来可以送给心爱的人并且虐狗(bushi⑤ 腰果??腰果非常聪明，为了保护果实，让花托形成了高仿的果实腰果梨(虽然很香但是抱吃，是个骗子）吸引火力，真正的果实外面还有硬硬的壳，富含腰果壳油，会对敌人造成化学伤害??腰果加工厂的人们会带上手套把壳去除，再剔除苦涩的外皮，最后就是白白嫩嫩的腰果啦(腰果表示很淦??印尼的人们为腰果提供了更广阔的生存空间，腰果也拯救了因为阿贡火山爆发而荒芜的土地和失业的人们

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近几年来好多剧集都中了一种叫“烂尾”的毒。

就像你兴高采烈吃着一盒冰淇淋，表面色香味俱全，吃到最后眼睁睁看着盒底有个苍蝇，恶心又憋屈。

而且这样的情况，中美日韩没一个逃得掉！

比如中国的《我的前半生》《结爱》啊，美国的《越狱》《行尸走肉》啊，日本的《贤者之爱》《我的危险妻子》啊，韩国《迷雾》《经常请吃饭的漂亮姐姐》啊……

不管开局多高能，设定多牛逼，说烂尾就烂尾。

而你，无能为力。

为了照顾我们日益脆弱的小心脏，追什么样的剧最保险？

那就是根据IP改编的套路剧！

毕竟再崩也崩不到哪里去（围笑）。

不过，拍套路很常见，能把套路拍成8.5分以上就很厉害了。

比如这部——

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电影《别岁》是一部很特别的电影。岁末和亲友宴饮辞旧称为别岁，用这个词做片名，以为是以温暖、祥和为电影底色，但看过电影会发现恰恰相反，《别岁》是一部关注社会边缘人物的现实题材，用三代人的境遇，投射了大时代的变迁，带给观众反思和回味的空间。

《别岁》讲述的是发生在我们身边的故事。电影聚焦了一个家庭的三代人，周树达是在特殊年代下乡的老知青，在得到返城的机会时，他抛下了妻子和儿子，回到原籍北京，过上了高级知识分子的生活，再次娶妻生子，三十年后，周树达再次回到当年相爱相的那片土地，想弥补他曾经犯下的错；而另一边，当年被他抛弃的儿子陈乐，刚从监狱里放出来，但等待他的是妻子改嫁、有自闭症的儿子，和更加艰难的生活，周树达和陈乐就像两条不想交的平行线，各自都有需要面对的难题。

电影有父亲和儿子两条主线来剖析现实，带给观众很多思考和回味。

首先是黑白和彩色，互相颠倒、互为对立。周树达从北京回到当年下乡的地方，其实是有点“衣锦还乡”的意味的。电影中有一场戏，他和当年的老友吃完饭聊天，说自己在北京的老伴儿过世，女儿在国外，说明过着优渥的生活，但偏偏他的戏份都是黑白的；

而陈乐的生活一直没有摆脱困境，他始终生活在社会最底层，周遭也有更多的黑暗和丑恶，他过着黯淡的人生，但他的戏份却是彩色的。电影用色彩表达情绪和氛围是很常见的手法，为什么导演要反其道而行之？

其实色彩的运用，恰恰是故意留给观众的一个暗示。周树达的生活会多姿多彩吗？他当年抛妻弃子，从返城的那一刻开始，妻子和儿子就是埋在他心里的一根刺、是他永远也摆脱不掉的负担，也是他无法放下的牵挂。

需要注意的一点，周树达回去接孙子，和陈乐那条线并非平行时空，而是在陈乐再次入狱之后，那么让他回去的不仅是接孙子的任务，也因为在北京的老伴已经过世，自己终于有了“自由身”，他这一生是怎样过来的？恐怕不会比陈乐好过吧！

再看陈乐，黯淡无光的生活，在他和雅茹相识相知的那段时光里，释放出温暖又耀眼的光芒，这是人性之光也是希望之光，让观众在平静且冰冷的叙事中，找到了一丝暖意，特别感动，哪怕只是为了这一段，也是值得赋予色彩的。

其次是三代人，用错位的人生和下一代的悲剧，诠释了父亲的重要性。中国传统观念里“男主外女主内”在正常不过，因此很容易漠视父亲这个角色的重要性。可能他不做家务、不辅导功课、不怎么跟孩子说贴心话，但父亲仍然非常重要，他通常是家里的顶梁柱，是孩子的第一个偶像，他用宽广的臂膀给孩子安全感，他其实一直参与孩子的成长，只要能给他一个健全的家。

《别岁》里周树达在陈乐的成长过程中是缺席的，这很大程度上导致了陈乐有性格缺陷，他偏执、狭隘、没有父亲的管教从小好勇斗狠，一言不合就喜欢用拳头说话。

更重要的是，没接受过父爱的他，不知道该怎样爱自己的儿子。比如，他不知道自己的儿子喜欢什么，从监狱出来，儿子已经八岁，这八年里他没有参与过儿子的成长，所以匆忙的买了一个遥控汽车，在后续的剧情中，儿子从未玩过这个汽车，说明他并不喜欢。面对儿子，陈乐是手足无措的，他想逃避、不想承认自己的儿子有自闭症，他很畸形的爱着自己的儿子，没能给他及时的治疗和正确的教育，这才有了后面的极端事件。

电影的节奏真好，开始从陈乐满怀希望出狱，到最后持刀再次引发极端事件，陈乐走完了自己又一段人生。这短短的一段时间里他得到了什么呢？一个自己没能力抚养的儿子，感受到不被接纳的冰冷，以及没有办法追求自己权益的世界，电影将很多耐人寻味的细节堆砌起来，一步步将陈乐送到绝境，看到最后，只剩无尽的伤感和喟叹。

最后想给电影的几位演员打call，特别是饰演周树达的袁忠远和饰演陈乐的龚格尔，他们都有着和角色高度匹配的气质和细节把握，比如周树达回到曾经工作的工厂，摸着那些当年很熟悉的机械，回忆、感慨、失落，所有的情绪在那一刻交汇在一起，袁忠远将这复杂的情绪全部展现了出来。龚格尔呢，我和他一起抽过烟、聊过天，是一个再正常不过的汉子，没想到在电影里能把陈乐前期的怯懦、自卑，以及最后的偏执把握的那么好，并且表情上的那些小习惯也如此自然，能看出来是真的用了心。

《别岁》是一部有现实意义的电影，不仅能看到社会边缘人物的状态、时代对人的影响，还有人性、人情，这些都是对现实非常精准的投射。我们常说，电影是源于生活但又高于生活的艺术，那么《别岁》就是一件完成度很高的艺术品，值得去影院接受内心的触动，以及对家庭、父子关系的反思。

《万物生长》据说是冯唐写最好的一本书，但《万物生长》肯定不是李玉最好的作品。相比于电影，它也许更像一个话题。这就是中国电影的现状，人们比以往更经常在讨论电影，结果不过是在重复一个又一个的无聊话题。这部电影成功把韩庚从一块西瓜皮变成了半个西瓜，也让范冰冰拥有了本色魅力演出的释放机会，甚至于，齐溪这样的演技派也可以叫板任何一位中国女演员。可是，如果青春爱情只是一堆泡在福尔马林液里的人体标本，敲打几根棒骨当人生重音，这样的出发点和处理方式，还是值得商榷。暂不提拍摄手法，《万物生长》继续踏进了《致青春》、《同桌的你》到《匆匆那年》的青春河流。看完电影，一个同样的问题又冒了出来：这到底是谁的青春……中国的校园青春片，就一定要爆酒瓶子，煞有介事地干上一架？男的怒，女的哭。一个人渣不够，再拉上几个来凑。爱情失败，青春已死，人生却一定要成功。明明可以有亮丽纯真，非要拍得暮气沉沉。明明可以光明正大，非要小打小闹玩过家家。这些电影往往把初高中该做的事情，放到了大学来拍。至于不该做的事，通通靠避孕怀孕打胎。再到三十好几的演员，还非要去演穿校服的学生，把无耻耍流氓当做脆弱纯情大肆宣扬，这都已经司空见惯了。《万物生长》说的还是怀旧青春事，但它硬生生地捏出了一条人造尾巴。由于医学院的超长学龄，韩庚穿上一件格子衬衫，学生气有理。至于范冰冰，她就演一个风骚的社会女青年，也说得过去。人物设定，没问题。问题出在，这两个人怎么就相爱了。即便电影用了一通自白反省，反省自己是人渣，承认伤害女性、相爱不纯良，可是，他们怎么就爱了，还爱得痛彻心扉死去活来，我实在没看明白。情圣大玩假动作，可以。劈腿还不爽别人家的大奔屁股，行。女的滥交还风情万种，OK。说这两个人有真爱，我也相信。可是，都玩到了这份上，在那个勾人兮兮、光怪迷离的实验室夜晚，他们突然不干了，还掏心挖肺的，说了一通莫名所以的慷慨言语，我就真的不懂了。与其他中国式青春片不同，《万物生长》主动压低了爱情的身价。可到头来，它又要观众相信，这样的爱情其实也有矜持操守，谁信啊。别说还真情实意了，我看到的更多是戾气。连吃个肉串，想到的都是尿别人的车。《万物生长》有一个机会可以说服我，那就是靠结尾。但很遗憾，电影结尾还是愁眉苦脸，奠基青春的老调重弹，尤其是祭拜一个值班室老大爷还引发深刻的人生感悟这回事，怎么想都不对。还有，本应华彩，掷地金声一般的久别重逢，成功的知名书商路金波老师显然给抢戏了。当然，电影也有好的地方。它节奏快，并不拖泥带水。受益于摄影等突出环节，《万物生长》遏抑了“戏不够歌来凑”的滥觞之患，同时强化了荷尔蒙过剩的浓烈效果。譬如韩庚被塑造成一个拉肚子也要啪啪啪的土著种马，剪辑就帮上了大忙。电影没有搞成时代元素大杂烩，也屏蔽了愚蠢的广告植入。有一个小细节悄悄泄露了背景时间，电影院在放《大话西游之仙履奇缘》，那是1996年夏天。至于那些花哨的桃花片头，躁动不安的动画，恐怕也有人会受用。我喜欢韩庚和范冰冰跳蹦极的段落，金光灿灿，满画面的迷乱。他们不断下坠，却以为拥抱的彼此是在飞翔。在那一刻，我相信他们是真爱的，就像《致青春》的水族馆结尾，因为整个世界只有他和她。他们一直在下坠，却不愿从青春的热梦中醒来。但这样的简单快乐，在电影里居然少之又少。《万物生长》的爱情稍纵即逝，经不起挥霍。无论是肉身的吸引，还是纯粹的好奇心，这样的邂逅开始，并不影响一段完整的爱情。可是，一旦爱情成为了主体，那么，电影应该告诉观众，爱情在哪里，反正肯定不是一万块的资料翻译费。可是，我没看到主人公做出过努力，尽是走极端的对手戏。他假惺惺地追悼过去，自我怀疑。他不爱任何人，他只爱自己。《万物生长》没有解决的问题有很多，虽然电影里没有了流产打胎，可是一个游走于男人堆的女人居然不知道事后紧急避孕，一个读了六七年书的医学院女大学生用土法避孕，这种不带脑的桥段，怎么看都是为了造戏，不惜作戏。在许多中国电影人看来，有着围墙屏障的大学校园最适合成为犯错现场。恶言顶撞，撕扯哭鼻。翘课作弊，偷吃出轨。只要怀个旧，一切都可以被原谅。青春都是无意义的，因为你已经失去了它。

之前刷到几个雷姐以及嘉南怼人的短视频，感觉很爽，解气，于是好奇搜来看…一不小心就刷了十八集，居然还挺好看！上头了！

抛开不太能逻辑自洽的剧情，单从演技来说，秦海璐的雷粒绝对是可以载入史册的一个荧屏女霸总，欢乐颂安迪总感觉差了那么一点，雷粒不愧是雷厉风行女总裁，太带感了！

喜欢秦海璐高跟鞋咚咚咚走路带风的样子，飒！喜欢她在职场笃定自信大杀四方的样子，牛！喜欢她帮助闺蜜收拾绿茶婊痛骂渣男（虽然骂错了）的样子，酷！

沈嘉南因为一个美丽的误会来到木兰说，也是富养女孩的典范，内心强大，正能量正义感爆棚！

多美这条线就压抑到家了，和那边一路花开爆彩对比惨烈，要不是白冰这张美丽动人的脸，真心看不下去。

感情线就比较奇怪了，目测给雷总配的这几位，大厨比较自然，小奶狗太像儿子，前男友扁平化渣男…看不出花落谁家？难道真是姐弟恋？

展博变脸冰块脸男神，总觉得不搭，看到他就想笑…而且他和沈嘉南，就是很没有cp感，多美初恋白月光也很违和。

三十二集不长不短，很怕后期会狗血过头，期待新惊喜！

《失孤》和《亲爱的》是不同路子的电影，刘德华演技没的说，渔船那段演的真是叫人无奈；这电影教会我们的不仅仅是要看好孩子，还要在自己能力范围内帮助周围这些暂时丢失孩子的人们，他们也就在指望着这个“万一”

凭着记忆的蛛丝马迹去寻找，其实是一件艰难而痛苦的事情，对曾帅而言同样如此，其一，对全国那么多的铁索桥中，要找到童年记忆中的那座，无异于大海捞针，其二，时过境迁之后，如果物是人非怎么办？所以，在这个地方，有着导演深深的隐喻，曾帅曾经把全国的铁索桥图片的汇集起来，一张张的寻找自己记忆中的那一座，当然，这些铁索桥，这些铁链，还有记忆中母亲的大辫子，都是他与过往的回忆的联系。在最终寻找到自己的故乡，寻找到自己的亲生父母的那一刻，其实铁索桥已经不复存在了，取而代之的是一座砖石结构的桥，竹林已经不复存在了，早已经在修桥的时候被砍伐殆尽，而记忆中母亲的长辫子也已经不复存在了，真实生活中的母亲，已经成为一个短发微胖的中年妇女……

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先说一下电影名儿。英文名“life"，生命，非常简单的一个词，但这个简单的词格局可以很大。可惜，编剧和导演在电影里只是略微点题，最终还是把它简化成了一个太空题材与异形题材的简单拼凑。中文翻译“异星觉醒“跟原本的名儿“生命”完全不是一个格局，反而很贴切地反应了这部电影的真实内容——又一个异形故事。

故事情节特别简单，一群宇航员和科学家在太空船上研究从火星上得来的样本，发现样本有生命迹象，经过一段时间的培养，样本在极短的时间内进化成了生命体，开始捕食人类，最后大部分人都挂了（包括船上用来做实验的小白鼠）。

故事逻辑基本就是在异形题材的框架下发展，但搬到了更逼真的太空飞船内，众人逃命都是在无重力情况下飘来飘去。但这部电影比异形的段位高那么一丢丢就是电影的切入点在努力地往人类，生命，宇宙这个宏观的主题靠拢。可惜，导演在电影的后半段为了追求惊悚紧张的特效，把这个主题完全丢掉了。导致于电影结束后，有种让人想捶导演脑壳“what are you 弄啥勒“。

“生命“，是一个中性词。无褒贬义。但人类的情感里，本能地把它和“希望”画了联线。所以在电影最初，全人类都对样本呈现出生命迹象雀跃不已，还给它取了个名儿，凯文。人类就是这么奇特，自己一厢情愿地给东西命了名儿，就以为自己和这个东西心连心了，凭空生出些不该有甚至是错误的好感。最后，活生生地把“希望”整成了“绝望“。

说起起名儿这个段子，我想起，以前实验室里一哥们，他养了一缸的墨西哥洞穴鱼用作生物仿生学研究。后来他要远赴美国交换半年，这期间给鱼喂食的重任就要交付他人。由于大家基本都流窜于各个实验室工作，没有人常驻在有鱼的实验室，这鱼饱一顿饥一顿，甚至饿死都是有可能的。于是，这哥们灵机一动，于是就跟每个人说，大家对他blabla地好，所以他决定把缸里的每条鱼以每个人的名字命名。说实话，我一直看不出来缸里的哪条是我的小鱼儿。但一想到，有条以我名字为名的鱼可能今天没吃饭，我就要颠儿颠儿地跑去实验室确保它有吃上。

总得说来，没搞清楚前，别瞎起名。所以我很赞成在最开始，凯文初现攻击性，大家还在凯文长凯文短，不知道怎么办的时候，Rory爆发，我才不管他妈的什么凯文，这玩意儿是什么都还不清楚，还给它起名儿。不过，最清醒的Rory 还是身先士卒地挂掉了。

关于“生命”的点题，基本都由黑人 Derry这个角色来进行。当然在凯文的出世同时，还安插了日本宇航员女儿在地球上的出世。但这个片段意义不大。Derry亲手培养出了具有生命力的凯文，并把它看成自己的娃儿。后来自己的娃儿变成捕食者的时候，Derry 又悠悠地说，其实凯文吃我们，不是因为恨，只是因为它要生存。经他这么一说，凯文的行径突然变得不那么无理由地可怕和惊悚。的确，任何生命为了生存，都是不折手段的。只是，如今已经站在地球食物链顶端的人类太过于自负，想象不到自己有一天会遇到比自己更高端的捕食者。可怕的是，这种自负带来的恶果就是激活凯文，引狼入室。

Derry一死后，导演就撒手不管主题了，开始专注怎么让Kevin以新颖的方法吃人，然后以“我偏不”的脑回路把电影给了结了。

看完电影后，我问一起观影的朋友，你觉得有续集吗？朋友想了想：肯定有。凯文在大海里遇到了章鱼，感觉找到了自己的族类，要么在大海里愉快地生活下去，要么带领章鱼占领地球。

纪录片拍的形散神不散。第二集，同是对疫苗的态度，有人避恐不及，有人趋之若鹜，有人抗议，有人丧命，只能说很多发达国家的人是被爱的有持无恐，在爱与自由的名义下，可以任性示威。在非洲，医生在被丧心病狂的军阀击毙，在美国，有人要对倡导疫苗的医生发出死亡警告，而移民们对送疫苗的医务工作者感恩不尽，还有人梦想作出广谱的流感疫苗。如果不是新冠病毒，也许看这样的片子是无法有深切体会的。

喜欢第三集里，医生们各自生平的口述，他们是天使也是凡人，如此高强度的工作，驱动他们的是信仰和爱。很有人情味。这点比那种歌功颂德式宣传更合我意。

片中很多景点都是奥斯陆的地标。挪威本来就不大，人口也很少，首都也大不到哪去，拍来拍去就那几个地方。对奥村熟悉的人看这片子估计就是感觉在自家小区拍电影一样吧。一个没什么用的小知识，瑞典挪威丹麦三国语言上很接近，挪威因为在两者之间，如果会说挪威语，那其他两国的语言是比较容易懂的。丹麦语在书写上和挪威语相近，瑞典语在口语上听起来和挪威语很像。冰岛和芬兰虽说也是北欧，人种也很像但语言由于地理原因自成一派，与其他北欧兄弟很不一样。

这片子是快进看的，因为看电影本来是为了做做梦，如果电影和现实无际接近那真的就没有滤镜了，那自然也没什么心情去看。看在得了奖的份上就快进看一下吧。首先片中女主的生活状态是挺真实的，白人土著女基本上想干啥干啥。而且当地年轻人也不介意在咖啡店花店书店打打工，这些地方基本都是白人在打工，都是些轻松的工作，外来移民一般干的是重体力，比较没那么光鲜的工作。

片中的感情部份也很真实，虽说同为日尔曼欧洲，因为历史经济的原因，北欧没有德国那种冷冰冰的歌特式工业风，往上数几十代也还是农业社会，主要从事捕鱼和种地，有空的时候兼职做下海盗打打劫什么的憨憨们就很快乐了。虽说现在进入了现代社会相比其他欧洲国家民风还是比较纯朴原始，所以片中的感情拍的都比较狂野，三；点‘尽’。露什么的，说话也是直来直去的。反而就感觉坦坦荡荡的没那么情色在里面。但他们还保持着日尔曼式清教徒的理性。不像法国片，虽说也没露多少，但就是感觉不得了了，情色张力很强。感觉欧洲国家越向北越理性，越往南越感性。法国在中间，理性和感性调合的比较好的。法国片里的爱情可以一边讨论深奥的哲学意义一边浪漫地打情色擦 边球。

关于生孩子那个部份，片中男主的表现有点反常。这也可能是他们分手的原因，他老是爹味说教。现实中生不生其实是女生做主，男的最多配合就好了。女的不想生也不可能强迫。因为他们整个社会财富都比较平等了。同样的工作女生收入不会比男生少多少。如果没有工作也不会没饭吃。所以我的子宫我做主，一般是不会有这种很直接的生子压力了。但是没有来自伴侣的直接的压力不代表没有压力。到了年纪没有孩子的人还是会受到或多或少的一些社会压力。其他人特别是大妈们会打听有没有小孩，想不想生，和那些有小孩的夫妇social的时候他们也会打听，想不想生有没有打算之类的话题。对于到了年纪有条件生但又没有孩子的人来说，这个话题就像房子里的大象，谁都不会主动说起来，但大象就在那儿。片中那一段和有孩子的朋友度假，表现生子压力的窒息感也很真实了。

第一个男友虽说表白女生是他一生最爱，但很可惜他不是女生最合适的人，因为他太强势，后来他快不行了，女主也没有因为同情心和他在一起，而是作为朋友送别，表达了女主已经成长了，不是以前那个她了。第二个男友虽说在身体方面互相都有很大吸引力，但精神上可能还差一点，在孩子的问题上也不能给她精神支持。最后片尾女子孩子也流了，男朋友也都分手了，重获自由，也许这才是最适合她的生活方式。没有对与不对，适合你的才是最好的。女主像挑选专业一样，把人生的选项都挑选了一遍终于找到了最适合自己的专业和生活方式，可喜可贺。以后可能会遇到更合适的人，也可能不会，但不管怎么样她都成长了，没有一般意义上的俗气的大团圆结局，也许这就是人生吧，每个人都应该找到自己最适合的活法。

剧情依然中规中矩没什么可说的，主要是演员演技的问题突现出来了，男女主功底不够。三年来的变化完全没有表现出来。

尤其女主，人物设定是脱胎换骨就像变了个人似的。但剧里除了衣服变了，头发长了点，本人气质并没有让人眼前一亮的不同。人物的表情眼神动作语言甚至语速这些细微之处，都能表现出人的气质，语言演员更好的把握住这个层次。

2019.11.23重新打分，四分变五分

当《钻石王老五的艰难爱情》这部剧在卫视热播的时候，我还小，粗看了几眼，十分嫌弃它那狗血的剧名以及“挖人墙角”的剧情。在后期林雨馨“变节”爱上孟皓的时候，我直接关了电视。

然而好像命中注定要有的，肯定还会不期而遇一样，正当我处在人生迷茫的一段时期的时候，我吃了B站梁子的安利，再次和这部剧相遇。3天，2倍速我刷完了这部剧，当下决定一定要写一篇观后感。情之所至，观点也许幼稚偏激，有待我日后和剧中的女主角一样去慢慢品味了。

（这部剧男女主颜值在线，邓超台词功底很好，肉麻话可以说的十分深情，堪称霸道总裁典范，“霸道总裁专业户们”可要好好膜拜学习了。车晓女神气质出众，哭戏也很动人。前提一定要忽视十分有年代感的发型和穿搭。）

现实和理想总是一对儿相爱相杀的好朋友，然而，多数情况展现在大家面前的都是理想败给现实的戏码。

剧中林的闺蜜于飞我想是最为通透的一个人，她和林的几番对话观点独到，直面现实，让我非常佩服（于飞头脑清醒、目光长远，对朋友十分关心且对嫁入豪门的姐妹没有任何嫉妒，处处为林着想，适时给她建议和帮助，尊重她的选择在她不想被任何人找到的时候帮她死守秘密，那句“他自己都不知道老婆在哪里，我怎么知道？”真的很可爱。这才是中国好闺蜜的正确打开方式。）于飞拿百科全书中爱情和原子所占页数举例，说明整个世界都在变得越来越现实，纵观全剧，与其说是讲钻石王老五的艰难爱情，在我眼中倒不如说是纯情女大学生的蜕变。这一悲剧透出的主题，引起我思考和想要探讨的正是“现实”。

在剧中，有两大阵营。一个是以郝亮为中心，林雨馨和孟伟为成员的“理想主义阵营”，一个是孟皓代表下，林妈，朱丹等组成的“现实主义阵营”。在两大阵营的交锋切磋中，林雨馨在痛苦纠结中成长，一次次跌倒，一次次在内心挣扎迷茫，最后已经蜕变成成熟女人的林雨馨，在郝良墓前放上一本自己写的小说，她的眼中是历练过后的淡然和超脱，她完成了大学时小女生的梦想，虽然已经物是人非，但是从她的站姿中可以看出，她已经拥有了力量去完成更多的理想。当然这一段是我自己的意会，郝良墓前林雨馨在想什么，个人有个人看法。

原本理想主义阵营的生活平静如湖，虽然顶着父母的压力，但是郝良的温柔大度与才气还是让林雨馨满足幸福着，他们共同编织着“林中小屋，红袖添香”的梦，在梦里陶醉，为梦而狂喜。

郝良的朋友孟伟，是一个富家子弟，读了很多诗，非常崇拜理想主义化身的郝良，他也是两大阵营产生交集的牵引者。

考验来的突如其来，没有预告，孟皓爱上了林雨馨，一场大火焚烧了郝良和他的梦想。现实残酷地将梦想泡泡戳破，理想的城堡泄气般倒塌，城中的居民不得不四散奔逃。

林雨馨四处求人借钱给郝良凑医药费，在绝望的泪水中她上了第一课：人情。（断然拒绝她请求的舅舅后期又来参观他们家的新房子），嫁入孟家之后，发生的一切都在冲击着她原本的三观，她抗拒，她愤怒，她耍脾气，最后终于学会了顺从。

在裸照事件发生后，她失魂落魄地回家，满心以为妈妈会安慰她，然而听完她说的原委，妈妈大骂她不要脸并将她赶了出去。漫天的大雨，她拎着行李无处可去，在街上游荡、痛哭，这最后一课让她明白了：靠自己！

可以说林雨馨在现实主义为她安排的课程和考验中学的是最好的，她历经打磨，变成了一个独立自主，有理想又有能力的成熟女人，学会了抽烟，在孟皓面前也可以淡然从容的对话，不再是那个“有脾气的笨女人”。

不知人间忧愁的孟伟也算毕业，穿上西装来到公司应聘，“要干一些实际的事情”。

而这场考试成绩最差的就是郝良了，他涅槃却没有重生，三人的人生因这场火发生改变，他却没有从大火中走出来，而是直接走向毁灭。他是最纯粹的理想主义者，也是理想主义的殉道者，他在现实中碰壁，碰的头破血流，碰的心理扭曲，最后，他“变成一朵云”。

剧中还有很多体现现实的细节，林父爸爸的升迁，林兄的工作和爱情，处处体现着拥有资本和人情的上层在这个社会通行无阻，而作为平凡大众的“郝良们”，却只能冲进总裁的办公室，逞逞口舌之快，最后还付出了惨烈的代价。上层人的一次报复，带给他的就是毁灭。

郝良给林雨馨的是最美好的爱情，但是也仅仅是爱情，远远没有孟皓给林雨馨的多，爱情教不会“林雨馨们”的，现实会通通教会。每个人一开始都是一个可可有棱有角的顽石，倔强固执，渴望成为星星，但是在水浪的冲击打磨后，终会变成一颗光滑的鹅卵石。

作为曹操的忠实粉丝，对于《三国演义》罗贯中的“拥刘反曹”我是很不满的！毕竟每个人都不希望看到自己喜欢的人被不客观地贬低……

所以，当我知道《终极三国》的曹操一个忠君爱国的设定之后，《终极三国》俨然在我心中刷了一大波好感……

之后，我又被关羽坚持不说谎的正直感动，被修、曹操、关羽、张飞、赵云、黄忠、马超等人的忠义打动……被这帮人的兄弟正义凛然，顾全大局，重情重义打动……

这部剧几乎每集都有笑点，而且是丝毫不令人尴尬的那种，真正能戳中人笑点的那种！虽然人物设定有点白目，但作为喜剧，这个设定可以说夸张但不浮夸不刻意！

这部剧也偶尔会有泪点，朋友之间义气相挺、互帮互助；情人间分分合合，历经波折，尤其是修香这一对，当修以为自己要默默地永远离开而公然的反抗戒、冥时我也是哭的稀里哗啦的，心也是一阵一阵的痛……关羽貂蝉、小乔周瑜曹操间的纠葛也常常触动我的内心……但最后都终于能有一个不错的结果也是很令人欣慰。（此处心疼我曹操三秒~）

可以说，这是修改了历史事件而拍出来的影视中我唯一满意的一部了！可能是一种强迫心里吧。如曹操，我不希望他被任何作品矮化，哪怕一丁点……又如关羽貂蝉，我不希望关羽这样一个大好人被背叛，也不希望看到貂蝉不好的一面……

也许我对这些人物未了解全面之前已经喜欢上了这些人，先入为主，哪怕既成事实，我自然也是不愿意看到这些人有任何的不好的……

我是最最最不希望曹操受到任何不公正不客观地批评的，所以这部剧给了我很多安慰，也算是对曹操粉丝的一种福利……