虽然名字有点俗但是 女人不哭 好好看！小女主演的好好哭！大女主好有干劲，专心搞事业！情窦初开风华正茂的年纪，别人都在上学，玩耍，她却为了生存不得不收垃圾。贫穷的自卑，让她不敢在收垃圾时见喜欢的男生，躲了过去。她羡慕男生有这么慈爱的爸爸，羡慕他有这么多书可以读，但她也常常读书。她做的最勇敢的一个决定，大概是嫁给一个可以当自己爷爷的人，不顾所有人的劝阻。可事实是爷爷在临终之际嘱托她将菜馆发扬光大，照顾年幼的孙子。她为了报恩也为了生存。爱情对她来说一点用也没有。她喜欢那个人，那个人对她也是特别的，可那又怎么样呢。他们是不可能的，她这样想。更何况，他身边还有另一个女生，更需要被照顾，他们也更般配。可她自己也还是个孩子呀，谁来心疼她照顾她呢[泪][泪][泪]她专心过自己的生活。她每日操劳，认真经营从爷爷那里继承下来的菜馆，日子过得红红火火，还上了电视台。她知道那两个人在一起了。看在往日朋友情份上，她答应女生来店里帮忙，她会特别给男生留一份饭，让女生带回去。可她从来没表达过自己的情谊。尽管不知怎么回事，男生误解了她，跟她吵架，她没有解释。打不倒搞不垮她的事业越来越好，开了大酒店。可总有竞争对手想找麻烦，也有小人在背地里使坏。她还是一日日在酒店工作，解决各种各样的麻烦，顾不上照看两个弟弟。其实除了这两个人，她还有一群弟弟。弟弟们都没有家，年纪还小，她帮忙找了合适的工作。她习惯了女强人的生活，但也有累的时候。她还跟男生有联系，偶尔聊聊天，女生已经因病去世了，但他们好像仅仅是朋友。后来，她终于想起自己终身大事，有了合适的对象，马上要结婚了。可没想到，对象竟然是孤儿小弟弟的爸爸。小弟弟阻止了婚事。她还是一个人。后来的后来，她终于跟年少喜欢的男生在一起了。呜呜呜[悲伤][悲伤][悲伤]

这才是理想的大女主。田海蓉太有气质了！

在看民国奇案，等更新时看这部剧打发时间。。这部剧有种陈旧感，演员说话布景道具都有说不出的过时感。。配音奇葩，一堆外国人讲字正腔圆的中文，看得我一堆黑人问号?前面几集的慢节奏和主角的奇葩人设几乎让我弃剧，但看到第三案件时开始觉得不错看。它不是柯南上身的那种快速破案剧，而是主角们慢慢的抽丝剥茧揭开案情的真相，把我们观众带入主角们的视角，我觉得是很不错的破案剧。。当然你先要撇开这剧种种的槽点，才能发掘它的优点??

拍的很好，真实又不无趣，全程紧张无尿点，结局干脆利落。

好莱坞电影看多了，看到这种好像警况实录一样的电影，感觉太好了，不像好莱坞电影那种非要整点故事性，个人英雄主义，猪脚光环都是不存在的，没有打斗戏，也是的，当今社会能用枪干嘛还要用刀或者肉搏，不想整出动静，还有消音器这种东西呢。

虽然没有血腥画面，但是里面的血腥残忍可以从现实社会的新闻中看到很多，恐怖分子的袭击，残忍的杀害无辜的人，孩子，令人发指。里面有一幕是大BOSS的一个同伙为为他杀害了孩子拒绝在与他合作，我一度以为BOSS会一枪干掉他。

挺没意思的，里面的塑料姐妹情让我yue了，里面那个赵小蕾跟白莲花一样，一会儿柔柔弱弱，一会儿重拳出击，跟人格分裂一样，我真无语了。编剧还想塑造姐妹情吗，谁家的好姐妹是在她弟弟说姐妹坏话的时候不反驳的，赵小蕾弟弟说女主坏话的时候，赵小蕾连语气都没变过，这就是传说中的好姐妹吗，塑料姐妹情吧，真吐了，最恶心这种人，编剧能不能写好一点，还有赵小蕾的弟弟也是，跟人格分裂一样，感觉好像剧里面的人物都有啥大病一样，能不能正常一点，唯一正常一点的，我就觉得是跟赵小蕾配的对象费天明了，但一看年龄差就很大，怎么，现在就要搞这种老牛吃嫩草的东西吗(此处没有讽刺演费天明的演员，只是单纯在骂编剧)。还有女主的另一个闺蜜，项楠，身为医生，我感觉她挺闲的啊，就他喵的离谱，都多少集过去了我才看到她有事干，这确定是在给医护人员抹黑吧，就你看着吧，就觉得不符合正常人的认知，可能编剧的脑子都不太正常。

最后来说说女主的前男友，这也是一个神奇的角色，真的不要脸，把分手的责任都推到了女主身上，女主也是个神奇的物种，知道前男友一年前就出轨了，就算她现在和男主上床了，那也不该觉得扯平了啊，理直气壮一点好吗？？？？哦对，男主也是个神奇的物种，不是性骚扰有原因就可以不算性骚扰的，而且你话语之间的逻辑不是很懂诶，你说看到女主和你有同样的遭遇，你不知道该不该告诉女主她男朋友出轨的事情，那你离人家那么近干嘛，就问你干嘛呢，你对人家动手动脚的，还带有暗示性的，好像表示你喜欢女主，结果到头来告诉女主你都是装的，好家伙，这样的操作还是第一次见，实在牛啊。

怎么说呢，反正就是很垃圾的一部剧，能猜到结果，大概就是女主和男主一起工作，女主的父亲又生病了，男主去帮忙，或者女主在工作上遇到了困难，男主去帮忙，在这样的相处中两人渐渐产生了感情，然后在一起了。女主的前男友和他的出轨对象一定会发生矛盾的，最后公司也开不下去，前男友一无所有，又开始后悔了，想追回女主，被女主拒绝了，但在这个过程中，男主吃醋了(反正就是不解释嘛，也不知道长了张嘴用来干嘛的)。

再大胆猜测一下，女主的闺蜜可能会跟男主产生纠葛，但之后会解释清楚的，这个发生的概率应该不算太大。

差不多就这些了，随便猜的，等这部剧播完了，来验证结果。??

本剧评涉及全剧详细细节逻辑及李宁玉在布局时的变化，如怕剧透请勿事先详读布局部分，只看前面时代、势力历史背景叙述即可。剧评仅代表个人观点，仅是希望这篇剧评能给大家带来点看风声的耐心，如有需要讨论的问题，可以留言。

重点提示：本剧是斗智生死博弈，更是受政治背景影响巨大，所以请对标原著。

导读： 一、时代背景

二、剧中各势力背景及其各自关系和存在的争端

三、密码船李宁玉嘴炮三井内容解析

四、本剧其他需要了解内容：华族学习院、金鵄勋章

五、战时日元购买力大致解析：为何奖金为100日元

六、李宁玉及老潘生平、密码船、进裘庄前时间线

七、李宁玉两次催眠解析：龙川并不是单纯的要切李宁玉脑子

八、密码船李宁玉布局： 用自己的死来保全情报、二代机机密和小顾、老潘

九、地狱变的可行性：不告诉顾晓梦无法执行地狱变

十、机要处逻辑线、孤舟假密电如何锁定五人组、白手绢、情报系统原型推测

十一、裘庄前期逻辑线：各类剧中小问题，以逼认老鬼事件为时间点结束

十二、龙川之死(布局)复盘：李宁玉如何把顾晓梦安全送出裘庄

十三、龙川之死(前奏)复盘：李宁玉怎么预知龙川去追杀黄雀、传出信息为何是“叛徒系钱委派”而黄雀是日军间谍

十四、龙川之死(裘庄)复盘附逻辑图：龙川最终死因及隐患

备注：龙川之死其实很复杂，并不是表面上三选一的指证就让他死掉，所以分了布局、前奏、裘庄分三部分进行复盘。

一、时代背景：

故事发生时间：1941年6月11日-7月4日(暂定)

中国：1940年汪伪南京政府建立，剧中鸡鸣寺即为办公地点。国内为汪伪南京政府、延安(共产党)、重庆国民党(中统徐恩增及军统戴笠)

日本：1937年与德国、意大利形成轴心国同盟。

1938年后抗日战争进入焦着状态，1938年11月日本政府发表建立《大东亚新秩序》的宣言，妄图以建立“大东亚共荣圈”，美化侵略战争，对我国进行殖民统治，彻底灭亡中国。此后日军对国民党政策转向以政治诱降为主。1938年12月18日，汪精卫离渝出走。1938年12月29日，时任国民党副总裁、国民政府行政院长、国民参政会议长的汪精卫发表"艳电"公开为日本政府此前不久发表的“第三次近卫声明”进行辩护和赞同，公开投敌。(而日本此声明，实质是旨在灭亡中国，独霸东亚，进而企图征服世界的一切妄想阴谋总自白)

1940年3月30日，日本将王克敏(华北政务委员会）、梁鸿志( 中华民国维新政府 )、汪精卫进行整合，以“还都”名义扶持建立了名义上以汪精卫为首的南京国民政府(史称汪伪政权)傀儡政权。1940年8月百团大战后，日军有生力量消耗巨大。日本统治集团在1940年底就以下问题开始逐步统一了认识：首先，利用欧洲局势，与德意联盟，不再重点推进北上，而是彻底执行南北并进政策，把灭亡中国问题作为“大东亚新秩序”的重要一环；其次，逐渐压缩在中国的兵力；第三，在华北加紧反共。

就此， 1940年11月30日，汪精卫和日本政府特使在南京正式签订了《日“华”基本关系条约》。同天，日本政府宣布“正式承认以汪精卫氏为首之‘中华民国国民政府”。该条约包括正文、附属议定书及谅解事项、附属秘密协约、附属秘密协定等。主要内容为：日汪共同防共；日本有在华驻扎军队的权利；中国的资源应满足日本的国防需要；中国应赔偿日本在七七事变后所受的“损失”等。是实质上灭亡中国的条约，汪伪政权成为日本侵华重要工具。而日本对汪伪政权采取政治等各方面的拉拢安抚政策，这成为日军在政治层面上不可随意处置汪伪人员的原因，要杀也得偷偷杀或者有理由的杀。

二、势力背景及其争端：

1、日本军部内部：日本陆军军官就其受到的教育可分成两种团体，一为毕业于陆军大学校者，二为毕业于陆军士官学校者，前者由日本陆军的精英份子所构成为统制派主要来源，且必须由后者毕业晋大尉衔后才有资格考入，后者受限于传统，其晋升为高级军官的仕途向来都被遏止，从而形成了一股年轻、高度政治化的集团，被称作“少壮派军官”为皇道派主要来源。1936年“二二六兵变”后，军部中皇道派军官逐渐被清除，以统制派为主。但是要说的是皇道派统制派都是以法西斯侵略为主，裕仁是在国际舆论压力下清除了更激进活跃的皇道派，毕竟要搞侵略也是偷偷搞，不能太显眼。 鹫巢铁夫就属于统制派。

2、黑龙会：前身为日本玄洋社，属于明治维新后建立的黑帮组织，以谋取黑龙江流域为目的，其主要成员为明治维新后下层失业武士阶层，日本军部二二六兵变后，铲除了主战的皇道派分子，黑龙会在军中彻底失去依靠。早年黑龙会支持了国民党前身中国同盟会的起义，甚至同盟会是在黑龙会总部成立。而龙川身上有黑龙会会标，说明龙川、松井早年是属于黑龙会也就是皇道派。但是黑龙会支持同盟会的根本原因是用来交换黑龙江流域

3、日本华族：明治维新后日本皇族直系后裔降级的公卿及大名藩主后代，其在政治、经济、教育都享有特权，贵族院、内阁都有大量华族成员，为当时的贵族特权阶级，也是日军高级军官主要输出阶层。以最低等级的男爵为例，其宫中席次在贵族院和众议院议员之上，更高于高等官三等者。高等官三等相当于今日的陆军大佐、地方裁判所判事、驻外使馆一等书记官或内阁、各省书记官。

在战争结束前的日本是个重视阶级的社会，而日军内部更像一个社会的缩影，实际上高级军官是看不起出身低贱的普通军官的。这也是为什么龙川在第一次出场时走在总部所有的人都鞠躬、问候，而在裘庄结束回到总部没人理他的原因(三井寿一在总部爆料了他妓女私生子身份)

4、日本特高课：隶属日本宪兵队，负责破获反日案件和重庆方面和共产党方面的地下组织。

5、日本陆军情报部：日本的陆军情报部指的是日本陆军参谋本部的第二部，是日本陆军主要的军事情报部门。土肥圆时任参谋本部参谋军官，军事参议官。森田、三井为其下属。这一部门不仅仅要搜集陆军作战时所需要的种种情报，还要为日本军队及后方日本政府部门提供军事、科技、政治、经济措施等等情报。

6、日本陆军各派遣军特务机关：主要负责当地的取缔反日抗日团体，拉拢知名人士，搜罗汉奸土匪，抓捕国共地下人员和苏联间谍、共产国际情报人员，拦截破译可疑电台信号等，派遣特务汉奸打入国军和八路军，以及反日武装潜伏，搜集军事情报。龙川属于此部门。

这三个部门可以说是日军侵华战争中的情报三巨头，三方存在严重的竞争关系。

7、日本共产党：实际日本共产党是1922年就有，持续到现在，是日本第四大政党。而且1937-1941年 日本共产党的 尾崎秀实 是日本首相近卫文麿的顾问兼私人秘书，1941年10月尾崎秀实被日本军部逮捕，1944年11月7日，日本军国主义分子特意选择苏联十月革命27周年纪念日，以叛国罪将尾崎秀实多人秘密绞死 。

8、中统军统之争：两者都属于蒋麾下情报机关，但是中统实际掌握于CC系陈氏兄弟（CC名称的来历缘起于1927年9月在上海成立的“ 中央俱乐部”），军统才是完全掌握于蒋。双方明争暗斗、相互暗杀层出不穷。不过为了照顾老蒋的面子，双方表面功夫还是要做足的。

9、76号：英文名 No.76，得名于机构地址，上海极司菲尔路76号。早先由日本先指使丁默邨 、李世群建立了特务机构，1939年5月汪精卫到上海筹建伪政府，日军为了增加汪伪实力将丁、李的特务机构划归汪伪。并于1939年9月5日汪伪正式决定成立“中国国民党中央执行委员会特务委员会”，特务会下设立了“特工总部” ，以丁默邨为主任，李士群、唐惠民为副主任。但76号实际主人为日军，也是汪伪麾下重要特务机构，其制服使用的是日军海军制服。剧内王田香、白小年也是穿此制服。

10、剿总司令部：是汪伪麾下和平建国军某部司令部，机要处为其下属部门，情报科又为机要处下属。和平建国军主要由投诚的国民党部队组成，因汪伪资金不足，日军也不可能为其整建制更换制服，所以其人员大多沿用原国民党制服。剧中金生火、李宁玉的制服就是如此。

11、日本军部和内阁之争：本质为裕仁下属军队和内阁权力之争，就好比父亲两个儿子争宠一样，贯穿于整个历史，止于1945年日本投降。日本明治维新后确立君主立宪制，根据1889年日本颁布的宪法，日本天皇是具有实际权力的，政治、军队均掌控于手。军队里的东条等都是狂热的忠君爱国分子，内阁军部实际是相互制衡的。二二六兵变后，同情并支持皇道派的内阁逐渐失去权力，确定了以军国体制为主的国家，军部无论在实践上还是制度上法律上都完全地独立在政府和议会之外了，成为牵制议会和政府的势力，甚至地位高于内阁。

12、日军北上南下之争：也是日军海军陆军之争。“南北并进”本来是日军一直以来的侵略战争策略，在1939年苏日诺门坎战役日军惨败后，与苏联在1941年4月13日签署了5年中立协议，即“苏日中立条约”。但是日军从未放弃过北上，1941年7月2日日本御前会议还在讨论“北上南下”和关东军配合德军进攻苏联的“关特演”准备。所以在1941年6月，日军尚未正式拍板南下。

日军南下意味着日本想要继续进行战争，就必须南下夺取东南亚的石油、橡胶和铁矿石等必需的战略物质，但东南亚是西方国家的殖民地，要夺得这些战争物资，选择南下，就必然卷入与美、英的战争。而北上可以避免开战，所以陆军北上一派依然是有话语权的。

而1940年美国限制对日本的石油供应，日军战争机器无法正常运转。日本当时国内本来就有经济危机，物资匮乏，人力物力因为多线作战消耗非常大。这些原因使日军迫切需要开辟新战场，北上和南下就是当时军部陆军和海军之争。所以这个争端本质为资源获取途径之争，北上是苏联西伯利亚资源，南下东南亚印尼等当地石油资源。直到1941年7月28日美国联合其他国家正式对日本采取石油禁运后，日军受石油困扰才决定南下与英美等国开战，获取东南亚现成的石油资源，并于1941年12月发动珍珠港突袭。这点可以看出，在石油威胁下，1941年6月海军南下是逐渐占优势的。

陆军北上代表人物为土肥原贤二、坂恒，海军南下为山本五十六一派。而东三省伪满洲国是土肥原贤二、坂恒征四郎等人一手控制建立，是陆军经营多年的在华大本营，一旦南下，苏军肯定会趁机进攻东三省，让陆军失去大本营。

三、密码船上李宁玉嘴炮三井的内容解析：

请结合日军北上南下之争食用

土肥原贤二：谋划和建立了位于东北三省的伪满洲国，日军关东军为他一手建立

松井石根：时任日军上海派遣军司令，南京大屠杀制造者

1、剧里本来说的是日军司令部情报部组织的业务研讨会，但是按照工作范围和从属关系，还有剧中台词森田、三井确实应该是属于日军陆军情报部，而剧中屏幕上的介绍名字部门的旁注也是这样写的。所以密码船上的研讨会是由日军上海派遣军司令部情报部组织，实际参与主持破解二代密码机的部门为日本陆军情报部。森田杀掉全船破译专家的决定并未经过松井同意，这等于打他这个组织者的脸，也破坏了日伪良好关系的大局。

2、土肥圆的首要目的是：改变军部决策倾向，宁可和德军夹击苏联，也要保住东三省陆军一派大本营。因为一旦日军南下，关东军也可能被抽调到太平洋战场，造成大本营空虚，被苏联趁机进攻。而且德军进攻苏联能成为北上的一次转机。于是命令下属情报部森田和三井破解二代机，掌握德军动向，配合德军时间故意挑衅苏军，造成实际的战争，挟日军北上，这属于政变和背叛。但是日军本来就打不赢苏军，还打破了中立协议，势必会陷入苏德战场，而国内还有重庆和中共两方势力，必定更加消耗不起，必输。到时肯定会追责引发战争的人。

3、而之前说了森田决定杀了全船专家，只是打脸了松井和破坏大局，是个人行为，在战事没爆发的情况下，森田一人足以顶罪。但是北上一旦成为事实，战争爆发，情报部船上杀人的事件必定会让松井怀疑情报部杀人动机，不再相信情报部。而且一旦战败，松井也会被拖下追责泥潭(此条结合势力背景日本陆军情报部词条食用)

4、最重要的是当时海上又漂着大量带着密信内容的盒子，而这种海上密信盒子，一旦战败，没泄密则没事，如果泄密则坐实早在苏德战争爆发前土肥圆和松井就已经得知德军动向，关东军挑衅苏军引起战争的行为就会定性为故意挑衅。但是李宁玉已经说过这是一场必败的战争，所以必定发生追责，土肥圆和松井为了推掉引发战争的根源责任时就不得不把情报部推出作为替罪羊，而情报部是会因叛国被连根拔起，彻底清洗完蛋的。三井就是首先被推出去的。三井一个少佐是无法左右疯狂的土肥圆一派的，所以他的自保方法只能是阻止政变并自证自己没有隐瞒不报。

5、三井放掉李宁玉是对杀掉全部人有疑虑，不想承担灭杀所有专家的责任（第八大点15条“三井为何放掉李宁玉”解析）。但是李宁玉猜出“破解二代机根本不是军部的秘密行动，而是土肥圆一派要政变”，一提政变三井回答“我这就可以杀了你”，这透露出的信息是：①破解任务军部是知道的，但是密电内容证实这个任务的根本目的是土肥圆一派政变（这是李宁玉在对话中试探出来的，三井的回答让她笃定了这一点，而她怀疑是政变的原因在于这是一份精心截获挑选的德军密电）；②李宁玉只是暂时保命，之后会因为保密政变而在密码船一事后杀掉李宁玉。那三井如果不答应放人，他是无法保证李宁玉在自己要被灭口的情况下对军部说出这次秘密任务和德军情报，造成泄密，拉情报部下水的，这是李宁玉用自己会泄密要挟三井放人，并保自己的命。反正你三井要么放掉所有人保证我下船后也不会死，要么你和情报部一起完蛋。

而且留下全部专家，即使追责，三井也能以“既然情报部要搞政变，那就不可能留下情报知情人”来证明自己没有政变之心，也能证明船上想杀人灭口搞叛国的是森田，和情报部无关。

这就成了让三井抉择：杀掉李宁玉在内的全部专家承担灭掉伪军过于灵敏的情报耳目和二代机破译天才这种破坏日军大局的责任，还是放掉全部人保住有可能会被当替罪羊的情报部。

而三井以船上间谍和海上盒子来证明情报泄露，十人不过是他再一次增加军报泄密可能性和自保的工具。但是这十人，以土肥圆的地位是随时可以杀的，所以不具有真正威胁，只是一个添加在阻止土肥原政变天平上的又一个砝码，真正能威胁到土肥圆一派的反而是不能确定的密电盒子情报泄露、老李用自身要挟情报必定泄露后情报部的陪葬。这一系列反应会严重威胁到陆军地位，让主张南下的海军更加得势。

最后三井能用情报早已被间谍通过海上漂流的密电铁盒泄密，这种情况下不敢再杀人引起土肥圆和松井之间的矛盾为由保住自己，还顾全了日伪关系大局，也保住了情报部。使土肥圆更加相信、器重他。而土肥圆也会因为顾忌到泄密，而不再发动政变。

四、本剧其他需要了解内容：

1、日本华族 学习院：现为学习院大学， 因日本的大多数皇族就读于此，所以学习院大学作为皇家大学而在日本有很高的知名度 。在华族制度取消前，是专门为皇族、华族设立的学校，日军战败前的学习院，不归属于日本的文部省，而是归“宫内省”这个总管皇室的收支、衣食、杂务等宫中之事，同时也兼管诸国献上的食料和御料地（皇室直辖领）的部门管理 ，其毕业生只要以中等成绩毕业就可进入东京大学这类名校继续读书。

2、金鵄勋章：于1890年2月11日根据明治二十三年第11号敕令设立，1947年5月3日根据昭和二十二年第4号政令废止。金鵄勋章是专门授予日本军人的军功勋章，而且授予条件十分严格， 只有在战场立有军功者才能获得，无功者即使资历再深、地位再显赫、身份再高贵也没有资格获得。1941年后甚至不再授予给生者，唯有战死者可得。所以日军视为金鵄勋章为含金量最高的荣誉勋章， 从一级至七级带有900-65日圆终身年金。

我要控诉编剧，他简直是埋梗立了flag， 昭和15年1940金鵄勋章宣布停止发放给生者，1941年实际只发放给战死者。然而船上授勋，这枚徽章却是李宁玉死后才从东京送到她家里的，这是一开始就预示玉姐就要死了，真的是一个在谍报战场上的战死者。

一群朝气蓬勃的年轻人，因共同的蓝天梦，在航空港中相遇，经历了友情考验，爱情冲击，严格考核，最终成为高端优秀航空专业人员的故事。

在一开始就是法国巴黎的实景也确实让人赏心悦目，接下来也还有不少异乡风情值得一看！陈乔恩和郑凯毕竟都是有一定实力的演员，陈乔恩的电视剧每一部都是经典，这次题材也挺吸引我的！就是男二实在是让人不喜欢，郑凯演的默默宝贝太可了，虽然用的是老年机也没有微信但依旧不影响笑起来可爱呀～制服也很好看??一次次的惊险事件，这不比博人传燃嘛！

【详细】

13580419

时隔数年，第二次看。

典型的许冠文式喜剧，加上了高志森对时弊、餐饮行业的辛辣讽刺，有些还可以的桥段设计，打工仔和老板的心态，横挑鼻子竖挑眼的岳母与夹在老婆儿子岳母缝隙中的中产。成就了那个时代的票房佳绩。

小凤姐最后的亮相是意外惊喜，比许冠杰惊喜多了。

高志森那些年是喜剧票房担当之一。可惜今天风光不再，他和他的徒弟们都已江郎才尽，不思进取，还在炒冷饭。离开了可以借助时间差和观众信息认知的不全面而抄桥借桥的80年代一去不复反，即使是星爷也得找内地有才华的编剧导演帮忙。

编剧中有刘天赐，没有阮世生。

有前版剧情、制作做参考基础，正常来说这部应该超越才是，想着那没有超越的话，起码得差不多水平吧……忍忍看了几集，好吧，整体差了十条街…⊙?⊙！

《枕上书》的剧情好无聊更低幼，剧情都是为了编而编，第一二集那么重要，人物和剧情发展通通无法代入，角色折颜和白真的角色也没之前的有意思……如果这戏只看颜值的话，也不合格，目前人物里出现的魔族姬蘅公主、知鹤公主两个演员选得太一般了都显老气，没有身为公主的那种贵气气场，明显的更是姬蘅的脸是打过玻尿酸的，更显得老气又矮；知鹤公主的行为动机怎么看怎么刻意好做作…没机灵劲，也一点都不可爱……好吧，熬不下去，弃剧

《遇见幸福》一众主创首次亮相立马收获大量关注，三位准80后由中生代实力派演员蒋欣、郭京飞和刘孜演绎，三个家庭的父辈则由老戏骨刘佩琦等倾情诠释，还有青春洋溢、演技可圈可点的萌新演员加盟，令该剧看点满满。

在《遇见幸福》这部电视剧中，蒋欣饰演的甄开放，郭京飞饰演的欧阳严严，还有刘孜饰演的萧晴，在儿时曾是亲密无间的发小，但多年生活过去，命运的潮汐已将他们冲向不同的彼岸。再相聚时，他们已经成了冷漠的陌生人，站在同一个熟人的葬礼里，每个人都在不耐烦地打电话，只专注于自己的事……但因为各家老人的重聚，他们的命运就此重新相连……

在第一集，身为销售精英的欧阳严严（郭京飞饰），电视台导演的甄开放（蒋欣饰演），还有飞机乘务长萧晴（刘孜饰）都可谓光鲜亮丽、事业有成的中年人，可还不到两集的时间，他们的生活就发生了翻天覆地的巨变：欧阳严严因为目睹了同僚在巨大业绩压力下患癌的悲剧，而毅然决定放弃目前的总监位置，瞬间成了无人问津的失业者；甄开放的丈夫出轨，她处理完出轨就处理离婚，处理完离婚就得自己带小孩。同时，受不了职场隐性倾轧的她提出了辞职，离婚还失业，没人比甄开放更惨了；而萧晴的处境也好不到哪儿去，跟丈夫情感冷淡、形同寡居，省吃俭用供养女儿上学，结果女儿竟然独自决定辍学……

多年努力，前功尽弃；辛勤耕耘却换来一地鸡毛，这就是中年生活的常态。尘嚣之下，生活总带有你永也修正不了的偏斜和失控，它是因也是果，它一头撞向你。

要为自己而活的欧阳严严

　　欧阳严严（郭京飞饰）是北京某医疗器械公司的销售总监，年薪百万，家庭美满。当他在业务上的竞争对手因劳累过度命悬一线时，欧阳严严重新开始思考“成功”的定义。他提出了辞职，而身为护士长的妻子赵雅茹（钱芳饰）完全不能理解，精英级别的丈夫顿时变成了“家里蹲”和“废柴”，他的家庭发生了巨变。登高跌重， 沉浮起落。在职时的前呼后拥和风光无限，离职后的无人问津，孤独无聊。对于欧阳严严来说，是无形而沉重的打击。

【详细】

104431060

我不是仙侠剧的粉丝，若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》，好奇心起，看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下，也不会误打误撞遇到这部作品。结果呢，一入陈情误终身，三刷连续剧，一刷动漫，原著读了两遍，这才觉得可以慢慢梳理一下所得。

1. 情感线

贯穿全剧的中心人物及事件是魏婴和蓝湛的同性情感发展。电视剧改编和原著有比较明显的差别。书中，魏婴在献舍归来之前，对于蓝湛，是比较单纯的仰慕和好奇，并非至交。他一直没能读懂蓝湛对他的关心——蓝湛两次想带魏婴回云深不知处，“带回去，藏起来”，魏婴都不得其意，一直认为蓝湛对他的离经叛道深恶痛绝，还说二人永远都是不欢而散，可能真不适合做朋友。而蓝湛在经历了不夜天围剿失去魏婴，才终于在沉重打击下不顾立场也不再遮掩，十六年重逢之后对魏婴百般维护，彻底弃世俗眼光于不顾，直到魏婴在日日相处中也终于看清楚自己的内心。

原著对魏婴重生之后情感的心路历程描述极其细腻，读来精彩纷呈，完全可切实感受并体会到人物是怎么点滴心动、自我怀疑、试探、纠结又担心害怕的情感抛物线。这其中的关键点可总结如下：

1. 义城之战结束后，蓝湛慨叹宋岚和晓星辰的命运，陪魏婴饮酒后喝醉（书中蓝湛的第二次醉酒）。二人游戏中魏婴经历了情感的初步变化，开始心动

2. 金陵台后，蓝湛当众护魏婴，弃名声为不顾，魏婴在震动中实现了第一次情感的质的飞跃

3. 从云深不知处到重返乱葬岗，二人一路走来情感稳步升温，夹杂魏婴的种种暗自试探与心理纠结

4. 乱葬岗再次共赴生死，战后随众人重返莲花坞，魏婴终于确认了自己对蓝湛的心意 ，完成情感的第二次质的飞跃

5. 离开莲花坞后，得知金丹真相的蓝湛第三次醉酒，魏婴试探蓝湛心意却担心不如所愿，各种懊悔懊恼

6. 观音庙在蓝大提示下魏婴终于明白蓝湛十六年来的滚烫心意，当众表白。

这其中魏婴终于明白自己心意的一幕尤其精彩，在莲花坞外当年师姐在下面等待的大树，他也像小时候一样从树上跌落，看树下那个披着一身月光的人是不是会像师姐一样伸开双臂，用温柔如水的白色包围他，保护他。我读到这里非常感动，只可惜电视剧因题材限制，不能拍进去。

书中二人的情感发展过程幽回曲折，进进退退，跌宕起伏，细腻动人。一个蓝湛介意魏婴说“谢谢你”的小细节都有无数细腻的片段推进和心理暗示，种种描写不输经典文学，藏与露都水到渠成，人物的前后行为都环环相扣，所有的意料之外也同时是情理之中，极令人称赞。

2. 最好的爱情

因题材限制，电视剧不能够把耽美的同性情感拍明确，故改为了知己情。这样的限制反而使改编攀升了一个层次，升华了二人的情感。首先电视剧在第一世中为二人设立了共同的人生追求——锄奸扶弱、问心无愧，强化了各自理想主义的一面，也使得之后的彼此倾慕和共同经历有了可依托的赤子之心。否则，即使如书中的真挚情感，也很难脱离题材限定的巢臼，只是单纯的因为少年相遇的美好于及之后命运的安排。如此设定，魏婴对蓝湛的情感端倪在第一世中便可有所展现。比如他在失去金丹后修习诡道，从乱葬岗出来后与江澄和蓝湛重逢，满身失落，用冷淡和戾气对待蓝湛的盘问，再对比他给江澄的坦荡兄弟拥抱；射日之战后魏婴醒转见到蓝湛，心结未解，眼神躲避，二人之间超越朋友界限的微妙尴尬；之后魏婴回到莲花坞失魂落魄，一切都无法再像从前一样，对未来和自身的情感都一片茫然。这里有个细节改编得很有味道。书中本来是江澄讲师姐未尝不可嫁给金子轩，因为她喜欢也没办法，所以魏婴才去问师姐一个人为什么会喜欢另一个人；剧中则是魏婴碰到蓝大，受规劝，对被迫选择的这条诡道更加自惭形秽，之后才去问师姐这句话。这个安排为提问增加了一层似有若无的隐含意义，再加上之后白凤山围猎处他再见蓝湛的欣喜，得知蓝湛也视他为毕生知己的震撼震动，让人不得不确认二人在第一世中便已心意相通。然而性格不同，命运作弄，即便生死与共也还是终于走到了人生的分叉口，但他们其实在内里是一样的热血少年，是一枚硬币的两面，一首乐曲中彼此烘托缠绕的最和谐的两个旋律。

剧中依照知己之情进行对第二世进行的改编也同样精彩。因为要描述的是知己情的推进，所以把书中魏婴确认心意（即莲花坞金丹真相）之后的所有情感跌宕拿掉了，把蓝湛第三次醉酒的一些细节拿到了义城之前，让魏婴直接体会到了蓝湛十六年来一直纠结的有悔和对他的各种宠溺，不仅要偷鸡刻字，把魏婴小时候玩过的恶作剧都做一遍，醉中也还毫不犹豫护他周全。再后来二人在金陵台共进退，蓝湛面对天下的质问坦然和魏婴站在一起，告诉他“一条独木桥走到黑的感觉，还真不差”。至此，铺垫结束，重生归来的魏婴对蓝湛的感情也终于完成了量变到质变的飞跃，二人在云深不知处完成了彼此认证。这里，本来在观音庙蓝大才终于向魏婴描述的蓝湛过往被提前了，魏婴在嗟叹中与他的命运达成了和解，也终于明白了蓝湛对他最深层次的理解与支持。这一集（第43集）是全剧我最喜欢的片段，蓝湛着便装，手提两瓶天子笑进门，看到魏婴和蓝大叙话，伸手把天子笑递给魏婴，面色似喜非喜，宁静祥和。在这里，二人终于心照不宣，镜头语言展示出“问心无愧”的灵魂对话，在静谧的雪夜完成了“人生得一知己足矣”的最高情感映照。

剧本此改，可谓妙极。爱情并不难描绘，但这样好的爱情却万里挑一，归根结底是这二人在精神上的高度和谐，不仅是爱人，更是灵魂知己。从少年时期锄奸扶弱的共同理想，再到经历各自的劫难，在一个原本方正的仙侠世界里，各自突破了正与邪的鸿沟，超越了孰黑孰白的质问而终又回归最初的赤子之心。两个人尽管修炼道路不同，却可同护道义，逢乱必出，真正做到了心系苍生。这样高度的灵魂和谐要求双方都有足够内涵与能力可遇强则强，不是一方对另一方的仰慕，也不是一个对另一个的依赖。蓝与魏感情并不仅仅停留在相互理解的程度，而是真正的生死与共，互为依靠，强大到可与全世界为敌，“一条独木桥走到黑”。他们就像木棉与橡树，根茎在大地中紧紧相连，枝叶在伸向天空，在云端执手高歌。这样的爱情，早已超越性别，无畏生死，无所禁忌。对我而言，这是《陈情令》的最迷人之处。

尽管电视剧因审核限制不能拍摄同性恋情，但书中的各种情感细节在剧中是被展示、被暗示的。从“忘羡”的歌名，到百凤山二人第一次互道知己后微妙的尴尬无言，到二世中蓝湛看魏婴的各种宠溺的眼神特写，一次又一次执著而深情的对视，一切该有的情愫都有，眼波流转中，凝望不语时。这便极大的丰富了原本二人情感的层次，不仅有日常相处的爱恋，更有灵魂高度的知己，不同的人可以看到不同的层次，享受不同的激荡。这种解读的多元性，是好作品的一个标杆。

而这个剧中增加的知己情和之下不能言说的暧昧，正是这部作品最吸引人之处。我之前写过一篇《东方式情感表述》，从《卧虎藏龙》到《一代宗师》，东方式情感表达中最迷人之处便是这种酒到微醺，花看半开的趣味。原著本是类型作品，不必也无需提炼言外之意的艺术；但电视剧因诸多限制，反而不得不另辟蹊径，把情感的表达提炼、升华并拿捏得准确无误，才能既过得了审批，又对得起原著。这个剧本的改编，这些不必言明的剪辑细节和镜头特写，让观剧如入宝山挖矿，怎么赞扬都不为过，这也是我给本剧五星评分的一个主要原因。

3. 伏笔安排

另一个原因是故事伏笔的安排。

我第一次刷剧是到第18集才真正看进去的。那一集江澄失去金丹后被魏婴和温宁救到夷陵，魏婴翻尽医书，终于找到了给江澄移植金丹的办法。本来毫无求生欲望的江澄在得知魏婴骗他有救之后终于肯从床上起来吃饭了。他夹起魏无羡做的鸡肉，说“真难吃”。

这个对话吸引到了我。江澄说“真难吃”，而不是好多天没吃饭饿极了沾到食物后欣喜若狂的“真好吃”。这个小细节符合他和魏婴兄弟俩日常互怼的相处方式，也十分贴切地表现出来这个人活过来了，能吃出不好吃，还能讲出来。这是对生活有要求看得到明天的人才会讲的话。这个对话的细节，精彩。

从这里开始比较细致地观看情节的安排，我发现原来很多伏笔的安排都极有耐心。不仅仅是关键性的伏笔，比如金光瑶，之前和蓝大的种种小交好为今后的长远谋算打下了基础；还有很多小的辅线，比如绵绵、苏涉、蓝思追，在这样的长篇里都非常完整自成一线，不仅起到了各自的情节推进作用，还保持了脾气秉性人生选择的前后统一。尤其苏涉，并非一个简单的扁平配角，他的前因后果均有苦衷和自圆其说的立场，虽不赞同，却可被理解。这是下了功夫的。

当然，最吸引人的伏笔还是魏无羡重返人间，一个长长的回忆杀之后，蓝湛对他的态度变化。之前有多么对抗，之后就有多么依恋。我不相信没有人看完最后的诀别，看完羡羡那个无比灿烂的笑容后，不想回到开始对比一下蓝湛刚认出魏婴之时的默默激动。这简直就是一个魔力的闭合环（海外的精简版改成了正序，就丧失了这个闭合环），进去了就很难出来，让人一遍遍去琢磨和体会蓝二是什么时候开始对魏婴心动的，而魏婴又是什么时候开始认真的。这种首尾呼应，精彩。

还有一处非常动人的伏笔是江澄为救魏无羡才失金丹。这是通过上帝视角在最后才揭示的，剧中江澄没有提及，也无人目击，更无从说起。这个命运的捉弄，为江澄这个本已复杂的人物加入了新的性格层次，也为魏无羡悲凉的自我牺牲添加了一点暖色。

在情节本身已充满起伏层次丰富之时，写作的艺术反而在藏。藏多少，怎么藏又怎么露，精彩。

4. 表演及人物塑造

本剧另外让人惊艳赞叹之处则是人物的塑造。不仅主演形神兼备，几乎每位主要配角都立体而丰满，表演准确动人，让人忍不住想要细细品味。

魏婴（肖战）

魏婴是《陈情令》的灵魂人物，他承载了这个故事最高的精神诉求和价值诉求，也是遭遇了最多打击却依然能保持赤子之心的一个理想人物。肖战的表演非常清晰地刻画了魏婴的三个阶段：少年求学的无忧无虑，神采飞扬；青年时期面对人生的种种打击，愤世嫉俗而被命运无情碾压；转世归来终于获得心境的成熟，在看清一个残破不堪的人间之后与命运达成和解。肖战的帅是这个人物吸引人的第一要素。但在帅这个表皮之下，我非常惊讶他表演的准确，他对人物理解的深入，和对情感投入的把握及变化性。比如哭戏，他得知江澄失了金丹、与师姐一起伤心的哭，在血洗不夜天与全世界为敌哭了笑笑了哭眼眶发红发狠的哭，师姐殒命后他看众仙家抢夺阴虎符笑到青筋迸裂哀天地不仁的哭，彻底心死跳崖，与蓝湛诀别凄苦微笑的哭，每一场每一种都大有差别，有极力控制情绪的不忍，有诸多感受交织的复杂，有收有放有层次，还极为自然，与人物当时的处境动作十分贴切，没有刻意表现的痕迹。笑戏同样——少年时的无心无肺，青年时心事重重却在师姐面前短暂的释然撒娇，转世归来旧地重游的沧桑。笑脸相同，心境不同，于是呈现出来的眼神嘴角细节便截然不同。

我不知道他是怎么做到的。这么年轻、非科班出身表演经验也不算多的一位年轻人，把这么复杂而立体的一个人物彻底演活了，各个角度，各种姿态。不夜天大战那场重头戏更是拍到体力竭尽，给出所有。在屋顶与百家舌战，被万千诋毁却百口莫辩，笑中带泪哭中含恨。在终于等来蓝湛后，却是与毕生知己生死对决。而冲向师姐的一路则是慌乱、无能为力，肝肠寸断。肖战把魏无羡被逼至极境的各种悲恨交织绝望心死表现得丝丝入扣，细腻而又炸裂，前后十几分钟的剧情简直就是一辆情绪的生死过山车，也看得人眼布血丝，成疯成魔。肖战说他拍完有一段时间无法出戏，果真如此。魏无羡的热血，是要人交出自己，剖开心扉，爱与痛都摆到镜头前赤裸裸呈现出来，直到筋疲力竭。这一场戏中他的表现堪称2019电视剧表演的最高峰。

之后的事情真让人遗憾。太多莫名其妙和众口铄金，怎么那个打着正义旗号的百家声讨场景从剧中溢出到了现实？这跟他作为演员这件事又有什么直接的关系？为什么他一个演员，要为2千多万非亲非故粉丝们的种种不可控行为负责买单？这是天底下哪门子的狗屁逻辑？

魏婴的人物曲《曲尽陈情》中有云“流言任在前，丹心犹热何须来辩，世事皆千人千言千面。”真没想到，肖战竟然活成了魏无羡！

戏里戏外，肖战之后，再无魏婴。

天将降大任于斯人也。废话少说。作为观众、消费者，我只等着看他更多的作品。他应该走向大银幕，他有这个实力。

蓝湛（王一博）

蓝湛这个人物第一次看真觉得他面瘫，冷漠还没什么台词。除了帅，一无是处。但随着剧情的发展，他的种种闷骚一点点神光乍现。原来这个人物的内心世界如此丰富，冰山表层的下面也是一团热火，而且温度极高。这种个性组合实在太有趣了，再加上武功高强，所向披靡，这是个万分有故事的男同学。

蓝湛的闷骚基本都是通过眼神戏来表现的。这位含光君在书里剧里均寡言少语，不动声色，能用两个字讲的话绝对不会用四个字。少年时碰到魏婴是强忍心中奔腾的草泥马，必须遵循家教，严正端方，不苟言笑，极少有除了生气之外的其他生动表情；之后随着命运的峰回路转，重遇魏婴后他整个人都松弛下来了，各种温柔的小眼神小表情挠得人心里头直痒。特别值得一提的是他在剧中表现的默默吃醋的一些细节，比如前期气魏婴为了保护绵绵胸口留下烙印，后面不喜欢温宁跟着魏婴等，不仔细品根本不着痕迹，完全不影响剧情推进；而一旦留了心眼专注细节，便会生出冰山寻宝的乐趣，越寻越多，越寻越深陷坑底，进入魔咒循环。

王一博剧中有两场哭戏，跟肖战的各种哭戏又有极大不同，哭出了新次元。 一场是穷其道雨夜放走魏婴，从此正道诡道殊途；一场是在莲花坞终于得知魏婴失了金丹的真相，悔恨悲痛交加。这些人生与命运的巨大悲恸，以蓝湛外刚内炙的性格和端方雅正的家教不能放开情绪发泄，不能有肢体语言，但也不能刻意地无动于衷。王一博那不动声色的一滴泪，胜过万语千言。而细看这两场戏，处理上也还是有所差别的。穷其道雨夜，蓝湛面对魏婴“孰强孰弱，孰黑孰白”的质问无以言对，在大声呼出“魏婴”后音轨切入了雨水打在避尘之上的叮咚声，那是他自小至大秉承的正统价值观正在经历的狂风暴雨之击。他放走魏婴，望向他已消失不见的背影，一滴眼泪夺眶而出，而嘴却紧闭，睫毛微微颤动。这时他依然在克制，直到终于无法控制情绪，才放下伞，扬起脸，任由大雨冲刷而下。这里的泪是诀别之泪，与魏婴诀别，也与自己曾经的价值体系诀别。

莲花坞金丹真相一场，蓝湛听温宁讲述换丹过程，扭脸看温宁和江澄的对话，双眼泛红，表情震惊，之后再转向怀里的魏婴，默默落泪，深呼吸压制情绪，嘴角微微地抽动，眼泪不断下落；听温宁讲完，咬着牙狠狠砸下避尘，面露凶色，再压情绪，眼眶又红，含泪扶起魏婴离开。这里的流泪则是心疼，疼魏婴剖丹之苦，恨自己之前的误解，痛感溢出屏幕，可谓最内敛的肝肠寸断。

王一博对蓝湛的拿捏是准确的，前期的紧和后期的松对比之下相得益彰。他的那种冷不是靠服装道具砸出来的，更不是靠语言姿态装出来。他本人的气质和蓝湛得到了非常完美的结合，体现出的是一种神秘的、不着一物却动人于无形的表演魅力，基本承包了本剧的全部情趣担当。王一博遇到蓝湛，蓝湛遇到一搏，何其有幸。

另外值得一提的是剧中有三位演员都可归入“无表情式表演”派：除了王一博的蓝湛，还有于斌的温宁和孟子义的温情。于斌的温宁不是完全无表情，而是动作比较小，有种小动物的萌，这个处理吻合温宁缺三分灵识，后又成傀儡鬼将军的设置。孟子义则是真正的毫无表情，基本上一个瞪眼生气的惊恐脸贯彻始终，乏于变化。好在温情可仅作为一个个扁平配角人物存在，只要推动了剧情，其他也就不强求了。

只是没想到王一博，一位96年出生的偶像歌手，可以在“无表情式表演”的设置下把眼神戏做到位，竟如此到位，也是让人刮目相看。后来看了一些拍摄花絮和对肖战和王一博的采访，大致是说他跟随着肖战的表演，在对手戏中带出真情实感。可见表演中演员之间默契（chemistry）的重要。一位好演员可以激发对手戏演员的表现井喷，所谓高手过招，火花四起。真希望这两位可山高水远，还有再次合作的机会。

江澄（汪卓成）

江澄的人物设置很令人唏嘘。他是魏婴的兄弟，却也是刺下最后一剑直接导致魏婴坠崖的“凶手”（书中魏婴并未死于江澄之手，但江澄也还是最终讨伐乱葬岗的主力）。江对魏的感情非常复杂，既有兄弟手足之爱，又有从小到大样样都比不过的不甘，还有他母亲自小便给他灌输的未来家主与家仆之子之间的阶级鸿沟。魏婴与江澄的亲密是不平等的，因为他“欠江家的”，江澄对他的期望也是辅佐、振兴，不要惹事。这与魏婴“锄奸扶弱”的人生理想并不相和，尤其他年少气盛时做事情不考虑后果，江澄是从心底里怨他连累江家的。对比江澄与蓝湛，一边是暗含回报的亲情，一边是真正与他棋逢对手的灵魂知己。魏婴走向蓝湛的路，同时也是他离开江澄、叛出江家的路。江澄对此终生耿耿于怀，故在观音庙，他说出了自己最大的心结便是魏婴食言，终没能在身边辅佐他重振江氏。

这样的江澄，一生都活在夹缝里，抑郁不得志。魏婴二世归来后，江澄每次出场都是气呼呼的，对金凌如此，对魏婴更甚。这是一位典型的缺乏语言表达艺术的钢铁直男，即便是想表达关心，也都得用骂的方式。而他本可是个很温暖的人，有温柔的姐姐，亲密的兄弟，教导有方的父亲，显赫的仙门家世，却因为原生家庭（主要是父母不和，不得父亲喜爱而造成的安全感极度缺乏）造成的阴影，另外就是有限的个人能力，在面对巨大的人生变故后完全被命运的洪流夹裹，毫无还手之力。观音庙一场，金光瑶在打斗中故意言语刺激江澄，讲出来却都是实话。江澄在百家针对魏婴之时但凡表现出一点不为所动的气度，大概针对魏婴的风头就不会那么强，这二者也未必走向最终的决裂。但另一方面，他与魏婴的阶级不平等，他意念上的不平衡，也注定了年轻时“云梦双杰”的誓言也只能停留为美好的理想，一旦走出云梦与血淋淋的现实对抗，很快便支离破碎。

汪卓成在莲花坞金丹真相一场的哭戏表现很棒，哭得大张旗鼓、山崩地裂，很成功地烘托了蓝湛的克制与克制不住的恨。 他在少年听学期间的表现也不错，对魏婴粘着蓝湛有各种翻白眼和揶揄不屑的小动作。这个人物的最终塑造定位是令人生气，但并不可恨。尽管矛盾不可调和，但他对魏婴的兄弟情是真心实意的，无论是少年时一次又一次给魏婴的胡闹收拾烂摊子，还是在乱葬岗与魏婴的假决裂，他只是看不到他没法达到的境界，心境上、灵魂上。所以他急、他痴，他的牺牲特别让人唏嘘，也让人心疼。这份可怜，汪卓成也演出来了。

薛洋（王皓轩）

《陈情令》中除了魏婴和蓝湛，最令人印象深刻的第三位人物应该是薛洋。反面人物千千万，但像薛洋这样彻头彻尾完全不在乎面子的小流氓还真挺少见的。他坏，因幼年时受到的不公可以无原则无限度的报仇，在恨的心魔里无法逃脱。他也可怜，因为再残忍的杀戮都不能缓解他自小受到的伤害，他就像一个溺水的人，越痛苦越残忍，而残忍的行为却只会进一步加重他的痛苦。在这种情况下出现的晓星辰就是一抹照进黑暗里的阳光，薛洋抗拒却又无比渴望向往。

薛洋就像人在情感游戏中所有负面情绪的化身，强烈地渴望爱却无法爱，不会爱。他靠近晓星辰的方法就是欺骗他、控制他，让晓星辰做他才会做的坏事。这份绝望的渴望并没能让薛洋成为一个更好的人，却把晓星辰彻底摧毁，连残存的灵识都支离破碎无法修复。薛洋最后发疯发狂的一场戏与他之前的满不在乎形成了鲜明对比，他手里攥紧的那一粒糖，却让人恨他不起来。

我觉得薛洋是一个非常纯粹的人，他始终是那个受了伤的倔犟的孩子，用玩世不恭和残忍毒辣来作为他对抗一个冰冷绝望世界的武器。如果魏婴是纯粹的光，那么薛洋就是人性里纯粹的暗角。他本有同样滚烫的温度，但是很可惜，命运过早剥夺了他的机会，他没有得到过光。

王皓轩作为一位新人演员，对薛洋的诠释基本准确，尽管有些时候在镜头前有点用力过猛，但可以理解。他的表演是可信的，有记忆点的。

金光瑶（朱赞锦）

金光瑶是另外一个可怜人。

不幸生于娼妓，不被生父认可。绞尽脑汁步步为营，哪怕登顶巅峰也日日活得如履薄冰，要在身体里暗藏琴弦自卫以防万一，没办法还不得以娶了自己的妹妹，这哪是人过的日子啊。

但是像大哥聂明决那样，跟金光瑶说你不该如此、不必如此，我觉得也做不到。金光瑶一出生就肩负了给母亲创造未来、改变命运的使命，他人生的唯一追求就是认归金氏，攀登权力巅峰。没有权力，他就没办法阻止别人当面侮辱他是娼妓之子。人活一口气，在他那种境地，又有他那样过目不忘机敏圆融的能力，难道他真可以选择一条不同的路吗？

魏婴走的是一条路木桥，金光瑶又何尝不是如此啊。换个视角，金光瑶就是忍辱负重，终成大事的一代枭雄。如果把剧情修改一下，金光瑶上位后真正做到了改天地，护人世，把仙侠世界经营得清清白白，然后再让十六年前真相重现，那就变成了另外一个不可能的两难抉择——手段重要，还是目的重要？人性由行为界定，还是由动机与结果界定？

如此，蓝大对金光瑶的信任与扶持，才有更值得信赖的基础，甚至可能超越魏婴和蓝湛一线，更为复杂无解。当然这恐怕就是另一个故事了。

朱赞锦演得非常好，儒雅气质之下内心活动丰富。看访谈，这位讲话慢慢的，看起来阳光而清爽的年轻人竟然又是一位非科班出身的新人，简直让人惊叹这是什么神仙剧组，哪里找到了这些神仙演员？！

金凌（漆培鑫）与蓝愿（郑繁星）

金凌是师姐的儿子，魏婴给起的字“如兰”，当时江澄还揶揄魏婴为什么要像姑苏蓝氏。蓝愿是蓝湛带回云深不知处抚养的，字为“思追”——“思君不可追”。这两个后辈，寄托了魏婴和蓝湛对彼此的仰慕与思念，都是父母双亡，长在仙门世家，然而家教不同，脾气秉性差异极大。

金凌生在最为显赫的兰陵金氏，是家主的不二继承人，但日常被揶揄“有娘生，没娘养”，没有要好的同龄玩伴，又有江澄这样一位总板着脸的舅舅，养成了暴躁好胜又骄矜的“大小姐脾气”；但也像他舅舅江澄，金凌其实是个热心人，小孩子行事也非常单纯，无论是从江澄鼻子底下救莫玄羽，还是在义城同思追和景仪一辈同生共死，他就是习惯了非端着个架子，好让人别看轻他。但这孩子心里其实很扭曲，黑着脸的舅舅见到他永远是呵斥，疼爱他的小叔叔却原来是江湖的最大黑手，他也不能给父母报仇，无论魏婴还是温宁也都是被害者。他小小年纪，怎么才能面对这些无处诉说的冤屈和愤懑呢？百家逃出乱葬岗一幕，他见温宁和蓝愿叙旧，内心无比气愤，却又理不清讲不出，委屈地哭到脸都变形。可叹金凌不仅没能“如兰”，还一出场就被魏婴和蓝湛双双教训，金光瑶倒台后兰陵金氏的重担还得压到他身上。忘羡之外，我觉得金凌是全剧最让人心疼的一个角色。

相对照的，蓝愿尽管身世凄惨，几被灭族，但因很小就被蓝湛带回云深不知处抚养，寄托了对魏婴的思念，反而备受关爱。蓝愿生性平和宽厚，遇事不慌，脑子动得也快，在蓝家小辈里明显脱颖而出。同样是百家逃出乱葬岗一幕，别人见了鬼将军温宁上前都害怕，他却可应付自如（大概也有血缘关系）。同样的父母双亡，蓝愿的气质就是平和质朴，这是典型的童年幸福、家教良好的家庭才能养出来的孩子。他自己也说“我过得很好”，平和满足。

对比魏婴和蓝湛的主线，金凌和蓝愿这两条辅线的对照也十分有趣。这两人初见面也是在对抗情形中（大梵山脚下蓝湛破缚仙网），之后数次争吵对立，但也终于达成了生死过命的交情，将在后忘羡时代里撑起这个仙侠世界的半边天。

漆培鑫和郑繁星的表现也都可圈可点，尤其郑繁星，演唱会上自己表现不满意还哭鼻子呢，真是个孩子，但镜头前表现得却非常好，气度风采盎然。

江厌离（宣璐）

宣璐的师姐并不惊艳，她温柔温婉，但一开始无甚记忆点，就如书中描写一样，在人群中不是令人回头的那一个。直到她对魏无羡的呵护一点一滴渗透到人心里，尤其在百凤山护羡羡一幕，无比刚勇，简直叫人拍案称绝。在那样一个男权的体系和设立之下，师姐这样一个柔弱的存在，连武功都没有，却在压力面前不卑不亢有理有节，给予了魏婴最高的保护。有至亲如此，何其有幸。

我想没人能不爱师姐吧，师姐是全世界最好的师姐，师姐也是全世界最美的师姐，越看越美，金子轩怎么配得上！

所以后面的曲折才尤其令人难过。师姐的人物曲叫《意难平》，我最喜欢这几句：

无别无离

无忧无怨

可还闻得一声阿羡

5. 江湖大义

《陈情令》中的江湖大义很有金庸的经典武侠小说风采。正邪两道，本来泾渭分明，但所谓的人间正道，却总因权力的腐蚀堕落成为虎作伥的始作俑者。先有温氏，后又金氏。按照书中的路子，很可能再发展下去，今后会是聂氏，无可幸免。

在这样的大背景下，魏婴在少年求学时便提出的问题才更有意义：灵气是气，怨气也是气，为什么不能为我所用？之后他修诡道，蓝湛劝他“此道损身，损心性，古往今来，无一例外。”其实细细分析，为什么诡道损心性，主要还是因其为捷径，无须多年苦练基本功结丹，一般人皆可修炼。而捷径走多了，就像权力的巅峰会对人性产生腐蚀一样，自然会想要滥用。一旦滥用成为习惯，便很难再说所谓初衷。所以无论正道邪道，方法本身并不是毁损心性的的原因，而是缺乏监督为所欲为的巅峰状态。只不过邪道容易甄别，而正道因“正”的掩盖，坏得更为隐蔽。

从这个角度看，才能理解魏婴和蓝湛的少年理想“惩奸除恶，无愧于心”是多么得珍贵。尤其魏婴修诡道后，遭遇无数诽谤不公，却并未如同薛洋或金光瑶一般，要么屠戮正道，要么步步为营。他救温情温宁是对“惩奸除恶”理想的实践，之后叛出江氏在乱葬岗苦苦支撑是对“无愧于心”信念的坚持。魏婴如果依了江澄，为了云梦江氏的振兴而牺牲了温氏，那才真有可能攀上权力巅峰，损害心性。他没这么做，在最艰难的日子里依然“一条独木桥走到黑”。书里剧中都没有去写魏婴的伟大，却展示了很多他迷茫、失落，自我怀疑的细节，比如再见蓝湛，蓝问他将来如何打算，他却反问还有什么其他路可给他走；与大婚前的师姐见面后回到乱葬岗，摩挲着莲花坠，前尘往事涌上心头，落泪自问“魏无羡，你真的还会做同样的选择吗”。这些细节不仅反映了魏婴当时面临的艰苦境地，更凸显了他这个人物的真实性，一个本没想成为英雄的不羁少年，却在命运的推搡中坚持了理想，不管愿不愿意，终是活成了英雄的模样。

而蓝湛的了不起，则是他终于能够看破江湖正邪的真相，突破了最强劲的正统束缚，直面本心，以执剑之身，陪着修诡道的魏婴一起“独木桥走到黑”。在云深不知处雪夜谈心，魏婴终于明白世人不在乎真相，人们只需要一个靶子为自己的正义和正道提供佐证，面对这种无力感，蓝湛弹“忘羡”默默传达“我信你”；观音庙金光瑶说出了魏无羡不容于江湖的真相，即为什么理想在现实面前总是被无情碾压，因为“侠肝义胆放浪不羁”会到处得罪人——当普罗大众都在不黑不白的灰色地带挣扎时，一束光如果近在眼前，还非要照出人身上的暗影，那么光便是邪魔外道，注定短命。这番话应是使蓝湛深受震动的，于是才有了剧中不与魏婴归隐江湖，而是担起仙督之责的选择，为其守一方洁净天地，让他可以继续无羁，继续理想主义。这一改编，亦深得江湖大义。

所以什么是道？何又为义？

道就是赤子之心，无惧毁誉，不问得失；义则是守赤子之心，镇八方妖孽，死生不离不弃。

人为什么要吃那么多苦、受那么多罪去追求理想，不就是为了这样一个有道有义有情的江湖吗？然而我们终于要面对的悲剧，则是理想的江湖其实是一个永获不得的大同世界，终究只存在于想望里，信念中。我们在少年时可能都是魏无羡，可一旦入了江湖，却大多慢慢活成了江澄、苏涉、金光瑶，只有极少数的人能在九九八十一难后成为蓝湛，为信仰守护终生。但即便如此，也恐怕“问灵十三载，等一不归人”才是人生常态。

这才是忘羡真正的意难平!

这也是忘羡的最珍贵之处。

6. 遗憾

说了这么多《陈情令》的优点，但它毕竟不完美，第一遍看过了1/3才真正领悟了其中之味，这未免有点太慢。究其原因主要有两点。一是电脑特效不够惊艳，尤其第一集开头百家抢夺阴虎符，后期效果过于粗糙，很难让人抱一颗严肃的心态正视之。不过这个缺点很快就被优秀的服化道和绿水青山的实景给弥补了，再加上演员们的普遍高颜值，留住观众不难。二是铺垫不足，虽然从第二集末尾就开始了长长的回忆杀，但前两集的莫家庄并不够出彩，尤其对于没有仙侠系统知识背景的人来说，入戏着实有点困难。这里，如果说书人能一开始就设立一下五大仙家的初始格局、各自特色与道义诉求，并透露一些“江湖传言”，先把魏婴和蓝湛这二人貌似对立的逸闻讲两段，对没读过原著的观众而言可能理解起来就更为容易。

所以很庆幸我从18集看出了趣味，且一发不可收拾，虽然晚了一年，但想想我读红楼可是晚了两百年，这并不妨碍我对宝黛的热爱。

所以，感谢《魔道祖师》，感谢《陈情令》，感谢郑伟文、陈家霖导演，感谢林海老师，感谢制片人杨夏。有剧如此，人间幸事。

******************************

树下落英纷纷

此刻是梦还是真

偕行云游后

世外江湖

皆是据传闻