这篇影评可能有剧透 电影本身的质感较好，几乎没有网大的气质，更像是《除暴》的院线姊妹篇。尤其是光和色的运用以及运镜方面，都有着较好地表现。 在时代感方面，电影所展现的环境、人物对话以及背景都没有脱离时代本身，因而从头至尾都可以感受到浓浓的时代特色。尤其是几个主角没有磨皮脸、发胶...  (展开)

老极和他八岁的儿子辛巴又火了。 我是在老极第一次火了之后认识他的，那是2015年的秋天，我跟着他的团队去额尔齐斯河漂流，他刚刚带着老婆孩子从北极回来。那个孩子叫辛巴，出发去北极时才两岁半，一家人骑着三轮摩托车从中国出发，一路北上，途经12个国家，花了185天抵达北极...  (展开)

     《灵臆事件》的叙事结构还算是比较新颖的。故事分三个重要部分展开的，分别是初恋、妻子和婆媳关系。
     开始的公交车上的一瞥真的吓到人了。尤其是男主角看到坐在最后面的长发女的时候，还有旁边老人手中的黑猫。男主角只是坐着公交车回家而已。回到家和家里的还没有结婚的准媳妇一起吃面。讨论着结婚还是不结婚的问题。顺便还提到了男主的妈妈说想要孩子，于是想到这女的是不是不能怀孕还是不想要孩子。男主家里的色调、还有飘飘悠悠的窗帘都是恐怖片独有的氛围，而女主一句，只要我们是相爱的，你的誓言之类的blablabla，让人很容易觉得这女主有些神经质。
      然后故事就与那一台古老的收音机扯上了关系。讲诉着一个个灵臆事件，同时讲完后，女主还要告诉男主她也做了一个这样的梦。由梦境联系到现实。这应该是弗洛伊德的超我的表现？
     第一个故事比较狗血。讲的是男主猪脚从相识到相恋的凄美过程。虽说是在一个大学里，但大学的条件着实不咋地。而上课却是一个外教在教。一个路人甲在半夜上厕所的时候染上了病毒，起初我还以为是一种野兽的袭击呢。后来病毒扩散，古老的电视机还在述说着已经研制出了疫苗，一大波僵尸袭击男女主角。其中的男二号就在自私自利的情况下game over了。于是男一的誓言开始打动了女主。哦，他们的爱情是无坚不摧的。可是，是真的吗？男主脸上的坑坑洼洼都是一个个的谎言吧？
    在讲述第二个故事之前，就插播了女主流产这样一个痛心的时间，而且医生告诉男主，女主失去了生育能力。到底是因为什么流产的？这是现实。
    第二个故事剖析的心理还是比较深刻的。男女猪脚在拍摄婚纱照的时候，女主提到想整容，男主坚决不同意，女主生气落荒而逃。还去了一个破旧的废弃工厂，这不是在作死么。当硫酸泼下来的时候我还有点解气呢。于是后面就有了为了整容男主为女主买药，买药的地点还是在那个破旧的工厂，最后男主因为一句“你会因此而付出代价的”精神失常，因为性欲望得不到满足而抑郁吃药。出现了三处幻觉。第一二次是女主在自己前面、脸上的疤痕恢复的时候，第三次是在洞房花烛之夜。最后录音机里传来的道理还是耐人寻味的：女主一直一直在问男主，我漂亮吗？男主听到后的回到是漂亮，但内心里是恐惧的。这跟现实中的男女关系也是契合的。在这样一个拼颜值的时代，女人为了好看不惜在脸上动刀，为了博取男子的欢喜。然而男人的内心是如何的？不是全天然的颜值的下面，是不是包裹着一颗虚荣、浮躁的内心？是不是更有一种自卑？
   第三个故事之前，是男主的妈妈不同意男主和女主结婚，理由应该是女主不能生育了吧。于是第三个故事开始讨论婆媳关系。
   男主的妈妈得了一种怪病，摊在床上，女主生了个宝贝儿子。而且住在一座别墅里，全职太太。可是婆婆的病实在是有些恐怖，但自己的儿子却一点也不害怕，原来是婆婆被黑猫附体了，时不时拿自己咬死的老鼠来哄孙子玩，还用舌头舔孙子的脸。最后原来是母亲想念自己的儿子了，心里一直有个心结，那就是因为把儿子小时候玩的一只黑猫丢弃而愧疚。儿子忙于工作无暇顾及母亲的感受，最终母亲安详去世了。
    故事的最后，女主忽然就幡然醒悟了。母爱战胜了一个，战胜了爱情，战胜了不孕不育，女主选择了离开。前面爱的死去活来都没用了，为了漂亮的整容也是徒劳的了。女主说我走了，言外之意告诉男主，你找一个能生育的妻子照顾你和你母亲吧。
    好悲桑。然后收音机继续给了另外一对情侣，让他们的爱情也遍体鳞伤吧

阿宅看番果然就是阿宅看番，口口声声说自己等了五年，实际上这五年一点成长都没有。什么现充不现充，谁才应该原地爆炸。说到底春物不是恋爱的故事也不是贩卖孤独至上的故事。这是一群人成长的故事。无论是大老师，雪乃团子小町阳乃姐还是现充组的叶山隼人，所有人都在自己走的...  (展开)

     兴致勃勃地等来《公主嫁到》，毫无惊喜，经不起一丝心湖的波澜，没有预期的高潮迭起，没有令人回味无穷的细节考究，有的只是雷死人的情节，让人无语的三代同堂，家和万事兴，以及和<宫心计》一般的金碧辉煌。耀眼的金色是整部剧的主打色，要的是气派，走的却是温情。不搭调的画面感和要表达的主旨意义，不禁令人寒噤，如同《宫心计》，一再强调的醒世哲学让人生厌，从刘三好“说好话，存好心，做好事”的人生宗旨，到时时响起的掌声叫嚣，金家精神让人囧到不行，甚至所谓的《劝世贤文》，如果一而再再而三地强调，，也难免落入俗套，还有些做作、虚伪之嫌。耳朵生茧，直到听着想吐，着实不是一件好事！TVB的编剧们能不这么折磨人吗？
      突然开始想念康雅思的小小心机，想念丽妃娘娘的横眉竖眼，从何时开始，好人已经没有坏人得宠？是因为坏人坏得真实？还是因为好人好得虚伪？自从《溏心风暴》的亲情线路大获全胜以后，编剧们着实兴奋了一把，又开始把矛盾指向所谓的温情，所谓的家族，所谓的同心同德。以往的同题材剧集的确是经典，让人回味无穷。然而没有新意地延续，毫无创新的拿来主义，还能让观众当之为宝吗？
       老套的情节没有击溃影迷，只因为他们搬出了有演技的演员们奋力压阵，以前不喜欢佘诗曼的，如今却不敢苟同。时至今日，能让我坚持看完全剧的，不是情节上的波澜起伏，而是陈豪等人的卖力演出。欣赏的是昭阳和多禄的生死相随，赞叹的是银屏和有维的不离不弃，多少是有些感动的，明明能猜到故事情节却也作罢，任由他们将我们带入情境，为之辛酸，为之苦恼……
       或许不能和以往的经典相比，然而极尽奢华的装扮还是有给加分的，这是TVB一直以来的色彩配。且不论其他，光是后面细腻情感的升华，就足以让我坚持下去。如同鸡肋，食之无味，弃之可惜。当做消遣，未尝不可！

除了电影，我无以感受所谓的“残酷青春”。
我的青春在多年以后回忆起来已经滤去一切繁复，只剩下淡之若水的怅惘。
13岁，是太远的年纪，校服下单薄的身体穿越厚重的岁月一点一点地在迷茫和无措中成长。没有惨烈的痕迹，却有同样的困惑以及对未来的期许和茫然。如一辆无人驾驶的快车，只能自己在漫长的成长时光中去摸索黑暗中那或许的光亮。

看《无人驾驶》时的感受有些类似于当年看《台北晚九朝五》。
在堕落与迷乱中看到所有对青春，对未来的无助，所有失却援手的单枪匹马的成长之战。
阿饼，阿焦，诗诗，腐乳是四个13岁的女孩，一如这个时期的很多女孩，处在青春最初的萌动，好奇与叛逆，憧憬与诱惑，这些字眼一旦使用不当便很自然地容易坠入一条无可回返的深渊。破碎的家庭无法给予她们温暖，常常有很多话不知道该向谁人诉说，只能抱着电话自言自语，充塞着玩偶，漫画，衣饰的房子里却布满寂寞。无心向学，她们的时间大多浪掷在物质，金钱，性以及毒品上，本以为牢不可破的感情却无以抵挡一次争吵，本以为新鲜刺激地不断恋爱充满趣味却忽然感觉索然以及铺天盖地的孤独，本以为青春便是迷幻绚目的肆意纵情却忽然发现阳光下温暖的笑靥如此简单纯净。
在落雨的清晨，屯门的街头，困顿在迷茫和感伤中，那在脸上流淌的究竟是雨水还是泪水，在行驶的公车上睡着，醒来之后恍如经受一场梦魇，而那青春里血和泪的片段，终成旧事，在阳光下只剩下幽微的记忆，用以不断地提醒自己，当下的阳光那么美好。

其实从昨天开始，他说得好像就是村晚而不是西游降魔，只不过不够胆说出来而已。商业电影做到什么程度算？没票房的电影你做到那种程度又能怎么样？低级观众也没几个人去看村晚啊…………。村晚这种轻佻浮躁的以傻卖傻的商业电影越早绝迹中国商业电影才有希望。
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@宁财神
在豆瓣看影评，心花怒放，一个商业电影做到那种程度，居然还会被骂到爆浆。以我的能力，恐怕穷尽一生也无法取悦这一路的高级观众了，索性放弃，踏踏实实做点低级观众爱看的戏吧。
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#村晚#多场景众人物商业电影极难做，影史成功例子屈指可数【那部真爱至上】，即使这几部品质上乘，票房尚且一般。更何况村晚这种投机心极强的，成品完全是一锅烂炖，居然还敢说取悦观众？编剧导演好像一开始就没摆正拍电影态度……就像那句名言：导演自己内心都看不起的片子拍出来甭想让观众看得起。
#村晚：什么叫拍电影的诚意？#你的理解是观众都是傻乐呵的，所以你拍一部傻乐呵的电影就叫诚意？？？----那你一开始的出发点就错了。拍电影的诚意首先得问问自己你拍的是什么，想要表达什么。而不是妄度揣测观众有多傻有多需要你去咯吱他笑。
#什么是违心影评？#图宾根木匠发到豆瓣上的一篇评#村晚#的影评就是很好例子，整篇文章可能没说错，但这些真话完全避重就轻，记得图之前做的影评联播里不管是观音山还是HP6都能鸡蛋里挑骨头的，但面对受雇佣电影，就变成沙子里找金子。评判标准，底线标准像皮筋一样收缩自如的人就别做书评人影评人了吧

本来是笨着阿诺去看这部电影的，可是电影全程么有太大的亮点。故事情节也比较清淡，无期。只是没想到阿诺演的平民在逝去老婆、孩子（怀有未出生的孩子）后，把全部责任归咎于当值的空管员，最后把该空管员杀死于他妻儿年前，多年后，空管员的儿子找到阿诺报仇，可能孩子本质比...  (展开)

一

《解密中国黑社会》是香港亚洲电视制作的一部纪录片，分为“帮会争霸”、“乱世称雄”、“浮华竞逐”、“去留之间”、“灰飞烟灭”五集，每集18分钟左右，全片约90分钟。
短短的90分钟里面，《解密中国黑社会》大致讲述了旧上海“青帮三大亨”（黄金荣、杜月笙、张啸林）发迹、壮大、鼎盛、衰落的历史过程。这部纪录片算不得非常精彩，但立场客观、视角全面，既无褒扬，也无贬抑，只将往事娓娓道来，很好地履行了一部历史纪录片的使命。
我个人其实不太喜欢这部纪录片的片名，我更愿意它将“黑社会”三字改为“帮会”二字，“解密中国帮会”这个名字更为合适。“黑社会”这个说法在“青帮时代”并不流行（或者那时根本就没有这个说法，本人未详细考证，不敢妄言，但“未流行”之说，就我所知资料，自当不错），现今的“黑社会”（主要存在于香港、澳门、台湾等地，中国大陆的所谓“黑社会”，往往只是略具规模的犯罪团体，并无“黑社会”那般严密的组织架构和复杂的家法帮规）虽然跟旧上海的“帮会”有一定的渊源，两者也有不少共同点，但它们也有很大的差别，把旧上海的“帮会”以当今的“黑社会”名之，我实在不能同意。
此外，“解密”二字，也值得商榷，我个人以为，这部纪录片的最佳名字乃是：“上海青帮”往事或者“青帮三大亨”往事。
不过话说回来，“解密中国黑社会”这个名字更能引起观众的注意，电视台给这部纪录片起这么一个名字，也无可厚非。
 
二
 
我读初中的时候，历史老师非常赏识我，经常让我在课堂上出风头（他喜欢当堂给一两分钟时间让学生去记忆大段的历史内容，而我往往是那个能够比较完整地将内容复述的学生）。高中的时候，历史老师更视我为知交好友，我也因此在历史班呆了三个月，但最后顶不住“生存压力”（很多人跟我说读历史太难找工作），把桌子搬到了物理班，上大学的时候也选择了工科院校的工科专业。我确实从小就对历史非常感兴趣，也被普遍认为有所谓的“历史天赋”，但很少人知道，我其实并不喜欢“正史”，而是偏爱“野史”。读中学的时候我最崇拜的人是陈寅恪（其实那时候我没有怎么读过他的书），他在解放后不去研究什么隋唐政治制度之类，转而研究《再生缘》（有大作《论〈再生缘〉》）这样的通俗小说，他更写就了煌煌八十万言的《柳如是别传》，为一代名妓而不是君主名臣立传！在我眼里，陈寅恪就是一个“野史大师”（这个称谓也许是非常不敬的，但那时候我真的这么想的）。因此，我也喜欢研究“野史”。
那时候我经常流连于书店和旧书摊，对涉及“黑社会”、“土匪”、“娼妓”、“优伶”、“乞丐”之类的“野史”著作怀有莫大的兴趣，更买下了不少这方面的书籍。那时候我年纪虽小，却自认为很鉴赏力，一般的“野史”著作舍不得掏钱买的（一个中学生能有多少钱？我经常为一本书跟旧书摊老板磨破嘴皮）——我买的“野史”著作一般都是带有学术性的，是真正的“野史”专家所著，至于那些大嘴记者或所谓的纪实作家写的东西，我是瞧不上眼的，因为我认为这些书“胡扯”多于“信史”，虚构、臆想的成分过多。和“土匪”、“娼妓”、“优伶”、“乞丐”的相关的专著我都买过，唯独与“黑社会”相关的专著没有见过，但关于“黑社会”的书其实是非常多的，只是我认为都不值得买而已。
尽管那些关于“黑社会”的书我都瞧不上眼，但好奇心驱使，我还是经常跑到书店去看那些被我鄙视的“黑社会”纪实文学。我记得黄金荣、杜月笙的专门传记书店都是有的，也有把黄金荣、杜月笙、张啸林合在一起写的传记。在我翻阅的多本关于“上海青帮三大亨”的传记里，我印象最深刻的一节是黄金荣的“悔过书”，这么一个叱咤风云的大人物竟然像一个小学生那般向全国人民写了一份“检讨书”。在我幼小的心灵里面，我是非常同情黄金荣的遭遇的，后来了解到他其实为解放军进驻并治理上海是做了很大的贡献的（他约束了数万门生弟子，让他们不要捣乱），这种同情里面又加了一点悲悯。而新政府是怎么对待这位八十多岁的糟老头的？黄金荣不仅写下了公开发表的“悔过书”，还在曾经带给他无限风光的大世界游乐场门前扫地——这对一个八十多岁的老人来说无论如何也是一件非常不人道的事情。
 
三
 
我在中学时代对“黑社会”的兴趣到大学的时候，就从书本转移到电影上来了。
读高中的时候，我就看过科波拉的《教父Ⅰ&Ⅱ》，初接触好莱坞电影的我被老科波拉的“黑帮史诗”镇住了，“黑社会”电影竟然可以拍得如此大气磅礴！那时候正流行的“古惑仔”系列虽然够“酷”，但作为“黑社会”电影，它们在《教父Ⅰ&Ⅱ》面前都显得太过小儿科了。
美国的“黑手党”既然可以被电影如此演绎，那么，旧中国的“上海青帮”是否也可以拍得荡气回肠？
读大学后，我的电影视野大开，科波拉的《教父》系列之外，我又陆续观看了《美国往事》、《好家伙》、《纽约黑帮》、《疤面煞星》等经典“黑帮”电影，尤其是《美国黑帮》一片，乃是我的电影之旅中一部常看常新的电影。但我念念不忘的还是“上海青帮”这个题材。
大学三年级开始，因为昆汀·塔伦蒂诺的关系，我不可救药地爱上港片（此前，我游走于好莱坞电影和各类文艺片），如嗜血之徒般大量观看邵氏老片（特别喜欢张彻、李翰祥、楚原、刘家良、桂治洪等人的作品）和八、九十年代的香港电影。活跃于香港八、九十年代的香港导演中，我最爱麦当雄（其实他只导过一部电影《省港旗兵》，其他作品多以监制、编剧身份出现，但掌控全局）、林岭东、吴宇森三人，尤其是麦当雄，因为他已经退出影坛（1997《黑金》之后），他的每一部作品对我来说都是绝响。
兜兜转转，我终于有幸看到了麦当雄主导制作的《岁月风云之上海皇帝》（1993）和《上海皇帝之雄霸天下》（1993）。记得当年我接连着看完这两部电影，心情非常激动，久不能寐，我牵肠挂肚的“上海青帮”原来在十多年前就被搬上银幕了，而且麦当雄做得还算不错，拍得气势恢宏，也拍出了枭雄本色。
平心而论，《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》跟麦当雄稍早制作的《跛豪》（1991）是有一些差距的，但港片能够拍成这样，也顶得其“史诗气魄”这四个字了。
看完《解密中国黑社会》这部纪录片，参照《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》两部影片，我惊讶地发现，麦当雄是非常尊重史实的，对“上海青帮三大亨”的人生轨迹几乎未作任何修改，仅在细节上略作戏说。麦当雄对三人的性格也把握得相当到位（张啸林稍为夸张一些），更出色地表现了杜月笙的人生三碗面：情面、场面、脸面。
 
四
 
在《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》两部历史人物传记片（我原来认为这两部影片只是“枭雄片”，但看完《解密中国黑社会》，我认为它们对得起“历史人物传记片”这个称谓）中，麦当雄仅保留了黄金荣的真名，而把杜月笙改名为“陆云生”，把张啸林改名为“袁啸军”，我不知道麦当雄为何忌讳用杜、张二人的真名，难道是怕杜、张的后人找麻烦？麦当雄拍《跛豪》的时候，也没有用原型人物吴锡豪的真名，而是改为“伍国豪”。再看香港的其他“黑帮”电影，也多半不用真名的，比如把总华探长吕乐改名为“雷洛”（《五亿探长雷洛传》及续集）、把何爵士改名为“贺新”（《赌城大亨之新哥传奇》及续集）等。就是澳门“14K”名人尹国驹投资拍摄“自传”《濠江风云》（邓衍成导演，任达华主演）自吹自擂的时候也没有用真名，而是给自己起了个“尹志巨”的名字。看来，给传主改名乃是“黑帮”电影的“行规”。
和刘国昌拍“雷洛”、王晶拍“新哥”不同，麦当雄拍“陆云生”，是甚少戏说的。“陆云生”是小贩出身，跟杜月笙当过水果店伙计的经历基本吻合。众所周知，“四·一二”政变中，“上海青帮三大亨”组织“中华共进会”参加了国民党对共产党的血腥镇压。在电影中，麦当雄刻意将“陆云生”对共产党的镇压描写为被国民党欺骗和逼迫所为，其实不然，杜月笙等人是有自己的打算的，就是期待事后论功行赏时，获得社会地位的提升，而实际上他们的目的在血腥镇压后也基本达到了。杜月笙曾经对自己的门生说过类似“不要怕被别人利用，因为这证明你还有利用的价值”这样的话。这说明杜月笙对自己在“四·一二”政变中被利用的事实是非常清楚的，绝非被欺骗和被逼迫那么简单。麦当雄在拍《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》时，是投射了自己的个人见解和感情的，他认为“政客比流氓肮脏”，所以，他不惜稍为美化“流氓”而贬低“政客”。
杜月笙通过经营赌场、贩卖鸦片等积累了大量资金后，开始进入工商业，并逐渐关闭赌场，停止贩毒，全身投入正行生意，成为当时上海的工商业巨子。这也是杜月笙有别于黄金荣和张啸林的地方，他不是一个简单的权势流氓，而是一个积极向上的有理想的流氓。杜月笙在抗战中为国共两党的军队均出力甚多，被誉为“抗日功臣”，抗战胜利后，他一心想当上海市长，至少是个副市长。但光复后的上海已经没有租界，蒋介石也就不需要“青帮”做他在租界的代理机构了。也就是说，杜月笙的利用价值已经不大，蒋介石根本不买他为抗日做出巨大贡献的账。杜月笙曾恨恨地说，蒋介石当他是尿壶，用完了就塞在床底下了。尿壶的比喻有两个意思，一是杜月笙为老蒋做了不少肮脏的勾当，二是老蒋过河拆桥，翻脸不认人。作为流氓中的政客的杜月笙，是斗不过作为政客中的流氓的蒋介石的。在麦当雄的《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》中，在政治上谋求上进的“陆云生”是比较天真的，而这种天真说明“陆云生”并未沦为无耻的政客。
看麦当雄的《岁月风云之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》，我能够感受到麦当雄对“陆云生”的敬意。麦当雄为了塑造他心中的“陆云生”，甚至把一些别人做的“好人好事”嫁接到他身上。上海沦陷后，“袁啸军”投靠日军做了汉奸，“陆云生”以民族大义为重，派出阿山刺杀“袁啸军”。张啸林确实在上海沦陷后投靠了日军，也确实被刺杀身亡，但他的死与杜月笙无关，他是被“军统”收买的对其怀恨在心的保镖刺杀的。这件“锄奸”的“好人好事”与杜月笙根本没有关系，而麦当雄却把它拍成是“陆云生”的功绩，麦当雄对“陆云生”的态度由此可见。
反观黄金荣和张啸林在麦当雄的心目中，他们的行径就不是那么受人恭维了。当年有人这样评价“上海青帮三大亨”：黄金荣贪财，张啸林善打，杜月笙会做人。在现实中，黄金荣不仅贪财，还好色，他为把京剧名角露兰春娶进门，不惜和在事业上对他帮助极大的结发妻子林桂生离婚。而林桂生的离去，直接导致了黄金荣的衰落，杜月笙因而得以上位，成为“上海青帮”中的一号权势人物。在影片中，麦当雄非常实在地还原了贪财好色的黄金荣。张啸林是草莽出身，生性好斗，言行也比较粗鄙。麦当雄对“袁啸军”也颇不待见，着重描写了他的“匪”性，基本上是个“四肢发达，头脑简单”的人物。麦当雄始终欣赏的只有“会做人”的“陆云生”。
 
五
 
看惯“古惑仔”电影的观众多少会认为“黑帮”人物在“社团”中要上位，就是要能打，比如陈浩南，他能够被大佬赏识，被小弟崇拜，很大程度上就是因为他是一名有勇有谋的金牌打手。
而被称为“三百年帮会第一人”的杜月笙，并不是一个能打之人，他长得比较瘦，据说手无缚鸡之力。杜月笙倒是有一门绝技，就是削梨：他一手拿刀，一手拿梨，梨不停地转，刀一直削刀最后，果皮不断，而且不留半点果肉。这是杜月笙在水果店做学徒时练就的一门绝技，他也因此被人们叫做“水果月笙”。但这门绝技，明显是对付不了敌人的，就是防身也不行。那么，像杜月笙这样一个瘦弱之人，他怎么在动不动就讲打讲杀的帮会中生存？杜月笙虽然不能打，但有胆识，懂手段。他拜黄金荣为“老头子”后，很长一段时间都跟着黄金荣的老婆林桂生做跟班。有一次林桂生让他去赌场收保护费，那赌场老板也是帮会的，看杜月笙那么瘦弱，自然不会乖乖交上保护费。杜月笙自己不能打，收不到保护费又不好回去向老板娘交待，他灵机一动，出了一个狠招：他拿匕首在自己的大腿上扎了一刀，然后把刀扔给对方，让对方也来扎一刀，就这样轮着，直到赌场老板肯交保护费为止。赌场老板被他的自残行为吓傻眼了，只好乖乖地交上保护费。
杜月笙在他的整个帮会生涯中，乃是以权术智谋取胜，而非暴力。作为帮会头目，杜月笙不喜欢以暴力解决问题，处处讲究“以和为贵”，甚至不惜花钱解决一些争端。
 
六
 
不可否认，杜月笙是一个流氓，但他其实很努力地改观自己的身份，这从他由庇赌贩毒转行做正当生意、为抗日救国出钱出力可以看出来。天下兴亡，匹夫有责，流氓也是可以有责的。不管杜月笙做过多少坏事，他都是一个爱国的流氓。国民党撤退到台湾之前，蒋介石曾派人极力游说杜月笙到台湾去，但杜月笙一想起“夜壶”之辱，便义无反顾地去了香港。解放初，蒋介石和中共政府仍然极力争取杜月笙，杜月笙对国民党已经心灰意冷，但他动了回到祖国大陆的念头（大陆报纸上发表的黄金荣的《悔过书》并未提及杜月笙的罪行，这让杜月笙觉得中共是有诚意的），可惜未久就客死香港了。这些事情都说明，仅仅用“流氓”二字去概括杜月笙这个人物，是非常不够的。
杜月笙一生中最为人称道的是他在抗日中为国家民族所做的巨大贡献，但他其实还有其他为人称道的侧面。比如他对文化人的尊重，对子女教育的重视，还有对钱财的淡薄。杜月笙虽然是个坏人，却广交益友，章太炎、章士钊、杨度、黄炎培、江一平、郑毓秀、秦联奎、陈群、杨云史、杨千里这些文化界的名人，都是杜月笙的好友。“杜月笙”这个名字就是国学大师章太炎先生替他改的。杜月笙共娶过五房太太，育有九名子女，他的大太太因为没有生育，还领养了一个儿子。杜月笙自己是坏人，恶习多多（好赌、好色、好鸦片，他后来为了树立较好的形象，戒掉了鸦片），但他对子女的管教很严，严禁他们沾染烟赌嫖。杜月笙的子女都受过良好教育，杜月笙的后人至今有不少人活跃在海外工商界。杜月笙最多同时担任过一百六十多家企业的董事长或董事，他有钱的时候，他不知道自己有多少钱，别人也不知道他有多少钱。抗战期间，他不计得失支持抗日，上海光复后，他的财产已经大幅缩水，内战期间，他的财产再一次被国民党榨取，到他去香港的时候，所剩钱财已经不多。杜月笙去世的时候，仅剩10万美金。其实，欠杜月笙钱的人特别多，数额也非常惊人，但杜月笙晚年却焚毁欠条，更交待后人不要追债。杜月笙一生聚财无数，晚年却千金散尽，这等胸怀大概是当今那些身负原罪的企业家所缺乏的。
 
七
 
2009年国庆60周年前公映的《建国大业》中，冯小刚饰演的杜月笙给观众留下了非常深刻的印象。《解密中国黑社会》中有大量的杜月笙的真实影像，参照这些影像，我发现冯小刚演活了杜月笙，不仅形似，神更似！难怪杜月笙的女儿看了冯小刚的剧照后，特意请冯小刚吃了顿饭，就是为了会会这个把父亲演得很神的人。

窗外阴雨绵绵，躲在寝室看关锦鹏的《红玫瑰与白玫瑰》，十几年前的老片了，陈冲并没有印象中那样王娇蕊，也没有我期望见到的鲜辣绿缎子礼服配桃红衬裙，白玫瑰孟烟鹂是九十年代红极一时的艳星叶玉卿，难得伊低眉颔首的演绎半点风情全无的良家妇女，却让人觉得她本该如此，和谐的到错。赵文瑄实在好，那张英俊端然的脸孔。落落儒雅的风致，难得几个女人不着迷。却不该拿他来演佟振保——一个自私胆怯，充满了控制欲的男人。振保可恨，却因为赵文瑄让人恨不起来。他最终为娇蕊留下的泪水，是那样清澈哀伤，而不像原著里，偏于嫉妒与不甘。赵文瑄将这一角色演绎为由于命运的无奈而错失真爱，是不准确的。如果还有重来的机会，振保还是会从王娇蕊身边逃开。这本是一场追逐的游戏，振保以为她与谁都可以，不想娇蕊当了真，要寻一个结果，反而闹得不能收场。
  
这样一部电影，我在看不懂的年纪便懵懂的看了，以至于在很多年里，我都对佟振保抱有一个比较正面的印象，哪怕看了原著以后，只感叹振保原来没有那样潇洒倜傥，原是赵文瑄的缘故。

此后，老夫聊发少年狂的翻出张小说改编的电影，却发现已经系数看过。再去翻赵主演的，基本也都入过眼了。诧异赵文瑄的作品竟然这样少，却这样有分量。这个机械系出身，当了八年空少，说流利英语，祖籍山东莱阳的优雅男人，于演艺怎么看也只是淡淡。儿时的《红玫瑰与白玫瑰》《宋家皇朝》，少年时惊为天人的《雷雨》，《大明宫词》，成年后更耐咀嚼的《喜宴》，《饮食男女》。对这个男人的喜爱，由表及里，兴致盎然。记得《宋家皇朝》里，看到他扮演的落拓的孙中山，还嗤笑，这位国父怎么这样软弱无能，全不是金戈铁马霸主一方的样。后来晓得了更细微的历史，在总统府瞻仰了孙先生年轻时的照片，那分明的轮廓，柔和的目光，分明是赵文瑄没错。他演的人物，能从细部着手，体察入微，只是无论演什么，似乎还是很难脱壳与自身。

翻来找去，竟然找到他跟刘若英出演的一部《她从海上来》，是张爱玲的传记，这就不得不看了。首先不说别的，编剧和导演下了苦工，所有的演员一出来，总要惊呼一声“真像”！全部是《对照记》里熟悉的面孔，譬如张爱玲的弟弟张子静，《对照记》里只得儿时照片，但那演员一出现，却让人很难想象那孩子成人后会不是这个样子。最绝的是他们竟然让演员翻拍了《对照记》里的几乎所有照片，无论服饰布景，神态举止，相似度达到95%以上。我就知道，这世上还是很有一些人魔障一般爱着张爱玲的，奉其一举一动为天皇圣谕，梵谷清音。剧中的每一句台词，每一个情节几乎都有出处，主要来自于胡兰成写张爱玲的那篇《民国女子》，和后人集结的《张爱玲传》和张自己的作品，譬如说其中有一个张爱玲打蚊子的情节，咕哝了一句“住的这么高还有蚊子”，我记得，这来自她的《公寓生活记趣》。有时候演员一张嘴我都知道他们要说什么，因为那些字字句句，都实在太过熟悉了。

刘若英入了戏，很像张爱玲，大才大慧的女子，古怪而有些神经质，但是在爱情里，笑容依旧甜蜜。无奈他们居然找了赵文瑄去演胡兰成，我便知道我又必然会对胡兰成改观。写下这些文字的时候我在想，赵文瑄究竟适合演张爱玲笔下的哪个人物？也许是范柳原吧，但他又太像好人了，便宜了范柳原。也许是沈世钧？不，他又太聪明，太潇洒，沈世钧只合黎明这种呆呆傻傻的来演。确实没有，张笔下心灵与肉欲都残破不全的男人不适合赵文瑄，他倜傥的太健康，风流的很向上，性感的近乎温和。他只能是赵文瑄。连胡兰成这种薄情小人都被他演的多情且贤良，我真是没什么话说了。

不过也由于他的出演，我才对胡兰成发生兴趣。以前，他的《今生今世》《山河岁月》我是碰也不要碰的。说他汉奸也好通敌也罢，我原是不在乎的。文人最可怜，总是给搅在时局漩涡里随波逐流，事实上有几个能捉笔代刀手刃敌忾，只是政见不一至多是出名心切，又何必把高帽子扣的那样严重。但我实在无法忍受他二三其德，滥情不专，寡廉鲜耻。1944年初，胡兰成与张爱玲在上海相识，同年春夏相恋，8月结婚，9月他离开上海赴武汉创办日伪报纸《大楚报》，其时战时激烈，时有轰炸，他给爱玲的信里写道：“想到（倾城之恋）这是你第一出剧目公演，我却不能陪你一起观赏，心里既痒且恨。旁人看到我爱玲的好了么？观众的掌声，有几分是为台上的演员，有几分是为我的爱玲的？……这一向汉阳经历了几次惨烈的空袭，每次随着人流仓皇奔逃，扑倒在地时，也只能呼一声"爱玲"罢了……”这男人真不简单，甜言蜜语从他嘴里说出来，竟是可以如此熨帖窝心，难怪连“临水照花”不食人烟的孤高才女都为之折服。但是与此同时，他又与当地一名17岁的护士小周相好，转年5月二人结婚。

随后，日本投降，胡兰成如丧家犬般奔逃到温州，又与他避难的斯家小娘范秀美相好并结婚。小周17岁，张爱玲24岁，而范秀美已经41岁，这位多情才子真可说是油盐不忌，老少通吃。46年2月，张爱玲赴温州寻夫，胡兰成见了她，只惊不喜。张爱玲却说：“只因你在这里，温州城也像含着宝珠，放出光来。”她一心一念只有他，这次来是为了让胡兰成在她和小周之间做出选择，却不想这段故事又添了新人。胡兰成说，“我待你，天上地下，无有得比较，若选择，不但于你是委屈，亦对不起小周。”他还说了一些我听不懂也想不明白的话。这男人的奇怪之处在于他不避讳，也不愧疚，他只说爱玲不是凡品不应有这般琐事萦怀，他居然不厌其烦的在张爱玲面前描述和夸赞小周与范秀美，陈述自己对他们的迷恋，他只说“爱玲是应该懂得的，爱玲最懂我。”稍有些血性的女子都免不了大耳刮子贴上去。张只是保持沉默。

在温州时，常常三个人上街，胡兰成白天陪伴张爱玲，晚上陪范秀美。当着张的面向范诉说自己身体的不适，还说对范好像就像亲人。他恨不能，就这么相亲相爱的三个人，啊，不，四个人亲密无间的过下去，爱玲是他的知音，秀美是他的亲人，小周是他梦想。我真是不明白这个男人是不是小时候脑袋让门挤过！要不就是有遗传性精神病。张爱玲不悦，他反而不解，“爱玲不应该生气啊？爱玲最是脱俗离世的，只有爱玲明白我。”他就拿住了这一点，迟迟不肯给一个交代。张爱玲说：“你与我结婚时，婚帖上写现世安稳，你不给我安稳？”胡兰成答道，世景荒芜，已没有安稳，何况与小周有无再见之日也无可知。爱玲道：“不！我相信你有这样的本领。”她叹了一口气，自伤自怜地说：你到底是不肯。我想过，我倘使不得不离开你，亦不致寻短见，亦不能够再爱别人，我将只是萎谢了！

原谅我如此详尽的引述这些对话，但我只希望列位看官能够明白，这已经是天性亲绝的张爱玲能够做出的对于感情最激烈的反应了。她离开温州时，肯定已经伤透了心。她用下半生的时间印证了自己说过的这句话。这孤绝的女子，摒弃了人世的所有欢乐与温暖，远渡重洋，过拮据懊丧的生活，深居简出洁癖臆想。这一生唯一的爱恋伤她实在太深。

一年半后，张爱玲写最后一封信给胡兰成：“我已经不喜欢你了。你是早已经不喜欢我的了。这次的决心，是我经过一年半的长时间考虑的。彼惟时以小吉故(“小吉”，小劫，劫难之隐语。)，不欲增加你的困难。你不要来寻我，即或写信来，我亦是不看的了。”随信还附加了30万元钱，那是爱玲新剧本《不了情》《太太万岁》的稿费。值得一提的是。此前，张爱玲一直对胡兰成进行经济援助，哪怕他明知道胡兰成使用这些钱与其他女人在一起。

我不是一个才子派的文人，无法理解他们行为的用意。当然，用常理来推敲是不适宜的，张爱玲用尽心力去爱固然值得嘉许。看了胡兰成的文章，他的才华学识也确实当得起张的一片深情。只是任你才高霸道气冲斗牛，这样一个人恐怕也只能称为斯文败类。但是赵文瑄依然吧他演好了，那是一个软弱，矛盾，但却十分宽厚可爱的男人。我端着对胡兰成满满鄙夷的机关枪，却看到赵文瑄这个翩翩绅士微笑走来，一项愤恨无处扫射，真是有些惆怅和枉然。

其实张爱玲的传奇，在她30岁以前就已经写完了，这个早慧而多舛的女子，快速的体验了极端的成就，瑰丽，情爱和伤痛。最终黯然萎谢。但是这些她挥笔而就的旧作，却穿越时间让一代又一代人产生共鸣。这也许不是什么好事，也就是说我们这个时代已经荒凉的如同张爱玲的笔端，那些虚伪的情感和光怪陆离的传奇故事，离每个人都越来越近。只是我依然相信，人生中会有明朗的爱恨，我们可以投入的去爱，也可以如王娇蕊或张爱玲那般决绝离开。无论是什么样的坎坷和情爱，都可以背弃一旁不再回头。这是女人应该有的态度，尽管命运注定茫然。“自你以后，我才懂得如何去爱……往前走总是好的，除了男人，多少还会碰到一些其他的。学会了东西总是有用处的。”张爱玲借娇蕊的嘴，诉说自己的态度。对于爱情，她从未后悔。

也许有人会认为张爱玲只是上世纪初页伤春悲秋的小资作家，那么请去看看她出国后创作的禁书《赤地之恋》和《秧歌》。她绝对是一位伟大的作家，一直在进步，一直在成熟。只是很多时候，我们只把她当作一个古怪的小女人，对她的胸怀和才华视而不见。

大明猩》改编自韩国漫画家许英万著名漫画作品《第七个球队》棒球队，不过里面讲述的那个猩猩该片主打体育励志，原名《Mr.GO》，是韩国首部非转制 3D电影，由曾执导《丑女大翻身》、《国家代表》等片的金容华执筒。中国容华杂技团有一个尽人皆知的动物明星，它就是会打棒球的低地大猩猩灵灵。受老团长影响，灵灵很早便学习击打棒球，而从小和它一起长大的15岁驯兽师赵薇薇（徐娇 饰）与灵灵合作默契，并且能够用人类和猩猩的语言交流。可是老团长为了让山地大猩猩雷霆和灵灵组成击打组合而债台高筑，在他去世后，薇薇以柔弱的臂膀支持着杂技团的运营，却渐渐被债主逼到绝境。危急时刻，韩国职棒的金牌经纪人成忠秀（成东日 饰）找到薇薇，他花言巧语，邀请灵灵以正式球员的身份加入积分垫底的韩国斗山队。为了早日还清债务，薇薇带着灵灵背井离乡，展开了一段前途未卜的职棒之旅…… 我觉得这部片子让我看不懂。最后结尾了，薇薇的表现也让我大惑不解。当然，徐娇的演技不错，至少在我看来。剧情需要进步，毕竟观众不需要一个鲁莽的女孩，随便打几个球就欢呼的观众。或许这部片子有更深一层的意义？我要好好想想。

别要用诱惑互相捅刀子
                                                                                                    ——评电影《大梦西游2》
        看了电影《大梦西游2》，拨开各种摘抄的网络段子和演员之表演先不谈，说一说关于剧情的几点看法。 全篇围绕一个真心真爱而追求故事展开，讲述了孙悟空、铁扇公主、牛魔王之间的一段神奇故事。
        好的回到主题，说一说诱惑，诱惑之一：起初牛魔王与铁扇公主是相爱的一对恋人，姑且这么说，后来牛魔王受到玉面狐狸的诱惑，移情别恋，还骗财——铁扇公主的芭蕉扇，当然色估计也没骗到多少，后来被玉面狐狸骗得芭蕉扇而悔悟，打算吃回头草，此为诱惑一。
       诱惑之二：铁山公主原本应该是深爱着牛魔王，但是因为失恋被骗，被孙悟空趁需而入，放弃了原来坚持的爱情，从而移情别恋。此为诱惑之二
       诱惑之三：孙悟空最终与铁山公主相爱，但是还是受不了修成正果的诱惑，最终选择离开，此为诱惑之三。
       抛开具体剧情不提，让我们结合现实来分析一下,牛魔王受到的诱惑，我们在社会中也常常遇到——美色，恐怕许多男人都难以抵挡，甚至许多小青年仍认为长的美一定心灵美，当然夫子说“食色性也”，许多分手的原因其实归根结底只有一个“你长得不漂亮”，仅此而已。看一下司马相如与卓文举得故事，大文豪山且如此，美色诱惑之威力，可见一斑。
       再看一下铁扇公主——真爱流的代表，受到的诱惑。一个始终坚持真爱至上的角色，认为真爱是不能被世俗玷污的，不允许金钱美色物欲有一丁点的联系（铁锤与大鹏鸟的故事），但是在放到自己身上的时候，却执行了两重标准。自己起初爱一个人（牛魔王），但是发现他犯了错误（移情别恋），自己的爱情初心就发生了变化，不给他改正的机会。但当自己受到另一种诱惑的时候（孙悟空），便内心发成变化，虽说是趁需而入，也反映了自己的不坚定。按照此类真爱流的说法不是“爱一个人就要爱他的全部吗？不是因该坚持到底的吗？”，也只是说给别人听的罢了。举个例子，一个富家子弟假扮穷小子欺骗你，游龙戏凤，最终坠入爱河，70%的女性会选择原谅，而在一起。而反过来一个穷小子假扮富家子弟，最终相爱了，70%的女性会选择不原谅欺骗，立马拜拜。都是欺骗，有什么区别呢？区别只在于物质基础罢了。
       在看看第三种诱惑，在修成正果的诱惑面前，孙悟空的选择是放弃爱情。这只是看着堂而皇之的一种无奈。但请注意，并不是没有选择。此类的例子在各种小说中屡见不鲜，就不举例子详述了。这些故事就明确的告诉了大家，其实爱情并不是首位的，是可以成为次要选项而被放弃的。
        当然在此并不是谈论爱情的性质，只是就影片谈一下人与诱惑而已，有的诱惑是物质层面的可以看得见，有的诱惑是心里层面的，难以觉察，并不是每个人都有很强的定力去面对诱惑。所以在热恋中的恋人或者夫妻，奉劝一句，不要轻易去做什么试探之类的无聊事情，那只是互相捅向对方心里的刀子而已。