本片随处漏洞的粗糙制作和全程捉襟见肘的贫穷其实到了一种令人心疼的莫名其妙程度，作为一部针对少数族群题材和面向小妞喜剧受众的骄傲月应景线上电影，其实本没必要苛责甚至说都不稀得浪费口水多屌它几句，但另一面却是一部全面适配亚文化市场拼凑不同族裔从业者加入的作品，内核却以比海思法典时期还坚贞的白人中心主义异性恋模式和贞操观去品头论足特异性的情感，亲密关系与性实践，那就只能莫名其妙中又歇斯底里的正朝着脸啐两口浓痰。

十五到二十年前，一大群性少数族群创作者，互相依托的专注于性少数族群题材的影展，电影交易市场和以TLA Releasing为代表的题材专注的影视公司，走着圣丹斯系文艺作品与市场的路线，在北美其实并没什么水花至今依然步履艰难的崛起。 Q. Allan Brocka的代表系列《Eating Out》，是点开海报就扑面的带着一群永远只能混好莱坞骗钱表演班却混不进好莱坞my space网红刷爆两张信用卡拍毕业作品的赤贫，但不可否认的却是这些作品以好莱坞高度成熟的异性恋模式性与爱情喜剧模版为商业根基，大幅移除了异性恋中心制的霸权，由内而外的酷儿化了从具体情节，价值观念到形式结构，创造出了针对亚文化市场开放包容特异性体验的商业喜剧模式和诸多小成本独立佳作。

随着全美同性婚姻合法化，不同族裔的权益斗争，大众意识形态的缓慢变革，广泛的资本与企业响应指标性的多元政策，本片无疑可以看到资本以非常有限的程度流入过去难以想象的小众市场商业作品和题材，带来的一定程度的规格升级和新兴流媒体平台对多元题材的扶植。少数族裔从业者可以开放身份依然获得工作机会，至少是扮演同样少数族裔角色。不过以公开身份的刚挤进行业内的青年男主Keiynan Lonsdale为例，这算是他首部主演作品，但已经定型在他收获关注的作品和角色模式中，而且是一种反传统刻板模式而形成新媒体时代的新兴刻板模式，即不过分戏剧性女性性别气质表达并且可以从事传统异性恋男性统治竞技体育项目与行业的基佬。

本片男主武打特技演员这一不论是在现实生活还是在影视作品中都属于特殊从业者特种行业的设定，像很多编导特意引入但事实上没有任何剧情与结构作用的冗余设定一样，反倒给本就单薄的作品带来了更多漏洞。为了反映充实其职业生活，剧组请不起真武术指导的寒酸只能由屎尿屁系的打闹来取代，这些场景变得十分割裂跳脱不明所以也不搞笑。类似的还有比如武打延伸而来的一次失败的约炮转变为互搏，这一情节本质上是为了表现男主旧情难忘引出后续虚拟男友的发展，但强性扩充的打斗不仅根本可以直接删去剪辑带过也没有贡献任何亮点，比如强行引入的无关主线的碰瓷约炮男，比如针对性少数族群市场作品中出现莫名像是面向合家和少儿群体普及亚文化中动物名称命名不同群体的老梗混剪等等。由于故事大量引入了肥皂剧演员，影视拍摄制作，自媒体红人和营销等内容，在我看来主角职业身份设定为造型师，化妆师或龙套演员都是更加合理的，当然无疑也是更传统中男同志群体会进入的非异性恋男性统治和非异性恋男性气质的职业。因此本片也采取了男主之前受到瞩目之作中的非常简单粗暴的破刻板方式，将性少数族群角色置于他们曾经被认为无法胜任的异性恋男性统治的领域，甚至于今年几乎关注性少数族群的英语商业作品中主角都被放置于了现实中依然高度仇恨与排斥少数族群的竞技体育和职业领域，人人争做霸凌可被性吸引力洗白上过健美操就是的体育生。

资本涌入更显而易见的则是剥夺了少数族裔创作者个性化的创意和发言权，取而代之的是顽固保守根深蒂固的资本价值观与竭尽全力试图赶新媒体时代多元时髦之间春晚上大秀十年前网络冲浪流行语式的滑稽割裂。十五年前独立创作者可以以切身体验不带过多先入为主评判的广泛反映和讨论亚文化群体线上交友猎艳文化的利弊，异性恋男性进入亚文化市场贩卖性感形象红利的现实，开放关系等新兴亲密关系模式对异性恋模式的动摇及其自身的挑战，跨性别与性别气质表达等等议题。

本片却宛如搭着时光机器不死不休的异形老王八，故事绝对中心的男主可谓是一个顺性别非裔同志青年扮演的，严格恪守异性恋模式单偶制忠贞观念，社交媒体都需要别人帮其注册然后看一眼美团logo就以羞涩的退避三舍生怕出门就会染上不洁之症，最后只好死心塌地依附于真正男性角色的丈夫的清纯白人女孩。而且为了制造类似油脂歌舞片性喜剧时期缺乏性别尊重钩腰搭背式的搭讪偶遇一见钟情等俗套又尴尬的场景，角色还要被降智为共情能力和生活能力都必须跨洋时差给爹妈打电话问西红柿炒蛋究竟剥不剥鸡蛋壳强行自我感动的巨婴。其情感与事业发展的全部推进转折都来自于死党闺蜜的主动行为，而与死党闺蜜的互动又是躁郁二极管，只在无条件接受帮助的狂喜与不合心意的暴怒间创造冲突。

从主角到配角到多元符号龙套，全片囊括了诸多文化背景与族裔的个体，他们是在美国最多元也竞争最为激烈的经济文化中心努力生活争夺资源的普通人角色，然而他们所有人都拿着特权白佬一帆风顺做到行业顶尖的剧本，人均搬砖但吃着五美金桶面需要到健身房康永哥他让我洗马桶但住着市中心露台loft随随便便开网红米其林三星的真实深刻，其背后真实的多元性和真实性比Meg Ryan搭档川普拍幸福终点站还白得刺眼。

大概也是十五年前，尚未加入国民喜剧老妈剧组挣扎在惊声尖笑胸大无脑金发花瓶角色的Anna Faris，携手当时还没爆的美队和彻底龙套的猎鹰美队假直史波克演过一部《What's Your Number》，这片女主事业受挫，年龄大关进不了婚姻殿堂，读到杂志说女性超过20个性伴侣就永远嫁不出去的脏女人，于是只能联手花花公子邻居追踪自己过去的二十号试图找到一个如意郎君，最后欢喜冤家必然成就佳侣结尾还要表示女主清纯佳人其实名单数错最后还是没超20个。其贬低与vanilla程度就和本片男主姐妹相惜，我也不会去查当时票房是否尚可，但评论无疑是扑街，同期更有性别意识的类型作品也不再少数，即便是所谓受众的女性观众又为什么要忍受一部将自己性化为物件荡妇羞辱自己的作品。

性实践性表达与性别气质的表达，是性少数族群脱离为自身存在致歉骄傲故我在的重要根基，文化特异性的保留是不同族裔在多元社会中立足与认同的关键。同性婚姻合法化不过是弥补过去缺失的权利逐步追求平等道路中招安式的一种策略，既不能代表广泛的少数族群的诉求，同时现有婚姻制度本身系统的经济性别等不公属性也意味这一制度并非平等的终点。平等与差异是广泛的少数族群与平权策略都必先面对的首要问题，而做着表面尊重差异的戏，背地里却粉碎差异的诉求和体验混进万年不变试图维持统治的白人中心异性恋模式，是最恶毒的不敬。

类似的白佬异性恋殖民化，还有对开放关系的描绘或污名式涉及，也是最古皂异性恋霸权对一切不同于其自身的越轨实践无知恐惧式臆想，将开放关系模式与违背异性恋单偶制模式契约与忠贞的行为混为一谈。开放关系是一种亲密关系模式一种亲密关系契约，应该与异性恋模式单偶制关系对等，而非降级为其中违背契约的不良行为，并且因此生造逻辑的将之强行置于异性恋关系模式的道德语境中，与违背契约行为的不良道德强行关联。选择开放关系的个体，伴侣和成功的开放关系契约的制定执行，事实上意味着他们要更加的平等公开，尊重契约，而并非是异性恋模式具有某种超越社会建构的自然属性，是所有物种最终必然遵循的亲密关系模式，倡导开放关系者不过是找借口干扰了自然法则自制力不佳道德败坏的法外狂徒，并且应该在戏剧结尾给予其焚烧女巫与报应式的道德惩戒。

女性角色的设置和描绘，或者说女闺蜜fag hag角色事实上是少数族群商业喜剧创立模式之初的标配。这样的角色有其亚文化厌女症视角与以diva角色间接自我认同与赋权的矛盾割裂：一方面当性少数族群终于得以自身中心去表达，其亚文化内部又存在着对高度凝结的顺性别异性恋男性气质作为最高禁忌的膜拜，那么女性角色就必然去中心化去真实的性与性别关系中的竞争力，成为无条件的附属盟友，这是一种去性化。另一方面在漫长的边缘化地下化历史中，异性恋绝对主导的媒体中少数族群代表的缺失，高度开放骄傲性感表达的顺性别女性形象与从业者，又成为亚文化另辟蹊径寻找自我认同榜样的策略。因此高度强势性活跃性表达违背性别道德的喜剧女性符号又是需要的，这是一种物化，但其并非出于贬低女性为性工具，而恰恰是相反的需要这样的女性符号作为自我表达的出口，这一策略就像是腐女与同人文实现自我表达的性转。

随着女性群体对于女性角色描绘更具发言权与敏感性，少数族群也越发不再需要女性角色作为自我表达的妥协策略，高度符号化的女性角色越发缺席性少数族群喜剧是这一模式不断发展的一个表现。本片反映出了一定性少数族群日益去边缘化，亚文化打破与异性恋模式严格边界的面貌。异性恋男性不再作为高度性化的符号稀缺独角兽或者不受欢迎的缺失物种，而是推动剧情的日常角色理所当然的融入少数族群视角的故事中。不过这种去性化又复制了少数族群角色试图融入主流作品的套路，即处在高度符号化并且去所有差异性好不恶心到受众群体也不侵占主导资源的阶段，这样想来事实上是很有趣的。至于本片女性角色，除了类似主角去刻板印象式赋予了专业性的人设，在作品结构中却毫无意义，相较于传统女闺蜜或者更传统小妞电影都更是摆设。

如果我们将商业影视作品单纯作为商品看待，那么最终受众群体的购买力是其发展的根本动力，以性少数族群为主要受众的相关题材的作品，是否或者说如何做到一定的普世化，扩大接受群体，本片算是一个粗糙与无奈并驾齐驱，缺乏自我意识又被资本驱动意识的例子。

最后本片事实上是线上交友虚拟身份带来误会这一性少数族群性与浪漫喜剧模版的新媒体时代再造。少数族群拥抱线上交友的安全性却也因虚拟身份产生误解欺骗和社交无效，就像是莎士比亚喜剧中传统性别道德与阶级壁垒区隔下，性别身份伪装制造误会冲突的互联网时代再造。从片头字幕就模拟抖音开始彰显的本片要死贴新媒体流行的直白，到所有角色不论是急需关注度的好莱坞特效演员与网红餐厅所有者，急需再就业的新媒体设计师还是一切关注与流量至上的泡沫剧演员的设定，却都直接嫁接到根本丝毫不能理解新媒体运作与流量驱动的古董意识形态内核与最古典的戏剧模式。剧情的一大块核心内容是互联网普及前性少数族群难以寻觅鉴别同类因此产生戏剧性和冲突的老梗。难寻的现实生活中幸福的意外到来，与虚拟平台流量与关注带来的事业名望之间的抉择，可以说是极具新媒体时代改编又近乎古典形而上至浮士德困境的矛盾冲突，然而本片在全员角色需要流量与自媒体经营的设定下，随便设想不论是揭露真相撕逼丑闻带来关注，还是虚拟偶像早已在ai社会实验，娱乐时尚产业等都屡见不鲜的现实中，却选择来一场线下闹剧和红磨坊被人放火的高潮冲突戏。

可能是由于我看资源版本的问题，本片至少有两三处收音问题，只穿内裤演员似乎戴麦而凸起的穿帮，为显大衬垫接缝的穿帮等等低级的不讲究，还有狂轰乱炸全都直接怼脸特写的广告植入加弱智抖音流行曲循环。Buzzfeed作为本片发行？制作？方之一拓展自身业务，想要植入自身品牌，我用屁股想都能想到植入八卦记者角色等形式，融入剧情甚至制造额外笑点和点睛客串角色，然而依然是直接特写大logo，让我不知道这世界是怎么了也不知道这么多赞助怎么还这么穷酸可怜。

只有肉有看头，但还穿帮：

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剧情虽说是有瑕疵！

不过这部剧是围绕“友情”“爱情”“奋斗”来演的！

有很多地方都很打动我！

让我觉得社会，职场可以那么恐怖！真的害怕长大！也让我觉得是时候该长大了！不该再继续呆在家里的庇佑下生活了！不管是樊书臣，史唯聪，李泱泱还是纪绚丽都教会了我一些道理！

友情也好，爱情也罢！无论现在是什么处境！只要努力站起来，改变自己！什么都可以！还好我们还年轻！趁我们年轻，努力吧！

支撑我看完全片的是开头的几秒钟，但是如果你以为这和电影有关的话你就错了。电影编剧是一个，极力去出彩却屡屡成坑的人。可以不夸张的说电影每一个情节你对他的一下步有所期待的时候，现实就给你一巴掌。故事开头就是暗示了一切事件的根源动机――大黄对小黄的蔑视。然后三人帮敲晕了司机，却顺着修理电梯上了楼？？“我好像没见过你啊”“我也没见过你呀”全片的亮点吧。紧接着三人帮开始了所谓的有计划行动――不被人发现发现也无所谓的计划。触碰了警报然后对外掩饰还用了两个不一样的借口，也是够了。撤退到摄影棚里被困其中，注意被这个字，而且是被一个被敢走的人质所困，警察用了许久分析出劫匪是自困于此，真的不愧是队长呢。为了促成正反派男主的交锋，还显示了恩爱手机桌面。既然没收了手机，还知道查看手机，那为什么就没发现自己是为什么联系幕后的那个人？全面直播也就是个噱头，屁用没起到，警察脑子里就一个方针，迅速突破，其实里面啥样根本不关心。还有就是被发现不进影棚，直接进电梯早就舒舒服服的走了，毕竟根据后面警察的支援速度来看，还是根本不慌的的。

片中给女警察无数次特写，却屁用没起到，在一个去用影分身钻地，一个去挑衣服的时候，就一个劫匪的时候也没有任何动作,所有人质都能自由活动的前门还是可出状态，还不如一个一心想搞事的天x。一顿分析钻墙逃走的路数最后还是到了车库，我也是够了，这是约好的吧，你们把整个大楼围起来，别管车库，我就走车库走。感觉就是前一秒很牛逼，后一秒就是在逗你。衣服癖男那场换衣服也是莫名其妙的，最后受伤的更是莫名其妙的，开锁男干脆就是个龙套男。所以一顿操作之后要人质干嘛的？早走电梯不好吗？

后面的追击就更扯蛋了，直接两车正面接吻，喂喂搞笑的吧，不知道副驾驶死亡概率高。好吧就算是命好没死，你这样直接近距离对射，考虑过副驾驶的同事吗。

追丢以后才想起你那可爱的同事呀。然后不管劫匪了坐上了救护车，然后又不管同事了叫停了救护车。看着路边的景象想着劫匪没洗的车。然后叫了支援，请注意现在时间。

一顿瞎几把对射，弹匣是仿制木乃伊裹尸布的吧子弹够玩一天的。一顿操作以后，两人开始对峙，这大概是对某个电影的某个片段致敬吧，感动的我脑子都从眼里流下来了。你tm保持这个姿势一天试试呀，起来之后熟练走位，然后，被人一换一做掉。这波真的血赚。

游戏结束，然后支援到达，哪里的路郊区还这么堵。最后的最后，搞事女终于想起了那个至关不重要的号码，最后坏人也被聪明的警察及时截获，其实根本就不需要警察的，这个人也跑不掉的，毕竟在这个智商平均20的片子里，这个人还拖了19的平均分。

总得来说，就是演员真的尽力了，演的不错，就是导演为了搞出一部好看的电影，将电影微妙的拆分成了无数个不分，进行了各种尝试，最后变成了一坨狗屎，每一口都是不同滋味的狗屎

今天看了网络评价很好的这部剧场版，只能说完美，看制作阵容就知道，导演是专业执导蜡笔小新，哆啦a梦的高桥涉，编剧上野贵美子是前作B级美食，功夫拉面的编剧，所以这部以五小只为主角的剧场版很稳，主要角色千潮也很像功夫拉面里的兰。这部元素很多，校园，悬疑，推理，青春。风间和小新其实代表了两类人:想做精英的人和想做普通的人。本作围绕两人的矛盾展开，通过学院这个大舞台，学院的精英分数制度以及全部AI教学

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有人说这一集很“水”，我不同意。虽然本集的核心剧情推进不多，但在演绎手法和思维深度方面都称得上可圈可点。

作为《行尸走肉》又一位“元老角色”米雪恩的告别演出，这集的拍摄形式其实和S9E5瑞克的告别很像，同样回答了“我是谁？”、我“从哪儿来？”、“要到哪儿去”三个问题（当然品质有所不及）。

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说实话，开头还行，感觉像是大片，还有高颜值外国演员，看的也挺高科技，到了那个女间谍闯入控制室被蟑螂搞死后，整部戏的剧情就开始大幅度下降，特别是船上的成员逃跑那一段极其的浮夸各种尴尬的台词与行为真的是假，不过结尾又力挽狂澜，女主和男主大部分的演技还算过关，中间那些演员是一个比一个的下限，整部剧主题不错，开头结尾还好，中间烂完，开头1分，故事完整1分，女主1分，男一男二 1分，还有那个中间女主房间墙上贴的权志龙海报可还行给0.5分，整体4.5

对于剧中呈现的婚恋观，《大好时光》从“不婚男”入手，通过对于“不婚者”的诠释，该剧传递给人一种年轻人“不负大好时光”，“该爱就爱，该结就结”的正能量，让人通过一部电视剧能够有所启发，选择最适合自己的生活。剧中，无论特立独行的“不婚族”，还是对未来充满懵懂的“90后”，又或者人到中年的“恐婚族”，都是角色鲜明，带有明显的“性格标签”。在当今社会，《大好时光》令都市白领一族在面对社会压力，家庭压力，以及自身内心的自卑与恐惧的时候，产生共鸣感。

但袁浩在对待姗姗的感情时，太拖拉，虽然隔了十年，很显然，两人不可能会有感情，留下的只有双方知道对方的人品与过去。两人的习惯与喜好还有生活的方式和人生观，处事方式都不一样。因为姗姗的内心层次上升了，所以产生了分歧，姗姗对于袁浩的一切习惯都不看好，甚至有点瞧不起。袁浩对待夏冰冰的感情里，袁浩谈恋爱只是在谈甜蜜，被甜蜜蒙蔽了双眼，忘记了恋爱的定义，恋爱的定义是谈甜蜜谈了解，正所谓为什么有些人谈了许久的恋爱，最终结婚后没几年就因为分歧而离婚。在和冰冰在一起的时候多就连旁人都能观察出夏冰冰与他伪装的样子不符合，最终分手也是旁人提醒，自己亲眼见到才察觉，这样的洞察力未免也太糟糕了吧！袁浩对于夏冰冰一点也不了解，他所谓的了解方式是通过冰冰的口说，而不是感受出来的。就算感受不到冰冰是用计来搬到自己家住的，但对于一个女孩子来讲，一言一行很重要的，这样也看得出这个女孩的品行如何，就连袁浩的爸爸都打开天窗说亮话了要袁浩不要欺负冰冰，这句话的言外之意我想任何人都应该听得懂吧，然而冰冰不但没有听进去反而往前进了几步，那个氛围连袁浩父亲都感受出来了，还说过没有当初那么单纯可爱了。袁浩却感受不出来，很显然被甜蜜所蒙蔽了双眼。(其实内心早已经对茅小春产生了感情，也对她很欣赏，他们有父母的极其相似的共同经历成为了他们心灵沟通的一道渠梁。只是自己还不知道已经喜欢上了小春。

总体来说，这部生活剧还有很多设置存在漏洞。

小众日剧超级满足我的少女心 为了小出惠介和小松菜奈来的 我想说四集根本不够看好吗因为实在是太好看了！！熬夜追完的??首先男女主有点大叔小萝莉的搭配 最主要是郎才女貌啊 其次就是剧情 很喜欢女主的人设 算是天才推理少女吧 一直在帮男主破案 虽然两人之前一直都是互相嫌弃 但最后一集男主把女主从恐怖分子手里救出来的时候两人抱在了一起 看的我那叫心花怒放啊??毕竟现在很少能遇到这种演员和剧情都是我喜欢类型的剧了 悬疑?cp 所以强推荐！！日系女孩必须看！！

乡土味儿甚浓的东北喜剧总是全国人民过年要有的一道视听大菜，大众期待已久的刘老根延档，本有失意，却意外看到一部制作精良、立意巧妙的《铁锅炖大鹅》。

乍看之下，男主富贵无非是二人转里常见的丑角，游手好闲、举止乖张，唢呐傍身、日夜吹唱。细思之后发现他身上带着很强的边缘意味，不受主流待见，不被世俗接受，是个遭遇驱逐的“疯人”。两个女人引领了富贵的转变——下乡扶贫的梁田书记认可富贵身怀的才能，接纳富贵的独特，为他找到目标，扶起了富贵的志；村花向天歌纯真质朴，不因利动摇，单纯喜欢富贵的真诚和幽默，给了他真挚的爱情。

新建村虽小，却也是庞杂社会的缩影，权力利益交织在村民之中。村主任为官不公，优先保护自身利益，几经波折却落得身败名裂。好在梁书记既往不咎，以身为范，使其悔过、提升了觉悟，扶起了村中唯利是图人的志。张英俊仗势欺人，凭着自己村中的权贵身份欺压富贵、争夺天歌，却也有着男子气概，遇事敢于承担，不逃避责任，终在梁书记和富贵的感召下一改以往纨绔的形象，为新建村卖鹅事业尽心尽力。

梁书记的所作所为和精神力量是感染改变身边人从而带领大家走出困境的最强推动力，结尾的演讲点明了她作为共产党员的使命担当。人人都意识到责任，人人都有担当，脚踏实地，团结奋进，那贫困便不复存在。新建村的养鹅事业会越来越好，这个社会也会越来越好。

电影剪辑明快，运镜沉稳，喜剧在节奏 剪出错位感，也就有了笑点。其中，致敬武松打虎、黑客帝国的段落，属于戏仿，是较为高级的喜剧手法。情节中还有直播带货，新潮有网感，符合当下时代特点。以女主为首的演技也都可圈可点，不像世面上其他网络电影的选角。

总的来说，本片噩梦开头，中国梦收尾，是主旋律下的好作品。足不出户的现况，值得一看。

短评太少好多话没说话。这里继续，从开始的性压抑，与世界的格格不入，拒绝外界，这种内心的挣扎最后都回归到小时候的父母的问题，这部电影虽然不多的镜头反应父母问题，本质上最后表达的还是探讨原生家庭的问题，虽然后面的情节有些流于套路化，男孩回法国了，女孩从新变为人妻，多少有点狗尾续貂。但不能否定这是部优秀的作品。

如果说许鞍华是老一代的香港导演的女性电影人代表，代表那一代人对于香港一种底层无语的气与神的描绘，曾翠姗不遑多让，作品细腻出成熟，带兼具有现代性，对时下多变社会年轻人内心更多深刻的理解感受。

繁华热闹的香港，又有多少个空空飘荡的虚无的灵魂，都市的寂寞无从诉说，没人理解，也看不到，阿sa的角色，很好的呈现出这一氛围，压抑寂寞空虚无力，想起迷失东京里那个迷离女孩的眼神。相比内地女演员们忙着轧戏，捞金，代言，跑综艺，能看到香港新一代女演员对于演员这个职业的努力与追求，没有烂的角色，只有烂的电影，这波我给阿sa点赞，她配得上一座金像奖最佳。

影片很美国化，标准呈现了那一代人，培养出了不会说中文的子女的困境，交流极其有限。另外，男主居然找了一个中文说得非常机器人口音的美国二代来演，也是很可怕了。美国电影刻画亚裔的通病，但是居然台湾导演拍的也是这个毛病，真可怕......

当然，就像冯小刚《老炮儿》是给自己青春岁月的致敬，这部电影中呈现的两代人的价值观，虽然我都不赞同，但是呈现这样一种人生仍然是有价值的吧，值得反思。

特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！特别喜欢武侠世界，如果能够永远在武侠童话生活就好了！

只有在一起时间才有意义。——《我在时间尽头等你》

就在刚过去的七夕，上映一周至今（8.31）已突破4.2亿，评论已经成攻势："俗气、老套、生硬、狗血..."。作为科幻片，硬伤不小，但既然赶七夕，——爱情片，真的有那么烂吗？我不信。。所有，本文是一次尝试的“拯救”之旅。。

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2020-2-5 鬼脚七那时还是个跑龙套的

智明在嵩山少林寺是棍僧 嵩山有拳僧和棍僧 智明手下有一些外边的小徒弟 小徒弟偷偷从墙外给他扔蛇 智明把蛇肉夹在馒头里与师傅和师兄弟们偷吃 智明练功非常狠 打书打烂打到树皮 一次与拳僧比赛哪队先写完佛字 智明乌龙了 智明听小徒弟们说王爷要过大寿决定要去报仇

赵威与司马燕是莆田少林寺俗家弟子 司马燕为报仇也去刺杀王爷 司马燕在人群中表演拉横幅寿比南山 最后众人弯腰用袖剑刺杀王爷 王爷躲过 智明扮成舞狮刺杀未遂 王爷下令追杀刺客 智明赵威司马燕逃出 其他刺客被杀

街道上赵威司马燕被官兵追 智明放鞭炮帮二人逃脱 司马燕与智明逃到运草车上 三人躲到庙里 司马燕脚踝上有铃铛 智明脚踝上也藏着一个 她说是父母留的 男的就嫁给他 女的就结为金兰

官兵封路 智明化妆成牧羊女 另二人扮作羊 牧羊女泼辣甩鞭过了第一关 过关后智明把胸部两个馒头给她俩吃 第二关是计春华好色把智明抱走被发现 三人抢马逃走 北少林派人把智明带走 王爷手下跟踪到赵威司马燕到南少林 司马燕叔叔带司马燕离开 路上被杀司马燕被抓到王爷官船上

北少林派出十几个棍僧前去 智明被罚面壁三年 洞里有为老和尚在墙壁上画了武功图 智明把图给涂鸦 老和尚让智明从山洞顶上逃出

智明与赵威汇合 在河道中用竹筏拦截官船 司马燕在船上 师傅带棍僧前来 王爷被砸在小木屋里 智明把铃铛给了赵威跟随师傅离开 司马燕看着铃铛询问赵威是他的吗赵威点头

很荣幸, 这部电影改编自我们学校的历史系教授James Hansen的著作<第一人>, 因此在我们学校有个小首映礼,教授还回答了一些电影中的细节和真实的故事. 趁着我还记得住,忍不住想分享一下.

首先这部电影但凡涉及到无线电台的对白时,百分百都是有记录下来原话,真实性可想而知.

阿姆斯特朗最后登上月球,独自对着月球坑发呆是真实发生的,教授说,这一段还有医学记录,说当时一度测量到阿姆斯特朗的心跳达180每分钟. 然而没人知道是为什么.

在面对月球坑时,阿姆斯特朗把他逝去的女儿的手链留在了那里, 这是一个表达人物情感的细节, 而事实上,他扔没扔,甚至扔了什么, 都是一个谜. 我们教授说, 他找到过NASA的人询问登月宇航员的物品单,对了,每个宇航员带了什么东西上月球都要像过关一样申报.另外两个宇航员都有一个明确的单, 唯独阿姆斯特朗的找不到了.于是教授亲自去采访了阿姆斯特朗, 阿姆斯特朗否认自己带了东西.但是我们教授的态度是,阿姆斯特朗是个很实诚的人,但那一次他撒谎了, 因此教授推断,他应该带上了一个他自己特别珍贵,却不想让任何人知道的东西. 由于阿姆斯特朗对 他的小女儿感情特殊,如同电影里一样,他老婆,他同事都从未听他提起过. 甚至很多他同事根本不知道他曾经有一个女儿. 因而编剧在创作了这一个桥段.

电影结尾,高斯林给了女主一个吻, 在玻璃上.非常隐晦,既不想点破他们后来离婚的事,也不想加入太多感情.现实却很搞笑,他妻子见到从月球回来的阿姆斯特朗的第一句话原话是:

OK, NOW WHAT?

导演达米恩在不仅照剧本拍了很多素材,还让演员们自由发挥在家里的很多桥段,因为毕竟家里的事,除了通过阿姆斯特朗的儿子透露出来的家庭对话之外,大部分对白都是编出来的.在阿姆斯特朗收拾行李时,妻子在书房里发脾气让他给两个儿子道别的那一段纯属演员自由发挥. 也出于想拿奥斯卡奖的缘故, 这一段放进了电影里.

当问及到我们教授对这个故事的剧本贡献有多少时候, 教授说远没有他希望的多. 刚开始接触剧组的时候, 编剧乔西辛格,也就是凭<聚焦>获得过奥斯卡最佳原创剧本的编剧给我们教授发了双行距的16页纸的剧本,让他提意见. 我们教授实诚的回了他一份单行距的70页纸的修改意见...于是乎编剧超过三个月没再理我们教授.我们教授一脸委屈的说,后来再也不敢随便瞎说修改意见了,单纯做一个顾问,告诉他们哪些细节对哪些细节错.

个人非常喜欢这部电影, 毕竟,爱乐之城忠实粉丝.加上母校光环. 作为传记电影来说, 把很多桥段设计成第一人称视角的方法非常讨好,让我们有一种过山车似的体验,体验到宇航员的伟大探险精神. 而且这真的是一部细节堆积的电影,导演把每一场景都精心设计一番, 让我们时而感受到太空的浪漫,时而感受到太空的幽静与窒息的恐惧,时而还能感受到人类伟大的使命感. 总之达米恩绝对是一个全面发展的导演, 我甚至看到了一点诺兰和雷德利斯科特的影子(关于宇宙的部分,经常想到星际穿越的对接场景,有一段有异形的诡秘感)