电影整体很流畅，故事以男女主角两个人回忆过往，把故事写成书的形式展开，观感较佳。期间还有现在和以前交错的场景，即现在的男女主角看到当时在这个地点发生的故事。写作地点是男主母亲的妻子的家，门前的树就象征着片名的血脉之树。故事中涉及到一个家族，两个家庭，之间有错综复杂的联系。情节大体如下（涉及剧透，慎读）：曼多萨家族从事洗钱等非法勾当，家族两个儿子为了家族的利益分别进入了两个家庭，其中小儿子欧莫进入了男主马可的家庭，当了马可外公的司机兼保镖，但为了获取其房屋杀死了外祖父和祖母，并编造谎言与马可妈妈交欢并怀孕后消失，再次出现俘获了作家阿麦雅，结为夫妻。阿麦雅与马可妈妈一起创作，后来和欧莫离婚后与马可妈妈结婚（同性恋），欧莫去哥哥那里居住（即维特，后面会提及，然后认识女主）。大儿子维特通过为女主蕾贝卡寻找器官（女主外公花钱委托，女主出生即得病需要器官移植。这一段是后来维特妈妈朱丽叶给女主妈妈留言才获知的）而进入女主家庭，与女主妈妈玛卡莲娜结婚。女主和男主在男主妈妈婚礼上相识并相恋一起进入影视学校，但期间女主却疯狂喜欢上妈妈老公的弟弟，即欧莫叔叔，瞒着男主与叔叔发生关系。男主和母亲及阿麦雅阿姨去旅行途中发生车祸（是人为的，曼多萨家族所为？），男主母亲死亡，男主重伤需要器官。此时女主和欧莫叔叔也正决定去度蜜月，路上遇到一起。在医院，当欧莫得知男主马可是自己亲生儿子后自杀为儿子提供器官，救活了儿子。男主女主均是因为曼多萨家族才获得新生。人物很鲜活，几位女主均有裸体演出，牛在影片中多次出现。

最后强调，只一刷，有些地方没看太明白，剧情中有不当之处。不喜勿喷。

????????

这部剧明显瑕疵不少，剧情有明显bug。以该剧24集的长度来看，导演节奏拉的真的不错，前期节奏拉的飞起，完全想不到后面的剧情，简直疯狂翻转，不是随便能猜出来的走向。后期感情戏演员演技加持，虽然没能让我这种对浪漫过敏的人落泪，但也没违和感，让我能理解这种感情，不是工业糖精。恋恋剧场，但剧情算不拖沓啦！全剧青年演员演的都不错，全员没有拉垮的，都在角色内，这真的好难得啊……

同时，可能因为剧情的跌宕起伏主线几乎全在主角上，所以造就了部分角色只剩下很简陋，写成人物小传估计就一两行的扁平人设，就完全是为了主线服务。全剧人基本可以拆成两个团团，一边是女主好哥们+职场，一边是男主小助理+职场。

女主这边团队简直拉胯。比如，女主崇拜的对象，大神记者开头介绍的那么优秀结果给人感觉就这？？？感觉就是走剧情的工具人，所谓公司第一记者的能力在全剧说实话完全没看到。距离男女主这么近，一点都没品出不对劲，就这敏感度？当了这么多年金牌记者，面对事件……说实话不是他爸的问题，换我也觉得男主比他优秀XD。女主同事小姐姐从只言片语里也给人感觉应该是个智商情商双在线，有故事有能力的人，完全可以搭条辅线，而不是就为了衬托女主职场“困境”搭两句话。主编那么敏锐的观察力，判断力，果断的执行力开场发言后也没后续了，直接沦为女主职场剧情的“鼓掌机器”。

职场方面，其实可以让女主把一些工作生活上的问题和同事主编提及，通过他们给了女主一些灵感或者小建议来推动主线，展现女主的成长之路，这样也合上一个前编辑，新人记者的莽莽撞撞，但是稳步前进的故事线逻辑对吧？不然就算你是老员工，也是一个新人记者，你说什么就什么，世界绕着你转？你提一个好项目，马上就给过？别人啥好的热点想不出来？全记者部就你每天追时事？全剧给我感觉就是作为一个记者女主看似好像一直在输出，天生就很强，很有观点，但是实则都是空话，一些所谓的大道理，不能打动人心，也没有展现新人记者的进步成长。

而男主那团团，大boss黑化有点交代，小助理也有点戏份（虽然也很单薄），女二和她哥虽然人设不太好，但还算有点东西。或许胜在男主不擅长交际的人设，这边人少所以没女主那块的那么差……

回头来说演员。电视剧较电影的最大区别是电影每一帧都很重要，要在短短两小时左右时间内把握住人的眼球。而电视剧由于剧情相对较长，观众很难全剧一口气一次性100%注意力看下来，所以为了降低长段时间带来的疲惫感，有的戏要放收着，有的戏要使劲演，说白了就是要点水，如果是都在高饱和状态下的电视剧，反而更难让人入戏，会有一种脱离现实的悬浮感，孰重孰轻演员自己要拿捏好。（ps：但是现在好多戏全是水……）

女主向涵之演戏真的很自然，非常舒服，长相也是我喜欢的类型，全剧都在角色里，清新自然，让我都忍下了女主作的不行的多次来回折腾的剧情。但是这部小向确实被严重压戏了哈哈哈。

如果说女主是青年演员里算优秀的演技的话，杨旭文演的何正钰大概就是惊艳了吧！这个角色从人设，剧情，到演技加持，方方面面都太出彩了！以前从未看过这个演员的作品，这次得毫不客气的赞叹下是同龄很少的懂得收放的一个演员！（另一个能得此赞誉的就乔家儿女里的宋祖儿了。但个人拙见，从角色难度和演员阅历年龄来说还是祖儿更胜一筹！）这部剧该收的时候，杨采用的不是市面上同题材普遍的卯足了劲的外露，大表情大动作，一切溢于言表的表演方式，而是很内敛的演出一个“日更”“月更”感，就像一个厨师早上和晚上做出来的同道菜，像也不像的微妙区别。尤其是日常生活（非主线剧情下的）“新旧”何正钰声音、节奏、小动作都演的更细，偏偏却更松弛。搭配可以说是清新自然的向涵之，只有这样的演绎，才能让观众代入剧中众人分不清两人差别，但女主又能秒速分辨，两人演出毫不违和的“三角恋”的剧情吧。（这里拉踩下某剧一直贷款视帝视后级别演技的男女主，演的都是啥玩意儿，学不来这剧的男女主的演技，也劳烦学着谦虚点吧……）

那个时候的好莱坞电影没有渲染，没有出位，只有踏踏实实地讲故事。每一句台词、每一场戏都考究。戏剧转折都卡在点上。情绪推动遵从专业技巧但又不炫技。

这部电影的可贵之处还在于，它是好莱坞的一次的内省。它坦承这浮华之地的潜规则，虽然不是全部，但已经入圈。它自我审视，揭露残酷，也洞悉人性弱点。

诺曼自杀的那场戏，以轻松反衬悲怆，以情节对称掀起泪点。观众知道那是诺曼在跟莱斯特道别，但莱斯特不知道，于是她满心洋溢的惊喜戳痛了观众的心。一个无助的人，她的生命支柱即将垮塌，她该怎么办？好在，结尾给出了妥帖的答案。丹尼的几句话犹如冰凌一样通透，直戳题眼，让莱斯特重新振作具有了充足的合理性。而最终她颤抖着声音对公众讲出那句“各位好，我是诺曼·缅因夫人”，足以给这部近三个小时的电影画上一个了无遗憾的句号。情感重音收得干净又漂亮。

我们放心地让大幕落下，并且在日后回味几个画面：剧院墙上诺曼画的口红心，诺曼的剪影缓缓走进橘色海洋，还有，诺曼突然叫住莱斯特，“嗨”，莱斯特回头“嗯？”，诺曼微笑凝视着她“我就是想再看你一眼”，莱斯特会心一笑，转身走进房间。留下身后诺曼追随的目光，以及渐渐收起的笑脸。

对于诺曼这样敏感骄傲的人来说，好莱坞是啃噬他的元凶，而非酒精。他的骄傲被啃光，他也就走到了人生的尽头。相对而言，莱斯特简单又柔软，反倒更适合在遍布锁链的斗兽场存活到最后。

在法庭里，法官质问诺曼：“你拥有那么多优势，但是看看你都干了些什么？”其实优势也是劣势。就算口里含玉出生，也得看个性接不接得住。接不住，那就囿于业力。玉石落地翻转，背面写着“罪”。

编剧真的很敢想啊，嫌外星人不够热闹，把穿越和修真也整进去了，加上那些无厘头的桥段，既有旧式港风的味道，也仿效了好莱坞的科幻，可谓是花样百出、趣味连连……剧情方面虽然称不上新颖，但在元素类型的搭配上也算是另辟蹊径，甚至可以说是一场冒险，毕竟有关东西方文化的宣扬，向来都是各自拥护……过去及未来平行的时间线设定，巧妙的化解了双男主的选择冲突，也让观众领其略魅力，从而精确的把握住观众的喜好……总之，本片值得一看，也值得推荐。

正如纪录片《山》开头讲述那样“山是三峡的骨骼，是江水的依托”，形成于几千万年前的大山见证了人类与自然的变迁。三峡人对山抱有无限的崇拜与敬畏、遵从与信仰之情，庄严肃穆、诡谲幽暗的巫音就是三峡人表达对山崇拜敬畏之情的一种古老艺术手段，片中一段伴着巫音，长江边对古老的大山进行朝山礼拜的场景颇具视觉上的感染力，传递了三峡人靠山而生、与山和谐共生独特的山文化。三峡人用对山的情怀、敬仰与责任，把对山的深厚情感化为对山的深情咏叹。而山也在回报着人们，用自己良好的生态环境带给人们更大的骄傲与自豪。

1.装备5星：20系列努打酱油～

2.音乐3星：片头字幕惊现汉斯季默！

季默：Top Gun风格我熟，放心。

空政：《追梦赤子心》听说过吗？我们觉得比较燃。

季默：额……谁唱的？

导演：我马子和我兄弟！

季默：…………

3.演员1星：如题～

4.编剧0星：

雷达兵：发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：识别为歼11B两架，已锁定。

指挥官：射他们！

……

雷达兵：再发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：歼10B一架，已锁定。

指挥官：射他！

……（稍早之前）

雷达兵：又发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：大型运输机一架，型号为未入列装备。

指挥官：不点他～

两个男导演，导出这么一部剧来，耻辱！真的女性权益保护者是看不上你们这么恶臭的表达的！而同为男性，只能：he！tui！呸呸呸！

一个医生，身上穿着专业防护服，见艾滋病人的血跟有人朝你扔炸弹一样，真的挺侮辱八年本硕博的医学生的，早年姚明好像还跟艾滋病球员拍过公益广告，那看来真是运动员免疫系统比较发达哈？

剧里的人有一个算一个，情商加起来跟我老家光着pg满村跑的有才差不多，脑子不好使，所以不知情为何物？但是八年本硕博医学生，怎么看也不像脑子不好使啊！

diao癌李俊锋，对，diao癌，不是直男癌，不要侮辱直男，直男多少还是个男人！这李俊锋，重男轻女！普信！虚荣！还不懂感恩，他姐姐在医院工作不敢相认！他姐告诉他离婚姐夫出轨，就轻飘飘的来一局：我去找他！屁股都不带动一下的，你要是个男人你倒是站起来一下阿，你搁那试探你姐呢是吧？这种恶臭的屌人跟导演是一类人吧？看不起女性，那你别舔你的产科主任阿，那也是个女的！你看不起女性你先比你身边所有女性强好吧？但是我怎么看都觉得你是剧里最菜还最爱玩心机那个！长舌就不说了，一个大男人，天天挑唆两个闺蜜的感情，这种男的能平安活到工作真的算是个奇迹

就这么个屌，女主的那个傻莲花闺蜜还爱上了，你这种闺蜜，看似说是温暖的人格，对人友善，其实共情能力真是贼差！而且没能力还爱揽事！说你是烂好人吧，你还偶尔爱玩点宫心计，人菜瘾大！当个圣母你都不够格！

如果现实里有李俊锋和吴聪睿这两种人做一对，祝你们一辈子不孕不育，因为如果生了女孩，男的重男轻女，女孩童年基本就是第二个杜帝，生了男的那你们不是如愿了，你们这种人也配拥有孩子？

女主更离谱，人家妈妈产房生二胎，你冲进去说人家大儿子要死了！秀死了！后面一边说着我不能没有妈妈，一边看着原生家庭对妈妈的摧残，该说是无能为力，束手无策？还是冷眼旁观？受过高等教育，都读到博士了，你做不到欢乐颂3余初晖那种地步，你最少可以力所能及控制事态发展？你连告知孕期注意事项，调理妈妈身体，监测孕期身体基础指征都做不到！你说不说，做不做是一回事，听不听是另一回事，就你这还高学历新时代独立自强女医生呢？书都读哪去了？

这部剧主角人设就恶臭，推出这两导演能是个什么玩意啊？这部剧:女性性侵害，传统观念重男轻女，原生家庭压迫，职场歧视，家庭暴力，女性心理健康，女性生育自由。女性权益关注点基本全了嘛，但是被你这两导演这么一揉捏，真的是世纪恶臭，舔女权舔不清楚，同为男性的对同胞的深深恶意是清清楚楚！

麻烦这部剧的导演编剧跟着隔壁东八区的张翰一起移民吧，你们就是中国梦文化复兴道路上的绊脚石，青少年看了这种剧，被你们的三观影响，真就是荼毒几代人！！

影视文艺作品是面向大众，辐射影响到人的思想，三观有问题的剧不禁，留着影响荼毒青少年？

国剧真的可悲，国人真的可怜，中国人谦逊勤劳，中国现在越来越强大，哪点比韩国差了？你们这些毒瘤影视从业者说一说，我们哪点比韩国佬差，为什么要受你们的荼毒？女权表达就非得是矛盾激烈，满屏狗血？82年的金智英为什么你们拍不出来？非常律师禹英雨这种爆点为什么你们关注不到？你们整天脑子里就只有x和o的冲突了吧？

就现在看，连印度以色列这种国家在影视文艺作品上对女权的表达都甩国剧几条街了！！

国剧如果都是张翰和这部剧导演编剧之流，那真的跟国足没区别，不对，国足都比你们强！！人家最少三观没问题！

刚刚更新完结的12集搜狐网剧《我爱你》，说得上是又丧又治愈。

回忆小时候，我们都喜欢看玛丽苏狗血青春剧，男女主角一出场，每天都是轰轰烈烈、元气满满，仿佛要把整个世界都背负在肩上，然后今生能够相遇就为了谈个恋爱，甜蜜煽情到你死我活。

随着时间的推移，我们都慢慢长大进入现实世界后，知道了之前电视里演的那些都是假的，生活中不但新的一天总有新的烦恼，而且那些被描述的惊天动地的爱情，其实也只是生活的一小部分。

于是后来我更喜欢看真实一点的，哪怕它很丧很琐碎，但那才有共鸣，也更能被治愈；《我爱你》就是这样一部包含着柴米油盐酱醋茶，有咸有甜的真实情感剧写照。

其实，现实中的爱情都不会有太多轰轰烈烈的桥段，这部剧正是能把爱情的平凡，以及三对恋人在爱情里的成长，真实地展现出来，让人看到了青春爱情里的甜蜜与无奈。

剧中三对大学时便开始相知相识的恋人：王毅和杜小桔、彭枫和郎婷、梁安庆和张纯蓝；从大学时光到毕业六年后，十年的时间跨度中，他们的情感生活即使出现种种转折和蜕变，却也依旧离不开对方给自己带来的影响，当三对年轻人被缘分安排再次相遇时，便上演了一出兜兜转转的人间悲喜，生活难免有不如意之处，爱情亦然。

《我爱你》的全剧叙事一直是双线并行，整个故事巧妙地在两个时空中交叉铺陈，一个是十年前甜美的校园大学生活，一个是十年后无奈的社会奔走，十年间的沉淀和对比，能够清晰地发现主角六人组的成长和领悟，这样的结局看似有些BE，但却完美向所有人展示了：一辈子很长，婚姻的真相，不是找到那个最心动的人，而是找到那个最合适的人的道理，比一些为了BE而BE，前期甜到掉牙，后期不用心收尾的强行BE剧不知道要高出多少。

就像18年的《人不彪悍枉少年》走的是“天降+竹马”的路子，男女主每一次微笑都写满了“心里有鬼”，每一次对视都映满了心照不宣，当时看得我全程都是停不下来的姨母笑；可就在我已经捧着一腔少女心等着HE的降临时，编剧在最后来了个致命一击，主角五人组全员BE各奔东西，如此骚的操作，真的不是青春疼痛文学看多了？还是小四的死忠粉掉皮了？我怕不是看了个假青春剧！男帅女美的《盛堂幻夜》也是前期的画风甜到不行，谁能想到结局里男主帅“炸”了，我没有夸张，是真的炸成了一朵烟花…… 惊不惊喜，意不意外？ 不仅如此，女主还疯了，这种强行BE的坑爹行为妥妥的就是再拿观众当猴耍。

这种单纯的为虐而虐，充其量不过是毫无价值的“惨剧”，和必然而成的“悲剧”一点都沾不上边，赚到的也只有白眼，并非无人不悲的眼泪，更别提留下意难平的余韵了。

可是《我爱你》却独辟蹊径，在这群强行BE的闹剧中冲杀出来，走出了属于自己的一条路，虽然也是看似BE的结局，但《我爱你》走的，却是一条顺其自然，并与现实紧密关联的理性之路，既完美阐述清楚了剧情，又是在真心实意地面对观众。

它会真诚的告诉你，原来在现实生活面前，包括爱情在内的所有一切都可以坚不可摧，同样也都可以不禁一折；原来大家的爱情经历那么的相似，所有的悲欢都是如此的相通，大学时期的恋人分开以后，因为种种现实原因，能够最后走到一起的概率本就微乎其微。

曾经那些约定过的海誓山盟，许诺过的天长地久，最后到了现实面前都会无能为力，你不是不想兑现承诺，你只是什么都做不了罢了，因为在生活中，不仅仅只有爱情这一件事需要去面对，去承担。

所以在《我爱你》这部剧里，我看到了真实，仿佛看到了自己曾经义无反顾，然后狼狈不堪的模样；看到了身边朋友们同样在年轻时奋不顾身，只为追求心中那一抹最美的玫瑰红，但最后的结果，只会是事后互相回忆，并安然见证彼此的悲欢离合。理解、沟通、聆听、付出、接纳、改变、宽容、原谅，这才是《我爱你》这类青春剧应该传递给我们的价值观。

当年在新闻上看到这一悲剧事件时，还没有什么直观感受。如今快20年过去了，已为人父的本汪再回过头来看潜艇上的一百多位牺牲的官兵，才对那种家中妻儿绝望的心情和军方腐朽思想的顽固，有了共鸣……

莫名其妙的140字限制，非要凑齐足够的字数才能发表。有意思吗？莫名其妙的140字限制，非要凑齐足够的字数才能发表。有意思吗？莫名其妙的140字限制，非要凑齐足够的字数才能发表。有意思吗？

安德鲁·加菲：这是一场游行。

第一次记住安德鲁·加菲尔德的是2007年的电影《男孩A》。电影讲述了一个因为少年时期的冲动犯罪而在监狱里度过了大部分人生的男孩杰克出狱后的生活。杰克是个因为一时的错误而被永久贴上了“恶魔”标签的人。尽管他隐去少年时的名字，找到了新的工作、朋友、爱人，甚至还在一场车祸中救下了一个女孩儿。然而，无论是社会还是杰克自己，都没能真正原谅他的过去。那时的加菲和剧中的主人公一样只有24岁。对于这个始终纠结在自责、羞耻和同情当中的悲剧角色，加菲的表演成熟动人，既有涉世未深的天真腼腆，又带着深深的孤独和恐慌。相比《社交网络》和《蜘蛛侠》这类好莱坞热门，考验同理心的独立剧情电影和舞台剧似乎才是加菲最为擅长的。

如果用一部戏来更新我们对加菲的记忆，那么，不是《社交网络》，不是《蜘蛛侠》，而是2018年的《天使在美国》。这部分为上部《千禧年降临》和下部《重建》的长达将近8小时的年度大戏剧本来自普利策获奖剧作家托尼·库什纳。2018年的国家剧院复排正是该剧首演25周年的纪念版本。这是一部野心很大的传奇剧目，在美国历史和包括同性恋的少数群体平权运动中意义重大。1980年代里根保守主义政府下的美国，艾滋病毒的肆虐引起了社会恐慌，政治的黑幕、白人种族主义的根深蒂固、精英主义者们的人性污点也随之被揭露。艾滋被看做是“道德沦丧、社会腐败的标志”。公共卫生危机变成了对性取向的袭击和对私人欲望的政治干预。媒体和政府机关将这次传染病危机的主角——病毒转移到了特定生活方式和群体，对艾滋病折磨和死亡的暴露甚至引发了一阵以挽救道德危机为名的谋杀。在里根宣扬“家庭价值”的政权下，同性恋者们作为HIV病毒高危群体加剧了异性恋中心的美国社会的恐慌。在美国电视媒体对“家庭”的描绘中，人们更愿意看到“一条宠物狗“，而不是“你的同性恋兄弟或姐妹”。排挤引发羞耻，憎恶导致仇恨，《天使在美国》正是在这场人性崩塌和身心创伤中酝酿而出的关于爱与死的千禧年魔幻史诗。

安德鲁加菲在其中所饰的主人公Pryor Water是同性恋、艾滋病患者、爱人、被抛弃的儿子，也是坚强活出“生存=爱”的同志先驱和先知。Pryor年轻、优雅、富于同情，而艾滋让他的一切都改变了。在死亡必将随着痛苦到来之际，人对于有限与无限的期待完全被颠覆，如何面对以不久后的死亡作为终点的时间？如何，像Pryor所说，“保护”自己的爱人？如何在绝望中去爱或者去恨？凡看过演出的人都会同意他在七个半小时的演出中所付出的身心精力让人佩服。

如前所说，无疑，《天使在美国》是一部用意极强地寻求政治进步的戏。难得的是，加菲对于该剧在这一层面上的意义理解的十分到位。用搭档Nathan Lane的话来说，加菲讲起这部戏时比作者托尼·库什纳还要善用言辞。在百老汇表演之前，加菲接受？采访，反复讲到了该剧“改造”人的力量：用八个小时的华丽和痛苦去抵抗死亡和仇恨，去“想象一个更好的未来，一个没有人在羞耻中生活的世界”——“去意识到彼此相爱和彼此需要的重要。”加菲用感情学戏、学会生活的态度证明了他的成熟。加菲也意识到《天使在美国》在当下社会中的意义，他比喻说这场八小时的大戏就是一场游行。虽然如今感染艾滋病毒并不再等同于被下了“死亡通知”，同性恋群体的权力也获得了一定承认，但在有特权集体存在的社会里，那些不合群的、不妥协的、不顺从的总是面临着压迫性的道德指责和物质剥夺。《天使在美国》借艾滋危机所揭露出的黑暗人性真相时：只有当每一个“普通人”都受到威胁时，人类的努力才能从互相仇视转移到共同寻求解药。爱和同理心是可以改变社会的，但全社会范围上的同理心是需要去以政治手段争取的东西，《天使在美国》的台上景观实则是拉上你加入了这场游行。

【部分原发于“新现场”（原英国剧院现场）公众号】

关于男主追随女主到大学后的第一个做爱的分析:

之前两人有矛盾，女主悄无声息地离开家去追求写作梦想，男主疯了似的来到大学找她，发现妻子有了情人，他们的关系早就有了裂痕，因为波兰诗人的出现被激发，两人虽然吵架，但他们彼此还相爱，这里做爱是一个解决冰冷关系的途径，是自然而然的结果。

女主在上位，是她对之前两人关系不满的一种宣泄，她之前在这段关系中的不满足情绪，被男主千里的追随缓解，也在这段做爱中得到消解，是主导，是愿意面对、主动修复关系，也为后来故事的发展铺垫，她还爱他。

女上位，好帅。

首先，对于指责电影里面角色谁对谁错的人请脱下有色眼镜再看下去我的层层梳理，谢谢。

清晨，女主就打开一扇窗，天还未亮，天色渐蓝，本是全新一天，她却要搬把椅子到窗前，还能怎样？用意明显。这是一个悲剧的故事基调符号，一个人到了要自决的地步必定是人生周遭已经毫无其它出口，那么我们探讨一下这个女人如何让自己走上了绝路的路口。

急促的公务人员敲门声，是要她为搜查邻家作证，一种对照开始展开，邻居单身老父亲要为了儿子私藏家中违禁物品而担惊受怕，还有弄乱的整面墙物品，尤其是要被恰好是公职人员的邻居检视这件家丑，这种局面的一天展开是否足够可悲的了?（伏笔之一，对照女主后面的剧情，对照女人自己的家庭人生）

女主来之前需要了一点时间，而不是蓬头垢面的穿着睡袍直接去的，她无奈的打开了一衣柜的衣服，坐在床前挑选了一件红色的大衣，等到出现在邻居家时是梳洗一番，打扮精致，头发一丝不苟的，这显出这个女人以往的态度；是清高? 是对人生是负责态度? 还是她迫不得已要急转直下这一天的开始?

邻居的邋遢儿子还问候了她的儿子怎么样，她一直在礼貌的避让着，保持距离的回答着，似乎保持着一种高傲的尊严。从检查人员要身份证后，透露了今天却是女主一个重要的节日；她的生命中重要的六十岁生日。她开始不好意思的若有所思起来什么，似乎有一件事情等她解决。

人生如果在这样重要的一天，她却为何想走上绝路?导演在层层铺垫的悲曲又将是怎样弹奏? 我们必须看她的一天是如何度过的。她收到了邻居的花，她执意要拿走是一种要躲避的不自在，她取走了银行里所有的积蓄，这种反常的举动是放手一搏还是破釜沉舟?

她去买了件连衣裙，当一个女人还想打扮的时候，证明她是要重新开始的，她内心深处有某种冲动也好，或者说下了某种决定，重新开始的决定。女服务员在保持礼貌的试探性的情况下给她推荐了一件得体的却又显现魅力的，可以吸引眼球的蕾丝裙，她害羞的说是否太紧了，但豪不恭维的说六十岁的女人如她这般，这样的女人内心怀揣的尊严与追求绝不会低下。她举起香槟像是为了自己一饮而尽。

第一个伏笔是 她又去找了自己的儿子，遇到了毫不对付的前夫，两人的冷言冷语可以看出，前夫的态度决绝，这把矛头指向了她，她到底犯了什么错以至于母亲不能见到亲生的孩子？父亲为何如此保护并且十分不愿她去打扰自己的儿子。她像是一个穿着新裙子就被泼了冷水的女孩儿吃了闭门羹后逃离而去…

她不甘示弱，她跑去买了儿子演奏会的所有剩下的票，她为何又去拜访了自己的老师? 这里又一个小伏笔，导演在这里埋下了伏笔，她薄凉的对那个停下弹奏的小男孩说了一通成人式的讥讽，这似乎就在印证她变成了某个人，或者说我们都会靠近一点点我们内心怀恨的那个人，就像网路用语说；长大后，我们都变成自己最讨厌的模样。

第二个伏笔来了，与她迎面而出的那个女孩儿追上了她急促的脚步，她跑到餐馆似乎是把一部分男友的气撒在了这个女人身上，她抱怨的话直挫心窝，她儿子的不自信，疏离感，正来源于这位母亲。女主憋着一口气都无处可撒，她怒不可言，再次骨子里的性格让她选择折断了那个女孩的琴弓！这也显示了她对家庭犯下的错，儿子的性格受到了她非常之大的影响，这里其实可以额外探讨一下母亲在成长期对儿子的性格或者说人格塑造有很大的影响，这点多显现在成年以后得择偶上以及对待女性的方式。

她又匆匆的买了蛋糕，走在了满是萧瑟落叶的路上，她饶了个小圈证明她改变了去路的方向，又再次遇到好心得邻居司机，她并不关心这位邻居对她三番五次的好意，她冷漠的让他调大广播音乐，外人自然不会知道如此幸运的女主为何如此这般自作自受，这样打比方说；白天不懂夜的黑。

她来到了儿子的外婆家，自己的母亲家，可是母亲张口就是赶客的话，然后又是一杯冷水浇下，她买的蛋糕糟糕透了，自己已经做了，女主吃了一块儿，但是却是伴随着母亲的阴阳怪气的埋怨，甚至点露女主像是她父亲一样不讨人喜欢，一个巴掌是这个本应该成年自重的女人最好的表态！不明智的父母永远不懂语言上的刺痛远远大于这一巴掌的响亮！（这个伏笔埋下了女主为何人生沦落于此的关键之一，童年的不理解与毫不关心）

她转身逃离到楼上，看起来了儿子的手稿，不巧被回来的儿子发现，坐在花园里可以看出儿子对她的防备之重，她尴尬的俯身拍去儿子身上的灰尘，但儿子架着胳膊裹紧了大衣的姿态表现出对她的厌恶感。俩人寒暄过后，儿子似乎给了这个女人一个机会，询问她手稿的曲子怎么样？她客套之后却没忍住，一针见血的评价了曲子的弱点。这让儿子几近崩溃，楼上的老母亲看在眼里。（导演似乎这里在对比两代母亲的形象，老母亲帮儿子洗内裤，慈祥宽带，而她却刻薄冷漠，毫不理解儿子，毫不鼓励）但是这反而是一种讽刺，她的母亲刻薄的对她正如她如此刻薄的对待自己的儿子，仿佛遗传病一样，但是隔代亲却显得女主是个不负责的母亲。但我想说，谁又去理解了女主的内心苦痛，女主缺失的关怀与理解正是她的原生家庭所带来的缺失教育，再加上她作为天才不懂钝才得痛（此时此刻她还是不愿接受儿子是普通人的现实），这种双重打击让她无法成为一个俗世上的好母亲。

故事到这里，我想我已经通过这几个伏笔梳理出女主的人生痛点，亲人的众叛亲离的惨状完全不是她一手造成的，背后的深层次原因也在渐渐浮现。可是这都是表面现象，根本性的问题还没有被导演给剥离开来，重头戏在演奏会上。

她重新去见了自己的老师，恳请他来到自己的儿子演奏会一探究竟，她还在希望什么？难道不相信自己的直觉，希望自己当面否定打击自己的老师给以一个隔代的肯定？她自嘲般的说老师是自己儿子的间接老师，念念不忘当年老师的讥讽，刻骨铭心的一段话原来截然改变了女主的一生。。。

俗语有讲；良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。

我看评论区有人指责女主，说她咎由自取，说她不理解老师的用意，甚至还有辱骂钢琴老师的。我想说你们这些人首先没有客观的去看待角色，更没有全面的把角色的影响掺合在一起。你要回顾前面我说的几个伏笔，综合而成来看；首先她当年还是个孩子，一个极其要强，抱负极重，非常可能有个非常像她现在一样甚至更甚，对她期望极高的父亲，在这样的重重 重压之下！老师的这一番话简直是致命一击，没错，女主是天才，可是断送在她的意志力薄弱上，断送在她的成长环境里。老师的教导方式有错，错在只以为女主和别的孩子一样懒散，当年可能也是想刺激女主一下，但他殊不知女主背后的成长环境，尤其是还有一个不理解也不爱她的母亲（前面伏笔没说明白，台词里透露的很明显她母亲讨厌她父亲，并且觉得她和她父亲一样从而可知）。没有一丝鼓励的她需要的不再是冷言冷语的刺激…… 这不仅造就了如今的她，也就是说她把在父母与老师影响下的成长中所受的伤害集于一身并且放大施加给了她的丈夫与儿子，这导致了人过中年婚姻破裂，儿子叛离的最终局面。

受害者成为了施暴者，可以用俗语新说一句，可恨之人必有可怜之处。原生家庭的痛似乎存在了某种后天的遗传性。如果在看的读者深受其害，想阻止只能自己直面其痛苦的根源，然后自己治愈，正如下面电影发生的故事，不过女主不是直面，而是偶然。

演奏会开始了，这一天不顺处处碰壁的遭遇让自以为想改头换面，焕然一新的女主厌恶到极点，她换下来新买的礼服裙，扔进了垃圾桶里，就像她本来应该精彩绝伦的人生一样，同时埋没在了她那件精致得体但俗套的红色呢大衣下。这时卫生间遇到一个女人夸了一句她的大衣好看，这真是一句绝妙的讽刺，这是导演埋下的不显眼的伏笔，外人对她最恰当直接的点评，那件外套就如她的生活精准体面但掩埋本性，可是那件礼裙才是她自己！

她还是去到了现场，像是一个为了自己儿子肺腑之言的好母亲那样，她担忧之中，给陌生人发了票，开心自己老师的到来，偷偷的跟去前夫到了儿子的身边，偷听谈话，前夫在努力无奈的扮演着一个好父亲的角色，可那个类比让观众看到母子连心，儿子性格上如此像她强势的一面，却也活在了她留下的阴影里面。只是女主没有明白自己的儿子已经拼尽全力的在取悦她，走上了可能自己都情不愿，心不甘的人生道路，却没有天赋的已命中注定。

果然，演奏会一开始，一旁的老师连连吐槽早已剧透结局，没有天赋就是没有，但是一句技巧性的夸赞也表明儿子为母亲尽了全部的努力。结束表演，儿子始终没有吐露怨言，他的结束语还是表达这场演奏会为母亲的生日礼物，对女主像是报复却又是一个儿子对母亲的真情告白。

可是转到女主的视角，这个女人为何一开始就奔门而逃，作为普通人的观众都觉得这个女人真是该死！这样的薄情寡义，可是谁又理解，这是对女主一生的惩罚，这是一种煎熬，这是一种折磨！一种展示失败的宣告。女主能做的就仅是在门缝里看到儿子的真情独白罢了，也算一种欣慰，然后茫然的矗立在散场人潮中不敢相信这一切的落幕。

在一群不懂行的外人连连称赞与祝福中，唯有他的老师依然比她更薄凉的在发表骨感的意见，女主明白一切，我猜她本想放下了，去后台找了儿子祝贺，想和儿子沟通解开彼此的心结，但是一个个陌生人的热情点评让她又本性难改。正如印证了前面女主说的话她讨厌一些人只是在捧儿子的臭脚，儿子却喜欢沉浸在里面，但她却不思考为何儿子这样，因为本应该最想得到的母亲的夸赞却迟迟不来。

最后，休息室的门紧紧一闭，也是暗喻了儿子的心门始终无法对他的母亲女主打开，可悲的女主像是被关在幸福的门外，门后是丈夫与新婚妻子，还有亲生儿子的一家欢聚……

在对面的酒馆，我们熟知一切的女主淡漠的和一群三教九流坐在一起，在一群人的荒唐中，竟然引出了老师对当年的解释，原来是好心会错意。女主却又在人生结局面前痛遭一击，一切的根源竟然是女主自己的决定导致的？当她毅然决然的消失，再到选择结婚生子直到面临如今的局面，一切的一切都是当年女主一时的念头，但这一念头背后的根源力量深重而长远。

人生如戏，戏如人生。

儿子在另一桌喧闹中和女主在厕所如同陌生人般插肩而过。这是女主的报应，她的确犯下的错，可恨之人必有可怜之处。

回到家中，女主又打开了那扇窗户，窗外已然暮色苍茫，一转眼女主颓然在沙发上，又继续麻木的吃了儿子送的礼品篮，为什么导演没有选择让女主夺窗而出呢？我认为这不现实也不符合电影一开始的基调，女主本来就只有两个选择，不是沉默中的死亡就是沉默中的爆发，从意外打破了她第一个选择后，这一天一连串的事件就是在逐一连连引爆着她爆发。

她拿起了一瓶香槟假模假样地作为去对她有爱慕邻居家的礼物，再然后默然的走到了早上她看到那架钢琴旁，坐下慷慨激昂的终于爆发了，弹奏了她内心的愤恨所给予的力量源泉的一曲……

一首女人的悲愤谱曲，悲剧却绝不是一人所为，悲剧是在一代又一代的女主人生参与者们铸成的，一个原生家庭下所带来的可怕的，后世显现的问题所在在这个故事里，没有人是无辜的，也没有人不是受害者，即使是她那可怜卑微顺从的儿子，没有反抗也没有自我斗争，原生家庭的错误还在继续着，正如女主后面的每一天都将尝受家庭和她自己所带来的失败滋味。

PS；愿每个孩子都能生养在合适自己的家庭，即使不能，或许这就是上天的旨意，我们带着原生家庭下的罪与罚出生，或许这就是斗争，并且寻找自己存在于世终其一生的所在。

此篇文章有所修改，原先写的太片面而且太注重女主视角看问题，现已修改，并且联系最近杨丽萍评论事件给我的影响加以修改的。2020 6.9

现在还在全国疫情上涨期，在家也出去上不了班，从初一到十五都在卧室刷韩剧中度过，fighting fire

正如标题所言，好奇心促使我又点开了豆瓣下面顺位第二的《外公芳龄38》，看了下中文预告片，内心独白: 看到15秒——有点像哦 看到30秒——是照搬吧 看到一大半:我哭了，怎么能这样侮辱我 结束——你买了版权穿着衣服就不算赤裸裸的抄袭了啊？？ 最后——争点气吧，同行老师前辈们！！

这部与其说是电视剧，不如说是一部质感上乘、观感极佳的电影或舞台剧。舞台是叔叔世外桃源般的别墅，主要人物是男大学生wang，妈妈sasiw，叔叔in。妈妈是导演，爱拍狗血言情剧，有点崆峒，男大学生wang一心想学爸爸环游世界，某天他们在山里迷了路，误入了叔叔的别墅，故事就比展开。也许是受爸爸的影响，wang和叔叔在短短几天时间内就迸发了爱的火花，妈妈也终于撕开多年前的伤痛，面对自己不愿意原谅wang爸爸和叔叔的事实。看完后劲很大，一直在思考剧里种种，最后我也只能承认「人真的无法轻易被改变」，可能有些缘分就是这样：你是千堆雪，我是长街，怕日出一到彼此瓦解。只盼：主宰世界的这一代啊…赋予后人生命的自主权吧年轻的一代啊…痛苦是学习成长的开始自豪的人们啊…勿因怯懦驱使而裹足不前舍弃了纯粹的信念。

小岛惊魂式的恐怖片，故事模式，包括吓人手段都还行，只是结尾反转略显生硬，再回顾整体，发现整体逻辑没问题，但一些细节禁不起推敲，好在气氛不错，如此题材放置在这样环境下倒是有些噱头。 PS，看电影之前，尤其是恐怖、悬疑类电影，尽量少看长短评，哪怕没有剧透，保不齐也会把题材和发展方向给你曝光，比如本片短评里就有。个故事，都知道最后会反转，但假如提前知道看反转的方向，就会索然无味

先看了网剧，搜的时候发现还有部之前出的动画版，昨天刚看完，动画版的做的也很不错的啊，值得推荐～

动画版的公孙策更“凶”了呢哈哈哈，包包就更怂了哈哈，展猫更萌了啊，跑去陷空岛的时候怎么还着了陷阱的道了Σ(っ °Д °;)っ

白玉堂在这里有了一个更easy的形容方法--像没上色的←_←，以及白玉堂的另一个弹幕外号--线稿←_←徐庆变成了一个话很多还总暴露自己问题的逗比，感觉公孙先生心里的怒气值已经要爆棚了呢哈哈哈哈！卢方居然是宝木中阳配的，开头那么一本正经的旁白居然也是他，不过看开头的时候一定要珍惜这么正经的宝木中阳啊，因为后面你就听不到了，尤其番外里的卢方，那真的是个超级大逗比哈哈哈哈

白锦堂，这么帅的哥哥居然死了(′;︵;`)但是，你以为的番外是告诉你白锦堂到底怎么死的，结果番外是在说年轻时的白锦堂和卢方怎么认识的╮（╯＿╰）╭而且整部搞笑动漫居然在最后的《刀剑荡八方》里突然变得正经起来了(　?皿?)

看完动画版好想问为什么没出Q版的啊，Q版的包包和卢方格外的萌啊！！！！！！！！！！！！！！！

两首片尾曲都很喜欢，包包包包那首很萌\(//?//)\，《刀剑荡八方》很燃！

四星推荐哦！

刷完剧看了一眼讨论，基本集中在历史原型和感情戏上。这种历史改编题材其实真的很难，毕竟是过去的历史事件，有原型有对照。一千个人眼里有一千个哈姆雷特。一千个人心里也就有一千个两弹一星的故事。在现在这个每个人都能获取自己想要看到的信息的时代。想要做到拍出来的故事符合每一个人心里对于那个时代的想象，其实是一件基本不可能完成的任务。而且这又是一个家喻户晓的故事。所以这种题材的剧，有再多的讨论也是正常。

整体看这部剧肯定是还有进步空间，无论是从剧本构架还是最终呈现上。许多细节还可以再仔细想想有没有更好的处理方式。比如开头王怀民妻子临终遗言那场，虽然是能找到合理解释的。可以理解为在生命的最后想要抓住救命稻草，叮嘱身边唯一的人自己最放心不下的事情，并且给后面杨的行为一个合理的借口。但是处理的实在没有那么完美，甚至有点强行设置情节了。这种历史题材剧里写爱情，其实没有一点问题。而且如果单摘出来看这部剧感情线的逻辑和线索，并没有什么硬伤，甚至还写的很完整。但为什么这部剧的感情线引发了这么多讨论。个人认为，其实是因为这部戏的感情线如果单摘出来，放到现代的场景下也完全成立。把它的场景换一下发生在现代的大公司里面，也是可以的。感情线本身并没有问题，唯一的问题可能就是它跟当时的时代感结合的并不是那么紧密。

感情本身是超越年代和时间的，爱情故事的逻辑和本质其实都差不多。但是每个年代的人对于感情中的细节和处理方式又有一些很细微的不同。这种细节造就了感情戏的年代感。而这部戏的感情线在年代感的细节处理上还不够极致。

而且这种细节的处理又极其麻烦，不能做的让人跳戏，还得能感受到当时的情绪。举个例子，那个年代求婚常用的一个词，“革命伴侣”。现在看剧的时候，一个男生要对女生表白，突然跳出来说，我要跟你成为革命伴侣。即使是年代剧，大家也肯定很跳戏，觉得这个场景离自己好远，这句话也谈不上多浪漫。但是如果是事先铺垫一些细节，在当时那个年代，男孩身边每个人的感情都是从这个词开始的。在男孩向女生表白之前，身边的朋友告诉他你应该怎么说，我当时和妻子表白是怎么说出这个词的。男孩尝试了很多种方式说这个词。最后终于鼓起勇气，在一个推着自行车送女生回宿舍的下午，宿舍旁边的小巷子里说出，你能成为我的革命伴侣吗。这样处理就可能比硬接稍微好那么一点点。

这部剧不像是《历史转折中的邓小平》这类偏向传记的剧，史实一定要放在第一位。也不像《人间正道是沧桑》这种离现代比较远的年代剧。大多数人对于那个时代其实并没有这么耳熟能详。那么作为一部剧，首先第一要务，是要让人看的。要让更多不了解那个时代的人能接受，让普通观众看得下去，保证多数人看得完三十多集。

如果要看纯正的历史，两弹一星这件事，9套有相关题材的现代纪录片，新闻电影制片厂有当时的第一手资料和老专题片。哪个拿出来不是即严谨又震撼。但是看这类纪录片的，一般都是本身就对这个题材感兴趣的人，会专门去找、专门去搜。那对这个题材没兴趣的人怎么办？既然这个题材拍成了剧，就是要让那些对这个题材不感兴趣的人或从没想过要看这类剧的人看的。没想过看这类题材剧的人，会想看一部30多集都是艰苦奋斗甚至苦大仇深的剧吗？我看未必。本来这年头大家生活就都挺累。从这个角度来讲，这个片子看得下去，也有感动的点。看完了，我想搜一下这些科学家都是谁，两弹一星当年到底还有什么细节。这就很可以了，至少是及格以上的。

还有关于一批苏联留学生回国没有专门保护的事情，当时世界各国的留学生回国人数并不少。以当时的情况，不是每一个回国的留学生国家都能有能力专门保护的。而且王怀民的人设只是说当时只苏联的大学里被学校重视，从来都没说过他已经在国际学术界已经很有名了。