• 鹿精灵

    全26集
  • 主演:
  • 地区: 中国大陆
  • 年代: 2017

鹿精灵影评

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  • 正义的伙伴??
    2021/2/12 3:42:34
    谢狗

    新年第一部电影…终于把猜火车2给看了。一直没看第二部,是因为我怎么也不敢相信那帮人会有中年危机。决定今天看,起因是一通微信电话,我高中三年的兄弟谢导打来的。之所以叫他谢导,是因为在高一刚入学的时候,他说他的梦想就是下海当av导演。

    高三毕业后,我选择复读,而谢导去了部队,之后一年半的时间里都没有再见过。

    新年第一部电影…终于把猜火车2给看了。一直没看第二部,是因为我怎么也不敢相信那帮人会有中年危机。决定今天看,起因是一通微信电话,我高中三年的兄弟谢导打来的。之所以叫他谢导,是因为在高一刚入学的时候,他说他的梦想就是下海当av导演。

    高三毕业后,我选择复读,而谢导去了部队,之后一年半的时间里都没有再见过。

    再次见面虽然是在视频里,但是开头的第一句话,我们不约而同地说:“cnm你现在怎么变成这副屌样了!”。

    接下来寒暄了几句,有趣的是原本在我印象中原来很黑的谢导,进到部队以后竟然他妈的变得白净了一点。因为分到了广东军区,说话还带上了一股广东味。

    几分钟之后我们都沉默了一会。沉默的时候,谢导一直看着我,用他独有的真诚的眼神。高中的时候每当我跟他开玩笑过火的时候,他就会这样看着我。我最害怕他这种真挚的目光,一遇到,所有的嬉皮笑脸就会收敛起来。

    为了缓解尴尬我说,等你下半年退伍了,我们一起去旅游。谢狗说好,没问题。他还跟我说要我今年好好整,一定要考上。

    挂电话的时候,谢狗还是用他那种眼神看着镜头,看着我。

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  • 影探
    2020/5/14 20:52:38
    这部剧拍出了你不知道的好莱“污”秘史
    这篇剧评可能有剧透 首发于公众号“影探” ID:ttyingtan 作者:黄四郎 转载请注明出处 如日中天、财大气粗的网飞(Netflix),终于向好莱坞宣战了! 用的武器恰恰是他们最擅长的——美剧。 是的,面对着传统电影的排挤和非议,网飞终于忍无可忍了。 短短七集,就把好莱坞黑出了翔——
    这篇剧评可能有剧透 首发于公众号“影探” ID:ttyingtan 作者:黄四郎 转载请注明出处 如日中天、财大气粗的网飞(Netflix),终于向好莱坞宣战了! 用的武器恰恰是他们最擅长的——美剧。 是的,面对着传统电影的排挤和非议,网飞终于忍无可忍了。 短短七集,就把好莱坞黑出了翔—— 《好莱坞》 ...  (展开)
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  • 听风阁
    2016/7/9 1:58:40
    宝宝心里苦
    申太罗的《车警官》《我的特工女友》让人惊叹他的新剧天分;黄百鸣的动作喜剧一直都是香港动作喜剧电影的一个特征,无论是开心鬼系列还是《最佳拍档》,其喜剧功底深不可测。不过这次二者联手,才发现之前期望值的有点高。李偶吧全程耍酷,唐嫣全程面瘫。而钟汉良却给了我很大的惊喜。我还没从一人KO所有警察的《三人行》里缓过神,就进入了《赏金猎人》的爆笑场景中。整部电影,几乎所有的笑点都在钟汉良身上,作为一部喜剧电影
    申太罗的《车警官》《我的特工女友》让人惊叹他的新剧天分;黄百鸣的动作喜剧一直都是香港动作喜剧电影的一个特征,无论是开心鬼系列还是《最佳拍档》,其喜剧功底深不可测。不过这次二者联手,才发现之前期望值的有点高。李偶吧全程耍酷,唐嫣全程面瘫。而钟汉良却给了我很大的惊喜。我还没从一人KO所有警察的《三人行》里缓过神,就进入了《赏金猎人》的爆笑场景中。整部电影,几乎所有的笑点都在钟汉良身上,作为一部喜剧电影,想对钟汉良说声辛苦。另外每次听到宝宝这个名字,好想加句宝宝心里苦,但宝宝不说。
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  • 尘见风
    2020/12/27 0:51:48
    山海经

    男主,鲛人。口吐鲛珠。最后那些容器,女主旁边的容器里是应该是被选中的女性,而且估计都是处女,最诡异都是彩色头发,型如美人鱼,女主应该也成美人鱼了,应该以后不能繁衍了。而女主母亲应该是被选中繁衍的宿主。《山海经》中有鲛人的描述,西方传说中也有鲛人和美人鱼的故事。

    几个关键的细节:男主-鲛人,有水下城市?发光,女

    男主,鲛人。口吐鲛珠。最后那些容器,女主旁边的容器里是应该是被选中的女性,而且估计都是处女,最诡异都是彩色头发,型如美人鱼,女主应该也成美人鱼了,应该以后不能繁衍了。而女主母亲应该是被选中繁衍的宿主。《山海经》中有鲛人的描述,西方传说中也有鲛人和美人鱼的故事。

    几个关键的细节:男主-鲛人,有水下城市?发光,女主车灯照到的水底物体。鲛人口吐蓝色鲛珠。最后女主边上型如美人鱼,特别是头发彩色的,更像了。。。总体故事有点意思。

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  • 鲈鱼宴
    2019/3/13 10:52:13
    陈奕迅NB!

    我把越来越好之村晚看完了。是一部很温情的贺岁片,虽然剧情方面有些凌乱,而且部分转折比较生硬,还充斥着许多老梗。

    但是如果你能坚持看完,你就会发现这部电影拍出了那种过年该有的感觉,很热闹,很温馨,画面色彩也很亮丽,在春节期间看到这部电影是一种很大的享受。

    片尾曲稳稳的幸福作为bgm贯穿整部电影,很点题,陈奕迅的演唱没得说。

    B站ID鲈鱼宴,欢迎关注

    我把越来越好之村晚看完了。是一部很温情的贺岁片,虽然剧情方面有些凌乱,而且部分转折比较生硬,还充斥着许多老梗。

    但是如果你能坚持看完,你就会发现这部电影拍出了那种过年该有的感觉,很热闹,很温馨,画面色彩也很亮丽,在春节期间看到这部电影是一种很大的享受。

    片尾曲稳稳的幸福作为bgm贯穿整部电影,很点题,陈奕迅的演唱没得说。

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  • 24city
    2010/1/5 17:23:00
    《午夜出租车》:可以不给它题目吗?
    今天终于看了传说中的《午夜出租车》,本来是不想看的,但是人就是有这么一心理,传它烂的越邪乎吧,还就越想看看到底烂成什么样了。
    记得《第十放映室》栏目里曾经介绍过《精舞门》这部电影,形容它为烂片中的一朵奇葩,那朵奇葩我是没看,但今天看到了另外一朵奇葩,真想看看这俩片子搁一块能不能决出胜负。
    话说开场3分钟后,我就想把电脑关了,幸亏是在网上看的,要是进影院,那我肯定得后悔死。
    真的想
    今天终于看了传说中的《午夜出租车》,本来是不想看的,但是人就是有这么一心理,传它烂的越邪乎吧,还就越想看看到底烂成什么样了。
    记得《第十放映室》栏目里曾经介绍过《精舞门》这部电影,形容它为烂片中的一朵奇葩,那朵奇葩我是没看,但今天看到了另外一朵奇葩,真想看看这俩片子搁一块能不能决出胜负。
    话说开场3分钟后,我就想把电脑关了,幸亏是在网上看的,要是进影院,那我肯定得后悔死。
    真的想不到现在这个年代,还有人能拍出这样水平的电影,不过还好,他还讲成了一个故事,至少我觉得如果把点放在煽情那多一点的话,可能还有点小惊喜,可是导演想吓人,连点血浆都不舍得泼,想煽情陈小春还哭的那么做作,总算有点感动的情绪,一看那张脸,全都破坏掉了。
    我觉得要评分的话,一星它也值不上,实在是在愚弄我们的智商,相处好久才发现自己女朋友原来是鬼的这种老梗现在谁还拿来用啊,还水龙头自己开,还贞子,我真想“呸”啊,从来没看过这样的。
    这不是一部有诚意的电影,这是一部在忙着推新人的电影,你看看那几个人的出场,多余的不能再多余了,像许飞,打破电话,还有一小时表演还有空在路上打电话,还忘带钱,还学雷锋当免费司机.......
    啊!受不了了,浪费我一个半小时的时间,看了一出笑话,看到最后还搞得莫名其妙,什么跟什么啊,大白天又见鬼!
    至于演员的表演,陈小春实在是太让人失望了,尤其是看到罗兰的出场,真想说,喂!这不是在拍《Office有鬼》,是在拍《午夜出租车》,你摆那一副夸张的表情干嘛,就算有恐怖气氛也让你给哆嗦没了,更何况本来就已经“冷”到极点了!
    小成本电影成功的典范那么多,你偏不学,想特立独行又不好好拍。
    不过也罢,也彻底终结了我对内地恐怖片的所有想法,以后做梦都不会梦到。
    啊。
    呸。
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  • Dede
    2016/8/21 21:51:51
    陈瑞雨人物分析(只是自己的见解,不喜勿喷)
    这部剧里大家的演技都很好,剧情也比较紧凑、有意义。陈瑞雨这个人设会遭到大家的讨厌也是可以理解的,但是我并不认为她就是坏人。在那样的环境里长大,父亲是只知道争权夺势的人,瑞雨处处都会被拿来和别人比,这样生活下来的人自尊心都会很强。虽然她对待一些事情的方式是不...  (展开)
    这部剧里大家的演技都很好,剧情也比较紧凑、有意义。陈瑞雨这个人设会遭到大家的讨厌也是可以理解的,但是我并不认为她就是坏人。在那样的环境里长大,父亲是只知道争权夺势的人,瑞雨处处都会被拿来和别人比,这样生活下来的人自尊心都会很强。虽然她对待一些事情的方式是不...  (展开)
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  • 是胖虎吗
    2022/2/24 1:05:01
    七囚徒

    电影并不是英雄式的大团圆结局,现实写实的结局更引人深思和悲哀,最后无力反抗,被小伙伴误解,对现实的无奈无耐和对生活对家人的希望,只能看着关着小伙伴的大门落下,带着被小伙伴的烫伤,跟者黑老大继续做着不情愿的工作。社会是一个整体,更公平的社会要每个人都去争取,并且需要开化民智,分辨是非和善恶,电影中的少年一直在作斗争,但不是无意义的无脑斗争,只是最后同乡的逃跑还是少年抓住的,如果放了同乡,也许同

    电影并不是英雄式的大团圆结局,现实写实的结局更引人深思和悲哀,最后无力反抗,被小伙伴误解,对现实的无奈无耐和对生活对家人的希望,只能看着关着小伙伴的大门落下,带着被小伙伴的烫伤,跟者黑老大继续做着不情愿的工作。社会是一个整体,更公平的社会要每个人都去争取,并且需要开化民智,分辨是非和善恶,电影中的少年一直在作斗争,但不是无意义的无脑斗争,只是最后同乡的逃跑还是少年抓住的,如果放了同乡,也许同乡及其家人更危险。但抓回了同乡,更打击了小伙伴们反抗的决心。愚昧,贪图,虚伪,不进取始终是人性和全人类的天敌

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  • 西瓜??少女
    2020/4/14 1:17:56
    笨蛋太郎

    主人公太郎是一名处于青春期的少年,他没有户籍,甚至都没人知道他的真名和实际年龄。他和母亲一起生活,不过母亲并不管他,当然他也没有上过学。他整日在河滩上无所事事,把别人正在建造中的房屋当成自己的基地,然后带上2名高中生好友玩一些危险的游戏,像是盗窃、攻击混混等等。。。。。。。。。。。。。。。。。

    主人公太郎是一名处于青春期的少年,他没有户籍,甚至都没人知道他的真名和实际年龄。他和母亲一起生活,不过母亲并不管他,当然他也没有上过学。他整日在河滩上无所事事,把别人正在建造中的房屋当成自己的基地,然后带上2名高中生好友玩一些危险的游戏,像是盗窃、攻击混混等等。。。。。。。。。。。。。。。。。

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  • 深白香气
    2013/12/12 3:10:59
    艾玛真正的物有所值
    看到题目你们就知道我不是认真的。
    我也不太明白为啥我就只能在豆瓣写点这种东西。
      
    作为我看过的唯一一部令我看到头晕眼花想吐的3D影片,我真的觉得不写点什么都对不起我在UME熬的那两个小时。
      
    到现在都有点缓不过来,整理不出来什么逻辑。以下所有纯属鬼扯。
      
    (其实我看的是6号的点映,这篇乱七八糟的东西7号凌晨就发出来了结果遭到了各路业
    看到题目你们就知道我不是认真的。
    我也不太明白为啥我就只能在豆瓣写点这种东西。
      
    作为我看过的唯一一部令我看到头晕眼花想吐的3D影片,我真的觉得不写点什么都对不起我在UME熬的那两个小时。
      
    到现在都有点缓不过来,整理不出来什么逻辑。以下所有纯属鬼扯。
      
    (其实我看的是6号的点映,这篇乱七八糟的东西7号凌晨就发出来了结果遭到了各路业界良心水军中的战斗小部队的围攻。楼主只是豆瓣新人啊瞬间吓CRY!躲角落里去可耻地匿了几天又暗搓搓地重新发了。)
      
      ===========
      
    整个片子讲述了一个一直嚷嚷着拯救无辜生命的警察,是如何带领【大批】香港警察们在中环同【四个】劫匪进行丧心病狂的枪战,打死打伤无数,最后还炸了煤气管道彻底坑死香港的故事。从那既不要钱也不要命的打法看,我真的感到了对于东方之珠的满满的恶意啊。

    通过这个故事我们又一次完善了自己的世界观,原来最坑爹的不是猪一样的队友,而是猪一样的领导。
      
    当看到刘德华那张保(rou)养(du)得(guo)宜(du)的脸时,吕sir的形象在我脑海中惊人地与另外一个经典形象重合了。不是刘建明,也不是庄士敦,而是肖锦汉。
      
    你还记得肖锦汉嘛?哈哈哈你不记得了吧,没关系我也想不起来他的名字了,还是特意百度了一下富春山居图呢。
      
    肖特工,不对吕督察特别喜爱喝汤,特别喜爱调教小萝莉,除此之外我真的不记得他还有什么特点。啊你说女朋友?他没有。啊你说姚晨?她是林家栋的女友。拿着手机莫名其妙地威胁了刘华一通,除此之外我们的男主和女主根本一场对手戏都没有。
      
      
      ========
      
    反派人物非常出彩,非常。

    胡军大哥作为一开场就狂帅酷炫拽拿着重机枪轰隆隆干翻一票包括刘华在内小警察的大Boss,在一个小时之内就结束了自己如同巴库蛋一般绚烂的人生。最后那boom-biu-biubiubiu-boomboom-biubiubiubiu-boom-boomboomboom的高潮里,乔帮主一眼都没捞着。

    谁说武侠史是倒退史来着?君不见,乔峰早就下线了,胡斐却一直坚挺着呢。
      
      ========
      
    姚晨再次说出了神一般的台词,再次表现了微博女王对于神展开的驾驭能力。“我有了。两个月了。好什么呀,两个月前你还在监狱里没出来呢。”
      
    上一次我听到这么狂帅酷炫屌炸天的台词,还是搜索里的那句“是爱情就没什么错。上床了吗?”
      
    女王告诉我们,这就是演员的自我修养!
      
      
      =========
      
    同时这个片子还具有一定的恐怖色彩,我们看到警匪双方交火,无辜群众纷纷沦为枪下鬼。而镜头再一转,所有的尸体就瞬间消失了??
      
    大概唯一的解释就是香港警察行动能力够快,虽然保卫民众安全做得不好,但是毁尸灭迹的速度堪比光速?
      
      =========
      
    全片最令人惊喜的部分在于对POI的致敬:线人大叔很明显可以黄框了,可以准确无误地通过监控摄像头传达讯息;大B的逃跑与死亡过程都通过一个不知道在哪里的摄像头完整并高清地直播给了姚晨,敢问如果不是TM宝宝,有谁能这么精确地捕捉一个路人——还是在煤气爆炸的情况下。
      
    Finch:我很高兴可以把业务扩展到香港。
      
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    其实看了卡司就明白了,这是一部无间道的无厘头展开版。
      
    刘建明(雾)锲而不舍孜孜不倦地追捕他曾经的上司陆启昌警官(雾),在这个过程中还发现了同为卧底的大B(大雾)也参与其中。为了除掉陆sir,利用知道他身份的大B,刘建明不惜伪造证据搞死陆sir。可是伪造的过程被大B得知,刘建明便一直挣扎着要不要也解决掉大B。为了表现他内心的挣扎,导演不惜安排一场别人冲锋陷阵,刘建明退居二线给伪·好基友打电话的桥段。当然最后刘建明还是被调查了,大家都没落着好。
      
    难道这里还有一个隐藏Boss,必须要到片尾彩蛋才揭开么??
      
    ——琛哥,琛哥是你吗?

      =========
      
    全片最困扰我的一点就是,为什么它要费这么大劲搞成3D的。可以说一半的时间里,摘下眼镜完全不影响观看。后来我明白了,原来这个片子的定位其实是一部灾难片,作为灾难片,不业界良心地让你们看到天崩地裂所有警察都被坑的镜头,那怎么可以?
      
    总之在我被轰隆隆噼里啪啦的音效震到心率加速的时候,看着那些不要钱的子弹和炸药以及人命,脑海中一直回荡着熟悉的箴言:“全场大清仓,你买不了吃亏,你也买不了上当,真正的物有所值??”






    ==========我是神态严肃的分割线==========



    为了避免被各路业界良心的“影评人”吐槽我这吐槽不专业“就知道瞎说”,就暂时爬出来加两笔。为什么我觉得这个片子只值两颗星。

    首先是这是我第一次看3D看到想吐。全片除了开场的镜头3D感比较好之外,其余的镜头要么没必要3D,比如刘德华的大脸;要么只有字幕是3D,比如那引以为傲的枪战爆炸戏。加之可怕的摄影与剪辑、各种乱七八糟的音效一顿乱砸,像我这样有心脏病史的还是不要看了。

    其次刘德华的国配太出戏。刘监制估计出发点是好的,但素你鸡不鸡道你的扑通话很不好呀,说出来很容易让大家笑场的好伐?

    最后说最重要的,就是这个故事烂得跟【消音】一样。

    我是真的没想到这么可怕的故事是袁锦麟搞出来的,想想虽然新警察故事中规中矩,但至少故事完成度很高,基本每一条线都有它应有的开端和结局。但是如今这个??是该说他离不开陈木胜呢,还是说因为第一次做导演想表达的东西太多而乱了套?

    各路大神都从这一坨【消音】中,读解出了非常深刻的内涵。我觉得这就好比小学时语文老师一定要学生分析“一棵是枣树另一棵也是枣树”一样,买了个表啊!109min的时长,除去单纯biubiubiuboomboomboom的半个多小时,剩下一小时你又想表达刘德华从好警察变坏,又想表达林家栋从坏黑帮洗白,又想表达小萝莉父女情深,又想表达吕良伟??咦他好像没什么可表达的??那怎么可能。想要表达的东西太多,远超出实际叙事空间能容纳的范围,导演/编剧野心过大。这是这一坨【消音】产生的根本原因。

    所谓激情,重点是要有情,绝不是毫无来由的煽动。但是我们看到,整个故事里的每一条线,每、一、条、线,都是有头没尾,有尾没头,人物的智商或情商总是在不经意间掉线,行动动机完全经不起推敲。

    刘德华和胡军一开始还蛮有戏,奉公守法那一段的张力也不错,纠结的点就是一个“证据”。如果这就是一个刘德华玩命抓胡军,胡军大开挂后来被刘德华使阴造假搞死,刘德华陷入两难的简单故事,其实应该比现在这货好。但是因为林家栋和吕良伟的加入,导致这条线支离破碎并且突兀地结束了。胡军被坑简直是天外一笔,刘德华的假证视频解脱得也完全是侥幸(哮喘而死)。

    更不用说中途换boss这种只有【消音】中的战斗【消音】编剧才能干出来的【消音】事儿。

    按理说曹楠这种不仅胆大心细,还高武力加持的boss,文戏有料武戏碉堡,应该坚持到最后一刻才被主角爆掉。但是这么一个狂帅酷炫屌炸天的存在,就【一个人】【开着小破车】【暗搓搓地】【潜逃】了?在被逮捕后完全木有消息?曹楠你甘心吗这么长时间你都是在给人做铺垫啊!

    吕良伟的出现完全是没头没尾,不禁让人联想是否因为胡军档期不够所以后拉来凑数或者胡军价码太高不多点戏份不舒服?这种双boss还5:5戏份真心无力吐槽。都说啪哥是曹楠升级版,但是啪哥的突兀出场以及文戏的空白直接导致了这个人物形象单薄得不堪一击。这个角色除了战斗机器,除了完成导演的毁灭香港的伟大家庭梦想,还有什么别的作用?——所以他就这么被团队里的小跟班干掉了。

    以上两个反派,包括半反派林家栋的死亡,都是极大的槽点。记得大一编剧刚入门的时候老师就讲,警察抓犯人,一路斗智斗勇,绝对不能写犯人在逃亡过程中突然被车撞死了然后正义一方获胜了。但是很可惜,三个人都是“被车撞死了”——林家栋确实是被车撞死了。

    再说林家栋(包括姚晨)这条线的一系列莫名其妙。陶成邦到底是准备做什么?一出狱就奇迹般地勾搭上了曹楠,明明就是打定主意一条黑走到底,那你就明说嘛,安排女朋友怀孕了预备当爸爸了所以洗心革面完全不是不可以啊。但是我们神奇的导演兼编剧秉持着“就不让你看明白”的信念,一再给出似是而非的表达。所以对于陶成邦,我特别想揪着他耳朵问你丫到底想干嘛!

    是无间道还没出戏么?“我想做个好人”大B你抢刘建明台词了啊喂,怪不得被爆头呢。

    顺便林家栋的辨识度实在不高,都这年岁了,还是老老实实做个好配角吧。

    对于我们亲爱的男主角而言,最讽刺的一点就是口口声声标榜每一个死去的生命都无辜都不该死的吕警官,在每一次行动中都突然智拙,线人父女和无数香港同胞就这样被猪一样的领导坑死。我去你是第一次知道线人这种东西么?第二个电话打过来的时候就该知道你的线人被怀疑了吧?磨蹭什么呢只能解释成智商君突然下线了吧!

    高潮部分我还能说什么呢?前戏没做足就算好不容易挨到高潮也会很痛苦好么??

    这个片子就是典型的欲念太多,结果两边都不沾,两边都不落好。要卖3D就拜托你好好搞搞特效,不要搞成戴不戴眼镜都没有区别好嘛,当然一个编剧出身的导演一上手就玩3D本身就不是靠谱的事儿,呵呵一下就算了。要卖内涵就拜托你好好琢磨琢磨本子,人物平板、节奏混乱、情节展开毫无理由可言还bug一箩筐??导演可以考虑给自己放个假,去结识一下孙建君导演,你们会成为好朋友的~

    【详细】
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  • 食肉小野马
    2018/4/11 11:57:14
    没办法,这就是一个看脸的时代

    影片从一开始就让人看起来很疼,让我想起了《生吃》,但画面比生吃唯美得多,尤其对年轻女性的完美肌肤和性感身材的展现,是本片唯一亮点。露点画面很多,越往后看越有惊喜,充分展现了影片的主题:对美丽皮囊的执着。轻情色,重唯美。

    本着不剧透的原则简单说说,人物方面,没什么过硬的心理逻辑。设定是科幻的,但却没怎么探讨未来世界人类防衰老的科研事业。主题是对美的追求,却没怎么说美与丑的差距与被不

    影片从一开始就让人看起来很疼,让我想起了《生吃》,但画面比生吃唯美得多,尤其对年轻女性的完美肌肤和性感身材的展现,是本片唯一亮点。露点画面很多,越往后看越有惊喜,充分展现了影片的主题:对美丽皮囊的执着。轻情色,重唯美。

    本着不剧透的原则简单说说,人物方面,没什么过硬的心理逻辑。设定是科幻的,但却没怎么探讨未来世界人类防衰老的科研事业。主题是对美的追求,却没怎么说美与丑的差距与被不公平对待等等。总觉得差了些什么。

    影片最突出的就是女主人公对自身美貌的追求,这是当下社会最大的话题之一。美丽的人一定善良,颜值高的人说什么都是对的,好看的皮囊很自然地就应该在所有方面都得到高人一等的待遇。但女性为了自己的美貌能付出多少呢?答案是一切。爱情、家庭、孩子、生活、朋友、社会,只要美一时,一切皆可抛!没办法,谁让我们活在一个看脸的时代呢?

    【详细】
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  • wu
    2022/12/16 10:13:32
    就是一整个尬住了

    我只想知道 那个夜北那边闯入了一只狼的时候,为什么女主角和那个公主,他们要呆在那里一动不动?为什么不早点往后退?为什么要等狼接近他们的时候才跑,他们为什么要站在那个中间。本来看了一下,好像还可以,没什么电视看看吧,我服了,干嘛不赶紧跑,就是为了让男主英雄救美吗?你可以尴尬,但没必要尴尬的这么明显

    我只想知道 那个夜北那边闯入了一只狼的时候,为什么女主角和那个公主,他们要呆在那里一动不动?为什么不早点往后退?为什么要等狼接近他们的时候才跑,他们为什么要站在那个中间。本来看了一下,好像还可以,没什么电视看看吧,我服了,干嘛不赶紧跑,就是为了让男主英雄救美吗?你可以尴尬,但没必要尴尬的这么明显

    【详细】
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  • 不甜的daisy
    2011/11/4 15:19:15
    我觉得故事原来的名字肯定是《眼科大夫的眼睛》
    对于80年代的电影,当然不能够以目前的审美眼光来评判
    但是有一点,我很有感触
    就是我们如果拥有像陆文婷这样的医生不是越多越好么
    他们当时是要被打到的知识分子,他们用行动维护了知识分子这个群体的尊严
    但是现在呢,早产儿被当做死婴,天哪!现在那些人到中年的人,你们还是社会的中坚力量,该好好想自己!
    对于80年代的电影,当然不能够以目前的审美眼光来评判
    但是有一点,我很有感触
    就是我们如果拥有像陆文婷这样的医生不是越多越好么
    他们当时是要被打到的知识分子,他们用行动维护了知识分子这个群体的尊严
    但是现在呢,早产儿被当做死婴,天哪!现在那些人到中年的人,你们还是社会的中坚力量,该好好想自己!
    【详细】
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  • ASK
    2022/1/11 21:49:14
    值得反复斟酌的佳作

    那么,环大西洋,到底应该如何实现。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。卡莱尔说过一句富有哲理的话,过去一切时代的精华尽在书中。这启发了我。一般来说,一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。环大西洋因何而发生?这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。一般来说,对我个人而言,环大西洋不仅

    那么,环大西洋,到底应该如何实现。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。卡莱尔说过一句富有哲理的话,过去一切时代的精华尽在书中。这启发了我。一般来说,一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。环大西洋因何而发生?这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。一般来说,对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。

    在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。总结的来说,而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。从这个角度来看,我们不妨可以这样来想:经过上述讨论,每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。富兰克林说过一句富有哲理的话,读书是易事,思索是难事,但两者缺一,便全无用处。我希望诸位也能好好地体会这句话。

    塞涅卡说过一句著名的话,真正的人生,只有在经过艰难卓绝的斗争之后才能实现。我希望诸位也能好好地体会这句话。那么,了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。莎士比亚曾经提到过,人的一生是短的,但如果卑劣地过这一生,就太长了。我希望诸位也能好好地体会这句话。我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。

    就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。非洲曾经提到过,最灵繁的人也看不见自己的背脊。这句话看似简单,但其中的阴郁不禁让人深思。我们不妨可以这样来想:在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。我认为,既然如此,在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。

    从这个角度来看,本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。卡耐基说过一句富有哲理的话,一个不注意小事情的人,永远不会成就大事业。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。经过上述讨论,我们都知道,只要有意义,那么就必须慎重考虑。问题的关键究竟为何? 问题的关键究竟为何? 我们都知道,只要有意义,那么就必须慎重考虑。

    就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。爱迪生说过一句著名的话,天才是百分之一的勤奋加百分之九十九的汗水。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:经过上述讨论,环大西洋,到底应该如何实现。那么,这样看来,在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。左拉说过一句著名的话,生活的道路一旦选定,就要勇敢地走到底,决不回头。我希望诸位也能好好地体会这句话。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。我们不妨可以这样来想:可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。

    对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。莎士比亚在不经意间这样说过,那脑袋里的智慧,就像打火石里的火花一样,不去打它是不肯出来的。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。爱迪生曾经提到过,失败也是我需要的,它和成功对我一样有价值。这句话语虽然很短,但令我浮想联翩。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。

    一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。环大西洋,到底应该如何实现。一般来说,经过上述讨论,在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。既然如此,环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。我们都知道,只要有意义,那么就必须慎重考虑。

    赫尔普斯曾经提到过,有时候读书是一种巧妙地避开思考的方法。这启发了我。一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。环大西洋的发生,到底需要如何做到,不环大西洋的发生,又会如何产生。奥斯特洛夫斯基说过一句富有哲理的话,共同的事业,共同的斗争,可以使人们产生忍受一切的力量。这启发了我。这是不可避免的。我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。叔本华说过一句富有哲理的话,意志是一个强壮的盲人,倚靠在明眼的跛子肩上。这似乎解答了我的疑惑。一般来说,我认为,环大西洋的发生,到底需要如何做到,不环大西洋的发生,又会如何产生。这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。

    富勒曾经曾经说过,苦难磨炼一些人,也毁灭另一些人。这句话语虽然很短,但令我浮想联翩。这样看来,了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。问题的关键究竟为何? 孔子说过一句富有哲理的话,知之者不如好之者,好之者不如乐之者。这句话看似简单,但其中的阴郁不禁让人深思。从这个角度来看,带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。现在,解决环大西洋的问题,是非常非常重要的。所以,既然如此,而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。裴斯泰洛齐说过一句著名的话,今天应做的事没有做,明天再早也是耽误了。这不禁令我深思。这是不可避免的。我认为,环大西洋因何而发生?对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。总结的来说,要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。从这个角度来看,本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。那么,环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,我们不妨可以这样来想:带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。环大西洋因何而发生?总结的来说,现在,解决环大西洋的问题,是非常非常重要的。所以,所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。

    我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,这是不可避免的。莎士比亚在不经意间这样说过,人的一生是短的,但如果卑劣地过这一生,就太长了。我希望诸位也能好好地体会这句话。所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。笛卡儿曾经说过,读一切好书,就是和许多高尚的人谈话。这启发了我。环大西洋,到底应该如何实现。而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,我们都知道,只要有意义,那么就必须慎重考虑。我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。邓拓曾经说过,越是没有本领的就越加自命不凡。这似乎解答了我的疑惑。我认为,带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。环大西洋因何而发生?我认为,在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。爱迪生说过一句著名的话,天才是百分之一的勤奋加百分之九十九的汗水。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。环大西洋,到底应该如何实现。马云在不经意间这样说过,最大的挑战和突破在于用人,而用人最大的突破在于信任人。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。经过上述讨论,带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。总结的来说,就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。

    吉姆·罗恩曾经说过,要么你主宰生活,要么你被生活主宰。我希望诸位也能好好地体会这句话。莎士比亚在不经意间这样说过,那脑袋里的智慧,就像打火石里的火花一样,不去打它是不肯出来的。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。布尔沃说过一句富有哲理的话,要掌握书,莫被书掌握;要为生而读,莫为读而生。这似乎解答了我的疑惑。从这个角度来看,总结的来说,要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。

    可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。从这个角度来看,生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。那么,我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,那么,在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。现在,解决环大西洋的问题,是非常非常重要的。所以,在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。我们不妨可以这样来想:这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。奥普拉·温弗瑞说过一句富有哲理的话,你相信什么,你就成为什么样的人。这句话看似简单,但其中的阴郁不禁让人深思。既然如此,每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,一般来说,对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。这样看来,问题的关键究竟为何? 我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。这样看来,环大西洋的发生,到底需要如何做到,不环大西洋的发生,又会如何产生。环大西洋因何而发生?培根曾经说过,要知道对好事的称颂过于夸大,也会招来人们的反感轻蔑和嫉妒。带着这句话, 我们还要更加慎重的审视这个问题:可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。

    一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。问题的关键究竟为何? 了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。这种事实对本人来说意义重大,相信对这个世界也是有一定意义的。就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。莎士比亚曾经提到过,抛弃时间的人,时间也抛弃他。我希望诸位也能好好地体会这句话。我们不妨可以这样来想:我们都知道,只要有意义,那么就必须慎重考虑。环大西洋的发生,到底需要如何做到,不环大西洋的发生,又会如何产生。一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,这是不可避免的。现在,解决环大西洋的问题,是非常非常重要的。所以,经过上述讨论,一般来说,既然如此,环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。歌德说过一句富有哲理的话,决定一个人的一生,以及整个命运的,只是一瞬之间。这句话语虽然很短,但令我浮想联翩。要想清楚,环大西洋,到底是一种怎么样的存在。俾斯麦曾经说过,对于不屈不挠的人来说,没有失败这回事。这启发了我。带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。环大西洋,到底应该如何实现。环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。既然如此,可是,即使是这样,环大西洋的出现仍然代表了一定的意义。我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,我认为,总结的来说,对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。生活中,若环大西洋出现了,我们就不得不考虑它出现了的事实。环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。在这种不可避免的冲突下,我们必须解决这个问题。马云在不经意间这样说过,最大的挑战和突破在于用人,而用人最大的突破在于信任人。这不禁令我深思。我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。环大西洋的发生,到底需要如何做到,不环大西洋的发生,又会如何产生。而这些并不是完全重要,更加重要的问题是,对我个人而言,环大西洋不仅仅是一个重大的事件,还可能会改变我的人生。从这个角度来看,了解清楚环大西洋到底是一种怎么样的存在,是解决一切问题的关键。在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。我们不妨可以这样来想:我认为,这是不可避免的。环大西洋似乎是一种巧合,但如果我们从一个更大的角度看待问题,这似乎是一种不可避免的事实。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,现在,解决环大西洋的问题,是非常非常重要的。所以,在这种困难的抉择下,本人思来想去,寝食难安。一般来讲,我们都必须务必慎重的考虑考虑。问题的关键究竟为何? 本人也是经过了深思熟虑,在每个日日夜夜思考这个问题。歌德说过一句富有哲理的话,决定一个人的一生,以及整个命运的,只是一瞬之间。这句话语虽然很短,但令我浮想联翩。黑格尔说过一句富有哲理的话,只有永远躺在泥坑里的人,才不会再掉进坑里。这句话把我们带到了一个新的维度去思考这个问题:经过上述讨论,从这个角度来看,既然如此,就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。就我个人来说,环大西洋对我的意义,不能不说非常重大。带着这些问题,我们来审视一下环大西洋。问题的关键究竟为何? 所谓环大西洋,关键是环大西洋需要如何写。我们不得不面对一个非常尴尬的事实,那就是,总结的来说,环大西洋,到底应该如何实现。那么,我们一般认为,抓住了问题的关键,其他一切则会迎刃而解。那么,环大西洋,发生了会如何,不发生又会如何。每个人都不得不面对这些问题。在面对这种问题时,这是不可避免的。

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  • 隐子草
    2021/9/22 18:23:37
    孤独不可怕,只要自己欣赏自己、自己爱自己就能战胜一切

    小行星在凌晨2点撞击地球,世界末日即将来临,在地球的最后一天,莱萨准备当晚参加曼迪的派对;莱萨独自生活,每天都幻想有个另一个自己陪伴着她,内心极度缺爱的她,即使在末日很多事情仍然不敢去做,认定自己是不会被爱的那个,另一个自己也一直尝试说服自己去找分手的男友内特。刚出门车就被偷了。白天去看望父亲、母亲,路上遇到形形色色的人,都为末日最后一天畅所欲言。内心纠结一度与

    小行星在凌晨2点撞击地球,世界末日即将来临,在地球的最后一天,莱萨准备当晚参加曼迪的派对;莱萨独自生活,每天都幻想有个另一个自己陪伴着她,内心极度缺爱的她,即使在末日很多事情仍然不敢去做,认定自己是不会被爱的那个,另一个自己也一直尝试说服自己去找分手的男友内特。刚出门车就被偷了。白天去看望父亲、母亲,路上遇到形形色色的人,都为末日最后一天畅所欲言。内心纠结一度与自我吵架,最终自我和解——孤独不可怕,只要自己欣赏自己、自己爱自己就能战胜一切。小偷约翰感觉最后一天应该做好事而不应该做坏事,就把车还给了莱萨。晚上派对狂欢后各自回家迎接行星撞击地球……

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  • 速墨尘迟
    2017/5/28 16:11:45
    六年之后,他不是船长,只是小麻雀
    讲真,作为喜欢加勒比系列多年的情怀粉,以及喜欢德普叔多年的脑残粉,在电影院里我是异常激动的。熟悉的BGM响起时,黑珍珠号重新扬帆时,巴布萨离去时我都热泪盈眶。

    但看完电影后,稍稍恢复理智,难免忍不住要将第五部与前三部比较,然后,失望。

    觉得第五部无法与前三部比肩的两个硬伤,生硬和人物塑造。
     
    先说生硬。船长出场时抢银行的桥段,海盗们拖着整个银行横
    讲真,作为喜欢加勒比系列多年的情怀粉,以及喜欢德普叔多年的脑残粉,在电影院里我是异常激动的。熟悉的BGM响起时,黑珍珠号重新扬帆时,巴布萨离去时我都热泪盈眶。

    但看完电影后,稍稍恢复理智,难免忍不住要将第五部与前三部比较,然后,失望。

    觉得第五部无法与前三部比肩的两个硬伤,生硬和人物塑造。
     
    先说生硬。船长出场时抢银行的桥段,海盗们拖着整个银行横冲直撞,实在有点强行特效的意味。一间银行里只有一个小保险箱装了钱,海盗们却要强行拖走一间银行,称之曰抢银行。(不知道一闪而过的铁匠打铁画面是不是暗示威廉)

    亨利和杰克在狱中相遇。没来由出现的稻草人,不穿裤子的杰克,以及二人之间制造笑料的对话,都带着刻意。

    杰克、亨利以及卡琳娜在海上被萨拉查追杀来到岛上。卡琳娜见到鬼的反应,和她勇敢的科学家形象相去甚远,一路狂奔至森林,好像已经准备好了被抓。之后杰克在岛上被逼婚的桥段,像是游离在剧情之外的笑料。

    最后,复仇者萨拉查和巴博萨的同归于尽,更像是一场草草了事的死亡。复仇者萨拉查还没碰到杰克的靴子,就被巴博萨一剑刺死。贯穿全剧的复仇,在两个非仇家之间的一招绝命杀中戛然而止……
    在来看看人物塑造。

    首先,当然是万人瞩目的杰克船长了。他从前三部的摇滚巨星船长变成了中年不得志的小麻雀。《加5》的他似乎只负责抖机灵和讲段子。

    导演似乎是想塑造出一个落魄的船长,但是这次的落魄,直接将一个传奇海盗变成了一个打嘴炮、耍小聪明的中年麻雀,之前那个亦正亦邪的船长一去不返。

    稍稍回忆以下第一部的杰克船长,他也是落魄的,但依然在很多观众心里留下了高大的形象。他站在一艘小破船的船帆上,第一次闯入我们的视线。船是漏的,几乎要沉。他孑然一身,没有随从。他画着烟熏妆,浑身上下脏兮兮,不像传统的海盗那样凶神恶煞。看着他踏上陆地,我脑中只有一个词,意气风发。他没有船员,甚至没有船,但他坚持称自己是船长。

    这个脏兮兮的海盗让全世界的观众乐于称他为船长,连曾经痛恨海盗的伊丽莎白,在第二部,也不忘强调杰克是个船长。为什么。是海盗的风骨。约翰尼德普颠覆了观众对于海盗的传统观念,送给观众一个非典型的海盗。这个海盗虽然为达目的不择手段,精于算计,但是又有侠情义骨。他虽一时落魄,经常处于下风,却自信满满,坚持黑珍珠号坚持自由。他会被追杀,他会逃跑,但他也会拔剑出鞘勇敢战斗。他翘兰花指,他被妓女扇耳光,可他见到对手不曾真正畏惧,甚至还要开他们玩笑。他玩世不恭,又有真情实义。

    他是会果断跳入海中救起伊丽莎白的杰克,他是会拔剑独自面对挪威海怪的杰克,他是会与戴维琼斯在雨中针锋相对的杰克。

    可到了第五部,他与仇人比划两下就掉了剑,最后关头看着追上来的仇人,只是默默递了把剑给巴博萨……最后他在黑珍珠上过甲板,老实说我看到的是一个船长的远去而非回归。甚至不如那个年轻的他让人觉得骄傲。

    你可能会说,人总有光辉熄灭的时刻。但一个追逐自由,游走在黑白之间,亦正亦邪的船长即使到了烈士暮年,也会是壮心不已的。第五部的杰克,不再是船长。更像是一个被岁月消磨的中年男子,打打嘴炮,丢了剑,不记得捡起来。看着他,更像是被亨利拖着去找三叉戟,他对黑珍珠和海洋的渴望,似乎难以察觉。

    如果要说杰克是非典型海盗,那他的老伙伴巴布萨,就是再经典不过的海盗形象。这是加勒比系列里我最爱的反派。他心狠手辣、贪心、阴晴不定、杀戮以及卑鄙。而《加勒比》系列见证了巴布萨从一个大boss变成了一个悲情父亲的过程。第一部的他是最大的反派,受了诅咒,化作骷髅,不死之身。二三四部的他坚持邪恶,充满欲望,他是海盗中的海盗。

    第五部巴布萨的人设崩坏,从他见到杰克的那一场戏开始。他摆脱死人萨拉查来到陆地,想争夺三叉戟。可注意他的台词,他竟然在杰克和众人面前把自己的计谋全盘托出。一个阴险的海盗怎么会这么大意。他变得更像是杰克的助攻而非对手,果断放弃抢夺三叉戟。最后还因为怕女儿被萨拉查伤害,以父亲的身份领了便当,解决的杰克的仇人。

    这是一个悲情的父亲,不是一个会运用智慧去算计的海盗。他见到女儿后立刻萌生了清心寡欲,又一个一去不复返的海盗。

    再说本部最大反派萨拉查。他是一个哈姆雷特式的复仇者,也是系列电影里不被尊重的一个反派。
    他存在的意义是复仇,他只想复仇,他听到杰克的名字会条件反射似得恨得牙痒痒。但最后,仇人在铁链上头,他在铁链下头,他要复仇,仇人不过回了回头。萨拉查本应死的悲壮,他是本该是船长杰克势均力敌的对手。可他最后却死在巴布萨的剑下。

    萨拉查像是被开了一个巨大的玩笑,他心心念念的仇人经过岁月洗礼,从昔日意气风发,狂傲不羁的少年郎成了搞笑担当,他的复仇刚开始,就莫名死在了他人剑下。

    有趣的是,这个令人闻风丧胆的西班牙船长身前专门铲除海盗,但他的沉默玛丽号和他的船员却比海盗更像海盗。不由分说杀人灭口,无论是对海盗还是打击海盗的英国海军。他们残暴血腥、粗鲁蛮横,他们眼中闪烁着属于海盗的嗜血和欲望,他们像海盗一样猖獗在海洋上。

    令人不禁怀疑,在海盗不像海盗的第五部里,谁才是真正的海盗。

    贯穿加勒比系列的He is a pirate永远能唤醒我对海盗的狂热。但能提醒我,让我明白为什么如此痴迷这群海盗的还是那首起义之歌Hoist the colours。那是像杰克船长一样会失意,也会抗争,被中世纪所不接纳的“卑鄙”人物在高高升起旗帜。那是每个普通人在听从海洋的召唤,在驱逐内心的恐惧,顺着狂风,摆脱束缚,追逐自由。那是一次颠覆和革命,我爱上了卑鄙邪恶的海盗,并引以为豪。黑珍珠的黑色船帆升起,我最终无缘海盗的时代,但银幕上那些脏兮兮的朋友,代我完成了心愿,大口喝酒,大块吃肉,以及如歌里所唱,“never shall we die”自由之魂永远不死。
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  • 肥罗大电影
    2015/9/21 13:19:32
    韩范爱情片思密达的中国味道
    比起影片中帅到没朋友的宋承宪和可爱到没商量的欧弟,笔者更关注的是影片背后的另一个男人:韩国导演李宰汉。
      2015年,几乎所有国产爱情片都在观众面前沉沙折戟了,中国的爱情片导演们似乎已经不懂得怎么在大银幕上打动观众,反倒是一个韩国导演,远赴重洋拍出了今年中国大银幕上最“好看”的爱情。
     
              戏外的假戏真做,被拍成了戏里的人戏难分
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    比起影片中帅到没朋友的宋承宪和可爱到没商量的欧弟,笔者更关注的是影片背后的另一个男人:韩国导演李宰汉。
      2015年,几乎所有国产爱情片都在观众面前沉沙折戟了,中国的爱情片导演们似乎已经不懂得怎么在大银幕上打动观众,反倒是一个韩国导演,远赴重洋拍出了今年中国大银幕上最“好看”的爱情。
     
              戏外的假戏真做,被拍成了戏里的人戏难分
       提起李宰汉,很多普通观众一时之间也许会感到比较陌生,但如果说起《我脑海中的橡皮擦》、《再见,总有一天》这些爱情片经典,相信大家都有印象。韩国导演进军中国大荧幕,成功的并不多,何况这次他要拍摄的是中国作家自由行走andrea的同名小说,讲述的是霸道总裁和灰姑娘的俗套故事,这难免令人担心:这会不会是又一部刘亦菲的《露水红颜》?
     结果却是,他把《第三种爱情》拍得如此动人。
     故事其实并不复杂,无非是用一段辗转曲折的剧情演绎一个关于现代爱情的传说,让人在一对大银幕爱侣的爱情抉择间,感悟生活和电影之外的第三种爱情到底是什么。
     而一个好的爱情片的关键就在于:即使同样的故事已经拍了一万遍,观众还是能在美好到不要不要的画面和音乐中,被感动第一万零一遍。
     《第三种爱情》好看,当然要感谢男神和女神的“亲密配合”。一部爱情片男女主角来不来电,观众是看得出来的,当看到刘亦菲菲饰演的律政佳人邹雨身穿淡蓝色便装坐在窗前任由清风拂过发梢,你会觉得,宋承宪演出的霸道总裁林启正就该在那一刻爱上她。
     这就是一部好的爱情片应该做到的——你必须让观众的右脑相信镜头里的爱情,即使左脑知道这都是假的。
     关于这对荧幕情侣的戏外故事已经成了坊间最新的娱乐话题,当这样一对如此养眼的俊男美女在镜头前火辣热吻,观众感受到的,不仅是一个“霸道总裁爱上我”的爱情故事,更是男神女神在镜头外的缠绵感情。
     导演李宰汉显然捕捉到了这种演员之间的化学反应,戏外的真情实感,被拍成了戏中的人戏难分。
     
             好的爱情片,就是让一场床戏也唯美到让人心碎
     导演李宰汉呈现了一段韩式的唯美爱情,但又没有过度使用韩式催泪。画面唯美、精致,叙事流畅、感伤,即使是男神女神天雷勾地火的床戏也恰到好处,成为唯美爱情中的一部分,仿佛缺少这段床戏,这段爱情就并不完整。
     所谓爱情片的导演功力,就在于点滴之间。无论是唯美到每一帧都可以做屏保的电影画面,还是哀伤的钢琴配乐,都能够让“你哭的时候,给你递纸巾的人是我”这种烂大街的台词,在电影的那一刻时空,一场精准的打动观众的内心。
     所以即使观众早已知道结局,影片从始至终依然能将观众的观影情绪牢牢掌控,观众也在不知不觉中得跟随着剧情发展,与角色一道感受那段平凡岁月中内心战火纷飞的爱情。
     
             原来,要把爱情片拍得好看,是这么不容易的事情
     关于刘亦菲,我只想说,女神依然很美,只是这一次美得更有内涵。她在片中的两个角色能够让观众认得出细微的不同,已经是难得的进步。更重要的是,女神终于懂得用眼角眉梢演戏了,对于不再适合演玉女的她,《第三种爱情》让我们看到了她未来的可能。
     韩国爱情电影享誉世界,其功力当然不用怀疑。难得的李宰汉能够从中国环境中吸取好的素材进行加工创作。而本片在爱情表现上的成功也再度证明韩式唯美同样可以在中国大荧幕上再现。
     电影中那些见鬼的爱情从没人遇到过,可是爱情片的美好或许在此吧:在漫长的一生中,随着女孩子慢慢成为妻子、母亲、家庭中的主妇,在现实面前渐渐忘记爱情的存在,可是当她在荧幕上看到那些爱情片的惊心动魄,终究还是动容。然后擦掉泪水整理妆容,和爱人走出影院,爱情记忆藏心,生活还是继续。
      原来,要把爱情片拍得“好看”,是这么不容易的事情。
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  • 何为影
    2017/12/18 21:21:48
    The Child In Time, The Child Out Of Time

    作为麦克尤恩的书迷,去年听说了《时间中的孩子》要被BBC改编成电视剧时真的是挺兴奋的,虽然后来电视剧变成了电视电影,fine,有的看就行吧。然而,不得不说,真的是很失望,墙头本尼都救不了的失望。影片的主题呢我也不想多说了,毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特,你可以说它是对走失儿童的社会关照,也可以说它在讲逝去的童年和成长的剧痛,再或者是两性关系、政府行为反思等等。但其实这些主题

    作为麦克尤恩的书迷,去年听说了《时间中的孩子》要被BBC改编成电视剧时真的是挺兴奋的,虽然后来电视剧变成了电视电影,fine,有的看就行吧。然而,不得不说,真的是很失望,墙头本尼都救不了的失望。影片的主题呢我也不想多说了,毕竟一千个人眼里有一千个哈姆雷特,你可以说它是对走失儿童的社会关照,也可以说它在讲逝去的童年和成长的剧痛,再或者是两性关系、政府行为反思等等。但其实这些主题说到底也是聚焦于一个意象,“孩子”。人们对孩子的态度往往反映着一个时代的精神, 这个故事以孩子失踪开篇, 以寻找孩子为主线, 并以孩子出生结尾, “孩子”在结构和主题中都占据中心地位,这是毋庸置疑的。而我觉得可惜的地方,恰恰在于影片对原著另一个重要意象的忽视,那就是“时间”。我想这也是为什么很多人吐槽查尔斯回归童年那条线显得格格不入,以及斯蒂芬的母亲在酒馆看到他的情节太过魔幻让人一脸懵逼。不得不说,后现代主义的时间写作要想改编成影视作品在表现上往往都会大打折扣,太过了呢容易有装逼之嫌,太少了呢就会像这部影片这样表意不清。“时间中的孩子”其实表达的恰恰是创伤过后“从时间中逃离的成人”,因此,对斯蒂芬来说的时间静止与缺口、对查尔斯来说的时间倒流,都是他们逃离时间的方式。然而,“孩子”终究要回归时间, 走向成熟。查尔斯没能实现这一步,所以他就只能作为一个孩子死在树林里了。(这一部分影片表现的死因导向成了查尔斯撰写育儿指南事迹败露所以自杀或被灭口,难怪很多人不理解他的人设。)斯蒂芬走向成熟过程中有几个和时间有关的顿悟, 分别是他在时间缺口中的酒馆外看到自己的母亲并使得母亲留下作为胎儿的自己,接着时空交错他来到木屋和妻子孕育了一个新的生命,以及后来斯蒂芬在时间缺口中解救车祸中的卡车司机乔(这里影片未拍)。另外,斯蒂芬走向成熟恰恰对应了小说中象征孕育孩子九个月的九个章节。这一系列关于时间的意象,试图说明的是爱和生命是回归时间的最佳方式。可惜的是,这些在影片中都没有合适的表达。总而言之,对于原著党来说影片是有遗憾的,看完电影呢我是已经准备回头再去啃一遍原著了。

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  • 林下之风
    2015/6/30 16:19:45
    名利场之十一 抉择
    华政 名利场
    第十一篇 抉择

    在残酷的政事斗争中,无人会是赢家。无论王侯将相,皆因此而自困,哀痛自知,而其中自认为是掌控大局者,也只是局中人,也在被诡异的命运所摆布,还不自知。

    上周剧情就卡在公主生或死的两可之间,而在剧情走向来看,若要华政这一分为二的政事继续下去,则不能让贞明公主死去,她必须过得了这一关,与准驸马洪柱元的感情也必须更进一步。在阴沉的宫女子金介
    华政 名利场
    第十一篇 抉择

    在残酷的政事斗争中,无人会是赢家。无论王侯将相,皆因此而自困,哀痛自知,而其中自认为是掌控大局者,也只是局中人,也在被诡异的命运所摆布,还不自知。

    上周剧情就卡在公主生或死的两可之间,而在剧情走向来看,若要华政这一分为二的政事继续下去,则不能让贞明公主死去,她必须过得了这一关,与准驸马洪柱元的感情也必须更进一步。在阴沉的宫女子金介屎自认为周密的计划之下,在我们这个关于王朝变局的故事里,当历经磨难归来的贞明公主仍然能够识破内医院医员下药的诡计,就不能用幸运或是天意这样的借口的解释她的脱险,而应该理解为在市井生活多年,已经具备充分的警戒心和智慧的公主,在入宫之后,就保持相当的警惕,对人对事都小心应对,又如何能够被如此浅陋的借口说服,喝下不相识的医员给出的汤药。更何况,对方甚至不知道她是女子,为劝她喝下汤药,甚至说出仅对男子才会有的诊断,这又如何能够说服公主。其实,直到汤药对峙,宫女子之间,君臣高下立见,真正的格局才露出端倪:

    金介屎自认为的精明和周到,在当年对付少女时的公主得胜,是因为她残酷无情且行动迅速,而今再以此手段对付公主失策,则是因为她长了年纪,而对方长了岁数,虽是年龄有差距成年人,但眼界,格局,手段大不同,说到底,金介屎无论怎样痛下苦功,眼界也仅仅只有为王者护驾,扫清眼前障碍这一件事,但只这一件事,却并非心比天高,眼界低微的女子所能及。

    因此,到了贞明公主生死关头这一件事决断当时,金介屎终于意识到自己遭遇了与当年类似的情况:

    她要与之作战的并非其他宫女子与臣下,而是王者对手足的爱护之心,这是天伦,旁人无法介入其中,若是想要用强力推行,当做麻烦来解决,最好的结局就是如金介屎一般,暂立一边,无论国王前来如何劝说,她也只是淡然听取,虽然泪流满面,但却不肯支持。于是,形势就这样胶着纠结,争执的人们既不能取得共识,也无法前进,光海君李珲的宫开始出现权力的真空,而权势的重心开始向另一边偏移,向光海君无法预见的一方偏移。在宫外,前去磨刀的金介屎见到了失意的幕后操控者之子姜仁佑,她只是带着意味深长的神情对他说:

    -如果少爷您需要实现自己的愿望,就来找我罢~

    看起来,此时的金介屎较之于宫内那个冷酷的大殿尚宫,比起中殿娘娘,真正意义上的后宫之主,则更类似于一个煽风点火的巫女,正在给充满欲心,却拼命掩饰的年轻人指路:

    如果你选择了我,就要听从我的安排,我就会给你指路。

    可见,金介屎的问题在于:

    她将国王的家事也当做自己要完成的任务,殊不知,她虽然以家长助手自居,但她却从来不是这个高贵却又灾难深重的家族中的一员,更不是助手,没有立场参与任何事,更无权改变他人的人生。

    金介屎,确非寻常女子,但正因为她的不平常,却也使得她忘记了自己的本分,一直都在以后宫的主人和权力的幕后操控者自居,这一点,较之于姜仁佑之父姜周愃,有过之而无不及,但金介屎较之于姜周愃更不明智之处在于:

    她对光海君李珲用情颇深,看似是知遇之恩,却将他当做自己的全部来对待,更像是一场没有结果的疯狂恋爱,将双方都困在其中,无法自拔。

    可是事情发展到当下,情况出现了变化,看似严丝合缝的大局当中也有了缝隙,女方倾注所有心力,务必要操控男方按照自己的方向去走,但男方却仍有保留,还另有其他打算,于是,一旦意见相左,就是辜负,对于倾注一切的人来说,辜负无法被忽视,因此动用强力手段,也在意料之中。只是她低估了先王嫡出公主的智慧,那种在市井打滚多年,看透世事,懂得如何自我保护的俗世之慧,她也小看了光海君李珲对于往事的内疚还有意图重整王室的决心。或者,光海君李珲此举是在主动做出与金氏一边和解的举动,只是他不知道能否奏效,但是还是想要先求得贞明公主的谅解。

    从此后洪柱元特意去找公主,苦口婆心劝说公主,并且与她特意商量对策的情形来看,洪柱元是忠义在两难之间,试图寻找一条稳妥的出路:

    若是了解到光海君当年本意并非想要杀死弟妹,若有办法劝得公主暂时放下仇恨,与光海君合作,那么他想要继续为朝鲜研发的理想就不致受挫,反之仍可促成多放发展,若是公主不答应,则事态则会陷入僵局,无法回转。

    他只希望保全所有,但却不知道一旦公主身份曝露,在他身后,在他周围,那么多人都动了起来。首先被策动的,当然是与他在政见之上有分歧的父亲,他的父亲洪雵已经受到金氏的拜托,专门为公主办理通行证,希望她离开京城这样一个危险的是非之地,去到可以安全藏身之处。跟着当然是他的好友姜仁佑,他受命亲自护送公主,于是等在渡口,想要送公主离开,却不曾想,身穿素衣的公主来到,却是为说明自己的意愿,并告知决定。

    那么,公主的态度究竟如何?是答应还是拒绝?

    从贞明公主坚定的神情来看,她已经做出决定,要留下,可是为感念姜仁佑的一片心意,也为特地说明自己的决定,她必须要为今后之事做出决断,这才来到渡口。从姜仁佑的态度来看,他此时的反应不是失望或是伤心,而是幻灭,无论少年时或是长大成人之后,公主选择的人从来都不是她。只有他还记得,小时候那个淘气又俏皮的女孩,先拉住的是洪柱元的手,是他自己跟着不肯放手,才一起被公主拽了过来。年少时在宫外再相遇,乐于襄助的人是洪柱元,毫不客气教训公主的人也是洪柱元,将公主找到的人更是洪柱元,即便是在驸马拣择前后,公主在意的人也不是他,而是洪柱元。如今,是他先发现那个女工匠火伊就是公主,哪怕想要隐瞒,公主在意的人还是洪柱元,她甚至对他说:

    -我的手腕,没有地方佩戴公子您赠予的手链。

    这才是对他至大打击:

    原来,无论相邀,隐瞒,还是争取,他都无法赢得贞明公主的心。他只是,跟在公主身边的那个朋友而已。

    看,身份曝露前后,姜仁佑对待贞明公主的态度有明显区别,从前的他,只是戏谑玩味地看着对方,不时打个趣,发个牢骚,态度亲昵到直接把饰品塞入对方手里,可见是把对方当做身份低于自己的底下人,而他自己又不讲求身份高低,屈尊与其来往,而现在的他则恭谨又严肃,可见是在对身份明确的宫女子,行君臣之礼。无论公主是否被废位,或是身份仍未被王室确认,但公主仍是公主,她的血统无法回避,作为先王所出的嫡统公主,即便身穿布衣,独自前来,即便是京城正一品高官之子就在她眼前,也有君臣上下之分,也须对她行礼才行。

    从姜仁佑开始,一切对于贞明公主的礼遇,正在逐渐恢复。然后,终于到了下改火令这一天。在剧中,从贞明公主与洪柱元的对话当中,已经详细介绍了清明当天究竟是怎样的仪式和要求,但仍无法解释古代朝鲜李氏王朝为何要下达改火令的原因。应观众强烈要求,引用史书【朝鲜王朝实录】解释如下:

    以下引用

    太宗 11卷, 6年(1406 丙戌 / ? ??(永樂) 4年) 3月 24日(甲寅) 6????

    ○下改火令。 礼曹启: “谨按《周礼》《夏官》, 司烜掌行火之政, 令四时变国火, 以救时疾。 先儒以为: ‘火久而不变, 则炎赫而暴熇; 阳过乎亢, 以生厉疾, 故随时而更变之。 其变之之法, 钻燧而改。 楡柳靑, 故春取之, 杏枣赤, 故夏取之, 至季夏而土旺, 故取桑柘黄色之木。 柞楢白, 槐檀黑, 故秋冬。 各随其时之方色而取之。’ 盖火之为物, 在人尤为常用, 不可不顺其性故也。 世久法废, 改火之令久不行, 燮理之道有未尽, 乞下四时改火之令, 京中则兵曹, 外方则守令, 每于四时入节日及季夏土旺日, 各钻其木, 以改时火, 用诸烹饪之间, 则阴阳之候顺, 疾疫之灾息, 而燮调之事, 无不备矣。” 上曰: “醴泉伯权仲和谓予云: ‘四时改火, 古有其制。 我国不遵古制, 是致火灾。’ 予不忘也。” 遂下议政府拟议以行。

    引用完

    意思是说:

    太宗 11卷, 6年(1406 丙戌 / 永樂 4年) 3月 24日(甲寅) 第六条记录

    ○下改火令。 礼曹启奏说道:

    “谨按《周礼》《夏官》, 司烜执掌行火的法令, 下令四时改变国火,用来拯救当时的疾患。从前的大儒认为: ‘火种如果很久都不改变, 就会变得炽热赫然又暴戾枯槁;阳气过于亢奋,容易滋生严重的疾患,所以要跟随时节而改变。这种改变的办法,用钻木取火的办法来改变。榆树柳树长出绿叶, 所以春天采用,杏树枣树成熟,所以夏天取用, 到了夏季会土旺, 所以取用桑树柘树这样的黄色木材。 柞树楢树为白木, 槐树檀树为黑色木材, 因此秋冬取用。 各自跟随时节的木材颜色来取用。’ 火这种东西, 在人们特别常用的时候, 不可以不顺应它的性质(取用)。 时间过去太久,法令也已废弃, 改火的法令很久都不行事, 变化规则的办法也没有都做到, 恳请下达四时改火之令, 京城内有兵曹, 外方则有守令, 每年在四时入节日和季夏土旺日, 各自钻这样的木材, 用来改变当时的火种, 用来各家烹饪的情况, 就会阴阳气候顺适, 疾患疫病消除, 而变化调整的事, 没有不准备的啊。”

    王上(太宗李芳远)说道:

    “醴泉伯权仲和对我说过: ‘四时改火, 古代就有这样的制度。 我国不遵守古代制度, 于是导致火灾。’ 我没忘记啊。”

    于是下令议政府准备商议施行。

    由此可见,改火令是在太宗李芳远篡位之后,由于突发状况,才特地报请批准的相关民生问题,为的是预防疫病和火灾。而在当时,夺得王位时间不长的李芳远,正意图将朝鲜这个国家改造成符合自己风格的地方,身边又有人不断谏言,于是干脆顺水推舟,下令推行。也正是从太宗时代开始,改火令被强力推行,至光海朝此时,改火令则成为光海君李珲向臣下公开嫡妹贞明公主仍活在人世的契机。从贞明公主参与相关仪式的态度来看,她是一个自重身份的人,或者说,她已经将自己的身份和位置定位在火器都监这里,这是她生活和工作的地方。以这样的态度看来,现代观众似乎更能理解剧中主人公的态度:

    贞明公主将火器都监看做是自己的职场,她个人是以身负公职的专业人士身份,以专业态度参与祭祀,于是,她跟随火器都监众人入场取火,这样一来,刚好来了个印象深刻的亮相。

    贞明公主此举饶有深意:

    一是顺应兄长要求,既然要求嫡妹配合,这样做也已经算作配合到位,一是说明自己的意见:如此行事,是为火器都监而来,是为与洪柱元共同进退而来,正如她后来对光海君李珲所说的那样,并不是真的原谅兄长,而是希望继续跟洪柱元在一起。

    平心而论,出席改火仪式的举动仅仅只是公主为与洪柱元继续相守,对光海君李珲做出的妥协之举,从光海君一方看来,虽然公开与公主共同点火一事算作王室大家长公开承认嫡妹的身份,但仍不能算作回宫正位。被称为火的主人的公主,距离回宫正位,还有好长一段路要走。

    从另一面看来,确知身份一事也带来了其他问题,比方说公主的真实身份就在都监众人的眼前揭晓,肯定要引发都监内的骚动,至少工头们和做饭的帮工母女都被吓得不轻,急忙来到内室,要向公主娘娘求饶,恳求她放过无礼的人们。不管她乐意不乐意,吓坏的人们都跪了一地。这样的喜剧情景且按下不表,洪柱元看到对方佩戴手链的那一幕就更有意思。原本情真意切的他,看到公主如此嗔怪,又觉得不好意思,害羞起来。只是在一片欢乐当中,新的问题又悄然浮现:

    此后的王者李倧已然现身,而在当下,他只是一个专门捣乱的无赖宗亲。

    来,将镜头凑近一点来看金载沅再演出古装的扮相:

    风尘仆仆的模样,不但满面尘土,衣衫皆蒙尘,就连日常也多与尘世打交道,与多年前KBS改编史剧【黄真伊】当中,深情又执着的金正汉角色形象相比,多了沧桑,少了清秀。

    若是守在电脑前的观众,想要看到一个容貌俊美秀丽的古装花美男,那就一定会大失所望。因为金演员当下演出的角色,不是恭敬谨慎的年轻王子,而是一个在市井打滚多年,行为让人啼笑皆非的混混。蒙尘者这样的形象,既是剧本要求,也来自史书记载。以下继续引用【朝鲜王朝实录】解释:

    以下引用

    总序

    ○仁祖宪文烈武明肃纯孝大王讳倧, 字和伯, 小字天胤, 在位二十七年, 寿五十五, 葬长陵。

    引用完

    意思是说:

    总序

    ○仁祖宪文烈武明肃纯孝大王名讳为倧, 字和伯, 小字天胤, 在位二十七年, (享)寿五十五, 葬于长陵。

    由此可见,仁祖在位时间之长,不亚于李氏王朝列王,但以他执政时期发生的种种大灾难和大变故来看,这是一位苟且度日的国王。此外,可确定的是,最后一位出现的主要人物,姓名为:李倧。关于仁祖李倧,有不少被记录在册的故事可供参阅,。以下继续引用【朝鲜王朝实录】说明:

    仁祖行状节选:

    以下引用

    国王姓李氏, 讳某, 字某, 元宗恭良王之长子, 宣祖昭敬王之孙也。 母仁献王后具氏, 绫安府院君思孟之女也。 以万历乙未十一月初七日, 生王于黄海道海州。 是时, 因倭警, 诸宫俱随往海州也。 未诞而日者占之曰: “某日当生, 贵不可言。” 及其日诞降, 忽有红光照耀, 异香满室。 是夕, 仁献王后之母平山府夫人申氏在傍睡, 梦赤龙现于后侧, 又有人书诸屛两行八字, 二字则朦胧未记, 而曰贵子喜得千年。 府夫人欣然而窹, 已诞矣。 姿表异凡, 右股有无数黑子。 明年春, 宣庙见而奇之曰: “是汉祖之相, 勿泄也。” 甫过二三岁, 卽育于宫中, 不喜嬉戏, 寡笑语。 由是眷顾日隆, 虽诸王子, 莫与之比, 懿仁大妃尤爱重焉。 其讳若小字, 皆宣庙所命, 小字曰某, 光海闻而不悦曰: “岂无佗可名之义, 而必用是命之乎?” 自五六岁时, 宣庙亲诲之不烦, 而文义日开, 宣庙益奇之。 万几之中, 虑其间断, 乃命就学于外氏绫海君具宬, 自劝读书, 处中表间, 未尝示贵。 丁未, 进阶为绫阳都正, 寻封君, 皆以才、功, 非懿亲。 妃韩氏, 卽领敦宁府事西平府院君浚谦之女, 宣庙尝选王子夫人, 因复为王择配, 盖亦宠异之也。 光海时, 元庙以德业、位望, 被猜疑甚。 王有二弟, 最季绫昌君佺, 横罹见杀, 祸且不测, 元庙居常澟澟。 未几病谻, 王剌指进血, 而至諴未效, 痛毒是丁。

    引用完

    意思是说:

    国王姓李氏, 讳某, 字某, 是元宗恭良王的长子, 宣祖昭敬王的孙子。 母亲为仁献王后具氏, 是绫安府院君具思孟的女儿。 在万历乙未十一月初七日, 在黄海道海州生下国王(仁祖)。 当时是, 因为倭寇警报, 各位王子及家眷都随同去海州。 没有诞下国王之前,占卜的人说道:

    “某一天如果生产, (诞下的婴孩)高贵到不可说。”

    到了生产那一天, 忽然出现红光照耀, 异香满室。 那天晚上, 仁献王后的母亲平山府夫人申氏在旁边睡着, 梦见赤龙出现在后方, 又有人在屏风上写下两行八字, (有)两个字因为模糊没有记下来, (其他六子)是在说:贵子喜得千年。 府夫人欣慰地醒来, (婴孩)已经生下。(初生婴孩)姿态长相与常人不同, 臀部右边有无数黑子。 第二年春天, 宣祖大王见到以后惊讶地说:

    “是汉祖(刘邦)的长相, 不要泄露(这个说法)。”

    (仁祖)刚过二三岁, 就在安排宫中抚养, 不喜嬉闹游戏, 笑着说话的时候也少。 因为这样(宣祖对他)关爱比从前更多, 虽然有好几位王子, 但不能跟他相比, 懿仁大妃尤其爱重他。他的名讳与小字, 都为宣祖命名, 小字曰某, 光海听说以后不高兴地说:

    “岂非没有可以命名的字了么, 非要用这个字来命名不可吗?”

    从五六岁时(开始), 宣祖亲自教导也不厌烦, 因此对文章的理解日益增长, 宣祖日益惊讶。 因为事情多, 又考虑到有可能间断, 于是就下令让仁祖在外戚(舅父)绫海君具宬家学习, 自行激励读书, 在此期间, 未必表示不通。 丁未年, 升级为绫阳都正, 后又封君, 都是以才、功(作为册封理由), 不是因为亲厚。 (仁祖)妃韩氏, 就是领敦宁府事西平府院君韩浚谦的女儿, 宣庙曾经拣选王子夫人, 因此又为(仁祖)国王选择配偶, 也是因为宠爱而不同对待。 (在)光海(年间)时, 元宗恭良王因为德业、位望, 被猜疑得特别厉害。(仁祖)国王有二位弟弟, 最小的弟弟是绫昌君李佺, 遭到杀身横祸, 祸事无法预料, 元宗恭良王过着紧张的日子。 没过多久就病危, (仁祖)国王刺破指尖滴血(入药), 虽然至诚也没有见效, 病况更为严重。

    以上记录引用自仁祖行状,作为他在即位之前相关言行的一部分被史书记录在册。从相关记录来看,本剧当中,绫阳君李倧站在都城高处,对着重重宫阙说出:

    -久未见面啊,光海伯父~

    这样的话有了出处,原来是因为他的祖父宣祖为孙儿取了表字为:和伯,引得光海君非常不高兴,而他,称呼光海君为伯父,就成了特别愉快的事。名叫和伯的人称呼伯父,容易理解为其与伯父一样或是等承。而这个名字若真是祖父宣祖所起,不能不说别有深意。从史书相关记录不难看出,最初“反正功臣”拥立的王子并非李倧,而是他的弟弟绫昌君李佺,对照相关剧情来看,就连各派大臣也认为以绫阳君的水准和为人,不配担当国君。说到底,绫阳君李倧在被姜周愃父子看中之前,只是一个言行举止极为荒诞,行为放肆无礼,经常在关键时刻捣乱,却成不了大气候的宗亲混混。但在被姜氏家族选中之后又会如何?往后看。

    从目前来看,光海君在与嫡妹贞明公主当众和解之后,又面临新麻烦和新问题。明朝要求派兵援助的要求已经顶到眼前,不得不从,根据确切消息来看,若是不从,明朝就会派人打到眼前,届时朝鲜还是不可避免地被牵扯到两国之争当中去。况且,朝鲜蒙难时,大明不会给予真正意义上的支持,只会跟朝鲜要钱要物要人,索取无度。但若是惧怕大明讨伐,被迫派兵援助又如何?这等于是明确站队,要帮助大明攻打后金,此前已有接洽的后金使臣又该如何应对?面对这样两难的局面,光海君李珲原以为只要挟持姜周愃这样的幕后人物,即可获得臣下支持,拒绝派兵支援大明,可是没曾想姜周愃这样惯于幕后操控的阴谋家,来了个痛打国王后脑勺的事。只要留他一命,无论如何, 他都不会让光海君的计策成功。因为,行商之人毕竟是为有利可图而来,若是仅为国家,与大明皇室的协商又要如何应对,说到底,姜家筹划所有,为的也只是自己家族的繁荣和富有,而非为国为民而谋。就在这一切混乱当中,加入了一不怕苦二不怕死就怕动静不大的绫阳君李倧,情况就更加复杂。就在一片烟尘当中,光海朝的旧事翻开了新的一页。预知下情如何,请继续关注下篇。
    【详细】
    75147836
  • ??
    2022/5/19 2:00:23
    5.18

    N号房里那位女记者最后说,自己如果能更早一点介入这件事,那几篇报道能写得更好一点,或许就会少一些人受伤害。另一位女记者也说,希望能更早一些,甚至希望在那两加害人出生时,自己就能带给他们平等的观念和教育,当时真的被那种沉静力量感动到。那位男记者说,虽然调查出了很多,但如果能选的话,希望自己能不调查,会更幸福。哈哈哈。

    N号房里那位女记者最后说,自己如果能更早一点介入这件事,那几篇报道能写得更好一点,或许就会少一些人受伤害。另一位女记者也说,希望能更早一些,甚至希望在那两加害人出生时,自己就能带给他们平等的观念和教育,当时真的被那种沉静力量感动到。那位男记者说,虽然调查出了很多,但如果能选的话,希望自己能不调查,会更幸福。哈哈哈。

    【详细】
    14404179
  • 蜷在贝壳里的猫
    2019/4/23 22:44:10
    如何直面死亡是我们一生的课题
    天使来过人间,她终究需回到天国; 魔鬼来过人间,他终须受到应有的惩罚; 而平凡的我们啊,生老病死贪嗔痴,无一幸免。 最让我们难过的不是垂垂老矣的逝去,而是还未展开新生命却就要离去的不甘心。 中国人对于死亡总是避之不谈,所以每每看到这样的片子,心里虽然知道这是自...  (展开)
    天使来过人间,她终究需回到天国; 魔鬼来过人间,他终须受到应有的惩罚; 而平凡的我们啊,生老病死贪嗔痴,无一幸免。 最让我们难过的不是垂垂老矣的逝去,而是还未展开新生命却就要离去的不甘心。 中国人对于死亡总是避之不谈,所以每每看到这样的片子,心里虽然知道这是自...  (展开)
    【详细】
    10132216
  • 熙熙小可爱
    2011/9/19 17:42:36
    无关风月,只为真心

    《步步惊心》火了,刘诗诗吴奇隆郑嘉颖不管有么有争议也火了,看过小说,觉得这部戏还是十分尊重桐华的故事的,服装造型十分精致,演员选择也挺到位,有人在网上黑刘诗诗不漂亮,其实桐华也从来没说这女子漂亮,若曦的美,是如梅花一样倔强的魅力,而不是倾国的容颜。书里从来未描写过这女子绝美,阿哥们也没认为这女子绝美。他们爱她护她,只是因为她是马尔泰若曦。《步步惊心》在豆瓣上200多条影评,四爷党,八爷党,女

    《步步惊心》火了,刘诗诗吴奇隆郑嘉颖不管有么有争议也火了,看过小说,觉得这部戏还是十分尊重桐华的故事的,服装造型十分精致,演员选择也挺到位,有人在网上黑刘诗诗不漂亮,其实桐华也从来没说这女子漂亮,若曦的美,是如梅花一样倔强的魅力,而不是倾国的容颜。书里从来未描写过这女子绝美,阿哥们也没认为这女子绝美。他们爱她护她,只是因为她是马尔泰若曦。《步步惊心》在豆瓣上200多条影评,四爷党,八爷党,女主的粉丝各自为他们呐喊着,文笔美的,情感真的比比皆是。对我而言,喜欢四爷的深情腹黑,也欣赏八爷的温良如玉,羡慕老十的单纯简单,也感动十四的无怨无悔。他们对若曦的感情不能拿深浅去衡量,那是若曦生命里不可或缺的人,每一个都不能缺少。在这,我要说的是十三,是这些阿哥里若曦唯一真正的朋友,是能文能武崇尚魏晋之风潇洒不羁的君子。我不是四爷党,不是八爷党,我尊重若曦自己的选择。对老八,用心爱过,只是爱没刻骨便无可奈何的错过。对老四,情根深种此生不悔,她马尔泰若曦不是没有生死相随的勇气,只是生死相随的是老四而非老八。然而,最让我感动的却是十三对若曦的感情。男女之间不一定非得是卓文君与司马相如,也可以是红拂女和虬髯客,无关风月,只为真心。他们可以交心,可以大醉而归,可以十几年不变的相互信任,可以在面对生死的时候面不改色地为对方献出生命。这样的情感不是爱情,却更加伟大和无私。老四,老八,十四对若曦的爱是出于男人对女人的本能,他们爱她的才情,爱她的温柔,爱她的与众不同。可是若曦真正的现代人的思想却只有十三能够明白能够理解。他对她好,他对她生死相托不是局限在爱情上,而是出于对她精神世界的认同。这一点,恐怕老四都不能与之相比。最后,他背叛了从小一起长大的四哥,帮助若曦出宫,这是因为,他完全站在若曦的角度看待问题,他要的不是这个女子陪伴他孤独内敛的四哥就够,他要的是她自由自在的生活,简单而快乐。就像他在中秋之夜于若曦对饮时殷殷切切地叮嘱她不要卷进他们兄弟的战争,那些后果是他们自己的,不应该由她承受。我太喜欢这样的男子,无拘无束却情深意重,他不能潇洒一生的原因只因他放不下生死相交的老四,不忍他独自面对前面的刀风血雨。可是命运对他太过残忍,十年囚禁,当年意气风发的十三心境苍凉,绿芜的决绝而去更加让他痛彻心扉,最后连若曦都离他而去化为黄土,而他却那么无能为力。时常想,这男子,若不是生在帝王家,该会有怎样精彩自由的人生。对若曦而言,遇见老八,爱上老四是她的幸或不幸,我不得而知。但是,遇见十三,相知相伴是她最大最大的幸福,对一个女子而言,一生能有这样一个挚友,此生无憾。

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  • 贺小玩
    2019/7/29 20:16:21
    【轻微剧透】一部好看但不算优秀的太空剧

    当我看到经典太空科幻剧《太空堡垒卡拉狄加》的“星芭儿” 凯缇·萨克霍夫再一次出演太空剧时,我就知道这剧非看不可了。 凯缇·萨克霍夫再一次出色的演绎了一个人类女战士,但我们等会儿再来夸她,我想先聊聊这个剧本身。

    故事很简单,一个看似比人类技术文明更高级的外星建造物有一天突然降临在地球,并不停对外发射信号。在不知道外星文明是善是恶的情况下,人类资深宇航领队尼可( 凯缇·萨克霍夫饰)临

    当我看到经典太空科幻剧《太空堡垒卡拉狄加》的“星芭儿” 凯缇·萨克霍夫再一次出演太空剧时,我就知道这剧非看不可了。 凯缇·萨克霍夫再一次出色的演绎了一个人类女战士,但我们等会儿再来夸她,我想先聊聊这个剧本身。

    故事很简单,一个看似比人类技术文明更高级的外星建造物有一天突然降临在地球,并不停对外发射信号。在不知道外星文明是善是恶的情况下,人类资深宇航领队尼可( 凯缇·萨克霍夫饰)临危受命,带领一艘载有各种人类优秀人才的宇宙飞船,前往外星建造物发射信号的接受地,探明外星文明的真实意图。而她的科学家丈夫则留在地球上试图破译信号,和外星建造物建立联系。

    整季故事就围着这两条线展开。主线尼可团队会经历外太空探险几乎所有会遇到的危险,换句话说,是经历现在所有太空剧和太空题材电影中都会出现的梗。比如被外星生命寄生的船员,在封闭的太空船里和怪物周旋的恐惧,太空行走时一定会出现的意外,人工智能的觉醒等等。其中一个船员在被外星文明控制大脑后,自己脑海中出现了另一个我,这位船员和另外一个自己对话的情形像极了那位在《太空堡垒卡拉狄加》中天天”精神分裂“的博士。

    要我说这个情节这就是对《太空堡垒卡拉狄加》的致敬,看过《太空堡垒卡拉狄加》的人一定会觉得又熟悉又好笑。推特上有一位网友说这部剧简直就是所有太空剧的融合,我觉得说得非常准确,这个大杂烩一定程度上这会让喜爱这类深空探索题材的人看得津津有味,如果是从来没接触过这样题材得,我觉得会有一种新颖感,但是问题就是大杂烩的故事可能不会那么精致,会让那些精益求精的人挑毛病,在剧中有一些情节确实让人比较喷饭。比如说第一集的”政变“,我觉得简直是为了”政变“和塑造尼可这个角色强行让另外一个角色死亡。一个可能是人类历史上最重要的任务,在明知领队和副领队可能会有大矛盾的情况下强行让两人搭班子,实在是让人觉得不妥,虽然这正是1,2集要讲的故事。

    前期虽然故事和冲突可能弱一点(不那么合理),但是镜头剪辑打光和有些专场真得很精致,我真的很喜欢这个剧的有些转场。我个人认为第一季的的第四集是最好的,这一集利用深度休眠技术这样的科幻元素讲述了尼可的过去和她的心结,我觉得她最后的选择非常令人回味,这一集也是对我触动最大的一集,具体的情节我就不多说了,但是我想说就像生活中我们每个普通人一样,在面临选择时,哪一个是正确的抉择其实我们心里都知道。希望我们也能有勇气按下那个”EXE“按钮,即使我们将背负痛苦继续前行。

    有人说这部剧就是《湮灭》+《降临》+《 普罗米修斯》+《星河战队》+《异形》,我觉得可以再加个《太空堡垒卡拉狄加》+《异星觉醒》,这些片子的一些经典情节这部剧确实是用到了,但是不知道为什么,有些地方总是感觉没有用到劲。

    好了,说了这么多无聊的,来夸夸女主。凯缇·萨克霍夫其实真得给这个角色加分了,我感觉别人来演不一定会有这样的效果,尼可在各方面都很生动,无论是冷静的战士和有担当的领袖,还是面对爱人时的俏皮和娇羞,考虑到尼可这个角色本身,这种反差演出来其实不容易,有时候你搞不清到底是她演技好还是这就是演员本身的魅力。我真得爱死她的一些微表情了。我记得《太空堡垒卡拉狄加》中她把原本设定是男性的”星芭儿“演出了国民情人的结果,非常的有个性。而《外星生命》这部剧因为前期一些强行冲突的戏让冲突和戏剧效果只浮于表面,但是每次她出现,我感觉所有的东西都回到了正轨上,如果不是因为她,我可能半途真得会弃剧,从某中程度上讲,她救了这部剧。

    总得来说,这部融合很多元素的剧,缺点其实很明显,我觉得就是人物塑造和一些不合理的情节,配角其实并不出彩,很难让人记住,这可能和剧中用完一个人就”丢“一个人,再把另外一个船员直接叫醒有关系。不过说回来人真得是最宝贵的资源啊。

    这部剧,如果你是”星芭儿“的粉丝,我觉得绝对强烈推荐,不看会后悔的,难得看她再演太空剧,驾着飞船的样子简直要把我看哭了。希望第二季的剧本可以好一点,至少让某些情节不那么强行,我觉得就完全可以了。不过我觉得第一季制作还算精良,如果你能忍受前期部分喷饭的情节,到中后期了,还是可以一看的。

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  • 羽小卒
    2021/7/16 11:28:22
    这是一部90后的党史片

    这年头,不倍速而完整地看完一部40集的国剧,对我一个中年人来说,已经是很奢侈的事了。

    这部片子,战争戏很少,大多作为中间转场的说明,大部分时间是开会、开会。如果是年少的我,估计早就不耐烦了,但年纪渐长后,反而看得津津有味。

    我是86年生人,这部片子播放时刚好是建党一百周年,如此去对照看

    这年头,不倍速而完整地看完一部40集的国剧,对我一个中年人来说,已经是很奢侈的事了。

    这部片子,战争戏很少,大多作为中间转场的说明,大部分时间是开会、开会。如果是年少的我,估计早就不耐烦了,但年纪渐长后,反而看得津津有味。

    我是86年生人,这部片子播放时刚好是建党一百周年,如此去对照看百年前的他们,那就像是看百年前的70后、80后、90后、00后在做什么、在怎么做事,类比一下,会觉得非常有意思。

    比如党的创始人陈独秀,是1879年生,算是里面年纪较长的了,差不多相当于我们公司管理层级别的年龄;比如李大钊,虽与陈一直号称南陈北李,但他其实是89年生人,差不多快90后了!

    然后一大代表里,被大家一直尊称为“叔翁”的何叔衡,是76年出生,比陈独秀年纪还大。叔翁牺牲的镜头也是非常令人神伤,长征转移,叔翁留下来打游击,那时他已经59岁高龄了!在敌人追击下,因为脚受伤,不愿意连累同志们,他选择了跳崖,可以说为革命献出了自己的一生。

    剩下还有年纪比较大的,就是大家常常在一大代表的照片里看到戴着旧式帽子的董必武,可其实就算是这样一副旧式文人打扮的董必武先生,也其实跟我是个“同龄人”,他其实是85后,1886年生,刚好与我相差100岁。我党的领袖里,还有一位大家比较熟悉的德高望重的朱德元帅,也是86年生人。

    剩下一大代表里,就大部分都是90后了,除了年纪最小的刘仁静是00后,1902年出生,还有邓恩铭也是00后,01年生人。

    可以说一大代表,或者说我党的历史,就是一批90后的斗争史。

    然后这部片子里着墨很少的邓小平、陈云,都是00后,这也是我党要打造年轻干部梯队的重大意义所在啊。如果没有这批00后主持大局,76年之后的走向如何就不好说了。

    具体这部剧的逻辑和亮点,孔俚大大的两篇文章里已经说得很清楚了,我就记录几个我自己印象深刻的点:

    1、毛泽东的几首诗词,都是在一场战役后呈现的,这个时候看起来就觉得特别心潮澎湃,既能理解主席当年是多么的激动,也能理解这些诗词写得如何豪迈

    2、我党非常尊重实事求是和民主集中,遵义会议卸了博古和李德的军事指挥权、确立了毛泽东、张闻天、周恩来的核心后,转头我党就又打了败仗。这时博古和李德在那酸溜溜地说这是不是也是冒险主义和逃跑主义。这时主席承认错误,但朱德恩来等指出了大的战略方向是没错的。

    3、邓恩铭刑场牺牲时,党员们高唱《国际歌》,非常令人动容,联系到今年建党百周年活动,广场上几万人齐唱《国际歌》,让人唏嘘不已。时至苏联垮台后的今日世界,有谁还会唱《国际歌》呢?唯有我党,是真正的放眼人类视角的

    4、张国焘叛逃后,他妻子杨子烈也想走,就去找主席可不可以去劝他回来(当然实际是直接逃走)。这时张闻天也在,眼神中透出不可明说的意味。主席说可以啊你去吧。杨子烈一听这么痛快,说孩子想爸爸,要么一起带走。这时张闻天的眼神更加惊诧了。主席心中估计早知道对方在想啥,再次说可以。杨子烈又得寸进尺说,路上不安全,能不能带上妹妹一起有个照应,这时张闻天的眼神简直要无可奈何了。主席大手一挥,说都去都去吧。这段张闻天的眼神看得我差点喷饭,非常有意思

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  • 千千阙歌
    2022/10/24 20:27:16
    《小街》

    ??叙事:现实时间与空间VS历史时间与空间(七八十年代之交中国文学、电影、戏剧等常采取的一种叙事形态和叙事结构)。回望、告别、葬埋那逝去的十年。

    ??影片除了前卫性先锋性和高度自觉的电影意识,还包含了观众去体认中国历史激变的时候电影文化所呈现的社会状态,同时经由电影文化所呈现的社会状态去体认在演变之中的中国所

    ??叙事:现实时间与空间VS历史时间与空间(七八十年代之交中国文学、电影、戏剧等常采取的一种叙事形态和叙事结构)。回望、告别、葬埋那逝去的十年。

    ??影片除了前卫性先锋性和高度自觉的电影意识,还包含了观众去体认中国历史激变的时候电影文化所呈现的社会状态,同时经由电影文化所呈现的社会状态去体认在演变之中的中国所面临的一个中国文化现代化以及中国文化主体的自我追问和自我形成过程当中的一些普遍的议题。这些普遍的议题包括影片对特定历史下社会暴力的呈现,十年浩劫复活了一些古老暴力形态,例如影片中作为一种惩罚和示众的暴力——剪掉女人的头发。

    ??这部电影既是伤痕文学延伸的伤痕电影的一部分,又是中国传统叙事原型“梁祝”的现代变奏。

    ??女主所代表的历史暴力是以剥夺了一个女人做女人的权利,让一个女人被迫将自己的性别身份,真实的性别生存隐藏在男性表象之下的,于是也就有了影片中女主在打碎的镜子前束胸,用白纱包裹女性身体,隐藏女性身体,对着镜子中性别不再鲜明的形象而惊恐哭泣。

    ??男主的线索当中带出了两个重要的中国文化现代化当中的议题:

    一是判然两别的两性,两性作为本质化的人类生命的状态是一个舶来的观念,是来自于西方积淀于基督教文化当中的一个线索,性别观在中国文化现代化过程中被建构。中国电影的每个历史时期,都有一部和不止一部电影是以性别误认作为故事的主题,就是女扮男装,而不曾被男性认出,不断在花木兰式的故事和梁祝的主题中不断地变奏。

    二是影片对于“看不见”的主题的挖掘和呈现,男主始终没有“看见”女主(没有认出来她是个女人),男主偷辫子被抓后眼睛分别被手、皮鞭、脚三次伤害,同时视听语言上也是对摄影镜头的暴力攻击,而这个片段是发生在动物园中的,暗示了施暴的人和历史是禽兽一般的存在,最后老者背受伤男主出去时也在说“你忍着点,就要走出动物园了”。还有电影在黑幕有光斑闪烁的镜头中,对白仍在继续,以展现主人公的视觉状态。

    ??伤痕文学伤痕电影的一个重要叙事特征:永远只有三种人:

    一是挺身抗暴的英雄,

    二是无辜受戮者,

    三是无主名无意识杀人团(出自鲁迅《我之节烈观》,所谓“无主名”就是说你指不出一个名字说他是主犯;所谓“无意识”就是说在封建礼教的毒害下,以为被失节妇女如祥林嫂等人的歧视和打击是天经地义的,而没有意识到这乃是自相鱼肉。)

    ??采用大胆采用开放式结局。之前很多电影都是呆板的固定镜头,柱子处的镜头采用大仰拍大俯拍摇拍,曾经被认为是资产阶级、修正主义的电影语言,此时摄影机仿佛扮演了一个解放的狂欢的角色。

    ??最后三种结局悬置了剧本的时候,再一次出现铁轨上急行的列车,火车前行,小巷风景摄影机急速后拉的镜头中被呈现——记忆中的悲剧灾难在急剧地后撤,这个故事是葬埋,是遗忘,是治愈。

    ??影片重新组织历史记忆的同时,启动了一种遗忘的政治学,那个历史的记忆被改写,我们的自我终于得以被安放,一个新的历史时期由此开启。

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  • Evarnold
    2010/1/25 19:01:48
    眼里心里和梦里的创世福音——写在《阿凡达》即将破船之际
    眼里心里和梦里的创世福音
    ——写在《阿凡达》即将破船之际

    【负一】献给卡神

    这篇文章从2010年1月4日写到2010年1月25日。

    期间,共看《阿凡达》四次,IMAX 3D两次,数字3D两次,至今包括请客在内共贡献票房880元人民币。

    献给所有挚爱《阿凡达》的影迷。

    献给刚刚击沉《泰坦尼克号》的《阿凡达》。

    眼里心里和梦里的创世福音
    ——写在《阿凡达》即将破船之际

    【负一】献给卡神

    这篇文章从2010年1月4日写到2010年1月25日。

    期间,共看《阿凡达》四次,IMAX 3D两次,数字3D两次,至今包括请客在内共贡献票房880元人民币。

    献给所有挚爱《阿凡达》的影迷。

    献给刚刚击沉《泰坦尼克号》的《阿凡达》。

    献给为影迷带来新世纪福音的创世卡神。

    【零】初夜观感

    很多年以后,当我把《三体》搬上大银幕,我仍会依稀记得年轻时代那个寒冷的晚上,为《阿凡达》贡献中国大陆最早一批票房的荣耀,地点上海和平影都IMAX厅,形式胶片3D,零点大陆首映场。

    而现在的我清楚记得的是,十二年前,我们刚读初三,胡晓彬问我对《泰坦尼克号》热卖的看法,我说卡麦伦可能很久以后都不会拍片了,因为他创造了一个连自己也永远无法攀越的高峰——票房上的。

    正如我说的大部分废话一样,我说对了一半,说错了一半。

    但今天,我不想说废话了。我想把话说绝。

    好莱坞有很多神一般的存在。如今我更加确信,卡麦伦是毫无疑问的众神之神,万王之王。

    我无法保证这篇影评能够做到客观。你指望一个完全疯狂的人能说什不偏不倚的话。

    我也无法保证这篇影评能够不剧透。我的想法就是,如果你有时间看我这影评来点剧透快感,还不如马上写请假报告,动用一切可以动用的资源买票,去3D影院去看一遍《阿凡达》,或者再看一遍。

    我能保证的只有一个,卡麦伦又成功地做了一回既有的超A级商业电影制作标准的破坏者和重塑者,而且做得比以往数次更摧枯拉朽、登峰造极。

    我一度以为《泰坦尼克号》的票房神话不再可重复。现在我坚信可以。

    我一度以为卡麦伦的巅峰期已经过了。现在我才意识到,他早已走在世界期待的前面。

    我不会再把卡麦伦和当今活着的任何一个电影大师比了。我就是要拿他和希区柯克比,要拿他和爱森斯坦比,要拿他和格里菲斯比,我甚至要拿他和米开朗基罗比,要拿他和达芬奇比。同样,历史将会称其为推动“剧院复兴运动”的第一人。

    从今以后,好莱坞的所有商业巨人又重新面临着这样一个抉择:是跟着卡麦伦走,还是跟着卡麦伦跑。

    既然去年看《TDK》,我已经用“逆天”来形容它的票房表现了,那么如今面对《阿凡达》,我只能用AVATAR来形容《阿凡达》。

    我猜想今后将必然诞生的《阿凡达》续集,业界会以“A2”来表示,《异形》从此让道。维基百科对单词A的解读除了“冠词”之外,将还有一条,是“AVATAR”的缩写。

    我期待我身边的亲人朋友,在2010年不会因为我整天叨念这部电影而对我敬而远之。

    我更祈祷《阿凡达》不会毁灭我看其他电影的热情——不过好像晚了。

    现在的我,眼里心里脑里和梦里,只有潘朵拉!

    以上写在2010年1月4日凌晨四点,状态是又困又疯。

    【一】电影控制论

    比《阿凡达》的故事更俗套的,就是说《阿凡达》故事俗套的影评。这些人绝对没有恶意,而且绝对正确。他们只是不了解或者不愿意多辩解一下:一部好莱坞的超A级制作要超越最不可能的巅峰,真正需要的是一个什么样的故事。所谓“超A级制作”,我以为现在的标准就是万一票房失利可让大制片厂老板下台的电影。而掐指一算,在近年出现的所有超A级制作中,《阿凡达》是为数不多的非续集电影,更是唯一的上映前毫无受众基础的电影。所以在这里,我一定要为《阿凡达》俗套的故事好好认真地辩护一下:你难道以为卡麦伦称霸地球靠的是什么其他法宝?对他而言,经典的故事就是百分之九十九的俗套加百分之一的灵光。这百分之一的灵光就如同绝世大厨的顶级秘方,让饕餮盛宴焕然一新。现在分析下来,卡麦伦在故事情节、叙事手法和细节设定上所做的所有选择,几乎全部是正确的。他不是要做个CULT电影,他只是想把以往所有商业巨片都远远甩在后面,再一次。

    而他面临的最大一个难题是:在影迷口味日益挑剔的今天,怎样才能让潘朵拉的世界真正登上银幕时显得不雷人?我想所有人都会承认,去年“阿凡达日”全球影迷下载的先行预告片是很雷人的。这个难题,或许才让卡神寂寞了十四年,忙碌了十四年。

    2小时40分钟的故事容量,承担着开辟一个全新且完整的世界观的重任,而这只是观众了解故事的基础,这不是一块人人都能啃的硬骨头。虽然能让全球老百姓都在影片开始的一个小时之内看明白且接受一个不存在世界,貌似不需要惊世骇俗的叙事技巧,但是简单做下对比,就可以看出《阿凡达》和以往的极大部分具有复杂架空世界观的电影是不同的:我们看《移魂都市》,看《黑客帝国》,看《星际迷航》,再看《阿凡达》,有什么区别?在前三者,世界观本身是故事;而在后者,世界观只是一个寻常故事的不寻常背景,这就要求你不能过多着墨世界观,导致顾此失彼。卡麦伦有创造一个世界的野心和能力,但是更难能可贵的是他的克制。要让所有人(不仅是小众极品影迷,更是普罗大众)既为人物所倾心,又为故事所征服,更为世界观所疯狂,那没有两千把刷子是绝对不行的。故事发展的每一步都不能踏错,角色的每一句台词都不能浪费,在这同时,又必须兼顾到世界观与故事的融合。一旦顾此失彼,潘朵拉就变成“圆环套圆环”,纳威人就变成海宝,超A级制作就变成超B级制作。

    而卡麦伦之所以会让我们放心,是因为在别的导演看来是很棘手的事情,他有的是控制观众的方法。

    电影控制论,一直是我想好好讲的一点,因为我们的电影太缺控制的手段了。我们的电影想让观众哭的时候,观众却往往想笑;想让人紧张,人却打哈欠。商业电影是一种催眠技术,是一种控制人情绪和思维的技术。导演好比催眠师,与观众进行潜意识的斗法。控制住了观众,才能突破票房的极限。

    正如你想获得一个人的注意,最有效的不是在他面前晃悠,而是冲他耳朵大声喊叫一下;故事对于大多数观众而言,就是需要最原始和最简单的刺激点。刺激会为观众提供人物的动机,刺激会让观众产生忘我的境界。而卡麦伦所坚信的就是:刺激一定要原始和简单。越原始越可以直指人心,越简单越可以控制更多人。是的,极致的超A级商业电影之间的较量,如同武林绝顶高手的PK,什么视觉效果,什么营销策略,什么大牌明星,这些粗浅的招式都只是十亿级别的基础,要想更上一层楼,它们所真正比拼的,就是“控制”的功夫。你能控制的观众越多(票房基数大),能控制得越深(长线走势和二次票源),你才有赢的机会。因此说观众是上帝的导演永远没出息,必须要让你的观众永远被你牵着鼻子走,这才能成为商业电影的至尊大帝。

    正如所有口碑票房双丰收的杰出商业电影一样,《阿凡达》又给我们带来电影控制手段的无数启示。且看它是如何通过刺激来控制我的。

    【二】泥土

    《阿凡达》给我的第一个刺激,就出现在泥土上。

    说到这里,不得不由衷赞叹卡麦伦对细节的把握。当残腿的杰克第一次进入阿凡达,疯狂地奔出实验室,陶醉地享受赤脚摩挲在潘朵拉的土地上时,我就爱上了这部电影。如此真实的细节流露,在很多票房重弹中往往会因为要赶场子而被忽略。现在回想,这个脚插泥土的段落出现得非常及时,至少有两个好处。

    第一,它没有留给观众足够时间去质疑阿凡达这个怪诞又扯淡的替身设定。这是阿凡达第一次现身的桥段,鉴于远在本片上映前网上对纳威人的设定一片“雷声”,这次亮相可谓“丑媳妇第一次见公婆”,至关重要,且不提会有多少影迷反应过来这设定是不是抄袭《黑客帝国》或《EVA》的,或许更会有人去歪想科学家要遥控阿凡达应该是用3G还是4G?如果影迷这样七想八想,不仅出戏了,还会造成影迷对蓝精灵的不认同。只要在这一刻让观众得到喘息之机而出戏,那么电影必然失败。而为了控制观众的思绪,卡麦伦就用了个很简单的方法:造一个小小Trouble——让杰克不顾一切冲出去,让科学家追他,自然吸引观众转移注意力。而Trouble来了,怎么平息?于是脚插泥土这个相当有品位的镜头就来了,仿佛一个完美的“起承转合”,让所有人舒坦的同时忘记了自己的小聪明。很多大制作沦为烂片,就是因为在这种节骨眼上没有进行处理,让观众有时间跳出来嘲笑。

    第二,它再次强调了杰克的残疾身份,让观众认同了杰克今后如此热衷进入阿凡达的动机。这个动机有多重要?或者说,杰克的残疾身份有多重要?可以说,它是全片故事的第一推动力,它推动了杰克来到潘朵拉,它推动了杰克自愿当卧底,它推动了杰克身为纳威人后的每个选择,它更为人类阵营对杰克残腿的前后态度进行了重要对比。残疾这东西,就是一个很完美很原始的“刺激”,无论是善良纯洁还是恶贯满盈的人,看到残疾总会不安,这是最原始的动物性使然,和道德无关。完整、健康的肉体是人的最基本诉求,卡麦伦有效地利用了观众这一点潜意识的倾向,即观众宁愿希望看到一个蹦蹦跳跳的健全阿凡达,也不愿看见整天坐在轮椅上的残疾杰克,来对观众进行偏好的悄然控制。

    【三】美梦

    《阿凡达》给我的第二个刺激,就是谁也绕不开的潘朵拉。

    纵观所有架空题材的超A级大片,从《星际迷航》到《星球大战》,从《异形》到《黑客帝国》,莫不是需要一整个系列的长度支撑一个世界观。能在单部电影容量内展现这么富有细节且基本经得住推敲的原创世界,这足以把《阿凡达》送进商业电影教科书——而教学问题是:“怎样在最短时间里向观众交代你的世界背景?”

    是啊,如果其他NB导演是答题者,他会怎么做?迈克尔贝会说,“这个太深奥了,我来个爆炸先。”乔治卢卡斯会说,“哪有这么麻烦,上段滚屏字幕不就得了。”罗兰艾默里奇会说,“我会安排一个印度科学家在开头把所有事情和结果都讲明白。”斯皮尔伯格会说,“啊,嗯,这个,我想,我是监制,还是交给导演去回答吧……”沃卓斯基姐弟会说,“我们会安排一群人讲一堆话,不过我们猜你还是看不懂。”克里斯托弗诺兰会说,“简单,先拍个前传。”彼得杰克逊会说,“嗯,新线老板说必须要多加个带旁白的片头,这得跟我老婆弗兰克商量一下,时间又来不及了……”

    而卡麦伦呢?如果你问他这个问题,他没准会咆哮:“WHAT DO YOU FXXKING UNDERSTAND ??? WHY DO YOU TRASHING MY SCENE??? YOU ARE TRASHING MY SCENE!!!”(贝尔发飙事件绝对是学他的。)

    我可不想被卡麦伦咆哮,那还是老老实实靠有限的回忆分析一下吧。

    卡麦伦的第一个做法是“视觉创造信仰”。直到现在,我仍坚信潘朵拉存在,虽然我知道潘朵拉不存在。毫不夸张地说,首映场后一个礼拜以来每天晚上我都梦见潘朵拉,正如我小时候每天梦见老家一样。一个虚拟的世界竟然能如此影响我潜的意识,实在可畏。俗话说“你骗不了我的眼睛”,但是眼睛却可以骗你。东西再假,全新3D的魔术却能够把它们变成最真实可信的东西。在我眼前展开的不是一面墙,而是一扇大窗,银幕真正有了纵深,所有的事实在那里演绎。理智没有办法驳倒感性,逻辑完败,幻术全胜。正如CG绘图拯救了T-1000的真实性一样,3D让我们“真的”进行了一次潘朵拉之旅。在这一层面上,3D变成了叙事的基础,卡麦伦只让3D技术去解决“信”的问题——够简单,够粗暴,但是够有效。我以前看概念图的时候也觉得奇怪,按理说潘朵拉的很多概念设计在《指环王》时期就可以做到完美无缺了,卡麦伦等的是什么技术?现在才悟到,我们的思维方式和卡麦伦不是在一个星球上。卡麦伦不是想让我们眼睛SEE,他是想让我们意识BELIEVE。《阿凡达》毫无疑问是几十年来第一部严格界定自己观看方式的电影,并通过此来重新调整新世纪的好莱坞电影的定义。从此,在好莱坞发生的所有对话是不是应该分成两类范式:3D的,非3D的?

    卡麦伦的第二个做法是“技术逼出真实”。卡麦伦身为好莱坞的技术头号巨匠,那不叫天使般的认真,那叫魔鬼般的偏执。看过金庸的都知道“独孤求败”,当他剑术高深到一定境界,可以无招胜有招,万物皆可为剑。卡麦伦对技术层面的苛求已经达到了这个“无招”境界:偏执地用技术去解决以往任何人不会用技术去解决的问题,比如:设定的真实性,细节的真实性,表演的真实性。虽然事先知道,但是我没有办法在第一次观看的时候分出注意力去瞧瞧纳威人的四根手指,我只打算在看五遍以后再去关照这些细节;我现在更不想学纳威语里的“I SEE YOU”,那是十遍以后的事情。但这不是卡麦伦的标准,他的标准是让影迷看十遍以上。虽然我现在所唯一渴望的,只是在我有限的生命中如何再多去几次影院观看《阿凡达》,以解心头之痒,但是,我知道等我有了DVD,一定会像当年死磕EVA一样逐帧研究纳威人的尾巴在调节身体平衡的时候的作用,研究雌雄飞龙花纹的差异,研究娜蒂丽这个纳威版张韶涵笑过几次,各有何不同。尤其是娜蒂丽,通过卡麦伦和维塔工作室共同研发的全新表演捕捉技术,使其动画所产生的情感反应真实度达到了震慑级别,这或许是《阿凡达》所有技术中最让我激动到休克的了。

    这一点很有说头,先来总结历史。纵观影史所有CG虚拟人物,第一个模仿人物表情的虚拟人就是1989年卡麦伦的《深渊》里的水柱,随后1991年的卡麦伦的《T2》里的T-1000基本没有表情,再然后就是十年的空白,到2001年《最终幻想》自不量力的抽筋雀斑脸一度又让表情捕捉遭遇冷宫,再到罗伯特赞米斯基执着的3D兼表情捕捉尝试的多次失败,直到2002年彼得杰克逊的《指环王2双塔》里格鲁姆的横空出世第一次让所有人看到了希望,最后又是2005年彼得杰克逊的《金刚》为这一轮CG虚拟人物竞争画上完满句号,我认为彼得大帝已经站在了CG表情的第一个顶峰。但是“顶峰”既然是“第一个”,也就意味着“巅峰”同时是“瓶颈”。仔细琢磨,彼得大帝能做到的是什么表情?无非“喜、怒、哀、威”四大种类。况且如果脱离动作捕捉演员天才安迪瑟金斯,或许格鲁姆和金刚的最终效果都会大打折扣。而如今《阿凡达》来了,表情捕捉的金棒在几人间简单转了一圈后又一次回到了卡麦伦手中。卡神毫无疑问又突破了CG人物可能性的界限。为什么这么说?

    其实很多普通观众、包括我们很多导演并不能理解《阿凡达》里CG的巅峰性突破,以为离开了3D《阿凡达》就是普通的特效大片。而在介绍《阿凡达》CG成就之前,有必要再来说说一个概念:“诡异的峡谷”(豆友“在水一方”告诉我“恐怖谷理论”这个说法更大众,在此谢了)。这是我几天前才学到的专有名词,在这里装B一次。“诡异的峡谷”就是在人造人领域冲锋陷阵的人观察到的这样一个现象:你创造的一个假人,当其与我们人类的脸部的特征越来越接近时,观众对它的亲切感就越来越强;然而,这不是永远成正比的,当它的逼真程度直逼人脸,观众看起来几无二致,却又能意识到这不是真脸时,亲切感会陡然下降,情绪反应不是接受而是排斥。画成曲线的话,就会出现一个“诡异的峡谷”。这就是为什么《最终幻想》、《极地特快》和《贝奥武夫》探索失败的原因:够真,但又不够真,这也是为什么几乎所有的动画商业大作的主角设定都是动物或夸张的卡通人物,谁也不敢再在逼真度上跨雷池。而什么证据能说明《阿凡达》又一次拓开了CG的疆界?什么证据证明卡麦伦是技术之神?答案就是爱情!

    话说世间表情,最难读懂的就是爱的表情。别说CG创作的虚拟人物,就连真真实实的人,爱的表情都是最难辨认的。我说我的脸上写着“爱”,你可能读出来的是“抱抱”,他可能读出来的是“猥琐”,爱的表情是什么,天晓得(或许蒂姆罗斯也晓得)。但是,这个长得像张韶涵的纳威公主娜蒂丽却做到了!当看到她第一次救了杰克,说他“心很坚强”时眼神的躲躲闪闪,我看到了《勇敢的心》里的苏菲玛索;当看到她第一次教杰克骑马失败,平静地说“再来一次”,我看到了《神雕侠侣》里的李若彤;当她奋不顾身踢倒苏泰,保护失去意识的杰克阿凡达,我看到了《T2》里的琳达汉密尔顿;当看到她知道了杰克的无间道身份,那份委屈、伤心、失望、愤怒的表情,我看到了——我老婆!!!OH MY GOD,活生生的,I SEE YOU!!!绝顶震撼啊!前所未见啊!想到如此细腻、真实的表情捕捉和表情再造技术将来所会演绎的无数爱与恨的故事,身为技术控的我真的激动得想把楼板跳穿啊!

    卡麦伦的第三个做法是“审美孕育简单”。注意,是简单,不是复杂。要讲简单,首先又要回顾一下卡麦伦的审美。潘朵拉星球上的所有东西都不是我们前所未见的,网上都如数家珍般说《阿凡达》抄袭《黑客帝国》、《与狼共舞》、《风中奇缘》、《幽灵公主》、《天空之城》甚至《神雕侠侣》,但我觉得这些都是次要的;最重要的是,他以闻名天下的偏执,把自己多年来的审美喜好统统加进了潘朵拉,狠狠地抄袭了一下自己。他此前在艺术指导上最绚丽的两部作品,就是《异形2》和《深渊》。而在《阿凡达》的世界中,人类基地就是《异形2》的样子,潘朵拉夜景基本就是《深渊》的蓝紫色调。能如此明目张胆地自我复制,却又能把以前的成功再次突破和登顶,说明卡麦伦眼里绝对没有观众,只有他自己。不过既然卡麦伦对自己的要求比我们还严格,那我们身为影迷反倒省心得幸福呢。而身为影迷,我一直认为,卡麦伦并没有系统性的审美倾向,没有自己电影美学的绝对标签。这与其说是局限,不如说是解放。他在《阿凡达》之前所创造的5个世界——终结者、异形、深渊、真实的谎言、泰坦尼克号——在美学上基本没有交集,各自向五个不同方向远远射去。人们提到终结者的金属骨架,自然认为这是卡麦伦的铁血美学代表,但是要说终结者就代表着卡麦伦的美学,那笼罩在晚霞下的泰坦尼克又算什么呢?不过我们再看《阿凡达》,就会发现潘朵拉如同一面窥私镜,比卡麦伦以往任何作品都更好地让我们窥见他“私”属性的美学偏好。我总结如下:一,是爱躲猫猫的蓝紫光源;二,是爱练叉腰肌的骨骼机械美学;三,是爱打酱油的无毒无害无副作用的柔软发光半透明海蜇皮;四,是爱当周老虎的莫奈睡莲油画(师徒游泳那九十度俯镜)。既然卡麦伦声称这是他从小到大梦境的实现,那么我们不妨顺水推舟,把卡麦伦的私人偏好的美学风格总结为“潘朵拉”风格,即融合“魔兽世界式的生态+星际争霸式的机械+神秘主义的蓝紫光源+充满宗教感的圣洁生物+印象派色彩美学”的混搭科幻风格。该“潘朵拉”风格的法宝就是:有一点点引领,有一点点跟风,很流行,很简单,很美。这就是为什么,我们发现《阿凡达》的画面几乎可以俘获所有年龄层次和各种偏好的观众的心,因为潘朵拉的“美”太简单,简单到只需还原成一个字:“梦”。这个梦不是大卫林奇的噩梦,不是特里吉列姆的怪梦,不是蒂姆伯顿的黑暗哥特梦,不是大卫柯南伯格的身体异化梦,而是美梦,是孩童渴望至极的远游之梦,是成人离乡太久的故土之梦!

    卡麦伦的第四个做法是“菜鸟催生必要”。这里讲的是叙事方法。我们会发现,卡麦伦使用的是极为讨巧的介绍世界观的方法,也是我所极为推崇的叙事模式——“学徒”模式。“学徒”这个东西,对于介绍一个宏大得让人不知从何讲起的世界观的时候,往往是最最省心得力的宝贝!诸位,开动你们小脑筋,想想有多少巨大的架空世界观是通过“学徒”桥段来开始讲述的?《黑客帝国》,《星球大战》,《超时空要塞》,《猎人》,《火影忍者》,《JOJO的奇妙冒险》,《EVA》,《飞跃巅峰》,《灌篮高手》,《将太寿司》,《中华小当家》,《圣斗士星矢》,《七龙珠》……这是俗套吗?是俗套,更是内行!这是业内人士经历了无数失败叙事经验后提炼出的绝顶智慧啊!如果观众逼问:你讲故事归你讲故事,为什么偏要讲那么多背景知识?有必要吗?那么导演就回答:你说没必要,那我就造出必要来,我的主角偏偏是个菜鸟,我的故事偏偏就是上课!“学徒”模式除了极大地方便了介绍架空世界观以外,还有一个很独特的功能,就是菜鸟的巨大成长空间为今后的故事主线提供了无限的戏剧可能。而相对于《黑客帝国》与《星球大战》那样稍显没有章法的学徒课程不同,卡麦伦在设计每一个主要课程中都精心编织了故事推进的动力和伏笔:第一节课篝火晚会是展现人物冲突与表现家园之树的内部结构,第二节课骑马是讲USB联系(潘朵拉上最核心的概念),第三堂课骑龙是杰克真正成为纳威部落战士的标志,也引出了爱娃圣母之树的方位地点。至于零星的一些小课程,比如教语言学是讲述“I SEE YOU”问候语的桥段(是通过背景音交代的,卡麦伦组织细节的功力强到可怕),比如射箭铺垫两人感情,比如往下跳抓叶子为后来杰克在大战时保命进行了铺垫……组织得非常有章法和节奏,而且每个段落既有美的一面,又有叙事的一面,还有为今后铺垫的一面,没有一个没用的段落!“杰克上课”桥段本来很可能成为《阿凡达》里最乏味最平淡的第二幕,结果却成为了节奏最快、视觉最美、感情最真的一幕,最后更以一段“杨过与小龙女”式爱情为高潮收尾,有力推进第三幕“强制拆迁”的到来……功力啊功力,这是迈克尔贝、罗曼艾默里奇之流一辈子都学不到的功力啊!卡麦伦的确能在好莱坞经典三幕式剧本上当所有商业导演和编剧的老师!《阿凡达》的成功,是好莱坞经典叙事流在以《变形金刚》为首的特效脑残流和以《TDK》为首的矛盾密集流联合夹击下的胜利大反扑!前年我在《TDK》影评最后就猜测了卡麦伦对于经典叙事的坚持,并表达了担忧,事实证明,我又对了,我又错了!

    【四】杯具

    《阿凡达》给我的第三个刺激,就是家园之树的倒下。

    推倒家园之树,在视觉上是一个高峰,在情感上更是一个高潮。“杯具”模式,是《阿凡达》继“学徒”模式后又一个得到成功应用的模式,这个模式卡麦伦已经第三次用,早已滚瓜烂熟了。1991年,全世界所有男孩都为施瓦辛格在钢水中高高翘起的大拇指而黯然伤神;1997年,全世界所有女孩都为迪卡普里奥冻死前的“NEVER LET GO”谋杀餐巾纸;这一次,卡麦伦不相信眼泪,他只相信“家破人亡”的震撼——同样是最简单最原始的刺激。

    家园之树的倒掉,在主题上对《阿凡达》进行了升华,生态环保论啊,文明冲突论啊,拆迁大队和钉子户啊,各种观后解读如火山爆发般涌现。有人说这体现了卡麦伦身为商业导演的良心,我不反驳,但是我本能觉得这不是卡麦伦的核心动机。十几年前他写这个剧本的时候,或许只是基于一个很简单的直觉:观众喜欢杯具。

    其实按现在的笼罩在金融危机阴影下的世界心态和氛围,讲杯具着实是不合时宜的。但是怪了,你以为现在人们需要洗具,结果观众用钱包投票的结果都是杯具,要么大口径杯具,要么小口径杯具,哪怕不是杯具,也肯定需要些杯具作调味剂。

    先看看全球票房过十亿的电影。前年的老大《TDK》是第一种,去年的老大《变形金刚2》是第三种(柱子哥的倒下),而今年的老大《阿凡达》是第二种。再看看其他全球票房超10亿的航母级大片,当了十多年的老大的《泰坦尼克号》是毫无疑问的特大突发杯具;《指环王3:王者归来》的结局超级诡异,这个大团圆结局感觉却比什么杯具都伤感,恐怕是因为道路太曲折了,前途太不光明了,中土世界的人再也笑不出来了;《加勒比海盗2:聚魂棺》的票房竟然比第三部好,我看一大原因就是结尾的时候杰克船长被章鱼给吃了。

    再看近年口碑比较好的几部:《飞屋环游记》最让人念念不忘的,是开头5分钟的伤感爱情小杯具;《地球废品分装员》中,小瓦力的一度死亡或失忆成了戏剧中最成功的“刺激”。再看国内,《十月围城》和《风声》,口碑远超《三枪》和《建国大业》。观众的确喜欢来自杯具的刺激。杯具给人刺激,刺激产生代入,代入就可以控制。

    鲁迅爷爷说,杯具就是把人性中有价值的东西毁灭给人看。与国内部分商业杯具大片如《黄金甲》、《夜宴》等扭曲的杯具相比,卡麦伦似乎把鲁迅杯具观的奥义参悟得更透彻:杯具的重点不是讲悲惨,而是讲价值。《黄金甲》改编自曹禺的《雷雨》,《夜宴》改编自莎士比亚的《麦克白》,但是这两部经典杯具改编,却在抛弃原著时代背景的同时也把最重要的核心价值抛弃了,人性再也没有可守望的价值,故事沦为臆想中的宫廷异史。这样的电影几乎没有可供讨论的价值,正常心智的人更不会为此神伤落泪。而卡麦伦的杯具套路的确没有什么技巧可言,他只是把按部就班地把东西美好的一面展示给人看,再把这美好的东西毁了。沉入钢水的T-800如此,冻死的杰克如此,倒下的家园之树也是如此,而已。

    关键的就是,这个价值是什么?该怎么讲?杯具之后,又该如何收场?

    与所有解开卡麦伦故事枷锁的密匙一样,卡麦伦设计的杯具大受欢迎的答案仍然都是“简单”二字。父辈的消失(《T2》),爱人的消失(《泰坦尼克号》),家国的消失(《阿凡达》),都能刺激全世界人民最普遍的情感。最简单的故事,用最难以察觉的复杂技巧讲述,这是卡麦伦讲故事的不二法门。《阿凡达》的节奏非常之快,信息量非常之大,而且必要的信息全都隐藏在其他故事和画面表现之中。举个具体例子,潘朵拉的任何信息,都是在真正展示之前就在画面和台词中出现过一次到两次,好莱坞剧作家将之称为“三次原则”,即认为观众无法记住画面与台词的全部细节,因此任何有用信息重复三次左右是相当必要的。潘朵拉的空气对人类有毒,这个信息只有在最后大结局的时候才真正表现出来,但是却在杰克降落潘朵拉之前就用台词强调,并在后面的故事中用夸奇上校的动作反复过三次以上,更别说无数的画面暗示了。阿凡达辫子的作用,只有在第二幕杰克学骑马时得以展现,却在杰克进入阿凡达的第一夜安睡前有过强调,并在苏泰第一次骑马出现时用画面重复。爱娃的圣树种子,在娜蒂丽解释之前就出现过一次,阻止了娜蒂丽的暗杀。纳威人的弓箭,在夸奇上校第一次演讲前就在土方车的巨大轮胎上出现过。而推倒家园之树,更是核心的故事,几乎出现在派克每次出场时……这些或大或小的铺垫,让在潘朵拉上发生的所有事都不显得突兀。

    相比较而言,国内的商业大片显得非常奇怪:用最简单拙劣的技巧,来讲述最复杂的故事。《黄金甲》想说的是一个王族的腐化,故事的包袱却总是没有铺垫,任何一个八卦猛料的曝出都如同程咬金让人无所适从。《无极》想讲一个关于命运的杯具,却用“满神”这么一个滑稽概念来阐述,无厘头的是,满神才出现过两次,而且都是在故事开头,后面故事的走向简直惨不忍睹。《十面埋伏》的杯具可谓“峰回路转”,人物时好时坏,给我的感觉像是一个说书人在不断自打耳光,并在嘴里叨念着“哎呀我前面都说的都不算数”。技巧跟不上故事,又不愿意把故事往简单里做,是我们所有妄图用杯具大片赚百姓口碑的导演的通病,拍出来的片子就像拉画片。当然,票房都还可以,这是属于我们老百姓自己的杯具。

    再说说杯具场面的处理。看多了杯具的煽情场面,《阿凡达》属于绝对干脆利落型,这在当下尤其讨人喜欢。树倒了,人死了,女主角哭了,女主角骂男主角了,男主角回到现实了,男主角被打晕了,加上旁白以加大信息量和节奏,OVER。极为克制的几个慢镜,极为克制地调低色饱和,极为短暂的悲鸣。换上莱德利斯考特,一定多加几个渲染情绪的慢镜摇再来个女高音吟唱。若再换上大陆电视剧导演,一定再加一堆女主角哭的镜头,大叫“爸你不能死”,再倒过来大叫“你不能死啊爸”。若再再换上台湾剧或韩国剧导演,那一定会有娜蒂丽决意自杀的情节,不撑满五分钟不罢休。

    最后谈谈收场。杯具之后,需要一个情绪排泄点。这个排泄点,可大可小。小如《TDK》戈登局长远望蝙蝠侠的黑暗背影,大如《阿凡达》的爱娃胜利大反扑。原则只有一个,气势要到。与《泰坦尼克号》相比,《阿凡达》的杯具只是出现在第二幕的结尾,第三幕更完成了一个几乎不可能的大逆转。讲到这里,我倒要再啰嗦一下《阿凡达》的另外一个正确之处:场面一定要越做越大。

    我在银幕上观看过《2012》三遍。感想就是,罗兰艾默里奇越来越会做特效了,但是越来越不会安排场面了。全片视觉最高潮的段落在洛杉矶大逃亡,之后的黄石火山爆发次之,最后的洪水最反高潮,还不如《后天》爽,整个曲线就是一路下滑。从情绪控制来说也是一样,洛杉矶地震段落是紧迫感最强的,之后就运用上了“主角不死光环”的无敌技能,故事讲到中国这边,我就知道如果主角最后不死,那么《2010》的故事就毫无亮点可言了。果然,主角没死,但是我万万没有想到最后的戏剧冲突竟然是方舟的一扇门关不上,把人与自然的矛盾转移到了人与机械的矛盾,把最后的大决战段落安排在了一个机房,场面越做越小,先前积累的情绪真气全部涣散,简直是脑残至极。陆川说《2012》导演应该向卡麦伦磕头,我觉得不夸张,虽然罗兰艾默里奇定然不会磕的。

    而《阿凡达》没有犯这个错误,所有矛盾都在结局得到了妥善处理,该死的死,该走的走,该留的留。虽然看到这里,什么3D奇观都会有审美疲劳,但是《阿凡达》大结局的场面仍然是大过推倒家园之树段落的。镜头增加了急推的频率(也是很简单的增加画面冲击力的方法),决战双方的数量也都更多更快更强,最后定格在杰克夫妇和夸奇上校的决斗,完成了一次故事矛盾和观众情绪的完全释放。最后“AVATAR”片名出现时,有观众情不自禁地鼓掌,不是因为他们觉得自己人生改变了,而是他们觉得情绪上很爽。

    理论上这样的大团圆结局是最没品格的,所以我们有品格的商业大片从来就不屑于让我们情绪爽快一把。《黄金甲》莫名其妙地定格在被周润发毒药腐蚀坏的菊花台,《十面埋伏》莫名奇妙地定格在漫天飞雪中大叫的刘德华,《无极》莫名其妙地定格在张东健背着张伯芝飞天,《夜宴》莫名其妙地定格在章子怡被刺后的回眸一指,都没有任何排泄点。就这么憋着吧,不便秘才怪。

    【五】上校

    《阿凡达》给我的第四个刺激,是上校的屏息射击。

    或许这么说有点夸张,但是我觉得夸奇上校是《阿凡达》里最重要的人物。这个反派看似没有说过什么关键性的台词,但是他的作用就像牛虻叮牛屁股一样,以推动故事发展为己任,专心致志地制造矛盾,是个“麻烦制造者”。没有他,《阿凡达》的故事就如同DISCOVERY拍摄的《环球行者》系列风光片,杰克作为主持人带我们领略潘朵拉星球上的风土人情。有了他,《阿凡达》的故事才有那么点儿像《无间道》了,他为杰克制造了焦虑和不安,他不断提醒观众杰克的立场,他为《阿凡达》提供了阵营的把玩。

    论天下故事,要想有那么一点大格局,阵营是必不可少的。有阵营才有动机,有动机才有目标,有目标才能推动故事——说着说着,好像又触到了我们大片普遍的软肋,算了,不谈国产片了。

    话再绕回来。如果没有夸奇上校,《阿凡达》的阵营就过于简单:公司和土著,这样就如同两阵营游戏《红色警戒》,不是很耐玩了。但是夸奇就像老鼠爱大米一样对杰克念念不忘,催促杰克成为特殊的摇摆的第三阵营,于是《阿凡达》就变成了三阵营游戏《星际争霸》。他和杰克的五次重要见面,次次推进故事往实质方向发展。第一次是由他演讲引出人类普遍的对潘朵拉的敌视,第二次是他以治疗双腿为诱惑向杰克提出卧底计划,第三次他套杰克话看穿了他的真实目的,第四次他翻脸逮捕了杰克等人,最后一次他死死追踪杰克,不断提醒杰克的阵营本是人类。看得出来,夸奇是原本一潭死水的搅局者,他是行动派。

    “行动派”是什么意思?拍摄动作片不是谈情说爱,更不是请客吃饭,里面必须要安排这么一个积极的行动者,一不做二不休,在故事僵化的时候激活矛盾,让所有人动起来,这就是“行动派”。

    动作片就是简单讲一群武功好的人踢来打去的吗?哪有这么简单。看看成功的动作片,首先必有一个成功的行动派。迈克连恩,T-1000,小丑,杰森波恩,杰克鲍尔,他们仿佛被注入了无数的精力,不仅自己动,还挥鞭让妄想懒洋洋过日子的、妄想美滋滋谈恋爱的、妄想急吼吼上厕所的都统统极不情愿地动起来,跳起来,骂起来,打起来。这才是动作片。你看看那些失败的动作片,首先肯定没个像样的行动派,剧情动不起来。

    而值得我们关注的就是,夸奇上校这个行动派的塑造,基本上就是完全靠细节撑起来的。

    第一个细节就是皮鞋。卡麦伦的动作电影喜欢给重要人物皮鞋的特写。我们看到的夸奇上校第一个镜头就是一个3D的皮鞋,伴随着极为铿锵错落的口音:“身为安全主管,我的工作就是让你们活着。但是我不会成功。”一个严谨、严厉、严肃的夸奇上校就来了。

    第二个细节是他的胸肌。卡麦伦特地安排这个场景,用画面表示他是力量型猛男。随后就是熟练操控AUP的能力。

    第三个细节是他在攻打家园之树时在直升飞机里喝咖啡。表现他的无比自信。

    第四个细节是他在与杰克谈话时抿了一下嘴。谈话里表示杰克可以当晚回地球治愈双腿,但是杰克流连忘返,他同时表示出了失望、不屑、怀疑。

    第五个细节让我尖叫。当他发现杰克越狱时,当即踹开安全门,置总部所有人的安全于不顾的同时在毒气中屏气射击直升机,射完了自动步枪再射手枪,直到全部射完,才悠然戴上手下送来的面罩。一个有超强自制力、能分清任务优先级、完全知道自己在干什么和能干什么的冷血杀手跃然银幕之上。在那一瞬间,我想起了T-1000,那儿时熟悉的伟大的感觉回来了!

    这些细节给了强悍、强硬的夸奇上校无比有力的支撑,这些支撑导致我们最后看夸奇上校在坠机中生还并与杰克一对一决斗时的所有情节都不觉得讶异,并且充满期待。

    如果说夸奇是鹰派的行动派,那么杰克就是鸽派的。鸽派的行动派往往比鹰派更难塑造,因为他必须乖,更棘手的是这个行动派还是个残疾人。但好玩的是,卡麦伦塑造杰克的方法,却是让他不乖。当杰克第一次进入格瑞斯的实验室,我们就发现书呆子诺曼想引他看控制台,但是他自说自话直奔阿凡达的培养皿。这不仅帮助剧情更快进入主题,也帮助我们获得一个粗浅的印象:杰克虽然残疾,但是好动得很。第二次不乖是进入连接器后老是抬头。第三次是进入阿凡达后夺门而出。第四次是见了娜蒂丽竟然厚着脸皮追上去,这些都不断强化着杰克的好动不羁的性格。

    【六】绝望与希望的未来

    粗浅回顾了几个刺激,让《阿凡达》又一次完成了对我的控制。很久没有受到如此纯净的美的涤荡了。国外网上有人说看了《阿凡达》有自杀的冲动。有人说“早上醒来发现自己的世界是灰色的,如果自杀能让我去潘朵拉,我想我会的。”我没有自杀的冲动,但是恐怕也差不了多少。至今我没有兴趣去看任何一部其它电影。一秒钟都不想。

    去探访《阿凡达》盛况时,看到撑伞去和平影都排队买IMAX票的影迷排队绕了来福士广场半周,连警察都出动来维持秩序。我真想在人群中大叫我已经看过IMAX两遍啦!然后幸福地让这些人的眼神杀死我。不过我恐怕很快就会加入他们的行列,再去看第四遍、第五遍……《阿凡达》甚至让我第一次对它的DVD不感兴趣。如果说这是《阿凡达》众多了不起的革命之一,这恐怕是最革命的革命。

    今晚,《阿凡达》恐怕已经破了《泰坦尼克号》的全球票房纪录。早在这之前,就有人PS了一张图,说如果美国发行十亿面值的美元的话,上面应该印着卡麦伦的头像。

    看着《阿凡达》的制作花絮,看到卡麦伦拿着虚拟摄像机对着空空地板,显示器却看到潘朵拉茂密的草地,我才真正透彻明白我们中国电影和好莱坞的差距,也更明白好莱坞接下来会做些什么,这让我绝望。卡麦伦不需要任何奖项或者票房数字的证明了。他赢了这场电影史上最大的资本豪赌,创建了一套方法论,这套方法论可以卖更多的钱,可以全面提升好莱坞超A级电影的标准,拉大与所有国家的差距,然后,垄断,然后,输出。

    中国电影落后50年,不是假的。“被震傻了”,宁财神的这句话,不是假的。《阿凡达》卖疯了,但中国电影一定要冷静。院线盲目建设IMAX,几年内会亏得很惨。制作方盲目引进3D设备与捕捉系统,十几年内也会输得很惨。第一个要学的,不是技术,而是技巧。不是讨好观众的技巧,而是控制观众的技巧。不能再指望现在处在权力巅峰的那些导演们了。号称不怕《阿凡达》,他们已经瞎了。WTO关于中国垄断电影引进的决议已经不断叩击这中国电影市场的大门,如今《阿凡达》终于轰开了,后面的洪水马上就来,没人能挡住,把所有不合时宜的腐朽冲垮殆尽,而我们的诺亚方舟还未竣工。乱到极致,必产生秩序。对此我们仍然可对新生代充满信心。是时候让盗版培养的一代世界最杰出影迷群体崛起了!

    回头想来,《阿凡达》完美得没有犯任何可能的错误,但是这仅局限在最顶级商业电影领域。它彻底赢了,但仍然不是我心头的最最好,因为我知道它完全可以更好。正因如此,我恰恰认定这才是关于《阿凡达》最美妙的一件事,因为我们知道,更好看的,还在后面。这不是我们影迷最幸福的事吗?

    2010年1月25日毕

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    295515421
  • 绯色_神仙
    2018/4/15 13:34:57
    印度人花了21亿 拍了一部赞美寡妇自焚殉夫的大片

    《帕德玛瓦蒂王后》可能是近期印度电影影迷们最为期待的一部作品了,这不仅仅是因为影片在上映前所遭遇的一系列激烈抵制,也不仅仅是因为21亿五千万卢比的制作费创造了印地语片的记录,更不仅仅是因为三位主演是目前宝莱坞炙手可热的一线明星。

    《帕德玛瓦蒂王后》可能是近期印度电影影迷们最为期待的一部作品了,这不仅仅是因为影片在上映前所遭遇的一系列激烈抵制,也不仅仅是因为21亿五千万卢比的制作费创造了印地语片的记录,更不仅仅是因为三位主演是目前宝莱坞炙手可热的一线明星。

    9298286
  • 闲人阿四
    2018/7/16 21:54:06
    猎毒人前十八集影评,一场诚意满满的顾此失彼之作
    这篇剧评可能有剧透 #猎毒人#当初声势浩大而来,封面预告一种美国大片的气势,让我一度以为中国电视终于有了出头之日。并且看到这个团队一群年轻人日夜付出,觉得他们会是个靠谱的制作方,1.8亿的投资肯定是用了心的。 十八集过后,觉得自己的阅剧耐心在一点一点被消磨,有一种食之无味弃之可惜之...
    这篇剧评可能有剧透 #猎毒人#当初声势浩大而来,封面预告一种美国大片的气势,让我一度以为中国电视终于有了出头之日。并且看到这个团队一群年轻人日夜付出,觉得他们会是个靠谱的制作方,1.8亿的投资肯定是用了心的。 十八集过后,觉得自己的阅剧耐心在一点一点被消磨,有一种食之无味弃之可惜之...  (展开)
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  • 指尖凝霜
    2012/3/7 4:29:35
    瞎扯之天马行空
    扯,继承电视剧以太会出场后的瞎扯,扯到最后都收不回来了,连资本主义每个毛孔里都留着肮脏和鲜血都出来了,马克思泉下泪目。感觉编剧下笔的本意是想立意高远,但是由于自己和导演功力不足的原因,到最后就出来这么个东西,先是吴镇宇教授,无限脑补,但是比柯南福尔摩斯和BBC福尔摩斯里的教授莫娘娘,吴镇宇真是弱到暴表,但吴镇宇是福尔摩斯啊,看形象猜人,然后是说,其实我不是教授, 我是个革命者,不管你看不看得起我,
    扯,继承电视剧以太会出场后的瞎扯,扯到最后都收不回来了,连资本主义每个毛孔里都留着肮脏和鲜血都出来了,马克思泉下泪目。感觉编剧下笔的本意是想立意高远,但是由于自己和导演功力不足的原因,到最后就出来这么个东西,先是吴镇宇教授,无限脑补,但是比柯南福尔摩斯和BBC福尔摩斯里的教授莫娘娘,吴镇宇真是弱到暴表,但吴镇宇是福尔摩斯啊,看形象猜人,然后是说,其实我不是教授, 我是个革命者,不管你看不看得起我,我是个毒贩。

    然后是为了show 智商吗,跑进监狱里,我完全看不懂吴镇宇去监狱里做什么的?救大切吗?你直接让他自残去医院然后再搞出来不就完了。是说大切有神经病吧,结果一切肾,出来一换,嘛事没有,牙好精神好,身体倍棒,能跑能跳能杀人,这是换肾还是换脑啊?说他没病吧,没病切毛肾,剖腹,割动脉啥的,能进病房不就完了,感情你们材料太多,换着玩呢,就算他切肾想给儿子,你好歹找个干净点地方啊,不要食堂一吃完饭肚子一剖就拿出来了,你不反胃我还恶心呢。

    接着是各种人权白皮书,Heal the World,连毒贩的地都洗上了,洗完还要洗恐怖分子吗?再洗就反人类了,亲,别玩脱了搞的警匪片都被禁播,然后是各种装深沉,是犯法,不是犯罪,这世界不应该是现在这样,也可以不是现在这样,这句洗脑用的话最后用来点题真的大丈夫,就算你要深刻化反面人物好歹也拿出点干货啊,少年,不过这种动不动就要革命,起义的调调应该很符合某些愤青的价值观,话说最后那个毒奶粉是吐糟大陆吗?

    接着是各种酱油角色上蹿下跳的,先是那个文员文咏珊,这妹子很惊艳,sex,一开始很不怕死,查出来很多事情,结果boss一死,直接怕死她了,立马不干了,还要Laughing越狱出来,教导她要拯救世界,本来还以为要来点love什么的,然后感情戏润润,肉搏之类的,结果酱油刚打完就变红烧鸡了。好身材没肉戏,当花瓶都没摆足时间啊,导演,难道看完这个还要看东热再撸一管?

    然后是苏星柏,先死一次还不够,再死一次爽歪歪,死完还要各种穿越回去打酱油,有够衰,然后是他媳妇徐子珊,一切日常都正常,就是会错认人,这是哪门子的神经病,这扯的,她没病是编剧有病吧?最后看样子还要再疯一次,真是和苏星柏是一对。

    再是那什么青,公交车痴汉,尾行,打水枪,射了,没了。

    还是陈法拉安心,一次就死透了,不用再拉出来鞭尸。

    大切,如同看不懂吴镇宇为什么进去一样,同样看不懂他为什么进去,威胁他儿子吗,老大很挺你啊,好基友啊,肾也换给你了,有人害死你还要帮你报仇,最后还要装疯或是真疯,弄的苦逼兮兮的。

    最后如同经典港剧《大时代》一样,后作要全面否定前作,以太会这种超扯淡的东西原来不是最后的boss,原来教授这种身边连个马仔都没的才是尾王,当然也如同《大时代2》一样,续集在前作面前完全没存在感。当然《潜行狙击》前面很不错,但是最后已经烂尾了,貂续狗尾都不合适,要叫狗菊花续上狗尾巴草。

    然后是Laughing,苦逼主角,不仅没主角光环,没妹子上,最后连死了都没正名,《无间道》里死朝伟还算死了活德华,真就是经典与酱油的差距啊,不是编剧不想正,最后实在正不过来了,收太死了,除非他能扯出宇宙和平之类的天马行空来,不过最后就算给Laughing当hero了,这电影和无间道还是很大差距。其实主角这么苦逼的原因无非是导演想打造黄金反角,一般反角光环比正角耀眼,福尔摩斯里的莫娘娘,死神里的蓝染,WOW里蛋蛋,阿尔萨斯,越狱里的tbag,七宗罪里的变态杀手,黑暗骑士里的小丑,沉默羔羊里的汉尼拔(指第一部,后面直接成主角了),主角有太多东西束缚,有太多条条框框要去遵守,所以很容易流于平庸。但是导演忘了最终要的一点,就是这些反角并不是因为导演的刻意刻画而变的光彩,而是他们在主角那分到的有限时间里,用演技来释放角色全部的光芒,甚至掩盖了主角光环,至于吴镇宇吗,我只能表示:好人演惯了吧,没想到浓眉大眼的朱时茂也叛变革命。

    再就是话说Laughing自己有没杀苏星柏他自己都秀逗?莫名奇妙就进去了?就算你要卧底也好歹查下谁陷害的你啊?只能说编剧秀逗,电视剧编好了,就结束了,然后再一合计,拍部电影吧,趁着潜行狙击还没过气能再捞点,然后觉得苏星柏辛苦塑造出来就这么被Laughing搞死了太没深度了,要玩升华啊,但是不能玩生化让人家诈尸吧,结果苏星柏就倒霉了。。。他酱油回来最重要的一件事就是让影片收了尾,也算不枉回来人间走一遭,导演,我伸掌挡一下再死吧。啊,不行啊,那再来碗盒饭吧。
    估计编剧也编不下去了,这次Laughing正面特写浑身枪眼,死的不能再死了,不过哥几个走的时候不顺带把港队一哥带上?就准备把香港8W警察留给人家祸害了?这不科学啊,Laughing辛苦潜进来劫走一哥的目的是什么呢?喔,他猜得到结局,却猜不到过程。

    喷了那么多,其实这还算不错的爆米花电影,但我很不给面子的下网上的,援引第十放映室的,如果编剧下次接地气点,让我这落后的思维能跟得上您天马行空的想象力,或许我会考虑去电影院贡献点票房。
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