第一部实在太虐严振东就是千万个不同悲剧人物缩影之一。满腔热血本着闯出一副名堂来到佛山，最终沦为街头卖艺受尽冷眼与屈辱。后来沙河帮的人看中严振东打赢黄飞鸿的名号而请他去做师父。称呼有了，银币有了，为了让沙河帮那些混混得个开心，此时已身为“严师父”但仍为他们做着哗众取宠的杂耍。他对劝他放弃这来路不明钱财的阿宽说过，等到自己在佛山立足之后，再来为人民主持正义。或许仍存有一丝习武之人的良知，但经历过世态炎凉，受过最底层的苦难与曲折，谁又能保证以后飞黄腾达的严振东会不会再次为了自己的利益而像放弃在窘迫时期愿意跟随自己的阿宽一样，不断放弃自己的底线呢。胸怀大志身怀武艺来到佛山，甚至还没有发挥自己真正作用与本领，最终死于非命。或许真心待他能为他流泪的恐怕就只有阿宽了。pssssssssss.第一部元彪饰演的梁宽大概黄飞鸿系列中塑造最完整的梁宽（或许是主角之一的原因）。我一向吃官方cp，但这一版梁宽和十三姨之间实力让人心动。

周蕾在讨论sentimentality的书中曾援引过席勒的话：感伤是一种对于失去和时光流逝的认知，并在诗歌抒情的想象中得到最完整的表达。现在再看《空镜子》这部快20年前的作品，我们的观看无可避免地是一种回望。全剧的色调都带着一种像褪了色的黄晕，而《空镜子》本身也是一部关于记忆与怀缅的作品，首先离去的是姐姐孙丽，她在出国后的行为越来越难被传统的家人接受，后来马黎明爱看红楼梦的奶奶去世，孙家父亲去世，他们居住的胡同也面临拆迁，白塔寺旁的日常生活不再。剧中有很多远景镜头，我们常常隔着车辆来来往往的马路看着孙燕偶遇她生命中的男人们，在林荫大道的尽头看着男女主角们向我们漫步过来。那些属于记忆里的影像渐渐靠近我们，又烟消云散。

我相信孙丽最爱的男人始终是青梅竹马的马黎明。其他男人对她来说是前进的路标，只有马黎明代表着她的过去。在他们那个胡同的世界里，也只有马黎明明白她的价值观，但他们正因此才不能在一起：他们都不是愿意一生不变的人。所以马黎明声称他坑孙丽美国丈夫的钱是因为太爱她大概也是谎话，孙丽是一只自由的鸟，如果马黎明因为嫉恨和占有欲来行动，他爱她什么呢？他们都是自私的，也因此得以互相理解。我最喜欢马黎明的一场戏是他在车里给孙丽打越洋电话，因为信号不好一直听不清楚，他跳下车跑到路边试图接通，眼睛里写满了焦灼和茫然。也许就在这时候他知道了，他们之间的那条线不会永远坚固下去。

相形之下，妹妹孙燕的感情世界是混沌的。她模糊地向往过姐姐明媚的生活，万方的原著中也明确地写到了她的性压抑。姐姐精明而美丽，妹妹却总是在自身经验和想象中的完美的差距中迷失。她试图当一个温驯的妻子，扮演过外甥临时的母亲，她在这种尝试中寻求着美满，却总得到一场空。或许孙燕主动追求得太少了，她总是接受着生活给她的安排，可母亲那辈人不也在这种被动中过了一辈子吗？母亲怎么就能熬过来呢？全剧中，孙家父母不知算不算得上和美的婚姻是一条暗线，直到最后也说不清老一辈的感情中有多少委曲求全。孙丽决绝地拒绝过这种日子，孙燕渴望这种日子之外的浪漫，却似乎永远不得其法。马黎明说过，孙燕是个善良的人，她对生活永远有着美好的、理想化的向往，也或许正因为这点，她永远在失望。

电视剧对小说的结局进行了温情的改写，让姐姐对妹妹最后得到的美满表示羡慕。妹妹和她的第一个相亲对象潘树林终成眷属了，孙家也过上了三代同堂的生活，形成一个看似完美的“家”的坐标。在最后，观众像孙丽一样，是孙燕美好生活的旁观者。整个青年时代都在尽心尽力经营自己的理想生活的孙燕，终于离过上想象中那种充满爱的小日子越来越近。和她一比，孙丽和马黎明倒像是白花了半生在孤零零地漂泊。此处不得不说姜武对于潘树林的演绎给孙燕的幸福加了很多分，毕竟原著中两人的结合和浪漫爱确实没有多少关系。姜武的潘树林是一个有点傻气、直性子、需要女人来照顾的男人，和孙燕曾经渴慕的知识分子理想型实在是南辕北辙，但他也踏实、讲义气、对爱人绝对忠诚，孙燕最后爱上他是可信的。不过这种爱也不再是像她年轻时那样对于姐夫张波崇拜式的爱慕了，这种爱是生根于日常生活的，它更像是孙燕对于父母一代感情的延续——在父亲走后，是孙燕的婚姻使家庭重新完整。

最近随着《三十而已》的热播，不少媒体人也将目光重新投向了《空镜子》。如果只看剧情走向，同样着眼于城市女性生活的两部剧其实有不少相似之处：婚姻不幸、出轨、单身焦虑，而《空镜子》里面小姨子暗恋姐夫的情节甚至更有狗血之嫌。据说在当年找女演员出演孙丽这种“反面角色”不是件容易的事，但即使在今天，国产剧中像孙丽这样对性持绝对开放态度、不以固定关系为目标、甩掉过不止一个爱人、光明正大地以自我为中心的女主角依然非常少见，在各种评论区中，批评她的声音也仍然占大多数。（同情翟志刚的可能都要比同情孙丽的多，毕竟性无能不是自己能控制的。）《三十而已》的新颖当然不在于它的情节（钟晓芹有些像孙燕 王漫妮就是不那么果断又没有一线户口的孙丽），而在于宣发团队联动微博热搜和短视频平台进行的火热鉴婊打小三运动。在女性的情感和自我意识危机都已经成为各类商家和自媒体再开发的焦虑热点的当下，《空镜子》中道德审判的留白才显得意味深长。剧中几乎所有主要角色都攻击过孙丽，但他们也全都承认，她有可爱迷人的一面。孙丽不惜抛弃一切也要奔向的目的地——美国——也是带有一些时代特色的欲望具体化呈现。在以家庭为中心的逻辑中，大学毕业的白领孙丽最开始是令双亲骄傲的美丽女儿，但她的野心却使她最终变成了“抛家弃子”的异数。马黎明的奶奶早说过，孙丽就是生在当代的王熙凤，她绝不会只甘于做某人的妻子或母亲。虽然让孙丽说出那句似乎不太符合她性格的“我真羡慕你”的确代表了一种价值取向，但在阖家欢笑的结局里，她是唯一一个即将远行的局外人。她是和美的饭桌上的缺口，人们大可认为她是永远不知满足的自私者，但她的追求也映出了日复一日家庭生活中的某种空虚。

许多人都说《空镜子》的叙事是散文诗式的。家庭生活的诗意在于它的易逝，也在于它的永恒——家庭中的人会去世、会离开、会彼此欺骗和背叛，家庭的模式也会更新，但作为社会基本单元的家庭在一次次所谓的危机之后却依然坚挺地存在着。在剧中，孙燕和潘树林取代孙家父母成为了孙丽所将思念的“家”的港湾；张波发现孙丽不是良配后，立刻和另一位年轻漂亮的女人组成了新的家庭。从《空镜子》到《小欢喜》、《三十而已》，不变的是人们关于家的焦虑与牵绊，也正是这种矛盾的感情推动着我们不断前行。现在的家庭剧擅长把戏剧冲突堆得又多又满，或许是因为真正令人难以面对的是这些冲突散去之后的一地鸡毛和虚空。《空镜子》中没有提到孙丽在国外漂泊的生活到底是怎样的，张波为什么曾经默许了孙燕照顾自己的生活，也没有讲过从等待着孙燕的婚前，到生出重病儿子的第二次婚姻后，总是徘徊在街头的翟志刚心里到底在想些什么。正因为这些留白，全剧的结尾才不会被当作简单流俗的大团圆。团聚后是再一次的离别，是充满思念和牵挂的漫长日夜。悠长的回忆会渐渐模糊；胡同会渐渐被酒吧喝咖啡的的人流挤满，或者被高楼取代；但林荫大道上会有新的爱人挽着手行走，公交车站旁也总会有年轻的人们等待着奔向更好的生活。

2020年，孙燕和孙丽也该和许许多多的亲人们一样，因为疫情带来的种种议题吵吵闹闹，也彼此挂念。太阳底下不曾有过新鲜事，琐碎的往事也只有在回忆中才显得完美，这样想来，在孙燕的旁白中落幕的幸福结局或许也有想象虚构的成分，但这又有什么错呢。在全剧的开头，马奶奶念着《好了歌》，正因为忘不了俗世的欲望，我们才是凡人。带一点怀念，带一点渴望，生活的时钟就这样继续转了下去。

天堂旗帜下，初窥邪教冰山一角。而这一部，则是赤裸裸血粼粼地将万恶之源暴露在我们眼前。

人一切所谓的独立思想，所谓的三观，可能都是被客观环境塑造出来的产物。当从小接受的教育就是如此，当天父的代言人在自己心中是上帝一般的存在。那么他的话，就是一切。与世隔绝，不了解外面的世界，不了解任何符合常理的是非黑白，只是简单地觉得，是的，我要听话，我要早点结婚，我要生儿育女，我要嫁给天父指定的“天选之子”，我最想成为的就是侍奉在天父左右的妻子之一。

她们是多么的虔诚，多么的笃定，多么的单纯无辜又充满了奉献牺牲。而这一切，不过是被这个恶魔在内心嘲弄着作为获得钱权的工具罢了。这么多教徒中，最没有信仰的，不就是沃伦自己么。带着妻妾们纵情享乐，无恶不作。以上帝的名义让青年甘做免费劳力，让未成年少女成为自己手上最宝贵的交易品。什么长老，什么老教徒，不过是一群知晓自己做着肮脏之事还要虚伪地打着光辉旗帜的老xx们。

看着一个一个女孩们脱离了这个地狱，我甚至不知道该为她们庆幸或者更加悲哀。从泥沼中站出来，回头看，知道自己的整个童年少年青年时期是遭遇了怎样的人间惨事，此时的她们到底要如何自处，如何才能坚强地走向后续的人生？是不是还在教中的姑娘们，也有些虽然慢慢觉醒，但是在不愿相信这个惨痛的事实，不愿相信自己的世界是虚无的丑陋的，因此只能一头栽进。

而更令人感到恶心的事，这整件事并不会因为沃伦的入狱而开始慢慢变化。他在狱中又如何，照样指点江山，坐拥一切权力。他，他们，不会受到任何该有的惩罚。而那些被当做物品交易的女孩们，无论能不能走出泥潭，她们的人生已被早早摧毁。

多么令人瞠目结舌的丑事，经过包装摇身一变，就能成为是一件惠及家族的无限荣光。如若真有下一世，他们到底要沦入怎样的地狱才能赎清这些恐怖罪孽。

第一集结尾那首https://y.music.163.com/m/program?id=2499041781啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

我觉得这个剧应该分单元评分。

李延年和于敏的单元都是高分，然后就越来越拉垮，大家也不好意思改分数，烂剧单元就鸠占鹊巢了。

于敏的单元，除了于家人，大概都不是真名，有些遗憾。比如原瑾泓蛮像个真名的，却在网上查无此人。

查了一下，二机部的副部长原来是钱三强，为什么不用真名呢？我还以为尤勇演的是位军事干部出身的领导，若是钱三强拍板就好解释了。留学问题也容易令人疑惑，因为以前多半是到苏联东欧。据网上说于敏给著名的科学家玻尔访华时做过翻译，所以受邀赴丹麦留学。不管这个是否真实，复旦的前校长杨福家确实在丹麦留学过。

老郝和陆杰都非常感人，和角色融合，让人感觉不到是在演戏。飞机失事的时候方发觉老郝原来是郭永怀，只是剧中早了三年。生活中是邓稼先得知喜讯飞到上海请大家吃了顿螃蟹。

说实话雷佳音有些胖，倪妮又太美。生活中的于夫人也很美，但于敏本人应该更清秀也瘦削一些，毕竟开头是饿肚子的年代。

我觉得编剧大概是太年轻了，搞混了年代，1963年之后生活状况要好很多，不至于没有鸡蛋可吃。起码1973年在一般城市吃鸡蛋不是问题，北京的条件应该更好。1956年之前参加工作的普通干部，工资远远高于后来参加工作的。于敏的姐姐是位老革命老干部，工资应该不低，于敏的母亲不该由儿子一人负担，即便是儿子独自负担母亲，他家的住可能一时无法解决，吃的倒不至于太差。

对比北京的科研人员，青海新疆基地的工作人员生活更为艰苦，完全不必把科研人员的生活编排得比普通市民还苦。

当然有些苦是真实的，比如于夫人独自去医院生孩子。我当年出生的时候，父亲毫无办法，是邻居帮忙拉板车把母亲送到医院的。不久他就进了牛棚，母亲带着两个幼小的孩子还要全职工作，忍受着旁人的白眼。而在此之前，我姐姐出生的时候，我父亲居然没有请假，这边产妇在床，那边他去上班了。现在的知识女性能忍受这样的丈夫吗？中国的那一代女性过得太不容易。

我看到的多数文章把这部剧当家庭剧看了，我觉得这正不是一部家庭剧，从头到尾都不是。他们哪里像一家人了？Roy一家已经被他们父亲巨大的财富卷进了一个由Logan为中心的漩涡之中。这剧就是一部资产阶级之间的斗争剧。

两季观众们最大的问题就是，谁是继承人？正如一个王朝，太子就不是皇帝的家务事，而是权力的交接。Logan作为现任，他考虑的已经不是儿女情长，而是他权力遗产的延续。他要的不是儿女去继承，他要的是一个永生的自己，一个复制品。而他的儿女与他相比，太蠢，太天真。而Ken，他最喜欢的儿子，显得太人性了。

虽然收购，反收购占据了这部剧很大一部分，但是这部剧不能作为商战来看待。与华尔街这样的商战片比，事情的发展很不理性。很多矛盾都是由Logan一手推动。Logan出招，Ken, Rom, Shiv接招。Logan根本不在乎公司。说收购PMG就收购，完全就是情绪驱动。即使碰巧让他们最后成功，能反推说他是天才吗？不能，只能说他非常能耍手段。这也让这部剧变得非常真实。商业世界里面不是全都理性人。要是全是理性人那就帕雷诺最优了。正正是像Logan这样贪婪，自大的人存在，商场变得你死我活。不要在相信诸如《乔布斯传》里面的资本家神话。从人性角度看，他们都是a**hole.

最后，这些始终离我们很远。我们的大部分，就像第一季那个男孩，为了那一百万小目标而奔跑，然后看着它被Rom这样的傻x撕掉。

无语了，本来很期待，没想到和小说的情节完全不一样，这是在强组cp吗？？？

其他演员演技很好，就是那女主不怎么样

我看了好久都没有那种激动的心情

女主那种演技真的是拉低的整体水平

我只能说

这部垃圾到要死

还有那程潇的反黑组居然要举报那些一星的说我们尬黑

难道我们连一星的选择权都没有吗？

那我非要给一星

这是一个新系列，旨在抛砖引玉，提供评论以外之另一种可能。

作为2020年春节档为数不多的一点暖意，《囧妈》在上线之后却并没有得到一致好评。

抛开商业争议不提，客观地讲，尽管徐峥在演员和导演的位置上的成长与成就有目共睹，无论是横向还是纵向，《囧妈》都算不得是一部令人满意的电影：

混乱无序和支离破碎的情节，前后矛盾甚至无厘头的人物形象，都大大阻碍了其作为家庭喜剧电影的可看性。

但与此同时，《囧妈》在制作上却又相当扎实，对多种类型化元素的使用也比前作更加成熟：

CG动物特效，几场动作戏的处理，配乐的运用，笑果的埋/抖和节奏感，都显示出了徐峥在《囧妈》上的野心，和实现野心的能力。

由此看来，《囧妈》的问题，很大程度上还是要归咎于剧本。由成片来看，徐峥和他的编剧团队，虽然在这一项目上花了相当多的心思，但这些努力并没有为《囧妈》带来一个更有效的剧本：

不少有潜力的内容都被略过不提，而可以压缩的情节却拖得过长；散乱的情节没能成功串连为主旨服务，而副线情节和主线的处理，也完全可以再干练一些。

换句话说，就是该长不长，该短不短；该连不连，该断不断。

以下的部分，将试图通过对《囧妈》上映版本的重述，探讨能否解决剧作上既已存在的问题。当然，提供的答案不一定会比上映版更好，但将是一次对理解《囧妈》创作意图的尝试。

【详细】

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这只狗狗“演”的真棒！看了两遍，还是觉得这个狗狗的配音太出戏了，老是让我以为这个是Lucas的女朋友。要是用Q版一点的声音或者用童声会更好吧！在它回家的冒险之路上，遇到了很多人：猎人，“大猫咪”，探险者，滑雪者，流浪老人......始终觉得老人还是太自私了一点，是它对Lucas的思念让它坚持到被救。导演是怎么让Bella演得如此逼真与声情并茂的？（虽然我知道有特效与合成。。。。。。）它与“大猫咪”的相遇相知相依相护，与人类的情感无异！在它与“大猫咪”分别时互相回头深情对望时像极了恋人，亦或是亲人！后来被围攻的时候幸亏“大猫咪”救了它。当Bella回到原来的家时已物是人非，幸好它还记得退伍军人医院，最终与Lucas重逢！影片结尾，Bella与“大猫咪”隔空对望的惺惺相惜的情景真是让人感同身受！

這個故事大結局的時候，

傅子杰對杜凱琪說，我想了一個故事，

故事裡你不是杜凱琪，我也不是傅子杰，

可是我還是會遇見你，依然會喜歡上你，

我就是喜歡你兇巴巴的，不管是在哪裡。

5年後，Jasper和Puff拍了另外一部電視劇，

劇名叫《我們不能是朋友》，在這個故事裡，

褚克桓喜歡周惟惟，喜歡那個兇巴巴的周惟惟。

雖然不是同一個導演，不是續集，也不是他/她，

但喜歡一個人，是不會改變的，不論何時何地。

本来想给4星的，原因是这部电影教育片的色彩太重了，虽然整体很不错，但乍一看就是个禁枪宣传片。无奈看看其他评论说其很差，而且都是学逻辑出生的逻辑侠，完全无法反驳，所以只能打个5星无力的反抗一下。

大家都说这片无厘头，漏洞百出，逻辑不严谨，还能给出一堆理由。但是，这也是我觉得这部电影优秀的地方，因为生活是不会来和你讲逻辑，讲常理的，发生了就是发生了。这部电影既然作为一部宣传教育片，里面的故事或多或少都有一点来源于现实，可能是某几个缉枪案的零碎组合，可能是对摸过枪的人的些许采访，反正我在影片中看到了些许现实的无厘头，这使得它更像是现实而不是一个故事。

中国的国情注定了不能和美国一样走枪支合法化的道路，毕竟让人太多了，太杂了，人民的思想水平太不相同了。管理可能性很低，禁也是无奈之举。

我喜欢枪，经常玩枪，国内找同好一起下场地打水弹，现在水弹也管得严了。所以，有时间我就会出国走走，去美国或者就近去泰国，打打靶，打打飞碟。

枪是一个人保护自己的一种手段，但现在国内的环境需要你保护自己吗？你保护了自己法律还要判你“防卫过当”呢（离有一个完善的法律体系还有很长的一段时间要走）。在一个不需要枪的环境里，禁枪是合情合理的。

回到电影，大家觉得5000块一把枪不可思议。其实这都还是禁枪禁得严了，我大学是中北大学，一个老牌军工院校，我们学校学机械的，你只要给他合适的机床，分分钟给你造一把枪出来（附带拉出膛线的那种哟）。

这部电影给我震撼的是，我在看电影的时候想，如果我是当事人我会怎么做。当电影演下去的时候发现，猪脚们做的事也是我想做的事。

“枪”是一个在中国只有少数人能摸得到的东西，也是继毒品之后禁的最严的东西，观众大都都没摸过枪，难以理解很正常。只可惜，片子教育意味太浓，观众可能也不是很喜欢这种强行灌输正能量的片子吧。要是片子商业化包装的好一点，我觉得可能口碑会更好。

亲爱的主人，你看了《你好呀橘子恋人》了吗？随着两人的相处，陆森发现自己真的对星期五产生了感情，闭上眼睛脑子里全都是星期五和样貌，这叫陆森自己都很意外，但是感情就在心里他也不得不承认。当陆森对星期五讲述了之前他们两人之间发生的种种，星期五却没有了记忆，这叫陆森有些失望，于是喝了很多的酒。喝醉之后喝陆森对星期五表白，没想到星期五也回答自己也很喜欢陆森。像这种霸道总裁和机器人之间的爱情，还真的是非常的甜蜜。虽然陆森对于星期五是机器人的身份有一点芥蒂，可是他的内心已经爱上了这一个机器人。相信这两人有很大的可能性能够在未来走到一起，给我们上演一场“主人”和“机器人”的爱情。