看这个时总想起韩国电影《蜥蜴》，奇怪了，大概是雨衣保护和外星人的梗。我高度怀疑导演就是看了《蜥蜴》启发了他拍摄这个。

还有美国罗斯维尔的外星人解剖事件。

伪纪录形式，女记者和摄像，这明显受到《中邪》影响了。

导演想要表达的太多，炒作新闻，强拆抗拆，失独……试图营造一种魔幻现实主义，奈何功力太差，表演拙劣，给人学生作业、快手视频的感觉。导演可以去看看《锤子镰刀都休息》，那种黑色魔幻现实比较适合本片。

那段是皮影戏吧？形式花俏，内容空泛。

剧情毫无逻辑，演技低劣到极致，镜头凌乱幼稚，这就算了，这部东西越看越感觉价值观的扭曲，包裹在积极励志的皮下，一股浓浓的拜金，迂腐，封建，仪式崇拜。阴谋论一点我真怀疑这部剧是西方对中国的文化洗脑减智片。点名批评广东珠江台，放这种片子配音还配得很糟糕！还要在饭点放！几个意思？！逼着我配父母一起看又不能吐槽是吧！一个月中午饭否起着鸡皮疙瘩吃完的！精神污染好不好！*****！坚决抵制减智片发行！特别在饭点期间坚决抵制播放！

文/满囤儿

如果一个演员累计三次及以上凭借某一种类型角色收获好评的话，观众和业界往往会给他/她一个“XX专业户”的称号。比如海清就曾经是儿媳专业户，陈道明是著名的皇帝专业户，约翰尼-德普则是怪咖专业户等等。毕业于中央戏剧学院表演系的内地男演员霍青，凭借在《三国》中饰演鲁肃、《楚汉传奇》中饰演张良、《赵匡胤》中饰演贾琰而被人所熟识，自然可以称得上是“谋士专业户”。那么，如果让这位古装剧里的睿智谋士面对一下现代难题，会怎样呢？霍青首执导筒的《村里来了新闻官》，就带来了这种“穿越”的画风。

【详细】

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婚姻是务实的，亲情是温暖同时也是束缚。

经济一定要独立，做人一定要有底线。

做人没底线的人还真无敌

老大家本就不该贪图老二和老人的房子，自己家早咬咬牙买集资房，也没用伺候老人一堆不落好。

老二家，对于老大和老人的帮助记在心里就行，帮他女儿上学，借钱接济都可以。但是就是别湊一块，并且分的干净利落，丑话说前头，是避免最后丑事的好方法。

老三家，就不说了，老人自己活该！

老人家，自己为人做事不正，最后倒霉的肯定是自己。

首先要说豆瓣这分给低了，imdb是6.1妥妥的及格，没想到豆饵们如此瞧不上惊悚片仿佛看了一部文艺片，惊悚偏魔幻的内核，搭配slasher的套路，女导演风格很不错，带了大量私货，氛围、节奏、摄影、剪辑都做的挺好，虽算不上出类拔萃，比如在叙事细节上略有混乱感，但要知道人做这个片子磨剧本俩月拍摄11天（特意查了下），已经相当给力了作为小成本，而且看到了几个熟脸，包括葛雷乔伊家大姐，一众龙套跑的六六六算是个人比较喜欢的闷骚类型，爱看这类导演耍风格的盆友可以看看，一般恐怖片爱好者免了，可能会觉得不对味儿

在云南西双版纳这片充满鲜明地域文化的古老土地上，有着太多脍炙人口的美丽传说，却也有着不少鲜为人知的史诗故事。最近正在北京影视频道首都剧场热播的电视剧《版纳风云》就以解放战争时期的西双版纳为故事背景，为观众讲述了一个取材于真实事迹的热血英雄史诗故事。

由蒋晓荣担任制片人，于荣光担任监制，《版纳风云》中“荣光”强强联手的组合名字已经不是第一次见了。还记得2014年的央视开年大戏、至今依然被奉为国产剧经典的古装传奇巨制《舞乐传奇》，担任该部电视剧制片人的蒋晓荣和导演兼监制的于荣光，可以说是让“荣光组合”第一次走进了广大观众的视野。

大唐是一个豪杰辈出、风起云涌的传奇时代，而《舞乐传奇》摒弃了唐代历史中那些众人皆知的部分，选择以鲜为人知的大唐文化盛事“骠国献乐”进行改编，首先在内容上就是非常新颖的。而且剧中对于人物服饰、妆容、生活细节等诸多琐碎方面的求实考证和细致追究，让《舞乐传奇》中浓郁的民族风情更加真实，贴近历史。

既求新，又求真，《舞乐传奇》能有着如此经得起考验的好口碑也自然是意料之中了。其实除了知名度极高的《舞乐传奇》，还有《木府风云》、《南侨机工英雄传》等优质电视剧集均是出自“荣光组合”之手。荣光出品，必属精品，看来此话确实无疑。

因此这一次的《版纳风云》，首先就为剧集品质提供了一道“荣光组合”双重保障。依旧是富有民族特色和地域风情的史诗故事主题，《版纳风云》所呈现的解放战争历史和云南西双版纳的地理位置都和观众内心更加贴近，因此这一题材本身就比较接地气。该剧以西双版纳原州长召存信（印小天饰）为故事核心角色，讲述了解放战争时期，云南勐捧土司、车里宣慰司仪事庭庭长召存信为促进云南地区解放，于是投身于中国共产党领导的革命斗争、与国民党反动势力斗智斗勇的感人故事。可以见得，召存信的民族大义和爱国精神在思想立意上是相当深刻、引人共鸣的。

在取材真实史实、力求还原历史这一层面，《版纳风云》依旧保持着一如既往的高水准，对于每一处细节的追求都堪称细致精良，以小见大，整部剧所呈现的民族艺术气息也是相当浓厚，经得起推敲的。镜头中的西双版纳古色古香，充满了浓郁的云南地域风情，而剧中角色的衣着、头饰以及其他配饰，都精准还原了西双版纳当地人民的真实日常风貌，比如男主角召存信的一身素雅白衣，看似简洁朴素却不失大气庄重，举手投足间，尽显民族英雄高瞻远瞩之雄风本色。

把握精深思想，塑造精湛艺术，追求精良制作，这正是“荣光出品，必属精品”的本质原因。相信《版纳风云》一定能够秉承《舞乐传奇》等“荣光”前作的高级水准与精良品质，不仅让观众看到一个更加真实立体的西双版纳，更能深入了解这段既感人热血，又颇具传奇色彩的传奇历史。且看峥嵘岁月中，中华儿女如何挺身而出，力挽狂澜！

有气无力、颓废，在《断·桥》里的王俊凯看上去毫无生气。

但导演李玉一贯有着一种“生猛”的感觉，“荷尔蒙”、热力、倾泻，她的电影又总有一种“游离感”，这种“游离感”，既是脱离主流叙事的观感，又仿佛是刻意为之。

在国内为数不多的文艺片导演里，女导演李玉更是“凤毛麟角”而独树一帜的一个。

距离上一部纯粹的文艺片《观音山》，《断·桥》已是十年后的作品。

它们似乎有着一些神秘的类似之处：躁动的青春、漂泊的内心，寻找与救赎，收敛或扩张。

李玉的电影有一种奇特的张力，它有些忘乎所以的嚣张，它总是似乎要在发泄后达到一种平衡，它习惯用一种青春的反叛力量对抗按部就班带来的秩序感，它又总是试图在出口处大声呼喊。

在她的电影叙事里，灼热感无处不在，这种灼热感，既是被阳光直射后的青春的隐隐的疼，又是反抗无效后深深刻在内心的宿命感。

这样的宿命感，不但在《观音山》里弥漫开来，而且跨越了十年，从《断·桥》里滋长出来。

电影的主线索是一桩“杀人案”，以一个案件为由头展开叙事，是近年来诸多文艺电影的主要“载体”，比如娄烨的《风中有朵雨做的云》，又比如刁亦男的《白日焰火》。

这与其说是文艺电影向商业电影的妥协，不如说是文艺电影在新时代中的新的表现形式。

但李玉又明显的不同于那些男性文艺片导演，倒不是说李玉作为女性有特有的细腻，刁亦男也细腻，只不过它隐藏在表面的乖张与粗犷之中。

李玉的不同，在于她有着一种“天赋异禀”：在讲好故事的同时，又玩好文艺。

并非所有文艺片导演都具有这种能力，比如毕赣，他的电影的实验性明显强于故事性。

又比如“老炮儿”王家卫，他的电影像是碎片的组合与拼凑，虽然锋利的划破了现实，但却显得不够完整与破败。

李玉的不同，还在于她“驾驭”“青春”的能力，她也描绘非主流的青春，与众多文艺片导演一样，她的青春叙事充斥着疯狂、荒诞不经与“擦枪走火”，但在她的电影里，青春的破碎感，常常并不能靠时间的流逝而缝合。

《断·桥》与《观音山》一样，主角都是年轻人，但同时，他们又与前一代人发生纠缠。

像是一根无法剪破的神秘绳索，它把两代人紧紧的捆绑在一起，即使你跳出去了，你们之间依然有着那层关系。

这，其实就是宿命。

而这一次，李玉选择了马思纯、王俊凯与范伟来出演。

这也许是一个奇妙的组合，足以在八月十三日，打破你对他们的刻板印象。

全程都在快进，都八集了也没明白这故事到底要讲什么，除了窦骁的大白牙毫无亮点，三个女主年龄都是40左右了吧，还强行演三个少女，太尬了，剧情也很拖沓，明明两三集可以演完的事情拖了八集。。唐嫣还是适合演御姐，这种恋爱脑?傻白甜的少女就是给她招黑，后期再突然成长，这种剧情太俗套了，而且很多地方都抠图了，滤镜也很重，弃了弃了

不知道为啥评分这么低，我还挺喜欢的。

这部剧真的一点都不玛丽苏，女主独立能干有思想，每个男主又帅又有个性，不会无缘无故宠溺女主，但关键时刻个个都值得依赖。

最有意思的地方是，逻辑性特别强。累在耍帅从三楼窗户跳出去时，他没有像常见的动画一样仿若体操选手直接平稳落地再翻个帅气的跟头、或者直接张开滑翔翼潇洒飞走，而是跳到了手下小弟在下面张开的软垫子上。看到这一幕时，弹幕都在惊呼，牛顿终于可以安息了！

开篇大概是改革开放前后，一个能烧砖卖的村子脱贫用了40年，这TM合理吗，所有不好的事都是朝着这个倒霉村子去的，真尼玛服了这脑洞，硬生生弄出了个学生物科技的大学生，TM还一毕业就能赚钱建大棚。那个叫大翠的缺心眼的，TM自己的亲爹娘都不孝顺，整天混在后牛，男主那么丑，还你TM都是女的去追。大树下随时都是一帮闲散劳动力，年轻人出去打工都受不了，这样的农民简直就是中国农民的耻辱，我们农民吃苦耐劳苦干的精神被黑的一塌糊涂···

1.《无极》是因为一个馒头引发了一系列的情仇血案，《海兽之子》也是因为一块石头引发了波及全球的灵魂风暴;

2.《无极》因为拍摄选景在国内当时做到极致漂亮唯美而惊诧四方，《海兽之子》直接用严谨的科学考据和逼真的自然界素材，以可怕的制作力打造了让人瞠目结舌的海洋世界；

3.《无极》当年因为以其不讲人话让全国观众大呼烧脑看不明白，《海兽之子》干脆放弃叙事，用片尾最宏大的技术奇观营造了让所有人都会Mindfuck的灵魂飞升；

4.《无极》女主当众脱衣露骨地戏耍了银幕内外的观众，《海兽之子》更进一步，干脆通过太空直播精卵结合展现生命宇宙的交合缠绵；

5.《无极》扒开华丽外衣最根本就是个破事水，《海兽之子》更甚，炫技两小时，最后告诉你俺就是讲述自闭少女解开心结的阳光正能量故事

6.《无极》当年票房口碑总体是失败的，《海兽之子》作为四度工作室数年磨一剑的大制作，在日本市场同样掀不起个水花。Q.E.D

首先，它的缺点:1.节奏太快，有点跟不上，特别是一些语速。2.可能是它的结局吧，动画的世界，大多都是大圆满。(但是我很喜欢）

给它四星，是因为:1.父母对子女的陪伴，这是我们童年真的真的不能缺失的爱，但是我们很多的父母，不知道，更没有做到。其实不仅是父母，还有我们人生中很多重要的的人，违背了承诺，没法陪伴我们，我们在一次次的失望中，变得冰冷，变得理性，变得"成熟"。

2.成长，我的感受是，有得必有失，我们经历了一次又一次的生活的打磨，懂得要活的"舒适"，活的更好，需要去改变，有时去回首，发现以前的自己那么幼稚可笑，但是以前的自己也是那么的可爱幸福。其实，我们的成长更应该做到的是不断完善，不断提高并不是一味地抛弃和割裂。当然，经历一次次的打击，成长，保持我们的初心，真的不容易，甚至可以说，这是一件很困难的事。正如上文所说，我们的心慢慢变了，无法践行自己的诺言。就像哥哥因为一些事情没有参加弟弟的毕业典礼，而弟弟也没有去参加哥哥的婚礼。

3.沟通，其实我们的嘴巴真的不只是用来吃饭的，更多的是去沟通，我们自古以来都以礼仪之邦自称，强调礼仪，所以表达情感自古以来，都是很含蓄的，结果很多时候都造成了信息误差，特别是在我们的成长路上，我们很多时候羞于启齿，但是我一直坚信，如果之间有爱，正确的沟通，是能解决很多问题的。但是还是那句老话，都知道，但是很难做。

希望我们都能知行合一，不断去提高完善自己。

一个家庭里的每个人，都希望这个家庭好，也都希望其他人好，可是各自采用的方式，却又多多少少不是他人所希望和接受的，结果造成了每个人都陷入困局，不知该如何发力，进退失据，等忍耐达到极限，爆发就是伤害对方，一体两面，恰是通过这种方式才能进行一些必要的沟通，而这又是平常所欠缺的。家中每个人即使有自己的苦衷，也都希望牺牲自己为他人好，但是又不做到真正的沟通去了解对方需要的是什么，方式方法是不是妥当，往往就是吃力不讨好，还委屈了自己。片中比较西式化的就是大女儿，也是片名所指，她有时能直白的说出所想所需，但有时又回归到东方化的沉默，可是只有她的单向输出并不能算是有效沟通，所以最后困局的看似解开依靠的是不经意间看到对方的哭泣，他人的开导，自我的觉醒之类的，沟通依旧缺席，那么同样的困局还是会重演。最后大女儿让妈妈帮掏耳朵，是东方式的家庭和解，是一种秘而不宣的温柔，很含蓄，让人感到很温暖。